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Apretar (banda)

Squeeze es una banda de rock inglesa que saltó a la fama en el Reino Unido durante el período de la nueva ola de finales de la década de 1970, y continuó grabando en las décadas de 1980, 1990 y 2010. En el Reino Unido, sus sencillos « Cool for Cats », « Up the Junction » y « Labelled with Love » fueron éxitos del top ten. Aunque no tuvieron tanto éxito comercial en los Estados Unidos, Squeeze tuvo éxitos estadounidenses con « Tempted », « Black Coffee in Bed » y « Hourglass », [1] y fueron considerados parte de la Segunda Invasión Británica . [2]

En la gran mayoría de su material, las letras están escritas por Chris Difford y la música por Glenn Tilbrook , quienes son guitarristas y vocalistas de la banda. El dúo fue aclamado como "los herederos del trono de Lennon y McCartney " durante la popularidad inicial de la banda a fines de la década de 1970. [3] El grupo se formó en Deptford , Londres, en 1974, [4] y se separó por primera vez en 1982. Squeeze luego se reformó en 1985 y se disolvió nuevamente en 1999. [5]

La banda se reunió para realizar giras por Estados Unidos y el Reino Unido en 2007. [3] En 2010, lanzaron Spot the Difference , un álbum de versiones recién grabadas de material más antiguo. El primer álbum de la banda con material completamente nuevo desde 1998, Cradle to the Grave , fue lanzado en octubre de 2015, [6] seguido por otro álbum, The Knowledge , en octubre de 2017. [7]

Carrera

Primera encarnación: 1974–1982

Los miembros fundadores de la banda en marzo de 1974 fueron Chris Difford (guitarra, voz, letras) y Glenn Tilbrook (voz, guitarra, música). Difford afirma que en 1973, robó 50 peniques del bolso de su madre para poner una tarjeta en la ventana de una tienda de dulces local para anunciar que buscaba un guitarrista para unirse a su banda, aunque en realidad no estaba en una banda en ese momento. Tilbrook fue la única persona que respondió al anuncio. [8] Difford y Tilbrook comenzaron a escribir canciones juntos, y pronto agregaron a Jools Holland (teclados) y Paul Gunn (batería) para formar una banda real. El grupo actuó bajo varios nombres, más frecuentemente "Captain Trundlow's Sky Company" o "Skyco", antes de seleccionar el nombre de banda "Squeeze" como un homenaje jocoso al álbum Squeeze de 1973 de Velvet Underground , a menudo ridiculizado . [9]

Gilson Lavis reemplazó a Gunn en la batería y Harri Kakoulli se unió al bajo en 1975. [10] [11] [12]

La carrera temprana de Squeeze transcurrió en Deptford, en el sureste de Londres, donde formaban parte de una animada escena musical local que incluía Alternative TV y Dire Straits . [13] Aunque el grupo inicialmente firmó con BTM Records de Miles Copeland III , el sello cerró a fines de 1976, [14] por lo que sus primeros sencillos y su EP debut, Packet of Three de 1977 , se lanzaron en el sello Deptford Fun City . [15]

El primer EP de Squeeze y la mayor parte de su álbum debut homónimo (1978) fueron producidos por John Cale para A&M Records . Cale había sido miembro de Velvet Underground, de cuyo álbum Squeeze tomó su nombre. Sin embargo, los dos sencillos de éxito del álbum debut (" Take Me I'm Yours " y "Bang Bang") fueron producidos por la propia banda, ya que el sello consideró que las grabaciones de Cale no eran comerciales. [16]

En Estados Unidos y Canadá, la banda y el álbum fueron apodados UK Squeeze debido a conflictos legales que surgieron de una banda estadounidense contemporánea llamada "Tight Squeeze". El "UK" se eliminó para todos los lanzamientos posteriores. En Australia, el mismo cambio de nombre se utilizó debido a conflictos legales que surgieron de una banda existente con sede en Sydney también llamada "Squeeze". Los álbumes en Australia fueron acreditados a UK Squeeze hasta Cosi Fan Tutti Frutti de 1985 inclusive . [17]

El segundo álbum de la banda, Cool for Cats (1979), contenía los dos sencillos de la banda que alcanzaron las posiciones más altas en las listas del Reino Unido: "Cool For Cats" y "Up The Junction", ambos alcanzaron el puesto número 2. John Bentley reemplazó a Harry Kakoulli en el bajo en 1979 después del lanzamiento del LP. [3]

Argybargy (1980), el tercer álbum de la banda, también fue un éxito en el Reino Unido. Además, fue un pequeño avance en Norteamérica, ya que el sencillo " Another Nail in My Heart " alcanzó el puesto n.° 56 en Canadá y el segundo sencillo " Pulling Mussels (from the Shell) " se transmitió en las estaciones de radio de rock de los EE. UU. El video del primero se mostró con frecuencia en programas de música de video independientes en los EE. UU.

El tecladista Jools Holland dejó la banda para emprender una carrera en solitario en 1980. Fue reemplazado por el muy valorado cantante y tecladista Paul Carrack , ex miembro de la banda británica de soul-pop Ace y de la banda de rock progresivo Roxy Music .

En 1981, la banda lanzó East Side Story . Fue producido por Elvis Costello y Roger Bechirian , y contó con la voz principal de Carrack en el éxito radial " Tempted ". El propio Carrack se fue después del lanzamiento de East Side Story , y fue reemplazado por Don Snow . Esta formación grabó el LP Sweets from a Stranger en 1982. Las críticas negativas, el estrés de la gira y el conflicto entre los miembros de la banda llevaron a Difford y Tilbrook a separar la banda más tarde ese año, después de lanzar un sencillo final, " Annie Get Your Gun ". [ cita requerida ]

Años en Difford y Tilbrook: 1983-1984

Difford y Tilbrook continuaron trabajando juntos y lanzaron un álbum homónimo como el dúo Difford & Tilbrook en 1984. Aunque no es oficialmente un álbum de Squeeze, para muchos fanáticos Difford & Tilbrook se considera un LP "perdido" de Squeeze porque Difford y Tilbrook fueron los únicos miembros constantes de Squeeze. [18] Varias pistas de Difford & Tilbrook han aparecido en compilaciones de Squeeze oficialmente sancionadas , y el sitio oficial de Tilbrook enumera a Difford & Tilbrook como un álbum de Squeeze.

El dúo también contribuyó a un musical escrito y representado en Deptford durante este período, titulado Labelled with Love y basado en gran parte en la música de Squeeze. [3]

Segunda encarnación: 1985-1999

Squeeze se volvió a formar para tocar en un concierto benéfico de una noche en 1985, con los cinco miembros del período Argybargy de 1980: Difford, Tilbrook, Holland, Lavis y Bentley. La actuación fue un éxito tal que la banda acordó por unanimidad volver a grabar y hacer giras como Squeeze. En busca de un sonido diferente, la banda reemplazó a Bentley por el bajista Keith Wilkinson de las sesiones de Difford & Tilbrook . Esta formación lanzó el LP de 1985 Cosi Fan Tutti Frutti .

El nuevo LP incluía partes complejas de teclados de doble pista que no podían ser duplicadas por un solo teclista en un escenario en vivo; por lo tanto, el hermano de Jools, Christopher Holland, que entonces tenía 17 años, tocó y realizó giras como segundo teclista en 1985. Christopher también había tocado el órgano Hammond en el cuarto sencillo del álbum "Heartbreaking World", que fue cantado por Jools Holland. Sin embargo, el mandato de Christopher Holland fue breve, ya que había firmado con IRS Records y estaba siguiendo una carrera en solitario, por lo que fue reemplazado por un nuevo miembro oficial: Andy Metcalfe de The Soft Boys y The Egyptians . Metcalfe, bajista en esos grupos, tocaba teclados con Squeeze. Su mandato como sexto miembro de la banda duró hasta 1988.

En 1987, el sexteto grabó el álbum Babylon and On . Este álbum, que tuvo mucho éxito en ambos lados del Atlántico, contenía los únicos éxitos de la banda que llegaron al top 40 de Estados Unidos: " Hourglass " y " 853-5937 ".

Metcalfe dejó la banda en 1988, dejando la formación Difford/Tilbrook/Holland/Wilkinson/Lavis para grabar Frank en 1989. El LP fue una decepción comercial, del cual no se sacaron sencillos que entraran en las listas de éxitos del Reino Unido, y la banda fue expulsada de su sello de toda la vida, A&M.

Añadiendo un segundo teclista en la persona de Matt Irving , la banda publicó el álbum en directo A Round and a Bout en IRS Records en marzo de 1990. Jools Holland dejó Squeeze de nuevo a principios de 1990, y no fue reemplazado de inmediato. En su lugar, la banda utilizó músicos de sesión como Irving (que ya no era un miembro oficial de la banda), Steve Nieve y Bruce Hornsby para el lanzamiento de 1991 Play , que salió en el sello Reprise. Este lanzamiento de nuevo no generó éxitos en el Reino Unido, aunque en los EE.UU. los sencillos "Satisfied" y "Crying in My Sleep" recibieron una importante difusión en las emisoras de rock moderno, y en Canadá "Satisfied" fue un éxito top 50. Sin embargo, Reprise abandonó la banda después de este álbum. Después de esto, el baterista Gilson Lavis fue despedido en 1992, y reemplazado por el compañero de banda de Nieve en Attractions, Pete Thomas . Paul Carrack también regresó a la banda en 1993, aunque en ese momento Squeeze no era tanto una banda como un nombre comercial para Difford y Tilbrook más sus acompañantes .

Squeeze volvió a firmar con A&M a tiempo para Some Fantastic Place de 1993. Después de un período de declive comercial en el Reino Unido, el sencillo principal "Third Rail" llegó al puesto n.° 39, convirtiéndose en el primer éxito Top 40 de Squeeze en el Reino Unido en seis años. [3]

La formación de Squeeze a mediados de los años 1990 cambió constantemente. [ cita requerida ] La compositora estadounidense Aimee Mann realizó una gira como parte de la banda en 1994, tocando canciones de Mann y Squeeze. [19] Thomas abandonó la banda ese año, y Carrack se duplicó en la caja y los teclados durante algunos conciertos antes de que se incorporara el baterista de sesión Andy Newmark . Luego, todavía en 1994, Carrack se fue, lo que permitió que el tecladista Andy Metcalfe regresara a la banda por un corto período, tocando en algunas fechas en vivo. El baterista Kevin Wilkinson (sin relación con el bajista Keith), ex miembro de The Waterboys y China Crisis , también se agregó en esta época, reemplazando a Newmark. Duró hasta el álbum de 1995 Ridiculous , que fue grabado por el cuarteto de Difford, Tilbrook, Wilkinson y Wilkinson. El álbum derivó en tres éxitos menores en el Reino Unido: «This Summer», «Electric Trains» y «Heaven Knows». («Heaven Knows» se utilizó como canción de cierre en la película Hackers de 1995 protagonizada por Angelina Jolie ). Además, una versión mínimamente remezclada de «This Summer» se convirtió en un éxito número 32 en el Reino Unido en 1996, un año después de que la versión original alcanzara el número 36. A pesar de esto, A&M volvió a eliminar a Squeeze de su lista a fines de 1996. [3]

Tras el lanzamiento de Ridiculous , Don Snow (ahora conocido como Jonn Savannah) volvió a Squeeze una vez más como teclista de gira, pero en 1997, la formación de Squeeze se había reducido oficialmente a solo Difford y Tilbrook. Ese año, el dúo, anunciado como Squeeze, lanzó el sencillo no incluido en el álbum "Down in the Valley" como un sencillo para recaudar fondos para Charlton Athletic FC. Tilbrook formó el sello Quixotic para este y futuros lanzamientos relacionados con Squeeze, así como lanzamientos de otros artistas.

Para el álbum Domino de 1998 , la banda volvió a ser un quinteto formado por Difford, Tilbrook, el bajista Hilaire Penda, el ex baterista de Del Amitri Ashley Soan y otro tecladista que regresaba en la persona de Christopher Holland. Nick Harper a menudo tocaba con esta versión de Squeeze como músico invitado de gira, aportando guitarra y voces adicionales. En enero de 1999, pocos días antes de una gira planeada, Chris Difford anunció de repente que se tomaría un "descanso" de Squeeze. El último lugar en el que Squeeze tocó con Difford fue en The Charlotte, Leicester , Inglaterra. Posteriormente, la banda continuó como un cuarteto liderado por Tilbrook, con Jim Kimberley reemplazando a Soan en algunas fechas de la gira, y Christopher Holland se fue en otoño para ser reemplazado por el otro compañero de escritura frecuente de Tilbrook, Chris Braide .

El 27 de noviembre de 1999, en Aberdeen , Escocia , Squeeze dio su último concierto antes de separarse nuevamente. Difford y Tilbrook se embarcaron en carreras solistas por separado poco después. [3]

Años en solitario: 2000–2006

En 2003, Difford y Tilbrook colaboraron en una canción por primera vez desde Domino . La canción "Where I Can Be Your Friend" apareció en el segundo álbum en solitario de Tilbrook, Transatlantic Ping Pong , que recibió buenas críticas . En 2004, la pareja trabajó con el periodista musical Jim Drury en la retrospectiva Squeeze: Song By Song . En este libro declararon que se habían convertido en mejores amigos desde que separaron la banda de lo que lo fueron mientras Squeeze estaba junto. [17]

Sin embargo, en 2004, el programa Bands Reunited de VH1 intentó reunir a la formación de mediados de los 80 de Squeeze (Difford, Tilbrook, Holland, Wilkinson y Lavis) pero fracasó. Si bien Difford y el bajista Keith Wilkinson estaban a favor de la idea y el baterista Gilson Lavis expresó su interés, Jools Holland sintió que estaba demasiado ocupado con sus proyectos actuales como para participar. Y lo que es más importante, Glenn Tilbrook finalmente decidió no reunirse con la banda en ese momento.

Aún así, la amistad de Difford y Tilbrook continuó, y Difford participó en algunas canciones en un concierto en solitario de Tilbrook en Glasgow en diciembre de 2005.

Squeeze se presentará en 2020

Tercera encarnación: 2007-presente

A principios de 2007 se anunció que Difford y Tilbrook volverían a formar Squeeze para una serie de espectáculos a lo largo de la segunda mitad del año, en apoyo de la reedición del catálogo anterior de la banda por parte de Universal y Warner y el lanzamiento de un nuevo álbum de "best of", Essential Squeeze , el 30 de abril. Jools Holland y Gilson Lavis no pudieron participar en la serie de espectáculos, ya que estaban de gira bajo el nombre de " Jools Holland & His Rhythm & Blues Orchestra " durante la mayor parte del año. Sin embargo, John Bentley se unió nuevamente al bajo por primera vez desde el último espectáculo de reunión de Squeeze en 1985. El resto de la formación fue completada por miembros de la banda de gira de Tilbrook, los Fluffers: Stephen Large (teclados) y Simon Hanson (batería).

El 7 de julio de 2007, en la fiesta "Return to the Summer of Love" en Hawkhurst , Kent, Difford y Tilbrook, cada uno cantando y tocando guitarras acústicas, tocaron un set de siete canciones. Tocaron, en orden, "Take Me I'm Yours", "Pulling Mussels (From the Shell)", "Is that Love?", "Tempted", "Labelled with Love", "Cool for Cats" y "Up the Junction". El primer show real de Squeeze con banda completa desde 1999 tuvo lugar menos de una semana después, en su antiguo local The Albany (en Deptford) el jueves 12 de julio; En realidad, este fue anunciado como un concierto de "calentamiento" antes de la próxima gira por los EE. UU., y fue seguido por GuilFest 2007. Realizaron una gira por los EE. UU. en agosto de 2007, apoyados en varias fechas por Fountains of Wayne , Will Hoge , Big Head Todd and the Monsters , Aimee Mann y Cheap Trick .

En noviembre de 2007, la banda lanzó Five Live: On Tour in America , un CD en vivo que consta de grabaciones de la gira estadounidense. [3] Las apariciones en televisión y los shows en vivo en los EE. UU. y el Reino Unido siguieron en 2008, 2009 y 2010.

La banda fue honrada con un premio Heritage Award por PRS for Music en marzo de 2010. Se erigió una placa en The Borough Hall de Greenwich Dance en Royal Hill en Greenwich , Londres, donde habían realizado su primer concierto. [20]

Squeeze se embarcó en su gira 'Spot The Difference' por los EE. UU. en julio de 2010, que continuó en el Reino Unido en noviembre y diciembre. El CD Spot The Difference , una regrabación de los éxitos clásicos de Squeeze, se lanzó en agosto de 2010 para acompañar la gira.

En la gira por Estados Unidos, durante una interpretación de "Pulling Mussels (From the Shell)" en vivo en el programa Late Night with Jimmy Fallon , Stephen Large tocó el solo de teclado en un iPad de Apple . [21]

En septiembre de 2010, Stephen Large dejó la banda y fue reemplazado por Steve Nieve, quien había tocado como músico de sesión con Squeeze y Difford en el pasado, pero nunca había sido miembro oficial del grupo hasta este cambio de formación. Sin embargo, en cuestión de meses, Large regresó a la formación de Squeeze cuando Nieve dejó la banda.

Esta formación de Difford/Tilbrook/Bentley/Large/Hanson continuó de gira durante 2011 y 2012. Una grabación en vivo de 20 pistas, Live at the Fillmore , se publicó en iTunes y como un LP doble de vinilo blanco de edición limitada en abril de 2012.

Antes de su gira por el Reino Unido en 2012, Squeeze anunció en el programa Radcliffe & Maconie de BBC Radio 6 Music que venderían grabaciones en vivo de cada espectáculo nocturno de la gira en cada lugar a través de una "tienda temporal". Cuando comenzó la gira, cada grabación en vivo que vendía la banda también venía con un disco extra de 4 canciones titulado Packet of Four ; se trataba de grabaciones de estudio de nuevas canciones de Squeeze, sus primeras grabaciones de estudio de material nuevo en 14 años.

El 11 de febrero de 2013, Tilbrook y Difford interpretaron una versión en vivo de la canción de los Beatles " Please Please Me " en BBC Radio 2. A ellos se les unió Paul Jones en la armónica. Junto con otros artistas contemporáneos, la actuación fue parte de una celebración del 50 aniversario de la grabación original del primer álbum de los Beatles del mismo nombre en el mismo período de tiempo. Un documental de las grabaciones fue mostrado por BBC Four el 15 de febrero de 2013.

A principios de otoño de 2014, Difford y Tilbrook comenzaron a hacer giras como dúo, tocando éxitos de Squeeze en lugares más pequeños en el Reino Unido. Squeeze, que todavía funcionaba como una banda completa, también continuó tocando ocasionalmente en festivales durante 2014 y 2015. [22] A principios de 2015, Squeeze anunció que el bajista John Bentley tocaría su último concierto con la banda el 24 de julio. En una entrevista, Bentley anunció que su reemplazo será Lucy Shaw (también la bajista de la banda de acompañamiento de Tilbrook, The Fluffers), lo que fue confirmado oficialmente por Squeeze en agosto.

Entre 2016 y 2018, la banda continuó realizando giras por Estados Unidos, Australia y extensamente por el Reino Unido.

De la cuna a la tumba

A partir de 2008, Difford y Tilbrook declararon repetidamente en entrevistas que planeaban producir un álbum con nuevo material de Squeeze; aludieron a esto en entrevistas ante la cámara en el V Festival tanto en 2008 como en 2011. En enero de 2010, se anunció que pasarían parte del próximo verano en Italia juntos escribiendo canciones para un nuevo álbum de Squeeze, y en una entrevista en BBC Radio Wales el 10 de noviembre de 2013, Tilbrook declaró que Squeeze grabaría entre enero y marzo de 2014. Sin embargo, estas sesiones nunca se llevaron a cabo y Tilbrook terminó grabando y lanzando el álbum en solitario Happy Endings .

Casi al mismo tiempo, se anunció que Squeeze proporcionaría la música para un drama de la BBC llamado Cradle to Grave , basado en la autobiografía Going To Sea in a Sieve de Danny Baker . [23] Squeeze estrenó la canción "Cradle to the Grave" en su gira de 2013, mientras que Difford y Tilbrook fueron fotografiados con Danny Baker en el set de Cradle to the Grave . [24]

La grabación del álbum finalmente comenzó en algún momento entre 2014 y 2015, y en abril de 2015, Difford anunció en su cuenta de Twitter que había escuchado una "primera mezcla" del nuevo álbum. En julio, Squeeze anunció en su página de Facebook que el álbum estaba entrando en la etapa de masterización. Cradle to the Grave , el primer álbum de la banda con material original desde 1998, recibió su lanzamiento oficial el 2 de octubre de 2015. Una edición limitada de 1000 copias se lanzó a través del sello Love Records de la banda a fines de agosto. [7]

Actividad actual

Squeeze actuó frente a David Cameron en The Andrew Marr Show de la BBC en enero de 2016 y utilizó la actuación para protestar contra el entonces primer ministro cambiando la letra de su canción "Cradle to the Grave". [25]

En julio de 2017, la banda anunció una gira por América del Norte, junto con dos cambios de formación: el reemplazo de Lucy Shaw como bajista por Yolanda Charles y la incorporación del líder de Dirty Vegas, Steve Smith, como percusionista y corista. [26] La banda también anunció una gira por Australia para 2018 y reveló que estaban en medio de la grabación de un nuevo álbum. [27]

En agosto de 2017, Squeeze reveló el título de su decimoquinto álbum de estudio como The Knowledge . Un nuevo sencillo, "Innocence in Paradise", fue lanzado antes del álbum. [28] The Knowledge fue lanzado el 13 de octubre de 2017.

La banda ha continuado su gira por el Reino Unido, Irlanda y Norteamérica. En el sitio web oficial de Squeeze se anunció una gira para 2020 en Australia y Nueva Zelanda, pero se pospuso indefinidamente debido a problemas de programación. [ cita requerida ]

El 13 de agosto de 2019, la banda anunció oficialmente la incorporación de un séptimo miembro, el guitarrista Melvin Duffy. [29] Duffy había tocado como músico de sesión en los dos álbumes anteriores de Squeeze y en shows en vivo ocasionales.

En septiembre de 2019, Squeeze se unió en el Louisville, Kentucky Bourbon & Beyond Festival al ex baterista de Nirvana y líder de Foo Fighters, Dave Grohl , en la batería, para una interpretación del éxito de 1982 " Black Coffee in Bed ". [30]

En febrero de 2020, se anunció que Yolanda Charles había dejado la banda y que el nuevo bajista Sean Hurley (que había reemplazado a Charles en el bajo en algunas fechas de 2019, incluida la fecha en la que Dave Grohl fue invitado) la reemplazaría. En abril de ese año, Tilbrook, mientras hablaba de un próximo concierto programado, mencionó que sería el "primer concierto con nuestro nuevo bajista. Un tipo llamado Owen Biddle , que solía tocar en una banda llamada The Roots ". [31] Sin embargo, el espectáculo en cuestión se pospuso debido a la pandemia de COVID-19.

La nueva formación de Squeeze, con Biddle reemplazando permanentemente a Hurley, comenzó a realizar giras en 2021.

En noviembre de 2022, en respuesta a la crisis del costo de vida en el Reino Unido , la banda anunció que las ganancias de su EP Food for Thought se donarían a bancos de alimentos y pidió a los fanáticos que asistieran a su gira por el Reino Unido que trajeran donaciones para Trussell Trust . [32]

En septiembre de 2023, Tilbrook dijo que Squeeze tenía la intención de grabar sus próximos dos álbumes en Los Ángeles, incluida una colección de material nuevo y otra compuesta por canciones inéditas escritas en los primeros días de la banda. [33]

El 8 de junio de 2024, la banda fue invitada especial de Richard Thompson , en la última noche de su gira por el Reino Unido, en el Royal Albert Hall . [34] [35]

Estilo e influencias

Estilo

Estilísticamente, Squeeze ha sido caracterizado como new wave , [3] post-punk , [25] pub rock y power pop . [36] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic proclamó que la banda proporciona "uno de los vínculos entre el pop clásico de guitarra británica y el post-punk". [3] Squeeze también ha sido etiquetado como punk y pop punk . [37] [38] En una entrevista de enero de 1988 por Music Connection , al referirse a que se pensaba que Squeeze era una banda punk, Glenn Tilbrook comentó: "Nunca pensé que fuéramos [una banda punk], aunque pensé que estábamos influenciados por ella hasta cierto punto". [39]

Influencias

Squeeze se inspiró en las bandas de rock de los años 60 The Kinks y The Beatles , [3] y la asociación de composición de Difford y Tilbrook ha atraído comparaciones con la de John Lennon y Paul McCartney , una comparación sobre la cual la banda ha expresado "sentimientos encontrados". [40] Además, los miembros de Squeeze han citado a artistas como David Bowie , [41] [ página necesaria ] Elvis Costello , [39] Donovan , [41] [ página necesaria ] Ian Dury de The Blockheads , [42] Bob Dylan , [43] Jimi Hendrix , [44] King Crimson y Greg Lake , [41] [ página necesaria ] [45] Nick Lowe , [42] Glenn Miller , [46] Ramones , [42] The Rolling Stones , [47] The Velvet Underground y Lou Reed , [43] [46] y The Who [47] como fuentes de influencia o inspiración.

Legado e influencia

Squeeze ha sido citado como una influencia por varias bandas y artistas. El cantante estadounidense de new wave Marshall Crenshaw citó a Squeeze como una de las principales influencias para su álbum debut homónimo de 1982. [ 48 ] La banda de rock universitaria The Replacements , particularmente el bajista Tommy Stinson , también profesó una admiración por la banda. [49] Muchos artistas en el género britpop también tomaron influencia de la banda, particularmente Blur , cuyo guitarrista Graham Coxon llamó a Squeeze una "banda increíble" y nombró la voz de Tilbrook como "una de mis voces de canto inglesas favoritas". [50] [51] Los artistas posteriores que nombraron a Squeeze como una influencia incluyen American Hi-Fi , [52] The Caulfields , [53] Kasabian , [54] The Killers , [55] Nightmare of You , [56] Razorlight , [54] y Space . [57]

Muchas bandas y artistas que luego alcanzarían un éxito fenomenal comenzarían sus carreras abriendo para Squeeze, incluidos Dire Straits , The Jam , REM ., The Specials , U2 y XTC . [41] [ página necesaria ]

Miembros

Miembros actuales

Discografía

Referencias

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