Daniel-François-Esprit Auber ( francés: [danjɛl fʁɑ̃swa ɛspʁi obɛːʁ] ; 29 de enero de 1782 - 12 de mayo de 1871) fue un compositor francés y director del Conservatorio de París .
Nacido en una familia de artistas, Auber fue al principio un compositor aficionado antes de dedicarse a escribir óperas profesionalmente cuando la fortuna de la familia fracasó en 1820. Pronto estableció una asociación profesional con el libretista Eugène Scribe que duró 41 años y produjo 39 óperas, la mayoría de ellos éxitos comerciales y de crítica. Se le asocia principalmente con la ópera cómica y compuso 35 obras de ese género. Con Scribe escribió la primera gran ópera francesa , La Muette de Portici (La mujer muda de Portici) en 1828, que allanó el camino para las obras a gran escala de Giacomo Meyerbeer .
Auber ocupó dos importantes puestos musicales oficiales. De 1842 a 1871 fue director de la principal academia de música de Francia, el Conservatorio de París, que amplió y modernizó. Desde 1852 hasta la caída del Segundo Imperio en 1870 fue director de la capilla imperial del Louvre , para la que escribió un número sustancial de obras litúrgicas y otra música religiosa.
Devoto de París, Auber se negó a abandonar la ciudad cuando la guerra franco-prusiana provocó el asedio de París y el posterior levantamiento de la Comuna de París . Murió en su casa de París, a los 89 años, poco antes de que el gobierno francés recuperara el control de la capital.
Auber nació el 29 de enero de 1782 en Caen , Normandía, donde estaba de visita su madre. [1] La familia era de origen normando pero tenía su sede en París. [2] El abuelo de Auber había sido "peintre du Roi" – el pintor del rey – responsable de esculpir y dorar las carrozas reales, y el padre de Auber, Jean-Baptiste Daniel, era un oficial de la caza real, con base en las "petites écuries du Roi" – los pequeños establos del rey – en el Faubourg Saint-Denis de París. [3] Él y su esposa, Françoise Adelaïde Esprit, de soltera Vincent, tuvieron tres hijos y una hija. [4] Cuando Auber tenía siete años, comenzó la Revolución Francesa y su padre tuvo que buscar otra ocupación que le permitiera seguir manteniendo a su familia. Se instala como editor y abre una imprenta en la calle Saint-Lazare , donde sobrevive al Reino del Terror y prospera bajo el Directorio y el Consulado . Tenía un salón , al que asistían artistas de todo tipo, donde a veces actuaba el joven Auber: era, en su adolescencia, un consumado violinista, pianista y cantante. [5]
Aunque su padre fomentó su talento musical, Auber esperaba dedicarse al negocio de venta de grabados de la familia y, después de que el Tratado de Amiens (1802) puso fin a la guerra entre Francia y Gran Bretaña, fue a Londres para estudiar comercio y aprender inglés. En el Diccionario de música y músicos de Grove , Charles Schneider escribe que Auber evidentemente tuvo cierto éxito en Londres como intérprete y como compositor. [5] Un biógrafo anterior, Charles Malherbe , escribe que aunque Auber no adquirió ningún gran conocimiento del comercio y las finanzas durante sus dieciséis meses en Londres, admiraba y emulaba la reserva y la subestimación británicas, que se adaptaban a su propia modestia innata. [6] Su timidez se hizo bien conocida. Nunca apareció ante el público como director y durante toda su carrera estuvo demasiado nervioso para asistir a sus primeras noches. [7] [n 1] Nunca se casó. [4]
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En 1803 terminó la frágil paz entre Francia y Gran Bretaña; Comenzaron las guerras napoleónicas y Auber dejó Londres para ir a París, donde permaneció el resto de su vida. [5] Allí, fue admitido en la Société académique des Enfants d'Apollon, una prestigiosa asociación de músicos y pintores amantes de la música, de la que su padre había sido miembro desde 1784. [9] Entre las composiciones de Auber de este período se encuentran cinco conciertos para violonchelo estrenados por el solista Lamare , en cuyo nombre se publicaron originalmente al menos tres de ellos, aunque pronto trascendió su autoría real. [10] Los elogios dados al concierto para violín de Auber (1808) le animaron a emprender una nueva puesta en escena de una antigua ópera cómica, Julie , para una sociedad de aficionados en 1811. [11] La orquesta estaba formada por dos violines, dos violas, un violonchelo, y contrabajo, pero Auber hizo un uso eficaz de las pequeñas fuerzas y la pieza fue bien recibida. Luigi Cherubini , la figura dominante en los círculos operísticos parisinos, estaba entre el público y, reconociendo el talento poderoso aunque inexperto del joven compositor, lo tomó como alumno privado. [1]
Los relatos difieren sobre la primera ópera de Auber representada profesionalmente, Le Séjour militaire (1813). Algunas fuentes más antiguas afirman que tuvo una "recepción desfavorable", [12] y fue "un fracaso". [10] Schneider (2001) escribe que tuvo "16 representaciones satisfactorias, fue revivida en 1826 y representada en las provincias". [5] Schneider añade que durante los siguientes siete años, Auber vivió una vida sin preocupaciones, hasta que una fuerte caída en las circunstancias financieras de los Auber y la muerte de su padre en 1820 lo obligaron a asegurar un ingreso para mantener a la familia. Se dedicó a la composición, particularmente de óperas. La bergère châtelaine (1820) y Emma (1821), con libretos de Eugène de Planard , obtuvieron buenos resultados tanto en Francia como en Alemania. [5]
En 1822 Auber inició una colaboración con el libretista Eugène Scribe que duró 41 años y produjo 39 óperas. [13] El biógrafo de Auber, Robert Letellier , escribe que los nombres de Scribe y Auber quedaron tan vinculados en las mentes francesas como lo estuvieron más tarde los de Gilbert y Sullivan en las británicas. [14] La primera colaboración de los socios fue Leicester, ou Le château de Kenilworth , una ópera cómica en tres actos , con una trama derivada por Scribe, en colaboración con Mélesville , del romance histórico Kenilworth de Walter Scott . [n 2] Fue presentada por la compañía Opéra-Comique en la Salle Feydeau en enero de 1823 con Antoine Ponchard y Antoinette Lemonnier en los papeles principales, y recibió 60 representaciones durante las siguientes cinco temporadas. [16] Schneider escribe sobre la colaboración:
Durante el resto de la década de 1820, las colaboraciones de Auber con Scribe fueron en su mayoría exitosas, con tiradas largas para los estándares de la época. [17] Por el contrario, su única ópera sin Scribe de este período tuvo siete funciones. [n 3] En 1825, Auber era lo suficientemente eminente en su profesión como para ser nombrado caballero de la Legión de Honor por el gobierno de Carlos X. [n 4]
Aunque la mayoría de las óperas de Auber de este período pertenecían al género establecido de la opéra comique (obras con diálogo hablado, generalmente en tres actos), en 1825 escribió la primera gran ópera francesa , La Muette de Portici , una pieza en cinco actos, con extensas números de ballet y diálogos recitativos en lugar de hablados. El libreto original fue de Germain Delavigne , adaptado y revisado por Scribe. Después del estreno en la Ópera de París en febrero de 1828, las producciones se estrenaron en Londres en mayo de 1829 y en Nueva York en noviembre del mismo año. [20] En 1882, la pieza se había presentado más de 500 veces en París y se interpretó en versiones traducidas en toda Europa. [21] Un ballet espectacular, Masaniello , con la misma historia, utilizando música de Auber, fue popular en Londres a finales de la década de 1820. [22] Schneider escribe que Auber consolidó su reputación internacional con La Fiancée (1829) y Fra Diavolo (1830), ambos con Scribe. [5]
En 1829, Auber fue elegido como uno de los seis miembros de la Academia de Bellas Artes del Instituto de Francia en sucesión de François-Joseph Gossec , uniéndose a los decanos conjuntos, Cherubini y Jean-François Le Sueur , y sus colegas Henri Berton . François-Adrien Boieldieu y Charles Catel . [23] Durante sus 42 años como miembro se le unieron compositores como Adolphe Adam , Hector Berlioz , Charles Gounod y Ambroise Thomas . [23] Bajo el gobierno del rey Luis Felipe , Auber fue nombrado director de los conciertos de la corte en 1839 y, cuando Cherubini se jubiló en 1842, director del Conservatorio. [19] Schneider escribe que en este último puesto el mandato de Auber estuvo marcado por:
En la década de 1830, Auber escribió doce óperas con Scribe, la mitad de ellas óperas cómicas y la otra mitad obras más serias para la Ópera: Le Dieu et la bayadère (1830), Le Philtre (1831), Le Serment ou les Faux monnayeurs (1832), Gustave III ou le Bal masqué (1833), Le Cheval de bronce (1835) y Le Lac des fées (1839). [n 5]
Auber era un director del Conservatorio muy querido y concienzudo; [24] dirigió un régimen menos conservador que su predecesor e introdujo cambios como permitir el aplauso en los conciertos del Conservatorio y dar a los miembros de la facultad más libertad en lo que enseñaban a sus estudiantes. [25] Amplió los departamentos de composición, piano e instrumentos orquestales. [26] Su habitual modestia se extendió hasta prohibir que cualquiera de sus obras se representara en el Conservatorio durante toda su dirección. [27] Varios ganadores del Premio de Roma , el principal premio musical de Francia, se formaron con él, incluidos Georges Bizet , Ernest Guiraud , Théodore Dubois y Jules Massenet .
La productividad de Auber como compositor de ópera disminuyó un poco en los años posteriores a su nombramiento en el Conservatorio, pero completó 13 nuevas óperas entre 1843 y 1869, entre ellas La part du diable (La parte del diablo, 1943), Haydée, ou Le secret (1847). , L'enfant prodigue (El hijo pródigo. 1850), Manon Lescaut (1856 – 28 años antes de la versión de Massenet y 37 años antes de la de Puccini ), y su última colaboración con Scribe, La Circassienne (La mujer circasiana, 1861). Después de la muerte de Scribe en 1861, Auber compuso sólo dos óperas más, ambas con libretos de Adolphe d'Ennery y Eugène Cormon : Le premier jour de bonheur (El primer día de la felicidad, 1868) y Rêve d'amour (Sueño de amor, 1869). ). [5]
Le premier jour de bonheur fue un éxito considerable y los críticos destacaron la frescura de la partitura del compositor octogenario: "Su música es, en su mayor parte, tan fresca y chispeante como las mejores joyas de Masaniello o The Crown Diamonds ". [28] [29] Fue un éxito de taquilla excepcional, [30] presentado 167 veces en París durante las siguientes temporadas y representado en Viena, Berlín, Budapest y otras ciudades europeas. [31]
Bajo el Segundo Imperio, Auber fue nombrado director de la capilla imperial por Napoleón III en 1852, [19] y compuso una cantidad considerable de música para la capilla del emperador en el Louvre . Las fuerzas musicales allí eran considerables: el coro y la orquesta estaban formados por 40 músicos cada uno. Actuaron bajo la dirección de directores de la Ópera, en lugar del compositor. [32]
En el momento de la guerra franco-prusiana en 1870, Auber era viejo y enfermo. Se negó a abandonar París y permaneció allí durante el asedio de París y el posterior levantamiento de la Comuna de París . Dimitió como director del Conservatorio para que el edificio pudiera utilizarse como hospital. [33] Fue sucedido brevemente como director por Francisco Salvador-Daniel – designado por los comuneros y fusilado por el gobierno francés once días después – y de manera más permanente por Ambroise Thomas , quien ocupó el cargo de 1871 a 1896. [34]
La salud de Auber se deterioró y en mayo de 1871 tuvo que guardar cama. Dos amigos, Thomas y su colega compositor Jean-Baptiste Weckerlin , se turnaron para cuidarlo. [35] En la madrugada del 12 de mayo murió en su casa de la calle Saint-Georges, a los 89 años. [4] Fue enterrado en el cementerio de Père Lachaise . [36]
El número total de óperas u otras obras escénicas de Auber proporcionadas por diversas fuentes difiere ligeramente, dependiendo de si se incluyen colaboraciones con otros compositores. [n 6] Grove da un total de 51, comenzando con Julie en 1805 y terminando con Rêve d'amour en 1869. De ellas, 35 son óperas cómicas, con diálogo hablado. El género incluye algunas tramas serias o incluso trágicas, y algunas de las de Auber, como Manon Lescaut , están lejos de ser cómicas, pero la mayoría de sus óperas cómicas son alegres. [5]
El musicólogo Hugh Macdonald escribe sobre Auber: "Con Adolphe Adam, asumió el papel de Adrien Boieldieu y Ferdinand Hérold , y lo pasó a su vez a Ambroise Thomas y Jacques Offenbach ". [20] Macdonald considera que la mejor de las colaboraciones de Auber-Scribe es La Muette de Portici , "una gran ópera que sirvió de modelo para el género meyerberiano ". Comenta que a pesar del éxito de esa obra, Auber rara vez ensayó ópera seria a partir de entonces, limitándose en general a formas operísticas más ligeras. El mismo escritor concluye:
Macdonald considera a Fra Diavolo la más exitosa de las óperas cómicas de Auber: "la música tiene un resorte vivo, con el abundante don melódico de Auber siempre en evidencia". Añade que aunque la influencia de Rossini es detectable, también hay toques cromáticos que anticipan a Smetana , que componía 30 años después de Auber. [37] Letellier comenta sobre la sensibilidad de Auber hacia el idioma francés "celebrando con ingenio y picante las inflexiones y matices naturales del texto que Scribe podía proporcionar con tanta facilidad". [38] En sus obras posteriores, comenzando con La Part du diable (1843), Auber desarrolló una manera más lírica y se volvió menos conservadora armónicamente. Letellier escribe que dentro de los límites del género de ópera cómica, Auber "profundizó el alcance de la expresividad dramática". [29]
La música operística del compositor se destaca por la brillantez de los pasajes de coloratura tanto para coros como para solistas, y la cantidad de escritura en conjunto, particularmente en los finales de los actos. [39] Letellier enumera los géneros vocales que Auber introdujo en sus partituras: la balada , la barcarola , el bolero , el canon , la bourbonnaise (canción risueña), la chanson , la copla , el galope , el nocturno , la ronda , la Tirolienne y la canción del vals . [40] La orquestación de Auber, que refleja la influencia de su amigo Rossini, se convirtió en el modelo para las composiciones operísticas francesas a lo largo del siglo XIX, incluidas las de Bizet y Massenet. En las óperas cómicas, la orquesta de Auber generalmente está compuesta por flautín, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, cuatro trompas, dos trompetas o cornetas de pistones , trombones, timbales, caja, triángulo, bombo, platillos, arpa y instrumentos de cuerda. [41]
Aunque Auber fue y es mejor conocido por sus óperas, escribió una cantidad sustancial de música religiosa, comenzando con una Messe solennelle, para tres voces solistas y orquesta en 1812. Entre sus piezas religiosas más conocidas se encuentra Dona nobis pacem (1828). que el compositor reutilizó en La Muette de Portici . [5] La mayoría de sus piezas litúrgicas fueron escritas después de su nombramiento como director de la Chapelle Impériale en 1852. El biógrafo Charles Malherbe señala que los años más productivos de Auber para la música religiosa fueron 1854, 1858, 1859. 1860, 1863 y 1865 – años en que no compuso óperas. [42] Las obras de la iglesia para la capilla imperial incluyen un Pie Jesu , un Stabat mater y numerosos escenarios de secciones de la Misa , incluidos Kyries , Glorias , Benedictuses y Agnus Deis . Otras obras religiosas incluyen 12 escenarios de O salutaris hostia , escritos entre 1854 y 1870. [5]
La mayoría de las piezas que Auber escribió para la capilla imperial son, en palabras de Schneider, "de estilo sencillo, homofónicas y basadas en melodías". Se han publicado pocos, pero la mayoría sobrevive en manuscritos, a menudo en dos versiones: una con acompañamiento orquestal y otra con órgano. [5]
Desde la década de 1790, Auber compuso obras de cámara y orquestales, incluida una sonata para piano, dos cuartetos de cuerda, un trío con piano, un cuarteto para piano, un concierto para violín, los cinco conciertos para violonchelo escritos para Jacques-Michel Hurel de Lamare y variaciones sobre un tema. por Händel . [5]
Además de su música litúrgica, Auber escribió un número sustancial de obras corales seculares u otras obras vocales, incluidas cantatas para conmemorar la boda de Napoleón III y otros eventos de importancia imperial o nacional. [5]
