El Renacimiento celta (también conocido como Crepúsculo celta [1] ) es una variedad de movimientos y tendencias de los siglos XIX, XX y XXI que ven un interés renovado en aspectos de la cultura celta. Artistas y escritores se inspiraron en las tradiciones de la literatura gaélica , la literatura en lengua galesa y el arte celta , lo que los historiadores llaman arte insular (el estilo medieval temprano de Irlanda y Gran Bretaña ). Aunque el renacimiento fue complejo y multifacético, y se produjo en muchos campos y en varios países del noroeste de Europa , su encarnación más conocida es probablemente el renacimiento literario irlandés . Escritores irlandeses como William Butler Yeats , Lady Gregory , "Æ" Russell , Edward Martyn , Alice Milligan [2] y Edward Plunkett (Lord Dunsany) estimularon una nueva apreciación de la literatura y la poesía irlandesas tradicionales a finales del siglo XIX y principios del XX. [3]
En algunos aspectos, el resurgimiento llegó a representar una reacción a la modernización . Esto es particularmente cierto en Irlanda, donde la relación entre lo arcaico y lo moderno era antagónica, donde la historia estaba fracturada y donde, según Terry Eagleton , "en su conjunto [la nación] no había dado un salto de la tradición a la modernidad" . ". [4] En ocasiones, esta visión romántica del pasado resultó en representaciones históricamente inexactas, como la promoción de estereotipos de noble salvaje del pueblo irlandés y los montañeses escoceses , así como una visión racializada que se refería a los irlandeses, ya sea positiva o negativamente . como una carrera separada . [5]
Un resultado generalizado y todavía visible del resurgimiento fue la reintroducción de la cruz mayor como cruz celta , que ahora forma una parte familiar del arte monumental y funerario en gran parte del mundo occidental . [6]
La investigación sobre las culturas e historias gaélicas y británicas de Gran Bretaña e Irlanda se aceleró desde finales del siglo XVII, por parte de anticuarios e historiadores como Owen Jones en Gales y Charles O'Conor en Irlanda. Las fuentes clave de manuscritos supervivientes fueron localizadas, editadas y traducidas gradualmente, se identificaron y publicaron monumentos y se realizaron otros trabajos preliminares esenciales para registrar historias, música y lenguaje.
El anticuario y autor galés Iolo Morganwg alimentó la creciente fascinación por todo lo británico al fundar Gorsedd , lo que a su vez provocaría el movimiento neodruidista .
El interés por la cultura gaélica escocesa aumentó considerablemente durante el inicio del período romántico a finales del siglo XVIII, cuando Ossian de James Macpherson alcanzó fama internacional, junto con las novelas de Sir Walter Scott y la poesía y letras de Thomas Moore .
En toda Europa, el movimiento romántico inspiró un gran resurgimiento del interés por el folklore , los cuentos populares y la música folklórica ; incluso Beethoven [7] recibió el encargo de producir una serie de arreglos de canciones populares escocesas. Un creciente sentido de identidad celta alentó y alimentó un aumento del nacionalismo en todo el Reino Unido, que fue especialmente intenso en Irlanda.
A mediados del siglo XIX, el resurgimiento continuó, con Sir Samuel Ferguson , el movimiento Joven Irlanda y otros popularizando cuentos e historias populares en países y territorios con raíces celtas. Al mismo tiempo, el trabajo arqueológico e histórico comenzaba a avanzar en la construcción de una mejor comprensión de la historia regional. Se desarrolló el interés por el arte ornamental "celta" y los motivos "celtas" comenzaron a utilizarse en todo tipo de contextos, incluida la arquitectura, basándose en obras como la Gramática del ornamento del arquitecto Owen Jones . Figuras como la reina Victoria usaron imitaciones de los ornamentados broches penanulares insulares de los siglos VII al IX , muchos de ellos producidos en Dublín por West & Son y otros fabricantes. [ cita necesaria ]
En Escocia se encontraban las obras bilingües de John Francis Campbell (1821–1885) , Popular Tales of the West Highlands (4 vols., 1860–62) y The Celtic Dragon Myth , publicado póstumamente en 1911. La formación de la Unión Social de Edimburgo en 1885, que incluyó a varias figuras significativas de los movimientos Arts and Craft y Estético , se convirtió en parte de un intento de facilitar un renacimiento en Escocia, similar al que estaba teniendo lugar en la Irlanda contemporánea, basándose en mitos e historia antiguos para producir arte en un modismo moderno. [9] Las figuras clave fueron el filósofo, sociólogo, urbanista y escritor Patrick Geddes (1854-1932), el arquitecto y diseñador Robert Lorimer (1864-1929) y el artista de vidrieras Douglas Strachan (1875-1950). Geddes estableció una universidad informal de viviendas para artistas en Ramsay Garden en Castle Hill en Edimburgo en la década de 1890. Entre las figuras involucradas con el movimiento se encontraba Anna Traquair (1852-1936), a quien la Unión le encargó pintar murales en la Capilla Mortuoria del Hospital para Niños Enfermos de Edimburgo (1885-86 y 1896-98) y también trabajó en metal, iluminación, ilustración, bordado y encuadernación. [10] El exponente más significativo del renacimiento artístico en Escocia fue John Duncan (1866-1945), nacido en Dundee. Entre sus obras más influyentes se encuentran sus pinturas de temas celtas Tristán e Isolda (1912) y Santa Bride (1913). [11] Duncan también ayudó a hacer de Dundee un centro importante para el movimiento del Renacimiento celta junto con artistas como Stewart Carmichael y el editor Malcolm C. MacLeod. [12]
El renacimiento literario irlandés fomentó la creación de obras escritas en el espíritu de la cultura irlandesa , a diferencia de la cultura inglesa . Este estilo alimentó una creciente identidad irlandesa, que también encontró inspiración en la historia, los mitos y el folclore irlandeses. Hubo un intento de revitalizar el ritmo y la música nativos del gaélico irlandés. Figuras como Lady Gregory , WB Yeats , George Russell , J.M. Synge y Seán O'Casey escribieron obras de teatro y artículos sobre el estado político de Irlanda. El renacimiento gaélico y el nacionalismo irlandés frecuentemente se superponían en lugares como An Stad , un estanco en North Frederick Street de Dublín, propiedad del escritor Cathal McGarvey y frecuentado por figuras literarias como James Joyce y Yeats, junto con líderes del movimiento nacionalista como Douglas Hyde . Arthur Griffith y Michael Collins . Estos estaban relacionados con otro gran símbolo del renacimiento literario, el Abbey Theatre , que sirvió de escenario para muchos nuevos escritores y dramaturgos irlandeses de la época.
En 1892, Sir Charles Gavan Duffy dijo:
Un grupo de jóvenes, entre los más generosos y desinteresados por nuestros anales, estaban ocupados desenterrando las reliquias enterradas de nuestra historia, para iluminar el presente con el conocimiento del pasado, colocando de nuevo en sus pedestales las estatuas derribadas de los ilustres irlandeses. , atacando agravios que bajo larga impunidad se habían vuelto incuestionables e incluso venerables, y calentando como con vino fuerte el corazón del pueblo, con canciones de valor y esperanza; y felizmente no estar aislados en su piadosa obra, sino animados y sostenidos por un ejército de estudiantes y simpatizantes como el que veo aquí hoy. [7]
El Renacimiento Celta fue un movimiento internacional. El diseñador irlandés-estadounidense Thomas Augustus "Gus" O'Shaughnessy tomó la decisión consciente de utilizar las raíces del diseño irlandés en su obra de arte. Formado en vidrieras y trabajando en un estilo Art Nouveau, O'Shaughnessy diseñó una serie de ventanas y plantillas interiores para la antigua iglesia de San Patricio en Chicago, un proyecto de 10 años iniciado en 1912. Louis Sullivan , el arquitecto de Chicago, incorporó arte denso. La inspiración nouveau y la celta se entrelazan en la ornamentación de sus edificios. El padre de Sullivan era un músico tradicional irlandés y ambos eran bailarines. En Inglaterra, la Capilla Mortuoria Watts (1896-1898) en Surrey fue un intento minucioso de decorar el marco de una capilla del Renacimiento románico con fastuosos relieves celtas diseñados por Mary Fraser Tytler .
El "estilo plástico" del arte celta temprano fue uno de los elementos que alimentaron el estilo decorativo Art Nouveau , muy conscientemente en el trabajo de diseñadores como el hombre de Man Archibald Knox , que trabajó mucho para Liberty & Co. , especialmente para su Tudric y Gama Cymric de orfebrería, respectivamente en peltre y plata u oro. Muchos de los ejemplos más extravagantes del estilo plástico provienen de las tierras checas modernas e influyeron en el diseñador y artista checo de Art Nouveau Alphonse Mucha (Mucha, a su vez, influyó en el irlandés-estadounidense O'Shaughnessy, que había asistido a una serie de conferencias de Mucha en Chicago). El motivo del diseño entrelazado sigue siendo popular en los países celtas, sobre todo en Irlanda, donde es una firma de estilo nacional. En las últimas décadas, tuvo un resurgimiento en los diseños de la década de 1960 (por ejemplo, en el logotipo de Biba ) y se ha utilizado en todo el mundo en tatuajes y en diversos contextos y medios en obras de fantasía con una ambientación cuasi de la Edad Media . El secreto de Kells es un largometraje de animación de 2009 ambientado durante la creación del Libro de Kells que hace mucho uso del diseño insular.
En Francia, se encontraron descripciones sublimes del paisaje celta en las obras de Jacques Cambry . El renacimiento celta se vio fortalecido por la idea de Napoleón de que "los franceses eran una raza de celtas constructores de imperios" y quedó institucionalizado con la fundación de la Académie Celtique en 1805, por Cambry y otros. [13]
John Duncan fue uno de los principales artistas del renacimiento y simbolismo celta . Se inspiró en el Renacimiento italiano temprano y realizó obras en el medio medieval del temple. Fue un artista prolífico que trabajó en una variedad de medios que incluyen vidrieras, ilustración y pintura. [ cita necesaria ]
En 1925, el profesor Roparz Hemon fundó la revista en lengua bretona Gwalarn . Durante sus 19 años de funcionamiento, Gwalarn intentó elevar el idioma al nivel de un gran idioma internacional. Su publicación fomentó la creación de literatura original en todos los géneros y propuso traducciones bretonas de obras extranjeras reconocidas internacionalmente. En 1946, Al Liamm reemplazó a Gwalarn . Se han publicado otras publicaciones periódicas en lengua bretona, que constituyeron un conjunto bastante amplio de literatura para una lengua minoritaria.
En 1977 se fundaron las escuelas Diwan para enseñar bretón por inmersión . Enseñaron a unos miles de jóvenes desde la escuela primaria hasta la secundaria. Consulte la sección de educación para obtener más información.
La serie de cómics de Astérix ha sido traducida al bretón. Según el cómic, el pueblo galo donde vive Astérix está en la península de Armórica , lo que hoy es Bretaña. También se han traducido al bretón algunos otros cómics populares, entre ellos Las aventuras de Tintín , Spirou , Titeuf , Hägar la Horrible , Peanuts y Yakari .
Algunos medios originales están creados en bretón. La comedia Ken Tuch está escrita en bretón. Radio Kerne , que emite desde Finistère , tiene una programación exclusivamente bretona. Algunas películas ( Lancelot du Lac , Shakespeare in Love , Marion du Faouet , Sezneg ) y series de televisión ( Columbo , Perry Mason ) también han sido traducidas y difundidas en bretón. Poetas, cantantes, lingüistas y escritores que han escrito en bretón, entre ellos Yann-Ber Kalloc'h , Roparz Hemon , Anjela Duval, Xavier de Langlais , Pêr-Jakez Helias , Youenn Gwernig , Glenmor y Alan Stivell son ahora conocidos internacionalmente.
Hoy en día, el bretón es la única lengua celta viva que no está reconocida por el gobierno nacional como lengua oficial o regional.
El primer diccionario bretón, el Catholicon , fue también el primer diccionario francés. Editado por Jehan Lagadec en 1464, era una obra trilingüe que contenía bretón, francés y latín. Hoy en día se han publicado diccionarios bilingües para bretón y otros idiomas, incluidos inglés, holandés, alemán, español y galés. Una nueva generación [ es necesaria una aclaración ] está decidida a lograr el reconocimiento internacional del bretón. El diccionario monolingüe Geriadur Brezhoneg an Here (1995) define palabras bretonas en bretón. La primera edición contenía alrededor de 10.000 palabras y la segunda edición de 2001 contiene 20.000 palabras.
A principios del siglo XXI, la Ofis ar Brezhoneg ("Oficina de la lengua bretona") inició una campaña para fomentar el uso diario del bretón en la región tanto por parte de las empresas como de las comunas locales. Los esfuerzos incluyen la instalación de carteles y carteles bilingües para eventos regionales, así como fomentar el uso del Spilhennig para que los oradores se identifiquen entre sí. La oficina también inició una política de internacionalización y localización pidiendo a Google , Firefox y SPIP que desarrollen sus interfaces en bretón. En 2004 nació la Wikipedia bretona , que actualmente cuenta con más de 50.000 artículos. En marzo de 2007, la Ofis ar Brezhoneg firmó un acuerdo tripartito con el Consejo Regional de Bretaña y Microsoft para la consideración del idioma bretón en los productos de Microsoft. En octubre de 2014, Facebook añadió el bretón como una de sus 121 lenguas, después de tres años de conversaciones entre la Ofis y Facebook.
El resurgimiento cultural celta de Cornualles de principios del siglo XX se caracterizó por un mayor interés en el idioma de Cornualles iniciado por Henry Jenner y Robert Morton Nance en 1904. La Federación de Sociedades del Antiguo Cornualles se formó en 1924 para "mantener el espíritu celta de Cornualles". , seguido por Gorseth Kernow en 1928 y la formación del partido político de Cornualles Mebyon Kernow en 1951.
Debido al resurgimiento del irlandés en los entornos educativos y la educación bilingüe, ha habido un aumento de jóvenes irlandeses que hablan el idioma en la República de Irlanda e Irlanda del Norte . Se dice que es más común oírlo hablar en las ciudades irlandesas. Además, existe un modesto interés renovado en América del Norte por aprender irlandés. [14]
El idioma galés se ha hablado continuamente en Gales a lo largo de la historia registrada y, en los últimos siglos, ha sido, con diferencia, el idioma celta más hablado. En 1911 se había convertido en una lengua minoritaria, hablada sólo por el 43,5% de la población galesa. [15] Si bien este declive continuó durante las décadas siguientes, el idioma no se extinguió. A principios del siglo XXI, las cifras comenzaron a aumentar una vez más.
La Encuesta sobre el uso del idioma galés de 2004 mostró que el 21,7% de la población de Gales hablaba galés, [16] en comparación con el 20,8% en el censo de 2001 y el 18,5% en 1991. El censo de 2011 , sin embargo, mostró una ligera disminución a 562.000, o 19% de la población. [17] El censo también mostró una "gran caída" en el número de hablantes en el corazón de habla galesa, con el número cayendo a menos del 50% en Ceredigion y Carmarthenshire por primera vez. [18] Según la Encuesta sobre el uso del idioma galés 2013-15, el 24% de las personas de tres años o más sabían hablar galés. [19]
Históricamente, un gran número de galeses hablaban sólo galés. [20] A lo largo del siglo XX, esta población monolingüe "prácticamente desapareció", pero un pequeño porcentaje permaneció en el momento del censo de 1981. [21] En Gales, el 16% de los alumnos de las escuelas públicas reciben ahora una educación media en galés , y el galés es una materia obligatoria en las escuelas medias inglesas, hasta los 15-16 años.
El galés lo hablan más de 5.000 personas en la provincia argentina de Chubut . [22] Algunos distritos lo han incorporado recientemente como lenguaje educativo. [23]
Nueva Escocia tiene la mayor población de hablantes de gaélico escocés fuera de Escocia.
El idioma galo solía hablarse ampliamente en Francia y más allá durante el período del Imperio Romano. Ha habido intentos de resurgimiento y reconstrucción, a pesar de la evidencia muy limitada de la forma original exacta del idioma. Eluveitie es una banda de folk metal que escribe canciones en una forma revivida del galo. [24]
En Auvernia , se cantan cánticos alrededor de hogueras en memoria de un dios celta. También hay intentos modernos de revivir la religión politeísta de los galos .
Auvernia es también un punto caliente para el movimiento de renacimiento galo, ya que es la ubicación de numerosos sitios galos importantes y el hogar del legendario guerrero galo, Vercingetorix .
Los renacimientos culturales celtas en Cornualles se han extendido hacia el norte de Inglaterra, con intentos de reconstrucción de numerosos tipos de gaitas (como la gran gaita de Lancashire) y un mayor interés en las pequeñas gaitas de Northumbria . También hay intentos de reconstruir la lengua cumbric , la antigua lengua británica del norte (particularmente del noroeste) de Inglaterra, un remanente de los reinos británicos de Hen Ogledd . [ cita necesaria ]
Existen pequeñas zonas de renacimiento celta en Galicia (España) . [25]
