" Yesterday " es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles , escrita por Paul McCartney y acreditada a Lennon–McCartney . Fue lanzado por primera vez en el álbum ¡Ayuda! en agosto de 1965, excepto en Estados Unidos, donde se publicó como sencillo en septiembre. La canción alcanzó el número uno en las listas estadounidenses. Posteriormente apareció en el EP británico Yesterday en marzo de 1966 e hizo su debut en el álbum estadounidense Yesterday and Today , en junio de 1966.
La voz y la guitarra acústica de McCartney , junto con un cuarteto de cuerdas , fue esencialmente la primera actuación en solitario de la banda. Sigue siendo popular hoy en día y, con 2200 versiones , [3] es una de las canciones más versionadas en la historia de la música grabada. [nota 1] "Yesterday" fue votada como la mejor canción del siglo XX en una encuesta de BBC Radio 2 de 1999 entre expertos en música y oyentes y también fue votada como la canción pop número uno de todos los tiempos por MTV y la revista Rolling Stone al año siguiente. . En 1997, la canción fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy . Broadcast Music Incorporated (BMI) afirma que se interpretó más de siete millones de veces en el siglo XX. [5]
"Yesterday" es una balada melancólica sobre la ruptura de una relación. El cantante se lamenta con nostalgia por ayer cuando él y su amor estaban juntos antes de que ella se fuera por algo que él dijo. [6] McCartney es el único miembro de los Beatles que aparece en la pista. La grabación final fue tan diferente a otros trabajos de los Beatles que los miembros de la banda vetaron el lanzamiento de la canción como sencillo en el Reino Unido. Sin embargo, otros artistas grabaron rápidamente versiones del mismo para lanzarlo como single. La grabación de los Beatles se publicó en el Reino Unido como sencillo en 1976 y alcanzó el puesto número 8.
Según los biógrafos de McCartney y los Beatles, la melodía completa le llegó a McCartney en un sueño una noche en su habitación en la casa de Wimpole Street de su entonces novia Jane Asher y su familia. [7] Al despertar, corrió hacia un piano y tocó la melodía para evitar olvidarla. [8] Aunque al principio le preocupaba haber plagiado inconscientemente el trabajo de otra persona, como él mismo lo expresó: "Durante aproximadamente un mes visité a gente del negocio de la música y les pregunté si alguna vez lo habían escuchado antes. Con el tiempo se convirtió en algo así como entregarlo. "Envié algo a la policía y pensé que si nadie lo reclamaba después de unas semanas entonces podría tenerlo". [8]
Al convencerse de que no había copiado la melodía, McCartney comenzó a escribir letras a su medida. Como se sabía que hacían Lennon y McCartney en ese momento, se creó una letra de trabajo sustituta, titulada "Huevos revueltos" (el verso inicial de trabajo era "Huevos revueltos / Oh, bebé, cómo amo tus piernas / No tanto como amo los huevos revueltos". ), se utilizó para la canción hasta que se escribió algo más adecuado. [9]
Durante el rodaje de ¡Ayuda! , se colocó un piano en uno de los escenarios donde se realizaba el rodaje, y McCartney aprovechó la oportunidad para juguetear con la canción. Esto finalmente molestó mucho al director Richard Lester , quien perdió los estribos y le dijo a McCartney que terminara de escribir la canción o le quitarían el piano. [10] La paciencia de los otros Beatles también fue puesta a prueba por el trabajo en progreso de McCartney; George Harrison lo resumió cuando dijo: "Caramba, siempre está hablando de esa canción. ¡Pensarías que es Beethoven o alguien así!". [11]
McCartney afirmó originalmente que había escrito "Yesterday" durante la gira de los Beatles por Francia en 1964; sin embargo, la canción no fue lanzada hasta el verano de 1965. Mientras tanto, los Beatles lanzaron dos álbumes, A Hard Day's Night y Beatles for Sale , cada uno de los cuales podría haber incluido "Yesterday". Aunque McCartney nunca ha dado más detalles sobre sus afirmaciones, el retraso puede deberse a un desacuerdo entre McCartney y George Martin con respecto al arreglo de la canción o a la opinión de los otros Beatles que sintieron que no se adaptaba a su imagen. [8]
Lennon indicó más tarde que la canción había existido por un tiempo antes:
La canción estuvo disponible durante meses y meses antes de que finalmente la completáramos. Cada vez que nos reuníamos para escribir canciones para una sesión de grabación, surgía ésta. Ya casi lo teníamos terminado. Paul escribió casi todo, pero no pudimos encontrar el título correcto. Lo llamamos 'Huevos Revueltos' y se convirtió en una broma entre nosotros. Decidimos que sólo un título de una palabra sería adecuado, pero no pudimos encontrar el correcto. Entonces, una mañana, Paul se despertó y la canción y el título estaban allí, completos. En cierto modo lo lamenté, nos habíamos reído mucho al respecto. [12]
McCartney dijo que el gran avance con la letra se produjo durante un viaje a Portugal en mayo de 1965:
Recuerdo haber reflexionado sobre la melodía 'Yesterday' y, de repente, sentí estas pequeñas palabras iniciales en el verso. Empecé a desarrollar la idea... da-da da, ayer, de repente, divertido, alegre y Yester-day, eso es bueno. Todos mis problemas parecían tan lejos. Es fácil rimar esas a: digamos, no, hoy, lejos, juega, quédate, hay muchas rimas y encajan con bastante facilidad, así que poco a poco fui reconstruyendo a partir de ese viaje. De repente, y 'b' otra vez, otra rima fácil: e, yo, árbol, pulga, nosotros y yo teníamos la base. [13]
El 27 de mayo de 1965, McCartney y Asher volaron a Lisboa para pasar unas vacaciones en Albufeira , Algarve , y él pidió prestada una guitarra acústica a Bruce Welch , en cuya casa se alojaban, y completó el trabajo de "Yesterday". [14] La canción se le ofreció como demostración a Chris Farlowe antes de que los Beatles la grabaran, pero la rechazó porque la consideraba "demasiado suave". [15] En una entrevista de marzo de 1967 con Brian Matthew , McCartney dijo que a Lennon se le ocurrió la palabra que reemplazaría a "huevos revueltos": Ayer. [dieciséis]
En 2001, Ian Hammond especuló que McCartney subconscientemente basó "Yesterday" en la versión de Ray Charles de " Georgia on My Mind " de Hoagy Carmichael . Hammond concluyó su artículo diciendo que, a pesar de las similitudes, "Yesterday" es una "obra completamente original e individual". [12]
En julio de 2003, musicólogos británicos tropezaron con similitudes superficiales entre la letra y los esquemas de rima de "Yesterday" y " Answer Me, My Love " de David Whitfield , Frankie Laine y Nat King Cole ; Originalmente una canción alemana de Gerhard Winkler y Fred Rauch llamada Mütterlein , fue un éxito número uno para Laine en las listas del Reino Unido en 1953 como "Answer Me, O Lord", lo que llevó a especular que la canción había influido en McCartney. Los publicistas de McCartney negaron cualquier parecido entre "Answer Me, My Love" y "Yesterday". [17] "Yesterday" comienza con las líneas: "Ayer, todos mis problemas parecían tan lejanos. Ahora parece que llegaron para quedarse". En su segunda estrofa, "Answer Me, My Love" tiene las líneas: "Ayer eras mía. Creí que el amor llegó para quedarse. ¿No me dirás en qué me he extraviado?".
Aparentemente simple, presentando sólo a McCartney tocando una guitarra acústica de cuerdas de acero Epiphone Texan [18] respaldada por un cuarteto de cuerdas en uno de los primeros usos de músicos de sesión de los Beatles, [19] "Yesterday" tiene dos secciones contrastantes, que difieren en melodía y ritmo, produciendo una sensación de variedad y contraste apropiado. [20] La melodía principal tiene siete compases de duración, algo extremadamente raro en las canciones populares, mientras que el puente, u "ocho medio", es la forma más estándar de ocho compases, a menudo dos frases de cuatro compases combinadas.
La primera sección ("Ayer, todos mis problemas parecían tan lejanos ...") comienza con un acorde de Fa [21] (se omite la tercera del acorde [22] ), luego pasa a Em 7 [23] antes de continuar. a La 7 y luego a Re menor. [24] En este sentido, el acorde de apertura es un señuelo; Como señala el musicólogo Alan Pollack , la tonalidad inicial (fa mayor) tiene poco tiempo para establecerse antes de "dirigirse hacia el relativo re menor". [24] Señala que esta diversión es un recurso compositivo comúnmente utilizado por Lennon y McCartney, que describe como "gratificación diferida". [24]
Como suele ser el caso con los caballos de guerra sobreexpuestos de cualquier género artístico, te "guste" o no esta canción, hay una buena razón por la que quedó tan sobreexpuesta en primer lugar. (pista) Es un excelente trabajo con algo a su favor en prácticamente todos los departamentos: el arreglo único, una melodía atractiva, incluso algo de fraseo asimétrico y un par de progresiones de acordes fuera de ritmo. [24]
– Musicólogo Alan W. Pollack , 1993
Según Pollack, la segunda sección ("Por qué tuvo que irse, no lo sé ...") es menos sorprendente musicalmente sobre el papel de lo que parece. Comenzando con Em 7 , [23] la progresión armónica se mueve rápidamente a través de La mayor, Re menor y (más cerca de Fa mayor) B ♭ , antes de volver a Fa mayor, y al final de esto, McCartney mantiene F mientras el Las cuerdas descienden para resolverse hasta la tecla de inicio para introducir la reformulación de la primera sección, antes de una breve frase final tarareada. [24]
Pollack describió la música como "verdaderamente inspirada", citándola como un ejemplo del "estilo [de Lennon & McCartney] para crear híbridos estilísticos"; [24] en particular, elogia la "tensión irónica entre el contenido sensiblero de lo que toca el cuarteto y la naturaleza sobria y sobria del medio en el que se toca". [24]
La tónica de la canción es fa mayor (aunque, como McCartney afinó su guitarra un tono más abajo, estaba tocando los acordes como si estuvieran en sol [22] ), donde comienza la canción antes de desviarse hacia la clave de re. menor. Es este uso frecuente de la menor, y la progresión de acordes ii-V7 (acordes Em y La 7 en este caso) que conducen a ella, lo que le da a la canción su aura melancólica. El acorde La 7 es un ejemplo de dominante secundaria , específicamente un acorde V/vi. El acorde G 7 en el puente es otro dominante secundario, en este caso un acorde V/V, pero en lugar de resolverlo en el acorde esperado, como con el A 7 a Dm en el verso, McCartney lo sigue con el acorde IV. , un si ♭ . Este movimiento crea una línea cromática descendente de C – B – B ♭ –A para acompañar la letra del título.
El arreglo de cuerdas refuerza el aire de tristeza de la canción en la línea gimiente del violonchelo que conecta las dos mitades del puente , en particular la séptima " azul " en el segundo pase del puente (la E ♭ tocada después de la línea vocal "No sé / ella no lo diría") y en el recorrido descendente de la viola que sigue el puente de regreso a los versos, imitado por la voz de McCartney en el segundo paso del puente. [25] [24] Esta línea de viola, la frase "azul" del violonchelo, el La agudo sostenido por el violín en el verso final y el uso mínimo de vibrato son elementos del arreglo de cuerdas atribuibles a McCartney y no a George Martin. [26]
Cuando la canción se interpretó en The Ed Sullivan Show , se hizo en la tonalidad de Fa mencionada anteriormente, con McCartney como el único Beatle en actuar y la orquesta del estudio proporcionando el acompañamiento de cuerdas. Sin embargo, todos los Beatles tocaron en una versión en sol mayor cuando la canción se incluyó en las giras de 1965 y 1966.
Cuando McCartney apareció en The Howard Stern Show , afirmó que era dueño de la letra original de "Yesterday" escrita en el reverso de un sobre . Más tarde, McCartney interpretó la versión original "Scrambled Eggs" de la canción, además de nuevas letras adicionales, con Jimmy Fallon and the Roots en Late Night with Jimmy Fallon . [27]
Cuando se le preguntó si algunas de las letras de "Yesterday" son una referencia a la temprana pérdida de su madre, Mary McCartney , afirmó que "no era mi intención que lo fuera, pero... podría ser". [28]
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La canción fue grabada en los estudios Abbey Road el 14 de junio de 1965, inmediatamente después de la grabación de " I'm Down " y cuatro días antes del cumpleaños número 23 de McCartney. Hay relatos contradictorios sobre cómo se grabó la canción. Algunas fuentes afirman que McCartney y los otros Beatles probaron una variedad de instrumentos, incluyendo batería y un órgano , y que George Martin más tarde los persuadió para que le permitieran a McCartney tocar su guitarra acústica de cuerdas de acero Epiphone Texan , y luego sobregrabó un cuarteto de cuerda como respaldo. De todos modos, ninguno de los otros miembros de la banda fue incluido en la grabación final. [29] [30]
McCartney realizó dos tomas de "Yesterday" el 14 de junio de 1965. [31] [32] La toma 2 se consideró mejor y se utilizó como toma maestra . El 17 de junio, se sobregrabó una pista vocal adicional de McCartney y un cuarteto de cuerdas en la toma dos y esa versión fue lanzada. [32]
La toma 1, sin la sobregrabación de cuerdas, se publicó más tarde en la compilación Anthology 2 . En la toma 1, se puede escuchar a McCartney dándole cambios de acordes a Harrison antes de comenzar. Aún así, aunque Harrison no parece tocar, ciertamente está presente porque su voz está capturada en las cintas de la sesión. La toma 2 tenía dos líneas transpuestas desde la primera toma: "Hay una sombra colgando sobre mí"/"No soy ni la mitad del hombre que solía ser", [33] aunque parece claro que su orden en la toma 2 era el correcto. uno porque se puede escuchar a McCartney, en la toma 1, reprimiendo una risa por su error.
En 2006, justo antes del lanzamiento del álbum Love , George Martin explicó la configuración de grabación de la canción: [34]
Paul tocó su guitarra y cantó en vivo, un micrófono en la guitarra y un micrófono en la voz. Pero, por supuesto, la voz pasa al micrófono de guitarra y la guitarra pasa al micrófono de voz. Entonces hay una fuga allí. Entonces dije que haría un cuarteto de cuerda. Los músicos se opusieron a tocar con auriculares, así que les puse la voz y la guitarra de Paul en dos altavoces a cada lado de sus micrófonos. Entonces hay fugas de la guitarra y la voz de Paul en las pistas de cuerdas.
La fuga de sonido de una pista a otra causó preocupación cuando se mezcló la versión envolvente de la canción para Love , pero se decidió incluir la pista de todos modos. Como explicó Martin en las notas de Love : [35]
Nos angustiamos por la inclusión de "Yesterday" en el programa. Es una canción tan famosa, el ícono de una época, pero ¿se había escuchado demasiado? La historia de la incorporación del cuarteto de cuerda original es bien conocida, sin embargo, pocas personas saben lo limitada que era técnicamente la grabación, por lo que los argumentos para no incluirlo eran sólidos, pero ¿cómo podríamos ignorar un trabajo tan maravilloso? Lo presentamos con algo del trabajo de guitarra de Paul en " Blackbird ", y al escucharlo ahora, sé que fue correcto incluirlo. Su sencillez es tan directa; tira de las fibras del corazón.
Con respecto al debate sobre cómo debería publicarse la canción, Martin dijo más tarde: "['Yesterday'] no era realmente un disco de los Beatles y hablé de esto con Brian Epstein : 'Sabes que esta es la canción de Paul... ¿la llamaremos ¿Paul McCartney? Él dijo: 'No, hagamos lo que hagamos, no vamos a dividir a los Beatles'". [36] Dado que "Yesterday" era diferente al trabajo anterior de los Beatles y no encajaba con su imagen, los Beatles se negaron a permitir el lanzamiento de un soltero en el Reino Unido. Esto no impidió que Matt Monro grabara la primera de muchas versiones de "Yesterday". Su versión llegó al top ten de las listas del Reino Unido poco después de su lanzamiento en el otoño de 1965. [30]
La influencia de los Beatles sobre su sello discográfico estadounidense, Capitol , no fue tan fuerte como lo fue sobre el sello Parlophone de EMI en Gran Bretaña. Se lanzó un sencillo en los EE. UU., que combina "Yesterday" con " Act Naturally ", una pista que contó con la voz de Starr. [37] El sencillo fue lanzado el 13 de septiembre de 1965 y encabezó la lista Billboard Hot 100 durante cuatro semanas, a partir del 9 de octubre. La canción pasó un total de 11 semanas en la lista y vendió un millón de copias en cinco semanas. [38] El sencillo también fue número uno durante tres semanas en la lista de sencillos pop de Cash Box de EE. UU. el mismo año.
"Yesterday" fue el quinto de seis sencillos número uno de los Beatles seguidos en las listas estadounidenses, un récord en ese momento. [39] Los otros sencillos fueron " I Feel Fine ", " Ocho días a la semana ", " Ticket to Ride ", " Help! " y " We Can Work It Out ". [40] El 4 de marzo de 1966, la canción se publicó como tema principal del EP británico Yesterday . El 26 de marzo, el PE pasó al número uno, cargo que ocupó durante dos meses. [41] Más tarde ese año, "Yesterday" se incluyó como la canción principal del álbum norteamericano Yesterday and Today .
"Yesterday" fue lanzado en el álbum A Collection of Beatles Oldies , un álbum recopilatorio lanzado en el Reino Unido en diciembre de 1966, que incluye sencillos exitosos y otras canciones publicadas por el grupo entre 1963 y 1966.
El 8 de marzo de 1976, Parlophone lanzó "Yesterday" como sencillo en el Reino Unido, con " I Should Have Known Better " en la cara B. El sencillo alcanzó el puesto número 8 en la lista de sencillos del Reino Unido . El lanzamiento se produjo debido a la expiración del contrato de los Beatles con EMI, lo que permitió a la compañía reempaquetar las grabaciones de los Beatles como quisieran. EMI reeditó los 22 sencillos de los Beatles en el Reino Unido, más "Yesterday", el mismo día, lo que llevó a seis de ellos a ubicarse en las listas del Reino Unido. [42]
En 2006, se incluyó una versión de la canción en el álbum Love . La versión comienza con la introducción de guitarra acústica de la canción " Blackbird " transpuesta un paso completo a Fa mayor desde su tono original G para una transición suave a "Yesterday".
"Ayer" es una de las canciones más grabadas en la historia de la música popular. Su entrada en Guinness World Records establece que, en enero de 1986, se habían realizado 1.600 versiones. [43] Después de que Muzak cambiara en la década de 1990 a programas basados en grabaciones comerciales, su inventario creció hasta incluir alrededor de 500 versiones de "Yesterday". [44] En su artículo de 1972 sobre el desarrollo de la música rock, Joel Vance de la revista Stereo Review atribuyó a la canción el origen de la moda del rock clásico y barroco, anticipando la grabación de los Rolling Stones de " As Tears Go By " y obras de artistas. como el Moody Blues y los Classics IV . [45]
"Yesterday" ganó el Premio Ivor Novello a la "Canción Sobresaliente de 1965", [46] y quedó en segundo lugar en la categoría "Obra más interpretada del año", detrás de la composición de Lennon-McCartney " Michelle ". Más recientemente, Rolling Stone clasificó a "Yesterday" en el puesto 13 de su lista de 2004 " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos " [47] y en el cuarto lugar en su lista de 2010 de "Las 100 mejores canciones de The Beatles". [48] [49] En 1999, Broadcast Music Incorporated (BMI) colocó a "Yesterday" en tercer lugar en su lista de canciones del siglo XX más interpretadas en la radio y la televisión estadounidenses, con aproximadamente siete millones de presentaciones. "Yesterday" fue superado sólo por " Never My Love " de la Asociación y " You've Lost That Lovin' Feelin' " de los Righteous Brothers . [5] "Yesterday" fue votada como Mejor Canción del siglo XX en una encuesta de BBC Radio 2 de 1999. [50]
La canción fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en 1997. Aunque fue nominada a Canción del Año en los Premios Grammy de 1966 , perdió frente a " The Shadow of Your Smile " de Tony Bennett . [51] [52] "Yesterday" fue nominado a seis premios Grammy en total ese año, y "Help!" También fue nominado en cuatro categorías. [53] Después de que la banda no pudo ganar ninguno de los diez premios, Alan Livingston, director de Capitol Records, protestó oficialmente por los resultados, diciendo que el hecho de que "Yesterday" se pasara por alto como Canción del Año "es una burla de todo el evento". [54]
Chuck Berry dijo que "Yesterday" era la canción que deseaba haber escrito. [55] "Yesterday" también ha sido criticado por ser mundano y sensiblero. A Bob Dylan le desagradaba marcadamente la canción y afirmó que "si vas a la Biblioteca del Congreso , puedes encontrar mucho mejor que eso. Hay millones de canciones como 'Michelle' y 'Yesterday' escritas en Tin Pan Alley" . " Acompañado por Harrison, Dylan grabó su propia versión de "Yesterday" cuatro años después, el 1 de mayo de 1970, [56] pero nunca fue publicada. [29]
Poco antes de morir en 1980, Lennon comentó: "Aunque la letra no tiene ningún sentido, son buenas líneas. Ciertamente funcionan... pero si lees la canción completa, no dice nada" y añadió que la canción era "hermosa y nunca deseé haberla escrito". [57] Lennon hizo referencia a "Yesterday" en su canción " How Do You Sleep? " en su álbum Imagine de 1971 . La canción parece atacar a McCartney con la frase "Lo único que hiciste fue ayer, pero desde que te fuiste, eres sólo otro día", una referencia al reciente éxito de McCartney " Another Day ".
En 2001, McCartney dijo que le había pedido a Yoko Ono que aceptara cambiar el crédito de escritura de "Yesterday" de "Lennon/McCartney" a "McCartney/Lennon". Dijo que Ono se negó, lo cual fue una de las razones de su mala relación en ese momento. [58]
En los premios Grammy de 2006, McCartney interpretó "Yesterday" en vivo como una mezcla con " Numb/Encore " de Linkin Park y Jay Z.
En 2012, la BBC informó que "Yesterday" seguía siendo la cuarta canción más exitosa de todos los tiempos en términos de regalías pagadas, habiendo acumulado un total de £19,5 millones en pagos. [59]
Según Mark Lewisohn [31] e Ian MacDonald : [60]
Los Beatles
Músicos y producción adicionales
Escuche el comienzo de 'Yesterday' para probar la forma G5 'sin tercios' de McCartney (aunque, como explica en la versión Anthology 2 , está afinado un tono completo hasta F).
Esta quejumbrosa canción romántica resultó ser un éxito colosal en los EE. UU., vendiendo más de un millón en 10 días más el premio Disco de Oro de la RIAA y permaneciendo en el número 1 allí cuatro semanas con 11 semanas entre los más vendidos, con un total final de 1.800.000 vendidos. ... Las ventas totales se estiman en más de dos millones y medio
