Hannah and Her Sisters es una película de comedia dramática estadounidense de 1986escrita y dirigida por Woody Allen . Cuenta las historias entrelazadas de una familia extensa a lo largo de dos años que comienza y termina con una cena familiar de Acción de Gracias . Allen también protagoniza la película, junto con Mia Farrow como Hannah, Michael Caine como su marido y Barbara Hershey y Dianne Wiest como sus hermanas. Junto a ellos, la película cuenta con un gran reparto .
Hannah and Her Sisters fue, durante mucho tiempo, el mayor éxito de taquilla de Allen, con una recaudación norteamericana de 40 millones de dólares. La película ganó premios de la Academia al Mejor Guión Original , Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto . A menudo se la considera una de las obras más importantes de Allen, y los críticos continúan elogiando su escritura y su elenco.
La historia se cuenta en tres arcos principales , y la mayor parte ocurre durante un período de 24 meses que comienza y termina en las fiestas de Acción de Gracias, celebradas en The Langham , organizadas por Hannah y su esposo, Elliot. Hannah sirve como centro incondicional de la narrativa; la mayoría de los eventos de la película se conectan con ella.
Elliot se enamora de una de las hermanas de Hannah, Lee, y finalmente comienza una aventura con ella. Elliot atribuye su comportamiento a su descontento con la autosuficiencia de su esposa y al resentimiento por su fuerza emocional. Lee ha vivido durante cinco años con un artista solitario, Frederick, que es mucho mayor. Ella encuentra que su relación con Frederick ya no es intelectual ni sexualmente estimulante, a pesar (o tal vez debido a) del interés declarado de Frederick en continuar enseñándole. Ella deja a Frederick después de admitir haber tenido un coqueteo con Elliot. Durante el resto del año, entre la primera y la segunda reunión de Acción de Gracias, Elliot y Lee continúan su aventura a pesar de la incapacidad de Elliot de poner fin a su matrimonio con Hannah. Lee finalmente termina la aventura durante el segundo Día de Acción de Gracias, explicando que ya no espera a que él se comprometa y que ha comenzado a salir con otra persona.
El exmarido de Hannah, Mickey, un escritor de televisión, está presente principalmente en escenas fuera de la historia principal. Los flashbacks revelan que su matrimonio con Hannah se vino abajo después de que no pudieron tener hijos debido a su infertilidad. Sin embargo, tuvieron gemelos que no son biológicamente suyos, antes de divorciarse. También tuvo una cita desastrosa con la hermana de Hannah, Holly, cuando se establecieron después del divorcio. Hipocondríaco, acude al médico quejándose de pérdida de audición y teme que se trate de un tumor cerebral. Cuando las pruebas demuestran que está perfectamente sano, al principio se llena de alegría, pero luego se desespera porque su vida no tiene sentido. Su crisis existencial le lleva a experimentos insatisfactorios de conversión religiosa al catolicismo y a un interés por la conciencia de Krishna . Al final, un intento de suicidio le lleva a encontrar sentido a su vida tras ver inesperadamente la sopa de pato de los hermanos Marx en un cine. La revelación de que la vida debe disfrutarse, en lugar de entenderse, lo ayuda a prepararse para una segunda cita con Holly, que esta vez se convierte en amor.
La historia de Holly es el tercer arco principal de la película. Ex adicta a la cocaína, es una actriz fracasada que no puede decidirse por una carrera. Después de pedirle dinero prestado a Hannah, inicia un negocio de catering con April, una amiga y compañera actriz. Holly y April terminan siendo rivales en audiciones para papeles en musicales de Broadway, así como por el afecto de un arquitecto, David. Holly abandona el negocio de catering después de que fracasa el romance con David y decide intentar escribir. El cambio de carrera la obliga una vez más a pedirle dinero prestado a Hannah, una dependencia que a Holly le molesta. Escribe un guión inspirado en Hannah y Elliot, lo que molesta mucho a Hannah. Se sugiere que gran parte del guión incluía detalles personales del matrimonio de Hannah y Elliot que habían sido transmitidos a Holly a través de Lee (habiendo sido transmitidos primero por Elliot). Aunque esto amenaza con exponer la aventura entre Elliot y Lee, Elliot pronto niega revelar tales detalles. Holly deja de lado su guión y, en cambio, escribe una historia inspirada en su propia vida, que Mickey lee y admira mucho, prometiendo ayudarla a producirla y conducirla a su segunda cita.
Un arco menor de la película cuenta parte de la historia de Norma y Evan. Son los padres de Hannah y sus dos hermanas, y todavía tienen sus propias carreras de actuación. Su propio tumultuoso matrimonio gira en torno al alcoholismo y las supuestas aventuras de Norma, pero el vínculo a largo plazo entre ellos es evidente en las anécdotas coquetas de Evan sobre Norma mientras tocaba el piano en las reuniones de Acción de Gracias.
En el momento del tercer Día de Acción de Gracias de la película, Lee se casó con un profesor de literatura que conoció mientras tomaba clases aleatorias en la Universidad de Columbia . Hannah y Elliot han reconciliado su matrimonio. La toma final de la película revela que Holly está casada con Mickey y que está embarazada.
Parte de la estructura y el trasfondo de la película están tomados de Fanny y Alexander (1982) de Ingmar Bergman . En ambas películas, una gran familia teatral se reúne para celebrar tres años consecutivos (Acción de Gracias en la película de Allen, Navidad en la de Bergman). El primero de cada reunión es en un tiempo de alegría, el segundo en un tiempo de angustia y el tercero muestra lo que sucede después de la resolución de los problemas. La repentina aparición del reflejo de Mickey detrás del de Holly en la escena final también es paralela a la aparición detrás de Alejandro del fantasma del obispo. Se pueden encontrar paralelos adicionales con la película Rocco and His Brothers de Luchino Visconti de 1960 , que, además de la conexión con su nombre, también utiliza el dispositivo estructural de dividir secciones de la película para los arcos argumentales de los diferentes hermanos. [2]
(En orden de aparicion)
La película trataba originalmente sobre un hombre que se enamoraba de la hermana de su esposa. Luego, Woody Allen volvió a leer la novela Anna Karenina "y pensé: es interesante cómo este tipo hace funcionar las distintas historias, pasando de una historia a otra. Me encantó la idea de experimentar con eso". [3]
Estaba especialmente intrigado por el personaje de Nicholas Levin "que parece no encontrar ningún sentido a la vida, tiene un miedo terrible a morir. Me impactó profundamente. Pensé que sería interesante hacer una historia sobre la relación entre tres hermanas y una historia sobre otra persona y su obsesión con la mortalidad". [3]
Allen admite que el papel de Hannah se basó en que Farrow era "una percepción romántica de Mia. Es muy estable, ahora tiene ocho hijos y es capaz de dirigir su carrera y tener buenas relaciones con su hermana y su madre. Soy muy Me impresionaron esas cualidades y pensé que si tuviera dos hermanas inestables, sería interesante". [3]
Allen dice que el título también lo inspiró. "Pensé que me gustaría hacer una película llamada Hannah y sus hermanas ", dijo, y dijo que esto lo impulsó a darle a Hannah dos hermanas. [3] Estaba interesado en hacer algo sobre la relación entre hermanas que sentía que era más compleja que la entre hermanos. "Tal vez eso viene de la infancia; mi madre tenía siete hermanas y sus hijas eran mujeres, así que todo lo que conocía eran tías y primas". [3]
Mia Farrow escribió más tarde que Allen había estado intrigado por el tema de las hermanas durante mucho tiempo. Sus anteriores coprotagonistas, Janet Margolin y Diane Keaton, tenían dos hermanas cada una, y Farrow tenía tres. Ella dice que Allen le dio una copia temprana de Hannah and Her Sisters diciendo que podía interpretar a cualquier hermana que quisiera, pero que "sintió que yo debería ser Hannah, la más compleja y enigmática de las hermanas... cuya quietud y fuerza interna comparó a la calidad que proyectó Al Pacino en El Padrino ". [4]
Farrow escribió: "Era la primera vez que criticaba uno de sus guiones. Para mí, los personajes parecían autoindulgentes y disolutos de maneras predecibles. El guión era prolijo pero no decía nada". Afirma que "Woody no estuvo en desacuerdo e intentó cambiar a" una idea alternativa ", pero la preproducción ya estaba en progreso y teníamos que continuar". [5]
Más tarde explicó:
Fue la reacción atónita y fría de mi madre ante el guión lo que me permitió ver cómo él había tomado muchas de las circunstancias y temas personales de nuestras vidas y, al parecer, los había distorsionado en caracterizaciones caricaturescas. Al mismo tiempo era mi socio. Le amaba. Podría confiarle mi vida. Y era escritor: eso es lo que hacen los escritores. Todo el grano para el molino. Los familiares siempre se han quejado. Había tomado las cosas ordinarias de nuestras vidas y las había convertido en arte. Nos sentimos honrados e indignados. [6]
Farrow admitió "un pequeño sentimiento de malestar... muy dentro de mí" que "no compartía con nadie era mi temor de que Hannah y sus hermanas hubieran expresado abierta y claramente sus sentimientos por mi hermana. Pero esto era ficción, me dije a mí mismo... . Así que saqué esos pensamientos de mi mente". [6]
Hannah and Her Sisters se estrenó el 7 de febrero de 1986 en 54 salas, donde recaudó 1.265.826 dólares (23.441 dólares por pantalla) en su primer fin de semana, la primera vez que una película de Allen debutó en cines de ciudades distintas a la ciudad de Nueva York. [7] Cuando se expandió a 761 salas el 14 de marzo, obtuvo unos respetables $2,707,966 ($3,809 por pantalla). Llegó a recaudar 40.084.041 dólares en los Estados Unidos (incluida una reedición el año siguiente) y sigue siendo una de las películas de Woody Allen más taquilleras. [8] Ajustado a la inflación, queda detrás de Annie Hall (1977) y Manhattan (1979), y posiblemente también de una o dos de sus primeras comedias. [9] Medianoche en París (2011) también superó su taquilla.
La película se proyectó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 1986 . [10]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 91% según 56 reseñas, con una calificación promedio de 8,40/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Inteligente, tierna y divertida a partes iguales, Hannah and Her Sisters es una de las mejores películas de Woody Allen". [11] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 90 sobre 100, basada en 12 críticos, lo que indica "aclamación universal". [12] La película recibió siete nominaciones al Premio de la Academia , incluida la de Mejor Película . Allen recibió dos nominaciones al Premio de la Academia, ganando una al Mejor Guión Original y obtuvo una nominación al Mejor Director . Su trabajo en la película también fue reconocido con dos premios BAFTA .
Los críticos Siskel y Ebert calificaron la película entre las tres mejores del año cinematográfico de 1986 ; La reseña de la película realizada por Roger Ebert en 1986 la calificó como "la mejor película que [Woody Allen] haya hecho jamás". [13] [14] Tres años más tarde, cuando los dos críticos discutieron sus listas de las 10 mejores películas de la década de 1980, Ebert, que no había incluido ninguna comedia en su lista, afirmó que si se le hubiera pedido que incluyera una, habría sido Hannah y sus hermanas .
Vincent Canby , del New York Times , dio a la película una crítica muy favorable, llegando incluso a decir que "establece nuevos estándares para el Sr. Allen así como para todos los cineastas americanos". [15] [16]
Una encuesta entre 100 críticos de cine nombró a Hannah and Her Sisters como la mejor película del año, después de aparecer en 71 listas individuales de las diez primeras. [17]
El American Film Institute (AFI) nominó la película para un ranking en sus listas de 1997 de las 100 mejores películas estadounidenses , las 100 películas más divertidas y las 100 mejores historias de amor . En 2005, el Writers Guild of America, West nombró el guión de Allen como el 95º mejor guión cinematográfico jamás escrito. [18]
En octubre de 2013, la película fue votada por los lectores de The Guardian como la cuarta mejor película dirigida por Woody Allen. [19]
En 2014, Calum Marsh de Slant Magazine nombró a Hannah and Her Sisters como la mejor película de Allen, elogiando a su elenco y el "guión denso y embriagador" de Allen por su "acto de equilibrio entre deseos y sentimientos en conflicto". [20] También fue catalogado como el mejor trabajo de Allen en un artículo conjunto de los críticos de cine de The Daily Telegraph Robbie Collin y Tim Robey, quienes compararon su estructura con las obras de Anton Chejov y lo elogiaron como "quizás el trenzado de comedia más perfectamente seguro". y el drama en el cine estadounidense convencional. Se siente como el punto dulce milagroso entre todos los muchos modos y tonos de su cineasta: mordaz sin ser cruel, profundo sin parecer mojigato, cálidamente humano sin colapsar en algo pegajoso". [21] Ocupó el tercer lugar entre las películas de Allen en una encuesta de 2016 entre colaboradores de Time Out , y el editor Joshua Rothkopf destacó el personaje de Holly como "el tipo de habitante de Manhattan desesperada y agitada de la que los futuros directores y escritores harían girar carreras enteras". . [22]
Michael Caine y Dianne Wiest ganaron premios de la Academia al Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto por sus interpretaciones de Elliot y Holly, respectivamente. Hannah and Her Sisters fue la última película en ganar en ambas categorías de actuación de reparto hasta The Fighter en 2011. La película también fue nominada a Mejor dirección artística, decoración de escenario y Mejor montaje cinematográfico .
Allen recibió en 1986 el premio al Mejor Director de la Junta Nacional de Revisión de Películas de EE. UU. , Dianne Wiest ganó el premio a la Mejor Actriz de Reparto y la película fue nominada a Mejor Película . [23]
En Francia, la película fue nominada al premio César a la Mejor Película Extranjera .
premios de la Academia
Premios BAFTA
Premio Globos de Oro
Premio del Sindicato de Directores
Premio del gremio de escritores
Círculo de críticos de cine de Nueva York
Sociedad Nacional de Críticos de Cine
En 1986, la revista Mad satirizó la película como "Henna and Her Sickos", escrita por Debbee Ovitz con arte de Mort Drucker .
En 2016, Olivia Wilde dirigió una lectura en vivo de Hannah y sus hermanas en el pequeño y abarrotado teatro Times Center del New York Times . [24] El elenco incluía a Wilde como Hannah, Rose Byrne como Lee, Uma Thurman como Holly, Michael Sheen como Elliott, Bobby Cannavale como Mickey y Salman Rushdie como Frederick con Maya Rudolph , Jason Sudeikis y Justin Long completando las partes secundarias. . [25] Questlove actuó como director musical que guió las selecciones musicales que iban desde interpretaciones de jazz del Great American Songbook hasta Bach. [25]
Nota: no todas estas selecciones aparecen en la banda sonora emitida por MCA Records .
