La mímica en interpretación instrumental o sincronización de dedos es el acto de los músicos que pretenden tocar sus instrumentos en un espectáculo en vivo, grabación audiovisual o transmisión. La mímica al tocar instrumentos es el equivalente en instrumentos musicales a la sincronización de labios en actuaciones de canto, la acción de pretender cantar mientras una pista pregrabada del canto suena a través de un sistema de megafonía , en una transmisión de televisión o en una película. En algunos casos, los instrumentistas harán mímica tocando sus instrumentos, pero el canto será en vivo. En algunos casos, los instrumentistas hacen mímicas de tocar sus instrumentos y los cantantes sincronizan los labios mientras suena una pista de acompañamiento . Al igual que con la sincronización de labios, algunos profesionales de la industria musical han criticado la imitación de tocar un instrumento y es una práctica controvertida.
No todas las mímicas son criticadas; Cuando una banda aparece en un vídeo musical, a menudo no hay micrófonos en el escenario y las guitarras no están enchufadas. Con los vídeos musicales, generalmente se acepta que el público no ve a la banda tocando en vivo (la excepción son los vídeos de conciertos en vivo). ).
La mímica de tocar instrumentos se asocia principalmente con actuaciones de música popular y rock en grandes espacios, retransmisiones televisivas, vídeos musicales y películas. Sin embargo, hay casos en los que grupos de música de cámara clásica (p. ej., un cuarteto de cuerdas) u orquestas han simulado tocar sus instrumentos mientras suena una pista pregrabada de la música a través de un sistema de megafonía o en una emisión de televisión o una película.
La imitación de la ejecución de un instrumento musical, también llamada sincronización de dedos , es una sincronización de labios análoga. [1]
Alfred Schnittke hace que el solista haga mimo en una "cadenza visual" en su Concierto para violín n.° 4 dos veces, y George Crumb hace que los 4 intérpretes hagan mimo en Vox Balanae para lograr un efecto especial.
Un ejemplo notable de mímica incluye la pieza de John Williams en la toma de posesión del presidente estadounidense Obama , que fue una grabación realizada dos días antes, luego reproducida por parlantes e imitada por los músicos Yo-Yo Ma (violonchelo) e Itzhak Perlman (violín). Los músicos usaron auriculares para escuchar la reproducción. [2]
El 10 de febrero de 2006, Luciano Pavarotti apareció durante una representación del aria de ópera " Nessun Dorma " en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006 en Turín , Italia, en su actuación final. En el último acto de la ceremonia inaugural, su actuación recibió la ovación más larga y ruidosa de la noche por parte del público internacional. Leone Magiera , el director que dirigió la actuación, reveló en sus memorias de 2008, Pavarotti Visto da Vicino , que la actuación fue pregrabada semanas antes. [3] Mientras se reproducía la grabación durante la transmisión, "[l]a orquesta fingió tocar para la audiencia, yo fingí dirigir y Luciano fingió cantar. El efecto fue maravilloso", escribió. El manager de Pavarotti, Terri Robson, dijo que el tenor había rechazado varias veces la invitación del Comité Olímpico de Invierno porque hubiera sido imposible cantar a altas horas de la noche en las condiciones bajo cero de Turín en febrero. El comité finalmente lo persuadió para que participara pregrabando la canción e imitando durante la transmisión.
El grupo de canto clásico Il Divo apareció en 2012 con la Orquesta Sinfónica de Atlanta , pero "... lo que el público escuchó por el sistema de sonido no fue la Orquesta Sinfónica de Atlanta" tocando en vivo; eran "pistas de audio pregrabadas de una orquesta completamente diferente" las que sonaban por los altavoces. La verdadera "... orquesta quedó relegada al papel de escaparate visual", ya que los músicos fingieron tocar una "pantomima". [4]
Cuando los Beatles actuaron en el programa de televisión Thank Your Lucky Stars en 1963, la guitarra y el bajo no estaban enchufados y no había micrófonos en el escenario, por lo que la banda imitaba la interpretación de sus instrumentos y sincronizaba los labios con las voces. [5]
Inicialmente, las bandas que actuaban en el programa de televisión del Reino Unido Top of the Pops imitaban el disco lanzado comercialmente, pero en 1966, después de conversaciones con el Sindicato de Músicos , se prohibió la imitación. [6] Después de algunas semanas durante las cuales los intentos de algunas bandas de tocar en vivo fueron algo deficientes, se llegó a un compromiso por el cual se permitía una pista de acompañamiento especialmente grabada siempre que todos los músicos de la pista estuvieran presentes en el estudio. [7] [8] La orquesta TOTP, dirigida por Johnny Pearson , aumentó las pistas cuando fue necesario. Esta configuración continuó hasta 1980, cuando una prolongada huelga del Sindicato de Músicos resultó en la eliminación total de la orquesta en vivo y el uso únicamente de pistas pregrabadas. [9] Esto explica una serie de actos que nunca aparecieron en el programa debido a su renuencia a actuar de esta manera.
Los aspectos más destacados incluyen a Jimi Hendrix quien, al escuchar la canción de otra persona reproducida por error (en los días de transmisión en vivo), murmuró "No sé la letra de esa, hombre", una interpretación borracha de " Fairytale of New York". " de Shane MacGowan de los Pogues , una interpretación de " Roll with It " de Oasis en la que Noel y Liam Gallagher intercambiaron papeles y la aparición del DJ de la BBC John Peel como solista de mandolina de Rod Stewart en " Maggie May ".
La política de mímica de Top of the Pops ocasionalmente tuvo consecuencias no deseadas, como en 1988 cuando All About Eve apareció para la canción " Martha's Harbour " y la audiencia televisada pudo escuchar la canción pero la banda no. Cuando comenzó el verso inicial, la cantante principal, Julianne Regan, sin saberlo, permaneció en silencio en un taburete en el escenario mientras Tim Bricheno (el único otro miembro de la banda presente) no tocaba su guitarra. Un tramoyista invisible aparentemente les indicó que algo andaba mal a tiempo para hacer la mímica hasta el segundo verso. La banda fue invitada a regresar la semana siguiente y eligieron cantar en vivo. [ cita necesaria ]
Durante la interpretación de Whitney Houston de " The Star-Spangled Banner " con una orquesta completa antes del Super Bowl XXV , se utilizó una versión pregrabada. La directora de orquesta Kathryn Holm McManus reveló en 2001: "En el juego, todos jugaban y Whitney cantaba, pero no había micrófonos en vivo... Todos sincronizaban los labios o los dedos". [10]
La corista británica Margo Buchanan abandonó enojada un concierto de Dolly Parton en 2011 debido al uso extensivo de mímica vocal e instrumental. Lo describió como "artísticamente deshonesto e injusto para los músicos que trabajan duro para perfeccionar su oficio", pero no pudo persuadir al Sindicato de Músicos para que se involucrara en el cabildeo para reducir el uso de la mímica. [11]
Los Red Hot Chili Peppers provocaron la ira de muchos en las redes sociales después de que actuaron en el Super Bowl XLVIII con sus instrumentos desconectados, lo que hizo evidente que estaban imitando. El bajista Flea declaró después del espectáculo que "... los organizadores del Super Bowl no le ofrecieron a la banda otra opción [aparte de imitar]". [12]
El Festival de la Canción de Eurovisión ha prohibido la sincronización de labios durante las retransmisiones. Sin embargo, "los instrumentos musicales tienen que formar parte de la pista pregrabada , lo que significa que [los instrumentistas] están efectivamente imitando" la ejecución de sus instrumentos durante la transmisión televisiva. [13]
La violinista Natalie Holt le arrojó huevos a Simon Cowell , el creador de Britain's Got Talent , en lo que llamó una "... protesta porque estaba enojada porque los músicos que los acompañaban no tocaban en vivo". Holt dijo que ella "... tomó una postura contra la gente que hace mímica en la televisión y contra Simon Cowell y su terrible influencia en la industria de la música". Un portavoz del programa dijo a los periodistas que la mímica es "una práctica estándar para acompañar a los músicos durante las presentaciones televisivas, ya que no es posible capturar fácilmente la calidad del sonido en un entorno de transmisión en vivo". [14]
En 2011, la cantante Katy Perry fue sorprendida imitando la flauta dulce durante una interpretación de " Big Pimpin' ", pero luego afirmó que el episodio era una broma. [15]
En algunos casos en los que los productores han insistido en que las bandas hagan mímica de su actuación en transmisiones de televisión, los artistas han protestado contra esta práctica haciendo evidente que no están tocando en vivo.
Antes de que Frank Zappa apareciera en vivo en Detroit TV en 1966, el productor amenazó a la banda con "sincronizar los labios con tu éxito, o si no". Zappa fue al departamento de utilería del estudio de televisión, "reunió una variedad de objetos aleatorios y construyó un decorado" e instruyó a cada miembro de la banda a realizar movimientos físicos repetidos durante la canción imitada (aunque no al ritmo de la música). [dieciséis]
La banda Blue Cheer actuó en American Bandstand en 1968, imitando deliberadamente una falta de sincronización con su canción " Summertime Blues ".
Cuando la banda de rock progresivo Marillion tocó en Top of the Pops en 1983, el productor del programa, Michael Hurll, insistió en que la banda fingiera tocar y cantar mientras la grabación se transmitía al aire. Sin embargo, el cantante Fish mantuvo la boca cerrada e hizo un gesto cuando sonó la línea "I'm miming". [17]
Cuando Iron Maiden apareció en la televisión alemana en 1986, no se les permitió tocar en vivo. La banda dejó en claro que estaban fingiendo tocar y pasaron instrumentos mientras se reproducía una grabación de su canción " Wasted Years " en la transmisión. [18] La banda intercambió instrumentos; El baterista Nicko McBrain salió de "detrás de la batería para tomar el centro del escenario para el coro, y le entregaron un bajo [para pretender tocar], y Harris termina detrás de la batería... En un momento, tres miembros están tocando la batería simultáneamente. , McBrain pone sus manos en el mástil [cuerdas] de la guitarra de Adrian Smith en medio del solo". [19]
Durante más de 40 años, bandas y artistas importantes aparecieron en el programa británico Top of the Pops , y los productores insistían en que los artistas "sincronizaran los labios o cantaran junto con una pista de acompañamiento pregrabada" para la transmisión televisiva. En 1984, Morrissey "cantó" frente a un helecho en lugar de un micrófono para " This Charming Man ". [20] Cuando a Nirvana no se le permitió tocar sus instrumentos en vivo en Top of the Pops , el cantante y guitarrista Kurt Cobain no pretendió tocar su instrumento mientras se reproducía la grabación pregrabada en la transmisión. [21]
Cuando Muse actuó en el programa de televisión italiano Quelli che... il Calcio , los productores insistieron en que la banda hiciera la mímica mientras la grabación se transmitía al aire. "Enfurecido" por el requisito de fingir tocar, la banda "intercambió instrumentos con [el vocalista principal y guitarrista] Matt Bellamy sentado detrás de la batería" y fingiendo ser el baterista del grupo. [22] Muse también hizo mímica en BBC TV, cuando los productores insistieron en que la banda pretendiera tocar sus instrumentos y sincronizar los labios con las voces. "...Bellamy pasa la introducción del piano deslizando sus manos sobre las teclas al azar", no cerca de las notas reales, y luego "...comienza a agitar sus manos en el aire, ni cerca de las teclas que se supone que debe tocar". Luego [Bellamy] no toca su guitarra mientras una "sección de guitarra rápida suena por los parlantes" y el baterista Dominic Howard finge tocar el bajo que tomó del bajista real. [23]
Cuando los artistas británicos Disclosure aparecieron en el Capital FM Summertime Ball, los productores "permitieron a los vocalistas cantar [en vivo], pero exigieron que las pistas de acompañamiento estuvieran pregrabadas para poder sincronizarlas con su presentación visual". El miembro del grupo, Guy Lawrence, declaró que los músicos tomaron medidas intencionales para dejar claro a la audiencia que los estaban obligando a imitar su mezcla de audio y que el grupo dejó el equipo de DJ desconectado de la red eléctrica de CA , dejó las tomas de fono desconectadas y no no llevar sus auriculares al escenario. [24]
Después del escándalo de la mímica de Milli Vanilli , "... incrustó para siempre el escepticismo en la mente (y los oídos) del oyente". A raíz de esta controversia sobre la mímica, se lanzó la serie Unplugged de MTV , "un escaparate para artistas que querían demostrar que eran más que simples creaciones de estudio". Como el espectáculo utilizó presentaciones en vivo con cantantes e instrumentos acústicos, requería que los artistas "... mostraran sus voces sin adornos y su capacidad para actuar en vivo". En MTV unplugged, los artistas no podían utilizar sincronización de labios, pistas de respaldo, sintetizadores ni bastidores de efectos vocales. Con Unplugged , la autenticidad en las presentaciones en vivo volvió a convertirse en un valor importante en la música popular . [25] Durante una gira de DJ para el lanzamiento del grupo francés Justice , A Cross the Universe en noviembre de 2008, surgió una controversia cuando apareció una fotografía de Augé pinchando con un Akai MPD24 desconectado. La fotografía provocó acusaciones de que los decorados en vivo de Justice eran falsos. Desde entonces, Augé ha dicho que el equipo se desconectó muy brevemente antes de volver a conectarlo y la banda puso un conjunto de tres fotografías del incidente en su página de Myspace . [26] [27]
Ellie Goulding y Ed Sheeran han pedido honestidad en los shows en vivo uniéndose a la campaña "Live Means Live", que fue lanzada por el compositor David Mindel . Las bandas muestran el logo "Live Means Live" para indicarle a la audiencia que "no hay Auto-Tune , nada que no sea 100 por ciento en vivo" en el programa, y que no hay pistas de acompañamiento . [28]
Los tonos sombríos y elegíacos antes del juramento del presidente Obama en la toma de posesión el martes provinieron de los instrumentos de Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman y dos colegas. Pero lo que escucharon los millones de personas en el Mall y viendo por televisión fue en realidad una grabación, realizada dos días antes por el cuarteto y reproducida tono por tono por los músicos que la acompañaban. ... Entre los practicantes famosos desde el asunto Milli Vanilli se encuentran Ashlee Simpson, sorprendida haciéndolo en
Saturday Night Live,
y Luciano Pavarotti, descubierto en la sincronización de labios durante un concierto en Módena, Italia. Más recientemente, los organizadores chinos superpusieron la voz de una niña que cantaba más dulcemente a la de un artista de 9 años que participó en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos del verano pasado. Movimiento de los labios cuando el cantante canta.