Hansel & Gretel: Witch Hunters es una película de terror y fantasía estadounidense de 2013 protagonizada por Jeremy Renner y Gemma Arterton como los hermanos del cuento de hadas " Hansel y Gretel ", que ahora son adultos y trabajan juntos para exterminar brujas a sueldo. La película está escrita y dirigida por Tommy Wirkola . La película también está protagonizada por Famke Janssen y Peter Stormare como reparto secundario.
A finales de 2010, tras ser contactado por Gary Sanchez Productions , Wirkola presentó la película a Paramount Pictures . Renner fue elegido para interpretar a Hansel en septiembre de 2010, mientras que el papel de Gretel estaba planeado para Noomi Rapace antes de que Arterton fuera elegido para el reparto en enero de 2011. La fotografía principal comenzó en marzo de 2011, y tuvo lugar en Babelsberg Studio en Alemania. El rodaje concluyó en junio de ese año. Originalmente prevista para estrenarse en marzo de 2012, la película se retrasó para permitir tiempo adicional para filmar una escena post créditos con Renner.
Hansel y Gretel: Cazadores de brujas se estrenó en cines en Estados Unidos el 25 de enero de 2013. A pesar de recibir críticas generalmente negativas de los críticos, en particular por lo que vieron como un guión débil y una violencia gratuita, la película fue un éxito de taquilla, recaudando 226 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de 50 millones de dólares.
Al igual que en el cuento original , Hansel y Gretel, de niños, son abandonados por su padre en un bosque, donde se encuentran con una casa de jengibre . Al entrar en ella, son capturados por una bruja caníbal , que hace que Gretel prepare el horno mientras obliga a Hansel a comer continuamente dulces para engordarlo. Los niños la engañan antes de que pueda comerlos, incinerándola en el horno.
Durante los siguientes años, Hansel y Gretel, ahora en su adolescencia, se han convertido en famosos cazadores de brujas , matando a muchas brujas sin sucumbir a los hechizos dañinos y las maldiciones de la brujería; aunque el incidente en la casa de jengibre ha dejado a Hansel con una forma de diabetes inducida por la magia y necesita inyectarse una inyección de insulina cada pocas horas. [N 1]
Hansel y Gretel llegan a la ciudad de Augsburgo a tiempo para evitar que el sheriff Berringer ejecute a la joven Mina por brujería. El alcalde Engleman ha contratado a los hermanos para rescatar a los niños desaparecidos de la ciudad, que se presume que fueron secuestrados por brujas. Berringer contrata rastreadores para la misma misión, con la esperanza de deshonrar al alcalde y consolidar su poder. Hansel y Gretel capturan a la bruja cornuda y descubren que las brujas se están preparando para la próxima Luna de Sangre , donde planean sacrificar a doce niños para obtener inmunidad al fuego, su mayor debilidad. El alcalde asigna a Jackson, un residente local y rastreador, para ayudarlos a navegar por el bosque, pero esperan hasta la mañana antes de partir.
La gran bruja oscura, Muriel, ataca la ciudad con su ejército y secuestra al duodécimo niño. Ataca a Gretel, quien es rescatada por Ben, un adolescente local y ávido fanático de ellos que planea convertirse en un cazador de brujas. Jackson es asesinado en la pelea por Muriel después de intentar ayudar a Gretel. Hansel se cae de la escoba de una bruja y se pierde en el bosque.
A la mañana siguiente, Mina lo encuentra atrapado en un árbol y lo lleva a un manantial cercano, donde cura sus heridas y hacen el amor en las aguas curativas del manantial. Gretel es atacada por Berringer y su grupo, quienes la golpean antes de ser detenidos por el troll de Muriel , Edward. Mata a todos los hombres y le dice a Gretel que la ayudó porque los trolls sirven a las brujas. Hansel y Gretel descubren una cabaña abandonada que descubren que es la guarida de una bruja y el hogar de su infancia. Muriel les cuenta la verdad de su pasado.
La madre de Hansel y Gretel era la gran bruja blanca Adrianna, que se casó con un granjero. En la noche de la última Luna de Sangre, Muriel planeó completar la poción protectora contra el fuego, cuya clave es el corazón de una gran bruja blanca; como la magia blanca de Adrianna era más poderosa que la magia negra de Muriel, Muriel decidió usar el corazón de Gretel en su lugar. Para deshacerse de Adrianna, reveló a la gente del pueblo que era una bruja. La multitud furiosa y desenfrenada la quemó viva y ahorcó al padre de Hansel y Gretel, que los había dejado en el bosque para protegerlos. Aunque Adrianna era una bruja poderosa, nunca usaría su magia blanca contra los humanos, ni siquiera en defensa propia.
Los hermanos luchan contra Muriel antes de que ella apuñale a Hansel y secuestre a Gretel para completar su ceremonia, que debía haberse celebrado hace mucho tiempo. Hansel se despierta con Mina, que se revela como una bruja blanca. Ella lo cura de nuevo y usa el grimorio de Adrianna para bendecir su arsenal de armas.
Hansel, Mina y Ben interrumpen el aquelarre de las brujas . Mina masacra a las brujas con una ametralladora Gatling mientras Hansel libera a los niños. Edward desafía a Muriel y libera a Gretel, como castigo Muriel arroja al troll por un acantilado. Gretel encuentra el cuerpo sin vida de Edward y logra resucitarlo. Hansel, Ben y Mina siguen el rastro de Muriel hasta la casa de jengibre original, ahora en ruinas y deteriorada. Muriel mata a Mina antes de que Hansel le dispare. Los hermanos se enfrentan a ella en una brutal pelea que termina con ellos decapitándola con una pala. Queman el cuerpo de Muriel en una pira y cobran su recompensa por rescatar a los niños. Al final, se dirigen a su próxima cacería de brujas, ahora acompañados por Ben y Edward.
Sangre, gore y acción, todo lo que me encanta... Definitivamente es una película con clasificación R, el primer borrador tiene mucha sangre y tripas. En primer lugar, creo que es una película de acción, con elementos de terror. Y, por supuesto, también algo de humor negro. Pero la acción y el terror son los sentimientos más importantes que quiero. [6]
– Tommy Wirkola (guionista/director) en 2009
Hansel & Gretel: Witch Hunters es la primera película en inglés y la primera gran producción de estudio del escritor y director noruego Wirkola, hasta el momento más conocido por su película independiente de terror y comedia de 2009 con temática de zombis nazis Dead Snow . Wirkola dijo que el productor Kevin Messick de Gary Sanchez Productions se puso en contacto con él después de la proyección de Dead Snow en el Festival de Cine de Sundance : "Así que mi primera reunión, mi primer día en Los Ángeles] fue con esos tipos y les presenté Hansel y Gretel y les encantó. Y me llevaron a Paramount dos días después y lo vendimos". [7] En 2013, Wirkola dijo: "Todavía me sorprende que hayan optado por ello, porque es un guión loco y de rock and roll. Es a todo gas, hay mucha sangre, gore y malas palabras. A menudo me pregunto cómo logré hacer esta película. Ahora está en todo el mundo. Pero la gente realmente parece responder a ella, que es lo que esperábamos, que la gente disfrutara de este viaje". [8]
Un anuncio de Hansel & Gretel: Witch Hunters desencadenó la producción de varias otras películas basadas en " Hansel y Gretel " realizadas por diferentes estudios, incluyendo el mockbuster Hansel & Gretel de The Asylum , [9] Witchslayer Gretl de Syfy , [10] y Hansel & Gretel: Warriors of Witchcraft de Lionsgate Home Entertainment . [11] La película fue parte de una tendencia general de Hollywood de películas con temática de brujas, incluyendo Beautiful Creatures (protagonizada por Thomas Mann) y Oz the Great and Powerful , que se estrenaría esa misma temporada. [12] [13] El proyecto recibió un presupuesto de $50 millones, [3] cofinanciado por Metro-Goldwyn-Mayer . [14]
De pequeña me encantaban los cuentos de hadas . Solía escucharlos en casetes y " Hansel y Gretel " me daba un miedo terrible y siempre se me quedó en la cabeza. Siempre me pregunté qué había pasado con esos personajes. [15]
–Tommy Wirkola en 2013
Wirkola dijo:
Tengo un fuerte recuerdo de mi infancia de lo oscura y espantosa que fue su historia y me pregunté qué habría pasado con ellos dos cuando crecieran. Tenían un pasado oscuro y un odio intenso hacia las brujas. Así que, mientras pensaba en ello, me pareció lógico que, por supuesto, estuvieran destinados a convertirse en grandes cazadores de brujas. Queríamos que pareciera que esto podría estar sucediendo hace 300 años, pero al mismo tiempo, hay un giro moderno en toda la acción, los personajes y las armas. Fue una forma divertida de hacer que un mundo clásico se sintiera fresco. [16]
Wirkola dijo que originalmente se le ocurrió esa idea en 2007 mientras estudiaba cine y televisión en la Universidad Bond en Australia, cuando quería hacerla solo como un cortometraje , [5] y que el director de la escuela de cine, Simon Hunter, le aconsejó: "Tom, no vuelvas a hablar de la idea hasta que estés frente a un productor de Hollywood y te garantizo que la venderás". [17]
Adam McKay , de Gary Sanchez Productions , dijo en 2010: "La idea es que han crecido y cazan brujas. Es una especie de híbrido de sensación antigua, pero hay escopetas de corredera . Tecnología moderna pero con un estilo antiguo. Lo escuchamos y pensamos: '¡Esa es una maldita franquicia ! ¡Podrías hacer tres de esas!'" [18] Dante Harper fue contratado para reescribir el guion, con el objetivo de "tener un ambiente sangriento pero divertido de Shaun of the Dead ". [19] McKay dijo que las inspiraciones incluyeron las primeras películas de comedia de terror de Sam Raimi como Army of Darkness , pero también " las películas de John Carpenter , que a todos nos encantan [y] todos estamos enormemente influenciados por la primera Matrix , obviamente una muy grande, también las películas de Bourne Supremacy y la forma en que Oliver Wood las filmó. De alguna manera arrojas todo eso, los mezclas en una olla y eso es lo que obtienes ". [20] Wirkola también le dio crédito a Quentin Tarantino por influenciarlo "de muchas maneras" [21] y destacó a Braindead de Peter Jackson por haber sido "un punto de inflexión" para él. [8]
Tiene algo así como una onda steampunk mezclada con un toque gótico y violencia hipercaricaturesca como Kick-Ass y todo ambientado en un mundo muy específico... Es como una película de terror tipo Sam Raimi , como Evil Dead II . [22]
– Adam McKay (coproductor) en 2010
Messick dijo que diseñaron "un mundo de cuento de hadas , de fantasía mitológica " que parece que sucedió hace mucho tiempo pero que no está ambientado en ningún período de tiempo en particular. [23] Marlene Stewart creó el vestuario de la película, usando cuero y lino tradicionales pero sin un aspecto antiguo. Sus armas de estilo steampunk , retrofuturistas, fueron creadas por el diseñador de armas Simon Boucherie y Wirkola, quien dijo que querían que las armas de Hansel y Gretel parecieran hechas a mano por los personajes. [16] Wirkola afirmó que "solo quería este mundo loco y mezclado donde no puedes señalar dónde está o cuándo está" y los elementos modernos están allí para "agregar diversión y tono a la película". [5] Dijo: "Queríamos que la película fuera atemporal y que pareciera un cuento de hadas, pero que tuviera fundamento. Fue muy divertido idear diferentes diseños de armas y formas de matar brujas. Mezclamos elementos antiguos y nuevos. Pero no importa cuán modernas sean algunas de las armas, todas tienen un aire antiguo y parecen encajar en este mundo". [8]
Los looks de las brujas del Círculo de Piedra fueron diseñados por Twilight Creations ( Harry Potter y las Reliquias de la Muerte ). [16] Según McKay, "las brujas son increíbles en él. Brujas desagradables y malas, y también conseguiremos algunas actrices geniales para ellas". [22] Wirkola dijo que quería reinventar a las brujas como villanas: "Me encantan Las brujas de Eastwick . Queríamos tratar de evitar a la bruja clásica con la nariz larga revolviendo la olla. Realmente quería que fueran ... peligrosas, rápidas, son más fuertes que Hansel y Gretel ... Es una buena base para un villano". [7] Recordó que "lo más divertido fue encontrar su apariencia y sonido. Para las brujas principales, encontramos un animal para representarlas a todas, como Muriel es un lobo. Simplemente nos ayudó a encontrar a las brujas. De alguna manera, se siente como si fueran el engendro de los lugares oscuros de la naturaleza. Debería sentirse animal". [24] Cuando se le preguntó si le preocupaba "esa percepción de que podría interpretarse como sexista ", Wirkola dijo: "Para mí, ese es un villano clásico de hace cientos y cientos de años. Sí, nunca me preocupé por eso, para ser honesto". [5] Añadió: "La gente olvida lo verdaderamente oscuras y retorcidas que son esas historias. [El "Hansel y Gretel" original] habla de una bruja que se quema viva en un horno, gritando y rascándose". [8] El arte conceptual de Ulrich Zeidler para algunas de las brujas fue publicado en Internet. [25]
Jeremy Renner , que interpretó al Hansel adulto de la película, ha declarado que su atracción inicial vino de una hoja que le dieron incluso antes de ver el guion, mostrando a Hansel y Gretel alejándose y una bruja ardiendo en una hoguera en el fondo, lo que encontró "increíblemente interesante" [26] (esta escena se incluyó en la película terminada). Añadió: "Cuando leí el guion, mi primer pensamiento fue: 'No puedo creer que esto no se haya hecho todavía'. Es una gran idea con mucho potencial. Esa dinámica fue definitivamente algo importante, me encantó que lo que Tommy [Wirkola] escribió dejara tanto espacio para el personaje". [26] Wirkola dijo que quería a Renner en el papel después de verlo en The Hurt Locker . [27] Wirkola, quien describió a Hansel como el "cañón suelto" del dúo, [28] le dio un defecto de carácter adicional de diabetes , además de las cicatrices psicológicas que Hansel comparte con su hermana (en la idea original del cortometraje, Gretel también sufría de un trastorno alimentario [5] ). [29] Renner dijo que fue un gran escape para él "ya que este era un cuento de hadas sin estrés como las otras películas de acción que había hecho recientemente. Me estaba divirtiendo mucho colgando de un cable como Peter Pan , colgando de una escoba y haciendo otras cosas locas". [30] Afirmó: "Ese fue uno de los trabajos más divertidos que he tenido porque hay algo mágico en ese viejo mundo, esa cosa de fantasía". [31]
Hay muchas cosas de cuentos de hadas, pero esa pelea es realmente real, sangrienta y bastante brutal. Las mujeres son las villanas la mayor parte del tiempo. No todo el tiempo. También hay algunos villanos masculinos horribles. Pero supongo que Gretel es muy feminista . Es bastante completa. [12]
– Gemma Arterton (Gretel en la película)
El papel de Gretel adulta, a quien Wirkola quería que fuera "un personaje femenino muy, muy fuerte y divertido", [5] fue planeado originalmente para Noomi Rapace , quien abandonó la consideración para el papel antes de principios de enero de 2011. [32] Se informó que Diane Kruger y Eva Green también estaban en conversaciones para el papel. [33] La actriz inglesa Gemma Arterton fue finalmente elegida para el papel. Impresionó a Wirkola con su actuación en La desaparición de Alice Creed , [28] y, después de que se conocieron, con su "sentido del humor realmente sucio" ya que "el humor es esencial para esta película". [8] Arterton dijo que se sintió atraída por la "fuerte visión" de Wirkola para la película, [12] llamándola "muy, muy oscura y sedienta de sangre y hay muchas maldiciones. Tiene un toque de Tarantino, realmente". Arterton describió a su personaje como "mucho más en sintonía con su lado espiritual. Hansel es un héroe de acción típico , descarado, divertido, mujeriego. Ella es mucho más pensadora, intensa, interna y un poco más abierta de mente que él". Dijo que Gretel es "un personaje sexual pero no tiene sexo con nadie, lo cual es un cambio para mí porque, por lo general, en mis películas me acuesto con alguien". [30] Explicó además los personajes: "Hansel y Gretel tienen este vínculo imparable, pero también son muy diferentes entre sí. Ella es el cerebro de la operación. Él es el músculo. Él es el bromista y el presumido. Ella es más la observadora, la investigadora, la que intenta comprender realmente la brujería". [34] Arterton agregó: "Jeremy [Renner] y yo encontramos dentro del guión momentos en los que mostramos su lado vulnerable. A menudo, en las películas de acción , la gente tiene miedo de incluir eso. Creo que fue importante". [35] Ella dijo que "amó cada minuto" de la producción y no quería que terminara, y también le dio crédito por ayudarla a superar su miedo a lastimarse. [36]
El papel de la bruja principal Muriel, [37] descrita por Arterton como " la abeja reina de las brujas", [38] fue otorgado a la actriz holandesa Famke Janssen . [39] [40] Janssen también describió la película como "al estilo Tarantino", con "mucha sangre, gore y brujas explosivas". [41] Wirkola dijo que estaba enamorado de Janssen desde que la vio en GoldenEye como Xenia Onatopp , "una villana increíble", [42] y que en su opinión, el hecho de que ella no solo fuera una buena actriz sino también una mujer hermosa que es "enorme" y "amenazante de alguna manera" la convertía en "una combinación perfecta" de "sexy y peligrosa". [24] [43] Janssen dijo que al principio el atractivo inicial era solo el dinero, pero rápidamente le gustó el guion y a Wirkola personalmente. [41] También pensó que la idea de interpretar a una bruja "malvada hasta la médula" "era atractiva y diferente", diciendo: "Nunca había hecho nada parecido... Un personaje como una bruja te hace sentir que tienes mucha libertad, porque no hay restricciones en cuanto a lo que puedes hacer". [12] Más tarde, sin embargo, se distraía constantemente con el trabajo de efectos especiales y sentía que "realmente entendía al personaje" solo en una parte de la película. [41] Encontró el lento proceso de aplicar ese maquillaje (tardaba tres horas en aplicarlo y una hora en quitarlo [44] ) "muy extraño" y también se sintió restringida y temerosa de actuar de forma exagerada en su papel de bruja. Al final, todavía se divirtió "mucho" interpretando a alguien que es completamente malvada, [45] y sintió que era "tan empoderador" [46] tener "una bruja interior con la que ponerse en contacto de vez en cuando". [47] Janssen dijo que la película también podría atraer a mujeres y niñas: "Hay una historia de hermanos y hermanas. Y también hay un romance, pero obviamente no con la bruja. Nadie se enamora de la bruja". [12]
Edward, un troll moralmente conflictivo esclavizado por Muriel, [48] fue interpretado por Derek Mears ( Jason Voorhees en Friday the 13th de 2009) y fue interpretado por Robin Atkin Downes (Jason Voorhees en Friday the 13th de 2009 ). [49] Mears estaba usando un elaborado traje animatrónico que comparó con "algo así como NASCAR donde lo estoy pilotando pero no lo estoy haciendo solo... Creo que hay como cinco tipos controlando las partes individuales del personaje. Hay una persona que hace las cejas, una persona hace los pies". [50] Janssen, que no podía "decir suficientes cosas sobre Tommy [Wirkola]", dijo que estaba especialmente impresionada por cómo se apegó a su visión específica y "luchó" duro para contratar a una serie de actores europeos desconocidos que de otra manera sería poco probable que aparecieran en una película estadounidense de un gran estudio, [51] en efecto convirtiéndola en una producción mucho más internacional. [46]
Varios actores nórdicos fueron elegidos para papeles importantes, entre ellos Pihla Viitala , Peter Stormare (que según Arterton la había inspirado para empezar a actuar [52] ), [53] Bjørn Sundquist e Ingrid Bolsø Berdal . [54] Además, también se eligieron actores de Alemania y Polonia (incluidos Thomas Mann , Rainer Bock y Joanna Kulig ) y de otras partes del mundo. Viitala, que se describe a sí misma como una "gran fan" de Renner, dijo que al principio estaba nerviosa, pero que le resultó "extremadamente" fácil acercarse, hizo una buena conexión y disfrutó trabajando con él. [55] Wirkola dijo que Berdal fue elegida por sus ojos "penetrantes", y agregó: "Hay muchos noruegos en la película. Papeles menores, pero sabía que podía conseguir grandes actores en papeles pequeños e Ingrid tiene una gran fisicalidad". [24] Stormare dijo que sólo estaba sorprendido por "lo inteligente que es Tom [Wirkola], y lo amplia que es esta fantasía y el alcance de su imaginación", siendo su aspecto favorito cómo "algunas de las brujas son tan sexys y geniales". [56] Comparó la producción de la película con estar en Disneylandia , diciendo que le pareció un sueño. [36]
Wirkola dijo: "Desde el primer día, tuve muy claro que quería rodar esta película en Europa. Realmente quería esa sensación europea de montañas frías, grandes bosques, ese tipo de espíritu era importante para mí. Afortunadamente, pudimos rodarla en Alemania, que es la patria de los cuentos de hadas. Rodar en escenarios naturales al aire libre es muy importante para mí, en comparación con trabajar en un estudio de sonido". [8] Tuvo lugar en Alemania, en el Estudio Babelsberg en Potsdam-Babelsberg , en un lugar de rodaje en un antiguo bosque cerca de Berlín (el diseñador de producción Stephen Scott dijo que buscó y encontró lo que creía que parecía un "bosque medieval" libre de interferencias humanas [57] ) y en la ciudad de Braunschweig en Baja Sajonia . [58] [59] [60] Después de que la película se retrasara hasta 2013, el equipo hizo "un par" de nuevas filmaciones , incluyendo "un poco" en los desiertos de California (filmando la escena posterior al final, una versión extendida de la cual también fue lanzada en un clip promocional "The Desert Witch"). [61] [62]
La fotografía principal comenzó el 13 de marzo de 2011 y concluyó el 3 de junio de 2011, utilizando cinematografía digital . Wirkola dijo: "Con suerte, podrán ver en qué me inspiro: Raimi y Jackson. En realidad, soy un gran admirador de Steven Spielberg y la forma en que filma las escenas de acción. Creo que en muchas películas de acción modernas, es difícil ver lo que está pasando. Cámara inestable ... Con suerte, lo que buscamos fue ir un poco al estilo retro en la forma de filmar escenas de acción". [7] La película se filmó en 3-D [63] [64] y sus tomas 3D reales fueron realizadas por el estereógrafo principal Florian Maier y su equipo de Stereotec. [65] Wirkola dijo: "Rodamos la mitad en 3D real y la otra mitad fue convertida posteriormente . En realidad, la cuestión del 3D no estaba allí al principio. Fue algo que el estudio sugirió más tarde. Lo aceptamos y creo que realmente ayuda a que la gente se adentre en este mundo de cuento de hadas". [7] El proceso de filmación duró tres meses. [44] Más tarde se publicó en Internet un metraje B-roll de 12 minutos . [66]
El coordinador de especialistas y director de la segunda unidad , David Leitch, lo comparó con un " híbrido de comedia y acción de Jackie Chan ". [34] Antes del rodaje, Leitch organizó un campo de entrenamiento de un mes para preparar a Renner y Arterton (quien dijo que también estaba contenta de que al menos pudiera usar su entrenamiento previo que recibió mientras estudiaba en RADA ) con un amplio entrenamiento en armas, lucha y acrobacias. [30] Janssen dijo que disfrutaba "volar", algo que siempre quiso hacer, y agregó que a pesar de su reputación como estrella de acción, fue la primera película en la que realmente tuvo que hacer algo físico (incluido sufrir un pequeño accidente en el set [67] ), [68] porque no podía usar un doble en las escenas de primer plano donde tenía el maquillaje puesto. [69] Durante una de las escenas, donde Gretel es arrojada a través de una pared y cae varios metros, un doble de Arterton resultó peligrosamente herido cuando un clavo se alojó en su cráneo cerca del cerebro; Arterton dijo que inicialmente quería hacer esta acrobacia ella misma, pero Wirkola no la dejó. [70] La propia Arterton sufrió una lesión cuando se torció el tobillo mientras corría por el bosque. [30] Las acrobacias para las brujas más agresivas fueron realizadas por la doble de riesgo y actriz neozelandesa Zoë Bell , quien también interpretó a la Bruja Alta al comienzo de la película. [71] Renner hizo prácticamente todas sus escenas de acrobacias él mismo. [28] [69]
La mayor parte es práctica , incluso las brujas que vuelan en las escobas... todo era prácticamente práctico. Todas estaban en cables , ¡era increíble! Hay una escena en la que llego y literalmente hay 60 brujas allí. La estructura de roca tenía quizás 21 o 15 metros de alto, era enorme, y yo fotografiaba a estas brujas y ellas simplemente salían volando en cables. [26]
– Jeremy Renner (Hansel en la película)
Los efectos visuales de la película fueron creados utilizando principalmente efectos prácticos , complementados con imágenes generadas por computadora (CGI) creadas por Hammerhead VFX para aproximadamente el 15% de los efectos especiales de la película, como las transformaciones. [62] [72] Wirkola dijo: "Soy un gran creyente en usar CGI para pulir lo que obtienes en cámara. Para mí ese es el uso ideal de CGI. Tenemos un troll en la película que es animatrónico. Lo amé. Me costó un poco convencer al estudio de la criatura animatrónica. Ha habido malas experiencias con animatrónicos en varias producciones, pero vi esta compañía Spectral Motion. Hicieron las películas de Hellboy y me encantó". [7] Wirkola agregó: "Vengo de Noruega, donde no podemos permitirnos CGI. Pero este es un mundo fantástico de brujas y trolls y quería fundamentar la película donde pudiera. La sangre debería verse real". [15] Janssen, sin embargo, a pesar de las advertencias de Wirkola, "no estaba completamente preparada para lo complicado y largo que iba a ser" y "de hecho quería quemar el maquillaje protésico para el final de la película". [12] Recordó estar "tan abrumada por lo que era todo este negocio protésico", diciendo: "Actuar ha sido tan específico para mí y lo que he aprendido - ojos, expresiones faciales, todo eso - y con algo como esto, te roban todo esto. O ya no podía confiar en cosas que había hecho en el pasado. Era diferente y frustrante a veces porque tenía este circo de gente a mi alrededor en caso de que algo se despegara". [73] Muriel y las otras brujas principales fueron preparadas por Spectral Motion de Mike Elizalde , quien también creó y manejó al troll animatrónico. [74] Jon Farhat fue el supervisor de efectos visuales y director de la segunda unidad aérea. [75]
El estudio de diseño conceptual y producción Picture Mill colaboró con Wirkola y Messick para crear el título y la secuencia de créditos iniciales que cuentan algunas de las primeras aventuras de Hansel y Gretel a medida que crecieron hasta convertirse en famosos cazadores de brujas. Se creó con Stereo3D Toolbox a través de una combinación de ilustraciones dibujadas a mano, efectos de fuego prácticos y animación CGI. [76] La corrección de color digital fue supervisada por Stefan Sonnenfeld . [77]
Dead Snow es mi carta de amor a [Sam] Raimi y tiene algo propio. Al principio, me decían que me volviera loco, pero si te pasas con el humor, se vuelve una parodia y pierde su impacto. Si es demasiado sangriento, te saca de la película. [24]
–Tommy Wirkola en 2013
Janssen dijo que la película "definitivamente está interpretada con un guiño y no se toma demasiado en serio". [12] El propio Wirkola la describió como "un poco más realista" y centrada en la acción que Dead Snow . [24] Recordó que ha tratado de restarle importancia a los elementos de comedia: "Si vas demasiado lejos, puede convertirse casi en una parodia ... Filmamos mucho más de lo que hay en la película, por supuesto, y solo se trata de equilibrarlo cuando estás cortando". [7] Hablando de violencia gráfica , dijo que "la primera versión que probamos fue sin duda la más extrema. Algunas cosas se quedaron, otras se cortaron". [7] En agosto de 2012, Paramount supuestamente estaba probando dos versiones de la película, clasificadas R y PG-13 , y el corte clasificado R recibió comentarios positivos. [78] Wirkola dijo: "Tenía miedo. De hecho, me aseguré de que nunca pudieran cortarlo a PG-13 ... Siempre supimos que iba a ser R". [7] McKay dijo que Adam Goodman de Paramount "fue lo suficientemente perceptivo como para ver lo mismo y también lo apoyó". [20] Wirkola dijo: "La preproducción y el rodaje transcurrieron sin problemas, pero la posproducción fue muy nueva para mí y para la forma en que hacen las cosas aquí con las pruebas y el estudio". [24] Dijo en particular sobre las proyecciones de prueba: "Puedo entender por qué lo hacen: hay mucho dinero involucrado y quieren que llegue lo más ampliamente posible. Pero creo que es un proceso defectuoso, de verdad". [8] McKay dijo que, no obstante, los ejecutivos de Paramount podrían lamentar la clasificación R de la película. [79]
Hans Zimmer trabajó en Witch Hunters como productor musical ejecutivo. [80] El compositor islandés Atli Örvarsson (coautor de la banda sonora de Zimmer para Piratas del Caribe: En el fin del mundo ) creó la banda sonora de la película . Örvarsson ya había compuesto la banda sonora de Season of the Witch , por lo que inicialmente estaba "un poco aprensivo" de trabajar en otra película de brujería, pero le "entusiasmó demasiado la historia como para decir que no y encontró que la interpretación de Tommy Wirkola sobre el tema era muy refrescante". [81] A Örvarsson le resultó más fácil colaborar con Wirkola debido a su herencia nórdica compartida y dijo que sus discusiones sobre la música para la película "podrían haber tenido uno de los humores más fríos y oscuros de cualquier reunión musical de Hollywood". [81]
La banda sonora de la película , Hansel & Gretel Witch Hunters - Music from the Motion Picture , fue lanzada en formato MP3 por Paramount Music el 22 de enero de 2013. [82] [83] Un álbum físico de la banda sonora fue lanzado el 29 de enero de 2013 por La-La Land Records. [84] La canción " Bundy " de la banda de rock noruega Animal Alpha se usa durante los créditos finales de la película, pero no está incluida en la banda sonora de la película.
Inicialmente programada para estrenarse el 2 de marzo de 2012, [14] Paramount Pictures retrasó la película diez meses hasta el 11 de enero de 2013. [86] El coproductor Kevin Messick dijo más tarde: "La habíamos terminado, pero todavía estábamos discutiendo agregar una escena de coda , que pudimos filmar. Y siempre se tuvo en cuenta que Jeremy [Renner] tenía Avengers y Bourne por estrenarse. Entonces, el estudio hizo un movimiento estratégico inteligente al encontrar una buena fecha de estreno para nosotros". [15] Wirkola dijo que "la razón principal es porque querían esperar a Jeremy. Fue elegido antes de Misión: Imposible , Bourne y Los Vengadores . Querían esperar hasta después de ellas. Por supuesto, entonces me decepcioné, pero en realidad ayudó porque nos quedamos por debajo del presupuesto", por lo que el retraso le permitió volver a agregar y filmar una escena adicional que se desarrolla en el desierto y que fue eliminada de su guion original. [24] El primer tráiler de la película se lanzó el 5 de septiembre de 2012.
La película se retrasó nuevamente dos semanas hasta el 25 de enero de 2013 en los Estados Unidos y Canadá. Una declaración de Paramount sugirió que la película se retrasó para permitir su lanzamiento en formato IMAX 3D . [87] A principios de enero de 2013, se descubrieron copias ilegales de la película en una importante redada antipiratería. [88] Antes de su estreno en América del Norte, Hansel y Gretel: Cazadores de brujas se estrenó por primera vez en Rusia el 17 de enero, seguido de los estrenos en Indonesia y Filipinas el 23 de enero, y en varias naciones de América Latina y el sudeste asiático el 24 de enero. El mismo día (25 de enero) también se estrenó en más países de América Latina, y las otras partes del mundo siguieron entre el 31 de enero y mediados de marzo de 2013. [89] La película también se estrenó en los cines de efectos de movimiento utilizando tecnologías de mejora de movimiento 4DX [90] y D-Box . [91] En México, fue el primer largometraje en exhibirse en el nuevo formato de sala X4D Motion EFX de Cinemex , proporcionado por MediaMation. [92] [93]
Hansel & Gretel: Witch Hunters fue estrenada por Paramount Home Media Distribution el 11 de junio de 2013 en su versión cinematográfica original y una versión sin clasificación con diez minutos adicionales de metraje. [5] [8] [15] [21] [94]
Aparte de blasfemias adicionales, sangre y contenido sexual, y algunas líneas adicionales, la versión extendida presenta algunas escenas adicionales. [95] En una escena, Berringer culpa al alcalde por el ataque de las brujas y lo asesina en público. La escena en la que Berringer y sus matones atacan a Gretel también se extiende; ocurre entre la escena en la que Mina cura a Hansel y tiene relaciones sexuales con él, y muestra que los hombres planean violar a Gretel justo antes de que Edward los mate.
Los Angeles Times predijo que la película se convertiría en un "objetivo de taquilla" , con encuestas de audiencia previas al estreno que indicaban una expectativa de $30 millones para el fin de semana de estreno en los Estados Unidos. [3] Una semana antes del estreno en los Estados Unidos, la película se estrenó con una "enorme" recaudación de $8,6 millones en Rusia (el 50.º mejor estreno de todos los tiempos en Rusia/ CIS [96] ), lo que hizo que sus perspectivas internacionales parecieran buenas, según Yahoo! News . [97] Entertainment Weekly predijo que la película "probablemente encabezaría la lista en su fin de semana de debut" con $17 millones; [98] de manera similar, MovieWeb predijo $17,5 millones. [99] Paramount dijo que contaban con $20 millones. [100] Hablando el 31 de enero, Wirkola afirmó que la película hasta ahora "se estrenó en 19 territorios y llegó al número uno en 18 de ellos". [15] La proyección inicial de medianoche en los Estados Unidos en cines seleccionados recaudó un estimado de $500,000, un "rendimiento regular". resultado". [97] La película ocupó la primera posición en su primer día de proyección en 3.373 salas de todo el país, recaudando un estimado de 6 millones de dólares y sugiriendo un total de entre 15 y 17 millones de dólares en tres días, según varias estimaciones. [100] [101] [102]
La película encabezó la taquilla norteamericana del fin de semana con 19 millones de dólares, el bajo rendimiento del primer día atribuido al mal tiempo en la costa este de Estados Unidos. Además, ganó 25 millones de dólares en varios otros territorios donde ya se había estrenado (lo que representa alrededor del 40% del mercado internacional). [103] [104] [105] Sin embargo, se mantuvo bien durante su recorrido de taquilla, cayendo solo un 52% en su segundo fin de semana y un 39% en su tercero y cuarto. [4] El 19 de marzo, Reuters informó que si bien la película "no fue un éxito de taquilla en los Estados Unidos", fue mucho mejor recibida en otros países con una recaudación total de 205,9 millones de dólares hasta la fecha, incluidos 24,1 millones en Brasil, 19 millones en Rusia, 14 millones en México y 12,8 millones en Alemania. [106] La carrera en cines de la película terminó el 25 de abril, con una recaudación total de 225,7 millones de dólares, incluidos 55,7 millones a nivel nacional. [4]
Hansel y Gretel: Cazadores de brujas fue la cuarta película más taquillera de Paramount en 2013, después de las nuevas novelas gráficas y franquicias: Guerra mundial Z , Star Trek En la oscuridad y GI Joe: Retaliation , respectivamente. [107] Se estima que, después de los costos de producción publicados, las tarifas de marketing y publicidad, y el porcentaje de ingresos internacionales que perdió el estudio nacional, reinicios de fantasía similares como Blancanieves y el cazador , Mirror, Mirror , Jack el cazagigantes , Abraham Lincoln: Cazador de vampiros y Yo, Frankenstein no logran igualar las ganancias totales del estudio por Hansel y Gretel: Cazadores de brujas , lo que la convierte en una de las películas más exitosas financieramente del género de reinicios de fantasía, a pesar de tener el presupuesto estimado más pequeño y la puntuación más baja de Metacritic de las entradas recientes. [4]
Si el título ya te hace poner los ojos en blanco, ni te molestes. Pero si te hace pensar que te gustaría ver más aventuras de los personajes de los cuentos de hadas, no dudes en arriesgarte. [108]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 16% basada en 146 reseñas, con una calificación promedio de 4.20/10. El consenso crítico del sitio dice: "Alternativamente sangrienta y tonta, Hansel & Gretel: Witch Hunters falla tanto como una aventura de fantasía como una parodia de la misma". [109] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 23 sobre 100 basada en 25 críticos, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [110] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F. [111] [112]
Claudia Puig de USA Today escribió "este híbrido enrevesado de cuento de hadas y fantasía/acción/comedia/terror busca una diversión exagerada , pero termina siendo tedioso y salpicado de sangre". [113] Andrew Barker de Variety dijo que la película "está actuada de manera inconsistente, y de alguna manera está mal escrita y sobretramada", y si bien la acción es "frecuente y está escenificada de manera competente", puede resultar demasiado repetitiva "ya que otra bruja es destrozada miembro por miembro, enviando otra ola de vísceras hacia la cámara". [114] De manera similar, Stephanie Merry de The Washington Post escribió que "después de un tiempo es fácil volverse insensible a las vistas repulsivas y aburrirse de la acción que alguna vez pareció intensa y emocionante" en esta "parodia rara vez divertida que está llena de aplastamiento de huesos y chorros de sangre", otorgándole una estrella y media de cuatro. [115] Steven Farber de The Hollywood Reporter escribió una crítica mordaz, diciendo que mientras que "Wirkola aprovecha al máximo la tecnología 3D", "la película es demasiado fantasiosa para ser verdaderamente repugnante" por sus efectos gore y "a pesar de sus pocos chistes irónicos, el guión es terriblemente pobre." [116] Roger Moore de The Charlotte Observer le dio a la película una estrella y media de cuatro, escribiendo que Wirkola "se centra en las peleas y arroja todo tipo de vísceras a la cámara 3-D mientras se cortan miembros y las cabezas y los torsos explotan. Se prestó menos atención a la historia, y el diálogo depende un poco demasiado de la palabra f al azar para provocar una risa." [117] Kat Murphy de MSN le dio una estrella de cuatro, comparando este "falso cuento de hadas de gran presupuesto sobre brujas guarras" con un "videojuego de baja calidad para adolescentes de ojos apagados felices de disfrutar de chistes tontos y mucha sangre". [118] Según Bilge Ebiri de Vulture , "si Abraham Lincoln: Cazador de vampiros, que estaba en una situación similar , se tomó a sí mismo demasiado en serio, el problema con Hansel y Gretel es que no se toma a sí mismo lo suficientemente en serio". [119] Keith Staskiewicz de Entertainment Weekly le dio a la película una C−, llamándola "una mezcla intermitentemente divertida, pero sobreexcitada y predecible". [120] Alicia Malone de IGN la calificó con un 4.5/10, afirmando que "hay algunos momentos divertidos, pero en general Hansel y Gretel: Cazadores de brujas es demasiado similar a muchas películas que hemos visto antes." [121] Calum Marsh de Slant Magazine criticó la "estética sub- Tim Burton " de la película y escribió que "el resultado sugiere que A Knight's Talecomo lo escribió Seth MacFarlane ", dándole cero de cuatro estrellas. [122] Scott A. Gray de Exclaim! elogió algunos elementos de la película, como "un diseño artístico exuberante y colorido que recuerda a una producción de Guillermo del Toro , maquillaje de criaturas sonoras y efectos especiales, escenas de acción decentemente coreografiadas y un par de protagonistas que hacen todo lo posible para vender el guión flojo", dándole una puntuación de 4/10. [123] Chris Knight de The Vancouver Sun lo llamó un "desastre de cuento de hadas", esperando "un clamor wiccan por la representación de la película -no, respaldo- de la tortura de la gente bruja". [124] Liam Lacey de The Globe and Mail le dio una estrella de cuatro, preocupado por cómo "tiene un número alarmante de mujeres colgadas, quemadas, disparadas, decapitadas y evisceradas". [125]
Algunas de las opiniones que se han recibido de la película han sido más positivas. Michael Gingold de Fangoria le dio dos y media de cuatro calaveras, [126] mientras que Jonathan Barkan de Bloody Disgusting le dio cuatro de cinco calaveras, afirmando que "no es una película destinada a asustar o hacerte pensar, pero es una de las películas más entretenidas y agradables de su tipo que he visto en años". [127] Scott Weinberg de FEARnet escribió que "aparte de algunos errores editoriales muy torpes en la segunda mitad de la película, hay una buena dosis de ingenio, entusiasmo, energía y actitud divertida en la tonta pero consciente de sí misma Hansel & Gretel: Witch Hunters ", todo ello mientras señalaba que "no es el tipo de persona que actúa de forma esnob ante una película ridícula que obviamente sabe que es ridícula". [128] Según Ryan Larson de Shock Till You Drop , la película "es una mezcla de cosas buenas y malas", pero "afortunadamente, los momentos malos no aparecen tan a menudo como se podría pensar" y, "si se toma al pie de la letra, Hansel & Gretel bien vale la pena verla". [129] William Bibbiani de CraveOnline , quien criticó la campaña de marketing inadecuadamente "floja" de la película, encontró que la película en sí era "inherentemente estúpida", pero en el buen sentido, "jugada con humor, ultraviolencia y fetiche anacrónico". [130] Sean O'Connell de Cinema Blend afirmó que la película es "a menudo mala y desagradable, pero esa es realmente su gracia salvadora". [131] Peter Paras de E! recomendó esta "película súper violenta y bastante divertida" por cómo "se deleita en el caos". [132] Tom Russo de The Boston Globe , dándole a la película tres de cinco estrellas, la llamó una " diversión salpicada de fanboy. Absurda, claramente, pero divertida". [133] Jonathon Natsis de Filmink escribió: " Hansel y Gretel no es una 'película'. Es una 'película', en toda su gloria descarada y excitante... grande en entretenimiento empapado de sangre y baja en pretensiones". [134] Rick Florino de Artistdirect le dio cuatro de cinco estrellas, afirmando: "Tiene todos los elementos de una película de acción clásica, y está destinada al estatus de culto . Bienvenidos a la película más divertida de 2013". [135] Jamie S. Rich de DVD Talk resumió: "¿Es Hansel y Gretel: Cazadores de brujas una buena película? Probablemente no. Al menos no de ninguna manera que sea defendible según los estándares críticos habituales.¿Es un momento muy divertido? Absolutamente divertido. Sin complejos. Eso es todo lo que quiere ser". [136]
Neil Geinzlinger de The New York Times escribió que "puede que no permanezca mucho tiempo en el ojo público porque esta película probablemente no va a alcanzar números como los de Crepúsculo ", y agregó que "el guion no les da suficientes líneas ingeniosas que pueden elevar este tipo de películas al estado de visitas obligadas, lo cual es extraño, ya que los productores incluyen a Will Ferrell ". [137] Vince Horiuchi de The Salt Lake Tribune sugirió que esta película debería haber sido hecha hace 30 años por Sam Raimi y protagonizada por Bruce Campbell , mientras que en cambio "el Hansel y Gretel que nos queda se queda sin su poción mágica demasiado pronto para permitirnos disfrutar de sus perversas posibilidades". [138] Pete Vonder Haar, del Houston Press , hizo una comparación más positiva con El ejército de las tinieblas de Raimi y Campbell : le dio tres de cinco " hamamelis " y escribió: "No estoy seguro de si las brujas son los próximos vampiros / zombis , o si el potencial de franquicia insinuado tiene alguna validez, pero esta fue una forma perfectamente vulgar de pasar 90 minutos". [139] Tim Grierson, de Screen International, escribió que Hansel y Gretel "funciona mejor como una película de acción de serie B sin complejos " y "se siente como una primera película de una franquicia que pretende presentar a los personajes principales y los conflictos, que luego se pueden desarrollar en secuelas", pero "el problema es que no hay suficiente aquí para justificar un viaje de regreso a esta tierra semimágica". [140] Richard Corliss, de TIME , estuvo de acuerdo con este sentimiento y afirmó que "una podría ser suficiente, demasiado, para algunos gustos". [141]
A finales de 2013, Hansel y Gretel: Cazadores de brujas apareció en varias listas anuales de películas dedicadas a películas subestimadas o infravaloradas. [142] [143] Movies.com opinó que "es, sin lugar a dudas, la película más subestimada del año... Cine 'adecuado' o no, si me tienes aplaudiendo en la proyección, sonriendo ampliamente y luego saliendo con un poco de adrenalina extra, has hecho algo bien". [144] Ryan Doom de JoBlo.com escribió que "aunque normalmente eso es de lo que me burlo, [ Hansel y Gretel ] de alguna manera terminó siendo bastante disfrutable... ¿Por qué no? Nunca se toma a sí misma en serio y sabe exactamente lo que es: una película tonta que no tiene miedo de hacer lo que le dé la gana". [145] Por ello , Hansel y Gretel: Cazadores de brujas ha sido catalogada como una película de culto por varios fanáticos del cine de terror y fantasía, así como por algunos críticos que inicialmente no vieron ningún mérito en la película. Este importante apoyo financiero y de los fanáticos ha llevado a algunos a cuestionar la percepción inicial de la película en relación con su debut en enero, considerada como "un refugio para películas que no tienen la menor posibilidad de generar un buen boca a boca o tener una larga trayectoria". [146] Si bien el atractivo de taquilla de Renner y la "premisa bien articulada" de la película se han enumerado como factores principales detrás de su éxito en los cines, su capacidad para mantener un seguimiento duradero de los fanáticos también se ha atribuido a su concepto original, excelentes secuencias de acción y gore, las actuaciones irónicas de Renner y Arterton y la capacidad de la película de no tomarse demasiado en serio. [4] [147] [145] [148]
En los People's Choice Awards de 2014, la película fue nominada en la categoría de "Película de terror favorita", pero perdió ante Carrie . [149]
El 19 de marzo de 2013, Paramount anunció que se estaba trabajando en una secuela de la película debido a los números de taquilla en el extranjero. Se informó que los productores de Hansel & Gretel Ferrell, McKay, Messick y Flynn regresarían. [106] [150] En junio de 2013, McKay confirmó oficialmente su participación y dijo que "todos sienten que por muy buena que sea la primera, realmente podemos mejorarla un poco con la segunda. Así que, cruzamos los dedos para que todos regresen". [20] McKay sugirió que Paramount podría insistir en que la secuela sea clasificada como PG-13. [79] Hablando sobre las ideas "bastante locas" de Wirkola para la segunda película, McKay dijo que este podría ser uno de esos casos en los que la secuela va más allá que la primera". [151] Con respecto a la historia, ofreció una pista: "Piensa en diferentes tipos de brujería". [20] En junio de 2014, se informó que la secuela tendría una fecha de estreno en 2016. [152]
En septiembre de 2014, Wirkola anunció que no volvería a dirigir la secuela, afirmando: "Quiero hacer algo un poco diferente ahora y no solo hacer secuelas. Escribí el guion y espero estar involucrado en él. Pero sí, no lo dirigiré". [153] Dijo que "la primera película fue una curva de aprendizaje para mí trabajando en el sistema de estudios y el guion que escribí para la original era muy diferente [a la película final]. Terminamos quitando mucho y alterando cosas esa primera vez. Traté de tomar lo que aprendí y aún así entregué un guion de secuela que es una película de acción con clasificación R". [154] Poco después, Renner declaró que, sin Wirkola dirigiendo nuevamente, podría ser menos probable que regresara para la secuela. [155]
El 7 de agosto de 2015, se informó que Bruno Aveillan haría su debut cinematográfico dirigiendo la secuela, con Wirkola como escritor y productor ejecutivo. [156]
A pesar de la avalancha de informes de los medios de comunicación entre 2013 y 2015, a marzo de 2023, aún no se ha estrenado ninguna secuela y Bruno Aveillan aún no ha dirigido ningún largometraje. [ cita requerida ]
El 14 de octubre de 2015, Deadline Hollywood informó que Paramount estaba planeando una serie de televisión de Hansel & Gretel: Witch Hunters . Es posible que esta serie finalmente se produzca en lugar de la secuela propuesta. [157]
Nº 1 y con una calificación B en CinemaScore.
