An American Tail: Fievel Goes West (también conocida como An American Tail 2: Fievel Goes West o An American Tail II ) es una película de aventuras musical animada estadounidense de 1991 dirigida por Phil Nibbelink y Simon Wells (en sus debuts como directores de largometrajes), con el productor Steven Spielberg para Amblin Entertainment y animada por su estudio de animación Amblimation y lanzada por Universal Pictures . [4] Una secuela de An American Tail de 1986, la película sigue la historia de los Mousekewitzes, una familia de ratones judíos rusos que emigran al Viejo Oeste . En ella, Fievel se separa de su familia cuando el tren se acerca al Viejo Oeste estadounidense; la película narra cómo él y el sheriff Wylie Burp le enseñan a Tiger cómo actuar como un perro.
Fievel Goes West fue la primera producción de Amblimation, un estudio de corta duración creado por Spielberg para mantener a los animadores de ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988). También es la única película de Amblimation que utiliza animación por celuloide , la última de la serie en hacerlo y la última en estrenarse en cines. Mientras que el medio de animación estaba haciendo la transición a las computadoras a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, Spielberg quería que casi toda la animación de Fievel Goes West fuera dibujada a mano, describiendo la animación como "un negocio de artes y manualidades". También quería que la animación tuviera una sensación de "acción en vivo". Phillip Glasser , Dom DeLuise , Nehemiah Persoff y Erica Yohn repiten sus papeles de la primera película para Fievel Goes West . La actriz de doblaje original de Tanya, Amy Green, fue reemplazada por Cathy Cavadini , y los nuevos personajes fueron interpretados por John Cleese , Amy Irving , Jon Lovitz y James Stewart en su último papel cinematográfico. James Horner regresó como compositor y escribió la canción de la película "Dreams to Dream", que obtuvo una nominación al Globo de Oro .
El estreno de An American Tail: Fievel Goes West en el Kennedy Center se produjo el 17 de noviembre de 1991 y comenzó a exhibirse en los cines estadounidenses el 22 de noviembre. Ese mismo día se distribuyó La bella y la bestia (1991) de Walt Disney Pictures , lo que la convirtió en la tercera ocasión en la que se estrenaban dos películas animadas en la misma fecha. Fievel Goes West se promocionó con una amplia gama de promociones y comenzó entre las diez primeras en taquilla . La película recaudó 22 millones de dólares en los Estados Unidos con un presupuesto de 16 millones de dólares. Algunos periodistas y ejecutivos de cine atribuyeron esto a tener que competir con la película de Disney.
Tras su estreno, Fievel Goes West fue criticada por la falta de innovación percibida en comparación con otras películas animadas de su época. [5] Sin embargo, tuvo éxito en lo que respecta a las ventas de videos domésticos, alcanzando rápidamente la cima de las listas de videos cuando se lanzó en cinta en marzo de 1992; en ese momento, la película tenía el récord de transferencia de cine a video doméstico más corta, y desde entonces ha ganado un gran número de seguidores de culto. Además de obtener más lanzamientos de medios domésticos, transmisiones de televisión y adaptaciones de videojuegos más tarde, la película ha aparecido en numerosas listas retrospectivas de lo mejor de la década de 2010 de publicaciones en línea, especialmente las mejores películas del oeste disponibles en Netflix . Fievel Goes West fue seguida por una serie de corta duración de CBS llamada Fievel's American Tails y dos películas directas a video: An American Tail: The Treasure of Manhattan Island (1998) y An American Tail: The Mystery of the Night Monster (1999).
En 1890, cinco años después de emigrar a los Estados Unidos, la empobrecida familia Mousekewitz sigue luchando contra los ataques de gatos hambrientos de ratones. Fievel pasa sus días pensando en un sheriff-sabueso llamado Wylie Burp, mientras que Tanya sueña con convertirse en cantante. Mientras tanto, la novia de Tiger, Miss Kitty, lo deja para buscar una nueva vida en el oeste, comentando que tal vez esté buscando "un gato que se parezca más a un perro".
Un gato aristocrático británico llamado Cat R. Waul lanza un ataque contra los ratones, obligándolos a huir a las alcantarillas. Allí, se encuentran con un ratón vaquero, que de hecho es una marioneta controlada por Waul, que engaña a los ratones para que se vayan al oeste. Tiger intenta alcanzar a sus amigos, pero un grupo de perros lo desvía de su camino. Mientras están en el tren, Fievel se adentra en el vagón de ganado y escucha las intenciones de los gatos de comerse a los ratones. Después de ser descubierto, Fievel intenta huir, pero Waul hace que su secuaz araña, TR Chula, lo deje varado en medio del desierto. Devastado por su pérdida, su familia llega a Green River, Utah .
Al llegar a Green River, Chula bloquea la torre de agua, secando el río. Waul se acerca a los ratones y les propone construir un nuevo salón juntos, aunque con la intención de engañar a los ratones para que hagan la mayor parte del trabajo y se los coman después. Mientras tanto, Fievel deambula sin rumbo por el desierto, al igual que Tiger, que también ha encontrado su camino hacia el oeste, y se cruzan. Sin embargo, cada uno piensa que el otro es un espejismo y continúan por caminos separados. Tiger es capturado por una tribu nativa de ratones locales y aclamado como un dios. Fievel es recogido por un halcón, arrojado sobre la aldea nativa y se reúne con Tiger. Tiger decide quedarse mientras Fievel atrapa una planta rodante que pasa , que lo lleva a Green River. Se reúne con su familia, pero ellos no son conscientes de los planes de Waul. En el salón, Fievel escucha el plan de los gatos una vez más y es descubierto una vez más por Waul. Waul intenta comerse a Fievel, pero se frustra cuando escucha a Tanya cantar. Envía a Tanya con Miss Kitty, que ahora es una gata de salón y ella le revela que vino a petición de Waul. Le dice a Miss Kitty que la suba al escenario y Tanya actúa para los gatos. Mientras tanto, Fievel es perseguido por Chula y tomado prisionero, pero huye.
Desesperado, Fievel habla con un sabueso anciano que duerme fuera de la cárcel y descubre que en realidad es Wylie Burp. Fievel lo convence de ayudar y entrenar a Tiger como agente de la ley y como perro. Aunque inicialmente se muestra reacio, Tiger cede ante la sugerencia de que una nueva personalidad podría recuperar a Miss Kitty. Regresan a Green River para luchar contra los gatos, que intentan usar una trampa gigante para ratones oculta en los ratones al atardecer durante la apertura del salón de Waul. Tiger, Wylie y Fievel luchan contra los gatos, durante la cual Miss Kitty y Tanya descubren la trampa. Tanya corre hacia los ratones y, usando sus habilidades de canto, los ayuda a escapar. Al ver esto, Waul usa un revólver gigante como un cañón improvisado contra los ratones que huyen, pero Fievel lo intercepta. Mientras Chula toma a Miss Kitty como rehén, un Tigre indignado la rescata, y los héroes usan la trampa para ratones como catapulta para enviar a Waul y sus gatos fuera de Green River. Los gatos vuelan por el aire y aterrizan en una bolsa de correo, que un tren que pasa recoge y deja.
Enamorada de su nueva personalidad, Miss Kitty se reúne con Tiger. Tanya se convierte en una cantante famosa y la torre de agua vuelve a fluir con 1000 galones, lo que hace que Green River florezca con miles de flores. Fievel encuentra a Wylie lejos de la fiesta, quien le entrega su placa de sheriff. Fievel no está seguro de aceptarla, pero se da cuenta de que su viaje no ha terminado.
En abril de 1988, David Kirschner puso en preproducción una secuela de An American Tail (1986) de Steven Spielberg , bajo el título provisional An American Tail II, después de terminar de producir Child's Play (1988); al anunciar el proyecto ese mismo mes, resumió que Fievel "luchará contra los barones del ganado. Es como un western de John Ford con ratones judíos". [6] Kirschner comenzó la preproducción mientras Spielberg preparaba el rodaje de Indiana Jones y la última cruzada (1989) en Europa. [6] No participó en la producción ni en la posproducción, y admitió en 1993 que no le gustaba Fievel Goes West por considerarla "entretenimiento sin carácter". [7] El guion fue escrito por Flint Dille , quien llegó al puesto por escribir para Tiny Toon Adventures (1990-92) de Spielberg. [8]
Spielberg produjo la película animada de acción real ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988), que fue la película más taquillera de 1988. [9] Como una forma de mantener a los animadores de la película trabajando, debido al cierre de Richard Williams Animation, [9] Spielberg formó Amblimation , una colaboración de Universal City Studios y Amblin Entertainment , cuyas oficinas estaban ubicadas en Londres. [10] Fievel Goes West fue su primera producción y más de 250 miembros del equipo de 15 naciones diferentes [9] trabajaron en el proyecto a partir de mayo de 1989. [10] En ese momento, Amblimation también estaba desarrollando ¡ Estamos de vuelta! Una historia de dinosaurios (1993), Balto (1995) y una adaptación cinematográfica de Cats de Andrew Lloyd Webber que nunca se completó. [10] En diciembre de 1988, Universal anunció que lanzarían una película animada cada dieciocho meses y comenzarían la producción de Un cuento americano II a principios de 1989. [11]
Don Bluth , que había colaborado con Spielberg tanto en la película original como en En busca del valle encantado (1988), iba a dirigir y contar con Sullivan Bluth Studios para la animación; [12] sin embargo, debido a diferencias creativas, se separaron. [10] Como explicó Bluth, "el acuerdo comercial no era tal que ayudara a nuestra empresa". [13] Sin Bluth a la vista para la secuela, Spielberg confió en el ex animador de Disney Phil Nibbelink y el ex artista de storyboard de Richard Williams Simon Wells , bisnieto del autor de ciencia ficción HG Wells , para dirigir el proyecto. [10] Nibbelink y Wells habían trabajado previamente con Spielberg como supervisores de animación en ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?. Bluth dijo en abril de 1992 que lamentaba su decisión, admitiendo que no le gustaba el producto final de Fievel Goes West y "tal vez podríamos haber ayudado un poco más a esa película". [13]
Con John Cleese como la primera opción para Cat R. Waul, [9] fue abordado en 1989 por uno de los productores de la película en lo que Cleese llamó vagamente "los Oscar italianos". [14] Aceptó la oferta basándose en su disfrute de la primera American Tail y "me encantan los estudios de sonido de todos modos, no hay nada de la molestia, el aburrimiento y la pérdida de tiempo que hay en la televisión". [14] Sin embargo, Cleese recibió su salario más bajo en diez años por el papel, lo que lo hizo muy reacio a publicitar su participación en Fievel Goes West . [14] Según Cathy Cavadini, había otra mujer inicialmente planeada para prestar su voz a Tanya, pero abandonó el proyecto, por lo que Cavadini la reemplazó. [15] Spielberg conoció a James Stewart en una fiesta pidiéndole que prestara su voz a Wylie Burp, y todas las líneas de Stewart se grabaron en diez días; su última participación en un western fue en The Shootist (1976). [16]
La salida de Don Bluth del proyecto dio como resultado que la animación de Fievel Goes West careciera de los elementos Disney de la animación de la primera película. En cambio, su animación es más rápida y contiene más elementos de los dibujos animados de Warner Bros. [9] Spielberg instruyó a sus animadores para que adoptaran un método de "acción en vivo" para animar la película, donde los personajes se ven afectados por partes del entorno como la iluminación. [9] Spielberg también ordenó que la cámara se moviera constantemente en secuencias como la secuencia del viaje por las alcantarillas y una toma panorámica de 360 grados de la vista del desierto de la película. [9] Este tipo de tomas con grúa y plataforma replicaban ciertas tomas de Tiburón ( 1975) y En busca del arca perdida (1981) de Spielberg y se consideraron innovadoras para la época. [18]
Aparte de una toma generada por computadora del suelo del valle, toda la película fue animada a mano ; el proceso fue tan intensivo que tomó al menos una semana completar un minuto de animación, alrededor de sesenta artistas para pintar aproximadamente 230.000 celdas, [19] y una semana para que un solo animador terminara tres segundos de animación. [17] Como Fievel Goes West era una parodia de las películas del Oeste, los animadores estudiaron en profundidad las obras de John Ford y Sergio Leone . [9]
Las voces se grabaron durante un período de 10 días en Interlock Studios (ahora Larson Studios) en Crossroads of the World en Los Ángeles en 1989; se rastrearon diez tomas para cada actor a diferentes velocidades y frases. [16] Los actores de voz fueron grabados en video durante sus sesiones de grabación, y los animadores usaron el metraje como referencia para mover a los personajes. [19] El mayor enfoque fue mantener el movimiento de Cat R. Waul similar al de su actor de voz mientras grababa en el estudio, ya que los directores querían que se sintiera como Cleese en lugar de solo un gato con su voz. [9] Nancy Beiman trabajó originalmente como animadora regular en Fievel Goes West , pero se convirtió en supervisora del proyecto seis meses después de ingresar a Amblimation. [20] Si bien no fue asignada para supervisar la animación de Miss Kitty, solicitó el puesto y lo obtuvo. [20] A ella le gusta trabajar en Kitty por la interpretación al estilo Mae West de Irving y el "diálogo desorganizado" que le da libertad para animar el personaje. [20]
La banda sonora fue compuesta por James Horner , quien previamente había compuesto la banda sonora de la última película (1986) también producida por Spielberg. El álbum fue lanzado por MCA Records y contó con 14 temas, incluidas cuatro canciones originales escritas por Horner y Will Jennings , e interpretadas por Linda Ronstadt y Cathy Cavadini . La canción «Dreams to Dream» fue nominada a un Globo de Oro [21] y fue contendiente por los votantes del Premio de la Academia para una nominación a Mejor Canción Original , [22] aunque no recibió una.
Fievel Goes West se planeó inicialmente para un lanzamiento en el otoño de 1990, pero se retrasó a una fecha de finales de 1991. [23] En 1989, la fecha se trasladó de nuevo a la Navidad de 1992 [24] antes de volver a la Navidad de 1991 en mayo de 1990, cuando también se anunció por primera vez el subtítulo Fievel Goes West y una serie de televisión de seguimiento. [25] Se trasladó al otoño de 1991 en noviembre de 1990. [26] Hizo su estreno mundial en el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas como su gran recital de teatro para niños, el 17 de noviembre de 1991, donde 275 niños del centro de la ciudad que fueron invitados de la compañía de Fannie Mae asistieron al evento; los niños también hicieron su propio libro de cuentos de American Tail y posaron con una versión disfrazada de Fievel para las fotos. Entre los asistentes adultos notables se incluyen Chuck Robb , Lynda Bird Johnson Robb , Al Gore , Marvin Bush , Margaret Bush, Fred Grandy , Elliot Richardson y Robert Haft . [27]
Tanto Fievel Goes West como La bella y la bestia (1991) de Disney comenzaron sus presentaciones en los cines de Estados Unidos el 22 de noviembre de 1991; esta fue la tercera instancia en la que dos películas animadas se estrenaron el mismo día, después de En busca del valle encantado y Oliver y su compañía en 1988, y La sirenita y Todos los perros van al cielo en 1989. Boston Herald señaló el choque como "un testimonio del resurgimiento del interés en la animación de largometraje". [28] Además de competir con un número inusual de películas familiares con presupuestos medios como La familia Addams , Curly Sue , My Girl y Hook de Spielberg , [29] [30] [5] tanto La bella y la bestia como Fievel Goes West fueron promocionadas con, a partir de la fecha de estreno de las películas, el conjunto de películas complementarias más caro de la historia. [31]
40 marcas licenciadas con Universal para promocionar la película, [32] incluyendo la organización sin fines de lucro Reading Is Fundamental , que usó el personaje de Fievel como mascota para los kits Reading Buddies ; y Pizza Hut , que usó personajes de la película en diseños de sus Pizza Packs y vasos de refrescos, una decisión influenciada por su éxito previo con la película de verano de Disney The Rocketeer (1991). [31] Tras el estreno de la película, Universal Studios Tour abrió la atracción Mouse Trap , una versión interactiva de 2500 asientos de Fievel Goes West . [33] [34] En el verano de 1992, Universal Studios Florida abrió American Tail: Fievel's Playland , un patio de juegos con recreaciones de An American Tail y Fievel Goes West . [35] Boxtress también lanzó una versión ilustrada de la película escrita por Cathy East Dubowski y Beverly Lazor-Bahr. [36]
Tal vez pusimos demasiada fe en una secuela... cuando nuestro público ya había crecido y dejado atrás [ An American Tail ] seis años después.
— Un ejecutivo de Universal entrevistado por The New York Times , 1991 [37]
Amblin Entertainment compitió previamente con Disney dos veces: en 1986, cuando la primera American Tail compitió con una reedición de La dama y el vagabundo (1955) y en 1988, cuando estrenó En busca del valle encantado casi al mismo tiempo que Oliver & Company . Amblin ganó ambas carreras; [38] [39] Fred Mound, presidente de distribución de Universal, dijo: "Hemos demostrado en el pasado que hay espacio para dos largometrajes animados". [39] Tom Pollock , presidente de Universal, también tenía fe en que Fievel Goes West tendría un buen desempeño. [18] Spielberg y Dick Cook de Disney sugirieron que ambas películas serían éxitos, aunque Spielberg predijo que La bella y la bestia generaría más ganancias debido a que tenía un atractivo más adulto que Fievel Goes West . [40] El presidente de Disney, Jeffrey Katzenberg, declaró lo siguiente con respecto a la competencia: "Hemos competido con Amblin antes y aprendimos que hay suficiente espacio para ambos. Estas películas no son mutuamente excluyentes. Hay un gran mercado ahí fuera. El éxito de una no depende del fracaso de la otra". [38]
Estrenándose en 1.400 cines en los Estados Unidos, [31] Fievel Goes West tiene, a partir de noviembre de 2019, el 110º estreno con clasificación G más amplio de todos los tiempos [41] y el 96º estreno de película con clasificación G más amplio en los Estados Unidos. [42] También tiene el 124º fin de semana de estreno más grande de todos los tiempos para una película con clasificación G, [43] abriendo en el cuarto lugar con $3.435.625; [44] y tiene la 60ª caída de fin de semana más pequeña para una película en más de 600 cines gracias a su segunda semana recaudando $3.782.080. [45] Sin embargo, también tiene el récord de los 119º estrenos de fin de semana posteriores al Día de Acción de Gracias. [46] Fievel Goes West finalmente recaudó un poco más de $22 millones a nivel nacional y $18 millones en el extranjero, por un total de $40,766,041, [47] convirtiéndola en la 60.ª película más taquillera de 1991 en los Estados Unidos [48] y la 37.ª más taquillera del año en todo el mundo. [49] A diciembre de 2019, es la 141.ª película con clasificación G más taquillera de todos los tiempos [50] y la 123.ª a nivel mundial. [51] Por el contrario, la película original recaudó $47,4 millones en los EE. UU. en 1986, un récord en ese momento para una película animada que no fuera de Disney, y otros $36 millones en el extranjero, por un total de $84 millones. [52]
Según The Washington Post , Fievel Goes West empató con For the Boys (1991) por "la dudosa aunque no oficial distinción del fracaso más rápido de una película navideña de gran presupuesto". [53] Algunos periodistas y ejecutivos de cine atribuyeron la débil taquilla de la película a la intensa competencia que enfrentó con La bella y la bestia . [53] [54] [5] [55] Sin embargo, no estaba compitiendo con la producción de Disney en Canadá, y también fracasó allí según un ejecutivo de Universal, quien también culpó a la falta de participación de Spielberg en el marketing debido a que estaba demasiado ocupado en Hook . [37] Otro funcionario de la compañía explicó que tenía poca fe en el proyecto, describiéndolo como "sin encanto" y su animación "peatonal". [37] Otros escritores lo culparon al contenido. Dennis Hunt sugirió que "la compleja trama y los villanos aterradores no acabaron de convencer a los niños", [56] y Bernard Weinraub escribió que "ni siquiera los niños estaban especialmente interesados en una película animada pasada de moda". [37] Steven Hulett, del sindicato Motion Picture Screen Cartoonists, opinó que las bajas actuaciones de Fievel Goes West y We're Back!: A Dinosaur Story (1993) resultaron de la mala calidad de sus historias, "y la animación es una forma de arte impulsada por la historia". Atribuyó esto a la apretada agenda de Spielberg, lo que significa que no tenía suficiente tiempo para centrarse en la animación. [57]
An American Tail: Fievel Goes West tiene un porcentaje crítico del 60% en Rotten Tomatoes basado en 15 reseñas. [58] Peter M. Nichols escribió que Fievel Goes West "fue criticada por no ser tan innovadora como otras películas animadas nuevas, en particular La bella y la bestia de Disney, el líder en animación". [5] Múltiples críticos criticaron la falta de una historia cohesiva de Fievel Goes West [59] [60] [61] [62] [63] y su ritmo extremadamente rápido. [64] [61] Como resumieron los críticos, la película "tiene una actividad constante pero objetivos mínimos"; [60] "tiene poco impulso narrativo o resonancia emocional", su clímax se siente "superficial y añadido"; [65] y tiene "tantas subtramas y digresiones" que "simplemente no lograron desarrollar la narrativa central". [66] Algunos críticos también se sintieron incómodos con la tribu de ratones indios por ser racialmente insensible. [67] [61] Empire opinó que, a pesar de sus agradables personajes cómicos de alivio y "fantásticas escenas de persecución", Fievel Goes West sufría de ser "bastante predecible". [68] Un crítico, en contraste, apreció los fragmentos de "humor sofisticado" y los matices del Holocausto en el guion, [64] y otro destacó su gag, como la escena de Tiger siendo tomado cautivo por los ratones indios. [69] Algunos críticos llamaron a las canciones más débiles y no tan memorables como las de la primera película, [70] [60] [64] [66] [63] [71] aunque la versión de los Blues Brothers de la canción " Rawhide " fue destacada por algunos escritores [66] [69] [71] y "The Girl You Left Behind" por una reseña de la revista People . [72]
Time Out London publicó una reseña exultante de Fievel Goes West : "Mucho mejor que la sobrevalorada American Tail , esta secuela repleta de risas cuenta con todos los elementos clásicos que a menudo faltan en las películas de dibujos animados modernas: una historia sencilla y concisa, personajes claramente definidos con defectos identificables al instante, voces en off de primera calidad de celebridades bien elegidas y montones de payasadas elásticas". [73] El Orlando Sentinel escribió que la trama principal "se deja subdesarrollada" en medio de "numerosas subtramas". [71] A diferencia de otros críticos, Cortney Thekan apreció la enorme cantidad de subtramas: "Quiero decir, todos conocemos la capacidad de atención de un niño de 4 años. Las caricaturas de larga duración necesitan las subtramas para mantener la atención de los niños". [74] El Washington Post la elogió por ser "rápida, vívida y un verdadero deleite para los espectadores de cualquier edad", pero también destacó su extraño planteamiento, diciendo que "la familia es engañada para emprender una búsqueda a través del país por un falso ratón que habla rápido [...] No solo las cuerdas de la marioneta son completamente visibles durante el discurso de Cat R. Waul, sino que el gato puede verse a través de una rejilla de alcantarilla. ¡Ratones estúpidos!" . [75] La Halliwell's Film Guide calificó a Fievel Goes West como una "película animada agradable y llena de espíritu que toma prestada la trama y las actitudes de los westerns clásicos". [76] Roger Ebert le dio dos estrellas y media de cuatro y escribió: "Realmente no hay nada malo con An American Tail: Fievel Goes West , excepto que no está inspirada con una chispa extra de imaginación además de sus competentes cualidades de entretenimiento". [77]
La mayoría de los críticos encontraron que la animación era de alta calidad en general. [66] [69] [61] [65] [70] [64] Clifford Terry del Chicago Tribune aplaudió la animación "vívida y rica", particularmente las "figuras coloridas y los fondos detallados". [64] Solomon destacó sus "complicadas tomas desde el punto de vista, como dentro de una planta rodante", y los cambios en la mayoría de los diseños de los personajes; [61] mientras que Brenna Kield del Sun-Sentinel destacó el realismo en el escenario y los movimientos de los personajes. [69] Roger Hurlburt calificó su animación como "brillante y atrevida", "fondos coloridos" y "usos que llenan los ojos de ángulos emocionantes". [78] La animación no estuvo completamente desprovista de ventajas señaladas en las críticas. Solomon criticó la pequeña cantidad de "matices de pensamiento y emoción" en los personajes; [61] The New York Times resumió la visión de la película sobre el Oeste como "sorprendentemente aburrida"; [65] Kield sintió que algunas escenas, especialmente las que tienen lugar en el Oeste, podrían haber sido un poco más ligeras; [69] y The Austin Chronicle opinó que "los primeros planos son expresivos, pero los fondos son sosos y sin inspiración". [60] The Radio Times fue el que menos disfrutó de la animación, ya que "la animación podría haberse hecho fácilmente en la década de 1940, tal es su tradicionalismo plano". [63] Si bien Terry encontró que la mayoría de los personajes no eran memorables, [64] él y otros críticos elogiaron la presencia de Wylie Burp. [67] [64] [62] [59] Aunque la mayoría de las críticas aplaudieron el reparto vocal, [63] [59] [72] [69] [66] [78] [71] una crítica del Hartford Courant estuvo más dividida, apreciando las actuaciones de Irving y Stewart pero encontrando a DeLuise y su personaje irritantes y a Cleese "desperdiciado" en la película. [62] Empire también nombró a Waul "uno de los villanos animados menos cobardes de la historia, incluso con los sinuosos talentos vocales de John Cleese". [68]
Entertainment Weekly la nombró una de las mejores películas infantiles de 1991 junto con La bella y la bestia y Corazones salvajes no pueden romperse (1991); [79] y The Seattle Times la honró como uno de los "Mejores argumentos para secuelas" de 1991 junto con Terminator 2: el juicio final , Bill & Ted's Bogus Journey y The Naked Gun 2½: The Smell of Fear . [80] En un artículo de periódico de 1993 sobre las representaciones de mujeres en películas animadas, a la periodista Ann Doss Helms le disgustó que la mayoría de las mujeres animadas no tuvieran otros personajes del mismo género que las motivaran o guiaran; la escritora criticó la poca atención que los padres de Tanya le dieron a sus aspiraciones, pero elogió el consejo que Miss Kitty le dio a Tanya, sugiriendo que "hay esperanza de que las cosas estén cambiando". [81]
A finales de la década de 2010, An American Tail: Fievel Goes West fue reconocida en las listas de publicaciones de los mejores westerns disponibles en Netflix , [82] ubicándose entre los diez primeros en las listas de Paste [83] y The Daily Dot . [84] También fue el número 24 en las "25 mejores películas de los 90 en Netflix" de GameSpot , [85] apareció en la lista de las mejores secuelas animadas de Wonderwall , [86] y aterrizó en una lista de Cosmopolitan de "50 películas que definitivamente viste en los 90 y olvidaste". [87] Incluyéndola en una lista de "19 películas clásicas que demuestran que 1991 fue realmente el mejor año para el cine", Bustle describió la película como "una comedia divertida de acción y aventuras que le dio a la hermana de Fievel, Tanya, un tiempo en pantalla muy necesario". [88] Tanto Fievel Goes West como la primera American Tail empataron en el puesto número cinco de una lista de las mejores películas no Disney de My Web Times : "Políticas e históricas, estas presentan algunas canciones fabulosas y un divertido trabajo de doblaje de personas como Jimmy Stewart (en su último papel), John Cleese, Madeline Kahn y Dom DeLuise". [89] En su libro Steven Spielberg: A Life in Films (Jewish Lives) , Molly Haskell escribió que tanto An American Tail como su secuela Fievel Goes West fueron extrañamente más "personales" para Spielberg que La lista de Schindler (1993), "la película que certificó el renacimiento del director como judío, y su muy cacareada evolución hacia una nueva 'madurez'". [90]
En un artículo de 2017 de /Film sobre Amblimation, Dalin Rowell destacó la escala "cinematográfica" de su animación y opinó que "debería ser recordada por su creatividad y voluntad de ser un poco más audaz y atrevida que su predecesora". [91] Una reseña de 2016 de Greg Jameson de Entertainment Focus opinó que "tiene menos atractivo universal que la original, porque los temas no están tan arraigados en la experiencia humana, por lo que tiene menos impacto emocional", pero no obstante la llamó una película divertida y elogió su animación y actuación de voz. [92]
An American Tail: Fievel Goes West recibió su primer lanzamiento en VHS y casete el 19 de marzo de 1992. [5] [93] Nichols y John Thrasher de Tower Video predijeron que le iría bien en ventas debido a la falta de competencia. Según Nichols, se rumoreaba que circularían tres millones de copias, aunque MCA/Universal estaba dispuesta a revelar el número real. [5] Tras su lanzamiento en VHS en 1992, Fievel Goes West ostentaba el récord de transferencia de cine a vídeo doméstico más corta, anteriormente en poder de Batman (1989) y Robin Hood: Príncipe de los ladrones (1991). [53] El vídeo de Fievel Goes West encabezó las listas de vídeos la semana de su lanzamiento, [94] e incluso cuando fue destronado por una reedición de Cien y un dálmatas (1961), permaneció en el puesto número dos de la lista Top Kid Video durante varias semanas. [95] [96] El 10 de abril de 1992, el Servicio Postal de los Estados Unidos comenzó a vender sobres con sellos de 29 centavos con temática Western-Americana diseñados por Harry Zelenko para promocionar el video casero de Fievel Goes West ; 19 de ellos fueron reeditados el 1 de mayo utilizando papel reciclado. [97] El lanzamiento fue retirado de los estantes en enero de 1993. [94]
A partir del 18 de noviembre de 1994, McDonald's , en un acuerdo con MCA/Universal, ofreció a los clientes un reembolso de $2.50 en la compra de un video de Jurassic Park (1993) si compraban en McDonald's una de las siguientes cintas por seis dólares: Fievel Goes West , The Land Before Time (1988), Back to the Future (1985) y Field of Dreams (1989). [98] Fievel Goes West obtuvo su primera emisión en televisión estadounidense el 13 de abril de 1997, a través de una promoción de Disney Channel "Tune In to Kids and Family Week" de otro debut televisivo, Pocahontas (1995). [99] El 11 de agosto de 1998, como parte de la campaña de $15 millones altamente demandada por la familia de Universal Family Features para relanzar la franquicia American Tail después de una moratoria de seis años ; Las versiones restauradas digitalmente de An American Tail y Fievel Goes West fueron lanzadas en VHS en un lanzamiento de 2 cintas. [100] En la edición del 3 de octubre de 1998, el conjunto debutó en el número 19 en la lista Top Kid Video de Billboard . [101]
An American Tail: Fievel Goes West se lanzó en Video CD en Hong Kong el 20 de julio de 2001, [102] en DVD en los Estados Unidos el 25 de septiembre de 2003, [103] España el 29 de septiembre de 2005, [104] y Dinamarca el 15 de noviembre de 2011. [105] En el Reino Unido, apareció por primera vez el 6 de diciembre de 2006, en DVD como parte de una caja Slim 2 que incluía las dos primeras películas de American Tail . [106] Colecciones similares de dos películas en DVD se lanzaron en España el 22 de junio de 2009, [107] y en los Estados Unidos el 22 de agosto de 2010. [108] La película fue parte de una colección de DVD que incluía las cuatro películas de la franquicia el 13 de junio de 2017. [109] Fievel Goes West se emitió en Blu-ray el 4 de abril de 2017 en los Estados Unidos, [110] el 4 de julio en Canadá, [111] y el 25 de septiembre en el Reino Unido. [112] A diferencia de los lanzamientos de medios domésticos anteriores, la película tiene una secuencia editada, como el infame garabato de pene oculto que se vio brevemente durante la versión de Tanya de "Dreams to Dream" que fue eliminado, gracias a la controversia. [113] En plataformas en línea, la película se estrenó en Amazon Prime el 11 de noviembre de 2013, [114] Netflix el 1 de abril de 2017, [115] y Movies Anywhere el 12 de octubre de 2017. [116]
Entre enero y febrero de 1992, Marvel Comics publicó una serie de tres números basada en Fievel Goes West , escrita por DG Chichester con arte de George Wildman . [117]
En 1991, Tiger Electronics creó un juego LCD basado en la película y en 1993, un juego de ordenador. En 1994, se lanzó un videojuego del mismo nombre para Super Nintendo Entertainment System ; los críticos de videojuegos lo elogiaron mucho por su presentación, aunque su jugabilidad sencilla generó opiniones divididas. [118] [119] [120] [121] En enero de 2002, Conspiracy Entertainment lanzó un videojuego para Game Boy Advance basado en la película llamado An American Tail: Fievel's Gold Rush [122] que recibió críticas mixtas. [123] [124]
Después de la serie se produjeron dos secuelas directas en vídeo: An American Tail: The Treasure of Manhattan Island , estrenada en 1998, y An American Tail: The Mystery of the Night Monster , estrenada en 1999.
El 12 de septiembre de 1992, se estrenó la serie de televisión Fievel's American Tails en CBS ; es una continuación de Fievel Goes West y cuenta con actores como Glasser, Cavadini y DeLuise repitiendo sus papeles. [125] En 2020, NBCUniversal recuperó los derechos de la serie y está disponible en Peacock , [126] más de dos décadas después de haber sido abandonada desde el lanzamiento de las películas DTV a fines de la década de 1990.
Fievel sirvió más tarde como mascota del estudio de animación Amblimation de Steven Spielberg , apareciendo en su logotipo de producción . También había un parque infantil con temática de Fievel en Universal Studios Florida , que contaba con un gran tobogán de agua y muchos objetos de gran tamaño, como libros, gafas, botas de vaquero y más. Era el único parque infantil de este tipo en cualquiera de los parques temáticos de NBC Universal .
El Museo Jimmy Stewart , un museo dedicado a Stewart, ha presentado Fievel Goes West cuatro veces: el 6 de septiembre de 2015, [127] el 9 de enero de 2016, [128] el 11 de marzo de 2017, [129] y el 8 de julio de 2017. [130] El 28 de abril de 2018, Fievel Goes West se proyectó en el Museo Autry del Oeste Americano , un museo de Los Ángeles sobre la historia del Oeste Americano . [131] Series de televisión de comedia como 30 Rock , [132] Brooklyn Nine-Nine , [133] y Rick and Morty han hecho referencia a Fievel Goes West . [134]
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