Un logotipo de producción , una tarjeta personalizada , una placa personalizada o un logotipo personalizado es un logotipo utilizado por los estudios de cine y las productoras de televisión para marcar lo que producen y para determinar la productora y el distribuidor de un programa de televisión o una película. Los logotipos de producción generalmente se ven al comienzo de una película teatral o videojuego (un " logotipo de apertura ") y/o al final de un programa de televisión o película para televisión (un " logotipo de cierre "). Muchos logotipos de producción se han hecho famosos a lo largo de los años, como el monumento y los reflectores de 20th Century Studios y Leo the Lion de MGM . A diferencia de los logotipos para otros medios, los logotipos de producción pueden aprovechar el movimiento y el sonido sincronizado , y casi siempre lo hacen.
Los logotipos de producción se están volviendo comunes en plataformas de vídeo en línea como YouTube , a menudo como marcas de "canal". Los canales en línea pueden tener un equipo de producción profesional o pueden ser de producción propia por parte de un individuo o un propietario único . La barrera de entrada para la producción audiovisual profesional cae constantemente, y la profesionalidad de las marcas de producción propia ahora a menudo rivaliza con los modos de producción tradicionales.
En los primeros días de Hollywood , los logotipos y las marcas de producción eran simples y muy parecidos a sus contrapartes impresas, y generalmente aparecían en las tarjetas de título y en los créditos iniciales . [1] El logotipo de la montaña de Paramount Pictures proviene de esta época y originalmente no presentaba efectos especiales. A medida que los estudios crecieron, se puso más esfuerzo en sus identidades y se empezó a utilizar el movimiento y el sonido. MGM y Universal fueron los primeros estudios en aprovechar las posibilidades del nuevo medio; MGM utilizó por primera vez Leo the Lion en 1924, una adaptación de Goldwyn Pictures, y Universal estrenó su mundo casi al mismo tiempo. RKO Radio Pictures utilizó su globo giratorio y su torre de transmisión de radio con una banda sonora con pitidos en código Morse ya en 1929. [2] En la década de 1930, Twentieth Century Pictures introdujo su logotipo futurista de "torre", que tenía reflectores móviles; se mantuvo cuando se fusionaron con Fox Film Corporation en 1935 y se convirtieron en 20th Century-Fox. La primera versión de la mascota de Columbia usaba una bengala para representar su antorcha, y los globos de Universal podían girar.
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La llegada de la televisión en la década de 1950 también abrió la puerta a la animación celular en los logotipos de producción. La mayoría de los estudios habían utilizado cels para los logotipos de sus departamentos de animación durante algún tiempo, pero la demanda de animación en la televisión, tanto como programación como para publicidad, hizo que hubiera más efectos disponibles por menos dinero. La propia televisión comenzó a utilizar logotipos en su programación: Desilu , Mark VII Productions y Revue Studios tenían logotipos distintivos a finales de la década, y los de Desilu y Revue estaban animados. En 1976, todos los estudios importantes, excepto Universal, habían cambiado sus logotipos a la animación celular, y los logotipos de empresas más pequeñas y emisoras estaban comenzando a entrar en la era de las computadoras, utilizando máquinas como Scanimate .
Con la década de 1980 se produjo un retorno al estilo anterior de logotipos. Warner Bros. , uno de los primeros estudios en cambiar a un logotipo abstracto animado con cels, recuperó su logotipo de escudo de WB como una pintura mate en 1984. Los logotipos de televisión comenzaron a cambiar de cels y gráficos por computadora en 2D a gráficos por computadora en 3D casi al mismo tiempo. , y para finales de la década, la calidad de la animación 3D había mejorado hasta el punto de que la calidad cinematográfica era posible. Paramount había introducido un logotipo de aspecto digital a finales de 1986, pero sólo la animación del primer plano de su logotipo estaba computarizada (la empresa encargó originalmente el fondo de la montaña como una pintura, luego se hizo un modelo físico para la versión terminada). El logotipo de Universal de 1990, presentado con motivo de su 75 aniversario, fue previsualizado con CG, pero el logotipo real se creó utilizando modelos de control de movimiento. A lo largo de la década de 1990, los logotipos totalmente generados por computadora aumentaron en frecuencia. Disney y MGM fueron dos de los últimos grandes estudios en rediseñar sus logotipos con animación por computadora; Disney estrenó la interpretación en 3D del logotipo de su castillo con el lanzamiento de Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto en 2006, [3] mientras que MGM retocó su logotipo de 1957 en 2012, [4] antes de cambiar a una interpretación completamente animada por computadora de 2021. [5] CGI fotorrealista también se utilizó en logotipos de producción, comenzando con Warner Bros.' Logotipo actualizado en 2021, que muestra una representación realista del lote de su estudio, incluida la icónica torre de agua . [6]
En 2007, casi todos los logotipos de producción se produjeron (o editaron) en computadoras y alcanzaron un nivel de sofisticación equivalente al de los mejores efectos especiales. Hay algunas excepciones; la identificación "grr, argh" del enemigo mutante se tomó con una videocámara y modelos de papel, y los productores de South Park incluso reciclaron imágenes de un antiguo anuncio de Braniff Airlines para su logotipo "vanity". El productor Chuck Lorre usa su tarjeta de producción para publicar un ensayo largo u observación en letra pequeña que cambia cada semana y requiere una pausa con un dispositivo de grabación para leer. [7]
Los videojuegos han adoptado logotipos de producción a medida que han aumentado sus capacidades, y la mayoría de las consolas de juegos modernas tienen logotipos de inicio en su firmware . Además, los propios juegos ahora presentan logotipos de startups (a veces elaborados) tanto de las empresas que producen los juegos como de las que los desarrollan. Los logotipos de inicio de videojuegos también suelen incluir logotipos de motores de juegos u otro middleware utilizado en los juegos. Al igual que ocurre con las películas, los logotipos de producción también se utilizan en avances y comerciales de los videojuegos. [ cita necesaria ]
Muchos fabricantes de automóviles también utilizan logotipos de empresas emergentes para sus sistemas de entretenimiento en el automóvil . [ cita necesaria ]
El logo visual se había utilizado desde 1929; un globo terráqueo giratorio con un transmisor de radio en la parte superior, con letras que deletrean A Radio Picture (hasta 1936) o An RKO Radio Picture (1936-1956) y código Morse en la banda sonora.
