Mobiliario Luis XV

El mobiliario del período Luis XV (1715-1774) se caracteriza por formas curvas, ligereza, comodidad y asimetría; reemplazó los muebles más formales, en forma de caja y macizos del estilo Luis XIV.

Aproximadamente desde 1750 hasta la muerte del rey en 1774, se produjo una reacción contra los excesos de la rocalla.

El estilo Luis XV mostró las influencias del Neoclasicismo, basado en recientes descubrimientos arqueológicos en Italia y Grecia.

Debido a su corta edad, Francia estuvo gobernada por un regente, Felipe de Orleans, hasta 1723.

En estos salones se abandonó la etiqueta y formalidad tradicional de Luis XIV.

El adorno apareció raramente en los exteriores de los nuevos edificios, pero profusamente en los interiores, en las paredes, techos y muebles.

[6]​ En la década de 1740, el estilo comenzó a cambiar lentamente; la decoración se volvió menos extravagante y más discreta.

Regresaron llenos de entusiasmo por un nuevo estilo clásico, basado en los monumentos romanos y griegos.

En 1754 publicaron un manifiesto contra el estilo Rocaille, llamando a la vuelta al clasicismo.

Los grabados de sus diseños para muebles, carpintería y otras decoraciones circularon ampliamente por toda Europa, convirtiendo el estilo rocalla en un modelo a seguir para los artistas y artesanos de otros países.

En el reinado de Luis XIV, el ébano se usaba con mayor frecuencia para este revestimiento, pero, a partir de 1675-1680, se usaron maderas más exóticas y coloridas, que podían dar efectos más pintorescos.

a menudo faltan marcas, ya sea olvidadas por el artesano o desfiguradas.

Dado el alto valor de las piezas firmadas por afamados artesanos, las Estampilles falsificadas no son desconocidas.

[11]​ Los fauteuils, o sillones, eran más grandes y estaban pensados para la comodidad; sus estilos evolucionaron durante el reinado de Luis XV.

Las piernas eran más curvas, la parte superior de la espalda era redondeada y, a menudo, tenía un pequeño diseño ornamental.

El Bergere tenía un asiento bajo con un cojín adicional y, a veces, agregaba alas acolchadas sobre los brazos a ambos lados del respaldo que protegían la cabeza contra las corrientes de aire, lo que también facilitaba las siestas.

El respaldo y los brazos curvos de la silla envolvían a la persona sentada.

La última fase del estilo Luis XV, la transición gradual hacia el neoclásico, tuvo un efecto limitado en las sillas.

La versión introducida en 1770 presentaba diseños geométricos y un friso neoclásico alrededor de la meseta.

Este estilo se denominó, bastante imaginativamente, à la Greque, y presagiaba el período neoclásico por venir.

La cómoda (cuyo nombre significa "conveniente") fue inventada bajo Luis XIV para reemplazar el coffre o cofre grande.

Incluían a Jean-François Oeben, Roger Vandercruse Lacroix, Gilles Joubert, Antoine Gaudreau y Martin Carlin.

Los diseños a menudo tomaban prestados motivos del arte chino y japonés.

un escritorio con columnas de cajones, elegantes patas curvas, decoración en bronce dorado y fina marquetería en formas geométricas.

Era un pequeño armario con un frente inclinado que se abría a una superficie para escribir.

Siguiendo el nuevo estilo de finales del período Luis XV, no tenía bronce dorado.

[21]​ Bajo Luis XV, el dormitorio era un lugar de ceremonia; el despertar formal del Rey en su alcoba (incluso si en realidad había dormido en otro lugar) fue un evento formal, al que asistieron miembros de la Corte y visitantes del Palacio.

Las primeras camas tenían cuatro postes y un dosel suspendido de una forma rectangular en la parte superior.

Bajo Luis XV, apareció la Lit à la polonaise (cama polaca), con un dosel suspendido de una estructura en forma de corona; y el Lit à la Duchesse, donde el dosel se sostenía solo por un extremo.

Sus carreras continuaron y alcanzaron su apogeo durante el siguiente reinado de Luis XVI.

Decoración de la cómoda atribuida a Charles Cressent (1745-49)
Estampille o firma bajo la parte superior de la mesa de Bernard II van Risamburgh