Joseph Fidler Walsh (nacido Joseph Woodward Fidler ; 20 de noviembre de 1947) [2] [3] es un guitarrista, cantante y compositor estadounidense. Mejor conocido como miembro de la banda de rock Eagles , su carrera de cinco décadas incluye trabajo en solitario y temporadas en otras bandas: James Gang , Ringo Starr & His All-Starr Band y Herbs de Nueva Zelanda . Formó parte del supergrupo The Best y tuvo éxito como solista y prolífico músico de sesión , apareciendo en las grabaciones de otros artistas. En 2011, la revista Rolling Stone lo ubicó en el puesto número 54 en su lista de los "100 mejores guitarristas de todos los tiempos". [4]
A mediados de los años 60, después de asistir a la Universidad Estatal de Kent , Walsh tocó con varias bandas locales de Ohio antes de alcanzar la fama nacional con James Gang , cuyo éxito " Funk #49 " mostró sus habilidades. Roger Abramson contrató a James Gang para BPI en Cleveland. Después de dejar James Gang en 1972, Walsh formó Barnstorm con Joe Vitale y Kenny Passarelli . Aunque la banda produjo tres álbumes, su trabajo se comercializó como proyectos en solitario de Walsh. El último álbum de Barnstorm, So What (1974), contó con importantes contribuciones de los miembros de Eagles.
Por sugerencia del productor Bill Szymczyk , Walsh se unió a los Eagles en 1975 como guitarrista y tecladista, reemplazando al miembro fundador Bernie Leadon . Su primer álbum con ellos fue Hotel California . [5] En 1998, una encuesta de lectores de la revista Guitarist nombró los solos de Walsh y Don Felder en "Hotel California" los mejores solos de guitarra de la historia. [6] Guitar World lo clasificó en el octavo lugar de los 100 mejores solos de guitarra. [7] Como miembro de los Eagles, Walsh fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998 y en el Salón de la Fama de los Grupos Vocales en 2001. Los Eagles son una de las bandas más influyentes de la década de 1970 y siguen siendo una de las bandas estadounidenses con más ventas de la historia. [8] Las contribuciones de Walsh a la música han sido elogiadas por leyendas del rock como Jimmy Page , Eric Clapton y Pete Townshend . [9]
Walsh ha publicado 12 álbumes de estudio en solitario , seis álbumes recopilatorios y dos álbumes en vivo . Entre sus éxitos en solitario se incluyen " Rocky Mountain Way ", " Life's Been Good ", " All Night Long ", " A Life of Illusion " y " Ordinary Average Guy ".
Walsh nació el 20 de noviembre de 1947 en Wichita, Kansas . Su padre, el teniente Robert Newton Fidler, fue piloto del Lockheed F-80 Shooting Star de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos y murió en un accidente aéreo en Okinawa el 22 de julio de 1949. [3] La madre de Walsh, Helen, era una pianista de formación clásica de ascendencia escocesa y alemana .
Walsh fue adoptado por su padrastro a la edad de cinco años y recibió el apellido de su padrastro, pero mantuvo Fidler como su segundo nombre. En la década de 1950, era una práctica común que los niños tomaran el nombre de su padrastro para la Seguridad Social , el registro escolar y los registros de salud. [10] Walsh y su familia vivieron en Columbus, Ohio , durante varios años durante su juventud. Cuando tenía doce años, su familia se mudó a la ciudad de Nueva York. Más tarde, Walsh se mudó a Montclair, Nueva Jersey y asistió a Montclair High School , donde tocó el oboe en la banda de la escuela.
Walsh adquirió su primera guitarra a la edad de 10 años, y al escuchar " Walk Don't Run " de The Ventures , decidió que quería seguir una carrera como guitarrista. [11] Inspirado por el éxito de los Beatles , reemplazó a Bruce Hoffman como bajista en el grupo localmente popular The Nomads en Madison, Nueva Jersey , comenzando su carrera como músico de rock.
Después de la secundaria, Walsh asistió brevemente a la Universidad Estatal de Kent , donde pasó un tiempo en varias bandas que tocaban en el área de Cleveland , Ohio , incluyendo a The Measles. The Measles grabó para Ohio Express de Super K Productions las canciones "I Find I Think of You", "And It's True" y "Maybe" (una versión instrumental de "And It's True"). Planeaba especializarse en inglés y especializarse en música. Walsh también ha declarado que estuvo presente durante la masacre de Kent State en 1970. Walsh comentó en 2012: "Estar en los tiroteos realmente me afectó profundamente. Decidí que tal vez no necesito un título tan mal". [12] Después de un semestre, abandonó la universidad para seguir su carrera musical. [9]
The Measles, una banda de garage bar de Ohio, fue formada en 1965 por cuatro estudiantes de la Universidad Estatal de Kent , uno de los cuales era Joe Walsh. Dos temas del álbum Beg Borrow and Steal de Ohio Express , "I Find I Think Of You" y "And It's True" (ambos con la voz de Joe Walsh), fueron grabados por The Measles, liderados por Walsh. Además, The Measles grabó una versión instrumental de "And It's True", retitulada "Maybe" y publicada como cara B del sencillo "Beg Borrow and Steal".
En Navidad de 1967, el guitarrista de James Gang Glenn Schwartz , que se había ausentado del ejército y estaba rompiendo con su esposa, decidió dejar la banda para mudarse a California, donde terminó formando la banda Pacific Gas & Electric . [13] Días después, Walsh, un amigo de Schwartz, llamó a la puerta de Jim Fox y le pidió que le hicieran una prueba como reemplazo de Schwartz. Walsh fue aceptado y la banda continuó como un quinteto por un corto tiempo hasta que Phil Giallombardo, que todavía estaba en la escuela secundaria en ese momento, se fue. Bill Jeric y Walsh trabajaron juntos en partes de guitarra, pero Jeric también se fue en la primavera de 1968. Fue reemplazado por Ronnie Silverman, que regresó y había sido dado de baja del ejército.
En mayo de 1968, el grupo dio un concierto en Detroit en el Grande Ballroom , como teloneros de Cream . En el último minuto, Silverman les dijo a los demás que no se uniría a ellos en el espectáculo. La banda, desesperadamente necesitada de dinero, subió al escenario como un trío. Les gustó su sonido como trío y decidieron seguir siendo así.
En 1968, la banda firmó con el manager Mark Barger, quien se ocupaba de la carrera de su compañero de Ohio, los Lemon Pipers , que acababan de conseguir un gran éxito con " Green Tambourine ". Barger puso a la banda en contacto con el productor de ABC Records, Bill Szymczyk , quien los contrató para la nueva subsidiaria de ABC , Bluesway Records, en enero de 1969. [13]
Lanzaron su álbum debut, Yer' Album , en 1969. En noviembre de 1969, el bajista Tom Kriss decidió que ya no estaba interesado en la música y se fue para ser reemplazado por Dale Peters, quien fue traído de un grupo llamado Case of ET Hooley. La incorporación de Peters creó la encarnación más exitosa de James Gang. Walsh demostró ser la atracción estrella de la banda, conocido por su forma innovadora de tocar el ritmo y sus creativos riffs de guitarra. En particular, era conocido por conectar las pastillas de sus guitarras eléctricas para crear su característico sonido de "ataque". [14] The James Gang tuvo varios éxitos menores y se convirtió en un elemento básico del rock orientado a los álbumes durante los siguientes dos años. Fue durante 1969 que Walsh vendió su guitarra Les Paul a Jimmy Page . [15] Más tarde, en 1969, el productor de discos del grupo, Szymczyk, hizo los arreglos para que la banda apareciera en la película "western eléctrica" Zachariah , con dos canciones de James Gang, "Laguna Salada" y "Country Fever", que también se usaron. Para la grabación de estas dos canciones, se trajo al vocalista Kenny Weiss para permitir que Walsh se concentrara en tocar la guitarra; él ya se había ido cuando el grupo llegó a México para filmar sus escenas de la película. "Laguna Salada" y "Country Fever" luego reaparecieron como pistas adicionales en la reedición de 2000 de The James Gang Greatest Hits . [16]
Poco antes del lanzamiento de su segundo álbum, James Gang Rides Again , abrieron un espectáculo para The Who en Pittsburgh . Su guitarrista Pete Townshend se reunió con James Gang antes de que se fueran, y quedó lo suficientemente impresionado como para invitarlos a la siguiente gira europea de The Who. Cuando le preguntaron a Walsh al respecto, dijo: "Pete es un músico muy melódico y yo también. Me dijo que apreciaba mi forma de tocar. Me sentí halagado más allá de lo creíble porque no creía que fuera tan bueno". [9]
Los dos álbumes siguientes de James Gang, James Gang Rides Again (1970) y Thirds (1971), incluyeron clásicos como "Funk #49" y "Walk Away". El álbum James Gang Live at Carnegie Hall fue el último álbum de Walsh con ellos, ya que no estaba satisfecho con las limitaciones de la banda.
Los dos miembros restantes, Peters y Fox, continuaron con el vocalista principal Roy Kenner y el guitarrista Domenic Troiano (ambos ex miembros de la banda canadiense Bush ) para dos álbumes, Straight Shooter y Passin' Thru , ambos lanzados en 1972. Pero en entrevistas recientes, Fox declaró que las cosas no funcionaron musicalmente con Troiano como se esperaba, por lo que Troiano dejó la banda en 1973 y más tarde, a fines de 1974, se unió a Guess Who . El guitarrista Tommy Bolin fue luego incorporado a la banda, después de ser recomendado por Walsh.
En diciembre de 1971, después de que Walsh dejara la James Gang, Steve Marriott , guitarrista y líder de Humble Pie , invitó a Joe a mudarse a Inglaterra y unirse a su banda, que Peter Frampton había dejado, pero Walsh se negó. [9] En cambio, se mudó a Colorado y formó una banda llamada Barnstorm , con el baterista y multiinstrumentista Joe Vitale y el bajista Kenny Passarelli , aunque ambos álbumes acreditaban a Walsh como artista solista. Comenzaron a grabar su álbum debut inmediatamente después de formarse, pero en ese momento solo estaban Walsh y Vitale en estas sesiones. Chuck Rainey hizo las primeras pistas de bajo en el álbum, pero pronto fueron reemplazadas por Passarelli. Walsh y Barnstorm lanzaron su álbum debut, el homónimo Barnstorm , en octubre de 1972. Después de seguir el ejemplo de Townshend, Walsh utilizó el sintetizador ARP Odyssey con gran efecto en canciones como "Mother Says" y "Here We Go". Walsh también experimentó con guitarra acústica , slide guitar , pedales de efectos , fuzzbox , talk box y teclados , además de conectar su guitarra directamente a un altavoz Leslie 122 para obtener tonos de guitarra arremolinados, similares a los de un órgano. El álbum fue un éxito de crítica, pero tuvo un éxito comercial moderado. El siguiente, The Smoker You Drink, the Player You Get , lanzado en junio de 1973, se comercializó bajo el nombre de Walsh (aunque oficialmente era un álbum de Barnstorm) y fue su gran éxito comercial. Alcanzó el puesto número 6 en la lista Billboard de Estados Unidos . El primer y principal sencillo, " Rocky Mountain Way ", recibió una gran difusión y alcanzó el puesto número 23 en la lista Top 40 de Estados Unidos. [17] Contó con un nuevo miembro, el tecladista Rocke Grace, y Walsh compartió la voz y la composición con los otros tres miembros de la banda. Como resultado, se explora una variedad de estilos en este álbum. Hay elementos de blues, jazz, folk, pop y música caribeña. En 1974, Barnstorm se disolvió y Walsh continuó como artista solista. [18]
A finales de 1974, Walsh tocó la guitarra slide en el álbum debut en solitario de Vitale, Roller Coaster Weekend . Duane Allman , que tocó en Layla of Derek and the Dominos de Eric Clapton , le enseñó a Walsh la técnica slide . [19]
La última gira de Barnstorm fue en la primavera de 1975, poco después de que Joe se uniera a Eagles.
En 1975, Walsh fue invitado a unirse a los Eagles como reemplazo del miembro fundador Bernie Leadon . Hubo cierta preocupación inicial sobre la capacidad de Walsh para encajar en la banda, ya que se lo consideraba demasiado "salvaje" para los Eagles, especialmente por su baterista y co-vocalista principal, Don Henley . [20]
Hotel California , publicado el 8 de diciembre de 1976, fue el quinto álbum de estudio de la banda y el primero en el que participó Walsh. El álbum tardó un año y medio en completarse, un proceso que, junto con las giras, agotó a la banda.
El segundo sencillo del álbum fue la canción homónima , que encabezó las listas en mayo de 1977 y se convirtió en una de las canciones emblemáticas de los Eagles junto a " Take It Easy " y " Desperado ". Cuenta con Henley como voz principal, con un dueto de guitarras interpretado por Felder y Walsh.
El tema de hard rock " Life in the Fast Lane ", publicado el 3 de mayo de 1977, se basó en un riff de Walsh. Alcanzó el puesto número 11 en las listas y ayudó a consolidar la posición de Walsh en la banda.
Hotel California fue el último álbum en el que participó el miembro fundador Randy Meisner , quien abandonó abruptamente la banda después de la gira de 1977. Fue reemplazado por el mismo músico que lo había sucedido en Poco : Timothy B. Schmit . [5] : 190
En 1977, la banda, menos Don Felder, realizó trabajo instrumental y coros para el álbum Little Criminals de Randy Newman , incluido " Short People ", que tiene coros de Frey y Schmit.
Los Eagles entraron al estudio de grabación en 1977 para comenzar a trabajar en su siguiente álbum, The Long Run . El álbum tardó dos años en completarse. The Long Run fue lanzado el 24 de septiembre de 1979. Considerado una decepción por algunos críticos musicales por no estar a la altura de Hotel California, resultó ser un gran éxito comercial; el álbum encabezó las listas y vendió 7 millones de copias. Además, incluyó tres sencillos Top 10: " Heartache Tonight ", la canción principal y " I Can't Tell You Why ". " In the City " de Walsh también recibió una considerable difusión. La banda también grabó dos canciones navideñas durante estas sesiones, "Funky New Year" [21] y "Please Come Home for Christmas", que fue lanzada como sencillo en 1978 y alcanzó el puesto número 18 en las listas. En 1980, la banda se separó. [22]
Walsh ha lanzado doce álbumes de estudio en solitario.
En diciembre de 1974, Walsh lanzó su primer álbum en solitario que no se consideró un proyecto de Barnstorm, So What , que contenía material más introspectivo como "Help Me Through the Night" y "Song for Emma", un homenaje a la hija de Walsh que había muerto en un accidente automovilístico ese abril. En algunas pistas, Don Henley , Glenn Frey y Randy Meisner de los Eagles contribuyeron con coros.
En marzo de 1976, Walsh lanzó un álbum en vivo, You Can't Argue with a Sick Mind , en el que también participaron los Eagles.
Mientras los Eagles luchaban por grabar su siguiente álbum, Hotel California , Walsh reavivó su carrera en solitario con el álbum But Seriously, Folks..., que recibió una buena acogida por parte de la crítica, en mayo de 1978. Contenía el sencillo « Life's Been Good », su representación cómica del estrellato del rock, que alcanzó el puesto número 12 en el Billboard Hot 100 [23] y sigue siendo hasta la fecha su mayor éxito en solitario. Walsh también contribuyó con « In the City » a la banda sonora de The Warriors en 1979, una canción escrita y cantada por Walsh que luego se volvió a grabar para el álbum de estudio de los Eagles, The Long Run . [24]
Tras la disolución de los Eagles en julio de 1980, Walsh continuó lanzando álbumes en solitario a lo largo de la década de 1980, pero las ventas no alcanzaron el mismo nivel de sus éxitos anteriores. [25]
There Goes the Neighborhood fue el primer álbum de Walsh desde la desaparición de los Eagles y alcanzó el puesto número 20 en el Billboard 200. El álbum solo generó un sencillo, " A Life of Illusion ", que se convirtió en una de las canciones más populares de Walsh. El sencillo también encabezó lalista Hot Mainstream Rock Tracks en 1981.
"A Life of Illusion" se grabó en 1973 con la primera banda solista de Walsh, Barnstorm, pero no se terminó. Las sobregrabaciones y las mezclas finales se completaron durante las sesiones de There Goes the Neighborhood y se publicaron en el álbum. El video promocional de la canción muestra la creación de la portada del álbum. Esta canción también apareció en los créditos iniciales de The 40-Year-Old Virgin y aparece como la primera canción de su banda sonora.
En mayo de 1983, Walsh lanzó You Bought It – You Name It ; el álbum fue recibido negativamente por la mayoría de los críticos musicales, mientras que otros críticos destacaron puntos positivos del álbum. Tampoco tuvo tanto éxito como los álbumes anteriores de Walsh, alcanzando el puesto número 48 en el Billboard 200. Walsh tuvo un éxito moderado con el sencillo " Space Age Whiz Kids ", sobre el pináculo de la locura de los videojuegos de los años 80. El álbum contiene canciones de hard rock como "I Can Play That Rock & Roll" y una versión de la canción de Dick Haymes , " Love Letters ". También contiene material más introspectivo como "Class of '65", y contiene una canción titulada "ILBTs", un acrónimo de "I Like Big Tits".
La nueva novia de Walsh, Stevie Nicks , participó en su siguiente álbum, The Confessor . Su viejo amigo Keith Olsen fue contratado para producir el álbum y los músicos eran prolíficos músicos de sesión de Los Ángeles, entre ellos Jim Keltner , Mike Porcaro , Waddy Wachtel , Randy Newman , Alan Pasqua y muchos otros músicos con los que Walsh nunca había trabajado. [26]
En 1987, Walsh lanzó su último álbum en solitario de la década de 1980, Got Any Gum?, que fue producido por Terry Manning y cuenta con contribuciones vocales de JD Souther y el vocalista principal de Survivor , Jimi Jamison , pero el álbum fue una decepción comercial.
En 1991, Ordinary Average Guy , su noveno álbum de estudio en solitario, y el sencillo que da título al álbum, fueron lanzados por el sello Epic . El álbum cuenta con la participación de Ringo Starr , Jimi Jamison y el baterista Joe Vitale de la antigua banda de Walsh, Barnstorm. Vitale también canta la voz principal en la última canción del álbum, "School Days".
En 1992, Walsh lanzó lo que parecía ser su último álbum (hasta 2012), Songs for a Dying Planet , su décimo álbum de estudio en solitario. Al igual que su predecesor, fue lanzado por el sello Epic. Con ganas de restablecerse después de recibir algunas malas críticas por su álbum anterior, Walsh reclutó a su ex productor Bill Szymczyk. Su canción "Vote for Me" fue un éxito menor, llegando al puesto número 10 en la lista Hot Mainstream Rock Tracks .
La canción de Walsh "One Day at a Time" fue lanzada en 2012 y detalla sus luchas con el abuso de alcohol y drogas al principio de su carrera. La canción apareció en el álbum de Walsh Analog Man , que fue lanzado el 5 de junio de 2012. El álbum fue coproducido por Jeff Lynne , con Tommy Lee James coescribiendo algunas de las pistas del álbum. [27]
En 1993, trece años después de la separación, se publicó un álbum de tributo country a los Eagles titulado Common Thread: The Songs of the Eagles . Travis Tritt insistió en que los Eagles de la era Long Run aparecieran en su video de "Take It Easy" y ellos aceptaron. Tras años de especulaciones públicas, la banda se reunió formalmente al año siguiente. La formación estaba compuesta por los cinco miembros de la era Long Run (Frey, Henley, Walsh, Felder y Schmit), complementados por Scott Crago (batería), John Corey (teclados, guitarra, coros), Timothy Drury (teclados, guitarra, coros) y Al Garth (saxofón, violín) en el escenario.
"Para que conste, nunca nos separamos, sólo nos tomamos unas vacaciones de 14 años", anunció Frey en su primera actuación en vivo en abril de 1994. La gira que siguió generó un álbum en vivo titulado Hell Freezes Over (nombrado por la declaración recurrente de Henley de que la banda volvería a estar junta "cuando el infierno se congele"), que debutó en el número uno en la lista de álbumes de Billboard . Incluía cuatro nuevas canciones de estudio, con " Get Over It " y " Love Will Keep Us Alive " convirtiéndose en éxitos del Top 40. El álbum resultó tan exitoso como la gira, vendiendo 6 millones de copias en los EE. UU. La gira se interrumpió en septiembre de 1994 debido a la grave recurrencia de diverticulitis de Frey , pero se reanudó en 1995 y continuó hasta 1996. [28]
En 1998, los Eagles, incluido Walsh, fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Para la ceremonia de inducción, los siete miembros de los Eagles (Walsh junto con Frey, Henley, Leadon, Meisner, Felder y Schmit) tocaron juntos dos canciones, "Take It Easy" y "Hotel California". Siguieron varias giras de reunión posteriores (sin Leadon ni Meisner), notables por sus precios récord de entradas. [29] [30]
Las grabaciones del concierto se lanzaron en CD como parte de la caja recopilatoria de cuatro discos Selected Works: 1972–1999 en noviembre de 2000. Junto con el concierto del milenio, este conjunto incluía los sencillos de éxito de la banda, pistas del álbum y tomas descartadas de las sesiones de The Long Run . Selected Works recibió la certificación de platino de la RIAA en 2002. [31]
La formación formada por Walsh con Frey, Henley y Schmit salió de gira a partir de 2001, y en 2003 se lanzó un álbum de grandes éxitos que incluía toda la carrera de los Eagles, The Very Best Of ., [32]. En 2005 se lanzó un DVD de dos discos en vivo, Farewell 1 Tour-Live from Melbourne , que incluía a Walsh y presentaba dos canciones nuevas: "No More Cloudy Days" de Frey y "One Day at a Time" de Walsh.
En 2007, los Eagles, incluido Walsh, lanzaron un sencillo, « How Long », escrito por JD Souther . Más tarde ese año, los Eagles de la era Walsh lanzaron Long Road Out of Eden , su primer álbum con material completamente nuevo desde 1979. El álbum debutó en el número 1 en los EE. UU., [33] el Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda, los Países Bajos y Noruega. Se convirtió en su tercer álbum de estudio y séptimo lanzamiento en general en ser certificado al menos siete veces platino por la RIAA . Los Eagles, incluido Walsh, comenzaron una gira mundial en apoyo de Long Road Out of Eden en 2008.
A finales de 1984, Walsh fue contactado por el músico australiano Paul Christie , ex bajista de Mondo Rock . Christie lo invitó a ir a Australia para tocar con los Party Boys , una banda estelar con una membresía flotante de músicos de rock australianos conocidos, incluido el guitarrista aclamado por la crítica Kevin Borich , con quien Walsh se hizo buen amigo. Walsh aceptó y actuó con los Party Boys en su gira australiana de finales de 1984 y principios de 1985 y apareció en su álbum en vivo, You Need Professional Help . Permaneció en Australia durante algún tiempo después de la gira, armando la banda de gira de corta duración "Creatures From America", con Waddy Wachtel (guitarra), Rick Rosas (bajo) y el baterista australiano Richard Harvey ( Divinyls , los Party Boys) [25] En 1987, Walsh regresó a los Estados Unidos para trabajar en su álbum Got Any Gum? , que fue producido por Terry Manning y cuenta con contribuciones vocales de JD Souther y el cantante principal de Survivor , Jimi Jamison . Después de la decepción comercial del álbum, Walsh decidió regresar a Australia en 1989 para realizar una gira con otra encarnación de los Party Boys. Walsh también realizó una gira con Ringo Starr & His All-Starr Band en 1989 y 1992, alternando un puñado de sus canciones más conocidas con las de Starr y melodías de otros miembros de la All-Starr Band. [34] En 1989, Walsh grabó un MTV Unplugged con el músico de R&B Dr. John . También en 1989, Walsh filmó un concierto en vivo desde el Teatro Wiltern en Los Ángeles con Etta James y Albert Collins , llamado Jazzvisions : Jump the Blues Away . [35] Mientras producía su álbum Homegrown en 1989, Walsh se unió brevemente a la banda de reggae neozelandesa Herbs . Aunque ya se había ido en el momento de su lanzamiento en 1990, todavía aparece como cantante principal en dos temas, "Up All Night" y "It's Alright". El álbum incluye la primera grabación de su "Ordinary Average Guys" (cantada por el fallecido bajista de Herbs y Be Bop Deluxe, Charlie Tumahai ), que posteriormente se convirtió en un éxito en solitario para Walsh como " Ordinary Average Guy ". [36]
A finales de 1990, Walsh formó parte de una banda llamada The Best , junto con el tecladista Keith Emerson , el bajista John Entwistle , el guitarrista Jeff "Skunk" Baxter y el baterista Simon Phillips . La banda realizó varios shows en Hawái y Japón, y el resultado fue un video en vivo. [37]
En 1993, Walsh se asoció con Glenn Frey para la gira "Party of Two" en los Estados Unidos. También en 1993, Walsh, Terry Reid , Nicky Hopkins , Rick Rosas y Phil Jones formaron un grupo informal llamado Flew. Tocaron un espectáculo en The Coach House en San Juan Capistrano. Esta fue la última actuación pública de Nicky Hopkins antes de su fallecimiento. [38] [39]
En 1996, James Gang organizó una reunión para el presidente Bill Clinton . La banda, compuesta por su formación "clásica" (Walsh, Peters, Fox), actuó en el Centro de Convocatorias de la Universidad Estatal de Cleveland el 4 de noviembre de 1996.
En 1998, ABC quiso utilizar una canción clásica de rock para Monday Night Football de ese año, por lo que le pidieron a Walsh que reescribiera la letra de "Rocky Mountain Way" para el mariscal de campo John Elway de los Denver Broncos . "Rocky Mountain Elway" fue el nuevo título de la canción y Walsh apareció en un video que ABC mostró en Monday Night Football .
En junio de 2004, Walsh actuó en el Crossroads Guitar Festival de Eric Clapton en Dallas, Texas . También participó en septiembre de 2004 en el Strat Pack , un concierto celebrado en Londres, Inglaterra, para conmemorar el 50 aniversario de la guitarra Fender Stratocaster . En 2006, Walsh se reunió con Jim Fox y Dale Peters de James Gang para nuevas grabaciones y una gira de reunión de verano de 15 fechas. [40] La gira duró hasta el otoño.
En 2008, Walsh apareció en el DVD de celebración del 60.º aniversario de Carvin como patrocinador famoso. En la entrevista grabada, elogió enormemente a Carvin Guitars y afirmó que el diseño del puente es "igual que el de los primeros modelos de Les Paul. Ni siquiera puedo conseguir que Gibson lo vuelva a lanzar". [25]
La Universidad Estatal de Kent le otorgó a Walsh un título honorario en música en diciembre de 2001. [41] En mayo de 2012, el Berklee College of Music le otorgó a Walsh, junto con otros miembros de los Eagles, un doctorado honorario por sus logros en el campo de la música. [42]
En 1974, Walsh produjo el álbum Souvenirs de Dan Fogelberg y tocó la guitarra, la guitarra eléctrica, la guitarra de 12 cuerdas, el bajo ARP y proporcionó coros. También se puso en contacto con Graham Nash para cantar las armonías vocales en "Part of the Plan", lo que ayudó a enviar el álbum al puesto número 17 en la lista de álbumes de Billboard de 1975. [43]
En 1973, Walsh aportó el solo de slide guitar en la canción "Rosewood Bitters" de Michael Stanley . Más tarde, Walsh copió parte de ese solo y lo utilizó de forma destacada en el éxito de los Eagles "Life in the Fast Lane".
En 1981, Walsh y su ex compañero de banda en Barnstorm, Joe Vitale, se pusieron a trabajar en el quinto álbum en solitario de su viejo amigo John Entwistle, Too Late the Hero , siempre que tenían tiempo libre para hacerlo. El álbum se convirtió en el álbum en solitario de John Entwistle con mejores resultados, con sencillos exitosos como " Talk Dirty " y " Too Late the Hero ". [44]
Walsh fue músico de fondo (primer solo de guitarra) en el éxito de 1982 del miembro de la banda Eagles Don Henley " Dirty Laundry " (enumerado como tal en las notas de I Can't Stand Still y Actual Miles: Henley's Greatest Hits ). Walsh también ha contribuido a álbumes de Ringo Starr ; America ; REO Speedwagon ; Jay Ferguson ; Andy Gibb ; Wilson Phillips ; Emerson, Lake & Palmer ; y Steve Winwood ; y al exitoso sencillo de Richard Marx " Don't Mean Nothing ". [45]
Walsh fue un DJ invitado habitual en la estación de radio KLOS de Los Ángeles a mediados de la década de 1980. Tenían una función los sábados por la noche, con anfitriones invitados famosos que tomaban el micrófono (Walsh era el anfitrión invitado con mucha más frecuencia que cualquier otro). También fue un invitado frecuente y anfitrión invitado de la personalidad de la radio de Detroit y Chicago Steve Dahl . [46]
En pantalla, Walsh ha aparecido en The Blues Brothers , Promised Land , The Drew Carey Show , Duckman , MADtv , Live from Daryl's House , Rock the Cradle , Zachariah ., [46] y The Conners [47].
En octubre de 2004, Walsh dio conferencias en Nueva Zelanda para advertir sobre los peligros del abuso de sustancias . Dijo que la visita era un "agradecimiento" a las personas que lo llevaron a Otatara Pa cuando estuvo de gira por Nueva Zelanda con la banda de reggae Herbs mientras estaba bajo una fuerte adicción al alcohol y la cocaína en 1989, una experiencia que ha citado como el comienzo de un largo viaje de regreso a la buena salud. [48] En Otatara Pa en 2004, Walsh dijo: "Este es un lugar especial, y es muy especial para mí. Fue aquí en una visita hace muchos años, en las colinas, donde tuve un momento de claridad. No lo entiendo, pero me reconecté con mi alma y recordé quién solía ser. Admití que tenía problemas y que tenía que hacer algo al respecto. Fue el comienzo de mi recuperación de mi adicción al alcohol y las drogas, y cuando regresé a Estados Unidos me dio el coraje para buscar ayuda". [49]
El 12 de febrero de 2012, Walsh apareció en el escenario con Paul McCartney , Bruce Springsteen , Dave Grohl y la banda de McCartney en el Staples Center de Los Ángeles para cerrar los Premios Grammy . [46] Walsh también apareció en el episodio número 60 de Live from Daryl's House con Daryl Hall , que se estrenó el 15 de noviembre de 2012. [50]
El 9 de febrero de 2014, Walsh apareció en varias canciones del especial de CBS The Night That Changed America: A Grammy Salute to the Beatles . [51]
En 2014, Walsh hizo una aparición especial en el octavo álbum de estudio de Foo Fighters , Sonic Highways . [52]
El 24 de mayo de 2016, Walsh apareció en The Voice de NBC , donde tocó la guitarra slide , talk box e interpretó Rocky Mountain Way con el concursante Laith Al-Sall.
El 3 de septiembre de 2022, Walsh apareció en Londres , con el recientemente reunido James Gang , en el Concierto Tributo a Taylor Hawkins en el Estadio de Wembley, que se transmitió simultáneamente en vivo y en todo el mundo en la web, la televisión y las plataformas de transmisión; en particular, en el servicio de transmisión Paramount + , que transmitió una versión completa/completa en vivo del concierto de 339 minutos que no se cortó ni tuvo comerciales. [53] Para su última canción, Dave Grohl tocó con James Gang en "Funk #49" como segundo baterista/baterista de respaldo. Walsh cantó la voz principal y tocó la guitarra principal (una PRS ), incluida la guitarra slide, durante 3 canciones.
Walsh también apareció con James Gang en el concierto tributo a Taylor Hawkins del 27 de septiembre de 2022 en el Kia Forum en Inglewood, California , cerca de Los Ángeles [54] Al igual que en Londres, su set de tres canciones consistió en " Walk Away ", "The Bomber: Closet Queen / Boléro / Cast Your Fate to the Wind " y " Funk #49 " con Dave Grohl como segundo baterista en este último. [55]
En el evento benéfico VetsAid de 2022, Joe Walsh hizo doble trabajo, interpretando un set de nueve canciones con James Gang [56] y luego regresando para un final de cuatro canciones respaldado por Nathan East , Joe Vitale y Tom Bukovac . A Walsh se le unió Dave Grohl , quien tocó la guitarra en " Life's Been Good ". En " Rocky Mountain Way ", Dave Grohl tocó la batería, los Breeders cantaron coros y Roy Orbison III, ahijado de Walsh y nieto de Roy Orbison , tocó la guitarra. [57] [58] [59]
Walsh cita influencias de bandas y guitarristas de rock y pop , muchos de los cuales ha conocido en giras de conciertos : Les Paul , Jimi Hendrix , BB King , Chuck Berry , Little Richard , Eric Clapton , los Rolling Stones , los Beach Boys , Jeff Beck , los Beatles , Jimmy Page y Led Zeppelin , Ritchie Blackmore y Deep Purple , Manfred Mann , Duane Allman y los Allman Brothers , Ronnie Wood y los Faces , Pete Townshend y los Who , y los Ventures . A su vez, ha influenciado a Dan Fogelberg , Maroon 5 , Kenny Chesney , Jonny Lang , Blitzen Trapper , los Fabulous Thunderbirds y George Thorogood . [60] Duane Allman de la Allman Brothers Band le enseñó a Walsh a tocar la guitarra slide. [61]
Walsh es activo en obras de caridad y ha actuado en numerosos conciertos para recaudar dinero para causas benéficas. También ha contribuido personalmente a diversas causas benéficas, entre ellas, hogares de acogida para mujeres adultas desplazadas en Wichita, Kansas . Walsh financió la primera beca basada en talentos en la Universidad Estatal de Kent en 2008. [62]
El amor de Walsh por la Isla Santa Cruz se convirtió en un compromiso de por vida para conservar el medio ambiente de la isla, y ha participado activamente en la preservación de los parques de la isla. Es presidente de la Fundación de la Isla Santa Cruz y ha sido miembro de la junta directiva de la Fundación desde los años 1980.
Walsh había bromeado a menudo sobre su candidatura a un cargo, anunciando una campaña presidencial simulada en 1980 y una campaña vicepresidencial en 1992. Walsh se postuló a la presidencia de los Estados Unidos en 1980 , prometiendo hacer de " Life's Been Good " el nuevo himno nacional si ganaba, y se postuló con una plataforma de " Gasolina gratis para todos". [63] Aunque Walsh tenía sólo 32 años en el momento de la elección y por lo tanto no habría cumplido con el requisito de 35 años para asumir realmente el cargo, dijo que quería aumentar la conciencia pública de la elección. [64] En 1992, Walsh se postuló a la vicepresidencia con el reverendo Goat Carson bajo el lema "¡Queremos que nos devuelvan nuestro dinero!" [65]
En una entrevista para promocionar su álbum Analog Man en 2012, Walsh reveló que estaba considerando seriamente postularse para un cargo político. "Creo que me presentaría en serio, y creo que me presentaría al Congreso", dijo Walsh a WASH en Washington, DC. "La raíz del problema es que el Congreso es muy disfuncional. Estamos muertos hasta que el Congreso se ponga a trabajar y apruebe alguna nueva legislación para cambiar las cosas". [65]
En 2017, Walsh contactó a otros en la industria musical, incluidos Zac Brown Band , Gary Clark Jr. y Keith Urban , para intentar organizar y realizar lo que se convirtió en VetsAid [66] , una serie de conciertos en la línea de Farm Aid de Willie Nelson .
Walsh se ha casado cinco veces. [67] Estuvo casado brevemente con Margie Walsh en la década de 1960, con Stefany Rhodes de 1971 a 1978, con Juanita Boyer de 1980 a 1988 y con Denise Driscoll de 1999 a 2006. Walsh se casó con Marjorie Bach (hermana de Barbara Bach y cuñada de Ringo Starr ) [34] en Los Ángeles el 13 de diciembre de 2008. [68] Su cuñada Susan Walsh ha sido una persona desaparecida desde 1996. [69]
La hija de Walsh, Lucy Walsh, es una música que ha trabajado con Ashlee Simpson y otros. Lanzó su álbum debut como solista, Lost in the Lights , en 2007. [70]
La hija mayor de Walsh, Emma Kristen, nació el 29 de abril de 1971 y murió el 1 de abril de 1974, [71] poco antes de los 3 años de edad por las heridas sufridas en un accidente automovilístico camino a la guardería. Su historia inspiró la canción "Song for Emma" del álbum en solitario de Walsh So What, lanzado más tarde ese año. En su memoria, hizo colocar una fuente y una placa conmemorativa en un parque en el que ella tocaba, North Boulder Park en Boulder, Colorado . Ha dicho que el nombre del álbum So What fue el resultado de la muerte de Emma, que nada más parecía significativo o importante en los meses siguientes. La tensión eventualmente contribuyó al divorcio de Walsh de su segunda esposa Stefany. [67] [72] Mientras estaba de gira con el cantante Stevie Nicks en 1984, Walsh llevó a Nicks a la fuente del parque; esto inspiró a Nicks a escribir " Has Anyone Ever Written Anything for You? " en su álbum de 1985 Rock A Little . En 2007, Nicks le dijo al Daily Telegraph del Reino Unido que Walsh había sido "el gran amor de mi vida". [73] "Joe y yo rompimos por culpa de la cocaína ", explicó a Q. "Él le dijo a mi amiga y cantante Sharon [Celani] : 'Me voy de Stevie porque tengo miedo de que uno de nosotros muera. Y el otro no podrá salvar a la otra persona, porque nuestro hábito de la cocaína se ha vuelto tan exagerado que ninguno de los dos puede sobrevivir a esto. Así que la única manera de salvarnos a ambos es que me vaya'". [74]
Walsh ha mencionado tener trastorno por déficit de atención con hiperactividad , trastorno obsesivo-compulsivo y síndrome de Asperger . [75]
Walsh admite haber luchado con adicciones al alcohol y las drogas durante la mayor parte de su carrera temprana y ha estado en recuperación desde 1993. [76] [77] En 1989, mientras estaba de gira con la banda neozelandesa Herbs , Walsh experimentó una " epifanía " durante una visita a Otatara Pa, un antiguo sitio pā maorí en la región de Hawke's Bay . En 2004, en una visita de regreso a Nueva Zelanda, Walsh describió la experiencia y la aclamó como el comienzo de su recuperación de su adicción. [49] [78] Walsh contó la historia de que en 1994, se despertó después de desmayarse en un avión a París. Cuando llegó, tenía su pasaporte, pero no recordaba haber subido al avión. Ese fue su punto de inflexión, y ha estado sobrio desde entonces. [79]
Mientras vivía en la ciudad de Nueva York, Walsh comenzó a interesarse por la radioafición durante toda su vida . Tiene una licencia de radioaficionado Amateur Extra Class y el indicativo de su estación es WB6ACU. [80] En 2006, donó una guitarra autografiada a la ARRL en Newington, Connecticut , para su subasta benéfica . También ha estado involucrado con el "Gran Proyecto" del grupo, que lleva la radioafición a las escuelas. Walsh ha incluido mensajes en código Morse en sus álbumes en dos ocasiones: en el álbum Barnstorm , ("Register and Vote"); y en Songs for a Dying Planet , ("Register and Vote for Me"). [81] Walsh proporciona la canción temática (que incluye código Morse) para el podcast de TWiT Ham Nation (que debutó en 2011), y apareció como invitado en el primer podcast, [82] así como en el episodio 400. [83]
La Gibson Les Paul Sunburst de 1959 de Jimmy Page , más conocida como su "Número 1", era originalmente de Walsh; Walsh se la vendió a Page en 1969. [84]
En 1970, Walsh le dio una Gretsch 6120 de 1959 al guitarrista principal de The Who, Pete Townshend . Townshend utilizó la Gretsch en el estudio para grabar pistas en álbumes como Who's Next y Quadrophenia . [85]
Voz principal
Canciones originales
Nota: Otras canciones del catálogo de los Eagles que fueron cantadas y escritas por Walsh incluyen " Life's Been Good " y "All Night Long", de la carrera solista de Walsh, que se incluyeron en Eagles Live , y "Funk #49", de los días de Walsh en James Gang , que se incluyó en el cuarto disco "Millennium Concert" de la caja recopilatoria de los Eagles Selected Works: 1972-1999 . También se sabe que la banda toca "Rocky Mountain Way", como se ve en el DVD Farewell Tour I. Sin embargo, estas no son canciones de los Eagles, ya que las pistas de estudio no se originaron bajo el nombre de Eagles.
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: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ). Recuperado el 27 de octubre de 2007.