Carol Creighton Burnett (nacida el 26 de abril de 1933) es una comediante, actriz y cantante estadounidense. Su innovador programa de variedades y comedia The Carol Burnett Show , que se emitió originalmente en CBS , fue uno de los primeros presentado por una mujer. [1] [2] Ha actuado en Broadway, en televisión y en películas de diversos géneros, incluidos papeles dramáticos y cómicos. Ha recibido numerosos elogios , incluidos siete premios Primetime Emmy , un premio Tony , un premio Grammy y siete premios Golden Globe . Burnett recibió la Medalla Presidencial de la Libertad en 2005, el Premio Mark Twain de Humor Estadounidense en 2013 y el Premio a la Trayectoria del Screen Actors Guild en 2015. [3] [4]
Burnett nació y creció en San Antonio, Texas, hasta que su familia se mudó a Hollywood y vivió a una cuadra de Hollywood Boulevard. [5] Asistió a Hollywood High School y finalmente estudió teatro y comedia musical en UCLA . Más tarde, actuó en clubes nocturnos de la ciudad de Nueva York y tuvo un gran éxito en Broadway en 1959 con Once Upon a Mattress , por la que recibió una nominación al premio Tony . Pronto hizo su debut televisivo, apareciendo regularmente en The Garry Moore Show durante los siguientes tres años, y ganó su primer premio Emmy en 1962. Burnett tuvo su debut especial en televisión en 1963 cuando interpretó a Calamity Jane en la producción de Dallas State Fair Musicals. de Calamity Jane en CBS. [6]
Finalmente, Burnett regresó a Los Ángeles y comenzó una carrera de 11 años como estrella de The Carol Burnett Show en la televisión CBS de 1967 a 1978. Con sus raíces de vodevil , The Carol Burnett Show era un programa de variedades que combinaba sketches cómicos con canciones y bailar. Los sketches de comedia incluían parodias de películas y piezas de personajes. Burnett creó muchos personajes memorables durante la ejecución del programa, y tanto ella como el programa ganaron numerosos premios Emmy y Globo de Oro . Durante y después de su programa de variedades, Burnett apareció en muchos proyectos cinematográficos y televisivos.
Los papeles cinematográficos de Burnett incluyen Pete 'n' Tillie (1972), The Front Page (1974), A Wedding (1978), The Four Seasons (1981), Annie (1982), Noises Off (1992) y Horton Hears a Who. (2008). También ha actuado en los dramas 6 Rms Riv Vu (1974) y Friendly Fire (1979); en papeles invitados como en Mad About You , por la que ganó un premio Emmy; y en varios especiales con Julie Andrews , Dolly Parton y Beverly Sills . Regresó a Broadway en Moon Over Buffalo (1995), recibiendo otra nominación al premio Tony. Actuó en el drama de AMC Better Call Saul (2022).
Burnett ha escrito y narrado varias memorias, obteniendo nominaciones al Grammy por casi todas ellas, incluida una victoria por In Such Good Company . [7] [8] En 2019, los Globos de Oro nombraron un premio en su honor por su trayectoria profesional en televisión, el Premio Carol Burnett , y Burnett recibió su primer premio. [9] Fue honrada con un especial de NBC Carol Burnett: 90 años de risa + amor celebrando su 90 cumpleaños.
Carol Creighton Burnett nació el 26 de abril de 1933 en el Hospital Nix de San Antonio, Texas, [11] [12] [13] [14] [15] [16] hija de Ina Louise (de soltera Creighton), una publicista escritor de estudios cinematográficos y Joseph Thomas Burnett, director de cine. Sus abuelos maternos fueron William Henry Creighton (1873-1918) y Mabel Eudora "Mae" Jones (1885-1967). [17] Sus padres se divorciaron a finales de la década de 1930. Posteriormente, ambos padres se mudaron independientemente a Hollywood y Burnett se mudó con su abuela a un apartamento de una habitación cerca de su madre. Vivían en una zona empobrecida de Hollywood, California, [18] en una pensión con la media hermana menor de Burnett, Chrissie. [ cita necesaria ]
Cuando Burnett estaba en segundo grado, inventó brevemente una hermana gemela imaginaria llamada Karen, con hoyuelos parecidos a los de Shirley Temple . Más tarde recordó que, motivada para seguir fingiendo, "engañó a los demás huéspedes de la pensión donde vivíamos cambiándose frenéticamente de ropa y entrando y saliendo corriendo de la casa por la escalera de incendios y la puerta principal. Luego me cansé y Karen desapareció misteriosamente." [19] Cuando Burnett tenía nueve años, aprendió por sí misma a hacer el " grito de Tarzán ", lo que años más tarde se dio cuenta de que era un buen ejercicio vocal para el volumen, [20] y se convirtió en uno de los favoritos de los fanáticos. Las primeras experiencias de Burnett con el canto fueron con su familia. Su abuela era una música de formación que sabía tocar el piano (aunque no tenían uno en ese momento) y su madre tocaba el ukelele, por lo que a veces cantaban juntas canciones populares en armonía alrededor de la mesa de la cocina. [21] Su abuela llevaba frecuentemente a Burnett y a su hermana al cine. Se llevaban del cine a casa algunos rollos de papel higiénico. [22] Las películas que vio en su juventud influyeron en el contenido del boceto en The Carol Burnett Show . [23]
Trabajó como acomodadora en el Warner Brothers Theatre (ahora Hollywood Pacific Theatre ). Cuando el cine proyectó Extraños en un tren (1951), de Alfred Hitchcock , después de haber visto y disfrutado la película, aconsejó a dos clientes que llegaban durante los últimos cinco minutos de una proyección que esperaran hasta el comienzo de la siguiente para no estropear la película. terminó para ellos, pero la pareja insistió en sentarse. El gerente observó que Burnett no dejaba entrar a la pareja y la despidió, quitándole las charreteras del uniforme en el acto. [24] Años más tarde, en la década de 1970, después de alcanzar el estrellato televisivo, cuando la Cámara de Comercio de Hollywood le ofreció una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , le preguntaron dónde la quería. Ella respondió "Justo en frente de donde estaba el antiguo Teatro Warner Brothers, en Hollywood y Wilcox", que es donde estaba ubicado, [14] [25] en 6439 Hollywood Blvd. [26]
Después de graduarse de Hollywood High School en 1951, recibió un sobre anónimo que contenía 50 dólares para la matrícula de un año en UCLA , donde inicialmente planeaba estudiar periodismo. [20] Durante su primer año de universidad, cambió su enfoque hacia las artes teatrales y el inglés, con el objetivo de convertirse en dramaturga. Descubrió que tenía que tomar un curso de actuación para ingresar al programa de dramaturgia. Sobre el tema, reflexionó más tarde: "Realmente no estaba preparada para actuar, pero no tenía otra opción". [27] Durante su primera actuación, tuvo un repentino impulso de decir sus líneas de una manera nueva. "No me pregunten por qué, pero cuando estábamos frente al público, de repente decidí que iba a estirar todas mis palabras y mi primera línea salió: '¡Estoy de regreso!'" [ 27] La respuesta del público la conmovió profundamente:
Se rieron y se sintió genial. De repente, después de tanta frialdad y vacío en mi vida, conocí la sensación de toda esa calidez envolviéndome. Siempre había sido una chica tranquila, tímida y triste y luego todo cambió para mí. Pasas el resto de tu vida esperando volver a escuchar una risa tan genial. [27]
Durante este tiempo, actuó en varias producciones universitarias, obteniendo reconocimiento por sus habilidades cómicas y musicales. Su madre desaprobó sus ambiciones actorales:
Ella quería que yo fuera escritor. Dijo que siempre puedes escribir, sin importar tu apariencia. Cuando yo era pequeña, ella me decía que fuera una señorita, y un par de veces me golpearon por cruzar los ojos o hacer muecas. Por supuesto, ella nunca, yo nunca, soñé que alguna vez actuaría. [19]
La joven Burnett, siempre insegura de su apariencia, respondió muchos años después al consejo de su madre de "Siempre puedes escribir, sin importar cómo luzcas" diciendo "¡Dios, eso duele!". en sus memorias Una vez más (1986).
Durante su tercer año en UCLA en 1954, un profesor invitó a Burnett y a algunos otros estudiantes a actuar en una fiesta en lugar de su examen final de clase que había sido cancelado (que requería una actuación frente a una audiencia). Luego, un hombre y su esposa se acercaron a ella mientras Burnett metía galletas en su bolso para llevárselas a su abuela. [28] En lugar de reprenderla, el hombre elogió su actuación y le preguntó sobre sus planes futuros. Cuando supo que ella quería viajar a Nueva York para probar suerte en la comedia musical pero no podía permitirse el viaje, les ofreció a ella y a su novio (Don Saroyan) a cada uno, en el acto, un préstamo sin intereses de 1.000 dólares. Sus condiciones eran simplemente que los préstamos se reembolsarían en un plazo de cinco años, su nombre nunca sería revelado y, si ella lograba el éxito, ayudaría a otros aspirantes a talentos a perseguir sus sueños artísticos. Burnett aceptó su oferta y ella y Saroyan dejaron la universidad y se mudaron a Nueva York para seguir carreras de actuación. Ese mismo año, su padre falleció por causas relacionadas con su alcoholismo. [29]
Después de pasar su primer año en Nueva York trabajando como chica de vestuario y sin poder conseguir trabajos de actuación, Burnett, junto con otras chicas que viven en el Rehearsal Club (una pensión para mujeres que buscan seriamente una carrera como actriz), montaron The Rehearsal Club. Revue el 3 de marzo de 1955. Enviaron invitaciones por correo a los agentes, quienes se presentaron junto con estrellas como Celeste Holm y Marlene Dietrich . Tal asistencia abrió puertas para varias de las niñas. Fue elegida para un papel menor en The Paul Winchell and Jerry Mahoney Show en 1955. Interpretó a la novia del muñeco de un ventrílocuo en el popular programa infantil. Este papel la llevó a protagonizar junto a Buddy Hackett en la breve comedia Stanley de 1956 a 1957. [ cita necesaria ]
Después de Stanley , Burnett se encontró desempleada por un corto tiempo. Unos meses más tarde se recuperó y se hizo muy popular como intérprete en el circuito de cabarets y clubes nocturnos de Nueva York, sobre todo por una exitosa parodia llamada "I Made a Fool of Myself Over John Foster Dulles " (Dulles era Secretario de Estado en ese momento). En 1957, interpretó este número tanto en The Tonight Show como en The Ed Sullivan Show . A Dulles le preguntaron sobre ella en Meet the Press y bromeó: "Nunca hablo de asuntos del corazón en público". [30] Por esta época también trabajó como colaboradora habitual en uno de los primeros programas de juegos de la televisión, Pantomime Quiz . El 10 de enero de 1958, justo cuando estaba logrando sus primeros pequeños éxitos, murió su madre. En octubre de 1960, Burnett debutó en el Blue Angel Supper Club de la ciudad de Nueva York , donde fue descubierta por los cazatalentos de The Jack Paar Show y The Ed Sullivan Show . [31]
La primera experiencia real de éxito de Burnett se produjo con su aparición en Broadway en el musical de 1959 Once Upon a Mattress , por el que fue nominada a un premio Tony . El mismo año, se convirtió en participante habitual de The Garry Moore Show , un trabajo que duró hasta 1962. Ganó un premio Emmy [32] ese año por su "Actuación destacada en un programa o serie de variedades o musical" en el programa. Interpretó a varios personajes, el más memorable el de la mujer de la limpieza. Más tarde, el personaje se convirtió en su alter ego característico. Con su éxito en el Moore Show , Burnett finalmente ascendió al estatus de cabeza de cartel y apareció en el especial Julie and Carol at Carnegie Hall (1962), coprotagonizada con su amiga Julie Andrews . El programa fue producido por Bob Banner , dirigido por Joe Hamilton y escrito por Mike Nichols y Ken Welch. [33] Julie y Carol en el Carnegie Hall ganaron un premio Emmy por logros sobresalientes en programas en el campo de la música, y Burnett ganó un Emmy por su actuación. [34] También fue estrella invitada en varios programas durante este tiempo, incluido el episodio de The Twilight Zone " Cavender Is Coming ".
En 1964, Burnett protagonizó el musical de Broadway Fade Out – Fade In , pero se vio obligado a retirarse después de sufrir una lesión en el cuello en un accidente de taxi. Regresó al programa más tarde pero se retiró nuevamente para participar en un programa de variedades, The Entertainers , junto a Caterina Valente y Bob Newhart . Los productores de Fade Out – Fade In demandaron a la actriz por incumplimiento de contrato luego de que sus ausencias en el popular programa provocaran su fracaso, pero la demanda fue posteriormente desestimada. Los Entertainers corrieron solo una temporada. [35] Casi al mismo tiempo, Burnett se hizo muy amigo de Jim Nabors , quien estaba disfrutando de un gran éxito con su serie Gomer Pyle, USMC . Como resultado de su estrecha amistad, ella desempeñó un papel recurrente en el programa de Nabors como una dura cabo y más tarde como sargento de artillería (comenzando con el episodio "Cabo Carol" ). Más tarde, Nabors sería el primer invitado en su programa de variedades cada temporada, ya que lo consideraba su amuleto de buena suerte. [36]
En 1959, Lucille Ball se convirtió en amiga y mentora de Burnett. Después de haber aparecido como invitada en el exitoso especial de CBS-TV de Burnett, Carol + 2 (1966) y de que la intérprete más joven correspondiera apareciendo en The Lucy Show (1966-1967), se rumoreaba que Ball le ofreció a Burnett la oportunidad de protagonizar su propia comedia. . En verdad, los ejecutivos de CBS le ofrecieron a Burnett (pero rechazó) Aquí está Agnes . [37] Las dos mujeres siguieron siendo amigas cercanas hasta la muerte de Ball en 1989. Ball enviaba flores todos los años en el cumpleaños de Burnett. Cuando Burnett se despertó el día de su 56 cumpleaños en 1989, descubrió en las noticias de la mañana que Ball había muerto. Más tarde esa tarde, llegaron flores a la casa de Burnett con una nota que decía: "Feliz cumpleaños, niña. Con amor, Lucy". [38]
En 1963 debutó en el cine con la comedia ¿ Quién ha estado durmiendo en mi cama? protagonizada junto a Dean Martin y Elizabeth Montgomery . Burnett dijo sobre su papel en la película: "Me deberían haber dado el premio a la" peor interpretación jamás otorgada por una actriz en una película ". Estaba confundido, aburrido y extrañaba a la audiencia [en vivo]. Nada fue espontáneo". [39] Durante este tiempo actuó en el programa de variedades de CBS The Entertainers junto a Bob Newhart y en un episodio de la serie de comedia de espías creada por Mel Brooks y Buck Henry Get Smart en 1966.
En 1967, después de que CBS le ofreciera a Burnett Aquí está Agnes , ella ejerció una estipulación en su contrato de diez años con CBS que decía que tenía cinco años a partir de la fecha en que terminó The Garry Moore Show para "presionar el botón" para presentar treinta episodios de una hora de un programa de variedades de música/comedia. [37] [40] Como resultado, el Carol Burnett Show de una hora de duración nació y debutó en septiembre de 1967, y finalmente obtuvo 23 premios Emmy y ganó o fue nominado a múltiples premios Emmy y Globo de Oro en cada temporada que estuvo al aire. Su elenco incluía a Tim Conway (quien fue un jugador invitado hasta la novena temporada), [41] Harvey Korman , Lyle Waggoner y la adolescente Vicki Lawrence , a quien Burnett descubrió y asesoró. Inicialmente, la cadena no quería que ella hiciera un programa de variedades porque creía que solo los hombres podían tener éxito en la variedad, pero su contrato requería que le diera una temporada de cualquier tipo de programa que quisiera hacer. [37] [42] Ella optó por continuar la tradición de los éxitos anteriores de los programas de variedades. Durante este tiempo, Burnett fue la primera celebridad en aparecer en la serie infantil Plaza Sésamo , apareciendo en el primer episodio de esa serie el 10 de noviembre de 1969. [43] También regresó ocasionalmente al escenario en las décadas de 1970 y 1980. En 1974, apareció en el Teatro Muny de St. Louis, Missouri , en ¡Acepto! ¡Sí! con Rock Hudson .
Un verdadero programa de variedades, The Carol Burnett Show tocó la fibra sensible de los espectadores. Entre otros temas, parodió películas (¡ Lo que el viento se llevó! por Lo que el viento se llevó ), televisión ( As the Stomach Turns para la telenovela As the World Turns ) y publicidad. También hubo frecuentes números musicales. Burnett y su equipo encontraron oro con el boceto original " The Family ", que eventualmente se convirtió en el programa de televisión Mama's Family , protagonizado por Vicki Lawrence . Abrió la mayoría de los programas con una sesión improvisada de preguntas y respuestas con el público, que duró unos minutos y durante la cual a menudo demostró su capacidad para improvisar con humor. En numerosas ocasiones, accedió cuando se le pidió que realizara su característico grito de Tarzán [44] . Terminaba cada programa tirando de su oreja izquierda, que era un mensaje para su abuela. Esto se hizo para hacerle saber que estaba bien y que la amaba. Durante la ejecución del programa, su abuela murió. En un episodio de Intimate Portrait sobre Burnett, recordó entre lágrimas los últimos momentos de su abuela: "Le dijo a mi esposo Joe desde su cama de hospital: 'Joe, ¿ves esa araña ahí arriba?' No había ninguna araña, pero Joe dijo que sí la había de todos modos. Ella dijo: '¡¡Cada pocos minutos una araña grande salta sobre esa pequeña araña y la atacan como conejos!!' Y luego murió. ¡Hay risas en todo!". [45]
Continuó la tradición de tirar de su oreja. El programa dejó de producirse en 1978. Se produjeron y transmitieron cuatro episodios posteriores al guión en ABC durante el verano de 1979 bajo el título Carol Burnett & Company . Las producciones utilizaron esencialmente el mismo formato y, con la excepción de Harvey Korman y Lyle Waggoner, el mismo reparto secundario. A partir de 1977, los bocetos de comedia de su serie se editaron en episodios de media hora para su distribución titulados Carol Burnett and Friends , que durante muchos años resultó ser extremadamente popular en la distribución. En la era digital, la serie comenzó a transmitirse en MeTV en enero de 2015. [ cita necesaria ] Burnett protagonizó algunas películas mientras se transmitía su programa de variedades, incluidas Pete 'n' Tillie (1972) y The Front Page (1974). Fue nominada a un Emmy en 1974 por su papel en el drama 6 Rms Riv Vu . La duradera popularidad del programa sorprendió a muchos cuando una retrospectiva de 2001 que contenía tomas descartadas y discusiones con el elenco, y un tributo a Bob Mackie , atrajo a 30 millones de espectadores, encabezando los premios Emmy, así como todos los juegos excepto el final de la Serie Mundial de ese año . [29] Sus memorias, ganadoras del Grammy, In Such Good Company , tratan sobre el programa, y Burnett cuenta cómo se desarrolló, con anécdotas sobre improvisaciones, el elenco, el equipo y los invitados. [ cita necesaria ]
Después de que terminó su programa, asumió una serie de papeles que se alejaban de la comedia. Apareció en varios papeles dramáticos, sobre todo en la película para televisión Friendly Fire . Apareció como Beatrice O'Reilly en la película Life of The Party: The Story of Beatrice , una historia sobre una mujer que lucha contra su alcoholismo. Sus otros trabajos cinematográficos incluyen la comedia dramática de Robert Altman A Wedding (1978), la comedia romántica de Alan Alda The Four Seasons (1981), la película musical de John Huston Annie (1982) y la comedia de Peter Bogdanovich Noises Off . (1992). Asumió el papel secundario de Carlotta Campion en el concierto de 1985 de Follies de Stephen Sondheim . En 1995, tras una ausencia de 30 años, regresó a Broadway con Moon Over Buffalo , por la que fue nominada al premio Tony a la mejor actriz en un musical . Cuatro años más tarde, apareció en la revista de Broadway Putting It Together .
En las décadas de 1980 y 1990, hizo varios intentos de iniciar un nuevo programa de variedades. También apareció brevemente en el spin-off de sketches " The Family " de The Carol Burnett Show , Mama's Family , como su tormentoso personaje, Eunice Higgins . Interpretó a la matriarca en la miniserie de comedia de culto Fresno , que parodiaba la telenovela Falcon Crest del horario estelar . En 1987 protagonizó un sketch especial de variedades, Carol, Carl, Whoopi and Robin junto a Carl Reiner , Whoopi Goldberg y Robin Williams . Ese mismo año protagonizó la película para televisión Plaza Suite con Dabney Coleman y Hal Holbrook . Se reunió con Julie Andrews en el especial de ABC Julie & Carol: Together Again , que actuaron en el Pantages Theatre de Hollywood . Regresó a la televisión con la serie de comedia Carol & Company de 1990 a 1991. Actuó como estrella invitada en The Larry Sanders Show en 1992 y en la comedia Mad About You , interpretando a Theresa Stemple, la madre del personaje principal Jamie Buchman ( Helen Hunt). ), por la que ganó el premio Primetime Emmy a la mejor actriz invitada en una serie de comedia .
Hizo apariciones frecuentes como panelista en el programa de juegos Contraseña , una asociación que mantuvo hasta principios de la década de 1980 ( Mark Goodson le otorgó su premio Silver Password All-Stars al mejor jugador famoso; también se le atribuye haber creado el título Contraseña Plus . cuando originalmente se titulaba Contraseña '79 ). Burnett había sido fanática de la telenovela All My Children durante mucho tiempo y hizo realidad un sueño cuando Agnes Nixon creó para ella el papel de Verla Grubbs en 1983. Burnett interpretó a la hija perdida de Langley Wallingford ( Louis Edmonds ), causándole problemas. madrastra Phoebe Tyler-Wallingford ( Ruth Warrick ). Hizo apariciones ocasionales en la telenovela en cada década posterior. Presentó un especial del 25 aniversario sobre el programa en 1995 e hizo un breve cameo como Verla Grubbs en el episodio del 5 de enero de 2005 que celebró el 35 aniversario del programa. Repitió su papel de Grubbs en septiembre de 2011 como parte del final de la serie. También protagonizó películas para televisión como Seasons of the Heart (1994).
El primer papel de voz de Burnett fue en La trompeta del cisne en 2001. En 2008, tuvo su segundo papel como personaje animado en la película Horton Hears a Who! En 2012, tuvo otro papel de voz como el personaje de Hara en la versión estadounidense doblada por Disney de The Secret World of Arrietty . En 2019, prestó su voz a una silla parlante, llamada Chairol Burnett, en Toy Story 4 . Burnett también regresó al cine en 2005 para protagonizar un papel diferente como la Reina Aggravain en la versión cinematográfica de Once Upon a Mattress . Apareció como estrella invitada en los episodios de la segunda temporada de Desperate Housewives como la madrastra de Bree, Elanor Mason. En 2009, hizo una aparición especial en Ley y orden: Unidad de víctimas especiales , por la que fue nominada al premio Emmy a la mejor actriz invitada en una serie dramática . En noviembre de 2010, apareció como estrella invitada en un episodio de Glee como la madre de la entrenadora de porristas Sue Sylvester . [46] En 2014, Burnett se unió al dos veces ganador del premio Tony, Brian Dennehy, en Broadway en Love Letters de AR Gurney . Apareció en el reinicio de Hawaii Five-0 como la tía Debbie de Steve McGarrett. Sus apariciones, tradicionalmente en episodios con temática de Acción de Gracias, se presentaron desde 2013 hasta que el personaje murió de cáncer en el episodio del 15 de enero de 2016. [47] [48]
Burnett se ha mantenido prácticamente alejada del centro de atención, pero todavía recibe premios honoríficos por su innovador trabajo en la comedia. Por ejemplo, en 2013 recibió el Premio Mark Twain de Humor Americano en el Kennedy Center . Entre los que estuvieron allí para honrar a Burnett se encontraban sus viejos amigos y colaboradores Julie Andrews , Vicki Lawrence y Tim Conway , así como Tina Fey , Amy Poehler , Maya Rudolph , Rashida Jones y Martin Short . [49] En 2017, CBS transmitió The Carol Burnett Show: Especial del 50 aniversario . El evento contó con Burnett, los miembros originales del elenco Vicki Lawrence y Lyle Waggoner , el diseñador de vestuario Bob Mackie y los invitados especiales Jim Carrey , Kristin Chenoweth , Stephen Colbert , Harry Connick Jr. , Bill Hader , Jay Leno , Jane Lynch , Bernadette Peters , Maya Rudolph y Martín Corto . [50] Burnett habló sobre la adversidad que soportó y dijo: "Dijeron que era un juego de hombres ( Sid Caesar , Dean Martin , Milton Berle ) porque no se había hecho. Pero eso no significa que no se pudiera hacer". ". [50]
En 2019, los Globos de Oro crearon un premio en nombre de Burnett, el Premio Carol Burnett , por su trayectoria profesional en televisión. Burnett también fue anunciado como el primer ganador del premio. The Hollywood Foreign Press dijo en un comunicado: "Durante más de 50 años, la pionera de la comedia Carol Burnett ha roto barreras mientras nos hace reír". [51] Steve Carell entregó el premio a Burnett. En junio de 2022, Burnett protagonizó la segunda mitad de la sexta y última temporada de la serie dramática estadounidense Better Call Saul , un spin-off, precuela y secuela de Breaking Bad . AMC anunció que Burnett interpretaría a un personaje llamado "Marion" el 27 de junio de 2022 . [52] El 26 de abril de 2023, sus amigos y compañeros actores y cantantes la honraron por sus papeles en música, cine, televisión y teatro en su 90 cumpleaños en el especial de NBC Carol Burnett: 90 años de risa + amor , que fue filmada en el Avalon Hollywood Theatre. [53] Asistió a la 75.a edición de los premios Primetime Emmy , donde presentó el premio Primetime Emmy a la mejor actriz principal en una serie de comedia a Quinta Brunson por Abbott Elementary en 2024.
Burnett ha recibido 23 nominaciones a los premios Primetime Emmy , con 6 victorias por su trabajo en The Garry Moore Show , Julie and Carol at Carnegie Hall , The Carol Burnett Show y Mad About You . También recibió 18 nominaciones al Globo de Oro , ganando 7 premios, por su trabajo en The Carol Burnett Show . También recibió 3 nominaciones a los premios Tony y 3 a los premios Grammy , ganando una de cada uno. [54] [55]
Burnett también recibió varios honores, incluidos dos premios Peabody , un premio Screen Actors Guild Life Achievement Award y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [56] [57] [14] [25] En 2003, fue honrada con el Kennedy Center Honor . [58] En 2005, recibió la Medalla Presidencial de la Libertad , que le otorgó el presidente George W. Bush . En 2013 recibió el Premio Mark Twain de Humor Americano . En 2019, se convirtió en la primera en recibir el premio Carol Burnett Lifetime Achievement Award for Television, que lleva su nombre. [59]
En su 90 cumpleaños fue honrada con un especial de variedades de NBC titulado Carol Burnett: 90 Years of Laughter + Love , donde varios colaboradores e intérpretes le rindieron homenaje. Esto incluyó a Julie Andrews , Vicki Lawrence , Lily Tomlin , Steve Carell , Amy Poehler , Ellen DeGeneres , Bob Odenkirk y Cher , entre muchos otros.
Burnett se casó con su novio de la universidad, Don Saroyan, el 15 de diciembre de 1955. Se divorciaron en 1962. [60]
El 4 de mayo de 1963, Burnett se casó con el productor de televisión Joe Hamilton , padre divorciado de ocho hijos y hermano de la actriz Kipp Hamilton [61] , quien había producido su concierto en el Carnegie Hall de 1962. Posteriormente produjo The Carol Burnett Show , entre otros proyectos. [62] La pareja tuvo tres hijas:
A principios de 1965 sufrió un aborto espontáneo cuando se encontraba en la novena semana de embarazo. [66]
Su matrimonio terminó en divorcio en 1984. El desafío de afrontar los problemas de drogas de Carrie se mencionó como parte del motivo de la separación, pero la pareja aprovechó la oportunidad para informar a otros padres sobre cómo manejar esos problemas y recaudaron dinero para la clínica en la que Carrie fue tratado. [67] En 1988, Burnett y Carrie hicieron un viaje a Moscú para ayudar a introducir la primera rama de Alcohólicos Anónimos en la Unión Soviética . [29] [68] Joe Hamilton murió de cáncer en 1991. [62] También en la década de 1980, Burnett participó en una campaña publicitaria para MedicAlert , de la cual ella es simbólicamente el miembro número un millón con el brazalete número un millón. [69]
El 24 de noviembre de 2001, Burnett se casó con Brian Miller. Miller es la baterista principal de la Hollywood Bowl Orchestra y es 23 años menor que ella. [29] [70]
Burnett ha disfrutado de estrechas amistades con Lucille Ball , Beverly Sills , Jim Nabors (quien se convirtió en el padrino de su hija Jody), [36] Julie Andrews y Betty White . Ella es la mentora en funciones de Vicki Lawrence . Comparten una estrecha amistad, como señaló Lawrence en un discurso testimonial durante su aparición en el Premio Mark Twain 2013 de Burnett en Washington, DC (grabado y transmitido por PBS Television). [71]
En agosto de 2020, Burnett y su esposo solicitaron recibir la tutela del nieto adolescente de Burnett. Burnett ya es "titular de los derechos educativos", lo que significa que ella es quien toma las decisiones sobre la escolarización de su nieto Dylan. [72] Posteriormente, Burnett y Miller ejercieron la tutela temporal del niño desde septiembre de 2020 hasta noviembre de 2021, momento en el que el trabajador social de Dylan asumió el cargo. [73]
En una entrevista de 2003 con Terry Gross en Fresh Air , Burnett dijo que tanto ella como su hija Jody se sometieron a una cirugía dental correctiva. Burnett tenía una sobremordida que le provocaba un mentón débil, y su hija tenía una submordida . Después de consultar al cirujano oral sobre la mordida de Jody, él dijo que también podía reparar la de ella, dándole más mentón, por lo que ambos se sometieron a operaciones. Antes de esto, Burnett había trabajado en la película Annie de 1982 y lo llamaron para volver a filmar parte de una escena después de recuperarse de la cirugía. La escena involucraba a su personaje entrando y saliendo de un armario para recuperar un collar. Ella le dijo al director John Huston que le preocupaba que su barbilla se viera diferente desde que entraba hasta que salía del armario, y él simplemente le dijo que "pareciera decidida". La escena todavía está en la película. [23]
Cumpliendo su promesa al benefactor anónimo que la ayudó en 1954, ha contribuido a programas de becas en UCLA y la Universidad de Hawaii para ayudar a personas con necesidades financieras. [74]
Grabación de apariciones como cantante: [75]
Álbumes solista/dúo
Otras grabaciones
Memorias
Burnett y su hija mayor, Carrie Hamilton, coescribieron Hollywood Arms (2002), una obra basada en las memorias más vendidas de Burnett, One More Time (1986). El espectáculo se desarrolló en el Sundance Theatre Lab de 1998 y en The Goodman Theatre antes de llegar a Broadway, dirigido por Harold Prince . [92] [93] Sara Niemietz y Donna Lynne Champlin compartieron el papel de Helen (el personaje basado en Burnett), mientras que Michele Pawk interpretó a Louise, la madre de Helen, y Linda Lavin interpretó a la abuela de Helen. Por su actuación, Pawk recibió el premio Tony en 2003 a la mejor interpretación de una actriz destacada en una obra de teatro . [94] El espectáculo se presentó en el Merkin Concert Hall de Nueva York en 2015. [95]
Burnett ha escrito y grabado tres memorias, cada una de las cuales recibió una nominación al premio Grammy al Mejor Álbum de Palabras Habladas .
Libros
Burnett contra National Enquirer, Inc.
En 1976, un informe falso en el periódico sensacionalista The National Enquirer implicaba incorrectamente que Burnett había estado borracho y bullicioso en público en un restaurante en presencia del Secretario de Estado de los Estados Unidos , Henry Kissinger . El hecho de que sus padres sufrieran alcoholismo hacía que este fuera un tema particularmente delicado para ella. A través de años de litigios persistentes, ganó una sentencia contra el Enquirer en 1981. Aunque la indemnización inicial del jurado de 1,6 millones de dólares se redujo a 200.000 dólares después de una serie de apelaciones, y el acuerdo final fue extrajudicial, el evento fue ampliamente visto como un Victoria histórica para las víctimas de difamación del periodismo sensacionalista . [98] [99] [100] [101] [102] [103] [104]
Carol Burnett y Whacko, Inc. contra Twentieth Century Fox Film Corporation
En 2007, Burnett y Whacko, Inc. entablaron una demanda contra 20th Century Fox exigiendo al menos 2 millones de dólares en daños y perjuicios después de que apareciera una imagen animada de Burnett en el episodio de 2006 " Peterotica " de la comedia animada Family Guy . En el episodio, los personajes discuten la limpieza de una tienda de pornografía, y un personaje afirma que está muy limpia porque Burnett trabaja allí como conserje. Luego se muestra a Burnett como su conocido personaje de asistenta , trapeando el piso en la tienda de pornografía, mientras suena una versión modificada de "Carol's Theme", el tema principal utilizado en The Carol Burnett Show . Posteriormente, los personajes discuten el tirón de oreja de Burnett y hacen un comentario grosero al respecto. La demanda alegaba infracción de derechos de autor, violación de derechos de publicidad y apropiación indebida del nombre y la imagen de Burnett. Además de los daños y perjuicios, Burnett y su compañía exigieron que Fox eliminara todas las referencias a ella, el tema y el personaje. El estudio se negó. [105] [106] El tribunal falló a favor del acusado porque el fragmento era una parodia, que está protegida por la Primera Enmienda , particularmente por la doctrina del Uso Justo . [107]
{{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )Carol Burnett es honrada en el 16º Premio Anual Mark Twain de Humor Americano del Centro Kennedy en el Centro Kennedy en Washington, DC el 20 de octubre de 2013. De izquierda a derecha, Brian Miller (esposo de Carol), Carol Burnett, Zachary Carlson y Christine Sánchez.
Christine Burnett, Jim Nabors, Carol Burnett y Joe Hamilton
Jim Nabors y Christine Burnett
Burnett, de 88 años, y su cónyuge, Brian Miller, habían sido los tutores temporales de Dylan desde el 1 de septiembre de 2020.
El episodio en cuestión puso una versión de dibujos animados de Carol Burnett/la asistenta en una situación incómoda, ridícula, cruda y absurda para satirizarla y parodiarla como figura pública. En consecuencia, el Tribunal considera que este factor pesa a favor del uso legítimo.
