Cien un dálmatas (también conocida simplemente como 101 dálmatas ) es una película de comedia de aventuras animada estadounidense de 1961 producida por Walt Disney Productions con distribución de Buena Vista Distribution . Basada enla novela de Dodie Smith de 1956 , Los cien y un dálmatas , la película fue dirigida por Hamilton Luske , Clyde Geronimi y Wolfgang Reitherman a partir de un guión de Bill Peet . [a] Con las voces de Rod Taylor , J. Pat O'Malley , Betty Lou Gerson , Martha Wentworth , Ben Wright , Cate Bauer, Dave Frankham y Fred Worlock , la trama de la película sigue a una camada de quince cachorros dálmatas , que son secuestrado por la obsesiva socialité Cruella De Vil , que quiere convertir sus pieles en abrigos. Sus padres, Pongo y Perdita, se embarcaron en una misión de rescate a través del país para salvar a sus cachorros de Cruella, y en el proceso rescataron a ochenta y cuatro más, lo que eleva el total de dálmatas a ciento uno.
Cien un dálmatas se estrenó en los cines el 25 de enero de 1961 con gran éxito de crítica y fue un éxito de taquilla. Recaudó 14 millones de dólares a nivel nacional en su presentación original en cines, fue la primera película animada en ganar más de 10 millones de dólares durante su estreno inicial y se convirtió en la octava película más taquillera del año en la taquilla norteamericana y la película animada más taquillera del año. película cuando no se cuentan las reediciones de películas. Aparte de sus ingresos de taquilla, el empleo de técnicas de animación económicas, como el uso de xerografía durante el proceso de entintado y pintura de las células de animación tradicionales , mantuvo bajos los costos de producción. Contando las reediciones, la película recaudó 303 millones de dólares en todo el mundo y, cuando se ajusta a la inflación, es la duodécima película más taquillera en la taquilla norteamericana y la segunda película animada más taquillera a nivel mundial. [5]
El éxito de la película hizo que Disney la expandiera hasta convertirse en una franquicia de medios , con una nueva versión de acción real lanzada en 1996, seguida de una secuela en 2000. Una secuela animada directa en video de la película de 1961, 101 Dálmatas II: Patch's London. Adventure , se estrenó en 2003. También se produjeron dos series de televisión animadas basadas en la franquicia, con 101 Dálmatas: la serie en 1997 y 101 Dalmatian Street en 2019. En 2021 se lanzó un reinicio de acción real, Cruella .
En 1958, el aspirante a compositor Roger Radcliffe vive en un piso de soltero cerca de Regent's Park en Londres con su mascota dálmata , Pongo. Pongo decide que ambos necesitan una "compañera" y observa a las mujeres y sus perros en la calle. Al darse cuenta de Anita y su dálmata Perdita, arrastra a Roger al parque para concertar una reunión. Roger y Anita se enamoran y pronto se casan, con la asistencia de Pongo y Perdita.
Los Radcliffe contratan a una niñera y se mudan a una pequeña casa cerca de Regent's Park. Después de que Perdita queda embarazada de una camada de 15 cachorros , la ex compañera de escuela de Anita, Cruella De Vil , obsesionada con las pieles, llega y exige saber cuándo llegarán los cachorros; Roger responde escribiendo una canción de jazz burlándose de ella. Perdita, desconsolada, le confiesa a Pongo que ahora se arrepiente de la idea de tener cachorros porque Cruella los quería. Cuando nacen los cachorros, Cruella regresa y exige comprarlos. Roger niega firmemente su oferta; Cruella, negándose a aceptar un no por respuesta, jura venganza y sale furiosa.
Varias semanas después, Cruella cumple su amenaza y contrata en secreto a los hermanos Horace y Jasper Badun, dos ladrones , para robar los cachorros. Cuando Scotland Yard no puede encontrar a los cachorros ni demostrar que Cruella estuvo involucrada, Pongo y Perdita usan "Twilight Bark", una línea de chismes caninos, para solicitar ayuda de los otros perros en Londres y, finalmente, de toda Inglaterra.
Coronel, un viejo perro pastor inglés , junto con su compatriota felino, el sargento Tibbs, investigan el cercano "Old De Vil Place", donde se había escuchado a los cachorros ladrar dos noches antes. Tibbs encuentra a los cachorros en el pasillo y descubre que Cruella tiene la intención de convertirlos en abrigos de piel de perro . Después de que el Coronel envía un mensaje de regreso a Londres, Pongo y Perdita salen por una ventana trasera y comienzan un largo viaje a través del país, cruzando un río helado y corriendo a través de la nieve hacia Suffolk .
Mientras tanto, Tibbs escucha a Cruella ordenar a los hermanos Badun que maten a los cachorros esa noche por temor a que la policía los encuentre pronto. En respuesta, Tibbs ayuda a los cachorros a escapar por un agujero en la pared, pero los hermanos Badun se dan cuenta y los persiguen. Pongo y Perdita irrumpen en la casa y se enfrentan a los Badun justo cuando están a punto de matar a los cachorros. Mientras los perros adultos atacan a los dos hombres, el Coronel y Tibbs guían a los cachorros fuera de la casa. Después de un feliz reencuentro con sus propios cachorros, Pongo y Perdita descubren que hay 84 cachorros más con ellos. Sorprendidos por los planes de Cruella, deciden adoptar a todos los cachorros, seguros de que Roger y Anita nunca los rechazarían.
Los dálmatas emprenden el viaje de regreso a casa, perseguidos por los hermanos Badun. Se refugian de una tormenta de nieve en una granja lechera con un amigable collie y tres vacas, luego se dirigen a Dinsford, donde se encuentran con un labrador negro que los espera en una herrería . Llegan Cruella y los hermanos Badun, lo que lleva a Pongo a hacer que toda su familia se revuelque en una chimenea llena de hollín para disfrazarse de otros labradores. El labrador les ayuda a subir a una furgoneta de mudanzas con destino a Londres, pero la nieve derretida cae sobre Lucky y le quita el hollín. Enfurecida, Cruella persigue la furgoneta; intenta usar su coche para sacar la furgoneta de la carretera, pero los Badun, que intentan lo mismo en su camión, acaban chocando con ella. Ambos vehículos chocan contra una zanja y Cruella les grita frustrada a la pareja mientras la camioneta se aleja.
En Londres, una niñera deprimida y los Radcliffe intentan disfrutar de la Navidad y de la riqueza que han adquirido gracias a la canción sobre Cruella, que se ha convertido en un gran éxito radiofónico. De repente, los dálmatas cubiertos de hollín inundan la casa. Al quitar el hollín y contar la enorme familia de perros, Roger decide usar sus regalías de composición para comprar una casa grande en el campo para poder quedarse con los 101 dálmatas.
Max Smith, Bob Stevens, Clarence Nash y Dal McKennon proporcionaron los sonidos de los ladridos de los perros. [14] Barbara Luddy y Rickie Sorensen dieron voz a Rover [16] y Spotty, [38] dos de los ochenta y cuatro cachorros dálmatas que fueron comprados por Cruella. [39] Jeanne Gayle (la esposa del compositor de la película George Bruns ) interpretó la versión radiofónica de la canción "Cruella De Vil" en la escena final de la película. [22] Paul Frees expresó a Dirty Dawson, [40] el villano del programa de televisión Thunderbolt . [41] Lucille Bliss interpretó el jingle "Kanine Krunchies" en un comercial de televisión. [42]
La novela infantil Los cien y un dálmatas de Dodie Smith se publicó el 19 de noviembre de 1956 [43] con un éxito inmediato. [44] En febrero de 1957, el guionista Charles Brackett llamó la atención de Walt Disney , [45] quien adquirió los derechos cinematográficos de la novela el 26 de noviembre de ese año [46] (después de largas negociaciones) [47] por 25.000 dólares. [45] El proyecto iba a ser la próxima película animada de Disney después de La Bella Durmiente (que todavía estaba en producción en ese momento) [47] y originalmente se esperaba que estuviera terminado en dos años. [46] Al artista de la historia Bill Peet se le asignó el desarrollo de la historia sin ayuda de nadie, [48] marcando la primera vez que una película animada de Disney fue escrita por una sola persona. [49] Disney también encargó a Peet que escribiera un guión detallado primero antes del guión gráfico; Como Peet nunca aprendió a usar una máquina de escribir, escribió el borrador inicial a mano en papel legal. [1] El manuscrito se completó y mecanografió en dos meses, después de lo cual, habiendo recibido la aprobación de Disney, Peet comenzó a escribir el guión gráfico y se le encargó grabar el proceso de voz en off. [50]
Peet siguió de cerca la trama de la novela de Smith, pero condensó algunos de sus personajes, que incluían al marido y al gato de Cruella, [26] así como a Cadpig, la enana hembra de los cachorros de Pongo y Missis, cuyos rasgos fueron transferidos a Lucky en el final. película. [21] [b] También fusionó a dos madres dálmatas, la madre biológica Missis y la madre adoptiva Perdita, en una, [49] nombrándola en honor a esta última; [26] Asimismo, Nanny Cook y Nanny Butler de la novela se fusionaron en un solo personaje, llamado simplemente Nanny. [21] El gato asistente del coronel pasó de ser la mujer Pussy Willow al sargento Tibbs, y Horace Badun pasó a llamarse Saul. [52] Entre otras cosas, Peet conservó una escena del libro original en la que Pongo y Perdita intercambian votos matrimoniales al unísono con sus dueños, quienes también fueron renombrados de Sr. y Sra. Dearly a Roger y Anita Radcliffe. [21] Sin embargo, después de que la junta de censura advirtió que podría ofender a ciertas audiencias religiosas si los animales repitieran las palabras exactas de una ceremonia religiosa solemne, se modificó para que fuera menos religioso, hasta el punto de que Roger y Anita se vistieran con ropa formal. [53] Además, el final original de la película involucraba al nuevo rico Roger vendiendo su canción sobre Cruella y comprando Hell Hall para convertirlo en una plantación dálmata, con Pongo y Perdita esperando otra camada de cachorros. Finalmente, se acortó y se reescribió para que los dálmatas se reunieran con sus dueños después de escapar de Cruella. [54]
Aunque Disney no había estado tan involucrado en la producción de películas animadas como en años anteriores, siempre estuvo presente en las reuniones de historias. [55] Cuando Peet le envió a Dodie Smith algunos dibujos de los personajes, ella respondió diciendo que había mejorado su historia y que los diseños se veían mejor que las ilustraciones del libro.
Los realizadores eligieron deliberadamente actores con voces más profundas para los papeles de perros, para que tuvieran más poder que los de los personajes humanos. [56] Rod Taylor , que tenía una amplia experiencia en radio, fue uno de los primeros actores elegidos para la película; [22] obtuvo el papel de Pongo. [57] Lisa Daniels fue elegida originalmente como Perdita y grabó aproximadamente la tercera parte de sus líneas, pero luego se casó y se mudó a Nueva York ; [22] Cate Bauer la reemplazó durante el resto de la película. [57] J. Pat O'Malley , que era un actor de doblaje habitual del estudio y uno de los favoritos personales de Disney, [22] obtuvo los papeles de Jasper y Colonel, [58] y también expresó varios personajes secundarios en la película. [57] David Frankham fue elegido como el sargento Tibbs en la primavera de 1959 y terminó su grabación en tres sesiones desde mayo de 1959 hasta enero de 1960; [59] También le pidieron que grabara el papel de Scottie, el Skye Terrier que aparece al principio de la secuencia de "Twilight Bark". [30]
Disney originalmente hizo que Lisa Davis leyera el papel de Cruella De Vil, pero ella no creía que fuera la adecuada para el papel y quería intentar leer el papel de Anita. [60] Disney estuvo de acuerdo y, después de leer el guión por segunda vez, consiguió el papel. [31] Davis también proporcionó algunas referencias de acción real para el personaje. [61] Betty Lou Gerson , quien anteriormente fue la narradora de Cenicienta (1950), audicionó para el papel de Cruella De Vil frente a Marc Davis , el animador supervisor del personaje y el director de secuencia Wolfgang Reitherman , e inmediatamente lo consiguió. [62] Mientras buscaba el acento adecuado para el personaje, dio con una "voz teatral falsa, alguien que zarpó de Nueva York pero que aún no ha llegado a Inglaterra". [63] Durante el proceso de grabación, se pensaba que Gerson estaba imitando a Tallulah Bankhead , [19] pero luego ella cuestionó que ella "no la imitó intencionalmente... Ambos teníamos acentos ingleses falsos además de nuestros acentos sureños y un mucho estilo. Así que nuestras voces salieron de esa manera". [64] Gerson terminó sus sesiones de grabación en catorce días. [62]
Después de que La Bella Durmiente (1959) decepcionara en taquilla, Disney estaba perdiendo dinero y hubo discusiones sobre cerrar el departamento de animación. [55] Durante la producción de la película, Disney le dijo al animador Eric Larson : "No creo que podamos continuar; es demasiado caro". [65] A pesar de esto, todavía tenía sentimientos profundos hacia la animación porque había construido la empresa sobre ella. [55]
Ub Iwerks , a cargo de procesos especiales en el estudio, había estado experimentando con la fotografía Xerox para ayudar en la animación. En 1959, utilizó una cámara Xerox para transferir dibujos de los animadores directamente a las celdas de animación , eliminando el proceso de entintado, ahorrando así tiempo y dinero y preservando la espontaneidad de los elementos dibujados a lápiz. [66] Sin embargo, debido a sus limitaciones, la cámara no podía desviarse de un contorno negro y rayado y carecía de la fina y lujosa calidad del entintado a mano. [66] Disney utilizaría por primera vez el proceso Xerox para un bosque de espinos en La Bella Durmiente , [65] y la primera producción en hacer pleno uso del proceso fue Goliat II (1960). [66] Para Ciento un dálmatas , uno de los beneficios del proceso fue que fue de gran ayuda para animar a los perros manchados. Según Chuck Jones , Disney pudo completar la película por aproximadamente la mitad de lo que habría costado si hubieran tenido que animar todos los perros y las manchas. [67]
Mientras tanto, Ken Anderson , director de arte del estudio, se enteró de que un estudio de producción de televisión, Hurrell Productions, estaba utilizando la xerografía para producir comerciales de televisión con personajes de Disney. [68] Inspirado por la estética, Anderson experimentó con una fotocopiadora Xerox para transferir directamente los dibujos de los animadores a celdas transparentes , eliminando así el proceso de entintado. Anderson proyectó una prueba de animación para Disney y los animadores; aunque Disney expresó preocupación por el estilo gráfico, dio su aprobación diciendo: "Ah, sí, sí, puedes tontear todo lo que quieras". [69] Para la estilizada dirección de arte, Anderson se inspiró en el caricaturista británico Ronald Searle , [70] quien una vez le aconsejó que utilizara una pluma Mont Blanc y tinta china para su obra de arte. [69]
Además de la animación del personaje, Anderson también buscó utilizar la xerografía en "la pintura de fondo porque iba a aplicar la misma técnica a toda la imagen". [69] Junto con el estilista de color Walt Peregoy , los dos hicieron que los dibujos lineales se imprimieran en una celda de animación separada antes de colocarlos sobre el fondo, lo que daba una apariencia similar a la animación fotocopiada. [55] [71] A Disney no le gustó el aspecto artístico de la película y sintió que estaba perdiendo el elemento de "fantasía" de sus películas animadas. [55] En una reunión con el personal de animación sobre películas futuras, Disney dijo enojado: "Nunca tendremos una de esas malditas cosas", refiriéndose a la dirección artística de la película; También afirmó: "Ken nunca volverá a ser director de arte". [72]
Anderson se tomó esto en serio, pero Disney finalmente lo perdonó en su último viaje al estudio a fines de 1966. Como recordó Anderson en una entrevista:
Parecía muy enfermo. Le dije: "Vaya, es un placer verte, Walt", y él dijo: "Sabes lo que hiciste con los dálmatas ". No dijo nada más, solo me dio esta mirada y supe que todo estaba perdonado y en su opinión, tal vez lo que hice con los dálmatas no fue tan malo. Esa fue la última vez que lo vi. Luego, unas semanas más tarde, supe que se había ido. [55]
Marc Davis fue el único animador de Cruella De Vil. Durante la producción, Davis afirmó que su personaje estaba inspirado en parte en Bette Davis (sin relación), Rosalind Russell y Tallulah Bankhead . Tomó más influencia de su actriz de voz, Betty Lou Gerson , cuyos pómulos añadió al personaje. Más tarde elogió: "[e]sa voz de [su] fue lo mejor con lo que he tenido la oportunidad de trabajar. Una voz como la de Betty Lou te da algo que hacer. Obtienes una actuación allí, y si no "No te aproveches, estás loco". [36] Si bien el color de su cabello se originó a partir de las ilustraciones de la novela, Davis encontró su estilo desaliñado buscando "peinados en revistas viejas desde 1940 hasta ahora". Su abrigo era exagerado para combinar con su personalidad de gran tamaño y el forro era rojo porque "hay una imagen del diablo involucrada". [73]
Al igual que en las películas anteriores de Disney, los actores proporcionaron referencias de acción real como ayuda a los animadores antes de que comenzara el proceso de animación. [74] En enero de 1959, [75] Mary Wickes , que había interpretado a la criada Katie en la serie Annette de The Mickey Mouse Club , [76] fue contratada como modelo para Cruella De Vil. [20] La referencia en vivo de Nanny fue proporcionada por Don Barclay y Barbara Luddy , quienes habían expresado a Lady en La dama y el vagabundo (1955) y Merryweather en La bella durmiente (1959). [22] Helene Stanley , que había sido modelo para el personaje principal en Cenicienta (1950) y la Princesa Aurora en La Bella Durmiente (1959), interpretó la referencia en vivo de Anita. [77]
Para incluir la música en la narración, Peet utilizó un viejo truco teatral mediante el cual el protagonista es un compositor decadente. Sin embargo, a diferencia de las películas animadas de Disney anteriores de la época, las canciones no fueron compuestas por un equipo, sino por Mel Leven , quien compuso tanto la letra como la música. [54] Anteriormente, Leven había compuesto canciones para el estudio de animación UPA en las que los animadores, que fueron transferidos a trabajar en los estudios de Disney, lo habían recomendado a Walt Disney. [78] Su primera tarea fue componer "Cruella De Vil", de la cual Leven compuso tres versiones. La versión final utilizada en la película fue compuesta como un "número de blues" antes de un encuentro con Walt en cuarenta y cinco minutos. [54]
Las otras dos canciones incluidas en la película son "Kanine Krunchies Jingle" (cantada por Lucille Bliss , quien expresó a Anastasia Tremaine en la película Cenicienta de Disney de 1950 ), y "Dalmatian Plantation" en la que Roger canta sólo dos líneas al final. Leven también había escrito canciones adicionales que no se incluyeron en la película. La primera canción, "Don't Buy a Parrot from a Sailor", un canto cockney , debía ser cantada por Jasper y Horace en la Mansión De Vil. Una segunda canción, "Cheerio, Good-Bye, Toodle-oo, Hip Hip!" iba a ser cantada por los cachorros dálmatas mientras se dirigían a Londres. [79] Una tercera canción titulada "Marcha de los Ciento Uno" estaba destinada a que la cantaran los perros después de escapar de Cruella en una camioneta. Versiones diferentes y más largas de "Kanine Krunchies Jingle" y "Dalmatian Plantation" aparecen en el álbum de lectura de Disneyland Records basado en la película. [80]
Los hermanos Sherman escribieron una canción principal, "Cien un dálmatas", pero no se utilizó en la película. [81] Sin embargo, la canción ha sido lanzada en otras grabaciones de Disney. [80] [82]
Cien un dálmatas se estrenó y se estrenó en cines el 25 de enero de 1961, [83] acompañada del documental El caballo de la cola voladora (1960). [46] Para promocionar la película, el 12 de febrero de 1961 se emitió en ABC una versión actualizada del episodio de Disneyland de 1957 "El mejor perro maldito del mundo" , [28] que presentaba imágenes de Ciento un dálmatas en lugar de escenas. de Viejo Yeller (1957). [84]
Durante su presentación inicial en cines, la película recaudó 14 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, [85] lo que generó 6,2 millones de dólares en alquileres de distribuidor. [86] Fue el primer largometraje de animación que recaudó más de 10 millones de dólares en su estreno inicial, [87] así como la película más popular del año en Francia, [88] con 14,7 millones de entradas, ubicándose en el décimo lugar del ranking. lista de tiempo. [89] El éxito de taquilla de Cien y un dálmatas permitió sacar al departamento de animación del estudio de la crisis financiera causada por el bajo rendimiento de La Bella Durmiente dos años antes; [90] a pesar de esto, no hizo nada para reavivar el desvanecido interés de Disney en la animación, [91] ya que para entonces estaba más concentrado en trabajar en Disneylandia y producir películas de acción real. [92]
Cien un dálmatas fue reestrenada en cines en 1969, 1979, 1985 y 1991. [93] Durante su primera reedición en 1969, recaudó 15 millones de dólares. [94] En 1979, recaudó 19 millones de dólares, y en su reestreno teatral de 1985, la película recaudó 32 millones de dólares. [94] Durante su cuarto relanzamiento en 1991, recaudó 60,8 millones de dólares, [95] convirtiéndose en la decimoséptima película más taquillera del año en términos de ingresos nacionales. [96] En 1995, la película había recaudado 86 millones de dólares a nivel internacional, [97] y en el mismo año recaudó 71 millones de dólares en el extranjero, lo que eleva su total internacional a 157 millones de dólares. [98] El total bruto nacional de la película es de 145 millones de dólares, [99] y su total bruto mundial es de 303 millones de dólares. [4] Ajustada a la inflación e incorporando estrenos posteriores, la película tiene una recaudación total de 936,2 millones de dólares. [100]
Cien un dálmatas se lanzó por primera vez en VHS el 10 de abril de 1992, como parte de la serie de vídeos Walt Disney Classics ; [101] Hasta junio de ese año se habían vendido 11,1 millones de copias. [102] En el momento de su lanzamiento, era el sexto vídeo más vendido de todos los tiempos. [99] La película fue relanzada en VHS y LaserDisc el 9 de marzo de 1999, como parte de Walt Disney Masterpiece Collection [103] por un período limitado de 101 días. [104] La edición en DVD estaba originalmente programada para su lanzamiento en la primavera de ese año, [103] pero se retrasó hasta el 11 de noviembre; se lanzó como una edición limitada de Walt Disney por un período limitado de 60 días antes de entrar en moratoria . [105]
En 2007, Cien un dálmatas se sometió a una restauración digital [106] y fue lanzado como un DVD edición platino de dos discos el 4 de marzo de 2008. [107] El conjunto incluía un documental detrás de escena Redefining the Line: The Realización de Ciento un dálmatas , dos largometrajes adicionales: Cruella de Vil: Drawn to Be Bad (dedicado a los talentos detrás de la creación del personaje epónimo) y Sincerely Yours, Walt Disney (que cubre la correspondencia de Disney con Dodie Smith), canciones eliminadas , una galería virtual de arte conceptual y otras fotografías de producción, avances teatrales y anuncios de radio y televisión. [108] Regresó a Disney Vault el 30 de enero de 2010. [109]
Cien un dálmatas se lanzó por primera vez en Blu-ray en el Reino Unido el 3 de septiembre de 2012. [110] En Norteamérica, se lanzó en Blu-ray Diamond Edition y Digital HD el 10 de febrero de 2015. [111] que presenta un nuevo vídeo sobre cómo se hizo Lucky Dogs , [112] el corto animado The Further Adventures of Thunderbolt (basado en el programa de televisión Thunderbolt de la película), [41] una versión de 1961 del episodio de Disneyland "The Best Doggoned Dog in the World", y varias características adicionales del lanzamiento anterior en DVD. [111] El conjunto se relanzó como un paquete combinado limitado de Blu-ray/DVD para Disney Movie Club el 6 de noviembre de 2018. [113] El 24 de septiembre de 2019, Cien un dálmatas se relanzó en HD. descarga digital y en Blu-ray como parte de Walt Disney Signature Collection. [114]
En su estreno inicial, Cien un dálmatas recibió elogios de la crítica, muchos de los cuales lo aclamaron como el mejor estreno del estudio desde Blancanieves y los siete enanitos (1937) y lo más cercano a una película real de "Disney" en muchos años. [115] Howard Thompson de The New York Times escribió: "Si bien la historia avanza constantemente hacia un clímax de" persecución "austero y melodramático, permanece encerrada en un marco típico de Disney de cálido amor familiar, humano y canino". Sin embargo, más tarde opinó que "las canciones también son escasas. Unas cuantas más habrían reforzado la austeridad final". [116] Variety afirmó que "Si bien no es tan indeleblemente encantador o inspirado como algunos de los esfuerzos animados más inolvidables del estudio, este es, no obstante, un esfuerzo creativo minucioso". [117] Una reseña en la revista Time elogió la película como "la película de dibujos animados más ingeniosa, encantadora y menos pretenciosa que Walt Disney haya hecho jamás". [118] Harrison's Reports consideró que todos los niños y adultos estarán "muy entretenidos con el último largometraje de Walt Disney, semisofisticado, que provoca risas, completamente de dibujos animados, en Technicolor". [119] Dodie Smith también disfrutó de la película y elogió especialmente la animación y los fondos de la película. [47]
Las críticas contemporáneas siguen siendo positivas. Al revisar la película durante su relanzamiento en 1991, Roger Ebert del Chicago Sun-Times , aunque le dio tres estrellas de cuatro, afirmó que "es una película desigual, con momentos de inspiración en una historia bastante convencional de secuestro y rescate". "Este no es uno de los grandes clásicos de Disney, no está en la misma liga que Blancanieves o Pinocho , pero es una diversión pasable y entretendrá a su público familiar objetivo". [120] El crítico de cine del Chicago Tribune Gene Siskel , en su reseña de 1991, también le dio a la película tres estrellas de cuatro. [121] Ralph Novak de People escribió: "Lo que le falta en extravagancia romántica y espectáculo lujoso, esta película de Disney de 1961 lo compensa con un encanto silencioso y sutileza. De hecho, si se puede decir alguna película con perros, gatos y caballos que hablan Pertenecer al reino del drama realista, eso es todo". [122] Sin embargo, la película recibió algunas críticas negativas. En 2011, Craig Berman de MSNBC la clasificó y su nueva versión de 1996 como dos de las peores películas infantiles de todos los tiempos, diciendo que "la trama en sí es un poco loca. ¿Hacer un abrigo con perros? ¿Quién hace eso? Pero peor que El sentido de la moda de Cruella de Vil es el hecho de que tus hijos definitivamente empezarán a pedir un dálmata propio para su próximo cumpleaños". [123]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 98% según 53 reseñas, con una puntuación promedio de 8,2/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Con muchos perros y un villano memorable (Cruella De Vil), esta es una de las películas animadas más duraderas y entretenidas de Disney". [124]
Cruella De Vil ocupó el puesto 39 en la lista de AFI de "100 años...100 héroes y villanos" . [125]
Desde el lanzamiento original de Cien un dálmatas en 1961, Disney ha llevado la propiedad en varias direcciones.
En 1996, se anunció que se crearía una serie de televisión animada basada en la película a través de una asociación entre Disney y Kellogg's . [99] Coproducida por Walt Disney Television Animation y Jumbo Pictures , 101 Dálmatas: La serie se emitió en sindicación y en ABC de 1997 a 1998. [127]
101 Dalmatian Street es la segunda serie de televisión con una trama en el siglo XXI, con un nuevo estilo artístico y un concepto basado libremente en el material original. Ambientada 60 años después de la película original, el programa se centra principalmente en una familia completamente nueva de dálmatas (que son descendientes de Pongo y Perdita) que viven sin un ser humano en Camden Town .
En 2003 se estrenó una secuela directa en vídeo de la película animada original, 101 Dálmatas II: La aventura de Patch en Londres , [128 ]. El foco principal de la secuela es Patch, el más solitario de los cachorros, que se siente "perdido en un mar de manchas". Después de quedarse atrás durante el día de la mudanza de Radcliffe, se encuentra con su héroe televisivo, Thunderbolt, quien lo recluta para una campaña publicitaria.
En 1996 se estrenó una nueva versión de acción real de la película de 1961, 101 dálmatas ; [130] a diferencia de la película animada, ninguno de los animales tenía voces parlantes en esta versión. [131] Le siguió una secuela, 102 Dálmatas , en 2000. [132] Una versión de acción real de Cruella De Vil aparece como uno de los principales antagonistas en la cuarta temporada de la serie de televisión de fantasía, Once Upon a Time. (producida por ABC Studios , propiedad de Disney ). [133] Cruella es una de las cuatro villanas principales de la película para televisión Descendientes de 2015 , [134] que sigue a los hijos adolescentes de los héroes y villanos icónicos de Disney (incluido el hijo de Cruella, Carlos). [135] Un reinicio de acción real de 2021 , Cruella , [136] se centra en el origen del personaje del mismo nombre. [137] Actualmente se está desarrollando una secuela de esta película. [138]
Los personajes de Cien y un dálmatas hacen cameos en la serie de televisión House of Mouse , con Cruella De Vil como una de las principales villanas en la película independiente Mickey's House of Villains (2002). [139] Al igual que otros personajes de Walt Disney Animation Studios , los personajes de la película tienen cameos en el cortometraje Once Upon a Studio (2023). [140]
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