Una película de salpicaduras es un subgénero de las películas de terror que se centra deliberadamente en representaciones gráficas de sangre y violencia gráfica . Estas películas, normalmente mediante el uso de efectos especiales , muestran una fascinación por la vulnerabilidad del cuerpo humano y la teatralidad de su mutilación. El término "cine salpicado" fue acuñado por George A. Romero para describir su película Dawn of the Dead , aunque los críticos generalmente consideran que Dawn of the Dead tiene mayores aspiraciones, como el comentario social, que ser simplemente una explotación para sí mismo. beneficio. [1]
El término fue popularizado por el libro Splatter Movies de John McCarty de 1981 , subtitulado: Breaking The Last Taboo: A Critical Survey of the Wildly Demented Subgenre of the Horror Film that Is Changing the Face of Film Realism Forever . [2] McCarty, la primera publicación importante que intenta definir y analizar la 'película Splatter', sugiere que Splatter es indicativo de tendencias más amplias en la producción cinematográfica. Aunque Splatter se asocia con películas de terror bastante extremas, y dichas obras constituyen el foco principal del libro, también se incluye una gama relativamente diversa de títulos que datan principalmente de los años 1960 a finales de los 1970, por ejemplo ' Female Trouble ' de John Waters , Ted Post ' . Magnum Force de Terry Gilliam , Jabberwocky de Terry Gilliam y The Long Riders del oeste de Walter Hill . [3] Esta filmografía implica que la influencia de cineastas como Sam Peckinpah o Andy Warhol , por nombrar dos, es tan significativa para el desarrollo del género como Grand Guignol , Hammer Films o Herschell Gordon Lewis .
Durante finales del siglo XX y principios del XXI, el uso de violencia gráfica en el cine ha sido etiquetado como " pornografía de tortura " o " gorno " (un acrónimo de "gore" y "porno"). [4] Por el contrario, películas como Braindead , Evil Dead II , Idle Hands y, hasta cierto punto, Dawn of the Dead , todas las cuales presentan sangre exagerada, pueden interpretarse como comedias y caer en la categoría de salpicadura .
Las películas de Splatter, según el crítico de cine Michael Arnzen , "se deleitan conscientemente con los efectos especiales del gore como forma de arte". [5] Mientras que las películas de terror típicas abordan miedos como el de lo desconocido, lo sobrenatural y la oscuridad, el ímpetu del miedo en una película de salpicaduras proviene de la destrucción física del cuerpo y el dolor que lo acompaña. También se hace énfasis en las imágenes, el estilo y la técnica, incluido el trabajo de cámara hiperactivo. Mientras que la mayoría de las películas de terror tienden a restablecer el orden social y moral con el bien triunfando sobre el mal, las películas salpicadas prosperan gracias a la falta de orden. Arnzen sostiene que "el espectáculo de violencia reemplaza cualquier pretensión de estructura narrativa, porque la sangre es la única parte de la película que es confiablemente consistente". [5] Estas películas también suelen presentar narrativas y direcciones fragmentadas, incluidos "montajes maníacos llenos de movimientos de cámara del sujeto... cortes transversales de cazado a cazador, y yuxtaposiciones y contrastes siniestros". [5]
La película de salpicaduras tiene sus raíces estéticas en el teatro francés Grand Guignol , que se esforzaba por representar escenas realistas de sangre y matanza para sus clientes. En 1908, Grand Guignol hizo su primera aparición en Inglaterra, aunque se minimizó el gore en favor de un tono más gótico , debido a la mayor censura de las artes en Gran Bretaña. [1]
La primera aparición de gore (la mutilación realista del cuerpo humano) en el cine se remonta a Intolerancia (1916), de DW Griffith , que presenta numerosos toques al estilo Guignol, incluidas dos decapitaciones en pantalla y una escena en la que se golpea una lanza. lentamente a través del abdomen desnudo de un soldado mientras la sangre brota de la herida. Varias de las películas posteriores de Griffith, y las de su contemporáneo Cecil B. DeMille , presentaron una carnicería igualmente realista.
A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, se reintrodujo al público en temas y motivos salpicados por películas innovadoras como Psicosis (1960) de Alfred Hitchcock y la producción de Hammer Film Productions (una consecuencia artística del estilo inglés Grand Guignol) como La maldición de Frankenstein (1957) y El horror de Drácula (1958). Quizás la película más explícitamente violenta de esta época fue Jigoku (1960) de Nobuo Nakagawa , que incluía numerosas escenas de desollamiento y desmembramiento en su descripción del inframundo budista Naraka .
Splatter se convirtió en un subgénero distinto del terror a principios de la década de 1960 con las películas de Herschell Gordon Lewis en los Estados Unidos. Deseoso de mantener un nicho rentable, Lewis recurrió a algo que el cine convencional todavía rara vez presentaba: escenas de sangre visceral y explícita. En 1963 dirigió Blood Feast , considerada la primera película sobre salpicaduras. [6] En los 15 años posteriores a su lanzamiento, Blood Feast recaudó aproximadamente 7 millones de dólares. Se hizo con un costo estimado de 24.500 dólares. [7] A Blood Feast le siguieron dos películas más gore de Herschell Gordon Lewis, Two Thousand Maniacs! (1964) y Coloréame rojo sangre (1965).
La popularidad de las películas splatter en la década de 1970 suscitó fuertes reacciones en los EE. UU. y el Reino Unido. Roger Ebert en los EE. UU. y el miembro del Parlamento Graham Bright en el Reino Unido encabezaron la acusación de censurar las películas splatter en vídeo casero junto con el crítico de cine. persiguiendo a I Spit on Your Grave mientras el político patrocinaba la Ley de Grabaciones de Video , un sistema de censura y certificación para videos domésticos en el Reino Unido [8] Esto resultó en la prohibición total de muchas películas con salpicaduras, que eran consideradas " video desagradables " en la prensa británica.
Algunos directores de salpicaduras han llegado a producir éxitos convencionales. Peter Jackson comenzó su carrera en Nueva Zelanda dirigiendo las películas Bad Taste (1987) y Braindead (1992). Estas películas presentaban una sangre tan exagerada que se convirtió en un recurso cómico . Estas películas cómicas y sangrientas han sido denominadas "splatstick", definidas como comedia física que implica desmembramiento. Splatstick parece ser más común en Japón, con los ejemplos de Robogeisha , Tokyo Gore Police y Machine Girl . [1]
Las películas Splatter han sido pioneras en técnicas utilizadas en otros géneros. Por ejemplo, la popular película de 1999 The Blair Witch Project es similar a la película de 1980 Cannibal Holocaust . [9] La historia de Cannibal Holocaust se cuenta a través de imágenes de un grupo de personas que hacen un documental sobre una parte del Amazonas que se dice que está poblada por caníbales. Aunque los directores de Blair Witch no habían visto Cannibal Holocaust en el momento del rodaje, este formato de " falso documental " se utilizó más tarde en su película.
Uno de los ejemplos más recientes de película de salpicaduras es Terrifier (2016) y su secuela Terrifier 2 (2022). Ambas películas son famosas por su sangre, dos ejemplos principales son el asesinato de Dawn con una sierra en Terrifier , donde Art the Clown corta a Dawn por la mitad, y el asesinato de Allie en el dormitorio en Terrifier 2 , donde Art mutila teatralmente a Allie hasta la muerte. Se decía que Terrifier 2 era tan sangriento y violento que los miembros de la audiencia informaron que vomitaban y se desmayaban . [10] [11]
En la década de 2000, particularmente entre 2003 y 2009, se produjo un conjunto de películas que combinaban elementos de los géneros cinematográficos splatter y slasher . [12] Las películas fueron apodadas " pornografía de tortura " por críticos y detractores, sobre todo por David Edelstein , [13] quien se cree que acuñó el término. [12] Al igual que sus precursores, las películas pornográficas de tortura supuestamente enfatizan representaciones de violencia , sangre, desnudez , tortura , mutilación y sadismo . También, al igual que las películas salpicadas, se ha discutido hasta qué punto el porno de tortura está a la altura de su sensacional reputación. [14]
Hostel (2005) del cineasta Eli Roth , estrenada en enero de 2006, fue la primera en ser llamada pornografía de tortura por el crítico Edelstein, pero desde entonces la clasificación se ha aplicado a Saw y sus secuelas (aunque sus creadores no están de acuerdo con la clasificación), [ 15] The Devil's Rejects (2005), Wolf Creek (2005) y las películas anteriores Baise-moi (2000) e Ichi the Killer (2001). [13] [16] [17] Una diferencia entre este grupo de películas y las películas anteriores es que a menudo son películas convencionales de Hollywood que reciben un amplio estreno y tienen valores de producción comparativamente altos. [dieciséis]
El subgénero del porno de tortura ha demostrado ser muy rentable: Saw , realizada con 1,2 millones de dólares, recaudó más de 100 millones de dólares en todo el mundo, mientras que Hostel , cuya producción costó menos de 5 millones de dólares, recaudó más de 80 millones de dólares. [18] Lionsgate , el estudio detrás de las películas, obtuvo ganancias considerables en el precio de sus acciones desde la taquilla. [19] El éxito financiero abrió el camino para el estreno de películas similares: Turistas en 2006, Hostel: Part II , Borderland y Captivity , protagonizada por Elisha Cuthbert y Daniel Gillies , en 2007. [18] [20] De hecho, en 2009 La serie Saw se convirtió en la serie de películas de terror más rentable de todos los tiempos, [21] lo que provocó el lanzamiento de The Collector, protagonizada por Josh Stewart y Juan Fernández, ese mismo año. A pesar de estos éxitos financieros, muchos críticos de prensa, cineastas y fanáticos perciben la pornografía sobre tortura como una etiqueta peyorativa. [12] Las connotaciones peyorativas del "pornografía de tortura" estaban ancladas en campañas publicitarias lascivas de alto perfil. Las vallas publicitarias y carteles utilizados en el marketing de Hostel: Part II [22] y Captivity generaron críticas por sus imágenes gráficas, lo que provocó que fueran retirados en muchos lugares. [23] El director Eli Roth trató de defender el subgénero, afirmando que el uso que hacen los críticos de la pornografía de tortura "realmente dice más sobre la comprensión limitada del crítico de lo que pueden hacer las películas de terror que sobre la película en sí", [24] y que "ellos" Estamos fuera de contacto." [25] El autor de terror Stephen King defendió Hostel: Part II y el porno de tortura afirmando: "seguro que te hace sentir incómodo, pero el buen arte debería hacerte sentir incómodo". [26] El influyente director George A. Romero declaró: "No entiendo las películas pornográficas de tortura... carecen de metáforas". [27]
El éxito del porno de tortura y su auge entre mediados y finales de la década de 2000 llevaron a un cruce hacia géneros distintos al terror. Esto se hizo evidente con el lanzamiento de muchos thrillers policiales, en particular la película de 2007 Sé quién me mató , protagonizada por Lindsay Lohan , y la película de 2008 Untraceable , protagonizada por Diane Lane y Billy Burke . [28] La película británica WΔZ , protagonizada por Stellan Skarsgård y Selma Blair , [29] y su homóloga estadounidense Scar , protagonizada por Angela Bettis y Ben Cotton , continuaron facilitando esta forma híbrida de pornografía de tortura, que también era, en menor grado, evidente en películas como Rendition (2007), protagonizada por Jake Gyllenhaal , Law Abiding Citizen (2009) e Unthinkable (2010), protagonizada por Samuel L. Jackson . [30]
A mediados de la década de 2000, el cine splatter recibió un gran impulso dentro de la industria del terror gracias a una nueva ola de películas francesas (comúnmente conocidas como la Nueva Extremidad Francesa ) que se hicieron conocidas internacionalmente por su naturaleza extremadamente brutal: Mártires (2008), dirigida por Pascal Laugier, [31] Frontier(s) (2007), dirigida por Xavier Gens, [32] e Inside (2007), dirigida por Alexandre Bustillo y Julien Maury. [18] [33] El rapero Eminem exploró el género en su video musical para el sencillo " 3 am " ese año. [34] El Anticristo del cineasta danés Lars von Trier , protagonizado por Willem Dafoe y Charlotte Gainsbourg , fue etiquetado como porno de tortura por los críticos cuando se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2009 debido a escenas de violencia extrema, sexo gráfico y automutilación genital. [35] [36]
En 2009, el éxito de taquilla de las películas pornográficas sobre torturas había sido reemplazado en su mayor parte en Estados Unidos por la rentable tendencia de rehacer o reiniciar películas de terror anteriores de décadas pasadas, con la modernización de películas como Dawn of the Dead (2004), The Amityville Terror (2005), La casa de cera (2005), Navidad negra (2006), Halloween (2007), My Bloody Valentine 3D (2009), Viernes 13 (2009), El hombre lobo (2010), Los locos (2010), y Pesadilla en Elm Street (2010). [37] Varios de estos remakes, como La matanza de Texas (2003), Las colinas tienen ojos (2006) (y su secuela en 2007), Juegos divertidos (2008), La última casa a la izquierda (2009), y I Spit on Your Grave (2010) fueron referidos como pornografía de tortura en las reseñas de prensa. [38] [39] [40] [41] [42]
Al final de la década, The Human Centipede (First Sequence) (2009) y A Serbian Film (2010) se encontraban entre los estrenos de pornografía sobre tortura más notables. Aunque no tuvo tanto éxito financiero como Saw o Hostel , [43] A Serbian Film y The Human Centipede II (Full Sequence) (2011) ganaron atención en la prensa por sus representaciones gráficas del consumo fecal forzado y la necrofilia , [44] [45] y ambas películas fueron censuradas para lograr su estreno en el Reino Unido [46] [47] Otras películas pornográficas de tortura como Murder-Set-Pieces , Grotesque y The Bunny Game fueron prohibidas por completo por la BBFC . [48] [49]
Posteriormente, la pornografía sobre torturas se ha convertido cada vez más en un subgénero orientado a los DVD. Por ejemplo, Hostel: Part III (2011) se lanzó directamente en DVD, a diferencia de las películas anteriores de la serie. La película recibió menos atención negativa en la prensa como resultado de su estreno de menor perfil. [12] Otras películas pornográficas de tortura recientes incluyen ¿Prefieres? (2012), Shiver (2012) y The Collection (2012). Sin embargo, a medida que se estrenan cada vez menos películas pornográficas de tortura de alto perfil, el subgénero está desapareciendo lentamente, como han propuesto muchos periodistas. [50]
Los elementos del género también se utilizaron en episodios de muchos programas de televisión estadounidenses populares, incluidos 24 de Fox , Criminal Minds de CBS , Dexter de Showtime , Supernatural de The CW , Blindspot de NBC y American Horror Story de FX .
Algunos estudiosos han publicado análisis de películas pornográficas sobre torturas. Por ejemplo, en 2013 se publicó un libro que narra el fenómeno de la tortura pornográfica y la controversia que lo rodea: Torture Porn: Popular Horror after Saw [12] de Steve Jones .