Harlan Jay Ellison (27 de mayo de 1934 - 28 de junio de 2018) [3] fue un escritor estadounidense, conocido por su prolífico e influyente trabajo en la ficción especulativa de la nueva ola [4] y por su personalidad franca y combativa. [5] Sus obras publicadas incluyen más de 1.700 cuentos, novelas cortas , guiones cinematográficos , guiones de cómics, teleplays , ensayos y una amplia gama de críticas que abarcan literatura, cine, televisión y medios impresos. Algunas de sus obras más conocidas incluyen el episodio de Star Trek de 1967 " La ciudad al borde de la eternidad ", considerado por algunos como el mejor episodio de la franquicia de Star Trek [6] (posteriormente escribió un libro sobre la experiencia que incluye su teleplay original), su ciclo Un niño y su perro (que se convirtió en una película ) y sus cuentos " No tengo boca, y debo gritar " y " Arrepiéntete, Arlequín!" Dijo el Tic-tacman ". También fue editor y antólogo de Dangerous Visions (1967) y Again, Dangerous Visions (1972). Ellison ganó numerosos premios, incluidos varios Hugo , Nebula y Edgar .
Ellison nació en una familia judía [8] en Cleveland , Ohio, el 27 de mayo de 1934, hijo de Serita (de soltera Rosenthal) y Louis Laverne Ellison, dentista y joyero. [9] [10] Tenía una hermana mayor, Beverly (Rabnick), que nació en 1926. Ella murió en 2010 sin haber hablado con él desde el funeral de su madre en 1976. Su familia posteriormente se mudó a Painesville , Ohio, pero regresó a Cleveland en 1949, tras la muerte de su padre. Ellison se escapaba frecuentemente de casa (en una entrevista con Tom Snyder más tarde afirmaría que se debía a la discriminación de sus compañeros de la escuela secundaria), aceptando una variedad de trabajos ocasionales, incluyendo, a los 18 años, "pescador de atún en la costa de Galveston , recolector de cultivos itinerante en Nueva Orleans, pistolero a sueldo de un neurótico rico, conductor de camión de nitroglicerina en Carolina del Norte , cocinero de comida rápida, taxista, litógrafo , vendedor de libros, ayudante de piso en una tienda departamental, vendedor de cepillos puerta a puerta y, cuando era joven, actor en varias producciones en el Cleveland Play House ". [11] En 1947, una carta de fan que escribió a Real Fact Comics se convirtió en su primer escrito publicado. [12]
Ellison asistió a la Universidad Estatal de Ohio durante 18 meses (1951-1953) antes de ser expulsado. Según dijo, la expulsión se debió a que golpeó a un profesor, un tal Dr. Shedd, que había denigrado su capacidad para escribir. Durante los siguientes 20 años, aproximadamente, le envió a ese profesor una copia de cada historia que publicó. [13]
Ellison publicó dos historias serializadas en Cleveland News durante 1949, [2] y vendió una historia a EC Comics a principios de la década de 1950. Durante este período, Ellison fue un miembro activo y visible del fandom de la ciencia ficción , y publicó sus propios fanzines de ciencia ficción , como Dimensions (que anteriormente había sido el Bulletin of the Cleveland Science Fantasy Society para la Cleveland Science Fantasy Society, y más tarde Science Fantasy Bulletin . [14] )
Ellison se mudó a la ciudad de Nueva York en 1955 para dedicarse a la escritura, principalmente en el campo de la ciencia ficción. Durante los dos años siguientes, publicó más de 100 relatos breves y artículos. Los relatos breves recopilados en Sex Gang —que Ellison describió en una entrevista de 2012 como " erótica convencional " [15] — datan de este período. [16]
Sirvió en el ejército de los EE. UU. de 1957 a 1959. [17] Su primera novela, Web of the City , se publicó durante su servicio militar en 1958, y dijo que había escrito la mayor parte de ella mientras realizaba el entrenamiento básico en Fort Benning, Georgia . [18] Sirvió en la Oficina de Información Pública en Fort Knox , Kentucky, donde escribió artículos y reseñas para el periódico semanal del correo. [19]
Después de dejar el ejército, se trasladó a Chicago, donde editó la revista Rogue . [3]
Ellison se mudó a California en 1962 y comenzó a vender sus escritos a Hollywood. Ellison también vendió guiones para muchos programas de televisión: Burke's Law (4 episodios), Route 66 , The Outer Limits , [20] The Alfred Hitchcock Hour , Star Trek , The Man from UNCLE (2 episodios), Cimarron Strip y The Flying Nun .
El guión de Ellison para el episodio de Star Trek " La ciudad al borde de la eternidad " a menudo se considera el mejor de los 79 episodios de la serie. [21] [22]
Coescribió el guión de The Oscar (1966), protagonizada por Stephen Boyd y Tony Bennett .
En 1965, participó en la segunda y tercera marchas de Selma a Montgomery , lideradas por Martin Luther King Jr. [23]
En 1966, en un artículo que la revista Esquire calificó más tarde como el mejor artículo de revista jamás escrito, el periodista Gay Talese escribió un perfil de Frank Sinatra . El artículo, titulado " Frank Sinatra tiene un resfriado ", describe brevemente un enfrentamiento verbal entre Sinatra y Ellison, en el que el cantante se ofendió por las botas de Ellison durante una partida de billar que Ellison estaba jugando con Omar Sharif, Leo Durocher y Peter Falk. [24]
Ellison fue contratado como escritor para Walt Disney Studios , pero fue despedido en su primer día después de que Roy O. Disney lo escuchara en el economato del estudio bromeando sobre hacer una película animada pornográfica con personajes de Disney. [25] [26]
Ellison continuó publicando cuentos cortos y piezas de no ficción en varias publicaciones, incluyendo algunas de sus historias más conocidas. " 'Repent, Harlequin!' Said the Ticktockman " (1965) es una celebración de la desobediencia civil contra la autoridad represiva. " I Have No Mouth, and I Must Scream " (1967) es una historia donde cinco humanos son atormentados por una computadora omnisciente a lo largo de la eternidad. [27] La historia fue la base de un juego de computadora de 1995 ; Ellison participó en el diseño del juego y proporcionó la voz del dios-computadora AM. [28] Otra historia, " A Boy and His Dog ", examina la naturaleza de la amistad y el amor en un mundo violento y postapocalíptico y fue llevada al cine en 1975 en la película del mismo nombre , protagonizada por Don Johnson . [29]
En 1967, Ellison editó la colección Dangerous Visions , que atrajo "una mención especial en la 26ª Convención Mundial de Ciencia Ficción por editar "el libro de ciencia ficción más significativo y controvertido publicado en 1967". En su introducción, Isaac Asimov lo describió como la personificación de una "segunda revolución" en la ciencia ficción a medida que "la ciencia retrocedía y las técnicas de ficción modernas pasaban al primer plano".
De 1968 a 1970, Ellison escribió una columna periódica sobre televisión para el diario Los Angeles Free Press . Titulada "The Glass Teat", la columna de Ellison examinaba el impacto de la televisión en la política y la cultura de la época, incluidas sus presentaciones del sexo, la política, la raza, la guerra de Vietnam y la violencia. Los ensayos se recopilaron en dos antologías, The Glass Teat: Essays of Opinion on Television [30] seguida de The Other Glass Teat .
Ellison trabajó como consultor creativo para la versión de los años 80 de la serie de televisión de ciencia ficción The Twilight Zone y Babylon 5. Como miembro del Screen Actors Guild (SAG), tuvo créditos de doblaje para programas, incluidos The Pirates of Dark Water , Mother Goose and Grimm , Space Cases , Phantom 2040 y Babylon 5 , además de hacer una aparición en pantalla en el episodio de Babylon 5 " The Face of the Enemy".
Ellison , invitado frecuente del programa radial de ciencia ficción y fantasía Hour 25 de Los Ángeles , presentado por Mike Hodel , asumió el cargo de presentador cuando Hodel murió. El período de Ellison fue desde mayo de 1986 hasta junio de 1987. [31]
El cuento de Ellison "El hombre que llevó a Cristóbal Colón a tierra" (1992) fue seleccionado para su inclusión en la edición de 1993 de The Best American Short Stories . [32]
Ellison, como actor de audio y lector, fue nominado dos veces al premio Grammy al mejor álbum de palabra hablada para niños [33] y ganó varios premios Audie . [34]
En 2014, Ellison hizo una aparición especial en el álbum Finding Love in Hell de la banda de stoner rock Leaving Babylon, leyendo su pieza "The Silence" (publicada originalmente en Mind Fields ) como introducción a la canción "Dead to Me". [35]
El sitio web oficial de Ellison, harlanellison.com, se lanzó en 1995 como una página de fans; [36] durante varios años, Ellison fue un participante habitual en su foro de discusión. [37]
Ellison se casó cinco veces; cada relación terminó en unos pocos años, excepto la última. Su primera esposa fue Charlotte Stein, con quien se casó en 1956. Se divorciaron en 1960, y más tarde describió el matrimonio como "cuatro años de infierno tan sostenidos como el gemido de un generador". [38] Más tarde ese año se casó con Billie Joyce Sanders; se divorciaron en 1963. Su matrimonio de 1966 con Loretta Patrick duró solo siete semanas. [39] En 1976, se casó con Lori Horowitz. Él tenía 41 años y ella 19, y más tarde dijo sobre el matrimonio: "Estaba desesperadamente enamorado de ella, pero fue un matrimonio estúpido de mi parte". Se divorciaron después de ocho meses. [40] Tuvo brevemente una relación con la actriz Grace Lee Whitney , supuestamente terminándola cuando la sorprendió fumando cannabis en su casa. [41] Él y Susan Toth se casaron en 1986 y permanecieron juntos, viviendo en Los Ángeles, hasta su muerte 32 años después. Susan murió en agosto de 2020, a los 60 años. [42]
Ellison se describió a sí mismo como un ateo judío . [43] [44]
En 1994, sufrió un ataque cardíaco y fue hospitalizado para una cirugía de cuádruple bypass de la arteria coronaria . [45] A partir de 2010, recibió tratamiento para la depresión clínica . [46]
En septiembre de 2007, Ellison asistió al debut en el Medio Oeste del documental sobre su vida, Dreams with Sharp Teeth , en la Biblioteca Pública de Cleveland en su ciudad natal de Cleveland, Ohio. Esta sería la última aparición pública de Ellison en su ciudad natal. [47] [48] [49]
El 10 de octubre de 2014, Ellison sufrió un derrame cerebral. [50] Aunque su habla y su cognición no se vieron afectadas, sufrió parálisis en su lado derecho, por lo que se esperaba que pasara varias semanas en fisioterapia antes de ser dado de alta del hospital. [51]
Ellison murió mientras dormía en su casa de Los Ángeles en la mañana del 28 de junio de 2018. [52] [53] Su patrimonio literario está actualmente ejecutado por el creador de Babylon 5, J. Michael Straczynski . [54]
Ellison usó en ocasiones el seudónimo Cordwainer Bird para alertar al público sobre situaciones en las que sentía que su contribución creativa a un proyecto había sido destrozada por otros, sin posibilidad de reparación, típicamente productores o estudios de Hollywood (véase también Alan Smithee ). El primer trabajo de este tipo en el que firmó con ese nombre fue "The Price of Doom", un episodio de Voyage to the Bottom of the Sea (aunque estaba mal escrito como Cord Wainer Bird en los créditos). [55] Un episodio de Burke's Law ("Who Killed Alex Debbs?") acreditado a Ellison contiene un personaje que recibe este nombre, interpretado por Sammy Davis Jr. [56]
El apodo de "Cordwainer Bird" es un homenaje a su colega escritor de ciencia ficción Paul MA Linebarger, más conocido por su seudónimo, Cordwainer Smith . El origen de la palabra " cordwainer " es zapatero (por trabajar con cuero cordobés de concha para zapatos). El término utilizado por Linebarger pretendía implicar la laboriosidad del autor de pulp . [ cita requerida ] Ellison dijo, en entrevistas y en sus escritos, que su versión del seudónimo pretendía significar "un zapatero para pájaros". Dado que utilizó el seudónimo principalmente para obras de las que quería distanciarse, puede entenderse que significa que "esta obra es para los pájaros" o que es de tanta utilidad como los zapatos para un pájaro. Stephen King dijo una vez que pensaba que eso significaba que Ellison estaba dando a las personas que destrozaban su trabajo una versión literaria de " el pájaro " (lo cual fue confirmado por el propio Ellison en su propio ensayo titulado "De alguna manera, no creo que estemos en Kansas, Toto", donde describe su experiencia con la serie de televisión Starlost ). [57]
El apodo de Bird se convirtió en un personaje de una de las historias del propio Ellison. En su libro de 1978 Strange Wine , Ellison explica los orígenes de Bird y continúa afirmando que Philip José Farmer incluyó a Cordwainer en la familia Wold Newton que este último escritor había desarrollado. La idea de que una lección objetiva tan extravagante estuviera relacionada con personajes como Doc Savage, The Shadow, Tarzán y todos los demás héroes pulp impulsó a Ellison a jugar con el concepto, lo que dio como resultado "The New York Review of Bird", en el que un Bird molesto descubre los secretos más oscuros del establishment literario de Nueva York antes de comenzar una masacre pulp de la misma. [58]
Otros seudónimos que Ellison utilizó durante su carrera incluyen Jay Charby, Sley Harson, Ellis Hart, John Magnus, Paul Merchant, Pat Roeder, Ivar Jorgenson, Derry Tiger, Harlan Ellis y Jay Solo. [59]
Ellison tenía fama de ser abrasivo y discutidor. [a] En general, estaba de acuerdo con esta evaluación, y una sobrecubierta de uno de sus libros lo describía como "posiblemente la persona más polémica de la Tierra". Ellison presentó numerosas quejas e intentó demandas; durante una disputa contractual con Signet/NAL Books por encuadernar anuncios de cigarrillos en uno de sus libros de bolsillo, les envió docenas de ladrillos con franqueo a pagar , seguidos de una tuza muerta . [61] [62] En un artículo de octubre de 2017 en Wired , Ellison fue apodado "La figura más controvertida de la ciencia ficción". [63]
A petición de Stephen King , Ellison proporcionó una descripción de sí mismo y de su escritura en Danse Macabre (1981): "Mi trabajo es un claro ejemplo de caos. Paso mi vida personal y mi trabajo profesional manteniendo la sopa hirviendo. Tábano es como te llaman cuando ya no eres peligroso; yo prefiero alborotador, descontento, desesperado. Me veo como una combinación de Zorro y Pepito Grillo . Mis historias parten de aquí y arman un escándalo. De vez en cuando algún denigrador o crítico ofendido dice de mi trabajo: 'Él sólo escribió eso para escandalizar'. Sonrío y asiento. Precisamente". [64]
Ellison criticó repetidamente la forma en que el creador y productor de Star Trek , Gene Roddenberry (y otros) reescribieron su guion original para el episodio de 1967 " La ciudad al borde de la eternidad ". A pesar de sus objeciones, Ellison mantuvo su propio nombre en el guion de rodaje en lugar de usar "Cordwainer Bird" para indicar su descontento (ver arriba). [65]
El guion original de Ellison fue publicado por primera vez en la antología de 1976 Six Science Fiction Plays , editada por Roger Elwood . [66] La versión emitida fue adaptada para la serie de fotonovelas de Star Trek en 1977. [67] [68] En 1995, Borderlands Press publicó The City on the Edge of Forever , [69] con casi 300 páginas, que comprende un ensayo de Ellison, cuatro versiones del guion para televisión y ocho "epílogos" aportados por otras partes. Amplió enormemente la introducción para la edición de bolsillo, [70] [71] [72] en la que explicó lo que llamó un tratamiento "fatalmente inepto". [73]
Ambas versiones del guión ganaron premios: el guión original de Ellison ganó el Premio del Sindicato de Escritores de 1968 al mejor drama episódico en televisión, [74] mientras que el guión de rodaje ganó el Premio Hugo de 1968 a la Mejor Presentación Dramática . [75]
El 13 de marzo de 2009, Ellison demandó a CBS Paramount Television , solicitando el pago del 25% de los ingresos netos de comercialización, publicación y otros ingresos del episodio desde 1967; la demanda también nombra al Writers Guild of America por supuestamente no actuar en nombre de Ellison. [76] El 23 de octubre de 2009, la revista Variety informó que se había llegado a un acuerdo. [77]
Ellison estuvo entre aquellos que en 1968 firmaron un anuncio contra la guerra de Vietnam en Galaxy Science Fiction . [78] En 1969, Ellison fue invitado de honor en la primera convención de ciencia ficción de la Universidad Texas A&M , AggieCon , donde, según se informa, [79] se refirió al Cuerpo de Cadetes de la universidad como "la próxima generación de nazis de Estados Unidos", inspirado en parte por la guerra de Vietnam. Aunque la universidad ya no era únicamente una escuela militar (a partir de 1965), el cuerpo estudiantil estaba compuesto predominantemente por miembros cadetes. Entre los comentarios antimilitaristas de Ellison y una pelea de comida que estalló en el salón de baile del hotel donde se celebró la reunión (aunque, según Ellison en 2000, la pelea de comida en realidad comenzó en un Denny's porque el personal desapareció y no pudieron obtener su cuenta), la administración de la escuela casi se negó a aprobar la convención de ciencia ficción el año siguiente y no se invitó a ningún invitado de honor a las siguientes dos AggieCons. Posteriormente, Ellison fue invitado nuevamente como invitado de honor para AggieCon V (1974). [80]
The Last Dangerous Visions (TLDV), el tercer volumen de la serie antológica de Ellison, fue anunciado originalmente para su publicación en 1973, [81] pero no se publicó hasta octubre de 2024, seis años después de la muerte de Ellison. [82] Casi 150 escritores, muchos de ellos ya fallecidos, habían enviado trabajos para el volumen. En 1993, Ellison amenazó con demandar a la Asociación de Ciencia Ficción de Nueva Inglaterra (NESFA) por publicar "Himself in Anachron", un cuento escrito por Cordwainer Smith y vendido originalmente por su viuda a Ellison para la antología. [83] La NESFA llegó más tarde a un acuerdo amistoso después de que se revelara que el contrato de la historia había expirado, lo que les permitió adquirirlo legalmente para su publicación. [84]
El autor británico de ciencia ficción Christopher Priest criticó las prácticas editoriales de Ellison en un artículo titulado "El libro al borde de la eternidad", [81] que luego se convirtió en un libro. Priest documentó media docena de promesas incumplidas por parte de Ellison de publicar TLDV en el plazo de un año a partir de la declaración. Priest afirma que presentó una historia a pedido de Ellison, que Ellison conservó durante varios meses hasta que Priest retiró la historia y exigió que Ellison devolviera el manuscrito. Ellison se enfureció con "El libro al borde de la eternidad" y, personalmente o por medio de un representante, amenazó a Priest en numerosas ocasiones después de su publicación. [85]
En noviembre de 2020, el albacea del patrimonio de Harlan Ellison, J. Michael Straczynski, anunció en Patreon que estaba procediendo con los preparativos finales para la publicación de TLDV y que las ganancias se destinarían al fideicomiso Harlan and Susan Ellison. Se esperaba que el libro se publicara en abril de 2021, ya que hubo un gran interés por parte de las editoriales. [86]
Christopher Priest no se impresionó y dijo que Straczynski estaba "en la misma posición poco envidiable que el caddie de Trump ", pero que como profesional experimentado posiblemente encontraría una solución. Añadió: "Yo perdí el interés en todo eso hace años. Ellison claramente también, junto con todos los demás. (Aunque creo que siguió con su pensamiento mágico si alguien le preguntaba cuándo iba a entregarlo). Muchas de las historias fueron retiradas, porque Ellison actuó como un idiota. De las que quedan, la mayoría son de escritores que ya han fallecido, por lo que los derechos han expirado y habría que rastrear los herederos. Muchos de los escritores han repudiado sus historias por considerarlas juveniles, o anticuadas, o simplemente porque Ellison actuaba como un idiota". [87]
A pesar de las esperanzas iniciales de un lanzamiento para 2021 para TLDV, 2021 llegó y se fue sin libro. Un 'informe de progreso' de octubre de 2021 de Straczynski reveló que el libro todavía estaba en preparación. [88] El 2 de mayo de 2022, Straczynski anunció que el libro se publicaría en 2023. [89] El 10 de julio de 2022, Straczynski anunció en Twitter que The Last Dangerous Visions se publicará el 1 de septiembre de 2024 por Blackstone Publishers. [90] El libro se publicó finalmente el 1 de octubre de 2024, después de medio siglo.
Poco después del estreno de La guerra de las galaxias (1977), Ben Roberts contactó a Ellison para desarrollar un guion basado en la colección de cuentos Yo, robot de Isaac Asimov para Warner Bros .; Ellison y Asimov habían sido amigos durante mucho tiempo, por lo que se puede presumir que Ellison le dio un significado particular al proyecto. En una reunión con el jefe de producción de Warners, Robert Shapiro , Ellison concluyó que Shapiro estaba comentando el guion sin haberlo leído y lo acusó de tener la "capacidad intelectual y craneal de una alcachofa". Poco después, Ellison fue descartado del proyecto. Sin Ellison, la película llegó a un callejón sin salida, porque los guiones posteriores no eran satisfactorios para los directores potenciales. Después de un cambio en los jefes de estudio, Warner permitió que el guion de Ellison se serializara en la revista Asimov's Science Fiction y se publicara en forma de libro. [91] La película de 2004 Yo, robot , protagonizada por Will Smith, no tiene conexión con el guion de Ellison. [92]
En 1985, Ellison supuestamente agredió públicamente al autor, periodista y programador informático Charles Platt en el banquete de los Premios Nebula. [93] Platt no emprendió acciones legales contra Ellison y los dos hombres firmaron posteriormente un "pacto de no agresión", prometiendo no volver a hablar del incidente ni tener contacto entre sí. Platt afirma que Ellison a menudo se jactaba públicamente del incidente. [94]
Ellison expresó su fuerte apoyo a Ed Kramer , fundador de Dragon Con , después de que Kramer fuera acusado de abuso sexual de niños en 2000. [95] Ellison y otros disputaron la evidencia contra Kramer, y también alegaron que Kramer estaba detenido en la cárcel en violación de su derecho a un juicio rápido . [96]
Cuando la escritora Nancy A. Collins habló en contra de Kramer, Ellison lideró una disputa de larga data contra ella antes de que Kramer se declarara culpable en el caso Alford en 2013. [97]
Ellison recibió un premio especial del comité en la ceremonia de los Premios Hugo de 2006. Cuando Ellison subió al podio, la presentadora Connie Willis le preguntó: "¿Vas a ser bueno?". Cuando ella le hizo la pregunta por segunda vez, Ellison se puso el micrófono en la boca, ante la risa de la multitud. Luego colocó su mano sobre su pecho durante un abrazo. [98] [99] [100] Posteriormente, Ellison se quejó de que Willis se negó a reconocer su disculpa. [98]
El 20 de septiembre de 2006, Ellison demandó a la editorial de cómics y revistas Fantagraphics , alegando que lo habían difamado en su libro Comics As Art (We Told You So) . [101] El libro relata la historia de Fantagraphics y analiza una demanda que resultó de una entrevista de Ellison en 1980 con la revista de noticias de la industria de Fantagraphics, The Comics Journal . En esta entrevista, Ellison se refirió al escritor de cómics Michael Fleisher , llamándolo "bugfuck" y "derange-o". Fleisher perdió su demanda por difamación contra Ellison y Fantagraphics el 9 de diciembre de 1986. [102]
Ellison, después de leer borradores inéditos del libro en el sitio web de Fantagraphics, creyó que había sido difamado por varias anécdotas relacionadas con este incidente. Presentó una demanda en el Tribunal Superior del Estado de California, en Santa Mónica. Fantagraphics intentó que se desestimara la demanda. En su moción de desestimación , Fantagraphics argumentó que las declaraciones eran sus opiniones personales y que en general se creía que eran anécdotas verdaderas. El 12 de febrero de 2007, el juez presidente falló en contra de la moción anti- SLAPP de Fantagraphics para desestimar. [103] El 29 de junio de 2007, Ellison afirmó que el litigio se había resuelto [104] a la espera de que Fantagraphics eliminara todas las referencias al caso de su sitio web. [105] No hubo dinero ni disculpas en el acuerdo publicado el 17 de agosto de 2007. [106]
En una demanda de 1980 contra ABC y Paramount Pictures , Ellison y Ben Bova afirmaron que la serie de televisión Future Cop estaba basada en su cuento "Brillo", y ganaron una sentencia de 337.000 dólares. [107]
Ellison alegó que la película Terminator de James Cameron se basó en material de un episodio de la serie original Outer Limits que Ellison había escrito, " Soldier " (1964). Hemdale , la productora y la distribuidora Orion Pictures , llegaron a un acuerdo extrajudicial por una suma no revelada y añadieron un crédito a la película que reconocía el trabajo de Ellison. [108] Cameron se opuso a este reconocimiento y desde entonces ha calificado la reclamación de Ellison como una "demanda por molestias". [20] Algunos relatos del acuerdo afirman que otro episodio de Outer Limits escrito por Ellison, " Demon with a Glass Hand " (1964), también fue acusado de haber sido plagiado por la película, pero Ellison afirmó que " Terminator no fue robado de 'Demon with a Glass Hand', fue una copia de mi OTRO guión de Outer Limits, 'Soldier ' " . [109]
En 1983, Marvel Comics publicó The Incredible Hulk #286, titulado "Hero", escrito por Bill Mantlo . Tres números después, Marvel publicó una carta en la que afirmaba que Mantlo había adaptado "Soldier" para utilizarlo como una historia de Hulk, pero se olvidaron de darle crédito a Ellison y los lectores se lo señalaron. En realidad, el entonces editor en jefe Jim Shooter firmó la historia, sin haber visto el episodio de Outer Limits en el que se basaba y sin darse cuenta de que Mantlo lo había copiado al por mayor. El día que el número salió a la venta, un Ellison enojado se puso en contacto con él, quien se calmó después de que Shooter admitiera el error. Aunque podría haber reclamado cientos de miles de dólares en daños, Ellison solo solicitó el mismo pago que Mantlo recibió por la historia, el crédito del escritor y una suscripción de por vida a todo lo que Marvel publicara. [110]
El 24 de abril de 2000, Ellison demandó a Stephen Robertson por publicar cuatro historias en el grupo de noticias de Usenet "alt.binaries.e-book" sin autorización. Los otros acusados fueron AOL y RemarQ, un proveedor de servicios de Internet que poseía servidores que alojaban el grupo de noticias. Ellison alegó que no habían logrado detener la infracción de derechos de autor de acuerdo con el "Procedimiento de notificación y retirada" descrito en la Ley de Derechos de Autor del Milenio Digital de 1998. Robertson y RemarQ primero llegaron a un acuerdo con Ellison, y luego AOL también llegó a un acuerdo con Ellison en junio de 2004, bajo condiciones que no se hicieron públicas. Desde esos acuerdos, Ellison inició acciones legales o notificaciones de retirada contra más de 240 personas que supuestamente habían distribuido sus escritos en Internet, diciendo: "Si pones tu mano en mi bolsillo, arrastrarás hacia atrás quince centímetros de muñón ensangrentado". [111]
Ellison ganó ocho Premios Hugo , [112] un premio compartido por el guion de Un niño y su perro que contó como "medio Hugo", [113] [114] y dos premios especiales de las Convenciones Mundiales de Ciencia Ficción anuales ; [112] cuatro Premios Nebula de la Asociación de Escritores de Ciencia Ficción y Fantasía de Estados Unidos (SFWA); [112] cinco Premios Bram Stoker de la Asociación de Escritores de Terror (HWA); [112] dos Premios Edgar de la Asociación de Escritores de Misterio de Estados Unidos ; [115] dos Premios Mundiales de Fantasía de convenciones anuales; [115] y dos premios de cine de fantasía Georges Méliès . [115] [116] En 1987, Ellison recibió el Premio Inkpot . [117]
En su libro de 1981 sobre el género de terror, Danse Macabre , Stephen King revisó la colección de Ellison Strange Wine y la consideró uno de los mejores libros de terror publicados entre 1950 y 1980. [118]
Ellison ganó el Premio Mundial de Fantasía por su trayectoria en 1993. [119] La HWA le otorgó su Premio a la Trayectoria en 1996 [120] y la Convención Mundial de Terror lo nombró Gran Maestro en 2000. [119] Recibió el Premio Gallun por su trayectoria en ciencia ficción de la I-CON en 1997. [121]
La SFWA lo nombró su 23.º Gran Maestro de fantasía y ciencia ficción en 2006 [122] y el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción lo incorporó en 2011. [123] Ese año también recibió el cuarto premio J. Lloyd Eaton Lifetime Achievement Award en Ciencia Ficción, presentado por las Bibliotecas de la UCR en la Conferencia Eaton SF de 2011 , "Ciencia Ficción Global". [124]
A partir de 2013 [actualizar], Ellison es el único ganador en tres ocasiones del Premio Nebula a la Mejor Historia Corta . Ganó su otro Nebula en la categoría de novela corta. [119]
En 1982, el PEN Internacional , el sindicato internacional de escritores, le otorgó la Pluma de Plata del Periodismo . [125] [115] En 1990, Ellison fue honrado por el PEN Internacional por su continuo compromiso con la libertad artística y la batalla contra la censura. [115] En 1998, el Fondo de Defensa Legal del Cómic le otorgó el premio "Defensor de la Libertad". [126]
En marzo de 1998, el Comité Nacional de Mujeres de la Universidad Brandeis lo honró con su premio Palabras, Ingenio y Sabiduría de 1998. [127]
Ellison fue nombrado ganador del premio al escéptico distinguido del Comité para la investigación científica de afirmaciones paranormales de 2002, en reconocimiento a sus contribuciones a la ciencia y al pensamiento crítico. Ellison recibió el premio en la Convención de escépticos en Burbank, California , el 22 de junio de 2002. [128]
En diciembre de 2009, Ellison fue nominado a un premio Grammy en la categoría Mejor Álbum de Palabra Hablada para Niños por su lectura de Through the Looking-Glass And What Alice Found There para Blackstone Audio, Inc. [129]
En la década de 1970, el artista y dibujante Gordon Carleton escribió y dibujó una presentación de diapositivas con guión llamada "City on the Edge of Whatever", que era una parodia de " The City on the Edge of Forever ". Ocasionalmente se representa en las convenciones de Star Trek , y presenta a un escritor iracundo llamado "Arlan Hellison" que grita a sus productores: "¡Profanadores de arte! ¡Asesinos de guiones!" [140]
Justice League of America #89 ("The Most Dangerous Dreams Of All") 1971, escrito por Mike Friedrich , se centra en un personaje llamado Harlequin Ellis. El personaje está enamorado de Black Canary y se involucra en las aventuras de Justice League, asumiendo el papel de diferentes héroes en sus intentos de cortejarla. El propio Ellison había escrito varios guiones de cómics.
La novela de Ben Bova The Starcrossed (1975), una novela en clave sobre la experiencia de Bova y Ellison en la serie de televisión The Starlost , [141] presenta a un personaje llamado "Ron Gabriel", que es una imitación de Ellison. La novela de Bova está dedicada al seudónimo de Ellison, "Cordwainer Bird", que fue acreditado como creador de la serie The Starlost por demanda de Ellison. En la novela, "Ron Gabriel" exige a los productores de la serie ficticia que lo acrediten bajo el seudónimo de " Victor Lawrence Talbot Frankenstein ". [142]
En Asesinato en la ABA (1976) de Isaac Asimov, el protagonista, Darius Just, se basó en Ellison, como afirma Asimov en notas a pie de página del propio libro y en su volumen autobiográfico In Joy Still Felt .
Robert Silverberg nombró a un personaje de su primera novela, Revolt on Alpha C (1955), en honor a Ellison, que era vecino de Silverberg en la ciudad de Nueva York en el momento en que estaba escribiendo el libro. Esto se confirmó en una edición especial con motivo del 35.º aniversario de Silverberg en el negocio. [143]
La novela de misterio de Sharyn McCrumb , Bimbos of the Death Sun (1987), presentaba a un antagonista cascarrabias convertido en víctima de asesinato basado en Ellison. [144] Los fanáticos de Ellison le enviaron copias del libro, y al conocer a Ellison más tarde ese año en los Premios Edgar , Ellison le dijo a McCrumb que había leído el libro y pensaba que era bueno. [145]
Ellison es un personaje secundario recurrente en la serie de televisión animada Scooby-Doo! Mystery Incorporated (2010-2013), prestando su voz a una versión ficticia de sí mismo inspirada en su apariencia en la década de 1970. [146] [147]
Ellison apareció como él mismo en un episodio de Los Simpson (" Married to the Blob ", 2014) [148] en el que conoce a Bart y Milhouse, y parodia su afirmación de que la película Terminator usó ideas de sus historias. [20] [108]
Consultadoel 29 de junio de 2018.
Harlan Ellison escribió lo que se considera ampliamente el mejor episodio de
Star Trek: La serie original.
Este es el pequeño rincón de desayuno de Harlan en Webderland. Cuando no está aquí, charlamos sobre él y su trabajo. Cuando está, actuamos como si fuéramos invitados en su casa.
El viernes 21 de septiembre, mis queridos amigos Harlan y Susan Ellison estarán en Cleveland para A Tribute to Harlan Ellison en la biblioteca principal de la Biblioteca Pública de Cleveland: únase a nosotros en el Auditorio Louis Stokes Wing comenzando con una recepción a las 6:30 pm seguida de una proyección de debut en el Medio Oeste de Dreams With Sharp Teeth, un documental sobre el escritor y nativo de Cleveland, Harlan Ellison. La proyección será seguida por invitados especiales con una aparición especial de Harlan Ellison.
Ellison sintió que su historia, que se emitió en formato cortado, recibió un tratamiento "fatalmente inepto".
Su visita culminó con una cena en el Ramada Inn, que muchos recuerdan por una "pelea de comida", entre otras cosas. Cepheid se disolvió como club, en parte debido a problemas con el hotel.
Más recientemente, apareció como una versión ficticia de sí mismo en dos episodios de 'Scooby-Doo! Mystery Incorporated'.
