La isla de las almas perdidas es una película de terror de ciencia ficción estadounidense de 1932 dirigida por Erle C. Kenton . Producida y distribuida por Paramount Productions , está basada en la novela de HG Wells de 1896, La isla del doctor Moreau , y está protagonizada por Charles Laughton , Richard Arlen y Kathleen Burke . Island of Lost Souls trata sobre Edward Parker (Arlen), un marinero que se encuentra varado en una isla ocupada por el científico Dr. Moreau (Laughton). Parker acepta quedarse hasta que llegue el próximo barco; Moreau le presenta a Lota (Burke), quien, sin que Parker lo sepa, es en parte pantera. Se revela que todos los habitantes de la isla son el resultado de los experimentos de Moreau para crear humanos a partir de animales. Moreau intenta persuadir a Lota para que tenga relaciones sexuales con Parker para poder continuar con sus experimentos.
La película es la continuación de Paramount de la exitosa película de terror Dr. Jekyll y Mr. Hyde (1931). Varios escritores, entre ellos Joseph Moncure March , Cyril Hume , Garrett Fort y Philip Wylie , trabajaron en los guiones de la película. Si bien Paramount había invitado al actor de teatro Charles Laughton a Hollywood, no tenían la película preparada para él, lo que lo llevó a trabajar en otros proyectos en 1932. Para el papel de Lota, la Mujer Pantera, se organizó un concurso en todo Estados Unidos para eligió a un actor desconocido para la película. De miles de contendientes, el grupo final estuvo formado por Lona Andre , Gail Patrick , Verna Hillie y la ganadora Kathleen Burke . Island of Lost Souls comenzó su producción el 1 de octubre de 1932. Algunas escenas se filmaron en locaciones de la Isla Catalina . Durante la producción, Bela Lugosi se unió al elenco, habiéndose declarado en quiebra ese mismo mes. La producción terminó a principios de noviembre.
Island of Lost Souls se lanzó en diciembre de 1932. Desde entonces, se han publicado varios formularios editados con varias ediciones para eliminar diálogos y escenas que involucran al Dr. Moreau. La película fue prohibida en varios países, incluidos el Reino Unido, Alemania, Italia, India y Nueva Zelanda. Los estrenos en cines, televisión y vídeos domésticos a menudo se han visto truncados hasta el lanzamiento de 2011 por parte de Criterion Collection , que fue descrito por el presidente de la compañía como una de las restauraciones más difíciles que habían realizado. La recepción crítica contemporánea fue mixta, destacando la naturaleza horrible de la película. Las revisiones retrospectivas han sido en su mayoría positivas y, a menudo, han elogiado el desempeño de Laughton; Algunas críticas elogiaron la cinematografía, mientras que otras destacaron los temas inquietantes de la película.
El viajero náufrago Edward Parker es rescatado por un carguero que transportaba animales a una isla aislada de los Mares del Sur propiedad del Dr. Moreau. Parker pelea con el capitán borracho del carguero que maltrata a M'ling, un pasajero con algunos rasgos bestiales, y el capitán arroja a Parker por la borda al barco del Sr. Montgomery, que se dirige a la isla de Moreau. Cuando Parker llega a la isla, Moreau le da la bienvenida y le presenta a Lota, una joven que, según Moreau, es de origen polinesio . Cuando ella y Parker escuchan gritos provenientes de otra habitación, que Lota llama "la Casa del Dolor", Parker investiga. Ve a Moreau y Montgomery operando a una criatura parecida a un humano sin anestesia. Convencido de que Moreau está involucrado en una brutal vivisección , Parker intenta irse pero se encuentra con humanoides de aspecto salvaje que se asemejan a bestias que emergen de la jungla. Aparece Moreau, hace restallar su látigo y les ordena recitar una serie de reglas ("la Ley"), y las criaturas se dispersan.
En la casa principal, Moreau intenta tranquilizar a Parker explicándole su trabajo científico: años antes, en Londres , había iniciado experimentos para acelerar la evolución de las plantas. Luego progresó hasta los animales, intentando transformarlos en humanos mediante cirugía plástica , transfusiones de sangre, extractos de glándulas y baños de rayos. Cuando un perro híbrido se escapó de su laboratorio, la gente horrorizó y se vio obligado a abandonar Inglaterra. Moreau le dice a Parker que Lota es la única mujer en la isla, pero oculta el hecho de que proviene de una pantera. Más tarde, Moreau le expresa en privado su entusiasmo a Montgomery porque Lota está mostrando emociones humanas en su atracción por Parker. Para poder seguir observando este proceso, Moreau destruye el único barco disponible, asegurándose de que Parker no pueda irse y culpando de esto a sus hombres-bestia. Lota se enamora de Parker y finalmente se besan. Después de que Lota lo abraza, Parker examina sus uñas, que están volviendo a ser garras animales. Parker irrumpe en Moreau's para confrontarlo por ocultar la verdad sobre Lota. Moreau explica que Lota es su creación más cercana a la humana y quería ver si era capaz de reproducirse con un hombre. Enfurecido por el engaño, Parker golpea a Moreau y exige salir de la isla. Moreau observa a Lota llorando y mostrando emociones humanas; sus esperanzas aumentan y grita que "quemará" al animal que queda en ella en la Casa del Dolor.
Mientras tanto, el cónsul estadounidense en Apia, Samoa, se entera de la ubicación de Parker gracias al intimidado capitán del carguero. La prometida de Parker, Ruth Thomas, convence al capitán Donahue para que la lleve a la isla de Moreau. Se reencuentra con Parker y Moreau los convence para que pasen la noche. Ouran, con temática de simios, una de las creaciones de Moreau, intenta irrumpir en la habitación de Ruth, pero sus gritos lo ahuyentan. Montgomery se enfrenta a Moreau e insinúa que Moreau organizó el intento de allanamiento de Ouran. Donahue intenta llegar al barco y buscar a su tripulación. Moreau, al verlo partir, envía a Ouran para estrangularlo. Al enterarse de que Moreau le ha permitido a Ouran violar la Ley, los otros hombres bestia ya no se sienten obligados por ella; prenden fuego a sus chozas y desafían a Moreau, quien intenta y no logra recuperar el control. Los hombres bestia arrastran a Moreau a su Casa del Dolor y lo matan brutalmente con sus propios cuchillos quirúrgicos. Parker y Ruth escapan con la ayuda del descontento Montgomery. Parker intenta rescatar a Lota, pero ella decide darle algo de tiempo al grupo cuando se da cuenta de que Ouran les tiende una emboscada, lo que provoca la muerte de ambos. Los demás escapan en barco mientras la isla se incendia, presumiblemente destruyendo el trabajo de Moreau y erradicando a los hombres-bestia.
Elenco procedente del Catálogo de largometrajes de AFI . [1]
Algunas fuentes afirman que los actores Buster Crabbe , Alan Ladd y Randolph Scott estaban entre los extras de los hombres bestia, pero no se ha encontrado ninguna prueba de ello. [3]
En 1931, los estudios de Hollywood estrenaron tres películas de terror que fueron éxitos: Drácula de Universal (1931) y Frankenstein (1931); y Dr. Jekyll y Mr. Hyde (1931), de Paramount . Mr. Hyde, de la película de Paramount, se parece a un simio monstruoso que ha insinuado relaciones sexuales con una trabajadora sexual, Ivy; el estudio quería hacer una continuación con temas más terroríficos y sexuales. [4] El 1 de junio de 1931, Paramount pagó 15.000 dólares (equivalentes a 300.500 dólares en 2023) por los derechos de la novela de HG Wells La isla del Dr. Moreau (1896) y envió una copia de la novela a los productores y distribuidores de películas. Asociación de América (MPPDA). [4] Junto con la novela, Paramount tuvo acceso a una obra de teatro no producida de Frank Vreeland que se basó en la historia de Wells y se tituló His Creatures . [5]
Varios escritores intentaron trabajar en el guión de la película; entre ellos se encontraba Joseph Moncure March , quien escribió la novela poema The Wild Party y el guión de Hell's Angels (1930); [5] Cyril Hume , el guionista de Tarzán el hombre mono (1932) y posteriormente Planeta prohibido (1956); Garrett Fort , cuyos créditos incluyeron trabajos sobre Drácula y Frankenstein ; y Philip Wylie , cuya novela Gladiator de 1930 fue una de las principales inspiraciones para los cómics de Superman . Fort y Wylie desarrollaron un personaje original, la Mujer Pantera, una criatura que el Dr. Moreau crea en su Casa del Dolor e intenta aparearse con un humano. [5] En una de las primeras adaptaciones de Wylie y Fort, Moreau golpea a la Mujer Pantera semidesnuda porque en lugar de tener relaciones sexuales con un hombre más joven, la Mujer Pantera lo corta violentamente. Su adaptación tuvo un final mucho más espantoso en el que Moreau llevó al personaje de la novela, Prendick, a ver una criatura encadenada y sin rostro; Moreau, que planea matar a Prendick, le corta la cara y se la cose a la criatura. El guión final, muy revisado, está fechado el 30 de septiembre de 1932 y da crédito únicamente a Wylie y Waldemar Young . Young había escrito melodramas mudos de Lon Chaney como London After Midnight (1927). [6] Paramount envió su guión a la MPPDA el 22 de septiembre de 1932, señalando que la película debía comenzar a rodarse el 26 de septiembre. La filmación se retrasó mientras los escritores continuaban trabajando en el guión. [7]
Para elegir a la Mujer Pantera, el publicista de Paramount, Arthur Mayer, desarrolló un concurso que implicaba darle al ganador un viaje a Hollywood, 200 dólares (equivalentes a 4.470 dólares en 2023) a la semana durante cinco semanas, una casa en el Hotel Ambassador y un papel en la película. . [6] Los concursantes debían tener entre 17 y 30 años, gozar de buena salud, medir entre 5 pies y 4 pulgadas (163 cm) y 5 pies y 8 pulgadas (173 cm) de altura y no haber trabajado, o estar relacionado con alguien que haya trabajado en Paramount. [8] En sus memorias Merely Colossal (1953), Mayer afirmó que los periódicos que cooperaban con Paramount en el proyecto recibieron una avalancha de cartas para el papel. [9] El concurso atrajo a alrededor de 60.000 solicitantes. [10] Hubo cuatro finalistas; Lona Andre , Gail Patrick , Kathleen Burke y Verna Hillie . [11] Según Hillie, que vivía en Detroit, Paramount había publicado el contenido en varios periódicos importantes de la ciudad. Hillie estaba actuando en la radio en ese momento y su madre la nominó para el concurso. Cuando Paramount se puso en contacto con Hillie, ella apareció como una de los 12 finalistas en diferentes teatros de Detroit durante tres sábados por la noche consecutivos. Cada semana, algunos de los finalistas eran eliminados del concurso. El público votaba en privado por la artista que más le gustaba y Hillie ganó su lugar en Detroit. [11] Cuando la producción estaba lista para comenzar, los cuatro finalistas del concurso Panther Woman llegaron a Hollywood. [12] Según el historiador Gregory Mank, las primeras fotografías publicitarias hacen que los ganadores parezcan "menos vampiros , sino compañeros de clase en una escuela de monjas". [13] Los jueces de la final del concurso fueron Cecil B. DeMille , Rouben Mamoulian , Ernst Lubitsch , Norman Taurog , Stuart Walker y Erle C. Kenton . El 29 de septiembre, dos días antes de que comenzara la producción, llamaron a Kathleen Burke a la oficina de casting y le dijeron que había ganado el concurso. [13] Hillie, Andre y Patrick también recibieron contratos de Paramount. [14]
Charles Laughton, quien interpreta al Dr. Moreau en la película, había actuado en el escenario de Nueva York en 1931 y Paramount le pidió que viajara a Hollywood a principios de 1932. Paramount aún no tenía una película lista para él, lo que llevó a Laughton a aparecer en Universal. La vieja casa oscura (1932). [15] El 19 de junio, The New York Times anunció que Laughton desempeñaría el papel protagónico en Island on Lost Souls . [16] Antes de trabajar en la película, Laughton trabajó en Devil and the Deep (1932) de Paramount y Payment Deferred (1932) de Metro-Goldwyn-Mayer . [17] Para prepararse para el papel de Moreau, Laughton practicó el uso de un látigo , que ya había utilizado en la obra Un hombre con pelo rojo ; su barba se inspiró en un médico al que Laughton había visitado. A Laughton le pagaron 2.250 dólares a la semana por su trabajo en la película. [17] El 31 de julio, Los Angeles Times escribió que Nancy Carroll y Randolph Scott , ambos bajo contrato con Paramount, interpretarían a Ruth y Edward Parker, respectivamente; Estos papeles fueron más tarde para Richard Arlen y Leila Hyams . [18] Entre los actores adicionales se encontraban los luchadores Hans Steinke , conocido como The German Oak, y Harry Ezekian, que luchaba bajo el nombre de Ali Baba. Steinke fue elegido como un hombre bestia y Ezekian como Gola. [19]
El director Norman Taurog, que ganó el Oscar al mejor director por Skippy (1931), iba a dirigir inicialmente La isla de las almas perdidas . [17] El 20 de septiembre, 11 días antes de que comenzara la producción de la película, Variety escribió que Paramount estaba "teniendo problemas para inyectar comedia en Island of Lost Souls " y que Taurog fue reemplazado por Erle C. Kenton . [18] El director de fotografía de Kenton fue Karl Struss , quien ganó el Premio de la Academia a la mejor fotografía por Sunrise: A Song of Two Humans (1927) de FW Murnau . [18] Struss habló positivamente sobre su relación con Kenton, quien dijo que tenía "un mayor dominio del idioma inglés que cualquier persona con la que haya trabajado". [20]
El rodaje de Island of Lost Souls estaba previsto para comenzar el 1 de octubre de 1932, con un calendario de producción de 28 días. [14] Algunos actores, como Tetsu Komai como M'ling el "Hombre Perro", quien, como decía el guión de rodaje del 30 de septiembre, el papel aún no estaba elegido, fueron incorporaciones de último minuto al elenco. [21] Laughton, Arlen, Hyams y Hohl fueron a la isla Catalina para trabajar durante una semana en locaciones. [22] Algunas imágenes fueron filmadas en el SS Catalina que, según Struss, había encontrado niebla real como lo pedía el guión. [20] Durante una escena, uno de los extras que estaba vestido como un hombre bestia supuestamente se acercó demasiado a los barrotes de la jaula de un tigre, lo que provocó que el tigre casi le arrancara el brazo de la órbita. [23] Se desconoce el destino del hombre, pero la esposa de Laughton, Elsa Lanchester, confirmó esta historia y recordó que el incidente conmocionó a Laughton y a otros en el set. [24]
Waldemar Young continuó trabajando en el guión después de que comenzó la filmación, y Emjou Basshe trabajó en el guión desde el 19 de septiembre durante toda la filmación. [25] Una vez completada la producción, The Pittsburgh Press publicó extractos del diario que Burke llevó durante la producción. [26] Después de su primer día de rodaje, Burke escribió: "Me gustaría poder irme a dormir. Me siento sola". [27] Su segunda entrada señaló que estaba emocionada por filmar y que Kenton le había pedido que ralentizara sus movimientos porque se movía demasiado rápido en el set. Una entrada posterior decía que Kenton fue muy paciente con Burke en el set, pero que ella estaba "tan cansada que apenas podía caminar". [27] Se anunció que Burke realizaría una gira promocional de Island of Lost Souls después de la producción, a lo que ella respondió en su diario: "Me voy a morir de miedo: tropezar con alfombras, caerme en las candilejas o el bombo o algo así, pero claro, es un honor y voy a dar lo mejor de mí". [28] En el set, el novio de Burke de Chicago, Glen Rardin, comenzó a seguirla al trabajo todos los días. [28] Las visitas continuas llevaron a una pelea a puñetazos entre Rardin y el director Kenton. [29]
El 14 de octubre, Hollywood Citizen-News escribió que Paramount había añadido a Bela Lugosi al reparto de la película. [30] Mank señaló que los periódicos a menudo se demoraban en publicar la información sobre el casting, pero que debido a que esta es la primera nota sobre el casting de Lugosi, fue elegido después de que la película comenzara a filmarse. [31] El 17 de octubre, Lugosi se declaró en quiebra, [32] habiendo perdido la mayor parte de su dinero a manos de amigos después de alcanzar popularidad en Drácula , y firmó para la película por un salario de 875 dólares (equivalente a 19.540 dólares en 2023). [33] [34] Lugosi reemplazó a George Barbier como el Proclamador de la Ley. [35] El rodaje terminó a principios de noviembre de 1932. [36] Kenton filmó repeticiones de la escena de Ruth (Hyams) con Ouran (Steinke) el 8 de diciembre. [37]
Island of Lost Souls debutó en el Roosevelt Theatre de Chicago el 23 de diciembre de 1932. [37] [2] Luego, las proyecciones se llevaron a cabo en el Paramount Theatre de Los Ángeles el 7 de enero de 1933 y en el Rialto Theatre de Nueva York el 11 de enero . ] En el Paramount Theatre, la película recaudó 23.000 dólares (equivalentes a 541.400 dólares en 2023) en su primera y única semana. [38] En el Teatro Rialto, la película se proyectó durante tres semanas y recaudó 26.100 dólares (equivalente a 614.300 dólares en 2023) en su primera semana. [38] Inicialmente, Burke debía realizar una gira de presentación personal con la película, pero fue cancelada; en cambio, fue elegida para Asesinatos en el zoológico (1933) con Lionel Atwill . Island of Lost Souls se estrenó en los Estados Unidos, donde varios censores estatales editaron la película. [39] La película fue prohibida en varios países, incluidos Alemania, Reino Unido, Hungría, India, Italia, Letonia, Países Bajos, Nueva Zelanda, Singapur y Sudáfrica. También fue prohibido en Tasmania, Australia. [40] La prohibición de la película en el Reino Unido se levantó en 1958. [41] En el relanzamiento de 1958, los censores cortaron la escena de la muerte de Laughton por completo. [42] El diálogo de Moreau preguntando a Montgomery sobre la Mujer Pantera [a] fue cortado en Pensilvania, EE.UU.; Columbia Británica y Quebec, Canadá; y Australia. [43] Las escenas que mostraban a Moreau cortando a un hombre que gritaba fueron cortadas en Chicago; y en Alberta y Columbia Británica. [27]
En 1935, Paramount quería reeditar La isla de las almas perdidas , pero Hays Code de Joseph Breen le negó la reedición debido al excesivo horror de la película. [44] En 1941, Paramount intentó una segunda reedición, lo que llevó a una respuesta que decía:
[L]a sugerencia blasfema del personaje, interpretado por Charles Laughton, en la que presume crear seres humanos a partir de animales; la desagradable sugerencia del intento de estos animales de aparearse con seres humanos, y la... excesiva crueldad y horror... todo esto tiende a hacer que la película sea definitivamente repulsiva y no adecuada para el entretenimiento en pantalla ante audiencias mixtas. [44]
No se conocen alquileres, ganancias o pérdidas para Paramount por la película, cuyo desempeño en taquilla en Estados Unidos estuvo por debajo de las expectativas. [45]
En 1993, MCA/Universal Home Video lanzó Island of Lost Souls en video casero como parte de su Universal Studios Monsters Classic Collection ; junto con El fantasma de Frankenstein (1942), La casa de Drácula (1945) y El agente invisible (1942). [46] Desde su lanzamiento en vídeo casero, Dave Kehr de The New York Times notó la dificultad para obtener la película, afirmando que "sólo ha aparecido en ediciones extranjeras dudosas, a pesar del constante clamor de los aficionados al cine de terror". [41] Kehr señaló que la película estuvo fuera del mercado durante tanto tiempo debido a la falta de material lo suficientemente bueno para un lanzamiento en alta definición. El negativo de cámara de La isla de las almas perdidas se había perdido; la película sólo había sobrevivido a través de un puñado de copias positivas que variaban en calidad. [41] La Colección Criterion había combinado dos impresiones de 35 milímetros y tenía copias de coleccionista de algunos fotogramas faltantes. El presidente de Criterion, Peter Becker, dijo que la restauración de la película para vídeo doméstico fue "una de las dos o tres reconstrucciones y trabajos de restauración de imágenes más desafiantes que jamás hayamos realizado". [41] En 2011, el sello lanzó la película en Blu-ray y DVD , y Eureka Entertainment la lanzó como parte de su línea Masters of Cinema en 2012. Ambos lanzamientos utilizan la misma restauración. [47] La Criterion Edition incluye el cortometraje The Truth About De-Evolution y una entrevista con Gerald Casale y Mark Mothersbaugh de la banda Devo . Island of Lost Souls ha sido citada como una gran influencia en el grupo, y la canción " Jocko Homo ".
De las proyecciones previas al estreno de Island of Lost Souls , dijo un crítico anónimo de The Hollywood Filmograph el 10 de diciembre de 1932; "Todo lo que se puede hacer en materia de películas de terror definitivamente ya se ha hecho", y que la película "supera a todas las demás. Supera a Frankensteins Frankenstein y relega a todos los demás thrillers a la categoría de cuentos infantiles para dormir..." [ 37] El crítico elogió la actuación de Laughton y Burke, y la dirección de Kenton. [37] En el estreno de la película en Chicago, Mae Tanee declaró que Burke "no tiene mucho que hacer aparte de agacharse, correr y abrir bien los ojos, pero es ágil y no está consciente de la cámara y se adapta muy bien al papel que interpreta". ". [37] Philip K. Scheuer de Los Angeles Times calificó la película como "un trabajo extraordinariamente erizado" y destacó su "atmósfera sofocante" y la actuación de Laughton como el Dr. Moreau. [48] El crítico calificó la película como una "verdadera sorpresa" de la que es "difícil deshacerse después" y concluyó: "Como arte, comienza y termina con Charles Laughton". [48]
Un crítico que escribe para el New York Herald-Tribune dijo que Island of Lost Souls tiene "la cualidad de una resaca"; el crítico elogió a Laughton y describió la actuación de Burke como poseedora de "una cierta cualidad desconcertada y de ojos tristes que logra ser bastante conmovedora". [38] BM del Brooklyn Times-Union escribió que la película podría sufrir en comparación con películas como Frankenstein , Doctor X y White Zombie . [49] El crítico elogió las actuaciones de Burke y Laughton, y dijo que la película "incluso provocará algunos de los pensamientos científicos más serios y especulativos". [49] Martin Dickstein de The Brooklyn Daily Eagle recomendó Island of Lost Souls a los fanáticos del terror, afirmando que es "tan horrible como cualquier cosa que las pantallas hayan ofrecido en meses" y calificándola de "inmensamente emocionante, en algunos lugares, probablemente lo harás". resulta terriblemente aburrido para los demás" y concluye: "personalmente, nos dejó fríos". [50] "Waly." de Variety revisó la película en el Rialto el 11 de enero de 1933, afirmando que tiene buenas imágenes y que "sin duda hay algunas secuencias de terror que no tienen rival"; El crítico encontró la trama pobre y la comparó con historias baratas de revistas de aventuras y "misterios de la escuela primaria". [51] El crítico también elogió la actuación de Laughton, pero dijo que Burke se parece "demasiado a una niña" que a un híbrido pantera-humano. [51] Mordaunt Hall revisó la película para The New York Times , diciendo que "el intento de horrorizar no se logra con ningún grado marcado de sutileza, no se puede negar que algunas de las escenas están ingeniosamente diseñadas y son, por lo tanto, interesantes". . Hall elogió a Laughton como "el mejor actor de la historia", cuya actuación realza enormemente la película. [52]
Carlos Clarens dijo en su libro Una historia ilustrada de la película de terror (1967) nada en La isla de las almas perdidas se acerca al terror climático de la novela original de Wells; Clarens dijo que el mayor logro de la película es Laughton como el Dr. Moreau, que aunque "rara vez convence, nunca aburre", y que Kenton logró "una película menor, no ineficaz". [53] William K. Everson , en su libro Classics of the Horror Film (1974), dijo que Island of Lost Souls adolece de ser "como los enfriadores Hammer de las décadas de 1950 y 1960, tiene todos los ingredientes pero poco del estado de ánimo requerido". . A menudo la película nos repugna, pero rara vez nos convence". [54] Según Everson, Laughton hizo una actuación maravillosa, pero "rara vez sugiere algo mucho peor que un Capitán Garfio médicamente curioso ". [54] Everson también elogió las imágenes, específicamente las tomas de la grúa, y dijo que Lugosi dio "una actuación sorprendentemente buena". [54] Una reseña del libro Science Fiction (1984) de Phil Hardy dijo que la película es "una adaptación superior" de la novela de Wells, elogiando la cinematografía de Laughton y Struss. [55]
En el libro The Variety Book of Movie Lists (1994), el director Joe Dante incluyó Island of Lost Souls en su lista de "Mejores películas de terror", mientras que el autor Robert Bloch , autor de Psycho (1959) la incluyó en su lista de Mejores películas de ciencia. Películas de ficción y fantasía. [56] [57] Bloch comentó anteriormente en el libro The Horror People (1976): "En el contexto de su época, [ Island of Lost Souls ] fue una película de lo más inusual y atrevida". [58] En la edición de noviembre de 1996 de Shivers , la revista publicó su lista de las mejores películas de terror, [59] colocando a Island of Lost Souls en el puesto 13. El colaborador David J. Hogan dijo que la película es "seguramente la película de terror más perturbadora". de los años 30, y quizás de todos los tiempos". [60] Kim Newman hizo una reseña de la película en Empire en 2007, elogiando la actuación de Laughton y diciendo que, aunque "a menudo fue imitada, este ejercicio de demencia surrealista nunca ha sido igualado" y "sigue siendo un horror claramente inquietante con un final definitivo". [61] En la edición de junio de 2012 de Sight & Sound , Michael Atkinson dijo que Island of Lost Souls es "posiblemente la más inquietante y subtextualmente exploratoria del exceso de adaptaciones de terror de Hollywood de la década de 1930", y que "no se le puede hacer mayor cumplido". que decir que la repugnancia temática de la película se intensifica por su tono y aura de cine sonoro temprano". [47] Atkinson concluyó que la película "sigue siendo, con diferencia, la mejor película de Moreau (y quizás la mejor adaptación de Wells jamás), capturando vívidamente el sentido del siniestro desenlace del libro". [47] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , Island of Lost Souls tiene un índice de aprobación del 88%, basado en 41 reseñas, y una calificación promedio de 8,6/10. Su consenso dice: "Dirigida por una interpretación perfecta de Charles Laughton, Island of Lost Souls sigue siendo la adaptación cinematográfica definitiva de su material original clásico". [62]
En 1935, la revista Screenland entrevistó a HG Wells , quien afirmó que Island of Lost Souls es "¡terrible!". y que su historia fue "manejada miserablemente. Con todo respeto a Charles Laughton, que es un actor espléndido, y a otros involucrados en la realización de esta película en movimiento... Debo decir que fue manejada con una total falta de imaginación". [63] A Wells tampoco le gustó el énfasis de la película en el terror y lo diferente que es de su novela, diciendo que "no se utilizó ninguna sutileza en la creación de la atmósfera espantosa. Todo era tan ridículamente obvio que debo repetir: fue miserable". ". [63]
Tras su trabajo en La isla de las almas perdidas , Laughton regresó a Inglaterra [64] y protagonizó La vida privada de Enrique VIII (1933), por la que ganó el Premio de la Academia al mejor actor . [65] El director de fotografía Struss describió más tarde su trabajo en Island of Lost Souls como "uno de mis mejores logros fotográficos". [66] Burke se casó con Rardin el 25 de febrero de 1933; su matrimonio finalmente se disolvió. Burke actuó en varias películas más de Hollywood hasta 1940, cuando regresó a Nueva York y vivió en privado a partir de entonces, muriendo el 9 de abril de 1980. [67] Gail Patrick habló más tarde sobre el concurso; Dijo que no ganar fue "lo mejor que me ha pasado en la vida", y que el personaje de "Panther Woman" "vino a perseguir [a Burke] y arruinó sus posibilidades de obtener mejores papeles". [68]
Algunas películas que siguieron a Island of Lost Souls también presentaban a un científico loco que creaba híbridos entre humanos y animales; estos incluyen Terror Is a Man (1959) y The Twilight People (1972). [69] La siguiente adaptación de La isla del Dr. Moreau fue La isla del Dr. Moreau (1977), que tenía un presupuesto de 7,25 millones de dólares y Burt Lancaster en el papel principal. Los productores y director de la película de 1977, Don Taylor, dijeron que no es una nueva versión de la producción de Kenton, mientras que Don Shay señaló en Cinefantastique que la película de 1977 toma prestados elementos de la película anterior; estos incluyen a la protagonista femenina Barbara Carrera como María. [70] Según el historiador de cine Tom Weaver, Taylor describió la película de Kenton de 1932 como "terrible". [71] La película de 1996 La isla del Dr. Moreau se realizó en el centenario de la publicación de la novela. [72] John Frankenheimer , quien dirigió la película de 1996, calificó las versiones de Kenton y Taylor como "tan terribles". [73] Richard Stanley , el guionista de la película de 1996, consideró que la novela original nunca había "sido apropiadamente adaptada a la pantalla" y que sentía que Island of Lost Souls es "probablemente la mejor adaptación [de la novela]", específicamente la "un ambiente de opresión y dolor", mientras que las dos remakes oficiales consideran "un paso hacia abajo". [74] [75]
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