Lyric Opera of Chicago es una compañía de ópera estadounidense con sede en Chicago , Illinois . La compañía fue fundada en Chicago en 1954, bajo el nombre de 'Lyric Theatre of Chicago' por Carol Fox , Nicola Rescigno y Lawrence Kelly, con una temporada que incluyó el debut estadounidense de Maria Callas en Norma . Fox reorganizó la compañía en 1956 con su nombre actual. Lyric está ubicada en un teatro y espacios relacionados en el Civic Opera Building . Estos espacios ahora son propiedad de Lyric.
La primera ópera que se representó en Chicago fue La sonnambula de Bellini , presentada por una compañía de ópera itinerante el 29 de julio de 1850. [1] El primer teatro de ópera de Chicago abrió en 1865, pero fue destruido en el Gran Incendio de Chicago en 1871. El segundo teatro de ópera, el Auditorio de Chicago , abrió en 1889. [2]
En 1929 se inauguró el actual Civic Opera House en 20 North Wacker Drive, aunque la propia Chicago Civic Opera Company se hundió durante la Gran Depresión . El antiguo Auditorio siguió produciendo espectáculos teatrales y musicales hasta que cerró en 1941. [3]
Las compañías de ópera residentes comenzaron en Chicago en 1910 con la Chicago Grand Opera Company , formada a partir de los restos de la Manhattan Opera Company, que había sido fundada por Oscar Hammerstein I y había sido desplazada por la Metropolitan Opera, que tenía una situación financiera más sólida. Chicago tuvo esta primera compañía durante cuatro temporadas, luego, después de que no hubo temporada en 1914/15, se reformó como la Chicago Opera Association . Esto duró hasta 1921/22, cuando se convirtió en la Chicago Civic Opera desde 1922 hasta 1932. Después de que no hubo temporada en 1932/33, la compañía se reformó y nuevamente se llamó Chicago Grand Opera Company de 1933 a 1935. De 1936 a 1939, la compañía se llamó Chicago City Opera Company y, finalmente, de 1940 a 1946, la ópera fue presentada por la Chicago Opera Company . No hubo temporadas desde 1947 hasta 1953, por lo que la ópera fue presentada por otras compañías en gira. La Ópera Lírica de Chicago se formó en 1954 y ha continuado ininterrumpidamente excepto en 1967.
Carol Fox, la primera empresaria de ópera de Estados Unidos a la edad de 28 años, comenzó su primera temporada en 1954 trayendo a Maria Callas para su debut en Estados Unidos en el papel principal de Norma , la primera de muchas actuaciones electrizantes de Callas en Chicago. Sin embargo, esta primera temporada de ocho óperas en 1954 no fue el resultado de un largo aprendizaje en la producción de ópera; Carol Fox, que hablaba italiano y francés con fluidez, había estudiado canto de ópera durante muchos años, culminando en dos años de trabajo intensivo en Italia. Sin embargo, cuando se dio cuenta de que la actuación no era su futuro, decidió que su futuro estaba en traer las actuaciones de los mejores artistas del mundo a su ciudad natal de Chicago. Su éxito se puede medir en una estadística sobre el llenado de la Civic Opera House de Lyric: en 1954, la temporada duró tres semanas; en 2007/08 Lyric tuvo una temporada de casi seis meses.
Fox también utilizó sus formidables poderes de persuasión con otros artistas además de los cantantes: fue capaz de llevar a Rudolf Nureyev a hacer su debut en un escenario de ópera estadounidense en Lyric; Vera Zorina , Alicia Markova , Erik Bruhn y Maria Tallchief también bailaron en Lyric, y George Balanchine creó la coreografía para Lyric. El compositor italiano Pino Donati fue su director artístico. Bruno Bartoletti fue el director principal, pero otros directores incluyeron a Tullio Serafin , Dimitri Mitropoulos y Artur Rodziński . Christoph von Dohnányi y Sir Georg Solti eligieron Lyric para sus debuts operísticos estadounidenses. Franco Zeffirelli montó óperas al igual que Harold Prince . Después de retirarse de la danza, Tallchief se mudó a Chicago, donde se desempeñó como directora de ballet de Lyric de 1973 a 1979. En 1974, fundó la escuela de ballet de Lyric Opera, donde enseñó la técnica de Balanchine. [4] [5]
Debido a las enfermedades de Fox y a su negativa a rebajar sus estándares artísticos a pesar de la terrible situación financiera de Lyric en 1980, se solicitó su dimisión, que fue aceptada. Falleció unos meses después, con una hija, Victoria.
Fue sobre la fundadora de Lyric que Saul Bellow escribió en 1979: "La señorita Fox será recordada, junto con Jane Addams de Hull House y Harriet Monroe de la revista Poetry, como una de las mujeres más grandes de Chicago". [6]
A lo largo de los muchos años en Lyric, Carol Fox desarrolló la confianza y la autoridad para traer a artistas mundialmente famosos a Lyric: Luciano Pavarotti (56 actuaciones en 7 roles), Tito Gobbi , Eleanor Steber , Jussi Björling , Birgit Nilsson , Renata Tebaldi , Giuseppe Di Stefano , Giulietta Simionato , Richard Tucker , Boris Christoff , Eileen Farrell , Dorothy Kirsten , Leonie Rysanek , Leontyne Price , Elisabeth Schwarzkopf , Geraint Evans , Mirella Freni , Nicolai Ghiaurov , Alfredo Kraus , Renata Scotto , Robert Merrill , Joan Sutherland , Christa Ludwig , Jon Vickers , Marilyn Horne , Grace Bumbry , Montserrat Caballé , Tatiana Troyanos , Sherrill Milnes , Plácido Domingo , Felicia Weathers , Vyacheslav Polozov y José Carreras . Anna Moffo también eligió Lyric para su debut americano.
Fox fue reemplazada en Lyric por su asistente de dirección de muchos años, Ardis Krainik (1981-1996), en cuyo honor se bautizó más tarde la casa de ópera, y luego por William Mason (1997-2011).
De 1964 a 1974, Bruno Bartoletti se desempeñó como codirector artístico y director principal, y se convirtió en director único y principal de 1974 a 2000. [7] Sir Andrew Davis fue el director musical y director principal de Lyric, puesto que ocupó a partir de septiembre de 2000. Davis se jubiló en junio de 2021 y pasó la batuta a Enrique Mazzola , actual director musical y director principal de Lyric Opera. [7]
Danny Newman fue el agente de prensa de la compañía durante mucho tiempo desde 1954 hasta su retiro en la temporada 2001-2002. A Newman se le atribuye en gran medida el mérito de ser el fundador del marketing artístico basado en suscripciones, el modelo económico estándar para las organizaciones artísticas sin fines de lucro en los EE. UU. [8] Philip David Morehead fue el jefe del personal musical hasta su retiro en 2015. [9]
Anthony Freud se convirtió en director general de la empresa en octubre de 2011. En septiembre de 2020, Lyric anunció la elección de Sylvia Neil como presidenta de la junta directiva de Lyric, la primera mujer presidenta de la junta en la historia de Lyric. [10] En diciembre de 2021, el contrato de Freud se extendió hasta 2026. [11] Sin embargo, Freud concluyó su mandato en la empresa al cierre de la temporada 2023-2024, dos temporadas antes de la extensión previamente anunciada de su contrato más reciente. En julio de 2024, la empresa anunció el nombramiento de John Mangum como su próximo director general, a partir del otoño de 2024. [12] [13]
Además del repertorio operístico estándar , Lyric también presenta obras contemporáneas. Entre sus producciones más recientes se incluyen El gran Gatsby (2000-2001) de Harbison , Street Scene (2001-2002) de Weill , Susannah (2002-2003) de Floyd , Sweeney Todd (2002-2003) de Sondheim y Doctor Atomic (2002-2003) de John Adams , dirigida por Peter Sellars.
El compositor William Bolcom escribió su ópera más reciente para Lyric, A Wedding , basada en la película homónima de 1978 dirigida por Robert Altman . Se estrenó durante la temporada del 50 aniversario de Lyric. Durante la temporada 2015/16, la compañía estrenó su último encargo, Bel Canto del compositor peruano Jimmy López con libreto de Nilo Cruz basado en la novela de Ann Patchett .
Las producciones de Lyric fueron transmitidas y sindicadas a nivel nacional por WFMT Radio Network, desde 1971 hasta 2001. Las transmisiones cesaron entonces debido a la pérdida de patrocinio. [14] El problema se resolvió a última hora para el estreno el 21 de octubre de 2006 de la ópera Salomé de Richard Strauss protagonizada por Deborah Voigt . La transmisión sindicada de Lyric se reanudó en mayo de 2007 en la red WFMT , que estaba incluida en XM Satellite Radio antes de que se fusionara y se convirtiera en SiriusXM Radio.
La sede permanente de la compañía es la Civic Opera House , secciones del edificio que alquiló desde 1954 hasta después de las renovaciones de 1993, cuando compró esas instalaciones. Es una estructura de 1929 con un interior Art Decó . Su capacidad de 3.563 asientos lo convierte en el segundo auditorio de ópera más grande de América del Norte después del Metropolitan Opera House de la ciudad de Nueva York. El interior fue nombrado The Ardis Krainik Theatre en 1996 en honor a Ardis Krainik, el ex Director General, quien fue responsable de su renovación a partir de 1993.
En 2017, la Ópera Lírica de Chicago, como administradora del teatro, anunció que el Ballet Joffrey planeaba mudarse de su lugar de actuación de larga data en el Teatro Auditorium a la casa de ópera en 2020. [15] El anuncio coincidió con la presentación por parte de la Ópera Lírica de una nueva producción de Orfeo ed Euridice de Gluck del coreógrafo John Neumeier ; la producción fusionó los elementos musicales y de ballet de la ópera y contó con el Ballet Joffrey. [16]
El Centro de Ópera Patrick G. y Shirley W. Ryan (anteriormenteEl Lyric Opera Center for American Artists (1981-2006), establecido en 1974 como Lyric Opera School por Carol Fox, es el programa de desarrollo profesional de artistas de la Lyric Opera de Chicago.
El Ryan Opera Center está considerado como uno de los programas vocales más prestigiosos de Estados Unidos, [17] y ha producido cantantes notables, entre ellos:
Se seleccionan aproximadamente una docena de jóvenes cantantes de los cerca de 400 que se presentan a una audición cada año, [18] y permanecen en el estudio durante doce meses. A lo largo del año reciben instrucción avanzada en numerosos aspectos de la interpretación operística, incluyendo lecciones de canto y entrenamiento, entrenamiento en el idioma y la interpretación, y clases magistrales con algunos de los artistas de ópera más reconocidos. Los cantantes adquieren una valiosa experiencia interpretativa al participar en recitales y conciertos en muchos lugares del área de Chicago. Durante la temporada principal de Lyric, interpretan y hacen de suplentes de papeles en todos los niveles. Los cantantes trabajan con los mejores cantantes, directores y directores de ópera del mundo, lo que hace avanzar la profesionalidad de los jóvenes artistas. En 2005, el autor William Murray escribió un libro sobre un año en la vida de una clase que ingresa al Ryan Opera Center. [19]
El primer director del Ryan Opera Center durante sus primeros años de 1974 a 1981, cuando pasó a llamarse Lyric Opera Center Center, y hasta 1991, cuando se jubiló, fue Lee Schaenen. [20] Andrew Földi lo sucedió como director del Ryan Opera Center de 1991 a 1995. Fue sucedido por Richard Pearlman , quien fue director del programa desde 1995 hasta su muerte en 2006. La reconocida soprano Gianna Rolandi , quien había sido directora de estudios vocales e instructora principal del Ryan Opera Center desde 2002, fue nombrada directora del programa en 2006. [21] El programa ahora es administrado por Dan Novak, director; Craig Terry, director musical; Julia Faulkner, directora de estudios vocales, y Renée Fleming , asesora.
Notas
Fuentes
