Fleetwood Mac es una banda de rock británico-estadounidense formada en Londres en 1967 por el guitarrista y cantante Peter Green . [6] Green reclutó al baterista Mick Fleetwood , al guitarrista y cantante Jeremy Spencer y al bajista Bob Brunning , con John McVie reemplazando a Brunning unas semanas después de la primera aparición pública de la banda en el Festival Nacional de Jazz y Blues de 1967 en Windsor . La banda se convirtió en un quinteto en 1968 con la incorporación del guitarrista y cantante Danny Kirwan .
Fleetwood Mac, que en sus inicios fue una banda de blues británica , alcanzó el número uno en el Reino Unido en 1968 con el tema instrumental « Albatross » [7] y tuvo otros éxitos en el top ten del Reino Unido con « Man of the World », « Oh Well » (ambos de 1969) y « The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) » (1970). Green dejó la banda en mayo de 1970, y la esposa de McVie, Christine McVie (que anteriormente había contribuido a la banda como músico de sesión) se unió como miembro oficial en la voz y los teclados dos meses después. Spencer y Kirwan también se fueron en 1971 y 1972 respectivamente, con Bob Welch reemplazando a Spencer, y Bob Weston y Dave Walker reemplazando a Kirwan. A fines de 1974, Weston y Walker habían sido despedidos y Welch se había ido, dejando a la banda sin un guitarrista o vocalista masculino. Mientras Fleetwood buscaba estudios en Los Ángeles, escuchó al dúo de folk-rock estadounidense Buckingham Nicks, formado por el guitarrista y cantante Lindsey Buckingham y el cantante Stevie Nicks . En diciembre de 1974, le pidió a Buckingham que se uniera a Fleetwood Mac. Buckingham aceptó con la condición de que Nicks también pudiera unirse.
La incorporación de Buckingham y Nicks le dio a la banda un sonido más pop rock y su álbum de 1975 Fleetwood Mac encabezó la lista Billboard 200 en Estados Unidos. Su siguiente álbum, Rumours (1977), produjo cuatro sencillos Top 10 en Estados Unidos y se mantuvo en el número uno del Billboard 200 durante 31 semanas. También alcanzó el primer puesto en países de todo el mundo y ganó el premio Grammy al Álbum del Año en 1978. Rumours ha vendido más de 40 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los álbumes más vendidos de la historia . Aunque cada miembro de la banda pasó por una ruptura (John y Christine McVie, Buckingham y Nicks, y Fleetwood y su esposa Jenny Boyd ) mientras grababan el álbum, continuaron escribiendo y grabando juntos.
La formación se mantuvo estable a través de tres álbumes de estudio más, pero a finales de la década de 1980 comenzó a desintegrarse. Después de que Buckingham se fue en 1987, fue reemplazado por Billy Burnette y Rick Vito , aunque Vito se fue en 1990 junto con Nicks. Una actuación única en 1993 para la primera toma de posesión del presidente Bill Clinton reunió a la formación clásica de 1974-1987 por primera vez en seis años. Una reunión a gran escala tuvo lugar cuatro años después, y Fleetwood Mac lanzó su cuarto álbum número uno en Estados Unidos, The Dance (1997), un álbum en vivo que marca el 20 aniversario de Rumours y el 30 aniversario de la banda. Christine McVie se fue en 1998 después de la finalización de la gira The Dance. Fleetwood Mac lanzó su último álbum de estudio, Say You Will , en 2003. Christine McVie se reincorporó en 2014 y se unió a ellos para su gira On With the Show . En 2018, Buckingham fue despedido [8] y reemplazado por Mike Campbell , ex integrante de Tom Petty and the Heartbreakers , y Neil Finn de Split Enz y Crowded House . Después de la muerte de Christine McVie en 2022, Nicks dijo en 2024 que la banda no continuaría sin ella.
Fleetwood Mac ha vendido más de 120 millones de discos en todo el mundo, lo que los convierte en una de las bandas con más ventas del mundo . En 1979, fueron honrados con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . En 1998, fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll [9] y recibieron el Premio Brit por Contribución Destacada a la Música. [10] En 2018, Fleetwood Mac recibió el premio Persona del Año MusiCares de la Academia de la Grabación en reconocimiento a sus logros artísticos en la industria de la música y su dedicación a la filantropía .
Fleetwood Mac se formó en julio de 1967 en Londres, Inglaterra, por Peter Green después de que dejara la banda de blues británica John Mayall & the Bluesbreakers . Green había reemplazado previamente al guitarrista Eric Clapton en los Bluesbreakers [11] y había recibido elogios de la crítica por su trabajo en su álbum A Hard Road . Green había estado en dos bandas con Mick Fleetwood , Peter B's Looners y la posterior Shotgun Express (que contó con un joven Rod Stewart como vocalista), [12] y sugirió a Fleetwood como reemplazo del baterista Aynsley Dunbar cuando Dunbar dejó los Bluesbreakers para unirse al Jeff Beck Group . [13] John Mayall estuvo de acuerdo y Fleetwood se unió a los Bluesbreakers.
Los Bluesbreakers estaban formados por Green, Fleetwood, John McVie y Mayall. Mayall le regaló a Green tiempo de grabación gratuito, que Fleetwood, McVie y Green utilizaron para grabar cinco canciones. La quinta canción era una instrumental a la que Green bautizó con el nombre de la sección rítmica, "Fleetwood Mac" ("Mac" es la abreviatura de McVie).
Poco después, Green le sugirió a Fleetwood que formaran una nueva banda. La pareja quería a McVie como bajo y llamaron a la banda "Fleetwood Mac" para tentarlo, pero McVie optó por mantener sus ingresos estables con Mayall en lugar de correr el riesgo con una nueva banda. Mientras tanto, Green y Fleetwood se unieron al guitarrista slide Jeremy Spencer y al bajista Bob Brunning . Brunning estaba en la banda con el entendimiento de que se iría si McVie aceptaba unirse. La banda hizo su debut el domingo 13 de agosto de 1967 en el National Jazz and Blues Festival (un precursor del Reading Festival ), anunciado como "Peter Green's Fleetwood Mac featuring Jeremy Spencer". Brunning tocó solo unos pocos conciertos con Fleetwood Mac. [14] A las pocas semanas de su primer espectáculo, John McVie aceptó unirse a la banda como bajista permanente. [15] [16]
El álbum debut homónimo de Fleetwood Mac fue lanzado por el sello Blue Horizon en febrero de 1968. [17] La canción "Long Grey Mare" fue grabada anteriormente con Brunning en el bajo, mientras que el resto del álbum fue grabado con McVie. El álbum tuvo éxito en el Reino Unido y alcanzó el puesto número 4, aunque no se lanzaron canciones como sencillos. Más tarde en el año, se lanzaron los sencillos " Black Magic Woman " (más tarde un gran éxito cuando Santana lo versionó ) y " Need Your Love So Bad ", ambos llegando al top cuarenta en el Reino Unido. [18]
El segundo álbum de estudio de la banda, Mr. Wonderful , fue lanzado en agosto de 1968. El álbum fue grabado en vivo en el estudio con amplificadores con micrófonos y un sistema de megafonía, en lugar de estar enchufado a la consola. [19] Las sesiones contaron con una sección de vientos , así como con una amiga de la banda, Christine Perfect de Chicken Shack , en los teclados. [20] Más tarde ese año, Chicken Shack lograría un éxito británico con una versión del clásico de Etta James "I'd Rather Go Blind", con Perfect como voz principal. Perfect también sería votada dos veces como artista femenina del año en Inglaterra.
Poco después del lanzamiento de Mr. Wonderful , el guitarrista de 18 años Danny Kirwan se unió a la banda, convirtiendo a Fleetwood Mac en una banda de cinco integrantes con tres guitarristas. Kirwan estaba en el trío de blues del sur de Londres Boilerhouse con Trevor Stevens (bajo) y Dave Terrey (batería). [21] Green y Fleetwood habían visto a Boilerhouse ensayar en una sala de calderas del sótano, y Green quedó tan impresionado que invitó a la banda a tocar como teloneros de Fleetwood Mac. Green quería que Boilerhouse se convirtiera en una banda profesional, pero Stevens y Terrey no estaban preparados para convertirse en profesionales, por lo que Green intentó encontrar otra sección rítmica para Kirwan colocando un anuncio en Melody Maker . Hubo más de 300 solicitantes, pero cuando Green y Fleetwood realizaron audiciones en el Nag's Head en Battersea (sede del Mike Vernon Blue Horizon Club), Green, que era difícil de complacer, no pudo encontrar a nadie lo suficientemente bueno. Fleetwood invitó a Kirwan a unirse a Fleetwood Mac como tercer guitarrista. [13]
Green estaba frustrado porque Jeremy Spencer no contribuía con sus canciones. Kirwan, un talentoso guitarrista autodidacta, tenía un vibrato característico y un estilo único que agregó una nueva dimensión al sonido de la banda. En noviembre de 1968, con Kirwan en la banda, lanzaron su primer sencillo número uno en Europa, « Albatross », un instrumental con guitarra principal de Green y Kirwan. Green dijo más tarde que el éxito de «Albatross» se debía a Kirwan: «Si no fuera por Danny, nunca habría tenido un disco de éxito número uno». [22] En enero de 1969, lanzaron su primer álbum recopilatorio English Rose , que contenía la mitad de Mr. Wonderful más nuevas canciones de Kirwan. Su siguiente y más exitoso álbum recopilatorio The Pious Bird of Good Omen fue lanzado en agosto y contenía varios sencillos, caras B y pistas que la banda había grabado como respaldo para Eddie Boyd .
En enero de 1969, durante una gira por Estados Unidos, la banda grabó Fleetwood Mac in Chicago (lanzado en diciembre como álbum doble) en el estudio Chess Records, que pronto cerraría, con algunas de las leyendas del blues de Chicago, entre ellas Willie Dixon , Buddy Guy y Otis Spann . Estas fueron las últimas grabaciones totalmente de blues de Fleetwood Mac, ya que la banda se inclinó más hacia el rock. Junto con el cambio de estilo, la banda también estaba pasando por cambios de sello. Hasta ese momento, habían estado en el sello Blue Horizon, pero con Kirwan en la banda, las posibilidades musicales se habían vuelto demasiado diversas para un sello exclusivo de blues. La banda firmó con Immediate Records y lanzó el sencillo " Man of the World ", que se convirtió en otro éxito británico y europeo. Para el lado B, Spencer lideró Fleetwood Mac como "Earl Vince and the Valiants" y grabó " Somebody's Gonna Get Their Head Kicked In Tonite ", que tipifica el lado más estridente del rock 'n' roll de la banda. Sin embargo, Immediate Records estaba en mala situación, por lo que la banda buscó un nuevo contrato. Los Beatles querían que la banda estuviera en Apple Records (Mick Fleetwood y George Harrison eran cuñados), pero el representante de la banda, Clifford Davis, decidió irse con Warner Bros. Records (a través de Reprise Records , un sello fundado por Frank Sinatra ), sello con el que han permanecido desde entonces.
Bajo el ala de Reprise, Fleetwood Mac lanzó su tercer álbum de estudio, Then Play On , en septiembre de 1969. Aunque la impresión inicial de la versión estadounidense de este álbum fue la misma que la versión británica, se modificó para contener la canción « Oh Well », que apareció constantemente en presentaciones en vivo desde el momento de su lanzamiento hasta 1997 y nuevamente a partir de 2009. Then Play On , que vio a la banda ampliar su estilo lejos del blues puro, fue escrita por Kirwan y Green, más una pista cada uno de Fleetwood y McVie. Jeremy Spencer, mientras tanto, había grabado un álbum en solitario de canciones de rock and roll al estilo de los años 50, respaldado por el resto de la banda excepto Green. [23]
En 1969, Green consumía LSD . Durante una gira europea a finales de ese año, experimentó un mal viaje de ácido en una comuna hippie en Múnich. Clifford Davis, el mánager de la banda, señaló este incidente como el punto crucial en el declive mental de Green. [24] Dijo: "La verdad sobre Peter Green y cómo terminó como lo hizo es muy simple. Estábamos de gira por Europa a finales de 1969. Cuando estábamos en Alemania, Peter me dijo que lo habían invitado a una fiesta. Sabía que iba a haber muchas drogas alrededor y le sugerí que no fuera. Pero fue de todos modos y entiendo por él que tomó lo que resultó ser LSD muy malo e impuro. Nunca volvió a ser el mismo". [25] El autor y cineasta alemán Rainer Langhans declaró en su autobiografía que él y su entonces novia, la modelo Uschi Obermaier , conocieron a Green en Múnich y lo invitaron a su Highfisch-Kommune, donde las bebidas estaban mezcladas con ácido. [26] [27] Langhans y Obermaier planeaban organizar un "Woodstock bávaro" al aire libre, para el cual querían que Jimi Hendrix y los Rolling Stones fueran los artistas principales. Ya en contacto con Hendrix, esperaban que Green los ayudara a ponerse en contacto con los Rolling Stones. [26]
La última grabación de estudio de Green con Fleetwood Mac fue " The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) " y su lado B, "World in Harmony". Las pistas fueron grabadas en los estudios de Warner-Reprise en Hollywood en la tercera gira de la banda por Estados Unidos en abril de 1970, unas semanas antes de que Green dejara la banda. [28] Lanzado como sencillo el mes siguiente, llegó al número 10 en el Reino Unido. Antes de su grabación en estudio, la banda había tocado la canción en vivo en el Boston Tea Party en febrero de 1970. Algunas grabaciones de los tres conciertos del Boston Tea Party (5-7 de febrero de 1970) finalmente se lanzaron en la década de 1980 como el álbum Live in Boston . Snapper Music lanzó una compilación remasterizada más completa en tres volúmenes de estos shows a fines de la década de 1990. "Green Manalishi" fue lanzado cuando la estabilidad mental de Green se deterioró. Quería que la banda donara todo su dinero a la caridad, pero los otros miembros de la banda no estaban de acuerdo. [29] En 1978, Judas Priest grabó una versión de "Green Manalishi" para su álbum Hell Bent for Leather , con una versión en vivo que apareció en su álbum Unleashed in the East al año siguiente.
En abril de 1970, Green decidió dejar la banda después de completar su gira europea. [30] Su último espectáculo con Fleetwood Mac fue el 20 de mayo de 1970. Durante ese espectáculo, la banda superó el tiempo asignado y se cortó la energía, aunque Mick Fleetwood siguió tocando la batería.
Los cuatro miembros restantes, Fleetwood, McVie, Spencer y Kirwan, se pusieron a trabajar en su próximo álbum. En septiembre de 1970, Fleetwood Mac lanzó su cuarto álbum de estudio, Kiln House , con críticas generalmente positivas. [31] Las canciones de Kirwan en el álbum llevaron a la banda en una dirección de rock melódico, mientras que las contribuciones de Spencer se centraron en recrear el "Sun Sound" con tintes country de finales de la década de 1950. Christine Perfect , ahora Christine McVie después de su matrimonio con John McVie, se había retirado del negocio de la música después de un álbum en solitario sin éxito, aunque contribuyó (sin acreditar) a Kiln House , cantando coros y tocando teclados. También dibujó la portada del álbum. [32] Después de Kiln House , Fleetwood Mac estaba progresando y desarrollando un nuevo sonido, y fue invitada a unirse a la banda para ayudar a completar la sección rítmica. [19] La primera vez que tocó en vivo con la banda fue una aparición especial en la Universidad de Bristol , Inglaterra, en mayo de 1969, justo cuando dejaba Chicken Shack, [33] mientras que su primer concierto como miembro oficial de la banda fue el 1 de agosto de 1970 en Nueva Orleans , Luisiana. [34] A principios de 1971, la banda lanzó un sencillo que no formaba parte del álbum, " Dragonfly " b/w "The Purple Dancer" de Danny Kirwan en el Reino Unido y algunos países europeos, pero a pesar de las buenas críticas en la prensa, no fue un éxito. En 1971, CBS Records , que ahora era dueña de la compañía discográfica original de Fleetwood Mac, Blue Horizon (excepto en los EE. UU. y Canadá), lanzó el tercer álbum recopilatorio de la banda, The Original Fleetwood Mac , que contiene material inédito de 1967 y 1968.
Durante una gira por los Estados Unidos en febrero de 1971, Jeremy Spencer dijo que iba a "comprar una revista", pero nunca regresó. Después de varios días de búsqueda frenética, la banda descubrió que Spencer se había unido a un grupo religioso, Children of God . [35] La banda se hizo responsable de los shows restantes de la gira y le pidió a Peter Green que lo reemplazara. Green trajo a su amigo Nigel Watson , que tocaba las congas (veinticinco años después, Green y Watson colaboraron nuevamente para formar Peter Green Splinter Group ), e insistió en tocar solo material nuevo y ninguno que él hubiera escrito. Green y Watson tocaron la última semana de la gira, y se grabó un espectáculo en San Bernardino el 20 de febrero de 1971. Green no quería volver a unirse a la banda de forma permanente y comenzó la búsqueda de un guitarrista para reemplazar a Spencer después de que se completó la gira. [36]
En el verano de 1971, la banda realizó audiciones para un guitarrista sustituto en su gran casa de campo, "Benifold", que habían comprado conjuntamente con su manager Davis por 23.000 libras esterlinas (equivalentes a 449.400 libras esterlinas en 2023 [37] ) antes de la gira de Kiln House . [38] Una amiga de la banda, Judy Wong, recomendó a su amigo de la secundaria Bob Welch , que vivía en París, Francia, en ese momento. La banda realizó algunas reuniones con Welch y decidió contratarlo, sin tocar realmente con él, después de escuchar una cinta de sus canciones. [39]
En septiembre de 1971, la banda lanzó su quinto álbum de estudio, Future Games . Como resultado de la llegada de Welch y la salida de Spencer, el álbum fue diferente a todo lo que habían hecho anteriormente, con la banda alejándose cada vez más de sus raíces de blues rock hacia un estilo de rock más melódico, y las armonías vocales comenzando a convertirse en una parte clave de su sonido. Si bien se convirtió en el primer álbum de estudio de la banda en no entrar en las listas de éxitos en el Reino Unido, ayudó a expandir el atractivo de la banda en los Estados Unidos. En Europa, CBS lanzó el primer álbum de grandes éxitos de Fleetwood Mac a fines de 1971.
En 1972, seis meses después del lanzamiento de Future Games , la banda lanzó su sexto álbum de estudio, Bare Trees . Compuesto principalmente por Kirwan, Bare Trees incluía el sencillo escrito por Welch « Sentimental Lady », que sería un éxito mucho mayor para Welch cinco años después cuando lo volvió a grabar para su álbum en solitario French Kiss , con el respaldo de Mick Fleetwood y Christine McVie. Bare Trees también incluía «Spare Me a Little of Your Love», una canción de Christine McVie que se convirtió en un elemento básico de los actos en vivo de la banda a lo largo de principios y mediados de la década de 1970.
Aunque a la banda le iba bien en el estudio, sus giras empezaron a ser problemáticas. En 1972, Kirwan había desarrollado una dependencia del alcohol y se estaba distanciando de Welch y los McVies. En agosto de 1972, antes de un concierto en una gira por los Estados Unidos, Kirwan destrozó su guitarra Gibson Les Paul Custom y se negó a subir al escenario. La banda tocó el espectáculo como cuarteto, después de lo cual Kirwan criticó su actuación y, posteriormente, fue despedido de la banda. [40] Fleetwood dijo más tarde que la presión se había vuelto demasiada para Kirwan y que había sufrido una crisis nerviosa. [41]
Tras la marcha de Kirwan, la banda reclutó al guitarrista Bob Weston y al vocalista Dave Walker , este último ex miembro de Savoy Brown e Idle Race . [42] Bob Weston era muy conocido como guitarrista slide y conocía a la banda desde su periodo de gira con Long John Baldry . Fleetwood Mac también contrató al road manager de Savoy Brown, John Courage. Fleetwood, The McVies, Welch, Weston y Walker grabaron el séptimo álbum de estudio de la banda, Penguin , que fue lanzado en enero de 1973. Después de la gira posterior, la banda despidió a Walker porque sentían que su estilo vocal y de interpretación no encajaba bien con el resto de la banda. [43]
Los cinco miembros restantes continuaron y grabaron el octavo álbum de estudio de la banda, Mystery to Me , seis meses después. Este álbum contenía la canción de Welch " Hypnotized ", que recibió difusión en la radio. Si bien Mystery to Me finalmente recibió una certificación de oro de la RIAA , surgieron problemas personales dentro de la banda. El matrimonio de los McVie estaba bajo mucho estrés, que se agravó por su constante trabajo juntos y por el considerable abuso de alcohol de John McVie . [44]
En 1973, Weston tuvo un romance con la esposa de Fleetwood, Jenny Boyd , hermana de la primera esposa de George Harrison , Pattie Boyd . Fleetwood se enteró dos semanas después de una gira por los Estados Unidos. Su devastación llevó a la banda a despedir a Weston y cancelar las 26 fechas restantes de la gira. [45] La última fecha que tocaron fue en Lincoln, Nebraska , el 20 de octubre de 1973. [46] En una reunión a altas horas de la noche después de ese espectáculo, la banda le dijo a su ingeniero de sonido que la gira había terminado y que Fleetwood Mac se separaba. [47]
A finales de 1973, tras el fracaso de la gira por Estados Unidos, el manager de la banda, Clifford Davis , se quedó con importantes compromisos de gira que cumplir y sin banda. [47] Fleetwood Mac se había "disuelto temporalmente" en Nebraska y sus miembros habían tomado caminos separados. [29] [48] Davis estaba preocupado de que no completar la gira destruiría su reputación con los promotores y los bookers. [29] [48] Envió a la banda una carta en la que decía que "no había trabajado como esclavo durante años para ser derribado por los caprichos de músicos irresponsables". [29] [49] Davis afirmó que era dueño del nombre 'Fleetwood Mac' y del derecho a elegir a los miembros de la banda. [50] Reclutó a miembros de la banda Legs, que recientemente había publicado un sencillo bajo la dirección de Davis, [51] para realizar una gira por los EE. UU. a principios de 1974 [52] bajo el nombre de "The New Fleetwood Mac" [29] [53] y actuar en las fechas reprogramadas. Esta banda, de la que el ex vocalista Dave Walker dijo que eran "muy buenos" [54], estaba formada por Elmer Gantry (Dave Terry, anteriormente de Velvet Opera : voz, guitarra), Kirby Gregory (anteriormente de Curved Air : guitarra), Paul Martinez (anteriormente de Downliners Sect : bajo), John Wilkinson (también conocido como Dave Wilkinson: [55] [ página necesaria ] teclados) y el baterista australiano Craig Collinge (anteriormente de Manfred Mann Chapter Three , The Librettos , Procession y Third World War ). [56] A los miembros de este grupo se les dijo que Mick Fleetwood se uniría a ellos en la gira para validar el uso del nombre. [57] [29] Fleetwood dijo más tarde que no había aceptado ser parte de la gira. [58]
La gira "New Fleetwood Mac" comenzó el 16 de enero de 1974 en la Mezquita Siria en Pittsburgh , Pensilvania, [59] y fue un éxito inicial. Uno de los miembros de la banda dijo que el primer concierto "fue un éxito". [60] El promotor tenía sus dudas al principio, pero luego dijo que al público le había encantado la banda y que eran "realmente muy buenos". [59] Siguieron más conciertos exitosos, pero luego se corrió la voz de que este no era el verdadero Fleetwood Mac y el público se volvió hostil. La banda fue rechazada en varios conciertos y los promotores cancelaron los siguientes seis shows. La banda luchó y tocó más fechas frente a la creciente hostilidad y los abucheos. Se cancelaron más fechas, el tecladista renunció y después de un concierto en Edmonton donde arrojaron botellas al escenario, la gira colapsó. La banda se disolvió y el resto de la gira fue cancelada. [60]
La demanda que siguió sobre quién poseía los derechos del nombre "Fleetwood Mac" puso al verdadero Fleetwood Mac en pausa durante casi un año. Aunque la banda llevaba el nombre de Mick Fleetwood y John McVie, aparentemente habían firmado contratos en los que habían perdido los derechos sobre el nombre. [ cita requerida ] Su compañía discográfica, Warner Bros. Records , cuando se apeló, dijo que no sabían quién era el propietario. [60] La disputa finalmente se resolvió fuera de los tribunales, cuatro años después, en lo que se describió como "un acuerdo razonable que no era injusto para ninguna de las partes". [61] En años posteriores, Fleetwood dijo que, al final, estaba agradecido a Davis porque la demanda fue la razón por la que la banda se mudó a California. [29] [62]
Ninguno de los integrantes de la formación alternativa llegó a formar parte del verdadero Fleetwood Mac, aunque algunos de ellos tocaron más tarde en la banda de estudio de Danny Kirwan. Gantry y Gregory se convirtieron en miembros de Stretch , cuyo sencillo de éxito de 1975 en el Reino Unido " Why Did You Do It? " fue escrito sobre la debacle de la gira. [57] Gantry colaboró más tarde con Alan Parsons Project . Martínez pasó a tocar con la rama de Deep Purple Paice Ashton Lord , [63] [64] así como con la banda de acompañamiento de Robert Plant . [65]
Mientras los falsos Fleetwood Mac estaban de gira, Welch se quedó en Los Ángeles y se puso en contacto con abogados del mundo del espectáculo. Se dio cuenta de que Warner Bros estaba descuidando a Fleetwood Mac y que tendrían que cambiar su base de operaciones de Inglaterra a Estados Unidos, a lo que accedió el resto de la banda. La presencia de un falso Fleetwood Mac también había complicado las cosas. El promotor de rock Bill Graham escribió una carta a Warner Bros para convencerlos de que los verdaderos Fleetwood Mac eran Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie y Bob Welch. Esto no puso fin a la batalla legal, pero la banda pudo volver a grabar como Fleetwood Mac. [66] En lugar de contratar a otro manager, Fleetwood Mac, tras reformarse, se convirtió en la única banda de rock importante gestionada por los propios artistas. [67]
En septiembre de 1974, Fleetwood Mac firmó un nuevo contrato discográfico con Warner Bros, pero permaneció en el sello Reprise. En el mismo mes, la banda lanzó su noveno álbum de estudio, Heroes Are Hard to Find . Esta fue la primera vez que Fleetwood Mac tuvo solo un guitarrista. Mientras estaban de gira, agregaron brevemente un segundo teclista, Doug Graves, quien había sido ingeniero en Heroes Are Hard to Find . En 1980, Christine McVie dijo que Graves había estado allí para respaldarla, pero después de los primeros dos o tres conciertos se decidió que estaba mejor sin él: "La banda quería que expandiera mi papel y tuviera un poco más de libertad, pero él no tocaba de la misma manera que yo". [68] El teclista Robert ("Bobby") Hunt, que había estado en la banda Head West con Bob Welch en 1970, reemplazó a Graves para las fechas restantes de la gira, pero no fue invitado a unirse a la banda a tiempo completo. Cuando terminó la gira (el 5 de diciembre de 1974 en la Universidad Estatal de California), el álbum Heroes había alcanzado una posición más alta en las listas estadounidenses que cualquiera de los discos anteriores de la banda. [69]
En palabras de Bob Welch, después de la gira Heroes are Hard to Find , "el entusiasmo que la banda Mystery to Me había empezado a crear... [había] desaparecido. Yo [estaba] totalmente exhausto de escribir, cantar, salir de gira, negociar, mudarme, y francamente [lo estaban] también Mick, John y Chris. Todos estábamos desanimados porque Heroes [no] había mejorado. Algo tenía que cambiar, pero ¿qué? … También había una especie de fatiga, enojo y amargura porque todo el trabajo que habíamos hecho no había dado realmente sus frutos y todos estábamos moviendo la cabeza diciendo '¿qué hacemos ahora?' … Todos sabían que teníamos que encontrar algo nuevo y creativo". [70] El propio Welch se había cansado de las constantes luchas por mantener funcionando a Fleetwood Mac y estaba considerando abiertamente dejar la banda. [71]
Mientras Fleetwood estaba visitando Sound City Studios en Los Ángeles durante el otoño de 1974, el ingeniero de sonido de la casa, Keith Olsen , le tocó una canción que había grabado, "Frozen Love", del álbum Buckingham Nicks (1973). [72] A Fleetwood le gustó y le presentaron al guitarrista de la banda, Lindsey Buckingham , que estaba en Sound City ese día grabando demos. Fleetwood le pidió que se uniera a Fleetwood Mac, y Buckingham aceptó, con la condición de que su compañera musical y novia, Stevie Nicks , fuera incluida. Welch consideró permanecer como parte de esta formación extendida, pero optó por irse para una carrera en solitario. Buckingham y Nicks se unieron a la banda en la víspera de Año Nuevo de 1974. [73] [74] [70]
En 1975, la nueva formación lanzó su primer álbum juntos, el homónimo Fleetwood Mac , el décimo álbum de estudio de la banda en total. El álbum fue un gran avance para la banda y se convirtió en un gran éxito, alcanzando el número 1 en los EE. UU. y vendiendo más de 7 millones de copias. Entre los sencillos de éxito de este álbum se encuentran " Over My Head " y " Say You Love Me " de Christine McVie y " Rhiannon " de Stevie Nicks, así como la canción del álbum muy reproducida " Landslide ", una interpretación en vivo de la cual se convirtió en un éxito veinte años después en el álbum The Dance .
En 1976, la banda sufría de un estrés severo. Con el éxito llegó el fin del matrimonio de John y Christine McVie, así como la relación romántica de larga duración de Buckingham y Nicks. Fleetwood, mientras tanto, estaba en medio de los trámites de divorcio de su esposa, Jenny, y también había comenzado un romance con Nicks. [75] La presión sobre Fleetwood Mac para lanzar un álbum de seguimiento exitoso, combinada con su nueva riqueza, condujo a tensiones creativas y personales que supuestamente fueron alimentadas por el alto consumo de drogas y alcohol. [76]
El undécimo álbum de estudio de la banda, Rumours (el primer lanzamiento de la banda en el sello principal Warner después de que Reprise se retirara y todos sus actos fueran reasignados al sello principal), fue lanzado en febrero de 1977. En este álbum, los miembros de la banda dejaron al descubierto la agitación emocional que estaban experimentando en ese momento. Rumours fue aclamado por la crítica y ganó el premio Grammy al Álbum del Año en 1977. El álbum generó cuatro sencillos entre los diez primeros: " Go Your Own Way " de Buckingham, " Dreams " número uno en Estados Unidos de Nicks y " Don't Stop " y " You Make Loving Fun " de Christine McVie . " Second Hand News " de Buckingham , " Gold Dust Woman " de Nicks y " The Chain " (la única canción escrita por los cinco miembros de la banda) también recibieron una importante difusión en la radio. En 2003, Rumours había vendido más de 19 millones de copias solo en los EE. UU. (certificado como álbum de diamante por la RIAA ) y un total de 40 millones de copias en todo el mundo, lo que lo llevó al octavo lugar en la lista de álbumes más vendidos . Fleetwood Mac promocionó el álbum con una lucrativa gira.
El 10 de octubre de 1979, Fleetwood Mac fue honrado por sus contribuciones a la industria musical con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6608 Hollywood Boulevard . [77] [78]
Buckingham convenció a Fleetwood para que dejara que su trabajo en su próximo álbum fuera más experimental y que se le permitiera trabajar en las pistas en casa antes de llevárselas al resto de la banda en el estudio. El resultado de esto, el duodécimo álbum de estudio de la banda, Tusk , fue un álbum doble de 20 pistas lanzado en 1979. Produjo tres sencillos de éxito: " Tusk " de Buckingham (N.º 8 en EE. UU.), que contó con la USC Trojan Marching Band ; " Think About Me " de Christine McVie (N.º 20 en EE. UU.); y la obra maestra de seis minutos y medio de Nicks " Sara " (N.º 7 en EE. UU.). "Sara" fue cortada a cuatro minutos y medio tanto para el sencillo como para el primer lanzamiento en CD del álbum en la década de 1980, pero la versión completa ha sido restaurada desde entonces en Greatest Hits de 1988 , el box set 25 Years - The Chain de 1992, The Very Best of Fleetwood Mac de 2002 y la remasterización de 2004 de Tusk . El guitarrista original Peter Green también participó en las sesiones de Tusk , aunque su interpretación en la canción "Brown Eyes" de Christine McVie no está acreditada en el álbum. [79] En una entrevista en 2019, Fleetwood describió a Tusk como su "favorito personal" y dijo: "Felicitaciones a Lindsey ... por no hacer una réplica de Rumours ". [80]
Tusk vendió cuatro millones de copias en todo el mundo. Fleetwood atribuyó la relativa falta de éxito comercial del álbum a que la cadena de radio RKO había reproducido el álbum completo antes de su lanzamiento, lo que permitió la grabación masiva en casa. [81]
La banda se embarcó en una gira de 11 meses para apoyar y promocionar Tusk . Viajaron por todo el mundo, incluidos los EE. UU., Australia, Nueva Zelanda, Japón, Francia, Bélgica, Alemania, los Países Bajos y el Reino Unido. En Alemania, compartieron cartel con el músico de reggae Bob Marley . [82] En esta gira mundial, la banda grabó música para su primer álbum en vivo , que fue lanzado a fines de 1980. [83]
El decimotercer álbum de estudio de la banda, Mirage , fue lanzado en 1982. Después de los álbumes en solitario de 1981 de Nicks ( Bella Donna ), Fleetwood ( The Visitor ) y Buckingham ( Law and Order ), hubo un regreso a un enfoque más convencional. Buckingham había sido reprendido por los críticos, los miembros de la banda y los gerentes de la industria musical por el menor éxito comercial de Tusk . Grabado en Château d'Hérouville en Francia y producido por Richard Dashut , Mirage fue un intento de recuperar el gran éxito de Rumours . Sus éxitos incluyeron " Hold Me " y " Love in Store " de Christine McVie (coescritas por Robbie Patton y Jim Recor, respectivamente), " Gypsy " de Nicks y " Oh Diane " de Buckingham , que llegó al Top 10 en el Reino Unido. Un éxito menor fue " Can't Go Back " de Buckingham.
A diferencia del Tusk Tour , la banda se embarcó en una gira corta por 18 ciudades estadounidenses, y el espectáculo de Los Ángeles se grabó y se lanzó en video. También encabezaron el primer festival estadounidense , el 5 de septiembre de 1982, por el que la banda recibió 500.000 dólares (equivalentes a 1.579.000 dólares en 2024). Mirage fue certificado doble platino en los EE. UU.
Después de Mirage, la banda hizo una pausa, lo que permitió a los miembros seguir carreras en solitario. Nicks lanzó dos álbumes en solitario más ( The Wild Heart de 1983 y Rock a Little de 1985 ). Buckingham lanzó Go Insane en 1984, el mismo año en que Christine McVie hizo un álbum homónimo (que produjo el éxito Top 10 " Got a Hold on Me " y el éxito Top 40 " Love Will Show Us How "). Los tres tuvieron éxito en sus esfuerzos en solitario, siendo Nicks el más popular. Durante este período, Fleetwood se había declarado en quiebra, Nicks fue ingresado en la Clínica Betty Ford por problemas de adicción y John McVie había sufrido una convulsión relacionada con la adicción, todo lo cual se atribuyó al estilo de vida de excesos que les permitió su éxito mundial. Se rumoreaba que Fleetwood Mac se había disuelto, pero Buckingham comentó que no estaba contento de permitir que Mirage siguiera siendo el último esfuerzo de la banda. [84]
La formación formada por Fleetwood, McVies, Buckingham y Nicks grabó un álbum más, su decimocuarto álbum de estudio, Tango in the Night , en 1987. La grabación comenzó como un álbum en solitario de Buckingham antes de convertirse en un proyecto de grupo completo. El álbum se convirtió en su lanzamiento más vendido desde Rumours , especialmente en el Reino Unido, donde alcanzó el número uno tres veces al año siguiente. El álbum vendió tres millones de copias en los EE. UU. y contenía cuatro éxitos: " Little Lies " y " Everywhere " de Christine McVie ("Little Lies" fue coescrita con su nuevo esposo, Eddy Quintela), " Seven Wonders " de Sandy Stewart y Nicks, y " Big Love " de Buckingham . " Family Man " (Buckingham y Richard Dashut ) y " Isn't It Midnight " (Christine McVie) también fueron lanzados como sencillos.
Con una gira de diez semanas programada, Buckingham se contuvo en el último minuto, diciendo que sentía que su creatividad estaba siendo sofocada. Una reunión de grupo en la casa de Christine McVie el 7 de agosto de 1987 resultó en agitación. Las tensiones estaban llegando a un punto crítico. Fleetwood dijo en su autobiografía que hubo un altercado físico entre Buckingham y Nicks. Buckingham dejó la banda al día siguiente. [75] Después de la salida de Buckingham, Fleetwood Mac agregó dos nuevos guitarristas a la banda, Billy Burnette y Rick Vito , nuevamente sin audiciones. [85]
Burnette era hijo de Dorsey Burnette y sobrino de Johnny Burnette , ambos de The Rock and Roll Trio . Ya había trabajado con Fleetwood en Zoo, con Christine McVie como parte de su banda solista, había hecho algunos trabajos de sesión con Nicks y había respaldado a Buckingham en Saturday Night Live . Fleetwood y Christine McVie habían tocado en su álbum Try Me en 1985. Vito, un admirador de Peter Green, había tocado con muchos artistas, desde Bonnie Raitt hasta John Mayall, pasando por Roger McGuinn en Thunderbyrd y había trabajado con John McVie en dos álbumes de Mayall.
La gira "Shake the Cage" de 1987-88 fue la primera de esta formación. Tuvo tanto éxito que se publicó un vídeo del concierto, también titulado Tango in the Night , que se filmó en el estadio Cow Palace de San Francisco en diciembre de 1987.
Aprovechando el éxito del álbum Tango in the Night , la banda lanzó un álbum de Grandes Éxitos en 1988. Incluía sencillos de la era 1975-1988 e incluía dos nuevas composiciones, « No Questions Asked », escrita por Nicks y Kelly Johnston, y « As Long as You Follow », escrita por Christine McVie y Quintela. «As Long as You Follow» fue lanzado como sencillo en 1988, pero sólo llegó al puesto 43 en los EE. UU. y al 66 en el Reino Unido, aunque alcanzó el 1 en las listas de adultos contemporáneos de EE. UU. El álbum Grandes Éxitos , que alcanzó el puesto 3 en el Reino Unido y el 14 en los EE. UU. (aunque desde entonces ha vendido más de 8 millones de copias allí) fue dedicado por la banda a Buckingham, con quien ahora estaban reconciliados.
En 1990, Fleetwood Mac lanzó su decimoquinto álbum de estudio, Behind the Mask . Con este álbum, la banda se alejó del sonido estilizado que Buckingham había desarrollado durante su mandato (que también era evidente en su trabajo en solitario) y desarrolló un estilo contemporáneo más adulto con el productor Greg Ladanyi . El álbum produjo solo un éxito Top 40, " Save Me " de Christine McVie. Behind the Mask solo logró el estatus de álbum de oro en los EE. UU., alcanzando el puesto número 18 en la lista de álbumes de Billboard , aunque ingresó en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 1. Recibió críticas mixtas y fue visto por algunos críticos musicales como un punto bajo para la banda en ausencia de Buckingham (que de hecho había hecho una aparición especial tocando en la canción principal). Pero la revista Rolling Stone dijo que Vito y Burnette fueron "lo mejor que le pasó a Fleetwood Mac". [86] La posterior gira "Behind the Mask" vio a la banda tocar en shows con entradas agotadas en el Estadio Wembley de Londres. En el último concierto en Los Ángeles, Buckingham se unió a la banda en el escenario. Las dos mujeres de la banda, McVie y Nicks, habían decidido que esta sería la última gira (el padre de McVie había muerto durante la gira), aunque ambas declararon que seguirían grabando con la banda. Sin embargo, en 1991, Nicks y Rick Vito dejaron Fleetwood Mac por completo.
En 1992, Fleetwood organizó una caja de 4 CD, que abarcaba lo más destacado de los 25 años de historia de la banda, titulada 25 Years - The Chain (también se lanzó una caja de 2 CD reducida, Selections from 25 Years - The Chain ). Una inclusión notable en la caja fue " Silver Springs ", una composición de Nicks que se grabó durante las sesiones de Rumours pero que se omitió del álbum y se usó como lado B de "Go Your Own Way". Nicks había solicitado el uso de esta canción para su compilación de lo mejor de 1991 TimeSpace , pero Fleetwood se había negado ya que había planeado incluirla en esta colección como una rareza. [ cita requerida ] El desacuerdo entre Nicks y Fleetwood obtuvo cobertura de prensa y se cree que fue la razón principal por la que Nicks dejó la banda en 1991. [87] El box set también incluía una nueva composición de Nicks/Vito, " Paper Doll ", que fue lanzada en los EE. UU. como sencillo y producida por Buckingham y Richard Dashut. [88] También hubo dos nuevas composiciones de Christine McVie, "Heart of Stone" y "Love Shines ". "Love Shines" fue lanzado como sencillo en el Reino Unido y en otros lugares. Buckingham también contribuyó con una nueva canción, "Make Me a Mask". Fleetwood también lanzó un libro complementario de tapa dura de lujo para coincidir con el lanzamiento del box set, titulado My 25 Years in Fleetwood Mac . El volumen presentaba notas escritas por Fleetwood que detallaban los 25 años de historia de la banda y muchas fotografías raras.
La formación clásica de 1974-1987 se reunió en 1993 a petición del presidente estadounidense Bill Clinton para su primer baile inaugural . Clinton había elegido " Don't Stop " de Fleetwood Mac como tema de campaña. Su petición de que se interpretara en el baile inaugural fue recibida con entusiasmo por la banda, aunque esta formación no tenía intención de reunirse de forma permanente. [89]
Inspirados por el nuevo interés en la banda, Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie y Billy Burnette grabaron otro álbum como Fleetwood Mac, con Bekka Bramlett , que había trabajado un año antes con Fleetwood's Zoo, uniéndose a la banda. También se sumó el cantante, compositor y guitarrista solista y miembro original de Traffic, Dave Mason , que había trabajado con los padres de Bekka, Delaney y Bonnie , veinticinco años antes.
Aunque siguió siendo un miembro oficial de la banda y sería parte del siguiente álbum de estudio, Christine McVie decidió tomarse un descanso de las giras en esta época. Los otros cinco miembros (Fleetwood, J. McVie, Burnette, Bramlett y Mason) realizaron una gira en 1994, abriendo para Crosby, Stills, & Nash , y en 1995 como parte de un paquete con REO Speedwagon y Pat Benatar . [90] Esta gira vio a la banda interpretar canciones clásicas de Fleetwood Mac que abarcaban toda la historia de la banda hasta ese momento. En 1995, en un concierto en Tokio, la banda fue recibida por el ex miembro Jeremy Spencer, quien interpretó algunas canciones con ellos. [91]
El 10 de octubre de 1995, Fleetwood Mac lanzó su decimosexto álbum de estudio, Time , que no fue un éxito. Aunque llegó al Top 50 del Reino Unido durante una semana, el álbum no tuvo ningún impacto en los EE. UU. No logró rozar la lista Billboard Top 200 de álbumes, un revés para una banda que había sido un pilar de esa lista durante la mayor parte de las dos décadas anteriores. Poco después del lanzamiento del álbum, Christine McVie informó a la banda que el álbum sería su último. Posteriormente, Bramlett y Burnette formaron un dúo de música country , Bekka & Billy . [91] [92]
Apenas unas semanas después de desintegrar Fleetwood Mac, Mick Fleetwood comenzó a trabajar de nuevo con Lindsey Buckingham. John McVie se sumó a las sesiones, y más tarde Christine McVie. Stevie Nicks también reclutó a Buckingham para producir una canción para una banda sonora. En mayo de 1996, Fleetwood, John McVie, Christine McVie y Nicks actuaron juntos en una fiesta privada en Louisville , Kentucky, antes del Derby de Kentucky , con Steve Winwood sustituyendo a Buckingham. Una semana después, se lanzó la banda sonora de la película Twister , que incluía el dueto Nicks-Buckingham " Twisted ", con Fleetwood en la batería. Esto finalmente llevó a una reunión completa de la formación de Rumours , que se reformó oficialmente en marzo de 1997. [93]
El reagrupado Fleetwood Mac realizó un concierto en vivo en un estudio de sonido en Warner Bros. Burbank , California, el 22 de mayo de 1997. La reunión de esta formación se produjo cuando Buckingham le pidió a Fleetwood que contribuyera a un álbum en solitario en el que había estado trabajando; posteriormente trajo a otros miembros de la banda para participar. [94] Buckingham dijo en una entrevista con la revista Mojo sobre los cinco reunidos nuevamente que su "química estaba muy presente". [95] El concierto fue grabado y filmado, y de esta actuación surgió el álbum en vivo y video de 1997 The Dance , que llevó a la banda nuevamente a la cima de las listas de álbumes de Estados Unidos por primera vez en diez años. Además de las presentaciones en vivo de sus canciones más notables, el álbum también presentó nuevas canciones, incluidas "Bleed to Love Her" y " Temporary One ". [95] El álbum fue certificado con cinco millones de unidades por la RIAA . [96] Una gira por estadios siguió al estreno en MTV del video de The Dance y mantuvo a los Fleetwood Mac reunidos en la carretera durante gran parte de 1997, el 20 aniversario de Rumours . Con los músicos adicionales Neale Heywood en la guitarra, Brett Tuggle en los teclados, Lenny Castro en la percusión y Sharon Celani (que había estado de gira con la banda a fines de la década de 1980) y Mindy Stein en los coros, esta sería la última aparición de la formación clásica que incluía a Christine McVie durante 16 años. Neale Heywood y Sharon Celani siguen siendo miembros de gira hasta el día de hoy. [ cita requerida ]
En 1998, Fleetwood Mac fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Entre los miembros incluidos se encontraban la banda de 1968-1970, Mick Fleetwood, John McVie, Peter Green, Jeremy Spencer y Danny Kirwan, y los miembros de la era Rumours Christine McVie, Stevie Nicks y Lindsey Buckingham. Bob Welch no fue incluido, a pesar de su papel clave en mantener viva a la banda durante la década de 1970. La versión de la banda de la era Rumours actuó tanto en la ceremonia de inducción como en el programa de los Premios Grammy de ese año. Peter Green asistió a la ceremonia de inducción, pero no actuó con sus antiguos compañeros de banda, optando en cambio por interpretar su composición " Black Magic Woman " con Santana , quienes fueron incluidos la misma noche. Ni Jeremy Spencer ni Danny Kirwan asistieron. Fleetwood Mac también recibió el premio "Contribución sobresaliente a la música" en los Premios Brit (Premios de la Industria Fonográfica Británica) el mismo año. Poco después de esto, Christine McVie dejó oficialmente la banda.
En 2002 se lanzó The Very Best of Fleetwood Mac , publicado como un CD sencillo de 21 pistas en el Reino Unido y un CD doble de 40 pistas en los EE. UU. La salida de Christine McVie dejó a Buckingham y Nicks como los dos cantautores del decimoséptimo álbum de estudio de la banda, Say You Will , lanzado en 2003 (aunque Christine contribuyó con algunos coros y teclados como invitada). El álbum debutó en el n.º 3 de la lista Billboard 200 (n.º 6 en el Reino Unido) y produjo éxitos en las listas con " Peacekeeper " y la canción principal, y una exitosa gira mundial por estadios que duró hasta 2004. La gira recaudó $ 27,711,129 y se ubicó en el n.º 21 entre las 25 giras con mayores ingresos de 2004.
En torno a 2004-05 hubo rumores de una reunión de la formación inicial de Fleetwood Mac en la que participaban Peter Green y Jeremy Spencer. Aunque estos dos aparentemente no estaban convencidos, [97] en abril de 2006 el bajista John McVie, durante una sesión de preguntas y respuestas en el sitio web de fans de Penguin Fleetwood Mac, dijo sobre la idea de la reunión:
Si pudiéramos conseguir que Peter y Jeremy lo hicieran, probablemente yo lo haría. Sé que Mick lo haría en un instante. Lamentablemente, no creo que haya muchas posibilidades de que Danny lo haga. Dios lo bendiga. [98]
En entrevistas concedidas en noviembre de 2006 para promocionar su álbum en solitario Under the Skin , Buckingham declaró que los planes para que la banda se reuniera una vez más para una gira en 2008 todavía estaban en juego. Los planes de grabación se habían pospuesto por el futuro previsible. En una entrevista que Nicks dio al periódico británico The Daily Telegraph en septiembre de 2007, declaró que no estaba dispuesta a seguir con la banda a menos que Christine McVie regresara. [99]
En marzo de 2008, se sugirió que Sheryl Crow podría trabajar con Fleetwood Mac en 2009. Crow y Stevie Nicks habían colaborado en el pasado y Crow había declarado que Nicks había sido un gran maestro e inspiración para ella. [100] Más tarde, Buckingham dijo que la posible colaboración con Crow había "perdido su impulso" [101] y la idea fue abandonada.
En marzo de 2009, Fleetwood Mac comenzó su gira " Unleashed ", nuevamente sin Christine McVie. Fue un espectáculo de grandes éxitos, aunque también se tocaron temas del álbum como " Storms " y " I Know I'm Not Wrong ". Durante su espectáculo del 20 de junio de 2009 en Nueva Orleans , Luisiana, Stevie Nicks estrenó parte de una nueva canción que había escrito sobre el huracán Katrina . [102] La canción fue lanzada más tarde como "New Orleans" en el álbum de 2011 de Nicks In Your Dreams con Mick Fleetwood en la batería. En octubre de 2009 y noviembre, la banda realizó una gira por Europa, seguida por Australia y Nueva Zelanda en diciembre. En octubre de 2002, The Very Best of Fleetwood Mac fue relanzado en el Reino Unido, esta vez utilizando la lista de canciones de 2 CD de EE. UU., ingresando en el número seis en la lista de álbumes del Reino Unido. El 1 de noviembre de 2009 , se emitió en el Reino Unido un documental de una hora, Fleetwood Mac: Don't Stop , en BBC One , que presenta entrevistas recientes con los cuatro miembros actuales de la banda. [103] Durante el documental, Nicks dio un resumen sincero del estado actual de su relación con Buckingham, diciendo: "Tal vez cuando tengamos 75 años y Fleetwood Mac sea un recuerdo lejano, podamos ser amigos".
El 6 de noviembre de 2009, Fleetwood Mac tocó el último concierto de la etapa europea de su gira Unleashed en el Wembley Arena de Londres . Christine McVie estaba entre el público. Nicks le rindió homenaje desde el escenario ante una ovación de pie del público, diciendo que pensaba en su ex compañera de banda "todos los días", y le dedicó la actuación de esa noche de " Landslide ". El 19 de diciembre de 2009, Fleetwood Mac tocó el penúltimo concierto de su gira Unleashed ante un público que agotó las entradas en Nueva Zelanda, en lo que se pretendía que fuera un evento único en el TSB Bowl de Brooklands en New Plymouth. Las entradas, después de la preventa, se agotaron a los doce minutos de su lanzamiento al público. Se añadió otra fecha, el domingo 20 de diciembre [104] , y también se agotó. La gira recaudó $84,900,000 y ocupó el puesto número 13 entre las giras con mayor recaudación en todo el mundo de 2009. El 19 de octubre de 2010, Fleetwood Mac realizó un espectáculo privado en el Phoenician Hotel en Scottsdale, Arizona, para TPG ( Texas Pacific Group ).
El 3 de mayo de 2011, Fox Network transmitió un episodio de Glee titulado "Rumours" que incluía seis canciones del álbum de 1977 de la banda. [105] El programa despertó un renovado interés en la banda y su álbum de mayor éxito comercial, y Rumours volvió a ingresar a la lista Billboard 200 en el puesto número 11 en la misma semana en que el álbum en solitario de Nicks, In Your Dreams , debutó en el puesto número 6. ( Billboard la citó diciendo que su nuevo álbum era "mi propio pequeño Rumours ". [106] ) Las dos grabaciones vendieron alrededor de 30.000 y 52.000 unidades respectivamente. Las descargas de música representaron el 91 por ciento de las ventas de Rumours . El aumento en las ventas de Rumours representó un aumento del 1.951%. Fue la entrada más alta en la lista por un álbum publicado previamente desde que la reedición de Exile On Main St. de The Rolling Stones volvió a ingresar a la lista en el n.° 2 el 5 de junio de 2010. [107] En una entrevista en julio de 2012, Nicks confirmó que la banda se reuniría para una gira en 2013. [108]
El bajista original de Fleetwood Mac, Bob Brunning, murió el 18 de octubre de 2011 a la edad de 68 años. [109] El ex guitarrista y cantante Bob Weston fue encontrado muerto el 3 de enero de 2012 a la edad de 64 años. [110] El ex cantante y guitarrista Bob Welch fue encontrado muerto por una herida de bala autoinfligida el 7 de junio de 2012 a la edad de 66 años. [111] Don Aaron, un portavoz en la escena, declaró: "Murió por una aparente herida de bala autoinfligida en el pecho". Se encontró una nota de suicidio. Welch había estado luchando con problemas de salud y estaba lidiando con la depresión. Su esposa descubrió su cuerpo. [112]
La gira de 2013 de la banda, que tuvo lugar en 34 ciudades, comenzó el 4 de abril en Columbus, Ohio . La banda interpretó dos canciones nuevas (" Sad Angel " y "Without You"), que Buckingham describió como algunas de las canciones con un sonido más "Fleetwood Mac-ey" desde Mirage . "Without You" fue regrabada de la era Buckingham-Nicks. [113] La banda lanzó su primer material de estudio nuevo en diez años, Extended Play , el 30 de abril de 2013. [114] El EP debutó y alcanzó el puesto número 48 en los EE. UU. y produjo un sencillo, " Sad Angel ".
El 25 y el 27 de septiembre de 2013, la segunda y tercera noche de los shows de la banda en el O2 de Londres, Christine McVie se unió a ellos en el escenario para "Don't Stop". [115] "Las palabras de [Buckingham] para nosotros fueron: 'Ella no puede simplemente ir y venir'", recordó Nicks. "Eso es importante para él, pero no es tan importante para mí... Por mucho que Lindsey la adore -y él lo hace; ella es la única en Fleetwood Mac a la que realmente estuvo dispuesto a escuchar- no quiere que las críticas de la primera noche se centren en una sola canción de Christine, en lugar del set que ensayamos durante dos meses. Pero será maravilloso tenerla de vuelta allí -y, a partir de ahí, ¿quién sabe?" [116]
El 27 de octubre de 2013, la banda canceló sus presentaciones en Nueva Zelanda y Australia después de que a John McVie le diagnosticaran cáncer para que pudiera someterse a un tratamiento. Dijeron: "Lamentamos no poder tocar en estas fechas de Australia y Nueva Zelanda. Esperamos que nuestros fans de Australia y Nueva Zelanda, así como los fans de Fleetwood Mac en todas partes, se unan a nosotros para desearle a John y su familia todo lo mejor". [117] También en octubre de 2013, Stevie Nicks apareció en American Horror Story: Coven con la canción de Fleetwood Mac " Seven Wonders " sonando de fondo. [118] En noviembre de 2013, Christine McVie expresó su interés en regresar a Fleetwood Mac, y también afirmó que el pronóstico de John McVie era "realmente bueno". [119]
El 11 de enero de 2014, Mick Fleetwood confirmó que Christine McVie se reincorporaría a Fleetwood Mac. [120] On with the Show , una gira de 33 ciudades de Norteamérica, se inauguró en Minneapolis , Minnesota, el 30 de septiembre de 2014. [121] Una serie de fechas de mayo-junio de 2015 en estadios del Reino Unido salió a la venta el 14 de noviembre, agotándose en minutos. La alta demanda provocó que se añadieran fechas adicionales a la gira, incluida una etapa australiana.
En enero de 2015, Buckingham sugirió que el nuevo álbum y la gira podrían ser los últimos de Fleetwood Mac, y que la banda cesaría sus operaciones en 2015 o poco después. Dijo que se continuaría trabajando en el nuevo álbum y que el trabajo en solitario sería una prioridad menor durante unos años. [122] Fleetwood dijo que el nuevo álbum podría tardar algunos años en completarse y que estaban esperando contribuciones de Nicks, quien había estado ambivalente sobre comprometerse con un nuevo disco. [123]
En agosto de 2016, Fleetwood dijo que si bien la banda tenía "una gran cantidad de música grabada", prácticamente ninguna de ellas incluía a Nicks. Sin embargo, Buckingham y Christine McVie habían contribuido con muchas canciones al nuevo proyecto. [124] Nicks explicó su renuencia a grabar otro álbum con Fleetwood Mac. "¿Quieres arriesgarte a [pasar un año grabando un álbum con] un grupo de personas que discuten? ¿Y luego no querer salir de gira porque acabas de pasar un año discutiendo?" [125]
El 9 de junio de 2017, Buckingham y Christine McVie lanzaron un nuevo álbum, titulado Lindsey Buckingham/Christine McVie , que incluyó contribuciones de Mick Fleetwood y John McVie. [126] El álbum fue precedido por el sencillo «In My World». Una gira de 38 fechas para promocionar el álbum comenzó el 21 de junio y concluyó el 16 de noviembre. [127] [128] Fleetwood Mac también planeó embarcarse en otra gira en 2018. [129] La banda encabezó la segunda noche del concierto Classic West el 16 de julio de 2017 en el Dodger Stadium en Los Ángeles, y la segunda noche del concierto Classic East en el Citi Field de la ciudad de Nueva York el 30 de julio de 2017.
En enero de 2018, Fleetwood Mac recibió el premio Persona del Año de MusiCares y se reunió para interpretar varias canciones en la gala organizada por los Grammy en su honor. [130] En abril de 2018, la canción "Dreams" volvió a ingresar a la lista Hot Rock Songs en el puesto número 16 después de que un meme viral la presentara. Este reingreso a la lista se produjo 40 años después de que la canción encabezara el Hot 100. Los totales de streaming de la canción también se tradujeron en 7000 "unidades de álbum equivalentes", un salto del 12 por ciento, lo que ayudó a Rumours a pasar del puesto número 21 al número 13 en la lista Top Rock Albums. [131]
.jpg/1280px-FleetMacTulsa031018-71_(45183773542).jpg)
En abril de 2018, Buckingham abandonó el grupo por segunda vez, tras haber sido despedido. [132] Se dijo que el motivo fue un desacuerdo sobre la naturaleza de la gira, [133] y en particular la cuestión de si se incluiría material más nuevo o menos conocido, como quería Buckingham. [134] Fleetwood declaró en CBS This Morning el 25 de abril de 2018 que Buckingham no firmaría una gira que el grupo había estado planeando durante un año y medio y que habían llegado a un desacuerdo. Cuando se le preguntó si Buckingham había sido despedido, dijo: "No usamos esa palabra porque creo que es fea". Dijo que el trabajo de Buckingham en Fleetwood Mac era, y siempre sería, muy respetado. [135] [136]
En octubre de 2018, Buckingham presentó una demanda contra Fleetwood Mac por incumplimiento del deber fiduciario, incumplimiento del contrato oral e interferencia intencional con una posible ventaja económica, entre otras reclamaciones. [137] Dijo más tarde que se había llegado a un acuerdo y que estaba contento con él. [138] Buckingham también proporcionó su versión de lo que había llevado a su salida de la banda. Dijo que después de su actuación en el evento MusiCares, el manager de la banda, Irving Azoff, le había dicho que, entre otras cosas, Nicks no estaba contento con su reacción a la música de introducción de su discurso de aceptación que era "Rhiannon"; y sobre la forma en que supuestamente había "sonrido" durante su discurso de agradecimiento. Buckingham admitió el primer punto. "No se trataba de que fuera 'Rhiannon'. Simplemente socavó el impacto de nuestra entrada". Posteriormente, Azoff le dijo que Nicks le había dado un ultimátum al resto de la banda: o Buckingham se iba o ella lo haría. [139]
.jpg/1280px-FleetMacTulsa031018-81_(30294522547).jpg)
El ex guitarrista de Tom Petty and the Heartbreakers Mike Campbell y Neil Finn de Crowded House fueron nombrados para reemplazar a Buckingham. [133] [132] En CBS This Morning , Fleetwood dijo que Fleetwood Mac había renacido y que "Esta es la nueva formación de Fleetwood Mac". [135] Además de la gira, la banda planeaba grabar nueva música con Campbell y Finn en el futuro. [140] La gira " An Evening with Fleetwood Mac " de la banda comenzó en octubre de 2018. La banda lanzó la gira en el iHeartRadio Music Festival el 21 de septiembre de 2018 en el T-Mobile Arena en Las Vegas. [141]
El 8 de junio de 2018, el ex guitarrista de Fleetwood Mac, Danny Kirwan, murió a la edad de 68 años en un albergue para alcohólicos sin hogar en Londres, después de contraer neumonía a principios de año. [29] [142] [143] Mojo citó a Christine McVie diciendo: "Nadie más podía tocar como él. Era único. Danny era un perfeccionista; un músico fantástico y un escritor fantástico". [144] Una de las canciones de Kirwan, "Tell Me All the Things You Do" de Kiln House , se incluyó en el set de la gira " An Evening with Fleetwood Mac ". [145]
El 28 de mayo de 2020, Neil Finn, con Nicks y McVie con Campbell en la guitarra, lanzó la canción "Find Your Way Back Home" para el refugio para personas sin hogar de Auckland, Auckland City Mission . [146]
El miembro fundador Peter Green falleció el 25 de julio de 2020 a la edad de 73 años. [147]
En octubre de 2020, Rumours volvió a entrar en el top 10 de Billboard . El álbum recibió 30,6 millones de reproducciones en plataformas de streaming la semana del 15 de octubre, lo que se debió en parte a un vídeo viral con la canción " Dreams ". [148] [149]
El 30 de noviembre de 2022, Christine McVie murió a la edad de 79 años. [150] En febrero de 2023, cuando se le preguntó sobre la actividad futura de la banda, Fleetwood respondió: "Creo que ahora mismo, realmente creo que se ha trazado la línea en la arena con la pérdida de Chris. Diría que hemos terminado, pero todos hemos dicho eso antes. Es algo impensable en este momento". Dijo que los otros miembros supervivientes se mantenían ocupados con actividades musicales fuera de la banda y que él tenía la intención de hacer lo mismo. [151] En una entrevista de octubre de 2023, Nicks declaró que no veía ninguna razón para continuar con la banda después de la muerte de McVie. [152] Tras el lanzamiento del álbum Gravity Stairs de Crowded House en 2024, Finn expresó su sorpresa de que la enciclopedia en línea Wikipedia todavía lo incluyera como miembro de Fleetwood Mac. [153] En una entrevista de 2024 con Mojo , Nicks reiteró que la banda no continuaría sin Christine McVie. [154]
Álbumes de estudio
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace ){{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
Medios de comunicación de Commons
Citas de Wikiquote
Datos de Wikidata