La Sonata para piano n.º 3 en la menor, Op. 28 (1917) de Sergei Prokofiev es una sonata compuesta para piano solo , utilizando bocetos que datan de 1907. Prokofiev dio el estreno de esta en San Petersburgo el 15 de abril de 1918, durante un festival de una semana de duración de su música patrocinado por el Conservatorio. [1]
Al principio de su vida creativa, Prokofiev desarrolló una forma muy personal de escribir para piano. Aunque las diferencias entre las texturas pianísticas de sus primeras y últimas obras son palpables, las principales cualidades de su escritura para piano son reconocibles en todas ellas. [2] Prokofiev compuso esta pieza en 1917, el mismo año que su cuarta sonata . Ambas sonatas llevan el subtítulo "De los viejos cuadernos" . Esta sonata deriva de obras que compuso cuando era adolescente. En una carta a Miaskovsky del 26 de junio de 1907, Prokofiev escribió sobre la Sonata para piano n.º 3: "Permanecerá... en un solo movimiento: bonita, interesante y práctica". Esta sonata revela la mayoría de las secciones tradicionales en forma de sonata, dentro de las cuales Prokofiev emplea su propia mezcla de características rusas del siglo XIX y del siglo XX. [3]
Esta tercera sonata supuso un claro cambio con respecto al estilo humorístico que había adoptado con su segunda sonata de 1912. Tras la enérgica y virtuosa tercera sonata, su cuarta sonata y las piezas que le siguieron se distanciaron claramente del estilo de su tercera sonata. A partir de entonces compondría piezas extremadamente líricas e introvertidas. [4]
Allegro tempestoso – Moderato – Allegro tempestoso – Moderato – Più lento – Più animato – Allegro I – Poco più mosso
Esta sonata es la más corta de sus sonatas para piano, ya que consta de un solo movimiento en forma de sonata y dura aproximadamente entre 7 y 8 minutos, pero es una de las piezas técnicamente más exigentes que Prokofiev haya escrito para piano. La pieza comienza con un acorde de mi mayor explosivo durante todo el primer y segundo compás y luego pasa a una melodía similar a una tocata durante los siguientes compases. Esto se repite con algunas variaciones nuevamente después de eso, y una preparación tónica durante dos compases conduce al primer tema. El primer tema consiste en una armonía bastante reconocible con una melodía saltante en la mano derecha. El primer tema tiene un carácter principalmente lúdico y suave con algunas fluctuaciones dinámicas hacia el final del primer tema. Contiene algunos motivos que se repiten cerca del final de la pieza.
El segundo tema se asemeja al segundo movimiento de un ciclo sonata típico de tres movimientos y se abre en una escala cromática lenta y legato con notas graves sostenidas de sol ♯ , re y sol, marcadas como moderato . La melodía lenta y lírica se abre en la mayor relativa y luego se repite con la misma melodía pero con la armonía en la menor. El tema lento también consta de una armonía saltada en la mano izquierda y el tema termina en do mayor después de algunas progresiones en do mayor. [5]
El tercer tema, que es como un desarrollo, se abre con una armonía cromática fortissimo y explosiva con una melodía en re menor que recuerda a una marcha y que alterna los mismos motivos rítmicos entre las manos. Después viene una escala rápida basada en las notas fa-mi-re-fa con terceras dobles en el bajo. A continuación se repite una quinta perfecta hacia arriba, para luego continuar con un do repetido rápidamente en la mano derecha en los registros superiores. A continuación se presenta una serie de arpegios que sugieren una melodía o una progresión de acordes, para luego continuar con una melodía lírica que surge del segundo tema.
El clímax está precedido por varios acordes saltantes que se transponen después de unos pocos compases. En el clímax, marcado fff , comienza con un arpegio rápido en el acorde de séptima supertónica en relación con Do mayor, seguido de notas de pedal en Do en la mano derecha y transposiciones posteriores por segundos. Termina con un acorde explosivo tipo grupo fortissimo , E–F–A–B–D–E (mano derecha), con E en el bajo, luego cierra el tema con un acorde similar en una octava más baja, E–G–B–D (mano izquierda), F–A–B–D–E (mano derecha).
El siguiente tema y tema final comienza con E ligado del acorde anterior, luego con corcheas separadas de tresillos marcadas pianissimo que provienen de las partes de piano del primer tema. La originalidad de esta sección proviene de la omisión directa del primer tema y el uso del segundo tema de una manera casi irreconocible. [6] Después de eso hay un tema tipo coda con mucha fluctuación dinámica. En la última página viene un tema fuerte y parecido a una marcha en La menor, luego continúa con arpegios y acordes en el acorde de segunda inversión tónica. Luego viene con un arpegio muy tranquilo en Do mayor marcado pp subito y luego viene con un tema final fuerte que termina la pieza. La pieza termina con un acorde de La menor en ff .
