Los medios de comunicación son un tema recurrente de sátira en Los Simpsons . El programa es conocido por su sátira de la cultura popular estadounidense y especialmente de la cultura televisiva, pero desde sus inicios ha cubierto todo tipo de medios, como la animación , el periodismo , los anuncios publicitarios , los cómics , las películas , Internet y la música . La serie se centra en una familia y su vida en un típico pueblo estadounidense, pero la ciudad de Springfield actúa como un universo completo. La ciudad cuenta con una amplia gama de canales de medios, desde programación de televisión para niños hasta noticias locales, lo que permite a los productores hacer bromas sobre ellos mismos y la industria del entretenimiento.
La mayor parte de la sátira mediática de Los Simpson se centra en la televisión. Esto se hace principalmente a través de tres personajes: Krusty el Payaso , Sideshow Bob y, hasta 1998, Troy McClure . The Itchy & Scratchy Show es un programa dentro de un programa , utilizado como sátira de la animación y, en algunos casos, de Los Simpson en sí. Los temas incluyen censura, plagio, escritura poco original, programas de clips de acción en vivo y documentales. Kent Brockman , el principal presentador de noticias de Springfield, ilustra la ligereza, la amplificación y el sensacionalismo del periodismo televisivo . Sus métodos de tabloidización incluyen hacer que las personas parezcan culpables sin juicio y la invasión de la privacidad al establecer un campamento fuera de las casas de las personas.
Los Simpson es conocida por su sátira de la cultura popular estadounidense y, especialmente, de la cultura televisiva. [1] Utiliza la configuración estándar de una comedia de situación , o sitcom, como premisa y se centra en una familia y su vida en un pueblo estadounidense típico. [2] Sin embargo, su naturaleza animada le da a Los Simpson un alcance inusualmente grande. La ciudad de Springfield actúa como un universo completo en el que los personajes pueden explorar los problemas que enfrenta la sociedad moderna. La ciudad tiene una amplia gama de canales de medios, desde series de televisión para niños hasta noticias locales , lo que permite a los productores hacer bromas sobre ellos mismos y la industria del entretenimiento . [3] En la radio, los ciudadanos de Springfield tienen estaciones de radio ficticias como KBBL-AM, KBBL-FM, KUDD, WKOMA, KJAZZ, KFSL y WOMB. [4]
Tomando Los Simpsons como ejemplo de educación en alfabetización mediática , Jonathan Gray analiza el papel que la televisión, y específicamente la parodia televisiva, podría desempeñar en la enseñanza de las técnicas y la retórica de la televisión a las audiencias. [5]
Varios personajes tienen un papel en esta sátira. Krusty el Payaso es un veterano del entretenimiento que lleva una vida dura, [6] que tiene su propio programa: The Krusty the Klown Show , que está dirigido a un público infantil y tiene muchos seguidores, incluido Bart Simpson . [7] A veces se lo representa como un fracasado hastiado y agotado, que ha estado deprimido varias veces y sigue siendo adicto al juego, los cigarrillos, el alcohol, el Percodan , el Pepto-Bismol y el Xanax . [6] Se deprime instantáneamente tan pronto como las cámaras dejan de grabar; [8] En su libro Planet Simpson: How a Cartoon Masterpiece Documented an Era and Defined a Generation , el autor Chris Turner describe a Krusty como "el veterano marchito, el profesional total" que vive la vida de celebridad pero es miserable y necesita su estatus de celebridad. [9] Krusty ha sido descrito como "el consumado showman que no puede soportar la posibilidad de no estar en el aire y no entretener a la gente". [10] Sus programas de televisión son de calidad mixta y todos sus productos son de baja calidad, hasta el punto de ser potencialmente peligrosos. [11]
Mientras Krusty representa la baja cultura , Sideshow Bob representa la alta cultura . [12] Comenzó su carrera como el compañero mudo del programa de televisión de Krusty el Payaso . [13] Frustrado por su papel temprano como el objetivo de los "chistes baratos de Krusty", Bob incrimina a Krusty y se hace cargo del programa. Cambia el contenido de ese programa para presentar lecturas de literatura clásica y segmentos que examinan las vidas emocionales de los preadolescentes. Cree que al exponer a los niños a la alta cultura mejorará sus vidas. [14] Arnold escribe que "la propia conciencia y moralidad de Bob claramente no se ven afectadas por la alta cultura que representa". También intenta "manipular los gustos de las masas" convirtiéndose en un cerebro criminal. [14] En el libro Leaving Springfield , David LG Arnold comenta que Bart es un producto de una "educación de cultura de masas" y, por lo tanto, es el enemigo de Bob. [15] Turner escribe que Bob se ha convertido en un snob intelectual y un republicano conservador para que los escritores puedan golpearlo continuamente con un rastrillo y derribarlo. [12]
Troy McClure es un estereotipo de Hollywood fracasado. [16] Fue una estrella a principios de la década de 1970, pero su carrera fue cuesta abajo debido a los rumores de una parafilia que involucraba a los peces . En la mayoría de sus apariciones en el programa, presenta videoclips cortos que otros personajes ven en la televisión o en un lugar público. A menudo presenta videos educativos [17] [18] e infomerciales . [19] Turner sostiene que "el tipo adulador de Hollywood... ha sido tratado hasta el cansancio, pero la versión de Hartman le insufló nueva vida con cada aparición. McClure se ha convertido en la apoteosis del estereotipo, una reinterpretación dolorosamente divertida cuya introducción característica... se ha convertido en una forma abreviada de describir a cualquier figura mediática groseramente artificial". [20] Además de sus apariciones en la historia, McClure aparece como presentador de " The Simpsons 138th Episode Spectacular " y " The Simpsons Spin-Off Showcase ". [21]
En la época en que Los Simpson se desarrolló como un programa de media hora, el cocreador James L. Brooks negoció una cláusula inusual en el contrato con la cadena Fox que impedía que Fox interfiriera en el contenido del programa. Pudo hacerlo porque Fox en ese entonces era una cadena menor e incipiente. [22] El ex showrunner Bill Oakley consideró que trabajar en el programa era similar a trabajar en una burbuja debido a la falta de interferencia de los ejecutivos de la cadena Fox, como es habitual en otros programas. [23] Esto les permitió producir todos los episodios que quisieran, como comentó el showrunner Josh Weinstein : "Lo bueno de Los Simpson es que pudimos salirnos con la nuestra, así que no hubo ningún episodio que realmente quisiéramos hacer que no pudiéramos hacer. Incluso los locos y conceptuales como ' Two Bad Neighbors ' y ' Homer's Enemy ' logramos ponerlos al aire porque, honestamente, no había ejecutivos de la cadena allí para detenernos". [24]
Las notas de la cadena fueron parodiadas al comienzo del episodio " Day of the Jackanapes ". Krusty es visto siendo molestado por ejecutivos de la cadena que comentan cada elección que hace. Anuncia su salida de The Krusty the Klown Show después de que los ejecutivos le dieran notas durante la filmación de un sketch. Al final del episodio, Mr. Teeny no está seguro de dónde debería tirar los explosivos plásticos que llevaba Bart. Cuando ve a los dos ejecutivos discutiendo en una habitación, se los arroja. Sin embargo, en lugar de morir por la explosión, las piezas de los ejecutivos se reconstituyen en lo que Jean describe como un "súper ejecutivo". Estas secuencias se inspiraron en la insatisfacción de Jean con algunos ejecutivos de la cadena, que sintió que tomaron el control de una serie de televisión en la que estaba trabajando antes de regresar a Los Simpson en 1999. "Acababa de trabajar en un programa en otra cadena [...] teníamos un programa en el que había muchas notas de los ejecutivos", dijo Jean sobre la inspiración para las escenas. [25] En " The Itchy & Scratchy & Poochie Show ", los guionistas de Los Simpson se burlan de la idea de que los ejecutivos de la cadena impongan ideas a la fuerza en un programa. La interacción entre los guionistas y los ejecutivos de la cadena en el episodio subraya las diferencias entre ellos. Los guionistas entienden el funcionamiento interno del programa, pero los ejecutivos de la cadena abordan las mejoras del programa desde un punto de vista comercial. Intentan incorporar lo que ven como un personaje rebelde en un programa de televisión en decadencia con el comentario "Esto es popular entre los niños", pero los espectadores luego rechazan al personaje. [26]
La propia cadena Fox es a menudo objeto de bromas. En " Misionero: Imposible ", el episodio se aleja de la historia principal cerca del final para pasar a un teletón, poblado por Bender (de Futurama ), Thurgood Stubbs (de The PJs ), Hank Hill (de King of the Hill ), Luke Perry (Dylan en Beverly Hills, 90210 ), David Duchovny y Gillian Anderson ( Mulder y Scully de Los expedientes secretos X ), y el dueño de la cadena Fox, Rupert Murdoch . La presentadora, Betty White , les dice a los espectadores: "Así que si no quieren ver que la programación cruda y de baja calidad desaparezca de las ondas de radio... por favor llamen ahora". [27] En " The Simpsons Spin-Off Showcase ", Troy McClure explica que la cadena Fox se había acercado a los productores de Los Simpsons para crear "treinta y cinco nuevos programas para llenar algunos huecos en su programación". Luego muestra a los espectadores una programación semanal que consta solo de Los Simpson , Los expedientes secretos X y Melrose Place rodeados de signos de interrogación. [28] Matt Groening señala en una entrevista que Los Simpson se encuentra en un lugar único, y cuando los antiguos productores/escritores se mudan a diferentes cadenas, se les dice que "nunca tendríamos Los Simpson en nuestra cadena". [29] Sobre este tema, Robert Sloane concluye en Leaving Springfield que "En resumen, el programa parece desafiar ciertas prácticas de la industria". [29]
El episodio " The Simpsons Spin-Off Showcase " fue una sátira sobre los guiones de televisión poco originales y pobres y las referencias y parodias de muchos programas de televisión. El episodio presenta tres ideas de spin-offs para el programa de Los Simpson, que también funciona como una crítica de los spin-offs en general. [30] Troy McClure presenta los tres spin-offs como presentador del episodio, algo que había hecho previamente en el episodio " The Simpsons 138th Episode Spectacular ". [21] El creador Matt Groening se sintió incómodo con la idea, sintiendo que podría ser mal traducida como un guión de comedia de situación realmente pobre. Tampoco le gustó la idea de romper la cuarta pared y el concepto de decir que Los Simpson eran solo actores en un programa de televisión. [31] Los tres segmentos fueron:
El humor basado en frases hechas fue objeto de burlas en el episodio " Bart Gets Famous ". [37] Los escritores eligieron la frase "Yo no lo hice" porque querían una frase "pésima" "para señalar cómo las cosas realmente malas pueden volverse realmente populares". [38] También fue una llamada intencional al episodio de la primera temporada " Krusty Gets Busted ", donde era una frase de Krusty el Payaso . [39] Cuando la gente en el episodio finalmente se cansó de la frase "Yo no lo hice", Lisa le dice a Bart que ahora "puedes volver a ser tú mismo, en lugar de un personaje unidimensional con una frase tonta". El episodio termina con una escena autorreferencial en la que varios personajes dicen sus frases, incluidos los Simpson, Ned Flanders , Nelson Muntz , el Sr. Burns y Barney Gumble . [37]
El episodio " Detrás de la risa " fue una parodia de la serie documental musical Behind the Music , que fue popular durante la producción del episodio. [40] Cuenta la historia ficticia de la familia Simpson y cómo entraron en el mundo del espectáculo; desde sus débiles comienzos hasta su excepcional prosperidad. Un programa de televisión, un contrato discográfico, muchos premios e incontables riquezas siguen al inadecuado " piloto " del video de Homer . [41] Los escritores tardaron mucho tiempo en conceptualizar el programa, ya que no estaban seguros de si convertir a Homer en cineasta o hacer que los personajes no supieran que estaban siendo filmados. [42] Los escritores se divirtieron especialmente escribiendo líneas melodramáticas exageradas "metáforas torturadas", muchas de las cuales fueron escritas por el productor David Mirkin . [42] [43] Parte de la imitación de Behind the Music fue usar el "metraje intersticial cursi y de archivo para amplificar el drama de la situación". [43]
En el programa de clips " The Simpsons 138th Episode Spectacular ", toda la configuración de Troy McClure presentando el episodio es una parodia de la práctica de las series de acción en vivo de producir programas de clips en general. La parodia se realizó celebrando un hito completamente aleatorio y haciendo un uso exagerado de las convenciones de los programas destacados tradicionales, como una gran introducción y un presentador implacablemente espectáculo. [44] [45] Considerado una parodia de los programas de clips de televisión, el episodio se ve llamando la atención sobre las convenciones televisivas prevalecientes y recuerda a los espectadores que Los Simpsons en sí mismos participan activamente en ese mismo legado cultural. [46] Simone Knox se refirió a él en su artículo Leyendo la incomprensible doble codificación de "Los Simpsons" no simplemente como un programa de clips, "sino un 'programa de clips' que mira a la serie con un sentido de hiperconciencia de sí mismo sobre su propia textualidad". [44] Desde " Gump Roast ", no ha habido más programas de clips. El programa ahora produce episodios con tres adaptaciones de historias existentes para cada acto, llamados "episodios de trilogía", lo que hace innecesario mostrar clips. [47]
Queríamos hacer un episodio en el que la idea fuera "¿Qué pasaría si una persona normal y real tuviera que entrar en el universo de Homer y tratar con él?" Sé que este episodio es polémico y divisivo, pero me encanta. Realmente se siente como lo que sucedería si un ser humano real, un poco sin sentido del humor, tuviera que tratar con Homer. Se habló un poco [en NoHomers.net] sobre el final; lo hicimos simplemente porque (a) es muy divertido e impactante, (2) nos gusta la lección de "a veces, simplemente no puedes ganar"; todo el episodio de Frank Grimes es un estudio sobre la frustración y, por lo tanto, Homer tiene la última palabra y (3) queríamos mostrar que en la vida real, ser Homer Simpson podría ser realmente peligroso y poner en peligro la vida, como Frank Grimes aprendió tristemente. [24]
— Josh Weinstein sobre " Homer's Enemy " en una entrevista.
Uno de los objetivos de los showrunners Bill Oakley y Josh Weinstein era crear varios episodios en cada temporada que "irían más allá de lo conceptual". [48] La idea del episodio " El enemigo de Homer " fue concebida por primera vez por Oakley, quien pensó que Homer debería tener un enemigo. La idea evolucionó hacia el concepto de un compañero de trabajo del "mundo real" que amaría u odiaría a Homer. Los escritores eligieron esto último porque pensaron que tendría resultados más divertidos. [48] El resultado fue el personaje de Grimes, un hombre que tuvo que trabajar duro toda su vida sin nada que mostrar a cambio, y que está consternado y amargado por el éxito y la comodidad de Homer a pesar de su inherente pereza e ignorancia. [48]
"Homer's Enemy" explora las posibilidades cómicas de un personaje realista con una fuerte ética de trabajo junto a Homer en un entorno laboral. En un ensayo para el libro Leaving Springfield , Robert Sloane describe el episodio como "una consideración incisiva del mundo de Los Simpson . Aunque Los Simpsons es conocido por su autorreflexión, el programa nunca se había mirado (o criticado) a sí mismo tan directamente como lo hace en ["Homer's Enemy"]". [49] En el episodio, Homer es retratado como un hombre común y la encarnación del espíritu estadounidense; sin embargo, en algunas escenas sus características negativas y su tontería se destacan de manera prominente. [48] [50] Al final del episodio, Grimes, un "verdadero héroe estadounidense" trabajador y perseverante, [50] es relegado al papel de antagonista; se pretende que el espectador se sienta complacido de que Homer haya salido victorioso. [50]
El episodio " Detrás de la risa " también es en gran parte autorreferencial. Se muestran una serie de camisetas con varias frases de Bart Simpson: "Puedes apostar tu dulce bippy, hombre". "La vida comienza en la concepción, hombre". [41] Estas son parodias de camisetas con temas de Los Simpson con licencia oficial y piratas en los primeros días de la serie, generalmente girando en torno a Bart . [41] Se muestra la famosa escena de Homer cayendo en picado de los acantilados irregulares después de intentar saltar Springfield Gorge en la patineta de Bart del episodio de la segunda temporada " Bart the Daredevil ", sin embargo, "Detrás de la risa" nos muestra las "consecuencias nada divertidas" de Homer pasando por rehabilitación física y volviéndose adicto a los analgésicos. [41] [51] El episodio afirma que la serie recurrió a "premisas efectistas y tramas sin sentido" a medida que los índices de audiencia bajaban, y utiliza un clip del episodio de la novena temporada " El director y el mendigo " para transmitir ese punto: un episodio muy controvertido que muchos fanáticos y críticos criticaron. [41]
" The Itchy & Scratchy & Poochie Show " trata principalmente de temas comúnmente conocidos como " saltar el tiburón ", instancias que suelen ocurrir cuando un programa fallido agrega un nuevo personaje o giro para aumentar los índices de audiencia. Antes de que comenzara la producción de la octava temporada, los ejecutivos de Fox sugirieron al personal que agregara un nuevo personaje al programa, que viviría con Los Simpson de forma permanente. [52] [53] El personal, divertido con la idea, decidió escribir este episodio como un comentario sobre cómo era trabajar en un programa de televisión que había estado al aire durante varios años. Paralelamente a la presentación de Poochie en Itchy & Scratchy, insertaron al personaje de una sola vez Roy, sin ninguna explicación sobre quién era o por qué estaba allí, como referencia a la propuesta del ejecutivo. [54] Por lo general, esta es una técnica utilizada en programas que involucran a niños que han crecido. Este fue el caso de "Oliver" en The Brady Bunch o "Luke" en Growing Pains . [55] El episodio pretendía ser un comentario sobre cómo era trabajar en un programa de televisión que había estado en antena durante mucho tiempo pero que se acercaba a su fin. Tenía la intención de mostrar que Los Simpsons todavía podían ser buenos después de ocho temporadas, a pesar de que ya no tenía el "valor de impacto" que tuvo en los primeros años. [56] Los Simpsons , en un episodio posterior " The Simpsons Spin-Off Showcase ", se burlarían de la adición de The Great Gazoo en algunos de los episodios finales de Los Picapiedra al afirmar que, en episodios futuros, Homer se encontraría con un extraterrestre verde llamado Ozmodiar que solo él puede ver. [57]
Los anuncios de televisión también son parodiados. Como ejemplo, hay una canción y una secuencia visual en el episodio " La última tentación de Krust " que se inspiró en los anuncios de Ford . [58] La secuencia es una parodia de un anuncio de un vehículo utilitario deportivo, y Hank Williams Jr. canta una canción sobre el ficticio "Canyonero" acompañado de música de guitarra country y chasquidos de látigo. [59] La canción "Canyonero" se parece mucho al tema de la serie de televisión de los años 60 Rawhide . [60] El primer verso de la canción es: "¿Puedes nombrar el coche con tracción en las cuatro ruedas / Huele a bistec y tiene capacidad para treinta y cinco? / ¡Canyonero! / ¡Canyonero!" [59] Turner escribió positivamente sobre la pieza de parodia de Canyonero en Planet Simpson , llamándola "una brillante parodia de un anuncio de SUV". [59] En un artículo de la revista Environmental Politics, Steve Vanderheiden comentó que el Canyonero reflejaba una postura "anti-SUV" de Los Simpson . [61] En un artículo del San Francisco Chronicle sobre los propietarios de SUV, Vicki Haddock escribió: "Los propietarios de SUV se han convertido en una especie de chiste, capturado sucintamente en una parodia de "Los Simpson" que promociona el apócrifo Canyonero [...]" [62]
En su libro Watching with The Simpsons: Television, Parody, and Intertextuality , Jonathan Gray analiza una escena del episodio " Girly Edition " en la que se anuncia que Kidz News ha sido reemplazado por la caricatura infantil The Mattel and Mars Bar Quick Energy Chocobot Hour (una referencia a los juguetes de Mattel y la barra de chocolate Mars ). Dice que esto se burla de "cómo muchos programas infantiles se han convertido en poco más que el anuncio de la mercancía". [63] Gray también escribe que Los Simpson "ilustra cómo el anuncio como género ya ha invadido muchos, si no todos, los géneros. Los anuncios y el marketing no se limitan al espacio entre programas; más bien, son en sí mismos invasores textuales, y parte del ataque paródico de Los Simpson a los anuncios implica revelar sus escondites en otros textos". [63]
El Show de Itchy y Scratchy es un programa dentro de un programa que aparece ocasionalmente en episodios de Los Simpson . Por lo general, aparecen en forma de dibujos animados de 15 a 60 segundos que están llenos de violencia exagerada, generalmente iniciada por Itchy el ratón contra Scratchy el gato; Itchy casi siempre es el vencedor. [64] El programa suele ser una parodia de dibujos animados tradicionales o parodias de películas famosas, pero la trama y el contenido siempre son violentos. El ejemplo más directo y obvio es Tom y Jerry , una serie animada que también trataba sobre una batalla constante entre un gato y un ratón, con el ratón generalmente victorioso. [65] Los dibujos animados de Itchy y Scratchy a menudo se agregan cuando un programa necesita expandirse o cuando hay un problema que los escritores desean satirizar. [66] [67] En algunos casos, notablemente en "The Itchy & Scratchy & Poochie Show", los escritores usan a Itchy & Scratchy como una forma de comentar sobre Los Simpson . [68]
Varios episodios centrados en Itchy y Scratchy trataron cuestiones de censura . En el episodio " Itchy & Scratchy & Marge ", Marge forma con éxito un grupo de protesta que obliga a la cadena a sacar a Itchy y Scratchy del aire, citando la violencia de la caricatura no apta para niños. [69] El episodio fue parcialmente inspirado por Terry Rakolta , quien protestó contra la cadena Fox por el programa Married... with Children . [67] Cuando se cancela Itchy y Scratchy , los niños de Springfield recurren a jugar de manera sana. [70] El montaje fue un punto satírico al decir lo contrario de lo que creían los escritores. [71] Para el episodio, que trata un tema importante, los escritores intentaron no tener un punto de vista y miraron ambos lados, a pesar de lo que los escritores sentían personalmente. [72] El episodio " Itchy & Scratchy Land " fue escrito como una respuesta a las nuevas leyes de censura más estrictas que se habían implementado. Como resultado, la cadena Fox intentó impedir que los escritores incluyeran dibujos animados de Itchy & Scratchy en los episodios. En respuesta, los escritores crearon este episodio, que decidieron que sería lo más violento posible. La cadena amenazó con que si se producía el episodio, cortarían las partes de Itchy & Scratchy ellos mismos, pero cedió cuando el showrunner David Mirkin amenazó con decírselo a los medios. [73] Mirkin intentó además poner "tanta sangre y tripas" en el episodio " Treehouse of Horror V " como pudo. Había recibido varias quejas del Congreso de los Estados Unidos sobre la cantidad de violencia en el programa y no le gustó su intento de censurarlo. El episodio fue descrito más tarde como "el programa de Halloween más [...] perturbador de la historia" por Mirkin. [74] El episodio comienza con Marge advirtiendo que el episodio que está a punto de emitirse tiene tantas tripas y violencia que el Congreso no les permitirá mostrarlo. Los tres segmentos principales están vinculados con el asesinato del jardinero Willie en los tres. En el primer segmento, Homer intenta matar al resto de la familia; en el segundo, mata a todo lo que existe en el pasado prehistórico; y en el último, la escuela primaria de Springfield se come a los niños. Para colmo, los Simpson cantan un número con sus entrañas al revés durante los créditos finales.
El episodio relacionado con The Itchy & Scratchy Show " El día que murió la violencia " funcionó como un vehículo para bromas sobre la animación y el plagio. [75] En el episodio, el dueño de los personajes de Itchy y Scratchy es acusado de fraude, cuando la autoría original de los personajes entra en duda. [76] Cuando el dueño defiende su caso en la corte, menciona que varias series de televisión animadas y personajes fueron plagiados de otras series y personajes: "¡La animación se basa en el plagio! Si no fuera por alguien que plagió a The Honeymooners , no tendríamos Los Picapiedra . Si alguien no hubiera plagiado al Sargento Bilko , ¡no habría Don Gato !. ¿Huckleberry Hound , el Jefe Wiggum , el Oso Yogi ? ¡Andy Griffith , Edward G. Robinson , Art Carney !" [77]
El personaje Kent Brockman funciona como el personaje principal de Los Simpson para las parodias de noticias. [78] Se basó en los presentadores de Los Ángeles Hal Fishman y Jerry Dunphy , [79] y se inspiró en el presentador Ted Koppel . [80] Otra influencia en el personaje fue Ted Baxter de The Mary Tyler Moore Show , interpretado por Ted Knight . [81] Su papel en Los Simpson es presentar las noticias como presentador del canal de televisión ficticio, Channel 6. [81] Además de las noticias, también presenta los programas Eye on Springfield y Smartline . [78] Brockman se une a Scott Christian y Arnie Pye en el equipo de noticias de Channel 6. Originalmente, Scott Christian era el presentador y Brockman era el reportero de campo, pero el programa cambió el enfoque a Brockman. [82] Arnie Pye es un reportero de tráfico con base en helicóptero que a veces ayuda con informes de campo distintos del tráfico. [83]
En la mayoría de sus apariciones, Brockman parece más interesado en entretener a los espectadores que en informarles de las noticias reales. [78] En " Homer Loves Flanders ", Brockman llama al ejército de los Estados Unidos una "fábrica de robots asesinos" en una emisión de noticias. Mirkin dijo que se trataba de una broma que al personal "le encantaba hacer" porque señalaba lo negativas y mezquinas que pueden ser las emisiones de noticias, y cómo aparentemente "siempre intentan asustar a todo el mundo" creando pánico y depresión. [84] Turner dijo que "en el periodismo de Brockman, vemos algunos de los sesgos más feos de los medios de comunicación modernos", de los cuales dice que son la ligereza, [85] la amplificación y el sensacionalismo. [86] MSN llamó a Brockman uno de los peores presentadores de noticias de televisión. [87]
Una periodista de la vida real llamada Reid, a quien Gray entrevistó para su libro, afirma que el episodio " Girly Edition " refleja bien cómo trabajan algunos periodistas en realidad. Ella dijo que el episodio muestra "la naturaleza ridícula de, ya sabes, lo que hacemos en muchas cosas. Las noticias de los niños con Bart y Lisa: quiero decir, los ves hacer historias realmente estúpidas sobre las noticias, y 'noticias que puedes usar' y 'cómo deshacerte de tus sábanas cuando las mojas'. Quiero decir, la gente realmente hace historias de ese tipo". [63] Steven Keslowitz escribe en su libro El mundo según los Simpsons que el episodio muestra el hecho de que "la visualización de presentadores de noticias atractivos y el uso de tonos de voz persuasivos a menudo tienen un impacto en las mentes de muchos miembros inteligentes de la sociedad estadounidense". [88] Dicho esto, el episodio parodia la relación entre el periodismo duro e inteligente defendido por Lisa y el estilo "De cerca y personal" preferido por Bart.
Similar a la parodia del programa de la cadena Fox, Los Simpson también hace bromas sobre Fox News . Cerca del comienzo del episodio " The Fool Monty ", se puede ver un helicóptero de Fox News, con el lema "Fox News: No racista , pero el número uno entre los racistas". Bill O'Reilly , presentador del programa de Fox News The O'Reilly Factor , transmitió el clip durante el segmento "Pinheads and Patriots" del programa, diciendo "Continuando mordiendo la mano que alimenta parte de ella, la transmisión de Fox una vez más permite que sus personajes de dibujos animados se vuelvan locos". Después de que se transmitiera el clip, dijo "¿Pinheads? Creo que sí". [89] En respuesta, los productores agregaron una breve escena al comienzo de la secuencia de apertura del siguiente episodio con un helicóptero que lleva el lema "Fox News: no apto para espectadores menores de 75 años". Según el showrunner Al Jean , los productores del programa estaban contentos de haber molestado a O'Reilly y de que nunca habían recibido una advertencia de Fox sobre hacer bromas sobre la cadena. Añadió: "Ambos extremos benefician la agenda final de News Corp. ", dijo Jean. "Estamos contentos de tener una pequeña disputa con Bill O'Reilly. Es algo muy entretenido para nosotros." [90]
Otros medios periodísticos también son satirizados. " Homer Badman " es una sátira de programas como Hard Copy . [91] David Mirkin , el showrunner en ese momento, se sintió muy fuertemente acerca de la " sensacionalización de los medios" y ha dicho que el episodio es tan actual hoy como lo fue en ese momento y que las cosas han empeorado desde entonces. [92] Varios gags en el episodio se basan en lo que harían programas de la vida real como Hard Copy , como hacer que las personas parezcan culpables sin un juicio, así como una invasión total de la privacidad al establecer un campamento afuera de las casas de las personas. [92] El programa de entrevistas "Ben" refleja la sensación de los escritores de que cualquiera podría presentar un programa de entrevistas porque todo lo que necesitan es un micrófono y una audiencia. [92] Esto lleva a Homer a usar la televisión de acceso público para tratar de limpiar su nombre. El personaje Birch Barlow, que presenta un programa de entrevistas de radio conservador en Springfield, [93] es una parodia del presentador de programas de entrevistas y comentarista político estadounidense Rush Limbaugh . [94]
Springfield tiene su propio periódico local, The Springfield Shopper . El periódico suele estar aislado de los medios tradicionales, por lo que los personajes no parecen saber de otros. [95] Dave Shutton es un reportero de The Springfield Shopper . Se volvió menos utilizado desde el episodio " Two Cars in Every Garage and Three Eyes on Every Fish " y se ha reducido a apariciones especiales y apariciones en escenas de multitudes. [96] Rara vez se mencionan otros periódicos en el programa. En su libro Watching with The Simpsons: Television, Parody, and Intertextuality , Jonathan Gray analiza una escena de " Homer Defined " que muestra a Homer leyendo un USA Today con la historia de portada: "America's Favorite Pencil - #2 is #1". [63] Lisa ve este título y critica al periódico como una "mezcolanza endeble de factoides de alto nivel y Larry King ", a lo que Homer responde que es "el único periódico en Estados Unidos que no tiene miedo de decir la verdad: que todo está bien". [63] [97] En el libro, Gray dice que los productores del programa usan esta escena para criticar "con qué frecuencia las noticias son completamente desdentadas, sacrificando el periodismo por las ventas y dejándonos no con información pública importante, sino con el lápiz favorito de Estados Unidos". [98]
Cuatro meses después de la emisión del primer episodio " Los Simpsons asándose en una hoguera ", Gary D. Duzan creó el grupo de noticias alt.tv.simpsons durante la tercera semana de marzo de 1990. [99] Fue creado antes de que existiera la World Wide Web , que surgió en 1993, por lo que esas primeras discusiones se llevaron a cabo en plataformas de solo texto. [100] Según Turner, el grupo de noticias fue uno de los grupos de noticias con más tráfico de principios de la década de 1990. [101] Los comentarios de alt.tv.simpsons han sido citados en los escritos de comentaristas de los medios de comunicación. Esto ha llevado a situaciones en las que las relaciones entre los escritores y los espectadores se han vuelto tensas. [102] En 1994, el creador de Los Simpsons , Matt Groening, reconoció que él y los otros showrunners habían estado leyendo el grupo de noticias y, frustrado, dijo: "A veces siento que quiero golpear sus cabezas electrónicas". [102] El showrunner Bill Oakley solía responder a algunos fans de Los Simpson por correo electrónico de manera amistosa, [103] pero en 1996 afirmó que "hay gente que se lo toma en serio hasta el punto del absurdo". [104]
Los escritores a veces hacen bromas a expensas del grupo de noticias. Dentro de la serie, el personaje Comic Book Guy se utiliza a menudo para representar a un habitante estereotipado de alt.tv.simpsons. [100] El primer caso de este tipo ocurrió en el episodio de la séptima temporada " Radioactive Man ", en el que Comic Book Guy se conecta a su grupo de noticias favorito alt.nerd.obsessive. [105] La frase de Comic Book Guy, "El peor episodio de la historia", que se repite a menudo, apareció por primera vez en alt.tv.simpsons en una reseña del episodio [106] y el escritor David S. Cohen decidió utilizar esta respuesta de los fans para satirizar la pasión y la inconstancia de los fans. [107] En el capítulo "Who Wants Candy" del libro Leaving Springfield , Robert Sloane encuentra en alt.tv.simpsons un ejemplo de una "audiencia activa... que lucha por encontrar su propio significado en el programa". Menciona que en este contexto, los fans critican el programa hasta el extremo y no dejan lugar al error, mientras que los escritores creen que la crítica quisquillosa conduce a una subestimación de las cualidades del programa. [108] Turner escribe en el libro Planet Simpson que Los Simpson parecían hechos a medida para un grupo de noticias a principios de los años 1990 porque incluye detalles menores que recompensan la atención y pueden analizarse fácilmente. [109] El episodio " The Itchy & Scratchy & Poochie Show " trata sobre la reacción negativa de los espectadores y la obsesión por la coherencia interna. Cuando el personaje Comic Book Guy vio que el programa de televisión The Itchy & Scratchy Show agregó un nuevo personaje, llamado Poochie, inmediatamente se conecta a Internet y escribe "El peor episodio de la historia" en un tablero de mensajes; un comentario sobre cómo la audiencia activa critica el episodio. Los escritores responden usando la voz de Bart: [108]
Bart: Oye, sé que no fue genial, pero ¿qué derecho tienes a quejarte?
El tipo de los cómics: Como espectador leal, siento que me deben algo.
Bart: ¿Qué? Te están dando miles de horas de entretenimiento gratis. ¿Qué podrían deberte? Quiero decir, si es que les debes algo, ¡tú les debes algo!
El tipo de los cómics: El peor episodio de la historia.
En 2011, los productores permitieron a los usuarios de Internet votar sobre qué dirección deberían tomar Los Simpson . En el final de la vigésimo segunda temporada , " The Ned-Liest Catch ", los personajes Ned Flanders y Edna Krabappel comenzaron a salir. El episodio termina con Homer y Marge Simpson dando a los espectadores un enlace al sitio web oficial de Los Simpsons , TheSimpsons.com, y alentándolos a ingresar al sitio web y votar durante el verano de 2011 sobre si Ned y Edna deberían permanecer juntos. [110] El showrunner Al Jean dijo en una entrevista que los escritores decidieron que no sería interesante para ellos hacer otro episodio donde una relación terminara, y pensaron que sería interesante "ver lo que piensa la gente, [...] Internet ciertamente tiene muchas opiniones sobre el programa, también podríamos dejar que ellos den su opinión". [111] Cuando se le preguntó por qué los escritores pensaban que Ned y Edna eran los personajes adecuados para un final de suspenso como este, Jean dijo que "En la vida, suceden cosas inusuales. Las personas se juntan de maneras que no esperarías, y él es soltero y ella es soltera. Pensamos que sería divertido, el hecho de que ambos tengan estas conexiones con Los Simpsons pero nunca se conocieron realmente o si se conocieron fue mínimo". [111] El resultado de la encuesta fue revelado en el estreno de la temporada 23 " The Falcon and the D'ohman ". [110] Según Jean, la encuesta fue "muy fuerte en una dirección". [111] Aseguró en una entrevista antes de que se presentara el resultado que la encuesta era auténtica y que los escritores no desharían la decisión de los espectadores, y agregó que "Lo que nuestros fanáticos han unido, que ningún escritor lo separe". [111]
" I Am Furious (Yellow) " hace referencia a la burbuja de las puntocom , una burbuja especulativa que abarcó aproximadamente el período 1995-2000. En su artículo "15 momentos de Los Simpson que capturaron perfectamente sus eras", The AV Club escribió: "En abril de 2002, la burbuja de las puntocom de finales de los 90 ya había estallado hacía un par de años, llevándose consigo una miríada de nuevas empresas de Internet. En su lugar se instaló una introspección aleccionadora, que Los Simpsons capturaron en este episodio sobre Bart creando una popular caricatura de Internet llamada Angry Dad . Mientras recorren la relajada nueva empresa que alberga las caricaturas, Lisa le pregunta al jefe Todd Linux sobre su modelo de negocios. "¿Cuántas acciones se necesitarán para terminar esta conversación?", replica. Lisa pide dos millones, que Linux toma de un dispensador de toallas de papel. Cuando Bart y Lisa regresan más tarde, la empresa ha quebrado y Linux está robando cables de cobre de las paredes". [112] El episodio también se basó en parte en la experiencia de algunos miembros del personal de Los Simpson con la realización de dibujos animados de Internet, como Queer Duck y Hard Drinkin' Lincoln , ambos creados por el ex showrunner Mike Reiss . [113] En su artículo "Best Indicator Ever: The Simpsons Foreclosure", Jonathan Hoenig de SmartMoney escribió que el episodio de la vigésima temporada " No Loan Again, Naturally ", un episodio en el que los Simpsons son embargados de su casa, podría haber indicado que "lo peor de la crisis inmobiliaria" en el momento en que se escribió el artículo, había terminado. Hoenig basó esta teoría en el hecho de que poco después de que se emitiera "I Am Furious (Yellow)", que satiriza la burbuja puntocom, las acciones de las puntocom "comenzaron un repunte masivo desde los mínimos del mercado bajista". [114]
En el episodio " The Computer Wore Menace Shoes ", Homer compra una computadora y crea su propio sitio web para difundir noticias falsas. Defiende su acción hacia Bart al afirmar "Las noticias reales son geniales , hijo, pero estoy recibiendo mil visitas por hora con basura de primera calidad". [78] En su reseña de Los Simpson: La duodécima temporada completa , Colin Jacobson de DVD Movie Guide escribió que disfrutó la visión del episodio sobre la "idiotez de Internet". Escribió: "Algunas partes se sienten anticuadas, pero la web presenta opiniones aún más desinformadas hoy que hace nueve años, por lo que gran parte de ella sigue siendo atemporal y precisa". [115]
Rainier Wolfcastle es una estrella de acción y una parodia cercana del actor/fisicoculturista/político Arnold Schwarzenegger . [116] Los escritores inventaron a Wolfcastle como el héroe de acción McBain para el episodio " Oh Brother, Where Art Thou? " y las películas de McBain estaban destinadas a satirizar los clichés de las películas de acción . [117] En el episodio " The Boy Who Knew Too Much ", Bart Simpson le dice a Wolfcastle que su "última película realmente apestaba" con el Jefe Wiggum agregando "¡Magic Ticket, mi culo, McBain!", aludiendo a la película de Schwarzenegger Last Action Hero , que fue criticada por los críticos. [118] Wolfcastle es dueño de un restaurante llamado Planet Springfield, una parodia de Planet Hollywood , del que Schwarzenegger era copropietario con otras celebridades. [119] El episodio " Radioactive Man " ve la versión cinematográfica de la serie de cómics Radioactive Man establecida en producción en Springfield con Wolfcastle protagonizando el papel principal. [120] Radioactive Man es un superhéroe ficticio dentro de Los Simpsons , que funciona como una parodia de los cómics y los superhéroes en general. [121] Los autores del libro I Can't Believe It's a Bigger and Better Updated Unofficial Simpsons Guide , Warren Martyn y Adrian Wood, llamaron al episodio un "pastiche maravilloso" de las películas de Batman de Tim Burton , y varias escenas en el episodio hacen referencia a la serie de televisión Batman de la década de 1960. [122]
En el episodio posterior " Homer the Whopper ", los escritores Seth Rogen y Evan Goldberg querían mostrar cómo Hollywood generalmente arruina las películas de superhéroes . Dijo que "la broma es que Homer es elegido para interpretar a un tipo que es un hombre común y tratan de convertirlo en un tipo físicamente en forma". [123] Rogen también señaló que la trama refleja la situación en la que se encontraba mientras trabajaba en la película The Green Hornet , cuando tuvo que perder peso y hacer entrenamiento físico para su papel. [124] El showrunner Al Jean comentó que los escritores intentaron no repetir el tema de la película de cómics del episodio "Radioactive Man". En cambio, decidieron parodiar el hecho de que casi todos los cómics se han convertido en películas. Jean comentó que esa escena en el episodio en la que los ejecutivos del estudio "están tratando de pensar en una idea que no se ha hecho realmente es lo que están haciendo estos días [en la vida real]". [125]
En el episodio de la temporada once " EIEI-(Annoyed Grunt) ", Los Simpson van a una proyección de The Poke of Zorro , que es en gran parte una parodia de la película de Zorro The Mask of Zorro (1998). Jonathan Gray escribió en Watching with The Simpsons: Television, Parody, and Intertextuality que The Poke of Zorro "ridiculiza la extravagancia de las películas de gran éxito de Hollywood ", especialmente sus "flagrantes inexactitudes históricas" que muestran a Zorro, el Rey Arturo , los Tres Mosqueteros , la Pimpinela Escarlata , "el Hombre de la Máscara de Hierro y ninjas en el México del siglo XIX ". [126] El anuncio de Buzz Cola que se muestra antes de The Poke of Zorro es una parodia de la secuencia inicial de la invasión de Normandía de la película Salvar al soldado Ryan (1998). [126] [127] Gray escribe que "desprecia la proclividad de los anuncios a usar cualquier truco para captar la atención, independientemente de la ética: como una indignada Lisa pregunta incrédulamente, '¿Realmente creen que abaratar la memoria de nuestros veteranos venderá refrescos?'" [126]
Michael Dunne analizó el episodio " All Singing, All Dancing " en su libro American Film Musical Themes and Forms , y dio ejemplos de él mientras explicaba que las actuaciones de canto y baile generalmente no se consideran aceptables en el medio televisivo. [128] Señala que Homer llama al canto "frutal" y "la forma más baja de comunicación" durante el episodio. [128] Sin embargo, Dunne también señala el hecho de que el propio Homer canta "su objeción de que los musicales son falsos y falsos". [128] Dunne describe la narrativa marco como estableciendo a Marge como "... más favorablemente dispuesta hacia los musicales que los hombres en su casa". [128] Dunne concluyó que "los musicales salen victoriosos en este episodio, pero la victoria es marginal en el mejor de los casos". [128] Sobre el episodio en sí, Dunne escribió que "... las parodias contenidas en el programa demuestran que sus creadores están lo suficientemente familiarizados con varias formas de interpretación musical como para hacer eco de ellas y lo suficientemente confiados de que sus espectadores captarán las referencias". [128]
En el episodio " The Springfield Connection ", Homer y Marge fueron a ver una actuación al aire libre de la orquesta Springfield Pops. La orquesta toca el tema de las películas de La guerra de las galaxias , y Homer cree erróneamente que el compositor del tema, John Williams, está muerto, y se queja: "Efectos láser, bolas de espejos... ¡John Williams debe estar revolcándose en su tumba!". [129] Kurt M. Koenigsberger analiza los comentarios de Homer en su artículo: "Commodity Culture and Its Discontents: Mr. Bennett, Bart Simpson, and the Rhetoric of Modernism" publicado en la obra recopilatoria Leaving Springfield: The Simpsons and the Possibility of Oppositional Culture editado por John Alberti. [129] Koenigsberger comenta: "El chiste en esta escena inicial implica una confusión de producción artística alta y popular: Marge trata a la Springfield Pops como 'cultura' y espera que el habitualmente grosero Homer tenga que ser atraído al espectáculo". [129] Sin embargo, Koenigsberger señala que Homero en realidad considera a La guerra de las galaxias como un "clásico", lo que implica que una obra "clásica" debe tener un compositor musical fallecido y estar desprovista de espectáculos de luces o bolas de purpurina. [129] Koenigsberger utiliza este ejemplo para analizar la aplicación que hace Homero de "una estrategia característica del modernismo literario". [129]
