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Los caballeros

Los caballeros ( griego antiguo : Ἱππεῖς Hippeîs ; ático : Ἱππῆς ) fue la cuarta obra escrita por Aristófanes , considerado el maestro de la comedia antigua . La obra es una sátira sobre la vida social y política de la Atenas clásica durante la Guerra del Peloponeso , y en este sentido es típica de todas las obras tempranas del dramaturgo. Sin embargo, es única en el número relativamente pequeño de sus personajes, y esto se debió a su preocupación vitriólica por un hombre, el populista pro-guerra Cleón . Cleón había procesado a Aristófanes por difamar a la polis con una obra anterior, Los babilonios (426 a. C.), por la que el joven dramaturgo había prometido venganza en Los acarnianos (425 a. C.), y fue en Los caballeros (424 a. C.) donde se vengó. Los Caballeros ganaron el primer premio en el festival Lenaia cuando se representó en el año 424 a. C.

Trama

Los caballeros es una sátira sobre la vida política y social en la Atenas del siglo V a. C. Los personajes están sacados de la vida real, y Cleón está claramente destinado a ser el villano. Sin embargo, también es una alegoría. Los personajes son figuras de fantasía, y el villano en este contexto es Paflagonio, una monstruosidad cómica responsable de casi todo lo que está mal en el mundo. La identidad del Paflagonio como Cleón es extraña, y las ambigüedades no se resuelven fácilmente. Este resumen presenta los nombres del mundo real Cleón , Nicias y Demóstenes (aunque estos nombres nunca se mencionan en la obra). Ver Discusión para una descripción general del uso ambiguo de la caracterización en Los caballeros .

Breve resumen : Agoracritus, un vendedor de salchichas, compite con Cleón por la confianza y la aprobación de Demos [3] ("El Pueblo" en griego), un hombre mayor que simboliza a la ciudadanía ateniense. Agoracritus emerge triunfante de una serie de disputas y restaura a Demos a su antigua gloria.

Resumen detallado : Nicias y Demóstenes huyen de una casa en Atenas, quejándose de una paliza que acaban de recibir de su amo Demos, y maldiciendo a su compañero esclavo Cleón como la causa de sus problemas. Informan al público de que Cleón se ha ganado la confianza de Demos y lo acusan de abusar de su posición privilegiada con el propósito de extorsionar y corromper. Nos advierten que incluso los fabricantes de máscaras tienen miedo de Cleón y que no se podría persuadir a ninguno de ellos para que hiciera una caricatura de él para esta obra. Sin embargo, nos aseguran que somos lo suficientemente inteligentes como para reconocerlo incluso sin máscara. Al no tener idea de cómo resolver sus problemas, roban un poco de vino de la casa, cuyo sabor los inspira a un robo aún más audaz: un conjunto de oráculos que Cleón siempre se ha negado a dejar que nadie más vea. Al leer estos oráculos robados, se enteran de que Cleón es uno de los varios vendedores ambulantes destinados a gobernar la polis y que su destino es ser reemplazado por un vendedor de salchichas. Por casualidad, un vendedor de salchichas pasa por allí en ese mismo momento, llevando una cocina portátil. Demóstenes le informa de su destino. El vendedor de salchichas no está convencido al principio, pero Demóstenes señala las miríadas de personas en el teatro y le asegura que sus habilidades con las salchichas son todo lo que se necesita para gobernarlos. Mientras tanto, las sospechas de Cleón se han despertado y sale corriendo de la casa en busca de problemas. Inmediatamente encuentra un cuenco de vino vacío y acusa en voz alta a los demás de traición. Demóstenes pide ayuda a los caballeros de Atenas y un coro de ellos entra en el teatro. Convergen en Cleón en formación militar siguiendo las instrucciones de su líder:

Golpéalo, golpéalo, golpea al villano odioso para la caballería,
¡Un monstruo recaudador de impuestos, devorador y ladrón al acecho!
¡Villano, villano! Lo repito, lo repito constantemente,
¡Con razón, pues este ladrón reitera su villanía! [4]

Cleon recibe un trato duro y el líder del coro lo acusa de manipular el sistema político y legal para obtener beneficios personales. Cleon grita al público pidiendo ayuda y el coro insta al vendedor de salchichas a gritar más que él. A continuación, se produce una pelea a gritos entre Cleon y el vendedor de salchichas con alardes vulgares y amenazas vanagloriosas por parte de ambos bandos, mientras cada uno se esfuerza por demostrar que es un orador más desvergonzado y sin escrúpulos que el otro. Los caballeros proclaman al vendedor de salchichas como ganador de la discusión y Cleon se apresura a ir a la Boule para denunciarlos a todos con una falsa acusación de traición. El vendedor de salchichas sale en su persecución y la acción se detiene para una parábasis , durante la cual el coro avanza para dirigirse al público en nombre del autor.

El coro nos informa de que Aristófanes ha sido muy metódico y cauteloso en su forma de abordar su carrera como poeta cómico, y se nos invita a aplaudirlo. A continuación, los caballeros pronuncian un discurso en alabanza de la generación anterior, los hombres que hicieron grande a Atenas, y a esto le sigue un discurso en alabanza de los caballos que actuaron heroicamente en un reciente asalto anfibio a Corinto , hacia donde se imagina que remaron con estilo galante.

De regreso al escenario, el vendedor de salchichas informa a los caballeros sobre su batalla con Cleón por el control del consejo: ha superado la oferta de Cleón para el apoyo de los consejeros con ofertas de comidas a expensas del estado. Indignado por su derrota, Cleón se precipita al escenario y desafía al vendedor de salchichas a presentar sus diferencias a Demos. El vendedor de salchichas acepta el desafío. Llaman a Demos al aire libre y compiten entre sí en adularlo como rivales por el afecto de un eromenos . Él acepta escucharlos debatir sus diferencias y toma su posición en el Pnyx (aquí representado posiblemente como un banco). [5] El vendedor de salchichas hace algunas acusaciones serias en la primera mitad del debate: (i) Cleón es indiferente a los sufrimientos de la gente común en tiempos de guerra, (ii) ha utilizado la guerra como una oportunidad para la corrupción, y (iii) prolonga la guerra por miedo a ser procesado cuando regrese la paz. Demos se deja convencer por estos argumentos y rechaza las súplicas de simpatía de Cleón. A partir de entonces, las acusaciones del vendedor de salchichas se vuelven cada vez más absurdas: Cleón es acusado de emprender una campaña contra la sodomía para sofocar a la oposición (porque todos los mejores oradores son sodomitas), y se dice que ha bajado el precio del silfio para que los jurados que lo compran se asfixien entre sí con sus flatulencias. Cleón pierde el debate, pero no pierde la esperanza, y hay dos concursos más en los que compite con el vendedor de salchichas por el favor de Demos: (i) la lectura de oráculos que halagan a Demos; (ii) una carrera para ver cuál de ellos puede servir mejor a todas las necesidades del mimado Demos. El vendedor de salchichas gana cada concurso superando a Cleón en desvergüenza. Cleón hace un último esfuerzo por conservar su posición privilegiada en la casa: posee un oráculo que describe a su sucesor, y pregunta al vendedor de salchichas para ver si coincide con la descripción en todos sus vulgares detalles. El vendedor de salchichas coincide con la descripción. Con trágica consternación, Cleón finalmente acepta su destino y entrega su autoridad al vendedor de salchichas. Demos le pregunta al vendedor de salchichas su nombre y nos enteramos de que es Agoracritus , lo que confirma su humilde origen. Los actores se van y el Coro nos obsequia con otra parábasis.

Los caballeros avanzan y nos advierten que es honorable burlarse de las personas deshonrosas. Proceden a burlarse de Arifrades, un ateniense con un apetito perverso por las secreciones femeninas. A continuación, cuentan una conversación imaginaria entre algunos barcos respetables que se han negado a llevar la guerra a Cartago porque el viaje fue propuesto por Hipérbolo , un hombre al que desprecian. Entonces Agoracritus regresa al escenario, pidiendo un silencio respetuoso y anunciando un nuevo desarrollo: ha rejuvenecido a Demos con una buena ebullición (como si fuera un trozo de carne). Las puertas de la casa de Demos se abren para revelar cambios impresionantes en la apariencia de Demos: ahora es la imagen misma de la gloriosa Atenas "corona de violetas", como una vez se conmemoró en una canción de Píndaro . Agoracritus presenta a su maestro transformado con un niño "bien dotado" [6] y con los Tratados de Paz : dos niñas que Cleón había estado manteniendo encerradas para prolongar la guerra. Demos invita a Agoracritus a un banquete en el ayuntamiento y todo el elenco sale de buen humor, todos excepto Cleón, quien debe vender salchichas en la puerta de la ciudad como castigo por sus crímenes.

Antecedentes históricos

Algunos acontecimientos importantes que precedieron a la obra:

Cleón, caballeros y Aristófanes

La carrera política de Cleón se basó en su oposición a la cautelosa estrategia bélica de Pericles , y su punto culminante llegó con la victoria ateniense en Esfacteria, por la que fue agasajado y honrado por la mayoría de sus conciudadanos. Entre los honores cívicos se incluían comidas gratuitas en el ayuntamiento o prytaneion y asientos en primera fila en festivales como las Lenaia y las Dionisias de la ciudad. El derecho de Cleón a estos honores es continuamente ridiculizado por Aristófanes en Los caballeros, y posiblemente Cleón estaba sentado en la primera fila durante la representación. Aristófanes hace numerosas acusaciones contra Cleón, muchas de ellas cómicas y algunas en serio. Se burla de Cleón por su cuestionable pedigrí, [7] pero las inscripciones indican que los orígenes sociales de demagogos como Cleón no eran tan oscuros como Aristófanes y otros poetas cómicos intentaron hacer creer. [8] Parece haber utilizado los tribunales de justicia con fines personales y políticos, pero es posible que no fuera ni venal ni corrupto. [9] Había procesado a Aristófanes por una obra anterior, Los babilonios , pero un intento de censura política durante una época de guerra no estaba necesariamente motivado por la malicia personal o la ambición de Cleón. La obra mostraba las ciudades de la Liga ateniense como esclavos moliendo en un molino, [10] y se había representado en las Dionisias de la ciudad en presencia de extranjeros. Los caballeros (ciudadanos lo suficientemente ricos como para tener caballos) eran los aliados naturales del poeta cómico contra un populista como Cleón. Según un pasaje de Los acarnianos , [11] recientemente lo habían obligado a entregar una gran suma de dinero, dando a entender que lo había obtenido de forma corrupta. [12] Como clase educada, los caballeros ocupaban muchos de los cargos estatales que estaban sujetos a auditorías anuales, y Cleón se especializó en el procesamiento de dichos funcionarios, a menudo utilizando su relación con los jurados para obtener los veredictos que quería. [13] Este abuso del sistema de auditoría es una de las quejas que hace el Coro cuando entra en escena y acusa a Cleón de seleccionar a los funcionarios para su procesamiento como si fueran higos, según su riqueza y vulnerabilidad psicológica (versos 257-65). La obra también acusa a Cleón de manipular las listas del censo para imponer cargas financieras agobiantes a las víctimas que elige (versos 911-25).

Otras obras en asociación conLos caballeros

Los caballeros de Aristófanes es una obra conocida por su sátira sobre la clase media en rebelión. Este tema se manifiesta a lo largo de la historia en múltiples ocasiones. Una obra notable con este tema es la obra de Molière, Le Bourgeois gentilhomme (1670). Esta obra renacentista ha sido comparada con Los caballeros debido a la sátira que involucra a la clase media. Se cree que otra obra renacentista, El alquimista, de Ben Johnson (1610), está influenciada por Los caballeros.

Lugares y personas mencionados enLos caballeros

La comedia antigua es una forma de drama cómico de gran actualidad y sus significados suelen quedar oscurecidos por múltiples referencias a noticias, chismes y literatura contemporánea. Siglos de investigación han desvelado muchas de estas referencias y se explican en comentarios en varias ediciones de las obras. Las siguientes listas se compilan a partir de dos de esas fuentes. [14] [15] Nota: Aquí se hace referencia a Paflagoniano por su nombre real, Cleón .

Temas presentes enLos caballeros

Corrupción política: la obra se burla de la corrupción política mediante el uso de la sátira. El personaje de Cleón se utiliza para mostrar lo que los atenienses experimentarían en relación con las tácticas políticas corruptas, como el soborno, la demagogia, el abuso de poder y el trato injusto al pueblo.

Desigualdad social: Los Caballeros utiliza manifestaciones de desigualdad social a través de los roles y diálogos de sus personajes. Este tema probablemente se implementó debido a que el pueblo ateniense experimentaba desigualdad social y económica, donde los ricos explotaban y marginaban a los pobres y a la clase media.

Poder y abuso: Este tema muestra el tema del poder y el abuso a través de los actos de personajes que se levantan y se oponen al poder abusivo, y cómo la gente común puede luchar contra la autoridad corrupta.

Patriotismo y guerra: dado que esta obra se desarrolla durante la Guerra del Peloponeso, la obra satiriza y critica el acto de ir a la guerra y cómo esto afecta a la clase trabajadora. Aristófanes se burla del afán de Atenas de exhibir poderío militar mientras ignora las condiciones y la consideración de la gente común.

Sátira: La sátira en sí misma es un tema importante en Los caballeros. El uso que hace Aristófanes de la sátira elabora la obra de una manera en la que la crítica de la vida ateniense está presente y envía un mensaje, además de señalar a quién y qué le desagrada. Escribe Los caballeros de una manera que expone los fracasos y las deficiencias de la sociedad ateniense y sus gobernantes.

Lugares
Políticos y generales atenienses
Poetas y otros artistas
Personalidades atenienses
Identidades religiosas, culturales, históricas y extranjeras

Discusión

El doble significado de la obra como sátira y alegoría genera una ambivalencia en sus personajes que no se resuelve fácilmente.

Agoracritus – hacedor de milagros y/o vendedor de salchichas : El protagonista es un personaje ambiguo. Dentro del contexto satírico, es un vendedor de salchichas que debe superar sus dudas sobre sí mismo para desafiar a Cleon como un orador populista, sin embargo, es una figura divina y redentora en la alegoría. Su aparición al comienzo de la obra no es solo una coincidencia sino un regalo del cielo ( kata theon , verso 147), las travesuras descaradas que le permiten derrotar a Paflagonia le fueron sugeridas por la diosa Atenea (903), atribuye su victoria a Zeus, dios de los griegos (1253), y se compara a sí mismo con un dios al final (1338). Demuestra poderes milagrosos en su redención del Pueblo y, sin embargo, lo hizo mediante ebullición, una cura para la carne practicada por un vendedor de salchichas común.

Cleón y/o Paflagonio : El antagonista es otro personaje ambiguo: representa a una persona real, Cleón, y a una monstruosidad cómica, Paflagonio. Nunca se le llama "Cleón" y no se parece a Cleón, ya que los fabricantes de máscaras se negaron a caricaturizarlo. Sin embargo, el personaje se llama "Cleón" en las indicaciones de los hablantes de los manuscritos y en su lista de dramatis personae ; sin embargo, simplemente nunca se lo identifica como tal en el texto mismo. [54] El padre de Cleón, Cleaenetus, es mencionado por su nombre (línea 574), pero no se menciona su relación con Paflagonio. El nombre "Paflagonio" implica que el antagonista es de ascendencia extranjera y se dice que es el nieto de un mercenario extranjero empleado por el tirano, Hipias (línea 449). Sin embargo, un oráculo se refiere a Paflagonia como el perro guardián de Atenas ( Kuon o Perro, verso 1023) y Kuon era de hecho el apodo de Cleón (más tarde explotado en la escena del juicio en Las Avispas ). [55] La primera mitad del debate en el Pnyx (versos 756-835) presenta algunas acusaciones serias que claramente están dirigidas a Cleón. Por otro lado, la segunda mitad del debate (versos 836-940) presenta acusaciones absurdas que están dirigidas a un villano completamente cómico.

Nicias y Demóstenes y/o dos esclavos : Los dos esclavos aparecen como Demóstenes y Nicias en manuscritos antiguos. Las listas probablemente se basaban en la conjetura de los críticos antiguos y, sin embargo, hay pocas dudas de que reflejan las intenciones de Aristófanes. [56] Demóstenes convoca al Coro de caballeros como si fuera un general al mando de la caballería. Además, dice que hizo un pastel espartano en Pilos que luego fue robado por Paflagonio (líneas 54-7) y esto parece ser una referencia al éxito de Cleón al tomar la mayor parte del crédito por la victoria en Esfacteria. Sin embargo, la identidad esclavos=generales es problemática. En la edición estándar de las obras recopiladas, [57] los dos esclavos abandonan el escenario temprano y no regresan. Esto es coherente con su papel como personajes secundarios y, sin embargo, Nicias y Demóstenes no eran figuras menores en la vida política ateniense. Un editor [58] hace que Demóstenes pronuncie un breve discurso de despedida felicitando a Agoracrito al final de la obra (versos 1254-56), un discurso que normalmente se le asigna al líder del coro. Sin embargo, se trata de una aparición simbólica después de una larga ausencia y aún deja al público en la oscuridad sobre cómo se siente Nicias al final.

Imágenes : Se ha observado que las imágenes son el aspecto más importante de la poesía cómica de Aristófanes. [59] En esta obra, las imágenes proporcionan un contexto en el que se pueden resolver las ambigüedades mencionadas anteriormente. Paflagoniano es un gigante monstruoso (74-79), un hechicero que ronca (103), un torrente de montaña (137), un águila con patas ganchudas (197), un encurtido de ajo (199), un agitador de barro (306), un pescador que busca bancos de peces (313), un cerdo descuartizado (375-81), una abeja que ramonea flores de corrupción (403), un simio con cabeza de perro (416), una tormenta en el mar y en la tierra (430-40), un gigante que arroja riscos (626-29), una marejada ciclónica en el mar (691-93), una nodriza ladrona (716-18), un pescador que caza anguilas (864-67), una olla hirviendo (919-22), un león que lucha contra mosquitos (1037-8), un zorro perro (1067), un mendigo (182-3) y, finalmente, un vendedor de salchichas en las puertas de la ciudad (1397). Estas metáforas mixtas presentan a Paflagoniano como una forma versátil de maldad cómica cuya relevancia trasciende cualquier lugar o tiempo en particular. De este modo, Cleón puede entenderse como una de las muchas manifestaciones de Paflagoniano y la sátira se subsume en la alegoría más amplia sin contradicción.

La glotonería es uno de los temas dominantes que emergen de las imágenes. El enfoque de la obra en la comida y la bebida es evidente en la elección de un vendedor de salchichas como protagonista. Es evidente también en los juegos de palabras con los nombres de dos personajes. El nombre Paphlagonian tiene un parecido con Paphlazo (yo balbuceo, hiervo, me inquieto) y este juego de palabras se hace explícito en las líneas 919-22, donde Paphlagonian es imaginado como una olla hirviendo que necesita ser retirada del fuego. En griego, Demos tiene un parecido con la palabra griega para grasa , un juego de palabras que se hace explícito en las líneas 214-16, donde Demóstenes compara la tarea del gobierno con la tarea de preparar y cocinar carne. [60] La conexión Demos=gordura es consistente con la noción de que Agoracrito puede refinar a su amo al final de la obra hirviéndolo (una noción que se origina en el mito de Pelias , cuyos hijos lo hierven como un carnero viejo en un intento de rejuvenecerlo). [61] Muchas de las imágenes más burdas de la obra presentan referencias al canibalismo: Paflagoniano se traga a sus víctimas como si fueran higos (258-63), se insta a Agoracrito a comerse la cresta y las barbas de Paflagoniano (496-7), protagonista y antagonista amenazan con devorarse mutuamente (693, 698-701) y Demos devora a sus propios funcionarios (1131-40). Tales imágenes presentan a la audiencia una visión de pesadilla del mundo: es un mundo donde los caballos y los barcos hablan y actúan más como seres humanos que los seres humanos. La oscuridad de esta visión hace que la visión final de una Atenas reformada sea aún más brillante en contraste.

Los caballerosy la vieja comedia

Los caballeros es una de las primeras obras de Aristófanes que se conservan y, en general, sigue las convenciones de la comedia antigua . Existen algunas variaciones significativas en esta obra:

Las variaciones menores incluyen:

Traducciones

Referencias

  1. ^ Aristófanes: Lisístrata, Los acarnianos, Las nubes Alan Sommerstein, Penguin Classics 1973, página 37
  2. ^ Aristófanes: pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds), Penguin Classics 1978
  3. ^ Los traductores, como Alan Sommerstein en su traducción de Penguin Classics de 1978, suelen traducir "Demos" como "El pueblo" o "Elpueblo". Este artículo de Wikipedia puede leerse teniendo esto en cuenta.
  4. ^ Los Caballeros, líneas 247–50
  5. ^ Aristófanes: Pájaros y otras obras de teatro, de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, página 64
  6. ^ Andrew Lear (2014). "Capítulo 7: Pederastia antigua: una introducción". En Thomas K. Hubbard (ed.). Un compañero para las sexualidades griegas y romanas . John Wiley & Sons. pág. 112. ISBN 978-1-4051-9572-0.
  7. ^ por ejemplo, Caballeros, línea 447–9
  8. ^ 'Grecia: La historia del período clásico' S. Hornblower, en La historia de Oxford del mundo clásico J. Boardman, J. Griffin, O. Murray (eds), Oxford University Press 1986, página 139
  9. ^ Aristófanes: Avispas D. MacDowell, Oxford University Press 1971, página 4
  10. ^ 'Drama griego' P. Levi en La historia de Oxford del mundo clásico J. Boardman, J. Griffin, O. Murray (eds), Oxford University Press 1986, página 177
  11. ^ Líneas 5-8 de los acarnianos
  12. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, página 33
  13. ^ Aristófanes: Avispas D. MacDowell, Oxford University Press 1971, páginas 1–4
  14. ^ Aristophanis Comoediae Tomus II F.Hall y W.Geldart (eds), Oxford University Press 1907, Index Nominum
  15. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, páginas 315-22
  16. ^ Nubes, líneas 186; Paz , 219, 665; Lisístrata, 104, 1163
  17. ^ Líneas de Acharnia 604, 613
  18. ^ Línea de los acarnianos381
  19. ^ Líneas de paz 466, 1003; Líneas de Lisístrata 35, 40, 75, 702
  20. ^ Línea de la paz 475; Thesmophoriazusae 1101; Ranas 1208; Riqueza II 601
  21. ^ Las Nubes línea 401
  22. ^ Pájaros línea 968; Riqueza II 173, 303
  23. ^ Líneas de Acharnia 181, 697; Nubes 986; Avispas 711; Pájaros 246; Thesmophoriazusae 806; Ranas 1296
  24. ^ Lisístrata líneas 59, 411
  25. ^ Líneas de paz 145, 165
  26. ^ Línea Acarnianos 64, 613; Avispas 1143
  27. ^ Línea 530 de los acarnianos
  28. ^ Nubes líneas 213, 859; Paz 606
  29. ^ Línea de paz 347; Lisístrata 804
  30. ^ Acarnianos línea 134, 155; Nubes 400; Avispas 42, 47, 418, 599, 1220, 1236
  31. ^ Línea de los Acarnianos 846; Nubes 551, 557, 623, 876, 1065; Avispas 1007; Paz 681, 921, 1319; Tesmoforiazuasa 840; Ranas 570
  32. ^ Línea de avispas 1220
  33. ^ Hipólito , verso 345
  34. ^ Alcestis verso 182
  35. ^ Paz 801; Ranas 151
  36. ^ Aristófanes: Avispas D. MacDowell, Oxford University Press 1971, páginas 297–8
  37. ^ Líneas de avispas 1275–83
  38. ^ Línea de paz 883; Ecclesiazusae 129
  39. ^ Línea de avispas 1032; Paz 755
  40. ^ Línea 805 de Thesmophoriazusae
  41. ^ Líneas de Acharnia 88, 844; Nubes 353, 400, 673; Avispas 19, 822; Paz 446, 673, 1295; Pájaros 289, 1475; Thesmophoriazusae 605
  42. ^ Lisístrata 957
  43. ^ Línea de los Acarnianos 855; Avispas 787, 1302, 1308; Lisístrata 1105
  44. ^ Nubes línea 355; Avispas 1187; Pájaros 831; Lisístrata 621, 1092; Ranas 48, 57, 426
  45. ^ Línea de pájaros 942
  46. ^ Líneas de paz 1095, 1116
  47. ^ Líneas de paz 1070, 1119; Pájaros 962, 970
  48. ^ Avispas 869; Pájaros 189, 870; Ranas 659; Lisístrata 1131; Tesmoforias 332; Riqueza II 213
  49. ^ Lisístrata versos 619, 1153
  50. ^ Líneas de Acharnianos 980, 1093; Avispas 1225; Paz 683
  51. ^ Nubes línea 301; Avispas 438; Riqueza II 773
  52. ^ Paz 313; Ranas 467
  53. ^ Avispas 380; Pájaros 988
  54. ^ Véanse las notas introductorias de Alan Sommerstein y David Barrett antes de la traducción de la obra realizada por el primero en 1978. Página 33. Publicado por Penguin Classics.
  55. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, página 320, nota 87
  56. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, páginas 31–33
  57. ^ Aristophanis Comoediae Tomus I F.Hall y W.Geldart, Oxford University Press 1907
  58. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978
  59. ^ Aristófanes Avispas Douglas MacDowell, Oxford University Press 1978, página 17
  60. ^ Aristófanes: Pájaros y otras obras de teatro de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics, 1978, página 316, nota 17
  61. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barrett y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, página 321 nota 111
  62. ^ Aristófanes: Avispas D. MacDowell (ed.), Oxford University Press 1971, página 207 nota 546–630
  63. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras D. Barret y A. Sommerstein, Penguin Classics 1978, página 24
  64. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barret y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, página 322 nota 119
  65. ^ Aristófanes: Los pájaros y otras obras de D. Barret y A. Sommerstein (eds.), Penguin Classics 1978, páginas 33-4

Enlaces externos