Beetlejuice es una película estadounidense de 1988 de comedia de terror y fantasía oscura [3] [4] dirigida por Tim Burton a partir de un guion de Michael McDowell y Warren Skaaren basado en una historia de McDowell y Larry Wilson . La película está protagonizada por Alec Baldwin , Geena Davis , Jeffrey Jones , Catherine O'Hara , Winona Ryder y Michael Keaton como el personaje principal.
La primera entrega de la franquicia Beetlejuice , la trama gira en torno a una pareja recientemente fallecida. Como fantasmas , no se les permite salir de su casa. Se ponen en contacto con Betelgeuse, una "bioexorcista " de mala calidad , para asustar a los nuevos habitantes de la casa. La película presenta de forma destacada la música de los álbumes de Harry Belafonte Calypso y Jump Up Calypso .
Beetlejuice fue estrenada en Estados Unidos el 30 de marzo de 1988 por Warner Bros. La película fue un éxito crítico y comercial, recaudando 84 millones de dólares con un presupuesto de 15 millones de dólares. Ganó el Premio de la Academia al Mejor Maquillaje y tres Premios Saturn : Mejor Película de Terror , Mejor Maquillaje y Mejor Actriz de Reparto para Sylvia Sidney . El éxito de la película generó una serie de televisión animada , videojuegos y un musical teatral de 2018 .
Una secuela, Beetlejuice Beetlejuice , tuvo su estreno en cines el 6 de septiembre de 2024. [5]
En Winter River, Connecticut , Adam y Barbara Maitland pasan sus vacaciones decorando su gran casa de campo que la agente inmobiliaria local Jane Butterfield les insiste constantemente para que vendan. Como pasatiempo, Adam está construyendo un modelo a escala de la ciudad en el ático. Mientras conducen a casa desde la ciudad, el auto de Maitland se precipita desde un puente al río. Barbara y Adam regresan a casa pero no pueden recordar cómo llegaron allí. Cuando intenta salir de la casa, Adam ingresa a un paisaje desértico de otro mundo poblado por enormes gusanos de arena. El encuentro dura apenas unos segundos para él, pero después de que Barbara lo rescata, afirma que estuvo desaparecido durante dos horas. Después de descubrir un Manual para los fallecidos recientemente y notar que no tienen reflejos en un espejo, la pareja se da cuenta de que se ahogaron en el río y son fantasmas .
La casa se vende al promotor inmobiliario neoyorquino Charles Deetz y a su segunda esposa Delia, una escultora sin talento. La hija adolescente gótica de Charles , Lydia, vive con ellos. Bajo la dirección del diseñador de interiores Otho, Delia comienza a renovar la casa con una estética de nueva ola de arte posmoderno .
Mientras consultan el Manual sobre cómo expulsar a los Deetze, los Maitland ven un anuncio de "Betelgeuse". Siguiendo las pautas del manual, viajan a una sala de espera de otro mundo llena de otras almas en apuros. Después de navegar por la compleja burocracia estructurada del más allá, los Maitland regresan a casa solo para darse cuenta de que han pasado dos meses y la casa ha sido completamente rediseñada. Su asistente social Juno llega y les revela que los Maitland deben permanecer en su casa durante 125 años antes de "seguir adelante". Juno los disuade de ponerse en contacto con Betelgeuse, quien es su ex asistente y ahora trabaja como "bioexorcista" independiente, para expulsar a los Deetze. Betelgeuse solo puede ser invocado pronunciando su nombre tres veces. Juno recomienda que los Maitland persigan a los Deetze.
Adam y Barbara son invisibles para Charles y Delia, lo que frustra sus intentos de asustarlos. Lydia, sin embargo, puede verlos, lo que atribuye a su naturaleza peculiar. Los Maitland invocan a Betelgeuse y son transportados al modelo. El comportamiento crudo y morboso de Betelgeuse los ofende y salen del modelo. Los Maitland poseen a Charles, Delia y sus amigos ricos durante una cena. Inesperadamente, sus travesuras solo divierten al grupo, inspirando a Charles a presentar un parque temático sobrenatural al inversor Maxie Dean. Los Deetze descubren el modelo de la ciudad en el ático, donde Otho encuentra el Manual de los Maitland . Betelgeuse se transforma en una serpiente gigante y aterroriza a los Deetze antes de que Barbara lo destierre de regreso al modelo de la ciudad.
Juno llama a Barbara y Adam a la oficina del más allá y los regaña por liberar a Betelgeuse. Mientras tanto, Lydia, deprimida y culpando a los Maitland por el ataque de Betelgeuse, escribe una nota de suicidio. Lydia descubre a Betelgeuse dentro de la maqueta. Casi lo convoca a cambio de un pasaje al más allá, pero los Maitland regresan y la detienen.
Maxie Dean llega y exige pruebas de sucesos paranormales, pero los Maitland se niegan a manifestarse de nuevo. Otho usa el Manual y lleva a cabo lo que cree que es una sesión espiritista . Convoca a Adam y Barbara usando sus ropas de boda , pero comienzan a envejecer y decaer rápidamente porque Otho ha realizado un exorcismo por error.
Lydia, horrorizada, invoca a Betelgeuse, quien acepta ayudarla si se casa con él para que pueda permanecer permanentemente en el mundo mortal. Él salva a los Maitland, ahuyenta a Otho y a los Deans y luego se prepara para casarse con Lydia. Los Maitland intentan desterrar a Betelgeuse, quien teletransporta a Adam a la maqueta de la ciudad y a Barbara a la tierra del desierto. Barbara regresa a la casa montada en un gusano de arena, que devora a Betelgeuse.
Los Deetze y los Maitland acuerdan vivir juntos en armonía, y los Maitland son cercanos a Lydia. Se ve a Betelgeuse sentado en la sala de espera del más allá, esperando su turno para ver a un asistente social. Cuando intenta robar el boleto numerado de un fantasma brujo, su cabeza se encoge.
Tras el éxito financiero de La gran aventura de Pee-wee (1985), Burton se convirtió en un director " rentable " y comenzó a trabajar en un guion de Batman con Sam Hamm . Aunque Warner Bros. estaba dispuesta a pagar por el desarrollo del guion, no estaba tan dispuesta a dar luz verde a Batman . [6] Burton se había desanimado por la falta de imaginación y originalidad de los guiones que le habían enviado, en particular Hot to Trot .
Michael McDowell y Larry Wilson formaron una sociedad (Pecos Productions) con el abogado de entretenimiento Michael Bender, y Beetlejuice fue su primer proyecto original. Después de desarrollar la historia, McDowell y Wilson decidieron que escribirían el primer borrador del guion juntos, mientras que Wilson solo aparecería como autor de la historia y como productor.
Burton había conocido y trabajado con McDowell y Wilson (quien coescribió el guion de "The Jar", un episodio de Alfred Hitchcock Presents que Burton dirigió). [6] Burton leyó su primer borrador de Beetlejuice , le gustó pero tenía otros proyectos que le impidieron involucrarse en ese momento.
El guión original es mucho menos cómico y mucho más oscuro; el accidente automovilístico de los Maitland se representa gráficamente, con el brazo de Barbara aplastado y la pareja gritando pidiendo ayuda mientras se ahogan lentamente. [7] Una referencia a esto permanece: Barbara comenta que su brazo se siente congelado al regresar a casa como un fantasma. [8] En lugar de poseer a los Deetze y obligarlos a bailar durante la cena, los Maitland hacen que una alfombra con dibujos de enredaderas cobre vida y los atacan enredándolos en sus sillas.
El personaje de Betelgeuse, imaginado en el primer borrador como un demonio alado que toma la forma de un hombre bajito, también tiene la intención de matar a los Deetze en lugar de asustarlos y quiere sexo con Lydia en lugar de matrimonio. En esta versión del guión, Betelgeuse solo necesita ser exhumado de su tumba para ser invocado, después de lo cual es libre de causar estragos; puede ser invocado, pero no controlado, diciendo su nombre tres veces y deambula por el mundo libremente, atormentando a diferentes personajes en diferentes manifestaciones.
En otra versión del guión, la película concluye con los Maitland, los Deetze y Otho realizando un ritual de exorcismo que destruye Betelgeuse, y los Maitland transformándose en versiones en miniatura de sí mismos y mudándose al modelo de su casa de Adam, que reforman para que parezca su casa antes de que los Deetze se mudaran.
El coautor y productor Larry Wilson ha hablado sobre la reacción al primer borrador por parte de un destacado ejecutivo de Universal , donde Wilson trabajaba en ese momento:
No voy a dar nombres aquí, pero yo trabajaba en Universal Studios en esa época. Era director de desarrollo del director Walter Hill . Tenía una muy buena relación con un ejecutivo muy destacado de Universal. Yo le caía bien y le gustaba lo que estaba haciendo con Walter y el material que estaba aportando.
Le di Beetlejuice para que lo leyera, se lo di un viernes y el lunes me llamó su asistente y me dijo: "Bueno, quiere reunirse contigo". Mi reacción inicial fue: "¡Guau! Lo había leído. Le debe haber encantado o no habría querido verme tan pronto". Pero fui a su oficina y literalmente me dijo: "¿Qué estás haciendo con tu carrera?".
"Esta pieza de rareza, ¿con esto es con lo que vas a salir al mundo? Te estás convirtiendo en un muy buen ejecutivo. Tienes un gran gusto en cuanto a material. ¿Por qué vas a desperdiciar todo eso por esta pieza de mierda?", era básicamente lo que estaba diciendo. Se nota, ¿verdad? Poco después de eso, se lo vendimos a la Compañía Geffen . [9]
La reescritura de Skaaren cambió el tono de la película, eliminando la naturaleza gráfica de las muertes de los Maitland y desarrollando aún más el concepto creado por McDowell y Wilson de que el Más Allá es una burocracia compleja. [10] La reescritura de Skaaren también se sumó a la representación de McDowell y Wilson del limbo que mantiene a Barbara y Adam atrapados dentro de su casa; en el guion original, toma la forma de un vacío masivo lleno de engranajes de reloj gigantes que destrozan el tejido del tiempo y el espacio a medida que se mueven. Skaaren hizo que Barbara y Adam se encontraran con diferentes limbos cada vez que salían de su casa, incluido el "mundo del reloj" y el mundo de los gusanos de arena, identificado como la luna Titán de Saturno . Skaaren también introdujo el leitmotiv de la música que acompaña las travesuras fantasmales de Barbara y Adam, aunque su guion especificó melodías de R&B en lugar de Harry Belafonte [10] y debía haber concluido con Lydia bailando " When a Man Loves a Woman ".
El primer borrador de Skaaren mantuvo algunas de las características más siniestras del Betelgeuse de McDowell, pero suavizó el personaje para convertirlo en un pervertido problemático en lugar de un asesino descaradamente. La verdadera forma de Betelgeuse era la del hombre de Oriente Medio, y gran parte de su diálogo estaba escrito en inglés vernáculo afroamericano . Esta versión concluyó con los Deetze regresando a Nueva York y dejando a Lydia al cuidado de los Maitland, quienes, con la ayuda de Lydia, transforman el exterior de su casa en una casa embrujada estereotipada mientras devuelven el interior a su estado anterior. También presentó escenas eliminadas como la agente inmobiliaria, Jane, tratando de convencer a los Deetze para que le permitieran vender la casa por ellos (después de haberla vendido a ellos en primer lugar, Charles y Delia se niegan) y una revelación de cómo Betelgeuse había muerto siglos antes (intentó ahorcarse mientras estaba borracho, después de haber sido rechazado por una mujer, solo para arruinarlo y morir lentamente asfixiándose en lugar de rápidamente rompiéndose el cuello) y terminó trabajando para Juno antes de emprender su propio camino como "bioexorcista independiente".
En retrospectiva, McDowell quedó impresionado con la cantidad de personas que hicieron la conexión entre el título de la película y la estrella Betelgeuse . [11]
La elección original de Burton para Betelgeuse fue Sammy Davis Jr. Los productores también consideraron a Dudley Moore y Sam Kinison para el papel, pero Geffen sugirió a Keaton. Burton no estaba familiarizado con el trabajo de Keaton, pero se convenció rápidamente. [12] [13] Varias actrices audicionaron para el papel de Lydia Deetz, incluidas Sarah Jessica Parker , Brooke Shields , Lori Loughlin , Diane Lane , Justine Bateman , Molly Ringwald , Juliette Lewis y Jennifer Connelly . [14] Alyssa Milano fue la segunda finalista para el papel. [15] Burton eligió a Ryder al verla en Lucas . Anjelica Huston fue elegida originalmente para el papel de Delia Deetz, pero abandonó debido a una enfermedad. [14] O'Hara firmó rápidamente, mientras que Burton afirmó que le llevó mucho tiempo convencer a otros miembros del elenco para que firmaran, ya que "no sabían qué pensar del extraño guion". [16] Burton también sintió que O'Hara y Jones harían una "linda pareja". [17] Lydia Deetz fue elegida notablemente con el aspecto y la personalidad de la subcultura gótica . [18] [19] [20] [21]
El presupuesto de Beetlejuice fue de 15 millones de dólares, con solo un millón de dólares destinados al trabajo de efectos visuales. Teniendo en cuenta la escala y el alcance de los efectos, que incluían stop motion , animación de reemplazo, maquillaje protésico, títeres y pantalla azul , siempre fue la intención de Burton hacer que el estilo fuera similar al de las películas B con las que creció cuando era niño. Dijo que quería que los efectos parecieran baratos y deliberadamente falsos. [22] Burton quería contratar a Anton Furst como diseñador de producción después de quedar impresionado con su trabajo en The Company of Wolves (1984) y Full Metal Jacket (1987), pero Furst estaba comprometido con High Spirits , una elección de la que luego se arrepintió. [23] Contrató a Bo Welch , su futuro colaborador en Edward Scissorhands y Batman Returns . Las proyecciones de prueba fueron recibidas con comentarios positivos e impulsaron a Burton a filmar un epílogo con Betelgeuse enojando tontamente a un brujo. [24] A Warner Bros. no le gustó el título Beetlejuice y quería llamar a la película House Ghosts . Como broma, Burton sugirió el nombre Scared Sheetless y se horrorizó cuando el estudio realmente consideró usarlo. [25] Si bien el escenario es el pueblo ficticio de Winter River, Connecticut , todas las escenas al aire libre se filmaron en East Corinth, un pueblo en la ciudad de Corinth, Vermont . [26] Los interiores se filmaron en The Culver Studios en Culver City, California . La fotografía principal tuvo lugar del 11 de marzo al 11 de junio de 1987. [27]
La banda sonora de Beetlejuice , lanzada por primera vez en 1988 en LP, CD y casete, presenta la mayor parte de la banda sonora de la película, escrita y arreglada por Danny Elfman . Geffen reeditó la banda sonora original de 1988 en vinilo en 2015, que fue remasterizada y prensada en vinilo por Waxwork Records en 2019 para el 30 aniversario de la película. [28] La banda sonora presenta dos grabaciones originales interpretadas por Harry Belafonte utilizadas en la película: « Day-O (The Banana Boat Song) » y « Jump in the Line (Shake, Senora) ». Otras dos grabaciones antiguas de Belafonte que aparecen en la película están ausentes de la banda sonora: «Man Smart, Woman Smarter» y «Sweetheart from Venezuela». La banda sonora entró en la lista Billboard 200 de álbumes la semana que finalizó el 25 de junio de 1988, en el puesto n.° 145, alcanzando su punto máximo dos semanas después en el puesto n.° 118 y pasando un total de seis semanas en la lista. Esto fue después de que la película ya había caído del top 10 y antes del lanzamiento del video en octubre. "Day-O" recibió una buena cantidad de difusión en ese momento en apoyo de la banda sonora.
La banda sonora completa (con las pistas de Belafonte incluidas) se publicó tanto en DVD como en Blu-ray como una pista de música aislada en el menú de configuración de audio; esta versión de la pista de audio consiste enteramente en pistas musicales "limpias", ininterrumpidas por diálogos o efectos de sonido.
Beetlejuice se estrenó en los cines de Estados Unidos el 30 de marzo de 1988, recaudando 8.030.897 dólares en su primer fin de semana, lo que en ese momento fue un récord para el fin de semana de Pascua. La película finalmente recaudó 75,1 millones de dólares en todo el mundo. Beetlejuice fue un éxito financiero, [29] recuperando su presupuesto de 15 millones de dólares y convirtiéndose en la décima película más taquillera de 1988. [30] [31]
Beetlejuice recibió una respuesta mayoritariamente positiva. Según 115 reseñas recopiladas por Rotten Tomatoes , Beetlejuice tiene un índice de aprobación general del 83% con una calificación promedio de 7/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Brillantemente extraña y rebosante de ideas, Beetlejuice ofrece algunos de los trabajos más deliciosamente maníacos de Michael Keaton, y una diversión espeluznante y divertida para toda la familia". [32] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 71 sobre 100, basada en 19 reseñas. [33] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una B en una escala de calificación de A a F. [34]
Pauline Kael calificó la película como un "clásico de la comedia". [25] Jonathan Rosenbaum la calificó como un "desastre creativo" en una reseña positiva en el Chicago Reader . [35] Desson Howe de The Washington Post sintió que Beetlejuice tenía el equilibrio "perfecto" entre extrañeza, comedia y horror. [36]
Janet Maslin, del New York Times, le dio a la película una crítica negativa, escribiendo que la película "intenta todo lo posible para causar efecto, y solo ocasionalmente logra algo marginalmente gracioso" y "es tan graciosa como una cabeza reducida". [37] Roger Ebert le dio a la película dos de cuatro estrellas, escribiendo que "habría estado más interesado si el guion hubiera conservado su [Alec Baldwin y Geena Davis] dulce romanticismo y hubiera reducido la comedia física". Ebert llamó a Keaton "irreconocible detrás de kilos de maquillaje" y dijo que "sus escenas no parecen encajar con el resto de la acción". [38]
En su libro Comedy-Horror Films: A Chronological History, 1914–2008 , Bruce G. Hallenbeck elogió el guión animado de la película, la dirección segura, el reparto poco convencional y el "aspecto deliciosamente excéntrico, al estilo de Edward Gorey ", citando al explorador con la cabeza encogida y al gusano de arena animado como imágenes particularmente memorables. [39]
En la 61.ª edición de los Premios Óscar , Beetlejuice ganó el Premio Óscar al Mejor Maquillaje ( Steve La Porte , Ve Neill y Robert Short ), [40] mientras que la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y la Televisión nominó a la película a Mejores Efectos Visuales y Maquillaje en la 42.ª edición de los Premios Óscar . [41] [42]
Beetlejuice ganó los premios Saturn a la mejor película de terror y al mejor maquillaje en 1988. Sidney también ganó el Saturn a la mejor actriz de reparto, y la película recibió otras cinco nominaciones: dirección para Burton, guión para McDowell y Skaaren, mejor actor de reparto para Keaton, música para Elfman y efectos especiales . [43] Beetlejuice fue nominada al premio Hugo a la mejor presentación dramática . [44] Beetlejuice ocupó el puesto 88 en la lista de mejores comedias del American Film Institute . [45] [46]
Una secuela, Beetlejuice Beetlejuice , producida por el estudio de Brad Pitt , Plan B Entertainment, junto con Warner Bros., [47] con Michael Keaton , Winona Ryder y Catherine O'Hara repitiendo sus papeles, se estrenó en los cines el 6 de septiembre de 2024. [48]
El éxito de la película generó una serie de televisión animada , videojuegos y un musical teatral en 2018 .
El 10 de marzo de 1998, Beetlejuice se convirtió en el primero de los más de 5.2 mil millones de DVD enviados por Netflix , que se lanzó como un negocio de alquiler por correo. [49] [50]
