It's a Mad, Mad, Mad, Mad World es una película de comedia épica estadounidense de 1963producida y dirigida por Stanley Kramer con una historia y guión de William Rose y Tania Rose . La película, protagonizada por Spencer Tracy con un elenco de comediantes estelares , trata sobre la loca persecución de una maleta llena de dinero robado por parte de un colorido grupo de extraños. Se estrenó el 7 de noviembre de 1963. [3] El elenco principal incluye a Edie Adams , Milton Berle , Sid Caesar , Buddy Hackett , Ethel Merman , Dorothy Provine , Mickey Rooney , Dick Shawn , Phil Silvers , Terry-Thomas y Jonathan Winters .
La película marcó la primera vez que Kramer dirigió una comedia, aunque había producido la comedia So This Is New York en 1948. Es mejor conocido por producir y dirigir, en sus propias palabras, "drama pesado" sobre problemas sociales , como The Los desafiantes , La herencia del viento , El juicio de Nuremberg y Adivina quién viene a cenar . Su primer intento de dirigir una película de comedia dio enormes frutos, ya que It's a Mad, Mad, Mad, Mad World se convirtió en un éxito comercial y de crítica y fue nominado a seis Premios de la Academia , ganando por Mejor Edición de Sonido , y dos Premios Globo de Oro .
En contra de los deseos de Kramer, la película fue cortada por su distribuidor United Artists para reducir el tiempo de ejecución de la película a 163 minutos para su estreno general. El 15 de octubre de 2013, se anunció que Criterion Collection había colaborado con Metro-Goldwyn-Mayer , United Artists y el experto en restauración cinematográfica Robert A. Harris para reconstruir y restaurar It's a Mad, Mad, Mad, Mad World para que fuera tan lo más cerca posible de la versión original de 202 minutos imaginada por Kramer. Fue lanzado en un paquete combinado de Blu-ray / DVD de "formato dual" de cinco discos el 21 de enero de 2014. [4] [5]
La película apareció en el puesto 40 en la lista 100 años... 100 risas del American Film Institute .
Smiler Grogan, un convicto recientemente liberado, choca su auto en la ruta 74 del estado de California . Con su último aliento, Grogan le cuenta a un grupo de automovilistas que se detienen para ayudarlo acerca de 350.000 dólares enterrados en el Parque Estatal Santa Rosita bajo "una gran W". Al no poder negociar una manera satisfactoria de dividir el dinero, los cuatro autos comienzan una loca carrera hacia el parque, teniendo varios percances en el camino:
Mientras tanto, el capitán de la policía de Santa Rosita, Culpeper, con la esperanza de cerrar el caso Grogan antes de su inminente retiro, sigue en secreto a los automovilistas a lo largo de sus diversas aventuras. Después de una furiosa discusión con su esposa y su hija, Culpeper descubre que su pensión será una miseria y sufre un colapso mental.
El grupo completo, ahora formado por trece personas, llega a Santa Rosita casi al mismo tiempo y busca frenéticamente la "gran W", que resulta ser una reunión de cuatro palmeras . Culpeper llega poco después y observa al grupo. Después de que el grupo desentierra una maleta llena de dinero en efectivo, Culpeper se identifica e informa al grupo que la policía los busca. Los convence de que se entreguen y esperen clemencia.
Los automovilistas se dan cuenta de que Culpeper no regresa a la comisaría con ellos, sino que se roba el dinero. Los hombres lo persiguen hasta un edificio abandonado y hasta una desvencijada escalera de incendios , que comienza a derrumbarse debajo de ellos. El maletín que contiene el dinero se abre y el dinero se dispersa al viento. Cuando Culpeper y los hombres se suben a una escalera del departamento de bomberos enviada para rescatarlos, su peso combinado hace que gire incontrolablemente y los arroje a todos, dejándolos gravemente heridos.
En el hospital de la prisión, los hombres lamentan la pérdida del dinero y culpan de sus heridas a Culpeper, quien responde que debido a la pérdida de su pensión (que su jefe había negociado con éxito, haciendo innecesarias sus acciones ilegales), la relación arruinada con su familia, y la probabilidad de que el juez probablemente le dé la sentencia más dura, es posible que nunca vuelva a reír. La Sra. Marcus, flanqueada por Emmeline y Monica, entra y comienza a reprender a los hombres, solo para que ella resbale con una cáscara de plátano y se caiga . Todos los hombres, excepto Sylvester , se ríen a carcajadas y, tras una breve vacilación, Culpeper se une.
Según Robert Davidson, [12] el papel de Irwin fue ofrecido originalmente a Joe Besser , quien no pudo participar cuando Sheldon Leonard y Danny Thomas no pudieron darle tiempo libre de su papel coprotagonista en The Joey Bishop Show .
La actriz Eve Bruce filmó una escena como una corista que les pide a Benjy Benjamin y Ding Bell que la ayuden a aplicarse bronceador. La escena fue cortada y ella no está acreditada. Cliff Norton aparece en los créditos iniciales pero no se encuentra en la película; Norton tuvo un papel como detective que aparece en el aeropuerto de Rancho Conejo. King Donovan , interpretando a un funcionario del aeropuerto, apareció en las escenas de Rancho Conejo pero fue eliminado de la película. Don Knotts rodó originalmente una segunda escena en la que intenta utilizar un teléfono en un restaurante. También apareció en la escena Barbara Pepper . [7]
El primero del elenco acreditado en morir fue ZaSu Pitts , quien falleció el 7 de junio de 1963, cinco meses antes del estreno de la película. Con la muerte de Carl Reiner el 29 de junio de 2020, [13] y Nicholas Georgiade el 19 de diciembre de 2021, [14] Barrie Chase es el último miembro superviviente del reparto de la película, acreditado o no. Mickey Rooney fue el último miembro vivo del elenco principal en el momento de su muerte el 6 de abril de 2014. [15]
A principios de la década de 1960, el guionista William Rose , que entonces vivía en el Reino Unido, concibió la idea de una película (titulada provisionalmente So Many Thieves , y más tarde Something a Little Less Serious ) sobre una persecución cómica por Escocia. Envió un esquema a Kramer, quien aceptó producir y dirigir la película. El escenario se trasladó a Estados Unidos y el título provisional cambió a ¿ Dónde, pero en Estados Unidos? luego Una maldita cosa tras otra y luego Es un mundo loco , con Rose y Kramer agregando "Mads" adicionales al título a medida que avanzaba el tiempo. [16] Kramer consideró agregar un quinto "loco" al título antes de decidir que era redundante, pero señaló en entrevistas que luego se arrepintió.
Aunque conocido por películas serias como Inherit the Wind y Judgment at Nuremberg (ambas protagonizadas por Tracy), Kramer se propuso hacer la película de comedia definitiva. Filmado en Ultra Panavision 70 y presentado en Cinerama (convirtiéndose en una de las primeras películas de Cinerama con una sola cámara producidas), Mad World tenía un elenco estelar, con docenas de importantes estrellas de la comedia de todas las épocas del cine apareciendo en él. La película siguió una tendencia de Hollywood en la década de 1960 de producir películas "épicas" como una forma de alejar al público de la televisión y regresar a las salas de cine. El tema musical de la película fue escrito por Ernest Gold con letra de Mack David . Kramer organizó una mesa redonda (que incluía clips extensos) sobre la película con las estrellas Caesar, Hackett y Winters como parte de un especial The Comedians, Stanley Kramer's Reunion with the Great Comedy Artists of Our Time transmitido en 1974 como parte del Wide World of Entertainment de ABC . [17] La última proyección de la película en las principales cadenas de televisión de Estados Unidos fue en ABC el 16 de julio de 1979, [18] y antes de eso, en CBS el 16 de mayo de 1978. [19]
Las escenas de la terminal del aeropuerto se filmaron en el ahora desaparecido aeropuerto Rancho Conejo en Newbury Park, California, aunque la torre de control que se muestra se construyó solo para filmar. Otras secuencias de aviones fueron filmadas en el aeropuerto del condado de Sonoma al norte de Santa Rosa, California; en el Aeropuerto Internacional de Palm Springs; y en los cielos de Thousand Oaks, California; Camarillo, California; y el condado de Orange, California. En la escena del condado de Orange, el especialista Frank Tallman voló un modelo Beech C-18S a través de un cartel publicitario en la carretera que anunciaba Coca-Cola . Una confusión en la comunicación dio lugar al uso de hojas gráficas de lino en el cartel en lugar de papel, como estaba previsto. El lino, mucho más resistente que el papel, dañó el avión al impactar. [ cita necesaria ] Tallman logró volarlo de regreso a la pista de aterrizaje y descubrió que los bordes de ataque de las alas se habían roto hasta los largueros del ala. Tallman consideró ese incidente como lo más cerca que estuvo de morir en una película. (Tanto Tallman como Paul Mantz , socio comercial de Tallman y compañero de vuelo en Mad World , finalmente murieron en accidentes aéreos separados con más de una década de diferencia.) [20] [21]
In another scene, Tallman flew the plane through an airplane hangar at the Sonoma County Airport in Santa Rosa.[22] Some scenes were filmed in San Diego.[23]
The fire escape and ladder miniature used in the final chase sequence is on display at the Hollywood Museum in Hollywood. Also, the Santa Rosita Fire Department's ladder truck was a 1960s Seagrave Fire Apparatus open-cab Mid-Mount Aerial Ladder.[24]
Production began on April 26, 1962, and expected to end by December 7, 1962, but took longer,[25] apparently conflicting with the notion that Tracy's trip down the zip line into the pet store on December 6, 1962, was the last scene filmed.[26] Veteran stuntman Carey Loftin was featured in the documentary, explaining some of the complexity as well as simplicity of stunts, such as the day he "kicked the bucket" as a stand-in for Durante.
The film was promoted as the first film made in "one-projector" Cinerama. (The original Cinerama process required three separate cameras. The three processed reels were projected by three electronically synchronized projectors onto a huge curved screen.) It originally was planned for three-camera Cinerama, and some reports state that initial filming was done using three cameras but was abandoned. One-camera Cinerama could be Super Panavision 70 or Ultra Panavision 70, which was essentially the Super Panavision 70 process with anamorphic compression at the edges of the image to give a much wider aspect ratio.[citation needed] When projected by one projector, the expanded 70mm image filled the wide Cinerama screen. Ultra Panavision 70 was used to film It's a Mad, Mad, Mad, Mad World. Other films shot in Ultra Panavision 70 and released in Cinerama include The Greatest Story Ever Told, The Hallelujah Trail, Battle of the Bulge, and Khartoum. Super Panavision 70 films released in Cinerama include Grand Prix, 2001: A Space Odyssey, and Ice Station Zebra.[citation needed]
La comedia de Kramer se vio acentuada por muchas cosas, incluidos los créditos animados iniciales diseñados por Saul Bass . La película comienza con la mención de Spencer Tracy, luego la mención "en orden alfabético" de nueve miembros del elenco principal (Berle, Caesar, Hackett, Merman, Rooney, Shawn, Silvers, Terry-Thomas, Winters), seguido de manos que cambian estos. nueve nombres dos o tres veces. La animación continúa con muñecos de papel y un mundo de juguete de cuerda que gira con varios hombres aferrándose a él y termina con un hombre que abre una puerta al globo y es pisoteado por una multitud enloquecida. Uno de los animadores que ayudó con la secuencia fue el futuro animador de Peanuts, Bill Meléndez . [ cita necesaria ]
La película se estrenó en el recién construido Cinerama Dome en Los Ángeles el 7 de noviembre de 1963. El estreno en el Reino Unido fue el 2 de diciembre de 1963, en el Coliseum Cinerama Theatre en el West End de Londres. Distinguida por el mayor número de estrellas que aparecieron en una película de comedia, Mad World se estrenó con elogios de muchos críticos [27] y enormes ingresos de taquilla, convirtiéndose en la tercera película más taquillera de 1963 , estableciéndose rápidamente como una de las 100 mejores. películas más taquilleras de todos los tiempos cuando se ajustan a la inflación, con una cifra estimada de alquiler en salas de 26 millones de dólares. Recaudó 46.332.858 dólares a nivel nacional [28] y 60.000.000 de dólares en todo el mundo, [2] con un presupuesto de 9,4 millones de dólares. [28] Sin embargo, debido a que los costos eran tan altos, [ se necesita aclaración ] obtuvo una ganancia de sólo $1,25 millones. [1] La película se estrenó con una duración de 192 minutos, pero después del estreno, United Artists acortó la duración a 160 minutos para su estreno general. La duración original fue de 202 minutos.
Bosley Crowther de The New York Times escribió que la película "es todo, incluso redundante, lo que sugiere su extravagante título. Es una colección maravillosamente loca y colorida de comedia de 'persecución', tan repleta de trama y gente que casi rompe las costuras". de su enorme formato de cine y su duración de 3 horas y 12 minutos." [29] Variety declaró: "Hay una serie de secuencias de acción verdaderamente espectaculares, y las acrobacias que se han realizado parecen increíbles. Las travesuras automovilísticas son algunas de las más emocionantes y atrevidas registradas, a pesar de Mack Sennett ". Sin embargo, la reseña continúa: "Ciertas tonterías y secuencias son innecesariamente exageradas hasta el punto de que comienzan a volverse tediosas... pero las ventajas superan con creces las desventajas". [3]
Philip K. Scheuer, del Los Angeles Times , escribió que la película "realmente me molestó... los primeros errores tienen, tal vez, sus valores de shock cómico. A partir de entonces, la persecución, y la manía homicida, simplemente continúan y siguen: innumerables autos son Un avión destrozado, uno o dos aviones, una estación de servicio entera, el sótano de una ferretería, escaleras de incendios, una torre de bomberos... La única idea nueva, que surge hasta bien entrada la tercera hora, gira en torno a un acontecimiento sorpresa en el carácter de un El orgulloso y laborioso jefe de detectives, interpretado por Spencer Tracy, e incluso esto demuestra desilusión". [30]
Richard L. Coe de The Washington Post se mezcló y escribió: "Sí, es furioso, rápido y divertido y también es vasto, vulgar y fastidioso porque Kramer no nos ha dado ni un solo personaje comprensivo y porque se muestra en Cinerama". [31] Paul Nelson escribió en Film Quarterly : "La película logra mantenerse en pie por un tiempo y avanzar con importancia, pero pronto se vuelve dolorosamente claro que sus pies son planos y sus ruedas cuadradas. Kramer carece de todo lo esencial de una buena comedia; tiene pocas ideas, ninguna técnica cinematográfica o cómica (la pantalla gigante ciertamente no le ayudó aquí: sólo una carga técnica más), ningún sentido de la estructura cómica y, sobre todo, ningún sentido del ritmo. " [32]
El gran éxito de la película inspiró a Kramer a dirigir y producir Guess Who's Coming to Dinner (también protagonizada por Tracy y escrita por William Rose) [33] y The Secret of Santa Vittoria (también musicalizada por Ernest Gold y coescrita por Rose). [34] La película se relanzó en 1970 y ganó 2 millones de dólares adicionales en alquileres. [35]
La película tiene un índice de aprobación del 71% en Rotten Tomatoes , según 38 reseñas, con una puntuación promedio de 6,9/10. El consenso dice: "Es larga, frenética y repleta de actores cómicos y escenas, y ese es exactamente su encanto". [36]
El metraje existente tiene la forma de elementos originales de 70 mm de la versión de lanzamiento general (las versiones restauradas recientes que se muestran en las proyecciones de reactivación se derivan de estos elementos). Un VHS y LaserDisc de 1991 de MGM/UA fue una versión ampliada de 183 minutos de la película, con la mayoría del metraje reinsertado derivado de elementos almacenados en un almacén de Los Ángeles a punto de ser demolido. [37] Según una entrevista de 2002 con el maestro conservacionista Robert A. Harris , esta versión extendida no es una representación fiel del corte original del roadshow e incluía imágenes que no debían mostrarse en ninguna versión existente. [38]
Harris hizo un esfuerzo de restauración en un intento de acercar la película lo más posible al lanzamiento original de la gira. El proyecto para seguir adelante con el proyecto de restauración masiva obtendría la aprobación de Metro-Goldwyn-Mayer (empresa matriz de UA), aunque sí requería un presupuesto necesario para poder llevar adelante. [38]
Lanzado el 21 de enero de 2014, originalmente como un conjunto de dos Blu-ray y tres DVD , el lanzamiento de Criterion Collection contiene dos versiones de la película, una transferencia de película digital 4K restaurada de la versión de lanzamiento general de 159 minutos y una nueva versión de 197 minutos. Transferencia digital de alta definición, reconstruida y restaurada por Harris utilizando material visual y de audio de la versión original más larga del "road-show" que no se había visto en más de 50 años. Algunas escenas se han devuelto a la película por primera vez y el Blu-ray presenta una banda sonora envolvente 5.1 DTS-HD Master Audio. También incluye un nuevo comentario de audio de los aficionados a It's a Mad, Mad, Mad, Mad World, Mark Evanier, Michael Schlesinger y Paul Scrabo, un nuevo documental sobre los efectos visuales y sonoros de la película, un extracto de un programa de entrevistas de 1974 presentado por Stanley . Kramer con Sid Caesar , Buddy Hackett y Jonathan Winters , una entrevista de prensa de 1963 con Kramer y miembros del elenco, extractos sobre la influencia de la película tomados del programa de 2000 del American Film Institute 100 Years...100 Laughs , un episodio de 1963 en dos partes. del programa de televisión canadiense Telescope que sigue a la rueda de prensa y el estreno de la película, un segmento del especial de 2012 The Last 70mm Film Festival con miembros supervivientes del elenco y el equipo de Mad World presentados por Billy Crystal , una selección de anuncios de radio y televisión originales de Stan Freberg para la película con una nueva introducción de Freberg, avances y anuncios de radio de las décadas de 1960 y 1970, y un folleto con un ensayo del crítico de cine Lou Lumenick con nuevas ilustraciones del dibujante Jack Davis , junto con un mapa de los lugares de rodaje del artista Dave Woodman. [5]
La película está reconocida por el American Film Institute en las siguientes listas:
Las películas que tienen una búsqueda cómica de dinero con un elenco modelado a partir de It's a Mad, Mad, Mad, Mad World incluyen Scavenger Hunt (1979), [43] Million Dollar Mystery (1987) [44] y Rat Race (2001). [45] [46] Hay películas indias similares como Journey Bombay to Goa: Laughter Unlimited (2007), Dhamaal (2007), Mast Maja Maadi (2008) y Total Dhamaal (2019). [47] [48] [49] [50]
Según Paul Scrabo, Kramer comenzó a pensar en su éxito con Mad World durante la década de 1970 y consideró traer de regreso a muchos ex miembros del elenco para una propuesta de película titulada Los jeques de Arabia . William Rose iba a escribir el guión. Años más tarde, Kramer anunció una posible secuela de Mad World , que se titularía It's a Funny, Funny World , pero nunca se realizó. [51]
... e hizo varias voces para la película de comedia 'It's a Mad, Mad, Mad, Mad World'.
