Joan Juliet Buck (nacida en 1948) es una escritora y actriz estadounidense. Fue editora en jefe de Vogue francesa de 1994 a 2001, y la única estadounidense que ha editado una revista francesa. [1] Fue editora colaboradora de Vogue y Vanity Fair durante muchos años, y escribe para Harper's Bazaar . Autora de dos novelas, publicó una memoria, El precio de la ilusión , en 2017. En 2020, fue nominada al Premio Pushcart por su cuento, “Corona Diary”.
Nacida en 1948, [2] es hija única de Jules Buck (1917-2001), un productor de cine estadounidense, que trasladó con su familia a Europa en 1952 como reacción a la represión política en Estados Unidos en ese momento. Su madre, Joyce Ruth Getz (también conocida como Joyce Gates, fallecida en 1996), fue modelo infantil, actriz y diseñadora de interiores. [3] [4] Jules Buck sirvió en el Cuerpo de Señales con John Huston , durante la guerra, [5] y posteriormente sirvió como camarógrafo para este último. [6] Huston fue el padrino de boda de sus padres en 1945, y Joan Juliet aprendió a cocinar con Ricki Huston. [7]
Buck creció en Cannes , París y Londres. [8] Cuando era adolescente conoció a Tom Wolfe y se convirtió en el tema de su artículo, "La vida y los tiempos difíciles de una adolescente de la sociedad londinense", [9] que volvió a publicar en The Pump House Gang . [10]
El primer idioma de Buck es el francés y se identifica como judía. [11]
Buck abandonó el Sarah Lawrence College para trabajar en la revista Glamour [12] como crítica de libros en 1968. Se convirtió en corresponsal en Londres de la revista Interview de Andy Warhol , [13] y luego editora de artículos de British Vogue a la edad de 23 años. , entonces corresponsal de Women's Wear Daily en Londres y Roma. [14] [15] Buck fue editor asociado del London Observer . De 1975 a 1976 vivió en Los Ángeles para trabajar en una novela. [dieciséis]
Editora colaboradora de American Vogue desde 1980 y también de Vanity Fair , [12] también publicó perfiles y ensayos en The New Yorker , [17] Condé Nast Traveler , [18] Travel + Leisure , [19] y The Los Angeles Times Book. Revisar .
Como crítica de cine para American Vogue de 1990 a 1994, formó parte del comité de selección del Festival de Cine de Nueva York el año en que su programa incluía Farewell, My Concubine, de Chen Kaige , The Piano , de Jane Campion , y Short Cuts , de Robert Altman . [20]
Se convirtió en editora de artículos de Vogue británica a la edad de 23 años y luego corresponsal de Women's Wear Daily en Londres y Roma. Fue editora asociada del London Observer entre el tiempo que trabajó para Women's Wear Daily y su trabajo para Vogue y Vanity Fair en la ciudad de Nueva York.
Fue editora en jefe de Vogue francesa de 1994 a 2001, [21] [12] inicialmente rechazó la oferta dos veces. [8] El New York Times describió su selección como una indicación de que Condé Nast tenía la intención de "modernizar la revista y ampliar su alcance" a partir de su tirada de 80.000 ejemplares. [22]
Buck reemplazó a Helmut Newton con David LaChapelle y otros jóvenes fotógrafos estadounidenses, contrató a escritores estadounidenses y triplicó el texto. [8] Su primera portada de septiembre fue "La Femme Française", y tenía un número con temática de física cuántica . [23]
Buck duplicó la circulación de la revista y produjo números temáticos de fin de año sobre cine, arte, música, sexo y teatro. [24] Mirando hacia atrás, describió lo que imaginaba para sus empleados en ese entonces: "Quería que la revista fuera divertida. Quería que todos los que trabajaron en la revista se dedicaran a lo que les gustaba. Una vez más, es esa distinción entre lo que debes hacer y lo que debes hacer". lo que se espera, lo que sientes, lo que quieres." [16] En El precio de la ilusión , ella habla de querer cambiar los clichés franceses como los suéteres negros y las sesiones fotográficas que hacen referencia a Helmut Newton; "Las mujeres francesas saben cómo vestirse cuando tienen relaciones sexuales. Necesitan saber cómo vestirse cuando no tienen relaciones sexuales". [25] Penélope Green de The New York Times escribió que Buck "trastocó lo que había sido la cobertura bastante seria de la revista". [10]
Fue crítica de televisión para Vogue EE. UU. de 2003 a 2011, y también describió temas de portada como Marion Cotillard , [26] Carey Mulligan , [27] Natalie Portman y Gisele Bündchen . [28] También escribió perfiles sobre el dramaturgo Tom Stoppard [29] [30] y Carla Bruni-Sarkozy para la revista. [31] Para Vanity Fair , describió a personas como Bernard-Henri Lévy [32] y Mike Nichols . [33] Para el New Yorker, sus temas incluían al actor Daniel Day-Lewis , la cronista de los emigrados rusos en París Nina Berberova , y las reliquias de la princesa Diana después de su muerte. [34] [35] [36]
Ha aparecido en numerosos documentales, entre ellos Fashion Victim de James Kent, The Killing of Gianni Versace , Paris Whorehouse de Mark Kidel y Architecture of the Imagination . Buck narró el documental Black, White + Gray de James Crump de 2007 , sobre el coleccionista de arte Sam Wagstaff y el fotógrafo Robert Mapplethorpe . [37]
A principios de la década de 2010, escribió para la revista T , la revista de moda del New York Times , W y The Daily Beast , entre otras, [38] [39] [40] y fue editora consultora de Garage de Dasha Zhukova. revista que The New York Times calificó como "una de las revistas más intrigantes que se han publicado en años". [41] [42] [43] Sus piezas culturales humorísticas para T incluyeron temas como la cultura de la ropa de cama de alta gama y la gira por el país de la serie de narraciones The Moth , en la que participó en 2009 y 2012. [44] [ 45] Para W cubrió a la fotógrafa Taryn Simon , la historia de la escena social en Palm Springs y la mujer fatal contemporánea . [46] [47] [48]
Desde 2015 escribe para Harper's Bazaar . Sus temas han incluido Patti Smith , el arte de la réplica, la madre que eligió, vestirse según la edad y su amistad con Leonard Cohen . [7] [49] [50] [51] [52]
Publicó una memoria titulada The Price of Illusion a través de Atria Books en marzo de 2017. [53] Apareció en el programa de radio de Sandra Bernhard en Sirius XM a principios de marzo. [54]
Comenzó a estudiar actuación en 2002 y aparece en un papel secundario en la película Julie & Julia de 2009 de Nora Ephron como Madame Elisabeth Brassart , directora de la famosa escuela de cocina Le Cordon Bleu . [24] [55] [56] [57] Ella escribió sobre la experiencia de audicionar para Ephron después de que este último muriera en junio de 2012. [11]
En 2009, apareció en una pieza de teatro de acción durante Performa 09 en el White Slab Palace de la ciudad de Nueva York. [58] Comisariada por Michael Portnoy y Sarina Basta, [59] Buck y otro actor mantuvieron una conversación guiada por el destello aleatorio de tarjetas de aviso de un tercer actor .
En 2010, Buck interpretó a la Sra. Prest en una adaptación de The Aspern Papers , una novela corta de Henry James , dirigida por la cineasta debutante Mariana Hellmund. [60] [61] Interpretó a Marguerite Duras en La Vie matérielle de Irina Brook esa primavera y nuevamente en 2013 en el teatro La MaMa ETC en la ciudad de Nueva York junto a Nicole Ansari de Deadwood [62] [63]
En mayo de 2012, apareció con el comediante Eugene Mirman , los artistas Ira Glass , Lucy Wainwright Roche y Amber Tamblyn en una noche de interpretaciones de la narrativa de Juana de Arco en Littlefield, un espacio escénico de Brooklyn. [64] En 2015, Buck apareció en el episodio de Supergirl " Red Faced ", interpretando a Katherine Grant, la madre del fundador de CatCo, Cat Grant. [sesenta y cinco]
En febrero de 2017, apareció en una producción de The Constant Players , del dramaturgo del siglo XVIII Pierre de Marivaux , en la Henry Clay Frick House de Nueva York, dirigida por Mériam Korichi. [66] El mes siguiente estuvo en una producción de Columbia Stages de Babette 's Feast de Isak Dinesen en el East Village, adaptada y dirigida por Pálína Jónsdóttir. [67]
Cuando era niño, Buck interpretó a un niño abandonado escocés en la película de Walt Disney, Greyfriars Bobby . [68]
Las novelas de Buck sobre expatriados multiculturales son The Only Place To Be, publicada por Random House en 1982, y Daughter of the Swan , publicada por Weidenfeld & Nicolson en 1987. [69] [70] Ella fue una de una larga lista de escritores encargados de adaptar DM Thomas. La novela El hotel blanco . Thomas destacó su versión como "fiel e inteligente" entre las versiones que incluían las del propio escritor y Dennis Potter, pero la película nunca se hizo. [71]
En 2009, el cuento "El fantasma de la calle Jacob" [72] fue un gran éxito en The Moth . En febrero de 2012, Buck realizó "The Unchained Tour of Georgia " encabezado por George Green , fundador de The Moth, en un autobús escolar Bluebird de 1975 remodelado y financiado por Kickstarter . Fue un éxito en las librerías independientes del estado y de Jacksonville . [73] [74]
En 2017, publicó sus memorias de su vida en París, Milán , Los Ángeles, Nueva York, Londres y Santa Fe desde los años 60 hasta los 90. Fue revisado favorablemente por The New York Times , People , Entertainment Weekly , USA Today , entre otros lugares, [75] [76] y fue una elección de los editores de Amazon y una " Oprah Pick". [77] También fue una reseña destacada de Publishers Weekly , y Kirkus Reviews la describió como " un relato implacablemente sincero y a menudo absorbente de una vida compleja pasada dentro y fuera del centro de atención de la moda" .
Fue extraído de la revista New York en febrero de 2017 [80] y publicado en edición de bolsillo en noviembre de 2017. [81] Fue lanzado como audiolibro en Audible en mayo de 2018.
En 2020, Buck contribuyó a “Corona Diary”, para la antología de la revista literaria Stat o Rec , Writing the Virus . Fue nominado al Premio Pushcart 2021. [82]
En su número de marzo de 2011, Vogue publicó el perfil de Buck sobre Asma al-Assad , esposa del presidente sirio Bashar al-Assad , describiéndola como "glamurosa, joven y muy chic, la más fresca y magnética de las primeras damas. Su estilo no es el "El deslumbramiento de la alta costura y el lujo del poder de Medio Oriente, pero una falta deliberada de adornos. Es una combinación rara: una belleza delgada, de miembros largos, con una mente analítica entrenada que se viste con astucia y subestimación". El artículo fue fuertemente criticado en los medios estadounidenses cuando comenzaron a surgir informes sobre la violenta represión de al-Assad [83] a mediados de marzo. En abril, el ex escritor y editor de Atlantic, Max Fisher [84], lo atacó como un " artículo de soplo " inoportuno . [85] Paul Farhi, del Washington Post , escribió: "Puede que haya sido el artículo de revista peor oportuno y más inoportuno en décadas". [86] "Parece que el objetivo de la Sra. Buck era más un giro de relaciones públicas que un reportaje", escribieron Bari Weiss y David Feith en The Wall Street Journal . [87]
Aunque reconoció que había tardado "más de un año" en editar el artículo, [85] Vogue lo eliminó de su sitio web en mayo de 2011. [86] El New York Times informó posteriormente que la "familia Assad pagó a la firma de relaciones públicas de Washington Brown Lloyd James 5.000 dólares al mes para actuar como enlace entre Vogue y la primera dama, según la firma." [88]
En The Washington Post , Jennifer Rubin también escribió: "Fue la comunidad de política exterior liberal de Washington la que, durante años, había imaginado a Bashar al-Assad como un actor constructivo en el Medio Oriente". Citando a Lee Smith, Rubin señaló que John Kerry , Teresa Heinz y James A. Baker , entre otros, cortejaron a Assad en un intento de desviarlo de Irán . "Los liberales estadounidenses y los realpolitikers republicanos eran tan aduladores y engañados como Buck", escribió. [89] El contrato de Buck con Vogue, sin embargo, no fue renovado. [1] [12] (En mayo de 2022, en un artículo de negocios para el Washington Post sobre una nueva biografía de Anna Wintour , Adrian Wooldridge de Bloomberg escribió que la decisión de Wintour de encargar la pieza "iba en contra de una dura oposición interna" y que fue Buck , "un amigo de Wintour", como dice el autor del artículo, "que recibió el golpe [90] ) .
Posteriormente, Buck escribió en Newsweek que no había querido escribir la historia, [91] y la explicación generó controversia. [92] En The Guardian , Homa Khaleeli escribió: "Es difícil saber si Buck le hizo a Asma, o a Bashar, a quien también conoció, alguna pregunta real". [93] El artículo de Vogue fue satirizado en The Philadelphia Inquirer , [94] y se volvió a publicar en Gawker en septiembre de 2013. [95]
Seis años después, Buck recordó que estaba "contaminada, como un leproso" y que "sentía tanto oprobio sobre mí. Estaba tan desollada. Mi vida tal como la conocía se había desvanecido". [10] Will Pavia, del London Times , escribió más tarde que la revista "dejó a Buck dando vueltas en el viento... Es difícil no pensar que Wintour contribuyó a los problemas de Buck". [23]
En 1977, Buck se casó con John Heilpern , periodista y escritor inglés; [23] se divorciaron en la década de 1980. [24] Actualmente vive en Rhinebeck, Nueva York , [5] manteniendo una parte de su biblioteca de 7.000 volúmenes almacenada en Poughkeepsie . [10]
