Ira Jeffrey Glass ( / ˈ aɪ r ə / ; nacido el 3 de marzo de 1959) es una personalidad de la radio pública estadounidense. Es presentador y productor de la serie de radio y televisión This American Life y ha participado en otros programas de NPR , incluidos Morning Edition , All Things Considered y Talk of the Nation . Su trabajo en radio y televisión le ha valido premios, como el premio Edward R. Murrow por sus destacadas contribuciones a la radio pública y el premio George Polk en reportajes radiofónicos.
Originario de Baltimore, Glass comenzó a trabajar en la radio cuando era adolescente. Mientras asistía a la Universidad de Brown , trabajó junto a Keith Talbot en NPR durante sus vacaciones de verano. Trabajó como editor de historias y entrevistador durante años antes de comenzar a cubrir sus propias historias cuando tenía veintitantos años. Después de mudarse a Chicago, continuó trabajando en los programas de radio pública All Things Considered y The Wild Room , este último de los cuales fue copresentador. Después de que Glass recibió una subvención de la Fundación MacArthur , él y Torey Malatia desarrollaron This American Life , que ganó un premio Peabody en sus primeros seis meses y se distribuyó a nivel nacional un año después. El programa se transformó en un programa de televisión del mismo nombre en Showtime que duró dos temporadas. Glass también presenta un espectáculo en vivo y ha contribuido o escrito artículos, libros y un cómic relacionados con el programa de radio.
Glass nació en Baltimore, Maryland , el 3 de marzo de 1959, de padres judíos Barry y Shirley Glass, [2] y creció con dos hermanas, una menor y otra mayor. [3] Barry comenzó como locutor de radio, [4] pero finalmente se convirtió en contador público certificado y empresario que fundó Glass Jacobson Financial Group, [5] [6] [7] mientras que Shirley Glass era psicóloga clínica , [3] cuyo Su trabajo llevó al New York Times a llamarla "la madrina de la investigación sobre la infidelidad ". [4] [8]
Cuando era niño, Glass quería ser astronauta, [3] mientras que sus padres esperaban que se convirtiera en médico. [9] Desde muy joven amaba la comedia y su familia frecuentaba el teatro. [10] Cuando tenía 11 años, él y su hermana montaban espectáculos en el sótano de su casa e invitaban a los niños del vecindario a verlos. Cuando era adolescente, trabajó como mago. [10]
Glass asistió a la escuela secundaria Milford Mill en el condado de Baltimore , donde ocupó funciones editoriales como miembro del personal del anuario de la escuela y como coeditor de la revista literaria estudiantil . Su participación en el anuario comenzó en décimo grado y continuó hasta su graduación en 1977. Como miembro del club de teatro de Milford, Glass participó en varias producciones teatrales: sus papeles incluyen el del Capitán George Brackett en la producción de Milford de 1975 de Pacífico Sur , [11] Lowe en la producción de la escuela de 1976 de Damn Yankees , [12] y Bud Frump en su producción de 1977 de Cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo . [13] Glass también fue miembro de la Sociedad Internacional de Teatro . Glass ha comentado que su estilo de periodismo está fuertemente influenciado por los musicales que disfrutaba cuando era más joven, especialmente El violinista en el tejado . [14] Estuvo involucrado en el gobierno estudiantil durante su tercer y último año como miembro de la junta ejecutiva, [15] hizo los anuncios matutinos de Milford y fue miembro de la Sociedad de Honor de Milford Mill en 1977. [16] Mientras estaba en la alta En la escuela, escribió chistes para el locutor de radio de Baltimore Johnny Walker . [17]
Después de que Glass se graduó de la escuela secundaria, fue aceptado en la Universidad Northwestern en Evanston, Illinois , e inicialmente fue un estudiante de pre-medicina . [18] Asistió con sus compañeros Mary Zimmerman y David Sedaris , aunque no los conocía en ese momento. [3] Pasó mucho tiempo en la estación de radio de la universidad haciendo sus promociones. [19] Se trasladó a la Universidad de Brown , donde se concentró en semiótica . [20] Allí, Roland Barthes le presentó S/Z , un análisis que, en retrospectiva, "le hizo comprender lo que [él] podía hacer en la radio". [10] Se graduó en 1982. [20]
Después de su primer año, Glass, de 19 años, buscó trabajo en Baltimore en televisión, radio y publicidad sin éxito; [9] [10] Mientras tanto, trabajaba en la unidad de traumatología de choque de un centro médico. [18] Después de que alguien en la estación de rock local le recomendó que buscara a Jay Kernis en la sede de National Public Radio en Washington, DC , [10] encontró trabajo como pasante no remunerado editando anuncios promocionales, antes de convertirse en asistente de producción de Keith Talbot. [21] [9] Al final del verano, decidió quedarse en NPR y abandonar la medicina, una decisión que decepcionó a sus padres. [18] Cuando se graduó de la universidad, colocaron un anuncio sarcástico en la sección de clasificados de su periódico local que decía: "Oficina corporativa busca graduado en semiótica para un puesto bien remunerado". [22] Talbot trajo a Glass con él a Nueva York entre 1986 y 1987 como pasante en Kids America producido en WNYC . [23] En los segmentos semanales de media hora de Glass, tomó la personalidad en el aire de "Bob" y formuló preguntas al estilo de una encuesta de opinión.
Glass regresó a DC y trabajó en NPR durante 17 años, donde finalmente se graduó como cortador de cintas, antes de convertirse en reportero y presentador de varios programas de NPR, incluidos Morning Edition , All Things Considered y Talk of the Nation . [10] [24] En una entrevista, Glass recordó que su primer programa fue con Joe Frank de NPR , y dice que la experiencia lo influyó de "una manera enorme", y agregó: "Antes de ver a Joe montar un programa, nunca había "Pensé en la radio como un lugar donde se podía contar cierto tipo de historia". [25] También ha dicho que editar para Noah Adams , uno de los primeros presentadores de All Things Considered , le enseñó cómo "alejarse de la acción y pasar a un pensamiento más amplio y luego regresar a la trama", una técnica que todavía utiliza para estructurar This American Life . [10] Cuando se acercaba a los 30, intentó informar sus propias historias, pero dijo que no era bueno en eso y que se desempeñaba mal en el aire, que le tomaba mucho tiempo crear una sola pieza y que no tenía buenas habilidades para entrevistar. [26] Durante este tiempo, salió con un abogado durante siete años que, según él, lo hacía sentir terrible y no tomaba en serio su trabajo ni lo amaba. [3] Dice que mientras ella estaba trabajando en Texas, él sintió que su escritura mejoró en su ausencia y su relación terminó al final del verano. [27]
En 1989, Glass siguió a su entonces novia, la caricaturista Lynda Barry , a Chicago y se instaló en el barrio de Lakeview . [28] Aunque comenzó a producir informes premiados para All Things Considered de NPR , específicamente sobre la reforma escolar en Taft High School y Irving Elementary School, [28] Glass dijo que fue una pieza que hizo en el 75 aniversario de las galletas Oreo que enseñó enseñarle a escribir para la radio. [29] Pronto, él y Gary Covino crearon y copresentaron un programa de radio pública de Chicago WBEZ los viernes por la noche llamado The Wild Room , que presentaba contenido ecléctico con un estilo relajado y se emitió por primera vez en noviembre de 1990. [30] Por Esta vez, Barry y Glass ya no eran pareja, pero ella inicialmente colaboró en el proyecto, incluso dándole su título al programa después de que ella y Glass acordaron que la sugerencia de Covino ( The Rainbow Room ) era "estúpida". [30] El primer programa se emitió en noviembre de 1990. [30] En la primera entrevista profesional de Glass (con Cara Jepsen en 1993), dijo: "Me gusta pensar que es el único programa de la radio pública, además de Car Talk, que ambos El analista de noticias de NPR Daniel Schorr y Kurt Cobain pudieron escuchar." [31] Durante este tiempo pasaron dos años informando sobre las Escuelas Públicas de Chicago : un año en una escuela secundaria y otro en una escuela primaria. El mayor hallazgo de sus investigaciones fue que clases más pequeñas contribuirían a un mayor éxito en las escuelas empobrecidas del centro de la ciudad. [32]
Glass finalmente se cansó de la "radio de formato libre" y, buscando otras oportunidades, comenzó a enviar propuestas de subvenciones a la Corporación de Radiodifusión Pública . [30]
En 1995, la Fundación MacArthur se acercó a Torey Malatia , director general de la Radio Pública de Chicago, con una oferta de 150.000 dólares para producir un espectáculo en el que participaran escritores y artistas de performance locales de Chicago. [3] Malatia se acercó a Glass con la idea, quien respondió que quería hacer un programa semanal, pero con una premisa diferente, un presupuesto de 300.000 dólares estadounidenses y el deseo de convertirlo en un programa nacional. Luego se tomó dos meses de licencia sin sueldo para trabajar en el piloto. Glass, sin embargo, no incluyó a su coanfitrión en sus planes, asegurándole que era poco probable que se concretara el trato. Cuando el espectáculo continuó sin él, Covino dice que se sintió "traicionado". [30] Continuó produciendo The Wild Room solo hasta febrero de 1996. [30]
Hay que preguntarse ¿Para qué sirve la radio? La radio es buena para tomar la experiencia de otra persona y hacerte entender cómo sería. Porque cuando no ves a alguien, pero lo escuchas hablar, y de eso se trata la radio, es como cuando alguien habla desde el corazón. Todo en él conspira para llevarte al mundo de otra persona.
Ira Glass en una entrevista con la revista Chicago
Al principio, la idea era hacer un programa que contara historias de "nadie que sea famoso, nada de lo que hayas oído hablar, nada en las noticias". [33] Las historias cotidianas se ubicarían entre obras de periodistas, autores de ficción o artistas escénicos. [33] Glass invitó a David Sedaris a leer sus ensayos en el programa antes de producir los comentarios de Sedaris en NPR y contribuir al éxito de Sedaris como autor independiente. [33] [34] El programa, entonces llamado Your Radio Playhouse , se emitió por primera vez el 17 de noviembre de 1995; el episodio se tituló "Nuevos comienzos". [6] Incluía entrevistas con el presentador de programas de entrevistas Joe Franklin y Shirley Glass, quien mantuvo su posición de que su hijo debería considerar trabajar en televisión debido a su parecido con Hugh Grant , así como historias de Kevin Kelly (el editor fundador de Wired ) y el artista de performance Lawrence Steger. [6] El nombre del programa cambió a This American Life a partir del episodio del 21 de marzo de 1996, [35] y fue distribuido a nivel nacional en junio de 1996 por Public Radio International después de que NPR lo aprobara. [36]
Glass se dedicó al esfuerzo haciendo el viaje diario desde su apartamento en North Side y pasando de 70 a 80 horas por semana en las oficinas del Navy Pier . [28]
El programa rápidamente recibió una gran aclamación y a menudo se le atribuye haber cambiado el panorama de la radio periodística en Estados Unidos. [19] Ganó un premio Peabody a los seis meses de su primera transmisión por su excelencia en los medios de difusión. [19] Las piezas ficticias fueron reemplazadas gradualmente con más reportajes en formato de narración, como en la cobertura del programa de las víctimas del huracán Katrina . [33] A lo largo de los años, los colaboradores invitados incluyeron a Dave Eggers , Sarah Vowell , Michael Chabon , Tobias Wolff , Anne Lamott y Spalding Gray . [19] El 17 de noviembre de 2005, This American Life cumplió su décimo aniversario y la semana siguiente, en celebración, se transmitió por primera vez fuera de Chicago. [ cita necesaria ]
La cadena de televisión Showtime se acercó al equipo de producción del programa y le propuso convertir This American Life en un programa de televisión; El equipo originalmente se negó, ya que no querían comprometer el formato y hacer algo "hortera y horrible", [37] pero aceptó hacer el programa para televisión después de que Showtime aceptara varias condiciones, incluido un formato que no se pareciera a una noticia. revista. Después de ver el piloto, Showtime ordenó seis episodios en enero de 2007 y el primer episodio de media hora se emitió el 22 de marzo de 2007. [37] [3] Glass tuvo que mudarse a Nueva York para filmar, [33] y dijo en una entrevista con Patt Morrison en la Radio Pública del Sur de California que perdió 30 libras (14 kg) durante el proyecto. [38] El programa se emitió durante trece episodios durante dos temporadas antes de finalizar en 2009 debido a la gran carga de trabajo necesaria para producirlo. [39]
Chicago Public Media anunció que comenzaría la autodistribución de This American Life a partir del 1 de julio de 2014 a través de Public Radio Exchange (PRX). [40]
En 2020, This American Life llegó a más de 4,7 millones de oyentes cada semana. [41] Glass se puede escuchar en todos los episodios excepto en cuatro. [ cita necesaria ] En julio de 2013, se estrenó el episodio número 500. [42] Para el año fiscal 2013, la junta de WBEZ votó a favor de aumentar el salario de Glass de 170.000 dólares anuales a 278.000 dólares. [43] Sin embargo, solicitó que se redujera a 146.000 dólares el año siguiente y desde entonces ha pedido que se reduzca nuevamente, calificando la suma original de "indecorosa". [43] [44] Complementa sus ingresos con conferencias, que le permiten ganar "cinco cifras por charla". [43]
En mayo de 2009, el episodio del programa de radio This American Life "Regreso a la escena del crimen" se transmitió en vivo a más de 300 salas de cine. [45]
Fuera de la radio, Glass también ha trabajado como autor impreso. En septiembre de 1999 colaboró en un cómic, Radio: An Illustrated Guide , con Jessica Abel . El libro describe cómo se produce This American Life e instruye al lector a crear su propio programa de radio. En octubre de 2007 publicó la antología Los nuevos reyes de la no ficción .
Glass ha colaborado en varios largometrajes. En el contrato del programa con Warner Bros. , This American Life tiene opciones de primera elección sobre cualquier película que surja de las historias de ese programa. [37] Por extensión, Glass acude a Warner Bros. con cualquier idea cinematográfica que pueda tener. [37] En 2006, fue productor ejecutivo del largometraje Unaccompanied Minors , que se basa en la historia real de lo que les sucedió a la editora colaboradora de This American Life, Susan Burton, y a su hermana Betsy en un aeropuerto un día antes de Navidad. Burton ya había producido un segmento en This American Life sobre la misma experiencia antes de que la historia fuera adaptada al cine. En 2007, él y Dylan Kidd escribieron un guión basado en el libro de no ficción Urban Tribes sobre un hombre que debe elegir entre sus amigos y su novia. [37] Glass también produjo la película de Netflix de 2018 Come Sunday . [46]
Glass colabora regularmente con el comediante Mike Birbiglia . En 2012, Glass coescribió y produjo la película Sleepwalk with Me de Birbiglia y ambos realizaron una gira promocional de la película por todo el país para conceder entrevistas y visitar cines para presentar la película. El 17 de septiembre de 2012, Glass hizo una aparición especial de voz en The Colbert Report con Stephen Colbert para promover Sleepwalk with Me e invitar a Colbert a participar en un episodio de This American Life . [ cita necesaria ] Glass fue acreditado como coproductor de la película de Birbiglia de 2016 Don't Think Twice , junto a Miranda Bailey y Amanda Marshall. Glass también es el productor del espectáculo unipersonal de Broadway de Birbiglia de 2018 , The New One . [47]
En 2013, Glass se asoció con Monica Bill Barnes & Company para producir Three Acts, Two Dancers, One Radio Host y trabajó junto a Monica Bill Barnes y Anna Bass. [48]
Glass recorrió la sede de Google en noviembre de 2013 y conoció al equipo de Google Doodle , quienes acordaron colectivamente colaborar con This American Life . Glass sugirió que para el Día de San Valentín de 2014 entrevistaran a personas "al azar" sobre sus experiencias con el amor. [49] Los usuarios del mercado estadounidense podían hacer clic en un corazón de caramelo que correspondía a cada letra en "Google" y escuchar una historia diferente de amor inusual en el mismo estilo que el programa de radio. [49] Roger Neill compuso la música, mientras que Glass, el también productor de American Life Miki Meek y Birbiglia realizaron las entrevistas. [49]
En 2019, Glass salió de gira con el espectáculo Siete cosas que he aprendido , donde habla sobre el arte de contar historias. Los títulos de los actos del espectáculo incluyen "Cómo contar una historia", "Salvar al gato", "El fracaso es el éxito", "Diviértete y "Es la guerra". Dos bailarines de Monica Bill Barnes & Company, con quienes Glass había colaborado. con antes, realizado en el espectáculo [50] .
Glass hizo varias apariciones en la televisión nocturna , siendo la primera Late Show With David Letterman . [53] También ha aparecido en The Colbert Report . [54] [55]
En 2004, UCLA encargó un evento de narración de una noche llamado Dibujos visibles e invisibles: una velada con Chris Ware e Ira Glass. [56] En febrero de 2005, Glass visitó el Orpheum Theatre de Nueva Orleans para presentar Lies and Sissies and Fiascoes, Oh, My! , que comparte nombre con un álbum recopilatorio de This American Life . [57] Glass se desempeñó como monólogo de ASSSSCAT en el Upright Citizens Brigade Theatre en Nueva York el 21 de febrero de 2010. El 17 de septiembre de 2011, Glass participó en el Drunk Show en el Eugene Mirman Comedy Festival, [58] [59] durante el cual Glass se emborrachó tanto que se desmayó y vomitó detrás del escenario. [60]
Glass ha sido invitado en varios podcasts, como TBTL . [61] El 24 de febrero de 2010, el podcast Freakonomics publicó un episodio extra (después del primero) entrevistando a Glass sobre cómo hacer un gran podcast. [62] El 17 de junio de 2011, él y su esposa en ese momento, Anaheed Alani, aparecieron en el podcast How Was Your Week , donde reveló que, si no estuviera en la radio, sería un jugador de póquer profesional. [63] Glass apareció en la edición del 24 de junio de 2011 de The Adam Carolla Podcast , donde él y Adam Carolla discutieron el podcast que reclama el título de "Podcast más descargado" del Libro Guinness de los Récords Mundiales . El 19 de septiembre de 2011, Glass apareció en WTF Live con Marc Maron . [64] [65] El invitado de Glass fue coanfitrión del podcast de consejos sexuales de Dan Savage , "Savage Love", el 31 de enero de 2012. [66] El lunes 24 de noviembre de 2014, Glass apareció en el podcast Here's The Thing . . [67] En 2022, la entrevista de Glass con Debbie Millman apareció en el estreno de la quinta temporada de Storybound . [68]
El 18 de mayo de 2012, Glass pronunció el discurso de graduación de la ceremonia de graduación de la promoción 2012 de Goucher College , donde también recibió un título honorífico. [69] Glass fue uno de los locutores del audiolibro "De repente, un golpe en la puerta: Historias" de Etgar Keret . [70]
Glass también prestó su voz a Los Simpson en la temporada 22 en el episodio "Elementary School Musical" y apareció con un traje de captura de movimiento verde en un segmento de John Hodgman en The Daily Show con Jon Stewart el 4 de noviembre de 2010, donde actuó como Personaje principal del videojuego Grand Theft Auto: Vice City . Imágenes de archivo de Glass se utilizan en la película We Cause Scenes , que se estrenó en la conferencia South by Southwest de 2013. [ cita necesaria ] En 2014, Glass apareció como él mismo en la adaptación cinematográfica de la serie de televisión estadounidense Veronica Mars . [71] y en la versión ampliada del especial de comedia de Netflix de John Hodgman , John Hodgman: Ragnarok . [72] [ ¿ fuente poco confiable? ] En 2018, Glass hizo un cameo en la película Ocean's 8 . En 2019, Glass apareció como él mismo en el episodio "The Struggle for Stonewall" (temporada 1, episodio 8) del drama legal de Fox Proven Innocent . [73]
Ben Sinclair , cocreador del programa de televisión High Maintenance de HBO , buscó a Glass para aparecer en el estreno de la temporada 2020. [74]
Glass ha sido llamado un visionario por su trabajo en la radio. [19] En 2001, la revista Time nombró a Glass como "Mejor presentador de radio de Estados Unidos". [56] Los críticos comentan sobre la dedicación y la visión distintiva que aporta al programa. Steve Johnson, del Chicago Tribune, llamó a Glass "la fuerza deliberadamente misteriosa y aparentemente muy romántica que es la presentadora, cofundadora y productora ejecutiva del programa". [28] Después de comentar que, a diferencia de la mayoría de los programas, Glass se desempeña como director, productor senior, presentador, administrador, bibliotecario e investigador, la escritora de Chicago Sarah Vowell dijo: "Parte de eso es que es un fanático del control. En parte Es que tiene mucha experiencia. Parte de eso es que realmente tiene una visión para el programa". [28] A Glass se le atribuye ser un antepasado del podcasting y la narración de audio moderna. [75] Samuel Fishwick del Evening Standard llamó a Glass el "padrino del podcasting". [41]
No tengo buena voz en la radio. Pero esto sucede ahora. La gente dice "tienes una voz de radio muy bonita". Y yo digo, esa es la fuerza de la repetición. Estás acostumbrado a escucharme en la radio, así que parece que debería estar en la radio. Pero cuando me escuchas frente a alguien que realmente debería estar en la radio, te das cuenta de que realmente no tengo por qué estar en la radio.
Glass en una entrevista de 2011 [76]
La naturaleza de su voz también inspira comentarios en los medios. Vogue llamó a su voz "la encarnación auditiva del chico sensible que es amigo de todas las chicas". [9] American Journalism Review llamó a su voz "adenoidal" y dijo que tiene un "ligero tartamudeo, no un defecto del habla, sino un tic verbal, un dispositivo". [9] Johnson dijo que la voz de Glass suena como si no perteneciera a la radio y que es "un poco quejosa, decididamente conversacional". [28]
Jenji Kohan ha dicho que Glass es parte de la inspiración detrás del personaje Maury Kind en su programa Orange Is the New Black , en particular, sus gafas. [77] Ella le ofreció a Glass un papel en el programa, pero él "rechazó cortésmente" la oferta debido a su apretada agenda. [77]
Durante un tiempo, Glass salió con la caricaturista y autora Lynda Barry . Se unió brevemente a él en Washington, DC, pero se mudó a Chicago para estar cerca de otros caricaturistas en el verano de 1989, [78] y Glass la siguió. [30] Reflexionando sobre la relación, Barry la llamó "lo peor que [ella] alguna vez hizo", y dijo que le dijo que ella "era aburrida y superficial, y... no era suficiente en el momento para él". [30] Más tarde dibujó un cómic basado en su relación titulado "Head Lice and My Worst Boyfriend", que luego se incluyó en su libro One! ¡Centenar! ¡Demonios!... [79] Glass no negó sus afirmaciones, y le dijo al Chicago Reader : "Fui un idiota. Estaba equivocado... acerca de tantas cosas con ella. Cualquier cosa mala que ella diga sobre mí, puedo confirmar." [30]
Glass se casó con Anaheed Alani, escritora y editora, en agosto de 2005. [80] Habían salido antes de separarse duramente, pero decidieron darle otra oportunidad a la relación. [3] "Tenemos toda la crisis de Oriente Medio en nuestra casa", bromeó Glass. "Su mamá es cristiana y su papá es musulmán, de Irak ". [81] Compartían un pitbull llamado Piney. [43] En marzo de 2017, Glass anunció en This American Life que él y Alani se habían separado, [82] y en una entrevista más tarde ese año, especificó que se habían estado separando durante los tres años anteriores. [83] El 17 de abril de 2017, Glass supuestamente solicitó el divorcio. [84] Desde entonces ha reanudado las citas, calificándolas de "algo agradables y algo dulces" y diciendo: "hay mucha esperanza en ello". [10]
Su hermana mayor, Randi Glass Murray, es una agente literaria con sede en San Francisco , [4] mientras que su hermana menor, Karen Glass Barry, era vicepresidenta senior de desarrollo cinematográfico en Disney Studios . [4] Es primo hermano del compositor Philip Glass , que ha aparecido en el programa de Glass y cuya música se puede escuchar a menudo en el programa. [85]
Glass ha donado a Prison Performing Arts y ha dedicado un episodio completo de This American Life a una de las producciones de Hamlet de la organización . [86] [87]
Glass decidió hacerse vegetariano después de visitar el santuario de pollos de United Poultry Concerns . [88]
A Glass le gustan los programas Gilmore Girls y Family Guy , y dice que nunca se perdió un episodio de The OC [37] Sus podcasts favoritos incluyen WTF con Marc Maron , [ cita requerida ] The Daily , [89] Responder a todos , Radiolab , Heavyweight , Stay Sintonizado con Preet'." [10]
Glass ha declarado en This American Life que es un ateo acérrimo . [90] "No es que no me sienta judío", explicó. "Siento que no tengo elección respecto a ser judío. Tu herencia cultural no es como una maleta que puedes perder en el aeropuerto... Pero incluso cuando tenía 14 o 15 años, no valía mucho Para mí, hubo un gran papá que creó el mundo y actuaría tan loco en el Antiguo Testamento . Que inventamos estas historias para sentirnos bien y explicar el mundo parece una explicación mucho más razonable que he probado. "Creo en Dios, pero simplemente no lo creo". Dejando a un lado el ateísmo, dijo: "Algunos años tengo un sentimiento nostálgico al ir a un shul y asistir a un servicio de Altas Fiestas. El rabino Seymour Essrog fue realmente divertido, un gran narrador. Era tan bueno que incluso los niños Se quedaría y lo miraría. Contaría una anécdota divertida, algo realmente conmovedor, y buscaría un gran final. [81]
Glass afirmó que "los cristianos tienen muy mala reputación en los medios" y que, contrariamente a la forma en que se los retrata en la cultura pop, los cristianos en su vida "eran todos increíblemente maravillosos y reflexivos". [91] [92]
Glass recibió el premio Edward R. Murrow por sus destacadas contribuciones a la radio pública en 2009. [93] [94] En 2011, obtuvo el premio George Polk en reportajes radiofónicos por " Very Tough Love ", un documental de una hora de duración. informe que mostraba castigos alarmantemente severos impuestos por un juez de un tribunal de drogas de un condado en Georgia. El episodio llevó a la Comisión de Calificación Judicial de Georgia a presentar 14 cargos de mala conducta ética contra la jueza Amanda Williams y, en cuestión de semanas, Williams renunció a su cargo y acordó no buscar nunca otros cargos judiciales. [95]
En 2012, Glass recibió un Doctorado honoris causa en Letras Humanitarias del Goucher College en Baltimore. En mayo de 2013, Glass recibió la Medalla al Lenguaje Hablado de la Academia Estadounidense de Artes y Letras . [96] [97] Estuvo en el equipo que ganó el Premio de Oro al mejor documental del Third Coast International Audio Festival en 2013 por Harper High School , [98] y fue incluido en el Salón de la Fama de la Radio Nacional en noviembre de 2014.
En 2020, Glass y el resto del personal de This American Life (junto con Molly O'Toole de Los Angeles Times y Emily Green de Vice News ) ganaron el premio Pulitzer inaugural de reportajes de audio por el episodio "The Out Crowd", que demostró "un periodismo revelador e íntimo que ilumina el impacto personal de la política de " Permanecer en México " de la Administración Trump ". [99] [100]
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