En la época barroca , el uso del término "sonata" generalmente se refería a la sonata da chiesa (sonata de iglesia) o la sonata da camera (sonata de cámara), las cuales eran sonatas para varios instrumentos (generalmente uno o más violines más bajo) . continuo ). La sonata para teclado fue relativamente descuidada por la mayoría de los compositores .
Las sonatas de Domenico Scarlatti (de las cuales hay más de 500) fueron el sello distintivo de la sonata para teclado barroca, aunque, en su mayor parte, no fueron publicadas durante la vida de Scarlatti. [1] La mayoría de estas sonatas están en forma binaria de un movimiento , ambas secciones tienen el mismo tempo y utilizan el mismo material temático. Estas sonatas son apreciadas tanto por su dificultad técnica como por su ingenio musical y formal. La influencia de la música folclórica española es evidente en las sonatas de Scarlatti.
Otros compositores de sonatas para teclado (que fueron escritas principalmente en dos o tres movimientos) incluyen a Marcello , Giustini , Durante y Platti . El popular Concierto italiano de JS Bach , a pesar del nombre, también puede considerarse una sonata para teclado.
Sonatas para piano en la época clásica
Aunque varios compositores del siglo XVII habían escrito piezas para teclado a las que titularon "Sonata", no fue hasta la era clásica , cuando el piano desplazó al anterior clavicémbalo y la forma sonata cobró importancia como principio de composición musical , que el término " La sonata para piano" adquirió un significado definido y una forma característica.
Todos los compositores conocidos de la época clásica, especialmente Joseph Haydn , Muzio Clementi , Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven , escribieron muchas sonatas para piano. Muzio Clementi escribió más de 110 sonatas para piano. Es bien conocido como "El padre del piano". El Opus 2 de Clementi fue la primera sonata para piano real compuesta. El mucho más joven Franz Schubert también escribió muchos.
A medida que avanzaba la era romántica después de Beethoven y Schubert, se siguieron componiendo sonatas para piano, pero en menor número a medida que la forma adquirió un tinte algo académico y competía con géneros más cortos más compatibles con el estilo compositivo romántico. La completa sonata en si menor de Franz Liszt , "tres movimientos en uno", se basa en el concepto de transformación temática introducido por primera vez por Schubert en su Fantasía errante de 1822. Se han escrito sonatas para piano a lo largo de los siglos XIX y XX y hasta el día presente.
