« Do They Know It's Christmas? » es una canción benéfica escrita en 1984 por Bob Geldof y Midge Ure para recaudar fondos para la hambruna de 1983-1985 en Etiopía . Fue grabada por primera vez por Band Aid , un supergrupo formado por Geldof y Ure que consistía en actos musicales británicos e irlandeses populares. [2] Fue grabada en un solo día en Sarm West Studios en Notting Hill , Londres, en noviembre de 1984.
"Do They Know It's Christmas" fue lanzado en el Reino Unido el 7 de diciembre de 1984. [3] Entró en el UK Singles Chart en el número uno, donde permaneció durante cinco semanas, convirtiéndose en el número uno de Navidad de 1984. [4] Vendió un millón de copias en la primera semana, lo que lo convirtió en el sencillo de venta más rápida en la historia de las listas del Reino Unido hasta " Candle in the Wind 1997 " de Elton John . [5] Las ventas en el Reino Unido superaron los tres millones el último día de 1984. [6] La canción también alcanzó el número uno en otros 13 países. En los EE. UU., No llegó a estar entre los diez primeros en el Billboard Hot 100 debido a la falta de difusión, pero vendió un estimado de 2,5 millones de copias en enero de 1985. [7] [8] Había vendido 11,7 millones de copias en todo el mundo en 1989 [9] y 3,8 millones de copias en el Reino Unido en 2017. [10]
"Do They Know It's Christmas" recaudó 8 millones de libras para Etiopía en un año, superando con creces las esperanzas de Geldof. [11] El éxito dio lugar a varios otros sencillos benéficos, como " We Are the World " (1985) de USA for Africa , y eventos benéficos derivados, como Comic Relief y el concierto Live Aid de 1985. En una encuesta del Reino Unido en diciembre de 2012, fue votada en sexto lugar en el especial de televisión de ITV The Nation's Favourite Christmas Song . [12] Sin embargo, algunos críticos han visto la canción como condescendiente y ofensiva por su representación de los etíopes , que comprenden una de las comunidades cristianas más antiguas del mundo , así como por su descripción de África como estéril. [13] [14] [15] [16] El coautor de la canción, Ure, escribió "se trataba de generar dinero. La canción no importaba: la canción era secundaria, casi irrelevante". [17]
"Do They Know It's Christmas?" fue regrabada y reeditada en 1989, 2004 y 2014. Las versiones de 1989 y 2004 también recaudaron fondos para el alivio de la hambruna , mientras que la versión de 2014 recaudó fondos para la crisis del ébola en África occidental . Las tres alcanzaron el número uno en el Reino Unido, y las versiones de 1989 y 2004 se convirtieron en números uno de Navidad. La versión de 2004 vendió 1,8 millones de copias. [10] Geldof ha dicho que se está compilando una nueva versión supercut de grabaciones anteriores de la canción para conmemorar el 40 aniversario. [18]
"¿Saben que es Navidad?" se inspiró en una serie de informes realizados por el periodista de la BBC Michael Buerk en 1984, que llamaron la atención sobre la hambruna en Etiopía . [19] El equipo de BBC News fue el primero en documentar la hambruna, con el informe de Buerk del 23 de octubre describiéndola como "una hambruna bíblica en el siglo XX" y "lo más cercano al infierno en la Tierra". [20] El informe presentó a la enfermera Claire Bertschinger , quien tuvo que elegir qué niños recibirían la cantidad limitada de comida en la estación de alimentación y quiénes estaban demasiado enfermos para ser salvados. [21] Los informes conmocionaron al Reino Unido, motivando al pueblo británico a inundar las agencias de ayuda, como Save the Children , con donaciones. [22] [23] El cantante de Boomtown Rats, Bob Geldof, y su pareja, la presentadora de televisión Paula Yates , vieron la transmisión el 23 de octubre y se vieron profundamente afectados por ella. [23] Geldof dijo sobre Bertschinger: "En ella estaba depositado el poder de la vida y la muerte. Se había convertido en una diosa, y eso es insoportable para cualquiera". [21]
El 2 de noviembre, Yates estaba en el estudio Tyne Tees en Newcastle upon Tyne , donde presentaba el programa semanal de música en vivo The Tube . Entre los artistas que actuaron se encontraba Ultravox , que promocionaba su álbum de grandes éxitos The Collection . La cantante, Midge Ure , estaba charlando con Yates en el camerino cuando Geldof la llamó. Geldof había trabajado con Ure en el espectáculo benéfico de 1981 The Secret Policeman's Ball . Geldof pidió hablar con Ure y le dijo que quería hacer algo para aliviar el sufrimiento en Etiopía. Él y Ure acordaron discutir ideas durante el almuerzo el lunes siguiente, 5 de noviembre, y decidieron grabar un disco benéfico . [23]
Geldof comenzó a reclutar músicos. Llamó a Sting y Simon Le Bon , quienes aceptaron participar junto con el resto de Duran Duran , y reclutó a Spandau Ballet después de un encuentro casual con el guitarrista de la banda Gary Kemp en una tienda de antigüedades en Londres. Geldof dijo: "De repente me di cuenta. Pensé, 'Dios, tenemos a los verdaderos mejores chicos aquí', todos los grandes nombres del pop están de repente listos y dispuestos a hacer esto... Supe entonces que estábamos listos, y simplemente decidí ir a por el resto de las caras y comencé a llamar a todos, pidiéndoles que lo hicieran". [24] Otras llamadas telefónicas de Geldof también aseguraron promesas de todos los involucrados de brindar sus servicios de forma gratuita. Otros contribuyentes incluyeron revistas de música del Reino Unido, que donaron espacio publicitario para promocionar el sencillo; el sello discográfico de Geldof Phonogram , que lanzó el sencillo; su empresa matriz PolyGram , que lo distribuyó; y el artista Peter Blake , que creó la portada del sencillo. [25]
El mayor desafío de Geldof y Ure fue escribir una canción que pudiera ser grabada y lanzada a tiempo para Navidad. Se dieron cuenta de que tendrían que escribir una ellos mismos y no grabar una versión ; de lo contrario, tendrían que pagar regalías que tendrían que ser restadas de la cantidad recaudada para caridad. El lunes por la tarde, Ure escribió lo que sintió que era una melodía navideña en un teclado portátil. Le envió una cinta a Geldof, quien sarcásticamente le dijo que la melodía sonaba como el tema de Z-Cars . [17]
Geldof fue a la casa de Ure al día siguiente y juntos trabajaron en la canción con Geldof en su guitarra acústica. Geldof agregó letras basadas en una canción que había escrito originalmente para los Boomtown Rats, que había titulado provisionalmente "It's My World". [24] Ure grabó a Geldof y su guitarra y utilizó la grabación para desarrollar las ideas de Geldof más tarde en su estudio casero, agregando su propia melodía al final como un estribillo. Más tarde declaró que no había podido mejorar la letra de Geldof y dejó la mayoría de ellas como estaban, con la excepción de la línea "And there will't be snow in Africa this Christmas time" (Y no habrá nieve en África esta Navidad); la letra original sustituyó "Africa" por "Ethiopia", pero Ure decidió que "Ethiopia" tenía demasiadas sílabas para encajar en la melodía. [17]
Geldof le pidió a Trevor Horn que produjera la canción. Horn era un productor muy solicitado, ya que había producido tres sencillos número uno ese año para Frankie Goes to Hollywood . Horn se mostró receptivo, pero dijo que necesitaría al menos seis semanas, lo que haría imposible lanzarlo para Navidad. Sin embargo, permitió que el equipo usara sus estudios, Sarm West Studios en Notting Hill , Londres, gratis durante 24 horas el 25 de noviembre. Horn luego remezcló y coprodujo la versión de 12" y la remezcló para el relanzamiento de 1985. [17]
"Do They Know It's Christmas" fue producida por Ure. Pasó varios días en su estudio casero con su ingeniero, Rik Walton, creando la pista de acompañamiento, programando los teclados y las cajas de ritmos. Para la introducción, utilizó una muestra de la batería de la canción de 1983 " The Hurting " de Tears for Fears . John Taylor de Duran Duran y Paul Weller visitaron el estudio de Ure el día antes de la grabación para agregar el bajo y la guitarra principal. Ure y Weller acordaron más tarde que la guitarra no encajaba y no la usaron. Ure cantó la voz guía , y Simon Le Bon y Sting vinieron al estudio de Ure para grabar sus partes. [17]
Mientras Ure estaba creando la pista de acompañamiento, Geldof contactó a varios artistas británicos e irlandeses para pedirles que aparecieran. Su plan era que los nombres más importantes de la música británica e irlandesa del momento aparecieran en el disco. Geldof reveló más tarde que solo tres personas lo habían rechazado, pero se negó a revelar quiénes. [24] Aquellos que no pudieron aparecer enviaron mensajes grabados de apoyo que aparecieron en el lado B , incluidos David Bowie y Paul McCartney . [26] Otro acto exitoso del Reino Unido de 1984, los Thompson Twins , no pudieron aparecer porque estaban fuera del país y se enteraron de la grabación demasiado tarde. En cambio, donaron parte de las ganancias de su sencillo " Lay Your Hands on Me " a la organización benéfica Action for Ethiopia. [25] [27]
Geldof y Ure llegaron a los estudios Sarm West alrededor de las 8 am del domingo 25 de noviembre, con los medios de comunicación presentes afuera. Con la grabación programada para comenzar a las 10:30 am, los artistas comenzaron a llegar. Geldof había hecho arreglos para que el periódico británico The Daily Mirror tuviera acceso exclusivo al interior del estudio, y se aseguró de que el fotógrafo del periódico, Brian Aris, tomara una "foto de equipo" antes de que comenzara cualquier grabación, sabiendo que estaría lista a tiempo para aparecer en la edición del periódico del día siguiente y ayudar a publicitar el disco. [11] La fotografía también apareció en la contraportada del sencillo.
Ure tocó la pista de acompañamiento y las voces de guía para los artistas y luego decidió, como una forma de involucrar a todos de inmediato, grabar primero el clímax. Los artistas se pusieron en un grupo enorme y cantaron el estribillo "Alimenta al mundo, hazles saber que es Navidad otra vez" una y otra vez hasta que estuvo completo. Después de grabar al grupo, Ure eligió a Tony Hadley de Spandau Ballet para que fuera el primer cantante en el estudio para grabar su parte en solitario. Hadley admitió que esto había sido estresante, sabiendo que todos sus contemporáneos lo estaban mirando. [11] Uno por uno, los otros cantantes asignados hicieron lo mismo, con Ure grabando sus esfuerzos y luego tomando notas sobre qué segmentos se cortarían en la grabación final. Le Bon, a pesar de que ya había grabado su parte en la casa de Ure, la volvió a grabar para poder ser parte del momento. Sting también grabó sus palabras nuevamente, esta vez para proporcionar voces de armonía . A pesar de ser cantantes principales, tanto Geldof como Ure ya habían decidido que no cantarían ninguna línea en solitario, aunque ambos participaron en la final de "Feed the world". Ure declaró más tarde en su autobiografía que estaba constantemente luchando con Geldof y diciéndole que se fuera cuando entraba en la cabina de producción y le decía equivocadamente al artista detrás del micrófono qué cantar. [17]
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Phil Collins llegó con su batería completa para grabar una pista de batería en vivo sobre la caja de ritmos ya programada. Montó la batería y esperó pacientemente hasta la tarde, después de que se hubieran grabado todas las voces. Ure estaba satisfecho con la primera toma que realizó Collins, pero el perfeccionista Collins no estaba contento con ella y pidió que se grabara una segunda toma, con la que quedó satisfecho. [17]
Aunque la mayoría de los artistas que participaron eran las mayores estrellas musicales del Reino Unido o Irlanda en ese momento, hubo algunos participantes inusuales. Los miembros del grupo estadounidense Kool & the Gang aparecieron en el disco porque estaban contratados por el mismo sello discográfico que Boomtown Rats, y estaban visitando las oficinas de Phonogram en Londres el día que Geldof entró para presentar su idea para el sencillo benéfico al sello. [17] La cantante Marilyn , que había logrado un par de éxitos en las listas un año antes, pero cuya estrella se había apagado a lo largo de 1984, vio la oportunidad de recuperar el centro de atención y se presentó a la grabación a pesar de no haber sido invitada a participar, un hecho que Geldof y Ure pasaron por alto, quienes sintieron que cualquier publicidad era buena publicidad y cuantas más estrellas pudieran conseguir que aparecieran en el disco, mejor. El actor Nigel Planer , que había alcanzado el número dos a principios de año con una versión de " Hole in My Shoe " bajo la apariencia de su personaje Neil de la serie de comedia televisiva The Young Ones , también apareció sin ser invitado y en el personaje de Neil para jugar con las cámaras, y después de ser tolerado por un tiempo, Ure lo despidió. [11]
Geldof también le pidió a Francis Rossi y Rick Parfitt , los dos líderes de la banda de rock Status Quo , que participaran, sabiendo que aunque el grupo era de una era y un trasfondo musical completamente diferentes, su éxito constante en las listas y su fama aportarían cierta credibilidad al proyecto por parte de la fraternidad del rock y asegurarían que los seguidores leales del grupo (el "Ejército Quo") comprarían el disco en grandes cantidades. [17] La idea original de Ure era que Rossi y Parfitt cantaran las armonías de "here's to you" en el puente de la canción, pero tuvo que dejar de lado la idea porque Parfitt no podía alcanzar las notas altas. Esta sección fue finalmente asumida por Weller, Sting y Glenn Gregory . Rossi le dijo en privado a Ure después que en el estudio cantó la mayoría de las partes vocales de Status Quo y que Parfitt solo solía cantar en el escenario, y que Ure debería haber mantenido a Parfitt alejado del micrófono. Parfitt admitió en un documental de 2004 que él y Rossi habían estado muy resacosos por la fiesta de la noche anterior y no estaban en condiciones de intentar grabar sus voces. [11] Sin embargo, según el periodista Robin Eggar, que en ese momento era corresponsal musical de The Daily Mirror y que fue el único periodista presente durante la grabación de la canción, la pareja pudo contribuir de otras maneras: "Una vez que Status Quo sacó su bolsa de cocaína y el alcohol comenzó a fluir (traje seis botellas de vino de mi apartamento, que desaparecieron en un minuto), se convirtió en una fiesta". [29]
Geldof había estado muy interesado en incluir a Boy George de Culture Club en el sencillo, en ese momento una de las mayores estrellas de la música del mundo, y lo había llamado a Nueva York el día antes de la grabación para insistir en que George apareciera. Al mediodía, con George todavía ausente, un furioso Geldof lo telefoneó nuevamente exigiéndole saber dónde estaba. George, que se había ido a la cama solo unas horas antes, fue despertado por Geldof, que insistió en que tomara un vuelo transatlántico en Concorde más tarde esa mañana. Sin embargo, George volvió a dormirse después de la llamada telefónica y solo logró tomar el último vuelo en Concorde del día más tarde esa tarde. George finalmente llegó a Sarm West a las 6 p. m. y fue inmediatamente a la cabina de grabación para pronunciar sus líneas, el último artista solista del día. [11] Una vez que se grabó la contribución de George, Ure comenzó a trabajar en la mezcla mientras los participantes comenzaban a festejar en el estudio. Trevor Horn también produjo un lado B titulado "Feed the World" en su propio estudio, utilizando la misma pista instrumental que el lado A y con mensajes de los artistas que habían estado en la grabación, y también de aquellos que no habían podido asistir, incluidos David Bowie , Paul McCartney , los miembros de Big Country y Holly Johnson de Frankie Goes to Hollywood . Antes de salir del Sarm Studio, Geldof grabó una declaración, que apareció como el último mensaje de "Feed the World". La declaración hablada de Geldof decía:
Este disco se grabó el 25 de noviembre de 1984. Son las 8 de la mañana del día 26. Hemos estado aquí 24 horas y creo que es hora de que nos vayamos a casa. Así que de parte mía, Bob Geldof y Midge les decimos: "Buenos días a todos y un millón de gracias a todos los que participaron en el disco. Que tengan una feliz Navidad". [30]
La canción consta de dos partes: una estrofa y un puente que permiten a los cantantes individuales interpretar diferentes líneas; y un estribillo en forma de dos frases repetidas por el conjunto. La primera línea de la grabación es cantada por Paul Young en la versión de 1984, Kylie Minogue en la versión de 1989, Chris Martin de Coldplay en la versión de 2004 y One Direction en la versión de 2014. La primera línea fue cantada por David Bowie en el concierto Live Aid en 1985. [31]
Al día siguiente de la grabación, Geldof apareció en el programa BBC Radio 1 Breakfast Show de Mike Read para promocionar el disco y prometió que cada centavo se destinaría a la causa. La mayoría de los minoristas de discos aceptaron vender el disco a su precio de costo de £ 1,35 incluido el IVA : [25] sin embargo, algunos se negaron, citando presiones de costos. Geldof también estaba indignado porque el gobierno británico se negó a renunciar al IVA sobre las ventas del sencillo. [32] Apareció en los titulares al enfrentarse públicamente a la primera ministra Margaret Thatcher . Al final, el gobierno cedió y donó a la organización benéfica una cantidad igual a la cantidad de impuestos que habían recaudado por el sencillo. [33]
Radio 1 comenzó a tocar la canción cada hora; normalmente, un sencillo de primera línea se reproducía siete u ocho veces al día. El sencillo número uno en el momento de su lanzamiento fue " I Should Have Known Better " de Jim Diamond , y Diamond dijo: "Estoy encantado de estar en el número uno, pero la semana que viene no quiero que la gente compre mi disco; quiero que compren Band Aid en su lugar". [34]
La canción ya tenía pedidos anticipados de 250.000 copias una semana después de su grabación, [35] y los pedidos de los distribuidores de discos habían superado el millón el 8 de diciembre. Para satisfacer la demanda, Phonogram puso a trabajar a sus cinco fábricas europeas para imprimir el sencillo. [32]
Las primeras cantidades de "Do They Know It's Christmas?" estuvieron disponibles a partir del lunes 3 de diciembre de 1984; sin embargo, no fue lanzado oficialmente hasta el 7 de diciembre. [36] [37] Recibió más publicidad en una fiesta de lanzamiento ese día en el Royal Albert Hall durante el evento benéfico "Dinner at Albert's", una noche de música para recaudar dinero para Save the Children y el Ethiopia Famine Relief Fund. [38] El sencillo entró en la lista de sencillos del Reino Unido la semana siguiente en el número uno, superando en ventas a todos los demás discos de la lista juntos, con el sencillo de 7" vendiendo 200.000 copias en los primeros dos días de su lanzamiento. [32]
Lanzado en los EE. UU. el 10 de diciembre de 1984 por Columbia Records , [39] "Do They Know It's Christmas?" vendió 1,9 millones de copias en sus primeros once días desde su lanzamiento [6] pero no alcanzó el número uno allí, debido a la naturaleza más compleja del sistema de listas, que contaba la difusión en radio además de las ventas. A pesar de vender cuatro veces más que el número uno oficial, no llegó al top ten debido a la falta de difusión en radio, y finalmente alcanzó el puesto número 13 en el Billboard Hot 100. [7]
Debido a las limitaciones de tiempo para lanzar el sencillo lo más rápido posible, el video promocional de la canción simplemente presentó imágenes de la sesión de grabación. David Bowie, que había sido la elección original de Geldof para cantar la primera línea de la canción pero que no había podido asistir a la grabación, voló a Inglaterra desde Suiza para grabar una breve introducción para el video que se proyectaría en el programa de televisión musical insignia de la BBC, Top of the Pops, el 29 de noviembre de 1984. Sin embargo, Geldof no estuvo contento cuando descubrió que las regulaciones del programa significaban que la canción y su video no podían reproducirse hasta que realmente hubiera entrado en las listas. Sin desanimarse, se puso en contacto directamente con el controlador de BBC1, Michael Grade , y lo convenció de que ordenara que todos los programas anteriores al episodio de Top of the Pops de esa semana comenzaran cinco minutos antes para hacer espacio para transmitir el video de la canción (completo con la introducción de Bowie) justo antes del programa. [34] El Top of the Pops de esa noche también contó con varios artistas - Nik Kershaw y su banda, miembros de Slade , Kool & The Gang, Alvin Stardust , Jim Diamond y Black Lace - y el presentador Peter Powell vistiendo camisetas de "Feed the World" para promocionar el sencillo. [40]
Cada semana de su permanencia en el número uno, el video fue mostrado en Top of the Pops . Sin embargo, para la edición especial del programa del día de Navidad, la mayoría de los artistas del disco aparecieron en el estudio para hacer mímica de la canción mientras se retransmitía a través del sistema de altavoces. Las dos ausencias más notables fueron George Michael y Bono : durante la línea de Michael, las cámaras se enfocaron en la audiencia del estudio, mientras que Paul Weller hizo mímica de la línea de Bono a la cámara. [41]
La organización benéfica recibió un impulso adicional durante las cinco semanas que Band Aid estuvo en la cima de las listas del Reino Unido con Wham! en el número dos con su doble cara A " Last Christmas "/" Everything She Wants ". El cantante de Wham!, George Michael, había aparecido en el sencillo de Band Aid y él y su compañero de banda Andrew Ridgeley donaron todas las regalías de su sencillo al Band Aid Trust. [42] A partir de 2021, "Last Christmas" ha vendido casi dos millones de copias, y hasta que alcanzó el número uno en enero de 2021, mantuvo el récord del sencillo más vendido que nunca llegó al número uno en el Reino Unido. [43] [44]
Un video de 30 minutos titulado "Do They Know It's Christmas?" - The Story of the Official Band Aid Video fue lanzado en el Reino Unido el 15 de diciembre de 1984 y en los EE. UU. el 18 de diciembre de 1984 en formatos VHS y Betamax . [39] El video presentaba material documental filmado en la sesión de grabación y entrevistas con Geldof y Ure, así como el video promocional completo. [32] En los Premios Grammy de 1986, el video de la canción fue nominado al premio al Mejor Video Musical, Formato Corto , y finalmente perdió ante su contraparte estadounidense, la canción " We Are the World ". [45]
En diciembre de 1984, la recepción del single original por parte de la prensa musical del Reino Unido fue mixta. Bajo el título "TURKEY" (un doble sentido que se refiere tanto a la tradicional cena de Navidad como a un fracaso artístico ), el periódico musical de mayor venta, NME, desestimó la canción con una sola línea: "Millones de estrellas muertas escriben e interpretan un disco podrido por las razones correctas". [46] Los otros dos periódicos musicales importantes vieron el disco con más favor, reconociendo que si bien musicalmente la canción tenía fallas, sus intenciones eran admirables. Sounds dijo: "Está lejos de ser brillante (si no es tan Bland Aid como algunos han predicho), pero puedes divertirte tocando Spot the Star en las voces, y merece venderse a granel". [47] Melody Maker afirmó: "Inevitablemente, después de tanta publicidad masiva, el disco en sí es una especie de anticlímax, a pesar de que el sentido del melodrama universal de Geldof se adapta perfectamente a este tipo de manifiesto musical épico. La producción en pantalla grande de Midge Ure y las emotivas interpretaciones vocales de las diversas celebridades coinciden con el alcance demostrativo de la letra de Geldof, que vira ocasionalmente hacia un sentimentalismo incómodamente generalizado que amenaza con convertir las súplicas moralistas en una indignación pomposa. Por otro lado, estoy seguro de que es imposible escribir a la ligera sobre algo tan fundamentalmente terrible como la hambruna de Etiopía". [48]
En reseñas retrospectivas, la canción ha sido criticada por lo que se ha descrito como su punto de vista colonial centrado en Occidente y también ha sido criticada por sus descripciones estereotipadas condescendientes de África , incluida la frase cantada por Bono: "Bueno, esta noche, gracias a Dios son ellos en lugar de ti". [49] [50] [51] [52] [53 ] [54] Para la versión de 2014, se reescribieron varias letras que fueron criticadas anteriormente y se cambió la canción para centrarse en el ébola en lugar de la hambruna de la versión original. [55] [56] La nueva letra también ha sido criticada por promover estereotipos y condescendencia. [57] [58] [59] [60] [61] Las críticas de los africanos con respecto a la canción se mantuvieron: en 2014, activistas africanos y usuarios de Twitter se quejaron de que la canción ignoraba la diversidad del continente africano y, en última instancia, hacía más daño que bien a la gente. [62] El músico Fuse ODG rechazó una solicitud para cantar en la versión de 2014, afirmando que la letra de la canción no refleja lo que es realmente África. Citó letras como "No hay paz ni alegría en África occidental (sic) esta Navidad"; diciendo que va a Ghana todos los años con el único propósito de paz y alegría, por lo que cantar esa letra sería una mentira descarada. [13] [14] [15] [16] La letra también describe incorrectamente a Etiopía (y África en general) como estéril ("Y no habrá nieve en África esta Navidad... Donde nada crece / No llueve ni fluyen los ríos"). [63]
En los últimos años, varias publicaciones y comentaristas han descrito la letra de la canción como racista , [64] [65] y degradante hacia los etíopes. [66] [67] [68] Etiopía es el hogar de una de las comunidades cristianas más antiguas del mundo , [69] y una probablemente un poco más antigua que el Reino Unido; sin embargo, la letra de la canción y su título implican que los "africanos" no tendrían ni idea de la Navidad. [70] [71] [63] Peter Gill, uno de los pocos periodistas occidentales en Etiopía en ese momento, ha dicho de esto: "Como los etíopes han señalado desde entonces, por supuesto sabían que era Navidad porque los hambrientos eran principalmente cristianos [ ortodoxos ]". [72]
En 2010, Geldof le dijo al Daily Telegraph de Australia : "Soy responsable de dos de las peores canciones de la historia", siendo la otra "We Are the World". [73] La evaluación de Ure en su autobiografía fue que "es una canción que no tiene nada que ver con la música. Se trataba de generar dinero... La canción no importaba: la canción era secundaria, casi irrelevante". [17]
En 2005, se creó una versión parodia titulada " ¿Saben que es Halloween? " para burlarse de la letra de la versión original. [74]
"Do They Know It's Christmas?" fue reeditado al año siguiente el 29 de noviembre de 1985, [75] alcanzando el puesto número tres en la lista de singles del Reino Unido la semana siguiente a Navidad. El sencillo de 1985 fue remezclado por Trevor Horn , el productor previsto de la versión original, e incluía un lado B actualizado titulado "One Year On (Feed the World)", que comenzaba y terminaba con la grabación de un mensaje telefónico de Geldof y en el medio aparecía Ure recitando una lista de lo que se había comprado con el dinero recaudado durante los 12 meses anteriores. [75]
(adaptado de los créditos en la contraportada del disco) [76] [a]
Notas
Una segunda versión de «Do They Know It's Christmas?» fue grabada bajo el nombre de Band Aid II en 1989, supervisada por el equipo de producción británico más exitoso de finales de los 80, Stock Aitken Waterman . Geldof había llamado por teléfono a Pete Waterman para pedirle que produjera una nueva versión de la canción para ayudar a la situación actual en Etiopía, y en 24 horas se había organizado la sesión de grabación en los estudios de Stock Aitken Waterman en el South Bank de Londres . [130] La grabación tuvo lugar durante el fin de semana del 2 y 3 de diciembre, [131] y contó con la participación de varios artistas que ya habían sido producidos por SAW, incluidos Kylie Minogue , Jason Donovan , Bananarama , Sonia y Cliff Richard , así como otros artistas que tuvieron grandes éxitos en 1989, como Lisa Stansfield , Jimmy Somerville , Wet Wet Wet y Bros. Sara Dallin y Keren Woodward , de Bananarama, se convirtieron en las únicas artistas que aparecieron en las versiones de 1984 y 1989 del disco. Siobhan Fahey , que había formado parte de la formación de Bananarama en el momento en que se lanzó la primera grabación de la canción, había dejado el grupo en 1988.
La letra fue reorganizada para una estructura más tradicional de "verso y estribillo", con el verso inicial dividido en dos con una breve repetición del estribillo final reproducido al final de ambos, seguido por la sección "aquí está para ti" y una versión final alargada del estribillo de cierre (con comentarios de Michael Buerk reproducidos durante el outro en el video musical).
Lanzada el 11 de diciembre de 1989, [131] la versión Band Aid II pasó tres semanas en el número uno en el Reino Unido, convirtiéndose en el sencillo número uno de Navidad y el último sencillo número uno de la década de 1980, y terminó el año como el noveno sencillo más vendido de 1989. [132]
(adaptado de los créditos en la contraportada del disco) [133]
Músicos
La funda también acredita a "A Linn" por tocar la batería en el disco, una referencia en broma a la caja de ritmos programada Linn .
Band Aid 20 grabó una tercera versión de la canción en noviembre de 2004 para el vigésimo aniversario de la grabación original, y nuevamente llegó al número uno. La grabación y el lanzamiento del sencillo coincidieron con el lanzamiento del concierto Live Aid en DVD por primera vez. [147] La idea fue impulsada por Chris Martin de Coldplay , aunque Geldof y Ure se involucraron rápidamente. Geldof hizo la publicidad y educó a los artistas más jóvenes sobre los temas (algunos de los cuales no habían nacido, o eran muy jóvenes, cuando se grabó la original) mientras que Ure filmó el evento para el documental correspondiente. [148]
La canción fue producida por Nigel Godrich , quien fue contactado por Ure. Godrich dijo: "Pensé, '¡Oh, mierda!' Entonces pensé que debería hacerlo. En nuestras vidas damos tan poco a cambio". [148] Reclutó a músicos como Paul McCartney (en el bajo), el baterista de Supergrass Danny Goffey y Thom Yorke y Jonny Greenwood de Radiohead . Dijo en 2009: "Me alegro de haberlo hecho; recaudó bastante dinero. Sonó cuando estaba sentado en un vestíbulo en algún lugar una vez, y me llevó un tiempo reconocerlo. Sin embargo, sonaba bien, mejor de lo que recordaba". [148]
Los artistas se reunieron para grabar el coro en AIR Studios , Londres, el domingo 14 de noviembre de 2004. La pista de acompañamiento y muchas de las líneas solistas se habían grabado durante los dos días anteriores. [147] [149] Damon Albarn no participó en la grabación, pero llegó para servir té a los participantes. [149]
Esta versión de la canción incluía un segmento extra: un rap de Dizzee Rascal en medio de la sección "aquí está para ti". Bono voló especialmente desde Irlanda a última hora del domingo por la noche para cantar la misma línea que había cantado dos décadas antes, [150] lo que lo convirtió en el sexto artista en aparecer en dos versiones, además de Geldof, Ure, McCartney, Sara Dallin y Keren Woodward (Bananarama).
En una conferencia de prensa el 10 de noviembre de 2014, Geldof y Ure anunciaron que otro grupo de artistas se uniría para volver a grabar la canción, esta vez bajo el lema de Band Aid 30 y en ayuda de la crisis del ébola . La versión de 2014 se grabó el sábado 15 de noviembre de 2014 y se lanzó el lunes siguiente, 17 de noviembre. [180]
Tracey Emin proporcionó el material gráfico y Paul Epworth produjo la canción. Las contribuciones vocales vinieron de artistas como Ed Sheeran , One Direction , Paloma Faith , Ellie Goulding , Seal , Sam Smith , Sinéad O'Connor , Rita Ora , Emeli Sandé , Bastille y Olly Murs . Los músicos invitados que regresaron de versiones anteriores de la canción incluyeron a Chris Martin (quien grabó las líneas iniciales de la versión de 2004) y Bono (quien cantó la décima línea tanto en la versión de 1984 como en la de 2004). [181] A diferencia de las versiones anteriores, donde las letras eran casi idénticas a la original, las letras fueron alteradas para abordar el brote en curso en ese momento. Los cambios en las letras incluyen:
[182]
Una versión en alemán de "¿Saben que es Navidad?" se lanzó el 21 de noviembre de 2014. Fue producido por Vincent Sorg y Tobias Kuhn y cuenta con voces de artistas como 2raumwohnung , Andreas Bourani , Die Toten Hosen , Jan Delay , Joy Denalane , Max Raabe , Milky Chance , Peter Maffay , Silbermond , Thees Uhlmann . y Wolfgang Niedecken . [183]
El lanzamiento de la canción conmemorativa del 40.° aniversario, que combina voces de diferentes grabaciones a lo largo de los años, está previsto para 2024 y estará producido por Trevor Horn. [216] [217]
La canción fue versionada por el elenco de Glee y fue lanzada en 2011 como sencillo y junto con el álbum de larga duración Glee: The Music, The Christmas Album Volume 2. La canción apareció en el episodio navideño de la tercera temporada, " Extraordinary Merry Christmas ". [218]
En diciembre de 2020, un grupo de músicos de Liverpool grabó una versión de "Do They Know It's Christmas" bajo el nombre de Band Aid Liverpool como un disco benéfico en apoyo a Shelter . Retitulado "Do They Know It's Christmas (Feed the World)" con letras que hacen referencia a lugares de Merseyside , el proyecto recibió el visto bueno de Bob Geldof y Midge Ure, y Band Aid Liverpool lanzó su versión el 10 de diciembre de 2020. [222]
En diciembre de 2020, el comediante Leigh Francis grabó una versión de la canción en honor a la difunta presentadora de televisión Caroline Flack , y las ganancias recaudaron dinero para Trussell Trust, Crisis, UNICEF, Shelter y Samaritans. Su versión, grabada en el personaje de Keith Lemon y el oso de Bo' Selecta!, contó con la participación de Emma Bunton , Peter Andre y Ronan Keating (con Keating también apareciendo en una versión de "Don't Stop Me Eatin'" de LadBaby , otro contendiente al número uno de Navidad de 2020 que recaudó dinero para Trussell Trust). [223]
El 12 de diciembre de 2022, el bloguero británico Mark Hoyle, también conocido como LadBaby , anunció que había recibido permiso de Ure, Geldof y Band Aid Trust para reescribir la letra de "Do They Know It's Christmas?" y lanzarla como su sencillo navideño de 2022. Retitulado "Food Aid", el sencillo se lanzó el 16 de diciembre de 2022 y contó con la participación de la esposa de Hoyle, Roxanne, y Martin Lewis . La mitad del dinero recaudado se destinaría al Trussell Trust y la otra mitad al Band Aid Trust. [224]
El 23 de diciembre de 2022, se anunció que LadBaby era el número uno de Navidad por quinto año consecutivo, lo que los convirtió en el primer acto en lograr cinco sencillos número uno de Navidad en el Reino Unido, superando el récord establecido por los Beatles que tenían cuatro en 1963, 1964, 1965 y 1967. [225]
...grabaron 'Do They Know It's Christmas?', una cancioncilla navideña de synth pop con un toque de mal gusto pero bien intencionada.
El sencillo, lanzado en el Reino Unido el 3 de diciembre de 1984, fue creado para "tocar la fibra sensible de la gente y aflojar los cordones de la bolsa".
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