Teng Li-chun ( chino simplificado :邓丽君; chino tradicional :鄧麗君; pinyin : Dèng Lìjūn ; 29 de enero de 1953 - 8 de mayo de 1995), comúnmente conocida como Teresa Teng , fue una cantante, actriz, música y filántropa taiwanesa. Conocida por algunos como la « reina eterna del pop asiático », es considerada una de las cantantes populares asiáticas más exitosas e influyentes de todos los tiempos. [1] Teng es reconocida como un ícono cultural por sus contribuciones al pop chino , dando origen a la frase: «Dondequiera que haya gente de habla china, está la música de Teresa Teng». Políglota , la voz cristalina de Teng y sus canciones emocionalmente resonantes han trascendido las fronteras geográficas, lingüísticas y políticas, cautivando al público de toda Asia durante varias décadas. [2]
Con una carrera que abarca casi 30 años, Teng se estableció como una fuerza dominante e influyente en Asia durante la mayor parte de su carrera, [3] incluyendo Asia Oriental , el Sudeste Asiático y, en cierta medida, el Sur de Asia . [4] A Teng se le atribuye ser la primera superestrella del pop del Lejano Oriente y, por algunos, la pionera de la música pop china moderna, una fuerza importante en el desarrollo de la industria musical china al incorporar estilos occidentales y orientales a su música, reemplazando las canciones más revolucionarias que prevalecían en China continental y sentando las bases para la música popular china moderna. [5]
Teng grabó más de 1.700 canciones a lo largo de su carrera, no solo en mandarín , sino también en hokkien , cantonés , shanghainés , japonés , indonesio , inglés e italiano . [6] Se considera que Teng fue fundamental para tender un puente sobre la brecha cultural entre las regiones de habla china y fue una de las primeras artistas en conectar a Japón con parte del este y sudeste de Asia cantando canciones pop japonesas, según Nippon. En Taiwán, era famosa por entretener a las fuerzas armadas y cantar canciones patrióticas que atraían a los civiles de la isla. Teng fue apodada "la animadora patriótica" y "la novia de los soldados". Hasta la fecha, las canciones de Teng han sido versionadas por cientos de artistas en todo el mundo.
Según las estadísticas de la IFPI , Teng ha vendido más de 48 millones de álbumes, excluyendo las ventas en China continental. [7] En 1986, Time la nombró una de las siete mejores cantantes femeninas del mundo. En 2009, en una encuesta en línea realizada por un portal web del gobierno chino para celebrar el 60 aniversario de la República Popular China , Teng fue seleccionada como la "figura cultural más influyente en China desde 1949" por 8,5 millones de internautas. En vísperas del Día Internacional de la Mujer en 2010, fue nombrada "la mujer más influyente de la China moderna" en una encuesta realizada por muchos medios chinos conocidos del 1 al 8 de marzo. [8] En 2022, Teng recibió un nombre de calle en Ivry-sur-Seine , Grand Paris , del consejo municipal de Francia . El 21 de septiembre de 2024, un grupo de expertos estratégicos del Indo-Pacífico (IPST) realizó una encuesta en Japón sobre "¿Quién es la persona más famosa de Taiwán?". Teng ganó la encuesta con el 53,8% del total de votos. [9] Fue incluida en el "Salón de la Fama de la Música Popular" en el Museo de Música Koga Masao en Japón en 2007, lo que convirtió a Teng en la única ciudadana no japonesa en hacerlo.
Teng nació como Teng Li-yun de padres waishengren en Baozhong, condado de Yunlin , Taiwán, el 29 de enero de 1953. Su padre era un soldado de las Fuerzas Armadas de la República de China de Daming , Hebei , y su madre era del condado de Dongping , Shandong , que huyó a Taiwán después de que los comunistas tomaron el control de China continental en 1949. [10]
Teng, la única hija de cinco hijos, se crió en una familia pobre del Kuomintang y pasó su primera infancia en aldeas de dependientes militares , primero en Yunlin y luego en Pingtung . El padre de Teng se jubiló en 1957 y luego trabajó vendiendo pasteles para llegar a fin de mes. Teng recibió su educación temprana en la Escuela Primaria Luzhou en Luzhou , condado de Taipei , Taiwán. [11] [12]
Teng estuvo expuesta a la música a una edad temprana a través de sus padres amantes de la música. Su padre era un entusiasta de la ópera de Pekín y su madre apreciaba la ópera Huangmei , a menudo acompañando a Teng a los cines y teatros de ópera chinos. A la edad de seis años, Teng comenzó sus lecciones de canto a través de un conocido de su padre, que instruía a una banda de la fuerza aérea. Teniendo en cuenta el entorno de Taiwán de la década de 1950 bajo la ley marcial , el primer mentor de Teng la introdujo al canto ante audiencias militares, una práctica que Teng continuó durante toda su vida. [13]
Teng ganó su primer premio importante en 1964, cuando cantó "Visiting Yingtai" de la película de ópera Huangmei de Shaw Brothers , The Love Eterne , en un evento organizado por la Broadcasting Corporation of China . [14] Al año siguiente, Teng fue a la escuela secundaria para niñas Ginling en Sanchong , condado de Taipei, para continuar sus estudios. Sin embargo, debido al conflicto entre sus actuaciones y estudios, forzada por factores económicos familiares, Teng abandonó la escuela en el segundo año y siguió su carrera como cantante profesionalmente. Teng pronto pudo mantener a su familia con su canto. [15] [16]
La carrera de Teng comenzó en 1967 como presentadora del programa de televisión One Star a Day, que se transmitía durante 20 minutos de martes a domingo. Luego apareció en dramas de televisión y películas, incluido un papel principal en la película de 1967 Thank You, Manager . [17] A la edad de 14 años, Teng se retiró de la escuela para centrarse en la música. Firmó con una compañía local, Yeu Jow Records , y comenzó a lanzar una serie de álbumes de larga duración de melodías bailables "a go-go" y versiones de canciones pop occidentales, así como melodías folclóricas locales taiwanesas, chinas y del sudeste asiático. [18] Sin embargo, debido a la falta de regalías de derechos de autor adicionales para aumentar sus ingresos, Teng se comprometió a cantar en clubes nocturnos de Taiwán. [19] Debutó en Paris Night, un exclusivo club nocturno de Taipei, y estableció un récord al actuar en el escenario allí durante 70 días consecutivos, dando una actuación de 90 minutos todos los días. [20] Los álbumes de Teng se vendieron bien y finalmente tuvo la oportunidad de grabar una canción principal para Jingjing , la primera serie televisada de Taiwán e hizo una gira promocional que atrajo bastante atención en los medios. El primer contacto con la fama de Teng llegó en 1968, cuando su actuación en el popular programa de música taiwanés The Gathering of Stars la llevó a un contrato discográfico . Lanzó varios álbumes en los siguientes años bajo el sello Life Records en Hong Kong. [19] Durante estos años, Teng grabó varios éxitos, como "Remembering Mama" y "The Moment I See You, I Smile". Realizó conciertos en el sudeste asiático, atrayendo grandes multitudes en toda la región. [21] Las ganancias de Teng por actuar y grabar finalmente le permitieron a su familia una vida cómoda; se mudaron del distrito de Luzhou al distrito de Beitou , Taipei , donde compraron una casa. [11]
En la década de 1970, el estilo musical de Teng había cambiado; fusionó estilos pop y ópera e incorporó jazz occidental para expandir aún más su mercado. [22] La popularidad de Teng creció en Asia después de que lanzó varios álbumes en varios idiomas. [23] En abril de 1979, Teng realizó su primer concierto en Vancouver , Canadá. [24] En su siguiente viaje, Teng realizó una gira por las principales ciudades de Estados Unidos, como San Francisco y Los Ángeles . En 1980, fue invitada a actuar en el Lincoln Center de Nueva York y en el Los Angeles Music Center de California, convirtiéndose en la primera cantante de ascendencia china en ser noticia allí. [25] A su regreso a Taiwán, Teng realizó una gira por el sudeste asiático en 1981, atrayendo a 35.000 asistentes en Malasia. [21] Continuó realizando conciertos a gran escala en Hong Kong y la región del sudeste asiático casi todos los años. [26] En 1983, Teng realizó una serie de conciertos en el Coliseo del Caesars Palace de Las Vegas . Tuvieron un éxito tremendo. [24] Teng dio muchos conciertos gratuitos a lo largo de la mayor parte de su carrera para ayudar a los menos afortunados o recaudar fondos para organizaciones benéficas. Los fondos recaudados en sus conciertos se donaron al bienestar público. [27]
Durante la mayor parte de las tres décadas anteriores, China estuvo económica y culturalmente cerrada al resto del mundo. Alrededor de 1974, las canciones de Teng comenzaron a llegar a China con la disponibilidad de radios. En 1977, su canción " La luna representa mi corazón " se convirtió en una de las primeras canciones extranjeras en llegar al continente. [28] En 1978, con la reforma económica y la apertura de las fronteras, las grabadoras de casete y las grabaciones pirateadas de las canciones de Teng comenzaron a fluir desde las ciudades costeras al resto del país. Su popularidad pronto se disparó. [18] En Taiwán, las canciones de Teng se convirtieron en una herramienta de propaganda para la guerra psicológica del KMT contra el Partido Comunista Chino . Sus canciones se transmitían desde los altavoces frente al mar de la isla Kinmen a los residentes de China continental a un volumen mucho más alto. Esta práctica de propaganda continuó durante la década de 1980. [29]
A principios de los años 1980, la continua tensión política entre China continental y Taiwán llevó a que su música, junto con la de otros cantantes de Taiwán y Hong Kong, fuera prohibida durante algunos años en China continental, describiéndola como demasiado "burguesa" y "corrupta" por las autoridades chinas. A pesar de la prohibición, las canciones de Teng desafiaron la censura y penetraron la cortina de hierro de China. Su popularidad continuó en China a través de casetes vendidos en el mercado negro , con fans pagando hasta un mes de alquiler por casetes pirateados de sus canciones. Las canciones de Teng continuaron sonando en todas partes, desde clubes nocturnos hasta edificios gubernamentales, y la prohibición pronto se levantó. Teng se volvió casi tan conocida en China continental como el líder del país. Sus fans la apodaron "Pequeña Deng" porque tenía el mismo apellido que Deng Xiaoping ; había un dicho que decía que, de día, todos escuchaban al "viejo Deng" porque tenían que hacerlo. De noche, todos escuchaban a "Pequeña Teng" porque querían. [30] [21] El periódico del Partido de Shanghai, Wenhui Bao, expresó su temor de que las canciones de Teng pudieran erosionar el espíritu revolucionario de los chinos (comunistas). [31] Frente a este sólido muro de popularidad, China continental cesó sus restricciones sobre su música desde mediados de la década de 1980 en adelante. [32]
El contrato de Teng con Polydor finalizó en 1981, y firmó un contrato con Taurus Records en 1983 e hizo una exitosa aparición de regreso en Japón. Ese mismo año, Teng lanzó su álbum más aclamado por la crítica, Dandan youqing , traducido como Light Exquisite Feeling, que pone música a 12 poemas de las dinastías Tang y Song , mezclando estilos modernos y tradicionales. Se convirtió en su primer álbum en incluir canciones completamente nuevas, sin ninguna versión. El sencillo más popular del álbum es " Wishing We Last Forever ". [26] Teng aparentemente sintió un profundo apego al continente, ya que se sumergió en los clásicos de los períodos Tang y Song. [33] En un especial de televisión, Teng habló de su deseo de contribuir a la transmisión de la cultura "china". Vestida con su ropa de época, comentó:
Tengo un pequeño deseo: que a todo el mundo le gusten estas canciones y que las aprenda, para que las begonias que florecen en los diez millones de kilómetros cuadrados de China y los tesoros de esta cultura de 5000 años de antigüedad puedan transmitirse de generación en generación a través de las canciones. Y a través de las canciones, espero que nuestra posteridad nunca olvide la felicidad, la tristeza y la gloria de ser una persona “china”. [34]
El álbum alcanzó un éxito comercial, vendiendo más de 5 millones de copias en toda Asia, convirtiéndose en el álbum de música china más vendido hasta agosto de 2008. [35] Recibió una respuesta positiva tanto del público como de los críticos, elogiando la destacada interpretación de Teng de los poemas antiguos y proyectando con éxito la literatura clásica china en un estilo de música popular contemporánea. Fue bien aceptado en el sudeste asiático y se convirtió en disco de oro el primer día de su lanzamiento en Hong Kong. [36] Yang Yanxing, profesor del Conservatorio de Música de Tianjin, elogió enormemente el álbum y lo describió como "el mejor trabajo del círculo musical chino". [16] En marzo de 2012, Pu Xiqian del Servicio de Noticias de China calificó el álbum como una "combinación perfecta de poemas y música". [37] Más tarde, Teng comenzó a trabajar en completar una secuela del álbum. Sin embargo, debido a los cambios en el entorno de la música, así como a su deterioro de salud y otras razones, no pudo realizar su deseo. [38]
En 1987, Teng lanzó la versión en mandarín del álbum I Only Care About You. Después de eso, debido a sus problemas de salud, básicamente dejó de participar en actividades comerciales y gradualmente entró en un estado de semi-retiro. [39] Teng actuó en París durante las protestas estudiantiles de Tiananmen de 1989 en nombre de los estudiantes y expresó su apoyo. El 27 de mayo de 1989, más de 300.000 personas asistieron al Concierto por la Democracia en China (民主歌聲獻中華) en el Hipódromo Happy Valley en Hong Kong. Uno de los momentos más destacados fue su interpretación de "My Home Is on the Other Side of the Mountain". [40]
Aunque Teng actuó en muchos países del mundo, nunca actuó en China continental . Durante su concierto de TTV de 1980, cuando se le preguntó sobre esa posibilidad, Teng respondió afirmando que el día que actuara en China continental sería el día en que se implementaran allí los Tres Principios del Pueblo , en referencia a la búsqueda de la democracia china o a la reunificación bajo la bandera de la República de China. [41]
En 1975, Teng colaboró con Polydor Records de Hong Kong. Su álbum Island Love Songs: Goodbye My Love (1975) le valió el premio Ten-Star y la oportunidad de protagonizar una película musical propia. El álbum fue galardonado con el platino en los primeros Golden Album Awards de Hong Kong. En 1976, Teng celebró su primer concierto en Hong Kong en el Lee Theatre , que fue un gran éxito. Teng continuó actuando en conciertos durante los siguientes cinco años, atrayendo grandes multitudes durante este tiempo. Dos años más tarde, los álbumes de Teng Teresa Teng's Greatest Hits y Love Songs of the Island 3 ganaron su segundo premio Golden Album. Teng lanzó su primer álbum en cantonés, Irreconcilable (勢不兩立) en 1980, que se convirtió en el éxito de ventas del año; su sencillo, " Forget Him ", se convirtió en una de las canciones pop cantonesas más famosas en ese momento. [24] El álbum recibió platino en los Golden Album Awards. En 1982, su álbum doble de Teresa Teng's Concert Live se convirtió en otro platino después de llegar al mercado. Teng se convirtió en un nombre familiar en Hong Kong y realizó un concierto en el Queen Elizabeth Stadium el mismo año. Su segundo álbum, Strolling Down the Road of Life (漫步人生路), lanzado en 1983, logró un éxito aún mayor que su predecesor. Se convirtió en su quinto álbum consecutivo en recibir platino, una victoria récord contra todos los cantantes de Hong Kong. [24] La popularidad de Teng alcanzó su punto máximo a fines de 1983 con seis conciertos consecutivos con entradas agotadas en el Hong Kong Coliseum . Estos conciertos rompieron todo tipo de récords de Hong Kong y se presentaron ante una audiencia total combinada de aproximadamente 100,000 personas. [32] El concierto, llamado A Billion Applause Concert, se realizó en Taiwán y Hong Kong del 29 de diciembre de 1983 al 3 de enero de 1984, en honor a su decimoquinto año como intérprete. Un año después, Teng recibió una medalla especial de PolyGram Hong Kong como tributo a su éxito por haber vendido más de cinco millones de copias en Hong Kong. [26] [42]
Teng entró en el mercado japonés en 1973. El 1 de marzo de 1974, Teng lanzó su primer sencillo japonés "No Matter Tonight or Tomorrow", que marcó el comienzo de su carrera en Japón. El sencillo inicialmente recibió una respuesta tibia del mercado y se ubicó en el puesto 75 en la lista Oricon con ventas de aproximadamente 30.000 copias. La firma Watanabe consideró dejar de usar el nombre de Teng. [24] Sin embargo, considerando su éxito en Asia, la compañía discográfica decidió lanzar dos o tres sencillos consecutivos para probar más el mercado. El 1 de julio de 1974, se lanzó el segundo sencillo de Teng, "Airport". Las ventas de "Airport" fueron enormes, totalizando 700.000 copias. Luego lanzó una serie de sencillos exitosos, incluidos "The Night Ferry" y "Goodbye, My Love". En 1979, Teng fue atrapada con un pasaporte indonesio falso al ingresar a Japón y fue deportada y se le prohibió ingresar al país durante un año. [24]
Después de una larga ausencia, Teng regresó al mercado japonés el 21 de septiembre de 1983 y lanzó su primer sencillo "Tsugunai" (Expiación) después de su regreso el 21 de enero de 1984. [24] El sencillo no recibió una buena respuesta inicialmente; sin embargo, después de un mes, las ventas comenzaron a repuntar y siete meses después, "Tsugunai" finalmente ocupó el octavo lugar en la lista Oricon y el primero en la lista Japan Cable Broadcasting Chart. A finales de año, las ventas superaron las 700.000 copias y las ventas finales alcanzaron el millón de copias. Teng ganó el premio principal de 'Cantante del año' de Japan Cable Award . "Tsugunai" ganó la categoría de canción más popular y se mantuvo en la lista Oricon durante casi un año. [24] El éxito rompió todos los récords de ventas de su período anterior (1974-79). El 21 de febrero de 1985, el siguiente sencillo de Teng, "Aijin" (Lover) encabezó la lista Oricon y la lista de solicitudes de transmisión por cable de Japón en la primera semana de su lanzamiento. La canción permaneció en el puesto número uno durante 14 semanas consecutivas y las ventas superaron la marca de 1,5 millones. Con "Aijin", Teng ganó el premio "Cantante del año" por segunda vez. Además, fue invitada a actuar en Kōhaku Uta Gassen , lo que representó un alto honor que se restringe a los mejores intérpretes del año en el mundo de la música japonesa. El siguiente sencillo de Teng, " Toki no Nagare ni Mi o Makase ", fue lanzado el 21 de febrero de 1986. [24] El sencillo encabezó tanto la lista Oricon como la lista de transmisión por cable de Japón y las ventas del sencillo alcanzaron los 2,5 millones en el mercado asiático, convirtiéndose en uno de los sencillos más populares en Japón ese año. Teng ganó el premio Japan Cable Award por tercera vez consecutiva. Fue invitada a actuar en Kōhaku Uta Gassen por segunda vez. Teng se convirtió en la primera artista en lograr tres victorias consecutivas de este Gran Premio , también conocido como Japan Cable Award . También sigue siendo la única cantante extranjera en ganar este premio durante tres años consecutivos en la historia de la música japonesa (1984-1986). [24] Teng dio su último concierto en solitario en el NHK Hall de Tokio en 1985 antes de semi-retirarse del círculo del entretenimiento. [43]
Una de las exportaciones culturales más famosas de Taiwán, [44] [45] Teng nació en una familia militar en 1953, su padre sirvió como miembro de las Fuerzas Armadas de la República de China durante la Segunda Guerra Mundial. Después de que el régimen colapsara en el continente, el gobierno nacionalista se trasladó a Taiwán como su base después de 1949. De niña, Teng creció en este ambiente marcial de la década de 1950. Su primer mentor la introdujo al canto ante audiencias militares, una práctica que continuó durante toda su vida. En esos años, Teng dio muchas actuaciones para soldados y cantó canciones patrióticas en programas de televisión. En febrero de 1979, mientras intentaba ingresar a Japón, Teng fue atrapada usando un pasaporte indonesio falso que compró en el mercado negro. El incidente fue criticado tanto en Taiwán como en Japón. El Ministro de Justicia de Japón le prohibió ingresar al país durante un año. [19] En 1980, un año después del incidente, se le permitió regresar a Taiwán con la condición de que cooperara con el gobierno taiwanés. Teng actuó para las tropas taiwanesas nuevamente, y los ingresos de sus actuaciones fueron donados a los "Fondos para la Autosuperación y el Patriotismo". En agosto de 1981, Teng actuó para las tropas durante un mes, recorriendo sitios militares por todo Taiwán. Visitó a los generales del ejército, la marina y la fuerza aérea y cantó para ellos. Estas actuaciones fueron transmitidas en el programa especial de TTV llamado Teresa Teng en el frente . Debido a su vigorosa devoción a los soldados en Taiwán, Teng fue galardonada con la medalla de "Artista Patriótica" por la oficina de información del gobierno. Estas frecuentes actuaciones para las tropas le valieron el apodo de "la novia de los soldados" por parte de los medios. En 1988, la muerte del presidente Chiang Ching-kuo marcó el final del régimen marcial en Taiwán. A principios de la década de 1990, Teng regresó para entretener a las tropas nuevamente, y su última actuación fue en 1994. [19]
Teng comenzó a realizar presentaciones benéficas a una edad muy temprana. Una de sus primeras actuaciones fue el 17 de agosto de 1968, cuando cantó en la feria benéfica en Zhongshan Hall en Taipei , para ayudar a las víctimas del terremoto en Filipinas . La venta benéfica fue donada en el lugar. Al año siguiente, Teng fue invitada por la esposa del entonces presidente de Singapur, Yusof Ishak , a una presentación benéfica en la Ópera Nacional de Singapur. Ese mismo año, Teng actuó en la Presentación Benéfica de Diez Estrellas, organizada por las autoridades de Singapur. [26] En 1971, se convirtió en la persona más joven en recibir el título de "Reina de la Caridad" de la Subasta de Arte Bai Hua You de Hong Kong por realizar ventas benéficas. [46] El 8 de junio de 1973, Teng participó en la "Gala Benéfica de las Diez Estrellas del Lejano Oriente" en Singapur, realizó cuatro presentaciones y recaudó $400,000 para ser utilizados como becas para estudiantes necesitados. Teng continuó actuando por causas filantrópicas durante la década de 1970 en Singapur, Taiwán y Hong Kong. En 1980, recaudó más de un millón de dólares estadounidenses para el Hospital Yan Chai en Hong Kong y donó las ganancias de su espectáculo en Taiwán al fondo fiduciario nacional de ese país. [31] En enero de 1982, Teng realizó un concierto en el Estadio Queen Elizabeth en Hong Kong, y las primeras ganancias se utilizaron para donaciones caritativas; en agosto, donó NT$160,000 para construir una torre de agua en un pueblo en el norte de Tailandia e introducir un sistema de agua potable. En 1985, Teng realizó un concierto en solitario en el NHK Hall en Tokio, Japón, cuyas ganancias se donaron a la caridad. Hizo un viaje especial a Hong Kong en julio de 1991 para participar en el programa de ayuda en caso de desastre de "Love for East China" de ATV como invitada especial a una actuación benéfica para recaudar fondos. Teng dio su última actuación en 1994 en Taiwán, un año antes de su repentina e inesperada muerte. [47]
Teng atribuye a las canciones y la música folclórica china una gran influencia en su carrera musical, que a menudo escuchó durante su infancia. [48] Cuando era niña, Teng estuvo expuesta a la música por sus padres amantes de la música. Teng aprendió la ópera de Pekín a través de su padre, mientras que su madre la introdujo a la ópera Huangmei , acompañándola a los teatros de ópera y alentándola a cantar en ese estilo comprándole cancioneros. Junto con los estilos regionales y folclóricos, Teng también estuvo influenciada por el shidaiqu y la música japonesa . [49] Además de la música, Teng era admiradora de Florence Nightingale , Xi Shi y Lin Daiyu . [50]
Teng era una soprano , según The New York Times . [51] Posee un rango vocal de 3 octavas: C3 (LowC) ~ E6 (HiE) [52] y era conocida por su voz de canto "tranquilizante y cristalina", [53] [54] con su marca vocal clasificada como un "cuasi-susurro", que David B. Gordon caracteriza como una "emoción privada" en sus oyentes, como si estuviera cantando para cada uno de ellos individualmente. [13] Al examinar sus habilidades vocales, NetEase Entertainment elogió el estilo de voz suave de Teng en el rango alto, describiendo su capacidad para "cantar las notas altas de C5 a G5 con la fuerza y el timbre de su voz natural". También elogió el control de la respiración de Teng y su dominio en una variedad de géneros. [55] Wang Yueyang de Sina News comentó que "la voz de Teng es muy distintiva, suave y relajante", afirmando que "no se puede escuchar su respiración y puede cantar notas altas continuas sin sonidos nasales". [56] El crítico cultural Rey Chow ha etiquetado la voz de Teng como suave, gutural y femenina, [57] mientras que Mike Levin de Billboard describió su voz como "suave y casi sin aliento". [58] La voz de Teng cubría una amplia gama de estilos musicales e idiomas. [59] Meredith Schweig de la Universidad Emory señala que "Teng era famosa por su versatilidad: actuaba con confianza en varios idiomas y combinaba a la perfección el haipai , el enka y los estilos pop euroamericanos en docenas de discos de éxito", y que la "voz y la apariencia física de Teng eran veneradas como la apoteosis de la belleza y la virtud femeninas". [60]
En 1987, Teng grabó la canción "Summer Christmas", una versión de la canción japonesa "Merry X'mas in Summer", grabada originalmente por el miembro de Kuwata Band Yoshisuke Kuwata. El mismo año, Teng grabó "River of Destiny", una versión de la canción original japonesa "Sadame Gawa". Compuso las letras de ambas canciones en mandarín y las incluyó en su álbum en mandarín de 1987, I Only Care About You . [61] [62] En 1988, Teng escribió la letra de la canción "We Are the Stars" en versiones china y japonesa y la cantó en el escenario con el músico japonés Yūzō Kayama el 29 de octubre. [24] En 1992, Teng escribió la letra de lo que luego fue revisado en una canción, "Star's Wish", después de su muerte. [63]
El 8 de mayo de 1995, Teng murió repentina e inesperadamente mientras estaba de vacaciones en Chiang Mai , Tailandia , a la edad de 42 años. Varias fuentes informaron que un ataque de asma severo fue la causa de su muerte; sin embargo, los médicos tailandeses atribuyeron la muerte de Teng a una insuficiencia cardíaca, pero no se realizó ninguna autopsia. Teng se había quejado de tener dificultades respiratorias desde principios de año. [64] Según algunos testigos, estaba acompañada por su prometido Paul Quilery, quien se encontraba fuera de la escena cuando ocurrió el ataque y tuvo una actitud bastante indiferente hacia su muerte repentina. La causa de la muerte nunca fue confirmada, ya que tanto las familias de Teng como de Quilery se negaron a permitir una autopsia. Más tarde, la policía cerró el caso debido a la falta de pruebas. [65]
La muerte de Teng produjo un sentimiento unificado de pérdida en toda Asia, según Billboard . [58] Su funeral en Taiwán se convirtió en el funeral patrocinado por el estado más grande en la historia de la isla, solo superado por el del líder de la República de China, Chiang Kai-shek . Más de 200.000 personas hicieron fila afuera de la funeraria, esperando dar su último adiós a Teng, lo que provocó que el tráfico en Taipei se paralizara. [16] Su funeral fue transmitido por estaciones de televisión en muchos países asiáticos, mientras que las estaciones de radio en Taiwán, China y Hong Kong dedicaron toda su programación a su música durante dos días. [58] Teng recibió honores estatales en su funeral, con la bandera de Taiwán alrededor de su ataúd. Cientos de funcionarios y dignatarios de alto rango, incluidos comandantes de tres ramas del ejército, asistieron al funeral y acompañaron el ataúd de Teng a su tumba. Se declaró un día de duelo nacional y el presidente Lee Teng-hui estuvo entre los miles de asistentes. [66] Teng recibió póstumamente el máximo honor del Ministerio de Defensa para civiles, la "Medalla de Grado Uno Hua-hsia" del KMT, la "Medalla de Grado Uno Hua Guang" de la Comisión de Asuntos de los Chinos de Ultramar, y la recomendación del presidente. [67] Teng fue enterrado en una tumba en la ladera de una montaña en Chin Pao San , un cementerio en Jinshan, Nueva Ciudad de Taipei (entonces Condado de Taipei) con vista a la costa norte de Taiwán. [68]
Según el personaje del apellido de soltera de Teng, Yun, la tumba se llamaba "Yun Yuan". [69] La tumba presenta una estatua de tamaño natural de color dorado de ella y un gran teclado de piano electrónico colocado en el suelo que los visitantes pueden tocar al pisar las teclas. En la lápida está tallada la cabeza de Teng. La tapa del ataúd detrás de la lápida está pulida con mármol negro. Detrás de la tapa del ataúd hay una escultura de piedra. La mitad superior es un retrato acostado de la cantante, y el lado derecho de la mitad inferior está incrustado con una foto en color de ella, con las palabras "Deng Lijun, 1953-1995" escritas en el lado izquierdo. En el lado derecho de la tapa del ataúd, hay una piedra enorme con las palabras "Yunyuan" inscritas por James Soong , gobernador de la provincia de Taiwán . En el lado izquierdo de la tapa del ataúd, hay una estela de piedra en la que está grabado el epitafio: "Aquí yace una superestrella que dedicó su vida al canto". El monumento es visitado a menudo por los fans de Teng. [16]
En mayo de 1995, el presentador de Shanghai Radio, Dalù, dedicó la emisión del domingo por la mañana a la cantante taiwanesa, que había fallecido unos días antes. La difusión de sus canciones estaba prohibida en China continental y el periodista fue advertido formalmente por este acto. [70] En 1995, se lanzó un álbum tributo, A Tribute to Teresa Teng , que contenía versiones de las canciones de Teng realizadas por importantes bandas de rock chinas. [71] En mayo de 2002, se presentó una figura de cera de Teng en Madame Tussauds Hong Kong . Una casa que compró en 1986 en Hong Kong en el número 18 de Carmel Street, Stanley, también se convirtió en un popular sitio de fans poco después de su muerte. En 2002 se dieron a conocer los planes de vender la casa para financiar un museo en Shanghái, [72] y posteriormente se vendió por 32 millones de dólares de Hong Kong . Se cerró el que habría sido su 51 cumpleaños el 29 de enero de 2004. [73]
Su particularidad radica en que las diferentes trayectorias culturales desarrolladas por el contexto político especial de ambos lados del estrecho de Taiwán fusionaron dos trayectorias diferentes en una dislocación temporal y espacial específica, por lo que se convirtió en la favorita de muchas personas en esa época. No habría sido posible sin controversia. Hoy, parece que esto era normal en su época. Después de todo, es imposible aceptar plenamente un fenómeno cultural como Teresa Teng con los valores generales y la conciencia de la gente en ese momento.
—Wang Xiaofeng, Semana de la vida de Sanlian [74]
A lo largo de sus 30 años de carrera y hasta el momento, Teng ha sido reconocida por muchos como una de las figuras más celebradas e influyentes de la música y la cultura popular asiática, [26] [75] [76] considerando su profundo impacto en toda la sociedad china, con una influencia que se extiende más allá de la música para incluir esferas políticas y culturales, mientras que su alcance en toda Asia se atribuye en gran medida a sus habilidades multilingües, que la establecieron como un ícono en toda Asia, anunciando la era del superestrellato pop regional que se ha convertido en la norma actual. [77] [58] [78]
Teng emergió como una de las cantantes más grandes del mundo en su apogeo de la década de 1970 y 1980, [79] y muchos la consideraban la estrella pop asiática más famosa de su tiempo. [80] [19] La profunda influencia de Teng en la música popular asiática y la esfera cultural china a lo largo de la segunda mitad del siglo XX y posteriormente [33] [58] la llevó a ser reconocida como la primera superestrella pop del Lejano Oriente . [81] [65] Algunos la consideran una iluminadora y pionera del arte de interpretación vocal chino y la música popular moderna, abriendo los caminos de interpretación de los cantantes pop chinos modernos e iluminando los sueños artísticos de muchos músicos y personas culturales posteriores. [82] [83] [84]
Numerosas figuras musicales y no musicales han citado a Teng como su ídolo y una gran influencia en su trabajo. Estos incluyen a la cantante Faye Wong , Jay Chou , Jane Zhang , Kazukiyo Nishikiori del grupo pop japonés Shonentai , Tetsuya Murakami de The Gospellers , Junko Akimoto , Rimi Natsukawa , el "padre" del rock chino Cui Jian , la cantante rumana Cristina Boboacă, [85] la diseñadora de moda Vivienne Tam , el premio Nobel y escritor Liu Xiaobo , el poeta y escritor Xu Pei , el artista de manga Kenshi Hirokane , el cineasta Jia Zhangke , así como el pintor y escultor Jian Guo , [86] entre otros.
Antes de la década de 1980, la música y el arte extranjeros estuvieron prohibidos en China continental durante casi tres décadas. Las canciones de amor eran casi inexistentes, y la mayoría de la música provenía de la política o de las canciones rojas , que dominaban fuertemente el ámbito cultural del país. Por lo general, eran óperas modelo revolucionarias que promovían los ideales del partido y el ejército. Jin Zhaojun, un destacado crítico musical chino, caracterizó la música durante este período como "demasiado masculina y carente de feminidad", en la que a las personas se les negaba toda una gama de deseos humanos básicos y modos de expresión. La música de Teng, en este sentido, abrió nuevos caminos en términos de estilo y contenido. Mezcló la música folclórica tradicional china con el pop y el jazz occidentales, abriendo las puertas a las creaciones musicales de generaciones posteriores. [28] [87] Los músicos comenzaron a estudiar las nuevas formas de música que ingresaron al continente a través de casetes y grabadoras extranjeras, como la orquestación y el estilo de canto. Se convirtió en la primera guía para los compositores sobre cómo arreglar la música para canciones populares, y numerosos músicos reprodujeron su trabajo imitándola. [88] Un testimonio importante de esto es el uso del saxofón introducido por Teng. Su uso frecuente del jazz o de conjuntos con influencia del jazz en su música estableció el estándar para la práctica de la interpretación del saxofón en el pop continental actual. [89] Otro aspecto de la influencia de Teng fue el establecimiento de un "método de canto por respiración". Jin señaló que, antes de esto, junto con el canto folclórico más auténtico, los chinos también tenían un "canto nacional" entre el bel canto y el canto folclórico. Teng enseñó que la gente también podía cantar con otra parte de su voz, que más tarde se denominó "canto popular". [74]
Las canciones de Teng se centraban en una variedad de temas, principalmente el amor y las relaciones humanas, los elementos más escaso en la cultura continental de la época. [28] A principios de la década de 1970, cuando la tasa de posesión de radios comenzó a aumentar, especialmente de modelos de transistores baratos y portátiles, escuchar la música de Teng se convirtió en la principal atracción. El autor Ah Cheng recordó haber escuchado su música por primera vez en 1975 como una especie de emoción y adicción extrema que él y sus amigos presionaban sus oídos contra el marco de madera de una radio de onda corta solo para que se escuchara su voz. [18] Su relato de su exilio interno en las montañas de Yunnan es mejor representativo de este fenómeno:
Yunnan estaba dotada de un magnífico don geográfico: apenas se oía la radio popular central, y el periódico tardaba días en llegar a las montañas y luego lo recogía el secretario del partido, donde uno podía pedirle que arrancara una tira cuando quería liarse un cigarrillo. Para la gente que escuchaba la radio enemiga, la radio del centro o el periódico oficial era simplemente una referencia complementaria. Pero escuchar la radio enemiga no era tanto una noticia política como un entretenimiento. Recuerdo que cada vez que la emisora nacional australiana emitía una obra de radio sobre la película taiwanesa Historia de una pequeña ciudad, todos traíamos nuestra propia radio porque la señal de onda corta tendía a desviarse y de esa manera podíamos cubrir todo el rango de frecuencias y asegurarnos de tener un sonido continuo de al menos un receptor a la vez. ¡Los niños y niñas sentados alrededor de esa choza de paja lloraban! Especialmente cuando sonaba la voz de Teresa Teng, las emociones subían hasta el punto álgido: su voz era para morirse. [18]
La popularidad de la música de Teng entre sus oyentes marcó el nacimiento de la cultura de fans de China. Sin la tecnología para comunicarse, los fans organizaron sus propios grupos de fans compartiendo sus cintas o discutiendo su música juntos. El fandom musical de Teng se considera la etapa más temprana del desarrollo del fandom de la cultura pop china, antes de la cual no se podía encontrar ningún medio popular. [90] En 1977, se lanzó la popular canción de amor de Teng " La luna representa mi corazón ", que se convirtió en una de las primeras canciones extranjeras en llegar al país. Sus canciones durante la década siguiente revolucionaron la cultura popular china, lo que marcó el final del control extremadamente estricto ejercido en las tres décadas anteriores por el partido comunista sobre la sociedad y la cultura chinas. [91] [28]
El autor Ah Cheng citó las canciones de Teng, una inspiración para el resurgimiento de la cultura popular en el continente. [92] Wu'erkaixi , un comentarista político chino de ascendencia uigur , afirmó que los jóvenes que escuchaban sus canciones descubrieron el deseo de búsqueda de la libertad a través de su voz. Agrega que "para los chinos, Deng Lijun era una gran persona. Si Deng Xiaoping trajo la libertad económica a China, ella trajo la liberación del cuerpo y el pensamiento libre a China". [93]
Según el premio Nobel de la Paz y escritor Liu Xiaobo , "las canciones románticas de Teng despertaron nuestros centros blandos al desmantelar el armazón de hierro fundido de nuestras "voluntades revolucionarias", derritiendo nuestros corazones fríos e insensibles, reviviendo los deseos sexuales y liberando nuestra suavidad y ternura humanas reprimidas durante mucho tiempo". [94] El cineasta Jia Zhangke dijo que las canciones de Teng fueron una gran inspiración que impulsó su curiosidad hacia el cine. [95] Relata: "Sus canciones representaron una transformación masiva en el paisaje cultural de China en ese momento. Antes de la década de 1980, China no tenía una cultura popular de la que hablar. Lo más cercano que teníamos eran óperas modelo revolucionarias y cosas hechas en ese molde. Todo lo que nos rodeaba estaba estructurado colectivamente: nosotros, pero las canciones de Teng, por otro lado, eran completamente nuevas en ese momento... evocaban el deseo individual: yo, cambiando todo". [96] En relación con su contribución al desarrollo de la industria musical en China, Wang Xiaofeng escribió en Sanlian Lifeweek : "Teng no sólo fue pionera en el desarrollo de la música popular, sino que también estimuló el rápido desarrollo de las empresas de audio y vídeo de la época". Afirmó que escuchar cintas era una de las principales actividades culturales y que eran bienes de lujo, pero que esto no impedía que la gente corriente las consumiera. En 1979, sólo había unas pocas empresas de distribución de audio y vídeo en China continental. En 1982, había aumentado a 300, lo que indicaba que la música de Teng era la pionera de este cambio. [97]
Teng se hizo popular en Japón y el sudeste asiático , y hasta cierto punto, en el sur de Asia , [4] alcanzando un "estatus de culto" en Hong Kong , Taiwán, China continental y Japón, donde se convirtió en un "barómetro de las relaciones a través del estrecho" en las crecientes tensiones geopolíticas de la época, [98] y una de las primeras artistas en romper las barreras lingüísticas y culturales, obteniendo reconocimiento y aclamación de culturas en gran parte de la región que anteriormente habían estado confinadas a las fronteras nacionales. [99] [77] Sus canciones han sido versionadas por varios cientos de cantantes de todo el mundo; por artistas como Faye Wong , Leslie Cheung , Jon Bon Jovi , Siti Nurhaliza , Shila Amzah , Katherine Jenkins , Im Yoon-ah , David Archuleta , Agnez Mo , la cantante griega Nana Mouskouri , el grupo vocal inglés Libera , la cantante judía Noa , el músico estadounidense ganador del premio Grammy Kenny G , el pianista kiwi Carl Doy , la banda musical a capela líder de Cuba Vocal Sampling , entre otros. [100] [101] [102] Sus canciones también aparecen en varias películas internacionales, como Rush Hour 2 , The Game , Prison On Fire , Year of the Dragon , Formosa Betrayed , Gomorrah , Crazy Rich Asians y la serie de televisión de Disney + American Born Chinese . [103] [104]
En 1974, Teng entró en el mercado japonés, dos años después de que Japón rompiera lazos diplomáticos con Taiwán. Fue extremadamente popular en Japón durante las décadas de 1970 y 1980, habiendo vivido de sus regalías en el país después de semi-retirarse a fines de los años 80. Durante este período, Teng grabó e interpretó canciones pop japonesas, a menudo denominadas kayokyoku por los medios japoneses, y ayudó a conectar a Japón con gran parte de Asia Oriental , particularmente Taiwán, China y parte del Sudeste Asiático, ayudando a cerrar la brecha entre ellos, algunas de las cuales fueron luego versionadas en mandarín , como informó Nippon. [105]
Hirano Kumiko, autor de Nippon, escribe: [105]
Para los japoneses, Teresa Teng era más que una cantante popular. Al interpretar kayōkyoku , conectaba a Japón con sus vecinos asiáticos. Nos enseñó la profundidad de la cultura china, ya fuera en su lugar de nacimiento, Taiwán, su hogar ancestral, China, o Hong Kong, que amó durante toda su vida. Nosotros, sus fans japoneses, nunca olvidaremos su voz aterciopelada y el breve y hermoso resplandor de su vida.
En 2007, Teng fue incluida en el "Salón de la Fama de la Música Popular" en el Museo de Música Koga Masao en Japón, convirtiéndose en la única ciudadana no japonesa en hacerlo. [106] En 2015, en una ocasión para conmemorar el 20 aniversario de la muerte de la cantante, Akira Tada de Nikkei Asia escribió: "Asia ha experimentado cambios significativos en los últimos 20 años, con el flujo de personas, bienes e información aumentando considerablemente. Al mismo tiempo, se han desarrollado nuevas fricciones políticas. Teng, que sigue siendo amada a través de las fronteras nacionales y étnicas, todavía brilla como una voz que une a Asia a través de la canción". [107] En 2018, The Guardian escribió: "En la música pop del siglo XX, la voz de Elvis Presley es tan icónica e identificable en Occidente como la de Teresa Teng en Oriente". [108] Andrew N. Weintraub y Bart Barendregt la describieron como "un modelo de modernidad interasiática cuya voz cruzó fronteras lingüísticas, nacionales y generacionales", [99] mientras que John F. Copper la llamó "la cantante más escuchada del mundo" durante su tiempo. [109]
Considerada una "lingüista brillante" por The New York Times , [64] Teng fue nombrada una de las siete mejores cantantes femeninas del mundo por la revista Time en 1986. [110] En una encuesta nacional de NHK en 1997, su canción " Toki no Nagare ni Mi o Makase " fue votada como la número 16 entre las 100 mejores canciones japonesas de todos los tiempos, [111] mientras que su canción The Moon Represents My Heart ocupó el primer lugar entre los 10 mejores clásicos chinos del siglo XX en una encuesta de RTHK en 1999. [112] En 2008, Teng fue la única cantante seleccionada entre las 30 personas destacadas de China en 30 años de reforma y apertura. [113] [114] En 2009, para celebrar el 60 aniversario de la República Popular China , un portal web del gobierno realizó una encuesta en línea para elegir a "La figura cultural más influyente de China desde 1949". Más de 24 millones de personas votaron y Teng resultó ganador con 8,5 millones de votos. [23]
En 2010, en vísperas del "8 de marzo, Día Internacional de la Mujer", fue nombrada "la mujer más influyente de la China moderna" en una encuesta realizada por muchos medios chinos conocidos del 1 al 8 de marzo. [115] [116] [16] En los Chinese Music Awards de 2010 , su canción The Moon Represents My Heart fue clasificada en primer lugar por los críticos entre las 30 mejores obras musicales chinas de los últimos 30 años. [117] [118] El mismo año, CNN incluyó a Teng entre los 20 artistas musicales más influyentes de los últimos 50 años. [23] En 2011, la canción de Teng " The Moon Represents My Heart " encabezó la encuesta en línea para celebrar el centenario de la fundación de la República de China . [14] El mismo año, el Centro de Información de Internet de China la clasificó en segundo lugar en su lista de las 10 principales celebridades chinas que murieron jóvenes. [119] En 2012, la revista Commonwealth Magazine colocó a Teng en el puesto número 19 de sus 50 personas más influyentes en Taiwán en los últimos 400 años, lo que la convirtió en la intérprete mejor clasificada de la lista. [120] El 21 de septiembre de 2024, un grupo de expertos estratégicos del Indo-Pacífico (IPST) en cooperación con la empresa de encuestas Sankei Shimbun realizó una encuesta entre 3000 encuestados en Japón sobre "¿Quién es la persona más famosa de Taiwán?" Teng encabezó la encuesta, obteniendo el 53,8% del total de votos. La encuesta se realizó en ocho ciudades de Japón con encuestados mayores de 18 años. [9] [121]
La película de Hong Kong de 1996 Comrades: Almost a Love Story , dirigida por Peter Chan, presenta la tragedia y el legado de Teng en una subtrama de la historia principal. La película ganó el premio a la mejor película en Hong Kong, Taiwán y en el Festival Internacional de Cine de Seattle en los Estados Unidos. [122] En 2007, TV Asahi produjo una serie dramática titulada Teresa Teng Monogatari (テレサ・テン物語) para conmemorar el 13.º aniversario de su muerte. La actriz Yoshino Kimura interpretó a Teng. [123]
En 2002, se erigió una estatua conmemorativa de Teng en el jardín Fushou, distrito de Qingpu , Shanghái . [124] En Taiwán, se inauguró una estatua de bronce en el exterior de la estación de metro de Luzhou el 25 de junio de 2011. [125] En 2015, un templo en el condado de Changhua , Taiwán, erigió una estatua de la cantante, honrándola como "Bodhisattva Miaoyun". [126] Ese mismo año, el gobierno del condado de Daming en la ciudad de Handan , provincia de Hebei , China, construyó una "ciudad de Lijun" dedicada a ella. Renovó la casa ancestral de Teng a su apariencia original. Su canto se puede escuchar en cada rincón de la ciudad. [127] La ciudad también cuenta con el "Jardín colgante de Teresa Teng" y el "Centro de arte de Teresa Teng", incluida una estatua de la cantante. Los visitantes pueden disfrutar de su música a través de tecnología de inteligencia artificial. [128]
El 29 de enero de 2018, se lanzó un Google Doodle en Japón, China, Taiwán, Tailandia, Malasia, Singapur, Indonesia, India, Filipinas, Australia, Nueva Zelanda, Suecia, Bulgaria e Islandia para honrar a Teng en lo que ha sido su 65 cumpleaños. [129] [130] [131] Hasta la fecha, los sellos de Teng han sido emitidos por países de todo el mundo, incluidos Papúa Nueva Guinea , Timor , Sierra Leona , Argentina, Liberia , República de Tuvá de Rusia, Abjasia , Granada , República de Sajá de Rusia, Batum , Japón, Guinea-Bissau , Corea del Norte , [132] y la República de Malí , además de Taiwán, Hong Kong y China continental. [133] Teng tiene una calle con su nombre en Ivry-sur-Seine , Grand Paris . El nombre fue adoptado por votación del consejo municipal de Francia celebrado el 17 de febrero de 2022. [134]
Al igual que su abuela materna, Mary Chang (張守鑫), [135] Teng creció en la Iglesia Católica Romana. De niña, solía pasar el tiempo jugando en la Iglesia Católica de San José en Luzhou , donde recibió el bautismo . [136] Más tarde, Teng se convirtió al budismo y pasó sus últimos seis años viviendo tranquilamente en Francia. [137]
En 1971, Teng conoció a su primer novio, Lin Zhenfa [ ¿se escribe así? ] (林振發), un magnate del papel de Malasia, y pronto se enamoraron. En 1978, él murió de un ataque cardíaco. Más tarde, Teng, acompañada de sus amigos cercanos, fue al cementerio para presentar sus respetos a su novio. [138] En 1980, mientras estaba en los EE. UU., Teng conoció a Jackie Chan , que estaba filmando en Hollywood. Sin embargo, debido a sus diferencias de personalidad, su relación duró poco y se separaron. [139]
En 1982, Teng se comprometió con Beau Kuok, un empresario malasio e hijo del multimillonario Robert Kuok . Sin embargo, la abuela de Beau impuso varias condiciones a su unión, entre ellas que Teng cesara su carrera como artista y que revelara por escrito su biografía y todas sus relaciones pasadas. Pero Teng rechazó la propuesta y el matrimonio se canceló. [65] [13] En 1990, Teng conoció al fotógrafo francés Paul Quilery en Francia, que era amigo de un guitarrista de su banda. Salieron durante cinco años y se comprometieron un mes antes de que Teng muriera el 8 de mayo de 1995. [140]
Teng recibió los siguientes premios seleccionados:
Japón : [141]
Taiwán :
Hong Kong :
un santuario a la mujer que él considera una diosa: la cantante pop taiwanesa Teresa Teng, una de las artistas más célebres de Asia.
el difunto Teng (1953-1995), una estrella de la mayor luminosidad en todo el este y sudeste de Asia,
TNT Production producirá hologramas de interpretación de la estrella asiática Teresa Teng
El ícono cultural taiwanés es considerado uno de los mejores cantantes de la historia de la grabación asiática
Según las estadísticas registradas, las ventas totales de álbumes de Teresa Teng han superado los 48 millones (según las estadísticas de IFPI, excluyendo los datos de ventas en China continental).
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: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ). HKVP Radio, diciembre de 2004. Consultado el 2 de enero de 2007.Nacida en Taiwán de padres chinos continentales, Teng es considerada el
arquetipo
de la música pop china moderna
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: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )鄧麗君的專職攝影師,更進而產生戀情...就這樣他們一起走過5年的時光;在鄧麗君去世前的一個月,他們還在泰國的寺廟中舉辦了訂婚儀式.