Charles Robert Watts (2 de junio de 1941 - 24 de agosto de 2021) fue un músico inglés que fue el baterista de los Rolling Stones desde 1963 hasta su muerte en 2021.
Watts , formado originalmente como artista gráfico , desarrolló un interés por el jazz a una edad temprana y se unió a la banda Blues Incorporated . También comenzó a tocar la batería en clubes de ritmo y blues de Londres , donde conoció a sus futuros compañeros de banda Mick Jagger , Keith Richards y Brian Jones . En enero de 1963, dejó Blues Incorporated y se unió a los Rolling Stones como baterista, mientras trabajaba como diseñador de las carátulas de sus discos y de los escenarios de sus giras. La primera aparición pública de Watts como miembro permanente fue en febrero de 1963; permaneció con la banda durante 58 años hasta su muerte, momento en el que él, Jagger y Richards fueron los únicos miembros de la banda que actuaron en cada uno de sus álbumes de estudio .
Apodado " el Wembley Whammer " por Jagger, Watts citó el jazz como una influencia importante en su estilo de tocar la batería. Aparte de su carrera con los Rolling Stones, Watts realizó una gira con su propio grupo, el Charlie Watts Quintet, y apareció en Londres en el Ronnie Scott's Jazz Club con el Charlie Watts Tentet.
En 1989, Watts fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll con los Rolling Stones, y en 2004, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido , también con los Rolling Stones. A menudo se le considera uno de los bateristas más distintivos e influyentes de todos los tiempos.
Charles Robert Watts nació en el University College Hospital en Bloomsbury , Londres , hijo de Charles Richard Watts, un camionero del London, Midland and Scottish Railway , y su esposa Lillian Charlotte (de soltera Eaves), que había sido trabajadora de una fábrica. [1] Tenía una hermana, Linda (nacida en 1944), [2] con quien era cercano. [3]
Cuando era niño, Watts vivía en Wembley , en 23 Pilgrims Way. [4] [5] Muchas de las casas de Wembley habían sido destruidas por bombas de la Luftwaffe durante la Segunda Guerra Mundial ; Watts y su familia vivían en una casa prefabricada , al igual que muchos en la comunidad. [4] [5] Watts recordaría poco de la Segunda Guerra Mundial , afirmando: "Escuché bombas explotar en el vecindario. Recuerdo la carrera loca desde la casa hacia los refugios antiaéreos. Yo era muy joven. La guerra era algo de un juego para mí; no creo que alguna vez me haya asustado realmente". [6]
En 1946, Watts conoció al vecino Dave Green , [7] que se había mudado al lado en 22 Pilgrims Way; [4] se hicieron amigos de la infancia y lo siguieron siendo hasta la muerte de Watts. Green se convirtió en bajista de jazz y recuerda que cuando éramos niños, "descubríamos discos de 78 rpm. Charlie tenía más discos que yo... Solíamos ir a la habitación de Charlie y sacar estos discos". [8] [9] Los primeros discos de Watts fueron grabaciones de jazz; recordaba haber poseído discos de 78 RPM de Jelly Roll Morton y Charlie Parker . [8] Green recuerda que Watts también "tenía el de Monk y el Johnny Dodds Trio. Charlie estaba por delante de mí en escucha y adquisiciones". [8] Green y Watts se convertirían en compañeros de banda en muchos de los proyectos de jazz de Charlie. [6]
Watts y su familia se mudaron posteriormente a Kingsbury , donde asistió a la Escuela Secundaria Moderna Tylers Croft de 1952 a 1956; Cuando era escolar, mostró talento para el arte, la música, el cricket y el fútbol. [10] Cuando él y Green tenían unos trece años, Watts se interesó en la batería: [8]
Compré un banjo y no me gustaron los puntos en el mástil. Entonces le quité el mástil y al mismo tiempo escuché a un baterista llamado Chico Hamilton , que tocaba con Gerry Mulligan , y quise tocar así, con escobillas. No tenía tambor, así que puse el parche del banjo en un soporte. [8]
Los padres de Watts le regalaron su primera batería en 1955 y él practicó la batería con discos de jazz que coleccionaba. [11] Después de completar la escuela secundaria, Watts se matriculó en la Escuela de Arte Harrow (ahora el campus de Harrow de la Universidad de Westminster ), a la que asistió hasta 1960. [12]
Después de dejar la escuela de arte, trabajó como diseñador gráfico para una empresa de publicidad llamada Charlie Daniels Studios, [13] y también tocaba la batería ocasionalmente con bandas locales en cafeterías y clubes. Él y Green comenzaron sus carreras musicales juntos de 1958 a 1959, tocando en una banda de jazz en Middlesex llamada Jo Jones All Stars. [8] Watts inicialmente encontró desconcertante su transición al Rhythm and Blues : "Entré al Rhythm and Blues. Cuando me pidieron que tocara, no sabía qué era. Pensé que se refería a Charlie Parker, tocado lento". [8]
En 1961, Watts conoció a Alexis Korner , quien lo invitó a unirse a su banda Blues Incorporated . [14] En ese momento, Watts estaba de camino a una estancia trabajando como diseñador gráfico en Dinamarca , pero aceptó la oferta de Korner cuando regresó a Londres en febrero de 1962. [15] [16] Watts tocaba regularmente con Blues Incorporated y mantuvo un trabajo en la empresa de publicidad Charles, Hobson and Gray. [17]
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A mediados de 1962, Watts conoció a Brian Jones , Ian "Stu" Stewart , Mick Jagger y Keith Richards , quienes también frecuentaban los clubes de Rhythm and Blues de Londres , pero no fue hasta enero de 1963 que Watts finalmente aceptó unirse a los Rolling Stones. [18] [19] Inicialmente, la banda no podía permitirse el lujo de pagarle a Watts, quien había estado ganando un salario regular con sus conciertos. [20] Su primera aparición pública como miembro permanente fue en el Ealing Jazz Club el 2 de febrero de 1963. [21] Watts fue presentado a menudo como "The Wembley Whammer" por Jagger durante los conciertos en vivo. [22]
Además de su trabajo como músico, Watts contribuyó con artes gráficas y tiras cómicas a los primeros discos de los Rolling Stones, como la portada del disco Between the Buttons [13] y fue responsable de la conferencia de prensa del anuncio de la gira de 1975 en la ciudad de Nueva York . La banda sorprendió a la multitud de periodistas que esperaban conduciendo y tocando " Brown Sugar " en la parte trasera de un camión de plataforma en medio del tráfico de Manhattan . [23] Watts recordó que esta era una forma común para que las bandas de jazz de Nueva Orleans promocionaran las próximas fechas. Además, con Jagger diseñó los elaborados escenarios de las giras, contribuyendo primero al diseño en forma de loto del Tour de las Américas , así como del Steel Wheels/Urban Jungle Tour , el Bridges to Babylon Tour , el Licks Tour y la gira A Bigger Bang . [12]
El último concierto en vivo de Watts con la banda fue el 30 de agosto de 2019 en el Hard Rock Stadium de Miami, Florida. Nunca se había perdido ni un solo concierto a lo largo de su carrera con la banda. Además de Jagger y Richards, es el único miembro que ha aparecido en todos los álbumes de la discografía de los Rolling Stones . [24]
En octubre de 2023, dos años después de la muerte de Watts, los Rolling Stones lanzaron Hackney Diamonds . El álbum incluye dos canciones en las que Watts toca la batería: "Mess It Up" y "Live By The Sword". [25]
Watts estuvo involucrado en muchas actividades fuera de su vida como miembro de los Rolling Stones. En diciembre de 1964, publicó una caricatura en homenaje a Charlie Parker titulada Oda a un pájaro que vuela alto . [26] Aunque se hizo un nombre en el rock , sus gustos personales radicaban principalmente en el jazz . [27]
A finales de la década de 1970, se unió a Ian Stewart en la banda de boogie-woogie Rocket 88 , que contaba con muchos de los mejores músicos de jazz, rock y R&B del Reino Unido. [28] En la década de 1980, realizó una gira por todo el mundo con una gran banda , la Charlie Watts Orchestra [29] , que incluía nombres como Evan Parker , Courtney Pine [30] y Jack Bruce , quien también era miembro de Rocket 88. [ 28]
En 1991, organizó un quinteto de jazz como otro homenaje a Charlie Parker. El año 1993 vio el lanzamiento de Warm and Tender del Charlie Watts Quintet, [27] que incluía al vocalista Bernard Fowler . Este mismo grupo lanzó Long Ago y Far Away en 1996. Ambos discos incluían una colección de estándares del Great American Songbook . Después de su colaboración en el álbum Bridges to Babylon de los Rolling Stones de 1997 , él y el baterista Jim Keltner lanzaron un álbum techno/instrumental titulado Charlie Watts/Jim Keltner Project . Watts declaró que aunque las pistas llevaban nombres como "Elvin Suite" en honor al fallecido Elvin Jones, Max Roach y Roy Haynes , no copiaban su estilo de tocar la batería, sino que capturaban un sentimiento de esos artistas. Watts at Scott's fue grabado con su grupo, "the Charlie Watts Tentet", [27] en el Ronnie Scott's Jazz Club de Londres.
En abril de 2009, comenzó a actuar con ABC&D de Boogie Woogie. Cuando el pianista Ben Waters le pidió que se uniera al conjunto, rápidamente aceptó; su única exigencia es que Dave Green toque el bajo y dijo: "Si Dave lo hace, yo lo haré". [31]
El 14 de octubre de 1964, Watts se casó con Shirley Ann Shepherd (11 de septiembre de 1938 - 16 de diciembre de 2022), a quien había conocido antes de unirse a los Stones en 1963. [32] La pareja tuvo una hija, Seraphina, nacida en marzo de 1968, quien a su vez dio a luz a la única nieta de Watts, una niña llamada Charlotte. [33] Watts y Shirley estuvieron casados durante 57 años, hasta la muerte de Watts en 2021. [34]
Watts vivía en Halsdon cerca de Dolton , un pueblo rural en el oeste de Devon , donde era dueño de una ganadería de caballos árabes . [35] También poseía un porcentaje de las diversas entidades corporativas de los Rolling Stones. [36]
Mientras que todos los Rolling Stones coleccionaban coches, Watts nunca tuvo permiso de conducir y prefería ver sus coches como objetos bellos. [37] Watts también era fanático del cricket y tenía una colección de recuerdos de cricket. [38]
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Watts expresó una actitud de amor y odio hacia las giras, [39] afirmando en 2003 que "le encantaba tocar con Keith [Richards] y la banda" pero "no estaba interesado en ser un ídolo del pop sentado allí con chicas gritando". [20] Dejó la banda después de cada gira, y una vez dijo: "En realidad, no me gusta hacer giras", citando el compromiso de tiempo y los viajes necesarios. [40] En 1989, los Rolling Stones fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Watts no asistió a la ceremonia. [20]
La vida personal de Watts parecía ser sustancialmente más tranquila que la de sus compañeros de banda y muchos de sus colegas de rock and roll; En el escenario, parecía proporcionar un contrapunto tranquilo y divertido a sus extravagantes compañeros de banda. Conocido por su lealtad a Shirley, Watts rechazó constantemente ofertas sexuales de groupies en la carretera; En STP : A Journey Through America with The Rolling Stones , de Robert Greenfield , un documental de la gira americana de 1972 , se observa que cuando el grupo fue invitado a la Mansión Playboy durante esa gira, Watts aprovechó el juego de Hugh Hefner . habitación en lugar de retozar con las mujeres. "Nunca he llenado el estereotipo de estrella de rock", remarcó. "En los años 70, Bill Wyman y yo decidimos dejarnos barba y el esfuerzo nos dejó exhaustos". [41] En una entrevista de 1996 con la revista Rolling Stone , dijo que había esbozado cada cama en la que había dormido mientras estaba de gira desde 1967. [42] En 2001, había llenado de 12 a 15 diarios. [43]
Una anécdota relata que a mediados de la década de 1980, un Jagger ebrio llamó a la habitación del hotel de Watts en medio de la noche y preguntó: "¿Dónde está mi baterista?". Según los informes, Watts se levantó, se afeitó, se vistió con un traje, se puso corbata y zapatos recién lustrados, bajó las escaleras y golpeó a Jagger en la cara, diciendo: "Nunca vuelvas a llamarme tu baterista. ¡Eres mi jodido cantante ! ". [44] [45] Expresó su pesar por el incidente de 2003, atribuyendo su comportamiento al alcohol. [20]
A mediados de la década de 1980, el consumo previamente moderado de alcohol y drogas por parte de Watts se volvió excesivo. "[Eran] mi forma de afrontar [los problemas familiares]...", dijo. "Creo que fue una crisis de la mediana edad. Todo lo que sé es que me convertí en otra persona alrededor de 1983 y salí de ella alrededor de 1986. Casi pierdo a mi esposa y todo por mi comportamiento". [46]
A pesar de dejar de fumar a finales de la década de 1980, a Watts le diagnosticaron cáncer de garganta en junio de 2004. Se sometió a un tratamiento de radioterapia y el cáncer entró en remisión. [47] "Fui al hospital", recordó Watts, "y ocho meses después Mick dijo: 'Vamos a hacer un disco. Pero sólo lo haremos cuando estés listo'. Estaban trabajando, escribiendo canciones, y cuando estuve listo bajé y eso fue todo, A Bigger Bang . Luego hice una gira de dos años . Parece que cada vez que paramos, me pongo enfermo. Así que tal vez debería llevar ¡en!" [48]
El 5 de agosto de 2021, se informó que Watts había elegido no participar en la reanudación de la gira No Filter por EE. UU . debido a una cirugía cardíaca y que Steve Jordan lo reemplazaría temporalmente en la batería. [49]
Watts murió en un hospital de Londres el 24 de agosto de 2021, a los 80 años, rodeado de su familia. [50] [51] Aunque la causa de la muerte nunca se declaró oficialmente, Keith Richards mencionó en marzo de 2022 que Watts tenía cáncer. [52]
Los compañeros de banda de Watts, Jagger, Richards y Wood, le rindieron homenaje, junto con su ex compañero de banda Wyman. [53] [54] [55] Muchas otras celebridades y músicos de rock rindieron homenaje a Watts en su muerte, incluidos Paul McCartney , [56] Ringo Starr , [57] Elton John , [58] Brian Wilson , [59] Pete Townshend. , [60] [61] Nick Mason , [62] Roger Daltrey , [63] los miembros de U2 , [64] Bryan Adams , [19] Liam Gallagher , [65] Brian May , [19] Roger Taylor , [66 ] Kenney Jones , [67] Chad Smith , [68] Questlove , [69] Peter Criss , [70] y Max Weinberg . [71] Durante 10 días, el contenido del sitio web oficial de los Rolling Stones fue reemplazado por una sola imagen de Watts en su memoria. [72] [73]
Dos días después de su muerte, Jason Isbell y Brittney Spencer dedicaron una versión de " Gimme Shelter " a Watts. [74] El 27 de agosto, las cuentas de redes sociales de la banda compartieron un video tributo a Watts que consistía en un montaje de fotografías y metraje de película. [22] El montaje se basó en la canción de 1974 de los Rolling Stones, " If You Can't Rock Me ", que comienza con las líneas "La banda está en el escenario y es una de esas noches... / El baterista piensa que está dinamita, oh sí". [73] Watts fue enterrado en Devon después de una pequeña ceremonia. [75] [76] [77] En octubre de 2022 se publicó una biografía autorizada. [78] [79]
En el primer aniversario de la muerte de Watts, Jagger compartió lo que Rolling Stone describió como un "tributo conmovedor" en las redes sociales, que incluía una voz en off de Jagger respaldada por " Till the Next Goodbye ". [80] Para conmemorar lo que habría sido su 82 cumpleaños, el patrimonio de Watts lanzó cuentas oficiales de Facebook e Instagram el 2 de junio de 2023, diciendo en un comunicado que "Charlie era demasiado modesto para abrazar las redes sociales durante su vida" y animando a los fans a "celebrar su enorme contribución musical al mundo del rock 'n' roll, el blues y el jazz, y el hombre maravilloso conocido y amado por millones de fans en todo el mundo". [81] En septiembre de 2023, su colección privada de libros iba a ser subastada; Se esperaba que su primera edición firmada de El gran Gatsby alcanzara entre 200.000 y 300.000 libras esterlinas. [82] En enero de 2024, el Museo de Bayeux en Francia anunció que había pagado £ 16.000 para adquirir una réplica de tamaño natural del Tapiz de Bayeux de la propiedad de Watt. [83]
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En 1991, The Guardian describió a Watts como un "arquetipo heroico pero pintoresco... del 'Rock Drummer', y es poco probable que volvamos a escuchar algo así". [84] The Guardian atribuyó su supervivencia profesional a que nunca aspiró al estrellato ni se obligó a escribir canciones. [84]
En la edición de julio de 2006 de la revista Modern Drummer , Watts fue elegido para el Salón de la Fama del Modern Drummer, uniéndose a Ringo Starr , Keith Moon , Steve Gadd , Buddy Rich y otros bateristas muy estimados e influyentes de la historia del rock y el jazz. [85] El crítico musical Robert Christgau llamó a Watts "el mejor baterista del rock". [86] A diferencia de la mayoría de las bandas donde los otros músicos siguen el ejemplo del baterista, Watts siguió a Richards; Según la crítica del New York Times Michiko Kakutani , eso es lo que "hace que los Stones sean imposibles de copiar". [43]
A menudo se le considera uno de los mejores bateristas de todos los tiempos. [87] [88] En 2016, ocupó el puesto 12 en la lista de los "100 mejores bateristas de todos los tiempos" de Rolling Stone . [89] Variety escribió el día de su muerte que era "universalmente reconocido como uno de los mejores bateristas de rock de todos los tiempos". [16] El crítico musical Rob Sheffield escribió para Rolling Stone que Watts era "el dios de la batería supremo del rock" que "hizo grandes a los Stones al no concederles nada". [34]
El Daily Telegraph lo nombró uno de los hombres mejor vestidos del mundo . [90] En 2006, Vanity Fair eligió a Watts en la lista internacional del Salón de la Fama de los mejor vestidos . [91]
Álbumes de estudio
álbumes en vivo
Otras apariciones
Tenía una hermana, Linda.
