Rear Window (La ventana indiscreta) es una película estadounidense de suspenso y misterio de 1954 dirigida por Alfred Hitchcock y escrita por John Michael Hayes basada enel cuento de Cornell Woolrich de 1942 Tenía que ser un asesinato . Estrenada originalmente por Paramount Pictures , la película está protagonizada por James Stewart , Grace Kelly , Wendell Corey , Thelma Ritter y Raymond Burr . Se proyectó en el Festival de Cine de Venecia de 1954 .
Muchos cinéfilos, críticos y académicos consideran que Rear Window es una de las mejores películas de Hitchcock [4] , así como una de las mejores películas jamás realizadas . Recibió cuatro nominaciones al Oscar , ocupó el puesto número 42 en la lista 100 Years...100 Movies del AFI y el número 48 en la edición del décimo aniversario , y en 1997 se agregó al Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos en la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o estéticamente significativa". [5] [6]
La película se realizó con un presupuesto de $1 millón ($11,675,427.51 en la inflación de 2024) y recaudó $37 millones ($431,990,817.84 en la inflación de 2024) en taquilla. [7]
A mediados de los años 50, mientras se recupera de una fractura de pierna, el fotógrafo profesional LB "Jeff" Jefferies se encuentra en silla de ruedas en un apartamento de Greenwich Village, Manhattan . Su ventana trasera da a un patio y a otros apartamentos. Durante una intensa ola de calor , observa a sus vecinos, que mantienen las ventanas abiertas para mantenerse frescos, incluido un vendedor ambulante de bisutería, Lars Thorwald, con su esposa postrada en cama, Anna.
Jeff recibe visitas periódicas de su novia de la alta sociedad Lisa Fremont y Stella, una enfermera de una compañía de seguros. Una noche, Jeff, solo, oye a una mujer gritar seguida del sonido de un cristal roto. Más tarde esa noche, durante una tormenta eléctrica, observa a Thorwald haciendo repetidas excursiones llevando una maleta. Más tarde, después de que Jeff se queda dormido, Thorwald sale de su apartamento junto con una misteriosa mujer. A la mañana siguiente, Jeff se da cuenta de que la señora Thorwald se ha ido y lo observa limpiando un gran cuchillo y una sierra de mano. Thorwald también hace que los hombres de la mudanza se lleven un gran baúl. Jeff se convence de que Thorwald ha asesinado a su esposa y se lo dice a Lisa y Stella, quienes le creen cuando notan que la señora Thorwald ya no está en la cama. Jeff llama a su amigo y compañero de guerra Tom Doyle, un detective de la policía de la ciudad de Nueva York , y le pide que investigue a Thorwald. Doyle descubre a través de testigos oculares y una carta enviada por correo a nombre de la señora Thorwald que supuestamente viajó en tren a Merritsville y recogió un gran baúl lleno de ropa. Poco después, un perro es encontrado muerto en el patio. Su alarmado dueño grita, llamando la atención de todos, excepto de Thorwald, que se sienta en silencio en su oscuro apartamento. La noche siguiente, Jeff atrae a Thorwald fuera de su apartamento para permitir que Lisa y Stella investiguen el macizo de flores de Thorwald donde el perro estaba cavando. No encuentran nada, pero Lisa trepa por la ventana de Thorwald y busca pruebas.
Jeff y Stella están distraídos viendo a un vecino que está considerando tomar una sobredosis y llaman a la policía. Mientras esperan, Thorwald regresa inesperadamente y atrapa a Lisa. La policía interviene mientras la pareja lucha. Durante el interrogatorio, Lisa le hace una señal a Jeff de que lleva el anillo de bodas de la señora Thorwald. Thorwald se da cuenta de esto y se da cuenta de que Jeff está inspeccionando su apartamento. Jeff llama a Doyle y deja un mensaje urgente mientras Stella va a sacar a Lisa de la cárcel. Thorwald localiza el apartamento de Jeff y lo ataca. Durante la pelea, Doyle y otros oficiales irrumpen en el patio y arrestan a Thorwald justo cuando arroja a Jeff por la ventana. Thorwald confiesa el asesinato de su esposa.
Unos días después, la vida en el complejo de apartamentos ha vuelto a la normalidad. Jeff se rompió una pierna en la caída y ahora tiene ambas piernas enyesadas. Se ve a Lisa junto a él, vistiendo un atuendo más informal y leyendo un libro de viajes. Al notar que Jeff está dormido, deja el libro y lee la revista de moda Harper's Bazaar .
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Notas del reparto
En el ensayo de Laura Mulvey "El placer visual y el cine narrativo", ella identifica lo que ve como voyeurismo y escopofilia en las películas de Hitchcock, y utiliza Rear Window como ejemplo de cómo ve el cine como una forma de incorporar el patriarcado en la forma en que se construye y se transmite el placer a la audiencia. Además, ve la " mirada masculina " especialmente evidente en Rear Window en personajes como la bailarina "Miss Torso"; ella es un espectáculo para que Jeff disfrute, así como para la audiencia (a través de su sustitución). [9]
En su reseña de la película de 1954, François Truffaut sugirió "esta parábola: el patio es el mundo, el reportero/fotógrafo es el cineasta, los binoculares representan la cámara y sus lentes". [10]
John Fawell señala en el libro de Dennis Perry Hitchcock and Poe: The Legacy of Delight and Terror que Hitchcock "reconoció que el aspecto más oscuro del voyeurismo... es nuestro deseo de que les sucedan cosas horribles a las personas... para sentirnos mejor y para aliviarnos de la carga de examinar nuestras propias vidas". [11] Hitchcock desafía a la audiencia, obligándola a mirar por la ventana trasera y exponerse, como lo llama Donald Spoto en su libro de 1976 The Art of Alfred Hitchcock: Fifty Years of His Motion Pictures , al "contagio social" de actuar como voyeur. [12]
En su libro "La ventana indiscreta" de Alfred Hitchcock , John Belton aborda con más detalle los problemas subyacentes del voyeurismo que, según afirma, son evidentes en la película. Dice que " la historia de La ventana indiscreta trata del espectáculo; explora la fascinación por mirar y la atracción de aquello que se mira". [13]
En un ejemplo explícito de condena al voyeurismo, Stella expresa su indignación por los hábitos voyeuristas de Jeffries, diciendo: "En los viejos tiempos, te sacaban los ojos con un atizador al rojo vivo" y "Lo que la gente debería hacer es salir y mirar hacia adentro para variar".
Con un análisis más profundo, la evolución positiva de Jeff comprensiblemente sería imposible sin el voyeurismo, o como lo expresa Robin Wood en su libro de 1989 Hitchcock's Films Revisited , "la complacencia de la curiosidad mórbida y las consecuencias de esa complacencia". [14]
El guion, escrito por John Michael Hayes , se basó en el cuento de Cornell Woolrich de 1942 , Tenía que ser un asesinato . Sin embargo, en 1990, la cuestión de quién poseía los derechos cinematográficos de la historia original de Woolrich llegó a la Corte Suprema de los Estados Unidos en Stewart v. Abend . [15] Aunque la película fue registrada en 1954 por Patron Inc. por una compañía de producción creada por Hitchcock y Stewart, un titular de derechos posterior se negó a reconocer los acuerdos de derechos anteriores. Como resultado, el patrimonio de Stewart y Hitchcock se involucró en el caso de la Corte Suprema. Su resultado llevó a que el litigante, Sheldon Abend, fuera acreditado como productor de la nueva versión de 1998 de Rear Window .
La película se rodó íntegramente en los estudios Paramount, que incluían un enorme decorado interior para replicar un patio de Greenwich Village. Los diseñadores de decorados Hal Pereira y Joseph MacMillan Johnson pasaron seis semanas construyendo el decorado extremadamente detallado y complejo, que acabó siendo el más grande de su tipo en Paramount. Una de las características únicas del decorado era su enorme sistema de drenaje, construido para dar cabida a la secuencia de lluvia de la película. También construyeron el decorado en torno a un sistema de iluminación muy matizado que fue capaz de crear efectos de iluminación de aspecto natural tanto para las escenas de día como de noche. Aunque la dirección que aparece en la película es 125 W. Ninth Street en Greenwich Village de Nueva York, el decorado estaba basado en un patio real situado en 125 Christopher Street . [16]
Además del meticuloso cuidado y detalle que se puso en el decorado, también se prestó especial atención al sonido, incluido el uso de sonidos naturales y música que se desplazaba por el patio hasta el apartamento de Jefferies. En un momento dado, se puede escuchar la voz de Bing Crosby cantando "To See You Is to Love You", originalmente de la película de Paramount de 1952 Road to Bali . También se escuchan en la banda sonora versiones de canciones popularizadas a principios de la década por Nat King Cole (" Mona Lisa ", 1950) y Dean Martin (" That's Amore ", 1952), junto con segmentos de la banda sonora de Leonard Bernstein para el ballet Fancy Free (1944) de Jerome Robbins , la canción " Lover " (1932) de Richard Rodgers y " M'appari tutt'amor " de la ópera Martha (1844) de Friedrich von Flotow , la mayoría prestadas de la editorial musical de Paramount, Famous Music .
Hitchcock utilizó a la diseñadora de vestuario Edith Head en todas sus películas de Paramount.
Aunque se atribuye la banda sonora de la película al veterano compositor de Hollywood Franz Waxman , sus contribuciones se limitaron a los títulos de apertura y cierre y a la melodía de piano ("Lisa"). Esta fue la última banda sonora de Waxman para Hitchcock. El director utilizó principalmente sonidos " diegéticos " (sonidos que surgen de la vida normal de los personajes) a lo largo de la película. [17]
El 4 de agosto de 1954, se realizó un "estreno mundial benéfico" de la película, con funcionarios de las Naciones Unidas y "miembros destacados del mundo social y del entretenimiento" en el Teatro Rivoli de la ciudad de Nueva York, [18] y las ganancias se destinaron a la Fundación Estadounidense-Coreana (una organización de ayuda fundada poco después del final de la Guerra de Corea y dirigida por Milton S. Eisenhower , hermano del presidente Eisenhower ). [19]
Durante su presentación inicial en cines, Rear Window recaudó 5,3 millones de dólares en taquilla en América del Norte . [20]
Bosley Crowther, del New York Times, calificó la película como un "ejercicio tenso y emocionante" y consideró a Hitchcock como un director cuyo trabajo tiene un "máximo de preparación para el golpe, un máximo de engaños cuidadosamente elaborados e incidentes para divertir y divertir". Crowther también señaló que "la película del Sr. Hitchcock no es 'significativa'. Lo que tiene que decir sobre las personas y la naturaleza humana es superficial y simplista, pero expone muchas facetas de la soledad de la vida en la ciudad y demuestra tácitamente el impulso de la curiosidad morbosa. El propósito de la misma es la sensación, y eso generalmente lo proporciona en el colorido de sus detalles y en la avalancha de amenazas hacia el final". [18] Variety calificó la película como "uno de los mejores thrillers de Alfred Hitchcock" que "combina habilidades técnicas y artísticas de una manera que la convierte en una pieza inusualmente buena de entretenimiento de misterio de asesinato". [21] La película ocupó el quinto lugar en la lista de las 10 mejores películas del año de Cahiers du Cinéma en 1955. [22]
La revista Time la calificó como "posiblemente la segunda película más entretenida (después de Los 39 escalones ) jamás realizada por Alfred Hitchcock" y una película en la que "nunca hay un instante... en el que el director Hitchcock no tenga un control minucioso y magistral de su material". El crítico también destacó los "ocasionales errores de gusto estudiados y, lo que es más importante, la extraña sensación que tiene el público de Hitchcock de reaccionar de una manera tan cuidadosamente prevista que parece prácticamente predestinada". [23] Harrison's Reports calificó la película como un "thriller de primera clase" que es "estrictamente un entretenimiento para adultos, pero que debería resultar popular". Además, añadieron: "Lo que ayuda a que la historia sea muy entretenida es el hecho de que se ve reforzada por un diálogo inteligente y por deliciosos toques de comedia y romance que alivian la tensión". [24]
Casi 30 años después del estreno inicial de la película, Roger Ebert reseñó el relanzamiento de Universal Pictures en octubre de 1983, después de que se liquidara el patrimonio de Hitchcock . Dijo que la película "desarrolla una línea tan limpia y despejada de principio a fin que nos atrae a través de ella (y dentro de ella) sin esfuerzo. La experiencia no es tanto como ver una película, sino como... bueno, como espiar a tus vecinos. Hitchcock nos atrapa desde el principio... Y como Hitchcock nos hace cómplices del voyeurismo de Stewart , nos acompañamos en el viaje. Cuando un hombre enfurecido irrumpe por la puerta para matar a Stewart, no podemos separarnos, porque también miramos, y entonces compartimos la culpa y, en cierto modo, merecemos lo que le está pasando". [25] En 1983, al reseñar la película, Vincent Canby escribió: "Su atractivo, que va más allá del de otras obras igualmente magistrales de Hitchcock, permanece inalterado". [26]
El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes informa una calificación de aprobación del 98% basada en 130 reseñas, con una calificación promedio de 9.30/10. El consenso de los críticos afirma que "Hitchcock ejerció todo el potencial de suspenso en esta obra maestra". [4] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de un muy raro 100 perfecto sobre 100 basado en 18 críticos, lo que indica "aclamación universal". [27] En su reseña de la película de 2012, Killian Fox de The Guardian escribió: "Hitchcock hizo una carrera complaciendo nuestras tendencias voyeristas, y nunca las excitó con más habilidad, o con más alegre autoconciencia, que en Rear Window ". [28]
En 1997, Rear Window fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". En ese momento, la película interesó a otros directores con su tema de voyeurismo, y pronto siguieron otras reelaboraciones de la película, que incluyeron la película Body Double de Brian De Palma de 1984 y la película Sliver de Phillip Noyce de 1993. En 1998, la revista Time Out realizó una encuesta y Rear Window fue votada como la 21.ª mejor película de todos los tiempos. [29] En las encuestas Sight & Sound de 2012 del British Film Institute sobre las mejores películas jamás realizadas , Rear Window ocupó el puesto 53 entre los críticos [30] y el 48.º entre los directores. [31] En la edición de 2022 de la lista de las mejores películas de todos los tiempos de la revista , la película ocupó el puesto 38 en la encuesta de críticos. [32] En 2017, la encuesta de lectores de la revista Empire clasificó a Rear Window en el puesto 72 de su lista de Las 100 mejores películas . [33] En 2022, la revista Time Out clasificó la película en el puesto 26 de su lista de "Las 100 mejores películas de suspenso de todos los tiempos". [34]
Rear Window fue restaurada por el equipo de Robert A. Harris y James C. Katz para su relanzamiento limitado en cines en 1999 (usando impresiones de transferencia de tinte Technicolor por primera vez en la historia de este título) y el lanzamiento de la Edición de Coleccionista en DVD en 2000. [ cita requerida ] [35]
El American Film Institute incluyó la película en el puesto número 42 en la lista AFI's 100 Years...100 Movies , [36] en el puesto número 14 en la lista AFI's 100 Years...100 Thrills , [37] en el puesto número 48 en la lista AFI's 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition) [38] y en el puesto número tres en la lista AFI's 10 Top 10 (Misterios). [39]
Rear Window fue rehecha como una película para televisión del mismo nombre en 1998, con una historia actualizada en la que el personaje principal está paralizado y vive en una casa de alta tecnología llena de tecnología de asistencia. El actor Christopher Reeve , paralizado como resultado de un accidente de equitación en 1995, fue elegido para el papel principal. La película para televisión también estuvo protagonizada por Daryl Hannah , Robert Forster , Ruben Santiago-Hudson y Anne Twomey .
Rear Window ha influido directamente en los elementos de la trama y los temas de numerosas películas de Brian De Palma , en particular Hi, Mom! (1970), Sisters (1972), Dressed to Kill (1980) y Body Double (1984). [40] [41] [42]
Disturbia (2007) es una versión moderna, con el protagonista ( Shia LaBeouf ) bajo arresto domiciliario en lugar de postrado con una pierna rota, y que cree que su vecino es un asesino en serie en lugar de haber cometido un solo asesinato. El 5 de septiembre de 2008, Sheldon Abend Trust demandó a Steven Spielberg , DreamWorks , Viacom y Universal Studios , alegando que los productores de Disturbia violaron los derechos de autor de la historia original de Woolrich propiedad de Abend. [43] [44] El 21 de septiembre de 2010, el Tribunal de Distrito de los EE. UU. en Abend v. Spielberg , 748 F.Supp.2d 200 (SDNY 2010), dictaminó que Disturbia no infringía la historia original de Woolrich. [45]
Rear Window ha sido homenajeada y parodiada en numerosos episodios de televisión, incluido el episodio de Pretty Little Liars " How the 'A' Stole Christmas ", el episodio siete de la cuarta temporada de 9-1-1 y "Night Terrors" , el segundo episodio de la temporada 2 del drama criminal británico Whitstable Pearl .
En febrero de 2008, la película fue mencionada como parte de la sección The 2008 Hollywood Portfolio: Hitchcock Classics de Variety , con Scarlett Johansson y Javier Bardem como Lisa y Jeff, respectivamente. [46]
Taylor Swift ha hecho referencia a Rear Window en múltiples ocasiones . En el video musical de su sencillo « Me! », Swift lleva un vestido similar a uno de los diseños de Edith Head que lució Grace Kelly . [47] Swift también ha declarado que los elementos voyeristas de la película inspiraron la narración de su álbum Folklore. [48]
El 25 de septiembre de 2012, Universal Studios Home Entertainment lanzó Rear Window por primera vez en formato Blu-ray como parte de la colección "Alfred Hitchcock: The Masterpiece Collection". Esta edición incluía numerosos contenidos complementarios, como un comentario de audio de John Fawell, extractos de la entrevista de Hitchcock con François Truffaut , dos tráilers cinematográficos y una entrevista con el guionista de la película, John Michael Hayes . [49]
El 6 de mayo de 2014, Universal Pictures Home Entertainment relanzó Rear Window en Blu-ray con las mismas características complementarias. [50]
Notas informativas
Citas
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