Dennis Carl Wilson (4 de diciembre de 1944 - 28 de diciembre de 1983) fue un músico estadounidense que cofundó los Beach Boys . Es mejor recordado como su baterista y como el hermano del medio de los compañeros de banda Brian y Carl Wilson . Dennis fue el único surfista verdadero en los Beach Boys, y su vida personal ejemplificó el " mito de California " que las primeras canciones de la banda a menudo celebraban. También fue conocido por su asociación con la Familia Manson y por coprotagonizar la película de 1971 Two-Lane Blacktop .
Wilson se desempeñó principalmente como batería y corista de barítono para los Beach Boys. Su forma de tocar se puede escuchar en muchos de los éxitos del grupo, desmintiendo la idea errónea popular de que siempre fue reemplazado en los discos por músicos de estudio. [1] [2] Originalmente tenía pocas voces principales en las canciones de la banda debido a su limitado rango de barítono, pero su prominencia como cantautor aumentó después de su álbum de 1968 Friends . Su música se caracteriza por reflejar su "nervioso" y "poco de su encanto alegre". [3] Sus canciones originales para el grupo incluyeron " Little Bird " (1968), " Forever " (1970) y " Cuddle Up " (1972). Amigos y biógrafos han afirmado que fue un escritor no acreditado en " You Are So Beautiful ", un éxito de 1974 de Joe Cocker interpretado con frecuencia por Wilson en concierto. [4]
Durante sus últimos años, Wilson luchó contra el alcoholismo y el consumo de otras drogas (incluidas la cocaína y la heroína ), lo que exacerbó las tensiones de larga data con algunos de sus compañeros de banda. Su álbum en solitario, Pacific Ocean Blue (1977), fue lanzado con críticas cálidas y ventas moderadas comparables a las de los álbumes contemporáneos de los Beach Boys. [5] Las sesiones para un seguimiento, Bambu , se desintegraron antes de su muerte por ahogamiento en 1983 a los 39 años. En 1988, fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de los Beach Boys.
Dennis Carl Wilson nació el 4 de diciembre de 1944, el segundo hijo de Audree Neva (née Korthof) y Murry Gage Wilson . [6] Pasó sus años familiares con sus hermanos Brian y Carl y sus padres en Hawthorne, California . [7] El papel de Dennis en la dinámica familiar, que él mismo reconoció, fue el de la oveja negra . [8] Según el amigo del vecindario David Marks , el "comportamiento estridente" de Dennis inspiró a otros niños a apodarlo "Dennis el Amenaza". [9] De los tres hermanos Wilson, Dennis era el que tenía más probabilidades de ser golpeado por su padre [8] y sufrir el peor trato. [10] En 1976, reconoció: "Tuvimos una infancia de mierda ... mi padre era un tirano. Solía llorar sobre nosotros, golpearnos físicamente. No conozco niños que lo sufrieran como nosotros". [11]
Poseedor de una gran cantidad de energía física y una naturaleza combativa, Dennis a menudo se negaba a participar en las canciones familiares , y también evitaba vocalizar en las primeras grabaciones que Brian hizo en una grabadora portátil. [8] Dennis más tarde describió a Brian como un "fenómeno" que "se quedaba en su habitación todo el día escuchando discos en lugar de jugar al béisbol. Si pudieras hacerme cantar una canción, sí, me metería en ella. Pero prefiero jugar al médico con la chica de al lado o jugar con los coches". [9] Sin embargo, Dennis cantaba con sus hermanos a altas horas de la noche en su dormitorio compartido, una canción que Brian más tarde recordó como "nuestra canción especial que cantábamos", titulada "Come Down, Come Down from the Ivory Tower". Brian dijo de las armonías de tres partes fraternales a altas horas de la noche: "Desarrollamos una pequeña mezcla que nos ayudó cuando empezamos a meternos en el material de los Beach Boys". [8]
Dennis comentó sobre sí mismo: "Si mi padre no me hubiera dado una pistola de aire comprimido cuando tenía nueve años, mi vida habría sido completamente diferente. Con esa pistola tenía algo con lo que podía descargar mi ira. La caza , la pesca y las carreras han sido mis preocupaciones desde entonces". [12] Brian le dijo a Melody Maker en 1966: "Dennis tenía que estar en movimiento todo el tiempo. Si querías que se quedara quieto un segundo, gritaba y chillaba y despotricaba y deliraba. Es la persona más trastornada que conozco". [12] Alrededor de los 14 años, Dennis comenzó a tocar el piano y aprendió a tocar estilos de boogie-woogie . [13] Recordó asistir a las reuniones de la iglesia con el resto de su familia "porque había una chica de Outasight allí ... [y] solía intentar tocar boogie woogie en el piano de la iglesia los viernes por la noche cuando todos los niños iban allí a jugar voleibol". [14]
.jpg/1280px-The_Beach_Boys_TV_(Dennis).jpg)
La madre de los Wilson, Audree, obligó a Brian a incluir a Dennis en la formación original de los Beach Boys. [16] [17] En 1960, Dennis comenzó a tomar lecciones de batería en la escuela secundaria Hawthorne. El maestro Fred Morgan dijo más tarde que Dennis había sido "un golpeador, no un baterista" y "un aprendiz rápido cuando quería aprender". [18] Según Brian, "Nos convertimos en un grupo por los deseos de Dennis. Dijo que ... los niños de la escuela sabían que yo era musical porque había cantado para asambleas y cosas así". [19] Recordando sus primeros ensayos grupales, Dennis dijo que inicialmente "iba a tocar el bajo, y luego decidí tocar la batería. ... La batería parecía ser más emocionante. Siempre podía tocar el bajo si quería". [20] Brian finalmente tocaría el bajo. Dennis tocó la batería en su primer álbum de estudio "Surfin' Safari" y cantó. [21]
Los Beach Boys se formaron oficialmente a finales de 1961, con Murry asumiendo el cargo de manager, y tuvieron un éxito local con su disco debut " Surfin' ", una canción que Brian escribió a instancias de Dennis. [22] Dennis recordó: "Estábamos tan emocionados... corrí por la calle gritando: '¡Escucha, estamos en la radio!'. Era realmente funky. Eso empezó todo, en el momento en que estás en la radio". [23] Aunque los Beach Boys desarrollaron su imagen basándose en la cultura del surf de California, Dennis era el único surfista real en la banda. [16] Carl apoyó: "Dennis era el único que realmente podía surfear. Todos lo intentamos, incluso Brian, pero éramos terribles. Solo queríamos pasar un buen rato y tocar música". [20]
A principios de 1963, Dennis se asoció con el colaborador de Brian, Gary Usher . Se hicieron llamar Four Speeds y lanzaron el sencillo "RPM" acompañado de "My Stingray". [24] En marzo de 1964, Dennis se mudó de la casa de la familia Wilson y se instaló en una dirección en Hollywood. [25] En las notas de la portada del álbum de julio de 1964 de la banda All Summer Long , Dennis escribió: "Dicen que vivo una vida rápida. Tal vez solo me gusta una vida rápida. No la cambiaría por nada del mundo. Tampoco durará para siempre. Pero los recuerdos sí". [26] En diciembre, Murry le dijo a un periodista que Dennis había sido "un poco demasiado generoso" con el dinero y "lloró cuando se enteró de cuánto había desperdiciado. ... Donde los otros chicos invirtieron o ahorraron su dinero, Dennis gastó $ 94,000. Gastó $ 25,000 en una casa, pero el resto simplemente se fue. Dennis [es] así: paga la cuenta donde quiera que va ". [27]
En enero de 1965, Brian declaró a sus compañeros de banda que ya no haría giras con el grupo en el futuro cercano. Más tarde dijo que Dennis estaba tan devastado por la noticia que su reacción inmediata fue tomar "un cenicero grande y decirle a algunas personas que salieran de allí o les golpearía en la cabeza con él. Como que lo arruinó todo". [28] El fotógrafo Ed Roach, un amigo cercano de Dennis, afirmó que Brian se sintió disuadido de subir al escenario debido a los celos por la adulación que Dennis recibió de la audiencia. [29] Brian recordó que la atención que Dennis recibió fue "difícil de manejar". Las chicas decían 'Dennis, Dennis' y pasaban corriendo junto a nosotros para llegar a él". [24] Dennis dijo más tarde sobre su hermano: "Brian Wilson es los Beach Boys. Él es la banda. Nosotros somos sus malditos mensajeros. Él es todo. Punto. No somos nada. Él es todo". [30]
Brian escribió que había sentido que Dennis "nunca había tenido realmente la oportunidad de cantar mucho", por lo que le dio más pistas en su álbum de marzo de 1965 The Beach Boys Today!. [ 31] Dennis cantó " Do You Wanna Dance? " y " In the Back of My Mind ". La primera se convirtió en la primera canción con una pista de Dennis que se publicó como sencillo de cara A, alcanzando el puesto número 12 en el Billboard Hot 100. [ 32] El periodista Peter Doggett dijo más tarde que la actuación de Dennis en la última canción "mostró por primera vez una conciencia de que su voz podía ser un instrumento emocional contundente... su errático canto directo al corazón, con una urgencia que sus hermanos más precisos nunca podrían haber igualado". [33] Lanzado en julio, Summer Days (And Summer Nights!!) contenía la canción favorita de Dennis de Brian, " Let Him Run Wild ". [34]
En 1966, Dennis había comenzado a usar LSD . [35] Sus contribuciones como batería en Pet Sounds (1966) se limitaron a la canción " That's Not Me ". [36] Carl dijo: "A Brian le gustaba usar a [el baterista de sesión] Hal [Blaine] porque era mucho más confiable que Dennis, pero siempre que Dennis tenía la oportunidad de tocar, siempre hacía un gran trabajo. Tocó la batería en más de nuestros discos de lo que la mayoría de la gente cree. Creo que como no tocó en Pet Sounds, todo el mundo asume que nunca tocó en absoluto, y ese no es el caso". [37]
Durante las sesiones de Smile , Dennis tocó en « Vega-Tables », « Holidays » y « Good Vibrations ». [38] Se rumorea que el título provisional del álbum, Dumb Angel , se refería al propio Dennis. [39] Van Dyke Parks , el letrista del proyecto, le dio crédito a Wilson por inspirar el nombre de la futura canción del álbum « Surf's Up ». [40] Dennis dijo que el grupo finalmente descartó Smile porque se volvieron «muy paranoicos sobre la posibilidad de perder a nuestro público... Las drogas jugaron un gran papel en nuestra evolución, pero como resultado teníamos miedo de que la gente ya no nos entendiera, musicalmente». [41]
A finales de los años 1960, Dennis comenzó a escribir canciones para los Beach Boys. [3] El colaborador de Dennis , Gregg Jakobson, comentó: "Empezó a tomarse más en serio su forma de tocar el piano. Le pedía a Brian que le mostrara cosas hasta que consiguió dominar bastante bien los acordes". [42] En enero de 1967, Dennis grabó la composición original " I Don't Know ", pero no se publicó. El historiador musical Keith Badman afirma que no se sabe con certeza si la pieza estaba destinada a Smile . [43] En diciembre, Wilson grabó una pieza llamada "Tune #1" que estaba destinada a un proyecto en solitario que se lanzaría en Brother Records , pero también fue archivada. [44]
La primera composición importante de Wilson fue « Little Bird », publicada en abril de 1968 como cara B del sencillo « Friends ». [45] «Little Bird» y otra canción, «Be Still», fueron coescritas con el poeta Stephen Kalinich y aparecieron en el álbum Friends (junio de 1968). [46] El siguiente álbum del grupo, 20/20 (febrero de 1969), marcó el surgimiento de Dennis como productor, incluyendo sus canciones originales « Be with Me » y « All I Want to Do ». [47] « Celebrate the News » de Dennis fue lanzada como cara B del sencillo independiente « Break Away ». [48]
En ese momento, la popularidad de los Beach Boys había decaído considerablemente. Dennis creía que "debido a la actitud de unos cuantos dinosaurios mentales decididos a explotar nuestro éxito inicial, el enorme talento de Brian nunca fue plenamente apreciado en Estados Unidos y el potencial del grupo se vio sofocado. [...] Si los Beatles hubieran sufrido este tipo de tergiversación, nunca habrían pasado de cantar ' Please, Please Me ' y ' I Wanna Hold Your Hand ' y de saltar por ahí con trajes de los Beatles". [49]
En 2018, muchas de las pistas inéditas de Wilson de este período fueron lanzadas para las compilaciones Wake the World: The Friends Sessions y I Can Hear Music: The 20/20 Sessions . [50]
El 6 de abril de 1968, Wilson conducía por Malibú cuando notó a dos mujeres haciendo autostop, Patricia Krenwinkel y Ella Jo Bailey. Las recogió y las dejó en su destino. [51] El 11 de abril, Wilson notó a las mismas dos chicas haciendo autostop nuevamente. Esta vez las llevó a su casa en 14400 Sunset Boulevard . [51] [5] Recordó que "les contó [a las chicas] sobre nuestra relación con el Maharishi y me dijeron que ellas también tenían un gurú, un tipo llamado Charlie [Manson] que recientemente había salido de la cárcel después de 12 años". [41] Wilson luego fue a una sesión de grabación; cuando regresó más tarde esa noche, Charles Manson lo recibió en la entrada de su casa , y cuando Wilson entró a su casa, alrededor de una docena de personas ocupaban el local, la mayoría de ellas mujeres jóvenes. Más tarde fueron conocidos como miembros de la " Familia Manson ". [5] Según el propio Manson, había conocido a Wilson al menos en una ocasión anterior: en la casa de un amigo en San Francisco, donde Manson había ido a conseguir marihuana . Manson afirmó que Wilson lo invitó a visitar su casa en Sunset Boulevard cuando Manson llegó a Los Ángeles. [52]
Wilson inicialmente se sintió fascinado por Manson y sus seguidores, refiriéndose a él como "el Mago" en un artículo de la revista Rave en ese momento. [53] [54] Los dos entablaron una amistad y, durante los siguientes meses, los miembros de la Familia Manson, en su mayoría mujeres que eran tratadas como sirvientas, se alojaron en la residencia de Wilson, lo que le costó aproximadamente $ 100,000 (equivalente a $ 880,000 en 2023). Gran parte de estos gastos se destinaron a automóviles, ropa, comida e inyecciones de penicilina para su gonorrea persistente . [5] Este arreglo persistió durante unos seis meses. [55] A fines de 1968, Wilson le dijo a la revista Record Mirror que "cuando conocí a [Charlie] descubrí que tenía grandes ideas musicales. Ahora estamos escribiendo juntos. Es tonto, en algunos aspectos, pero acepto su enfoque y he [aprendido] de él". [41] Dijo a los periodistas que había estado viviendo con 17 mujeres; Cuando se le preguntó si los había estado apoyando, Wilson respondió: "No, en todo caso, me están apoyando a mí. Tenía todos los símbolos de estatus de los ricos: Rolls-Royce , Ferrari , casa tras casa. Luego me desperté, regalé entre el 50 y el 60 por ciento de mi dinero. Ahora vivo en una pequeña habitación, con una vela, y soy feliz, me he encontrado a mí mismo". [41]
Wilson presentó a Manson a algunos amigos en el negocio de la música, incluido el productor de los Byrds, Terry Melcher . [54] Manson grabó numerosas canciones en el estudio casero de Brian , [54] aunque las grabaciones siguen siendo desconocidas para el público. [56] El ingeniero de la banda Stephen Desper dijo que las sesiones de Manson se hicieron "para Dennis [Wilson] y Terry Melcher". [57] En septiembre de 1968, Wilson grabó una canción de Manson para los Beach Boys, originalmente titulada "Cease to Exist" pero reelaborada como " Never Learn Not to Love ", como un sencillo de cara B lanzado en diciembre siguiente. La escritura fue acreditada únicamente a Wilson. [58] Cuando se le preguntó por qué Manson no fue acreditado, Wilson explicó que Manson renunció a sus derechos de publicación a favor de "cosas por valor de cien mil dólares". [59] [60] En esta época, la Familia destruyó el Ferrari de Wilson, así como su Mercedes-Benz , que había sido conducido a una montaña fuera del Rancho Spahn . [61]
Temeroso por la situación, Wilson se distanció de Manson y se mudó de la casa, dejando a Manson y sus seguidores allí, y posteriormente se instaló con Gregg Jakobson en un apartamento en el sótano de Santa Mónica. [62] La Familia robó prácticamente todas las pertenencias de Wilson; los miembros fueron desalojados de su casa tres semanas antes de que expirara el contrato de arrendamiento. [62] Cuando Manson posteriormente buscó más contacto, dejó una bala con la ama de llaves de Wilson para que se la entregara con un mensaje amenazador. [5] Al comentar los rumores que sugerían que Wilson le tenía miedo a Manson, el colaborador de los Beach Boys, Van Dyke Parks, dijo más tarde:
Un día, Charles Manson sacó una bala y se la mostró a Dennis, quien le preguntó: "¿Qué es esto?". Y Manson respondió: "Es una bala. Cada vez que la mires, quiero que pienses en lo bueno que es que tus hijos todavía están a salvo". Bueno, Dennis agarró a Manson por la cabeza, lo tiró al suelo y comenzó a golpearlo... Escuché sobre eso, pero no estaba allí. ¡Pero el punto es que Dennis Wilson no le tenía miedo a nadie! [63]
Por el contrario, el manager de la banda, Nick Grillo, dijo que Wilson se preocupó más después de que Manson se había "metido en una situación de drogas mucho más fuerte... tomando una tremenda cantidad de ácido y Dennis no lo toleraba y le pidió que se fuera. Fue difícil para Dennis porque tenía miedo de Charlie". [55] Escribiendo en sus memorias de 2016 , Mike Love recordó que Wilson dijo que había presenciado a Manson disparando a un hombre negro "por la mitad" con un rifle M16 y escondiendo el cuerpo dentro de un pozo. [64] Melcher dijo que Wilson había sido consciente de que la Familia "estaba matando gente" y había estado "tan asustado que simplemente no quería vivir más. Tenía miedo y pensó que debería haber ido a las autoridades, pero no lo hizo, y el resto sucedió". [57]
En agosto de 1969, miembros de la familia Manson perpetraron los asesinatos de Tate-LaBianca . Poco después, Manson visitó la casa de Wilson, diciéndole que "acababa de estar en la luna" y exigió dinero, que Wilson aceptó entregárselo. [65] Ese noviembre, Manson fue detenido y acusado de numerosos cargos de asesinato y conspiración para cometer asesinato. Wilson se negó a testificar contra Manson. [54] Explicó: "No pude. Estaba tan asustado". [66] En cambio, fue entrevistado en privado por el fiscal Vincent Bugliosi . El testimonio de Wilson se consideró no esencial ya que Jakobson aceptó testificar públicamente y corroborar las afirmaciones de Wilson. [67] Melcher comentó más tarde que Wilson no había sido llevado al estrado porque los fiscales "pensaron que estaba loco, y en ese momento lo estaba. Le costaba separar la realidad de la fantasía". [57] Bugliosi dijo que cuando intentó conseguir cintas de las canciones que Wilson había grabado con Manson, Wilson respondió que las había destruido porque "las vibraciones relacionadas con ellas no pertenecían a esta tierra". [68]
En los años siguientes, Wilson supuestamente recibió amenazas de muerte de miembros de la Familia Manson, quienes llamaron a su casa y le dijeron: "Tú eres el siguiente". [66] En 1976, comentó que "No hablo de Manson. Creo que es un maldito enfermo. Pienso en Roman y en toda esa gente maravillosa que tenía una familia hermosa y se cortaron las tetas. ¿Quiero beneficiarme de eso?". [69] En la biografía de 1978 The Beach Boys and the California Myth , Wilson reconoció el interés en su relación con Manson y dijo: "Sé por qué [él] hizo lo que hizo. Algún día, se lo diré al mundo. Escribiré un libro y explicaré por qué lo hizo". [66] Según el biógrafo Mark Dillon, "Algunos atribuyen la espiral posterior de comportamiento autodestructivo [de Wilson] ―particularmente su consumo de drogas― a estos miedos y sentimientos de culpa por haber introducido alguna vez a este malvado mago en la escena de Hollywood". [54]
La primera esposa de Wilson, Carole Freedman, le dijo más tarde al periodista Tom O'Neill que Wilson y otros miembros de la comunidad de Hollywood tenían vínculos más estrechos con Manson de lo que se había informado públicamente. O'Neill citó a Freedman diciendo que "es algo aterrador, y cualquiera que sepa algo nunca hablará". [70] Tras la muerte de Wilson, Manson dijo: "Dennis Wilson fue asesinado por mi sombra porque tomó mi música y cambió las palabras de mi alma". [71] Manson nunca corroboró estas afirmaciones.
Desde el 13 de agosto hasta finales de octubre de 1970, Dennis filmó sus partes para la película de carretera de Universal Pictures Two-Lane Blacktop . [72] La película muestra a "El conductor" ( James Taylor ) y "El mecánico" (Wilson) conduciendo sin rumbo por los Estados Unidos en su Chevy 1955 , sobreviviendo con el dinero ganado en las carreras callejeras . [73] Hizo su estreno mundial el 7 de julio de 1971 en la ciudad de Nueva York. [74] La película recibió críticas mixtas, pero luego ganó estatura como un "clásico de culto". [75]
Dennis continuó escribiendo canciones para los álbumes posteriores de los Beach Boys, incluyendo Sunflower (agosto de 1970), que incluía el sencillo « Forever », considerado comúnmente como una de sus mejores canciones, y otras tres: « Slip On Through », « Got to Know the Woman » y « It's About Time ». [76] Se dijo que su inclusión se debió a la insistencia de Warner - Reprise , que sentía que las canciones de Dennis sonaban más contemporáneas que otras pistas rechazadas de los Beach Boys. [3] «Slip On Through» se convirtió en la primera de las canciones de Dennis en ser publicada como sencillo de cara A por los Beach Boys. [77]
A principios de los años 1970, Wilson grabó material con el músico de gira de los Beach Boys, Daryl Dragon, para reservarlo para un posible álbum en solitario, titulado provisionalmente Freckles . [78] Dennis también ofreció Poops y Hubba Hubba como títulos provisionales del álbum. [79] [ se necesita una mejor fuente ] El 4 de diciembre, Stateside/ EMI lanzó " Sound of Free ", un sencillo publicado solo en Europa y el Reino Unido bajo el crédito "Dennis Wilson & Rumbo". [80] El lado B fue la toma descartada de Sunflower " Lady " (también conocida como "Fallin' In Love"). [81] En los conciertos de los Beach Boys en 1971, Dennis tocó versiones de piano solo de sus canciones "Barbara" y "I've Got a Friend". [82] [83] El biógrafo Jon Stebbins escribe: "Estaba desarrollando un estilo de balada potente que se convertiría en su firma". [83]
Las dos contribuciones de Dennis al álbum Surf's Up de los Beach Boys de agosto de 1971 - " 4th of July " y " (Wouldn't It Be Nice to) Live Again " - no se incluyeron en el disco. [84] En ese momento, Dennis declaró que "sacó" las canciones del disco porque no sentía que fluyeran bien junto con las otras pistas. [85] Según el mánager de la banda, Jack Rieley , la ausencia de cualquier canción de Dennis en Surf's Up se debió a dos razones: para sofocar las luchas políticas internas dentro del grupo con respecto a la proporción de canciones de los hermanos Wilson en el álbum, y porque Dennis quería guardar sus canciones para un álbum en solitario. [86]
El ingeniero Stephen Desper dijo sobre el álbum de Dennis que "el noventa por ciento estaba hecho en un noventa por ciento". [83] Fred Vail, el co-manager de la banda, describió el álbum como "diamantes nunca cortados ni pulidos", y explicó: "Los Beach Boys obviamente no estaban comprando sus canciones como parte de la producción del grupo". [87] Varias pistas del álbum - "Baby Baby", "It's a New Day", "I've Got a Friend", "Behold the Night", "Hawaiian Dream", "Medley: All Of My Love / Ecology" y "Before" - fueron lanzadas en el box set de 2021 Feel Flows . [88]
En junio de 1971, Dennis se lesionó la mano lo suficiente como para no poder tocar la batería durante un tiempo, por lo que Ricky Fataar asumió el cargo de baterista del grupo entre 1972 y 1974. [89] Stebbins escribe: "Ahora, durante los conciertos, el impulsivo y físicamente agresivo Dennis se veía reducido a sentarse detrás de un teclado o pararse a un lado detrás de un micrófono. Le dolía profundamente. Se sentía como un animal enjaulado. Su consumo de alcohol empeoró y su participación en la banda se volvió errática". [90] El biógrafo David Leaf escribió que, en ese momento, "Dennis abandonaba [la banda] constantemente o lo despedían y luego volvía a unirse". [91]
Dos canciones más que Dennis tenía pensado incluir en su álbum - "Make it Good" y "Old Movie" (retitulada " Cuddle Up ") - se incluyeron finalmente en el lanzamiento de los Beach Boys de 1972, Carl and the Passions - "So Tough" . [92] [93] Dennis escribió y produjo dos canciones - "Steamboat" y "Only with You" - en su siguiente álbum, Holland (1973). [94] Una tercera canción, "Carry Me Home", quedó fuera del disco. [95] La portada de su álbum en vivo de 1973, The Beach Boys in Concert , muestra solo a Dennis en el escenario, aunque el álbum en sí no contiene ninguna de sus canciones. [96]
Las payasadas de Wilson en el escenario (incluyendo correrse ) ocasionalmente interrumpían los shows en vivo de los Beach Boys. [97] Continuó grabando para su próximo álbum en solitario en las instalaciones de la banda, Brother Studios, en Santa Mónica. [98] En 1974, simultáneamente con el éxito de la recopilación de grandes éxitos Endless Summer , Dennis regresó a su papel detrás de la batería. [ cita requerida ] Según Billy Hinsche , teclista de la banda de apoyo de los Beach Boys, fue durante este año que Dennis coescribió la letra y modificó parte de la melodía de " You Are So Beautiful " mientras asistía a una fiesta con Billy Preston . [99] Hinsche dijo: "Estuve allí esa noche, y no discutiría que Dennis tuvo algo que ver en la escritura de 'You Are So Beautiful', y esa es la razón por la que lo haríamos en concierto". [100]
En 1977, Dennis había acumulado un arsenal de canciones que había escrito y grabado mientras las facciones dentro de los Beach Boys se volvían demasiado estresantes para él. Expresó: "Si esta gente quiere tomar esta música hermosa, feliz y espiritual que hemos hecho y todas las cosas que representamos y tirarlas por la ventana solo por dinero, entonces hay algo mal con todo el asunto y no quiero ser parte de ello". [5] Luego se acercó a James William Guercio , propietario de Caribou Records , quien estipuló "un proceso de grabación estructurado" antes de firmar con Dennis un contrato de dos álbumes. [5] Según Guercio, "Mis conversaciones con Dennis fueron del tipo: 'Simplemente dile a Gregg [Jakobson] lo que necesitas: tienes el estudio y tu trabajo es terminar el sueño. Terminar la visión. Trish Roach [asistente personal] hará el papeleo y Gregg es el coordinador. Es tu proyecto... Tienes que hacer lo que solía hacer Brian. Contrata a quien quieras: es tu decisión y eres responsable". [5]
Dennis lanzó su álbum debut como solista Pacific Ocean Blue en 1977. Aunque se vendió moderadamente, llegando finalmente al puesto número 96 en la lista Billboard de Estados Unidos , su pico en la lista superó a los dos álbumes siguientes de los Beach Boys. Se reservaron fechas para una gira en solitario de Dennis Wilson, pero finalmente se cancelaron cuando su compañía discográfica retiró el apoyo a los conciertos. [102] Ocasionalmente interpretó su material en solitario en la gira de los Beach Boys de 1977. [103] [ se necesita una mejor fuente ] A pesar de que Dennis afirmó que el álbum "no tenía sustancia", [101] Pacific Ocean Blue recibió críticas positivas y más tarde desarrolló el estatus de artículo de culto , vendiendo finalmente casi 250.000 copias. [3] [104]
El álbum permaneció en gran parte fuera de circulación entre los años 1990 y 2000. [3] En junio de 2008, fue reeditado en CD como una edición ampliada. Fue votado como la "Reedición del Año" de 2008 en las revistas Rolling Stone y Mojo y alcanzó el puesto número 16 en las listas de LP británicas y el número 8 tanto en la lista Billboard Catalog como en la lista Billboard Internet Sales. [105]
El siguiente álbum de Pacific Ocean Blue , Bambu , comenzó a producirse en 1978 en Brother Studios, con la colaboración del entonces tecladista de los Beach Boys y amigo cercano de Dennis, Carli Muñoz , como compositor y productor. Las primeras cuatro canciones grabadas oficialmente para Bambu fueron composiciones de Muñoz: «It's Not Too Late», «Constant Companion», «All Alone» y «Under the Moonlight». El proyecto se vio inicialmente frustrado por la falta de financiación, el declive físico y mental de Dennis debido al alcoholismo y el abuso severo de drogas, que se derivaron de sus graves problemas económicos y matrimoniales en ese momento, y las distracciones de los proyectos simultáneos de los Beach Boys. Bambu se lanzó oficialmente en 2008 junto con la reedición de Pacific Ocean Blue . [ cita requerida ] Este material también fue lanzado en vinilo en 2017, sin Pacific Ocean Blue , para el Record Store Day.
Dos canciones de las sesiones de Bambu , "Love Surrounds Me" y "Baby Blue", fueron copiadas para el álbum LA (Light Album) de los Beach Boys (1979). [106] Dennis y Brian también grabaron juntos aparte de los Beach Boys a principios de los 80. Estas sesiones permanecen inéditas, aunque se distribuyen de forma pirata como The Cocaine Sessions . [107] [108]
En los años siguientes, Dennis abusó del alcohol, la cocaína y la heroína. [109] En el último año de su vida, prácticamente había perdido su voz normal, le costaba cantar y había olvidado cómo tocar la batería, por lo que a menudo se perdía las actuaciones de los Beach Boys. [110] Tras un enfrentamiento en la pista de un aeropuerto, declaró a la revista Rolling Stone el 3 de septiembre de 1977 que había dejado a los Beach Boys: "No paraban de decirme que ya tenía mi álbum en solitario, como si debiera irme a un rincón y dejarles a los Beach Boys. El álbum realmente les molesta. No les gusta admitir que está funcionando tan bien; ni siquiera lo reconocen en las entrevistas". [111] Dos semanas después, las disputas se resolvieron y Dennis se reincorporó al grupo. [111]
En enero de 1981, Carolyn Williams, entonces novia y enfermera de Brian, acusó a Dennis de incitarlo a comprar cocaína por un valor de 15.000 dólares. Cuando el guardaespaldas de Brian, Rocky Pamplin, y el primo de los Wilson, Stan Love, se enteraron de este incidente, agredieron físicamente a Dennis en su casa. Por la agresión, recibieron una multa de 1.000 dólares y Dennis presentó una orden de alejamiento. [112]
Mientras los Beach Boys presionaban a Brian para que se readmitiera en el programa de terapia de 24 horas de Eugene Landy , los amigos de Dennis le informaron que él sería el próximo objetivo de la banda, para su incredulidad. [109] Su incredulidad se demostró errónea cuando el resto de la banda le dio un ultimátum después de su última actuación en septiembre de 1983 para que se internara en rehabilitación por sus problemas de alcohol o se le prohibiría actuar en vivo con ellos. [109] Para entonces, no tenía hogar y vivía una vida nómada . [109] Se internó en un centro de terapia en Arizona durante dos días y luego, el 23 de diciembre de 1983, se internó en el St. John's Hospital en Santa Mónica, donde permaneció hasta la noche del 25 de diciembre de 1983. Después de un altercado violento en el Santa Monica Bay Inn, Dennis se internó en un hospital diferente para tratar sus heridas. Varias horas después, se dio de alta y, según se informa, volvió a beber de inmediato. [109] [113]
El 28 de diciembre de 1983, Dennis se ahogó en Marina Del Rey después de beber todo el día y luego bucear por la tarde para recuperar las pertenencias de su ex esposa, previamente arrojadas por la borda en el puerto deportivo desde su yate tres años antes en medio de su divorcio. [109] El patólogo forense Michael Hunter creía que Dennis experimentó un desmayo en aguas poco profundas justo antes de su muerte. [114] El 4 de enero de 1984, el cuerpo de Dennis fue enterrado en el mar por la Guardia Costera de los Estados Unidos , frente a la costa de California. Los Beach Boys emitieron un comunicado poco después: "Sabemos que Dennis hubiera querido continuar con la tradición de los Beach Boys. Su espíritu permanecerá en nuestra música". [115] Su canción " Farewell My Friend " se tocó en el funeral. [116]
La viuda de Dennis, Shawn Love, informó que Dennis había querido un entierro en el mar, y sus hermanos Carl y Brian no querían que Dennis fuera incinerado. [115] En ese momento, solo a los veteranos de la Guardia Costera y la Marina se les permitía ser enterrados en aguas estadounidenses sin ser incinerados primero, pero el entierro de Dennis fue posible gracias a la intervención del entonces presidente Ronald Reagan . [117] En 2002, Brian expresó su descontento con el acuerdo, creyendo que a Dennis se le debería haber dado un entierro tradicional. [118]
Sus intensas, melancólicas y conmovedoras canciones solían estar en desacuerdo con la imagen más sana del grupo... A medida que los Beach Boys se convertían en una parodia de lo que eran antes, sería Dennis quien daría nuevas formas a sus sonidos característicos. En su mejor momento, sonaría algo así como Kurt Cobain producido por Phil Spector .
— Adam Webb, periodista del periódico The Guardian , 2003 [5]
El escritor de PopMatters, Tony Sclafani, resumió en 2007:
En apariencia, Dennis Wilson, el despreocupado Beach Boy, vivía según el proverbial lema de "vive rápido, muere joven". Hasta cierto punto, es una evaluación justa. Dennis conducía coches rápidos, andaba con hippies (incluido Charles Manson) y salía con una buena cantidad de hermosas mujeres de California. Pero, al igual que su hermano mayor Brian, Dennis sufría el acoso despiadado de su padre. Su lado salvaje ocultaba un lado oculto que era, por momentos, melancólico, autodespreciativo, sensible y ansioso. La música de Dennis reflejaba su nerviosismo y exhibía poco de su encanto alegre, lo que la diferenciaba de la música de Brian. Dennis nunca cantaba sobre diversión y nunca aparecen imágenes de tablas de surf o de chicas surfistas en ninguna canción de Dennis Wilson. [3]
Un error muy común es pensar que la batería de Dennis en las grabaciones de los Beach Boys fue reemplazada exclusivamente por músicos de estudio. [2] Su batería está documentada en varios de los primeros éxitos del grupo, entre ellos « I Get Around », « Fun, Fun, Fun » y « Don't Worry Baby ». [119] A medida que se acercaba la mitad de la década de 1960, Brian contrataba a menudo a bateristas de sesión, como Hal Blaine , para que actuaran en grabaciones de estudio debido a la limitada técnica de batería de Dennis y su frecuente falta de disponibilidad. Dennis aceptó esta situación con ecuanimidad. [120] [121]
En 1967, Dennis fue citado como "el más cercano a los ideales musicales de su hermano Brian... Siempre enfatiza la fusión, en su trabajo, de la música pop y clásica". [122] Dennis dijo que su hermano Brian era una "inspiración", no una influencia, y que "Musicalmente, estoy muy lejos de Brian. Él es cien veces más de lo que yo soy musicalmente". [101]
En 1988, Dennis fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de los Beach Boys. [123]
La primera esposa de Wilson fue Carole Freedman, con quien tuvo una hija, Jennifer, y un hijo adoptivo, Scott, de su relación anterior. Se casaron el 29 de julio de 1965 y se divorciaron en 1967. [124] Su segunda esposa fue Barbara Charren, con quien tuvo dos hijos, Michael y Carl. [73] Las canciones de Dennis "Lady" y "Barbara" fueron escritas sobre Charren. [125] Dennis se casó dos veces con la actriz Karen Lamm , ex esposa del tecladista de Chicago Robert Lamm , en 1976 y nuevamente en 1978. [109]
En 1978, tras un concierto de los Beach Boys en Arizona, Dennis fue arrestado por compartir drogas y alcohol con una chica de 16 años en su habitación de hotel. Dennis se refirió al incidente como una trampa y pagó 100.000 dólares en honorarios legales. [126]
De 1979 a 1982, Dennis tuvo una relación con Christine McVie de Fleetwood Mac . [109] [127] La canción de 1982 de Fleetwood Mac " Only Over You " fue escrita por McVie sobre Dennis. [128] McVie dijo más tarde de Dennis: "La mitad de él era como un niño pequeño, y la otra mitad estaba loco". [129] Mick Fleetwood , quien había presentado a la pareja, escribió que "Chris casi se volvió loco tratando de seguirle el ritmo a Dennis, que ya era como un hombre con veinte glándulas tiroides, sin contar las gigantescas cantidades de cocaína y alcohol que se estaba metiendo". [128]
En el momento de su muerte, Wilson estaba casado con (pero separado de) Shawn Marie Harris (nacida el 30 de diciembre de 1964), [ cita requerida ] quien afirmaba ser hija de su primo hermano y compañero de banda, Mike Love, [129] aunque Love cuestionó la afirmación. [109] Wilson y Shawn tuvieron un hijo, Gage Dennis, nacido el 3 de septiembre de 1982. [130]
Gregg Jakobson especuló que Wilson pudo haber tenido TDAH no diagnosticado . [131] Según el biógrafo Steven Gaines , Dennis les había dicho a sus amigos que había sido violado por "un hombre negro", aunque los detalles que Dennis dio eran inconsistentes, ya que había cuestionado el año del incidente, mientras estaba en la cárcel, en un callejón o en su bote Harmony . Gaines escribió: "Obviamente, esta era una fantasía recurrente, y se desconoce si alguna de estas historias es cierta o no". [132]
Álbumes
Individual
Canciones (escritas o coescritas por Dennis Wilson)
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )