El Yeomen de la Guardia; o, The Merryman and His Maid , es una ópera de Saboya , con música de Arthur Sullivan y libreto de WS Gilbert . Se estrenó en el Teatro Savoy el 3 de octubre de 1888 y tuvo 423 funciones. Esta fue la undécima colaboración de catorce entre Gilbert y Sullivan .
La ópera está ambientada en la Torre de Londres durante el siglo XVI y es la más oscura, y quizás la más emocionalmente atractiva, de las Óperas de Saboya, y termina con un personaje principal con el corazón roto y dos compromisos muy reacios, en lugar de los numerosos matrimonios habituales. . El libreto contiene un humor considerable, incluidos muchos chistes cargados de juegos de palabras, pero la sátira característica de Gilbert y las complicaciones de la trama al revés son moderadas en comparación con las otras óperas de Gilbert y Sullivan. El diálogo, aunque en prosa, tiene un estilo casi shakesperiano o del inglés moderno temprano .
Los críticos consideraron que la partitura era la mejor de Sullivan, incluida su obertura, que está en forma de sonata , en lugar de estar escrita como un popurrí secuencial de melodías de la ópera, como en la mayoría de las otras oberturas de Gilbert y Sullivan. Esta fue la primera Ópera de Saboya en utilizar la orquesta más grande de Sullivan, incluido un segundo fagot y un tercer trombón. La mayoría de las óperas posteriores de Sullivan, incluidas aquellas que no fueron compuestas con Gilbert como libretista, utilizan esta orquesta más grande.
Cuando la ópera anterior de Gilbert y Sullivan, Ruddigore , terminó su presentación en el Savoy Theatre , no había ninguna nueva ópera de Gilbert y Sullivan lista, y durante casi un año el escenario se dedicó a reposiciones de los viejos éxitos de la compañía HMS Pinafore , Los piratas de Penzance. y El Mikado . Durante varios años previos al estreno de Yeomen , Sullivan había expresado el deseo de dejar su asociación con WS Gilbert para dedicarse a escribir grandes óperas y otras obras serias a tiempo completo. Antes del estreno de Yeomen , Sullivan había sido elogiado recientemente por la exitosa cantata The Golden Legend y produciría su gran ópera , Ivanhoe , sólo 15 meses después de Yeomen .
En el otoño de 1887, después de otro intento de interesar a su colaborador en una trama en la que los personajes, al tragar una pastilla mágica, se convertían en quienes pretendían ser (Sullivan había rechazado esta idea antes), Gilbert hizo un esfuerzo por conocer a su colaborador. Medio camino. Gilbert afirmó que se le ocurrió la idea de la ópera mientras esperaba el tren en Uxbridge y vio un anuncio de The Tower Furnishing and Finance Company, ilustrado con un Beefeater. El día de Navidad de 1887, leyó a Sullivan y Carte el boceto de la trama de una ópera ambientada en la Torre de Londres. Sullivan estaba "inmensamente complacido" y, con mucho alivio, lo aceptó, escribiendo en su diario: "Bonita historia, sin desorden, muy humana y también divertida". [1]
Aunque no es una gran ópera, Yeomen le brindó a Sullivan la oportunidad de escribir su partitura más ambiciosa hasta la fecha. Los dos se pusieron a trabajar en la nueva ópera y tardaron más en prepararla que en muchas de sus obras anteriores. Gilbert hizo todo lo posible para complacer a su colaborador, incluso escribiendo letras alternativas para algunas canciones. Sullivan tuvo problemas para establecer una letra en particular, "¡Tengo una canción para cantar-O!", Con su longitud creciente en cada estrofa. Le preguntó a Gilbert si tenía algo en mente al escribirlo. Gilbert tarareó algunas líneas de una canción marinera y Sullivan supo qué hacer. [2]
El primer acto fue bastante largo y contenía un número inusual de piezas sentimentales. A medida que se acercaba la noche del estreno, Gilbert se volvió cada vez más aprensivo. ¿Aceptaría el público este tono serio y sentimental de una de las óperas "cómicas" del dúo? Gilbert y Sullivan cortaron dos canciones del Acto I y parte del final del Acto I, en parte para disminuir el número de piezas sentimentales cerca del comienzo de la ópera. Gilbert, siempre nervioso en las noches de estreno, llegó al backstage antes de la actuación la noche del estreno para "hablar" con algunos de los actores, sin darse cuenta, transmitió sus preocupaciones al elenco y los puso aún más nerviosos. Jessie Bond , que iba a abrir el espectáculo con una canción solista sola en el escenario, recordó haberle dicho: "Por el amor de Dios, Sr. Gilbert, ¡váyase y déjeme en paz o no podré cantar ni una nota! " [3]
Phoebe Meryll se sienta junto a la rueca, suspirando por el dolor del amor. Llega Wilfred Shadbolt, el carcelero principal y asistente del torturador de la Torre de Londres, y Phoebe se burla de él, disgustada por su profesión. Wilfred, que está enamorado de Phoebe, ha notado su interés en uno de los prisioneros de la Torre, el coronel Fairfax. Él transmite alegremente la noticia de que Fairfax será decapitado, por el delito de brujería, ese mismo día. Phoebe responde que Fairfax es simplemente un científico y alquimista (y además guapo) y deja que Wilfred sufra por su amor por ella. Los ciudadanos y Yeomen llegan, cantando sobre la valentía y las valientes hazañas de los Yeomen. Dame Carruthers, el ama de llaves de la Torre, rechaza las protestas de Phoebe sobre la inocencia de Fairfax y, molesta por las críticas de Phoebe a la Torre, canta sus alabanzas. Después de que todos se van, a Phoebe se le une su padre, el sargento Meryll, quien informa que su hermano Leonard ha sido nombrado Yeoman por su valor en la batalla. Leonard está de camino desde Windsor, donde se encuentra el tribunal, y puede traer consigo un indulto para el coronel. Leonard Meryll entra con un despacho para el teniente de la Torre, pero no hay indulto. El sargento Meryll está ansioso por salvar a Fairfax, ya que el coronel sirvió con él en la batalla y le salvó la vida dos veces. Él trama un plan: Leonard se esconderá y Fairfax, surgido de su celda, asumirá la apariencia de Leonard. Phoebe está acusada de conseguir la llave de la celda de Fairfax de manos del carcelero enamorado, Wilfred.
Fairfax entra vigilado por una escolta de Yeomen. Sir Richard Cholmondeley, el teniente de la Torre, lo ve y lo saluda con tristeza, ya que son viejos amigos. Fairfax soporta su inminente ejecución con valentía y filosofía, lo que provoca lágrimas en Phoebe e incluso en la sargento Meryll. Fairfax le pide una bendición al teniente: el cargo de brujería fue obra de su malvado primo Sir Clarence Poltwhistle, un secretario de Estado, que heredará su patrimonio si muere soltero. Por lo tanto, desea que su confesor lo case con cualquier mujer disponible, no importa quién, que recibirá cien coronas por su hora de matrimonio. El teniente acepta y se marcha.
Jack Point, un bufón, y Elsie Maynard, una joven cantante, son perseguidos por una multitud alborotada que exige alegría y amenaza a los dos jugadores ambulantes. Elsie, objetando las atenciones groseras de un hombre, le golpea las orejas, lo que le da a Point un momento para calmar y divertir a la multitud. Los dos artistas se ofrecen a interpretar la canción de The Merryman and his Maid : habla de un alegre alegre que es abandonado por una doncella en favor de un señor arrogante, pero este último la rechaza y ella regresa de rodillas ante el alegre. suplica por su amor y todo termina felizmente. Terminada la canción, la multitud se vuelve rebelde nuevamente y la violencia sólo se evita con la llegada del teniente. Point y Elsie se presentan y explican que la madre de Elsie, Bridget, está muy enferma y buscan dinero para comprarle medicamentos. El teniente ofrece a Elsie la oportunidad de ganar cien coronas (una suma muy importante) casándose inmediatamente con un caballero condenado. A Point, que tiene la intención de casarse con Elsie algún día, se le asegura que el novio será decapitado inmediatamente después de la ceremonia. Elsie accede, Wilfred le venda los ojos y la lleva a la ceremonia secreta. El teniente le dice a Point que tiene una vacante para un bufón, y Point le cuenta sus habilidades y prueba algunos chistes. El teniente lleva a Point a discutir más a fondo el empleo.
Wilfred saca a Elsie de su encuentro anónimo con el sacerdote y el prisionero y la deja reflexionar sobre su inminente viudez. Mientras tanto, Wilfred se pregunta qué estaban haciendo en la celda de Fairfax. Phoebe llega y lo distrae seductoramente mientras le roba las llaves, que le da subrepticiamente a su padre, quien va a liberar a Fairfax de su celda. Mantiene ocupado a Wilfred hasta que su padre le devuelve las llaves, que devuelve al cinturón de Wilfred, y deja al carcelero confundido y esperanzado con sus fantasías de casarse con ella. Meryll disfraza a Fairfax como su hijo Leonard.
Los Yeomen vienen a saludar a "Leonard", quien insiste en que las historias sobre su valentía son exageradas. Él se tambalea cuando Phoebe lo saluda, sin haber sido presentada, pero Wilfred amablemente la identifica y le dice a Fairfax (con una fuerte dosis de ilusiones) que él, Wilfred, está comprometido con Phoebe. Él la encomienda al cuidado de su "hermano" hasta el matrimonio. Entra el verdugo y todo está listo para la ejecución. Wilfred, Fairfax (todavía disfrazado de Leonard) y dos Yeomen van a buscar a Fairfax. Los Yeomen regresan y Fairfax anuncia su propia desaparición. El teniente culpa al carcelero, Wilfred, y en su lugar declara que ha perdido la vida. Wilfred protesta por su inocencia y todos se preguntan (no todos honestamente) cómo pudo haber escapado el prisionero. Point está angustiado por la fuga del marido de Elsie, y Elsie se desmaya en los brazos de Fairfax, mientras todos se apresuran a buscar a Fairfax.
Han pasado dos días y los Yeomen continúan buscando en vano al prisionero fugitivo. Dame Carruthers entra con su sobrina Kate y reprende a los Yeomen por dejar escapar a Fairfax. Jack Point (ahora empleado del teniente), se sienta repasando sus bromas y reflexionando amargamente sobre su profesión, cuando llega Wilfred. Point se burla del carcelero fracasado y Wilfred dice que preferiría ser un bufón. Esto le da a Point una idea. Revela la boda secreta y acepta enseñarle al patán el arte de bromear si Wilfred jura públicamente que Wilfred mató a tiros a Fairfax mientras cruzaba el río nadando para escapar. Wilfred acepta jurar esta mentira.
Mientras tanto, Fairfax, todavía disfrazado de Leonard Meryll, lamenta su apresurado matrimonio con una novia que no puede identificar, porque su rostro estaba oculto por la venda de los ojos. El sargento Meryll dice que Elsie, la niña que se desmayó durante la ejecución y que ha sido puesta a cargo de Meryll, se ha recuperado, pero que su enfermedad le dio a Dame Carruthers una excusa para instalarse en su casa mientras cuidaba a la niña. Durante años ha rechazado las evidentes propuestas de la anciana. Luego pasa Carruthers, junto con su sobrina Kate, y nota que esta última escuchó a Elsie hablar en sueños sobre su boda secreta. Los otros tres dejan en paz a Fairfax, contentos de descubrir que su misteriosa esposa es la bella Elsie. Decide poner a prueba su lealtad pretendiendo cortejar a su propia esposa, todavía disfrazada de Leonard. Ella rechaza las insinuaciones de "Leonard", como debería hacerlo una mujer casada, y él está a punto de revelarse ante ella.
En ese momento se escucha un disparo desde el muelle y todos entran. Wilfred, con la corroboración del bufón, declara que luchó con alguien que se arrastraba, descubrió que era el coronel Fairfax, quien se lanzó al río, y agarrando un arcabuz , Wilfred lo mató a tiros. El teniente ordena a los Yeomen que busquen el cuerpo y Wilfred es celebrado como un héroe. Elsie, Fairfax, Phoebe y Point se quedan solos, y Point le pide a Elsie, ya que ahora es libre, que se case con él. Fairfax, todavía disfrazado de "Leonard", le dice a Point que no sabe cortejar (¡no debe hacerse a la manera de un bufón!), y se compromete a instruir a Point en este arte, siguiendo con una demostración muy efectiva sobre Elsie. Point, lento para ver que Fairfax está cortejando a la chica para sí (y que Elsie se ha enamorado del heroico "Leonard"), finalmente protesta. Fairfax le dice a Point que le ha mostrado cómo cortejar y que debería aplicar las enseñanzas "en otra parte". Phoebe, al ver a su adorado Fairfax prometido a otro, rompe a llorar, mientras que Point, conmocionado por el giro de los acontecimientos, desea estar muerto.
Wilfred ve a Phoebe llorando y ella, incauta por la ira y el dolor, y por su desprecio por el carcelero, sin darse cuenta revela que "Leonard" es en realidad Fairfax. Al darse cuenta de que el juego ha terminado, compra desesperadamente el silencio de Wilfred aceptando casarse con él (después de un largo compromiso). El verdadero Leonard regresa y anuncia que finalmente ha llegado el indulto de Fairfax. Entra el sargento Meryll, seguido subrepticiamente por Dame Carruthers. Phoebe le cuenta su locura y va con Wilfred, tras lo cual Dame Carruthers se revela a Meryll y amenaza con exponer a los tres conspiradores que habían liberado a Fairfax ilegalmente. Él, resignado, compra su silencio con su oferta de matrimonio.
Elsie llega alegremente a su boda con el hombre que todavía conoce como "Leonard", pero llega el teniente y anuncia que su marido Fairfax vive. Fairfax llega vestido para la boda, pero Elsie, angustiada por la pérdida de "Leonard", no se vuelve para ver su rostro. Se burla de su esposa y mantiene la simulación un minuto más. Elsie le ruega que la libere para ir con su amor, "Leonard", pero él dice que su corazón es como una "roca enorme" y la reclama como su novia. Finalmente Elsie gira para ver su rostro y finalmente lo reconoce como su adorado. Una vez más, todos estallan de alegría, excepto Jack Point, con el corazón roto. Entre lágrimas, repite la canción que había cantado antes con Elsie, The Merryman and his Maid , con una tristeza desgarradora. Elsie "deja caer una lágrima" por Point, pero vuelve a su amor. Cuando el coro se da vuelta para celebrar el matrimonio de Fairfax y Elsie, Point cae insensible a sus pies. [4]
Como la mayoría de las Óperas de Saboya, Yeomen pasó por importantes recortes y modificaciones durante los ensayos, y después de la muerte de los autores, nuevos cambios se han vuelto tradicionales. Gran parte de la música cortada de Yeomen sobrevive, ha sido grabada y está disponible para su interpretación. [5]
El solo de Wilfred sobre su amor no correspondido por Phoebe, "Cuando los tormentos de los celos atormentan mi alma", fue cortado en el ensayo después de que el favorito del Savoy Theatre, Rutland Barrington , decidiera dejar la compañía para probar suerte como productor y director de teatro. Estaba destinado a ser cantado después del solo de apertura de Phoebe en el Acto I, "Cuando la doncella ama", y el siguiente pasaje del diálogo entre Phoebe y Wilfred. [5] En las últimas décadas, esta canción se ha incluido ocasionalmente en producciones de la ópera, y fue incluida en la grabación de 1993 de la D'Oyly Carte Opera Company. [6]
Justo antes de la entrada de Leonard en el primer acto, el sargento Meryll originalmente tenía un solo nostálgico sobre la infancia de su hijo Leonard, "Un niño risueño pero ayer". Este número no agradó a Gilbert, quien lo calificó de "canción introducida y totalmente irrelevante". [7] Se cantó en la presentación de la primera noche, pero se cortó posteriormente. Fue restaurada, posiblemente por primera vez, en 1962, para una producción en la Torre de Londres, y desde entonces se ha escuchado en varias grabaciones y producciones, sin formar parte de la partitura estándar.
Antes de la noche del estreno, se cortaron los versos tercero y cuarto de los terratenientes del final del Acto I, en los que le recuerdan a "Leonard" sus valientes hazañas, aunque permanecieron en la partitura vocal hasta alrededor de la década de 1920. El tercer terrateniente también se unió a Fairfax cuando le dice al teniente que el prisionero se ha escapado. Cuando se cortaron los pareados solistas, el tercer yeoman también fue eliminado de este pasaje, dejándolo como un trío para Fairfax y otros dos yeomen.
El primer solo de Fairfax, "¿Es la vida una bendición?", es la segunda versión de esa canción. Gilbert pensó que la primera versión de Sullivan (en 6/8) era demasiado similar a muchas de las otras baladas de tenor de las Óperas de Saboya, e instó al compositor a reescribirla. Sullivan cumplió, pero también salvó la primera versión, dejando un ejemplo inusual de dos escenarios separados de la misma letra. La versión revisada se utiliza invariablemente en la interpretación.
El dúo del Acto II para el sargento Meryll y Dame Carruthers, "Rapture, rapture", fue a menudo cortado en las representaciones de la D'Oyly Carte Opera Company del siglo XX , aparentemente porque se pensaba que restaba valor al tono serio de la obra. Sin embargo, D'Oyly Carte finalmente restauró el dúo y en las producciones modernas se suele interpretar. Como se escribió originalmente, el dúo terminó con cinco acordes que conducen directamente al final del Acto II. Esos acordes no aparecen en las partituras vocales, y las interpretaciones modernas generalmente los eliminan, lo que cierra completamente el dúo para que los primeros compases del final no queden cubiertos por aplausos.
En algún momento, antes de 1920 aproximadamente, en la sección "Oh, día del terror" se redujeron significativamente los papeles de Kate y Phoebe. En la concepción original, estos personajes se hicieron eco de Elsie, con un solo de "Oh, Leonard" para Kate y gritos de "Ven a su lado y reclámala como tu amada novia" cantado junto con Elsie. La versión moderna deja a Elsie cantando su línea sola, pone a Kate con el coro, le da a Phoebe una mezcla de la parte de Dame Carruthers y la anterior, y cambia la letra de Phoebe y Dame Carruthers. Se hizo otro corte después de la muerte de Gilbert: se cortaron letras separadas para Elsie y Point, que no se encuentran en ningún otro lugar, durante la sección "Todos frenéticos, frenéticos de desesperación, deliran" del final del Acto I.
La grabación de D'Oyly Carte de 1993 incluye toda la música cortada y ambas versiones de "¿Es la vida una bendición?"
El Yeomen of the Guard fue inmediatamente un éxito en Londres, y poco después tuvo éxito en Nueva York. Percy Anderson diseñó el vestuario original, mientras que el decorado estuvo a cargo de Hawes Craven . [8] La primera gira provincial inglesa se inauguró en 1888, y desde entonces fue un elemento fijo en el repertorio de D'Oyly Carte, con al menos una compañía de gira oficial tocándola en algún lugar de casi todas las temporadas hasta el cierre de la compañía en 1982. El vestuario fue diseñado por Anderson en 1919 y 1927, y Peter Goffin diseñó nuevos decorados y vestuario en 1940. [8] En Australia, la primera representación autorizada de la ópera fue el 20 de abril de 1889 en el Princess Theatre de Melbourne , producida por JC Williamson , que Posteriormente realizó actuaciones regulares en Australasia hasta la década de 1960. En 1932, Yeomen se convirtió en la primera ópera de Gilbert y Sullivan transmitida íntegramente por radio. [9]
En Estados Unidos en el siglo XX, fue representada en Broadway por varias compañías en 1915, 1933, 1935 y 1944, además de las giras de D'Oyly Carte, [10] y en otros teatros de Nueva York por los American Savoyards , la Light Opera. de Manhattan , la Ópera del Bronx [11] y los Gilbert and Sullivan Players de Nueva York , entre otros. Las producciones del siglo XXI incluyen una producción de 2009 en la Torre de Londres de la Carl Rosa Opera Company , una producción de 2010 de la G&S Opera Company en el Festival Internacional Gilbert and Sullivan y luego en el Castillo de Oxford . [12] [13] y una puesta en escena en 2022 de la English National Opera . [14]
La siguiente tabla muestra la historia de las producciones de D'Oyly Carte durante la vida de Gilbert:
La ópera se diferencia del resto de la serie en varios aspectos. Su tono es algo más oscuro y de carácter más serio. [15] No hay ninguna sátira de las instituciones británicas. En lugar de que la ópera comience con un coro, se levanta el telón y una sola figura sentada frente a una rueca canta una conmovedora balada. La reseña de Yeomen del Daily Telegraph elogió mucho los esfuerzos de Sullivan:
El Times señaló: "Debería... reconocerse que el Sr. Gilbert se ha esforzado seriamente por dejar los ritmos familiares y ascender a cosas más elevadas". [16] Deems Taylor escribió más tarde que "El problema con el libro de 'The Yeomen' es que es una gran historia de ópera, pero no lo suficientemente grandiosa; algunas de las letras, por deliciosas que sean, suenan fuera de tono con la trama. La partitura adolece del mismo defecto. Tiene una intención seria, pero no lo suficientemente importante como para transmitir la historia. En conjunto, la pieza es una gran ópera escrita en términos de opereta. Nada de lo cual impide que muchos de los números, tomados por sí solos , de estar entre los mejores que Gilbert y Sullivan jamás escribieron." [17] Escribiendo en The Guardian en 2022, Michael Simkins elogió fuertemente la ópera: "Yeomen es sin duda su obra más humana y rica en texturas... [No] fue solo la dramaturgia más matizada de Gilbert, sino también una de las mejores músicas de Sullivan. El libreto y la partitura se combinan perfectamente en una opereta que a su vez divierte, estremece y toca las fibras del corazón. [18]
Algunos críticos sugirieron que Gilbert tomó demasiado de su historia de la ópera Maritana de William Vincent Wallace de 1845 , en la que una cantante callejera se casa en secreto con un caballero. Otro antecedente de Yeomen es la tragedia de Gilbert de 1875, Corazones rotos . Allí, el triángulo amoroso entre el príncipe Florian, Lady Vavir y el sirviente jorobado Mousta es paralelo al triángulo en Yeomen entre Fairfax, Elsie y Point.
La ópera en realidad trata sobre los Yeomen Warders , que son guardianes de la Torre de Londres (y de las joyas de la corona ) y son seleccionados para este puesto como recompensa por un largo y meritorio servicio a la corona. [20] Hoy en día, actúan como guías turísticos en la Torre de Londres. A los Yeomen Warders a menudo se les llama incorrectamente Yeomen of the Guard , que en realidad es un cuerpo distinto de guardaespaldas reales. Gilbert compartió esta confusión (o no quiso ser preciso al respecto) al nombrar la ópera The Yeomen of the Guard . Sin embargo, Gilbert y Sullivan tuvieron cuidado de replicar la Torre histórica lo más fielmente posible en los escenarios, el vestuario y la música de la ópera. Por ejemplo, durante el final del Acto I, la campana de San Pedro suena para anunciar la próxima ejecución, como era costumbre en ese momento.
El personaje del Teniente de la Torre, Sir Richard Cholmondeley , es el único personaje en todas las óperas de Gilbert y Sullivan que se basa abiertamente en una figura histórica. Cholmondeley fue teniente de la Torre desde 1513 hasta 1520, durante el reinado de Enrique VIII . Cholmondeley perdió parte del favor de las autoridades de la ciudad de Londres durante los disturbios del Malvado Primero de Mayo de 1517: ordenó disparar parte de la artillería de la Torre contra la ciudad para tratar de sofocar los disturbios de bandas de jóvenes londinenses que tomaron el control de Londres durante varios días. y atacaban a los extranjeros, especialmente a los ricos comerciantes y banqueros extranjeros de Lombard Street, Londres . Sin embargo, Cholmondeley continuó sirviendo en la Torre durante tres años más hasta que la mala salud lo obligó a dimitir. Fue responsable de la reconstrucción de la capilla de San Pedro ad Vincula , la iglesia parroquial de la Torre de Londres, donde se encuentra una destacada tumba en su memoria.
Las siguientes tablas muestran los elencos de las principales producciones originales y el repertorio de gira de D'Oyly Carte Opera Company en distintos momentos hasta el cierre de la compañía en 1982. Tenga en cuenta que el cuarto Yeoman ya no se incluyó en el elenco después de las producciones originales de Londres y Nueva York, y el tercer Yeoman ya no se incluyó después del primer resurgimiento de Londres en 1897. Después de la Segunda Temporada de Repertorio en 1909, el Verdugo ya no estaba acreditado por separado.
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Se han hecho muchas grabaciones de esta ópera. De las grabadas por la D'Oyly Carte Opera Company, las grabaciones de 1950 y 1964 están bien consideradas. La grabación "New" de D'Oyly Carte de 1993 incluye todo el material "cortado". La grabación de Marriner del mismo año contiene parte del diálogo y se considera sólida. También se admira la grabación de Mackerras de 1995. [6] El vídeo de Brent Walker de 1982 sufre una serie de cortes importantes y la muy criticada interpretación de Jack Point por parte de Joel Gray . [35] El Festival Internacional Gilbert and Sullivan ha grabado en vídeo producciones profesionales más recientes . [36]
Se erigió un monumento en memoria de Sullivan en Victoria Embankment Gardens (Londres) y tiene inscrita una letra de Yeomen : "¿Es la vida una bendición? Si es así, debe suceder que la Muerte, cada vez que llame, debe llamar demasiado pronto". . En 1962, 1964, 1966, 1978 y 2009, la ópera se representó ante un gran público en el foso de la Torre de Londres. [45]
Una transmisión televisiva estadounidense de 1957 de la ópera como parte de la serie NBC Hallmark Hall of Fame fue protagonizada por Alfred Drake como Point, Barbara Cook como Elsie, Celeste Holm como Phoebe y Bill Hayes como Fairfax, y contó con Henry Calvin como Wilfred y Marjorie Gordon como Kate. , con el locutor Lee Vines . Se emitió el 10 de abril de 1957 y fue dirigida por George Schaefer y dirigida por Franz Allers . Tiene 79 minutos de duración, incluidos los comerciales, por lo que gran parte del diálogo y algo de música están cortados. Alfred Drake narra la historia. Se ha lanzado en DVD una grabación de cinescopio en blanco y negro de la transmisión. [46] [47]
La Comisión Australiana de Radiodifusión hizo una versión televisiva en 1972 protagonizada por Alan Lander y Pamela Stephenson . [48] Una versión televisiva de 1975 de la BBC está protagonizada por Valerie Masterson como Elsie, Derek Hammond-Stroud como Point, David Hillman como Fairfax, Bryan Drake como el sargento. Meryll, Richard Angas como Sir Richard y Elizabeth Bainbridge como Carruthers. Fue dirigida por John Gorrie y dirigida por David Lloyd-Jones [49] Otra versión cortada se hizo en 1978 para la televisión británica protagonizada por Tommy Steele como Point, Terry Jenkins como Fairfax, Anne Collins como Carruthers, Laureen Livingstone como Elsie, Della Jones como Phoebe, Paul Hudson como Meryll y Dennis Wickes como Wilfred. Fue dirigida por Anthony Besch y dirigida por David Lloyd-Jones en relación con el Festival de la Ciudad de Londres de 1978 . [50]
El grupo musical Pedro, Pablo y María incluyó la canción "¡Tengo una canción que cantar, oh!" en uno de sus álbumes infantiles, Peter, Paul and Mommy (1969). [51] En 1973, un episodio de la serie de televisión Play for Today de la BBC , Jack Point , de Colin Welland , dirigida por Michael Apted , trataba de las tensiones en un grupo de teatro amateur durante una producción de Yeomen , particularmente el casting del papel de Punto Jack. [52] Perish in July , una novela de 1989 de Mollie Hardwick , parte de su serie Doran Fairweather, involucra un asesinato detrás del escenario de la actriz que interpreta a Elsie. [53]
