New Worlds fue una revista británicaque comenzó en 1936 como un fanzine llamado Novae Terrae . John Carnell , quien se convirtió en el editor de Novae Terrae en 1939, le cambió el nombre a New Worlds ese año. Fue fundamental para convertirla en una publicación profesional en 1946 y fue el primer editor de la nueva versión. Se convirtió en la revista de ciencia ficción líder del Reino Unido; el período hasta 1960 ha sido descrito por el historiador de ciencia ficción Mike Ashley como la "Edad de Oro" de la revista. [1]
Carnell se unió al ejército británico en 1940 tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial y regresó a la vida civil en 1946. Negoció un acuerdo de publicación para la revista con Pendulum Publications, pero solo se produjeron tres números de New Worlds antes de la quiebra de Pendulum a fines de 1947. Un grupo de fanáticos de la ciencia ficción formó una empresa llamada Nova Publications para revivir la revista; el primer número bajo su gestión apareció a mediados de 1949. New Worlds continuó apareciendo de manera regular hasta el número 20, publicado a principios de 1953, después del cual un cambio de imprenta provocó una pausa en la publicación. A principios de 1954, cuando Maclaren & Sons adquirió el control de Nova Publications, la revista volvió a una programación mensual estable.
Roberts & Vinter adquirió New Worlds en 1964 cuando Michael Moorcock se convirtió en editor. A finales de 1966, los problemas financieros con su distribuidor llevaron a Roberts & Vinter a abandonar New Worlds , pero con la ayuda de una subvención del Arts Council obtenida por Brian Aldiss , Moorcock pudo publicar la revista de forma independiente. Presentó material experimental y de vanguardia , y New Worlds se convirtió en el foco de la " Nueva Ola " de la ciencia ficción. La reacción entre la comunidad de ciencia ficción fue mixta, con partidarios y oponentes de la Nueva Ola debatiendo los méritos de New Worlds en las columnas de fanzines como Zenith-Speculation . Varios de los colaboradores habituales durante este período, incluidos Brian Aldiss, JG Ballard , Thomas M. Disch y el propio Moorcock, se convirtieron en nombres importantes en el campo. En 1970, Moorcock estaba demasiado endeudado para continuar con la revista, y se convirtió en una publicación trimestral de bolsillo después del número 201. El título ha sido revivido varias veces con la participación directa o la aprobación de Moorcock; para 2021, habían aparecido 22 números adicionales en varios formatos, incluidas varias antologías.
En 1926, Hugo Gernsback lanzó Amazing Stories , la primera revista de ciencia ficción (cf). [2] Pronto le siguieron otros títulos estadounidenses también especializados en cf, como Astounding Stories y Wonder Stories . [3] Estas se distribuyeron en el Reino Unido y comenzaron a aparecer organizaciones de fans británicas. En 1936, Maurice K. Hanson, un fanático de la ciencia ficción que vivía en Nuneaton , fundó un fanzine llamado Novae Terrae (del latín "nuevas tierras" o "nuevos mundos") para la rama local de la Science Fiction League . Hanson se mudó a Londres y su fanzine se convirtió en la publicación oficial de la Science Fiction Association, fundada en 1937. [4]
Arthur C. Clarke , John Carnell y William F. Temple se involucraron en la producción de Novae Terrae . En 1939, Hanson cedió la edición a Carnell, quien retituló el fanzine New Worlds y reinició la numeración en el volumen 1 número 1; el primer número bajo el control de Carnell estaba fechado en marzo de 1939. Carnell quería convertir New Worlds en una revista profesional y, a través de WJ Passingham, un escritor, había iniciado conversaciones con una editorial llamada The Worlds Says Ltd. [4] En enero de 1940, se le pidió a Carnell que publicara tres números, [4] y Carnell y Passingham aportaron 50 libras cada uno para cubrir los costos. [5] Carnell solicitó material a autores británicos, incluidos John F. Burke , CS Youd y David McIlwain , y adquirió "Lost Legion" de Robert A. Heinlein , pero en marzo, los conflictos internos llevaron al colapso de The World Says. [4] Alfred Greig, el director, regresó a su Canadá natal sin pagar a Carnell y Passingham, y nunca se imprimió ningún número. [5]
Carnell se unió al ejército en 1940, sirviendo con la Artillería Real , Operaciones Combinadas y Bombardeo Naval. [5] Después de su regreso a la vida civil en enero de 1946, conoció al escritor Frank Edward Arnold, que había estado trabajando con Pendulum Publications en una nueva línea de ciencia ficción. Arnold presentó a Carnell a Stephen D. Frances, el director de Pendulum. [5] Frances creía en las posibilidades comerciales de la ciencia ficción, y como Carnell todavía tenía el portafolio de historias que había reunido en 1940, Pendulum acordó convertir New Worlds en una revista profesional. [4] [5] El primer número apareció en julio de 1946, aunque no había fecha en la revista. La tirada inicial fue de 15.000, pero solo se vendieron 3.000 copias, un resultado muy decepcionante.
Carnell consideró que la portada, que consideraba floja, era en parte responsable de las bajas ventas. Reunió un nuevo diseño, basado en las portadas de dos revistas de ciencia ficción estadounidenses, y se lo dio al artista Victor Caesari para que lo completara. La escena espacial resultante fue la portada del segundo número, que apareció en octubre de 1946; [5] en combinación con la inversión de Pendulum en la promoción de la revista, esto condujo a unas ventas mucho mejores, y el segundo número se agotó por completo. [4] Pendulum reencuadernó las copias restantes del primer número con el segundo diseño de portada, [5] y les puso un nuevo precio de 1/6 (7,5 peniques); los dos primeros números habían tenido un precio de 2/- (10 peniques). [6] La nueva portada y el nuevo precio fueron mucho más populares y el primer número reempaquetado, al igual que el segundo, se agotó pronto. [5]
Pendulum Publications publicó un número más en octubre de 1947, poco antes de declararse en quiebra y dejar a New Worlds sin editor. La revista fue salvada por un grupo de fanáticos de la ciencia ficción que desde 1946 se habían estado reuniendo regularmente los jueves por la noche en el bar White Horse en New Fetter Lane, cerca de Fleet Street . [4] [nota 1] En una de esas reuniones se sugirió que formaran una compañía para revivir New Worlds ; uno de los presentes, Frank Cooper, recientemente retirado de la Royal Air Force , aceptó estudiar lo que sería necesario para iniciar una nueva compañía. [7]
En mayo de 1948, Carnell anunció en una convención de ciencia ficción en Londres que los planes estaban en marcha para formar una nueva compañía, que se llamaría Nova Publications Ltd. [4] [nota 2] Nova recaudó £600 en capital y se lanzó a principios de 1949. Inicialmente hubo seis directores: el presidente era John Wyndham , y los miembros restantes de la junta eran G. Ken Chapman, Frank Cooper, Walter Gillings, Eric C. Williams y John Carnell. [7] Se encontró una imprenta cerca de Stoke Newington , donde trabajaba Frank Cooper, y el primer número (numerado 4, para seguir de los tres números de Pendulum) apareció en junio. Se planeó pasar a una publicación trimestral regular, [7] y posteriormente a un calendario bimestral. [8] Para mantener bajos los costos, Nova decidió manejar la distribución ellos mismos; esto no fue fácil, pero Cooper y su asistente, Les Flood, tuvieron suficiente éxito como para que en julio se tomara la decisión de seguir adelante con el calendario trimestral planificado. Un quinto número apareció en septiembre y el sexto a principios del año siguiente, con fecha de primavera de 1950. [7]
En 1950, con New Worlds en una programación trimestral estable, Nova Publications decidió lanzar una revista complementaria, Science Fantasy . [4] Eligieron a Walter Gillings como editor; pero fue reemplazado por Carnell después de dos números, en parte porque Nova no podía permitirse pagar dos salarios editoriales, [9] y en parte debido a "diferencias fundamentales de opinión". [8] A fines de 1951, New Worlds pasó a ser bimestral y para mediados de año había alcanzado una tirada de 18.000 ejemplares. El precio se había reducido a 1/6 con el tercer número, pero con el aumento de los costos del papel, Nova buscó una imprenta más barata. Se suponía que la nueva imprenta, The Carlton Press, se haría cargo de la producción con el número de mayo de 1953 (número 21), pero el número se retrasó y tuvo que ser fechado en junio de 1953. [8] El número se produjo de manera deficiente, lo que consternó a la junta directiva de Nova, y las huelgas de impresores causaron más retrasos. [8] [9] Nova descubrió que The Carlton Press era un agente sin instalaciones de impresión; subcontrataban el trabajo a otros impresores, pero solo podían ejecutar sus encargos cuando pagaban las deudas anteriores con esos impresores. El número 22 se retrasó repetidamente; las pruebas aparecieron en agosto y se prometió que el número se publicaría en noviembre. Ni siquiera se cumplió este calendario y Carnell recibió una copia de la tirada en enero de 1954. La copia estaba fechada en 1953 (sin mes) y, dado que esto la hacía inútil para su distribución en 1954, Carnell se negó a aceptar la tirada. [10]
Mientras se desarrollaba la disputa con los impresores, Carnell y Maurice Goldsmith, un periodista conocido de Carnell, organizaron una pequeña conferencia de autores de ciencia ficción conocidos, entre ellos Arthur C. Clarke y John Wyndham. Goldsmith cubrió la conferencia para Illustrated , una revista semanal, y el artículo llamó la atención de Maclaren & Sons Ltd, una editorial técnica interesada en lanzar una nueva revista de ciencia ficción. Carnell rechazó la oferta debido a su lealtad a Nova Publications, pero las discusiones posteriores finalmente llevaron a Maclaren a tomar el control de Nova, con el compromiso de publicar New Worlds mensualmente y Science Fantasy en un calendario bimestral. En enero de 1954, cuando The Carlton Press entregó el número 22 con fecha incorrecta, la adquisición por parte de Maclaren estaba completa y el departamento legal de Maclaren ayudó a resolver la disputa. La imprenta que había impreso el número no recibió el pago de The Carlton Press, por lo que se obtuvo una orden judicial que secuestró los números para evitar que se vendieran para recuperar los costos de impresión. Carnell conservó la copia que le habían enviado en enero, y se cree que es la única copia que existe de la versión de The Carlton Press de este número, ya que el resto de la tirada fue destruida después del juicio. La pintura de la portada, de Gerard Quinn , se utilizó posteriormente en el número 13 de Science Fantasy , y todas las historias y el material editorial aparecieron finalmente en números posteriores de New Worlds durante el año siguiente. [10]
El apoyo financiero que Maclaren proporcionó significó que una vez que apareció el número 22 en abril de 1954, fue el comienzo de una programación mensual regular que duró hasta 1964 con un solo contratiempo: una disputa de impresión en 1959 retrasó el número de agosto y se combinó con el número de septiembre. [4] A pesar de esta estabilidad, la circulación de New Worlds comenzó a declinar a principios de la década de 1960. Nova Publications había lanzado una tercera revista, Science Fiction Adventures , en 1958, pero tanto esta como Science Fantasy también estaban perdiendo lectores, y en mayo de 1963 Science Fiction Adventures fue cancelada. [4] [11] En septiembre de ese año, la junta de Nova decidió cerrar tanto New Worlds como Science Fantasy , [4] y en preparación para el cambio, Carnell firmó un contrato en diciembre de 1963 para editar una serie de antología original, New Writings in SF , para el editor Dennis Dobson . [12]
Las revistas fueron inesperadamente salvadas por David Warburton de Roberts & Vinter, una editorial londinense. El impresor que había estado imprimiendo tanto New Worlds como Science Fantasy se encontró con Warburton en un pub y le mencionó que estaba buscando trabajo adicional para llenar los huecos en su agenda que dejó la desaparición de las revistas. Roberts & Vinter estaba teniendo dificultades para conseguir una buena distribución para sus títulos existentes, que eran thrillers violentos, y estaban interesados en adquirir títulos más respetables que los ayudarían a penetrar en la red de distribución británica, que dependía en gran medida de WH Smith y John Menzies , las dos principales cadenas de quioscos británicos. El socio de Warburton, Godfrey Gold, dirigía una empresa que estaba conectada con Roberts & Vinter y publicaba revistas de pin-up ; al igual que Warburton, Gold necesitaba mejorar su capacidad para distribuir sus títulos. [4] [12]
Cuando Michael Moorcock, que para ese entonces había comenzado a vender historias a Carnell, se enteró de los planes de dejar de publicar New Worlds y Science Fantasy , escribió una carta que apareció en el número 141 lamentando la pérdida para el campo de la ciencia ficción británica tanto de las revistas como del propio Carnell. Carnell no quería seguir editando las revistas además de New Writings in SF , y recomendó a Moorcock a Warburton. Kyril Bonfiglioli , un comerciante de arte de Oxford que era amigo de Brian Aldiss , también expresó su interés. Warburton le dio a Moorcock la opción de qué revista editar; Moorcock eligió New Worlds y Bonfiglioli se convirtió en el nuevo editor de Science Fantasy . [12] Moorcock quería cambiar a un formato grande y le mostró a Warburton un ejemplar ficticio que había inventado, pero Warburton insistió en un formato de bolsillo para encajar con los otros títulos que estaban produciendo, aunque aceptó revisar el formato en el futuro si las ventas mejoraban. [13] El primer número bajo control de Moorcock fue el número 142, fechado en mayo/junio de 1964. La frecuencia inicial era bimestral, pero a principios de 1965 volvió a ser mensual. [4]
En julio de 1966, el distribuidor de Roberts & Vinter, Thorpe & Porter , se declaró en quiebra y debía a Roberts & Vinter una suma sustancial. La presión financiera resultante llevó a Roberts & Vinter a centrarse en sus revistas más rentables, e hicieron planes para cerrar tanto Science Fantasy como New Worlds . [4] Después de enterarse de estos planes, Moorcock y Warburton comenzaron a considerar la formación de una empresa separada para continuar publicando New Worlds , y Brian Aldiss se puso en contacto con figuras literarias conocidas como JB Priestley , Kingsley Amis , Marghanita Laski y Angus Wilson para obtener apoyo para una solicitud de subvención del British Arts Council a fines de 1966. A principios de enero de 1967, Aldiss descubrió que la solicitud de subvención tendría éxito y que New Worlds recibiría £ 150 por número, aunque en caso de que la certificación de la subvención se retrasara al menos hasta mayo. [4] [14] [15] [nota 3] La subvención fue suficiente para permitir que la revista continuara, aunque no cubriría todos los costos. [16] Todavía había que encontrar un editor, y tanto Fontana como Panther Books expresaron interés, pero la promesa del dinero y el prestigio de una subvención del Arts Council convencieron a Warburton de seguir involucrado personalmente. [15] [16] Mientras se llevaban a cabo estas negociaciones, se armaron dos números más a partir de material de archivo e historias donadas. [16] Roberts & Vinter había dejado de existir en ese momento, por lo que una compañía hermana, Gold Star Publications, se convirtió en la editorial de ambos números, y Warburton y Aldiss proporcionaron a Gold Star garantías financieras personales. [17] [nota 4] Estos dos números aparecieron en marzo y abril de 1967, pero el último también estaba fechado por error en marzo en los indicios . Science Fantasy , que en ese momento había sido retitulada SF Impulse , no continuó sino que se fusionó con New Worlds a partir del primer número Gold Star, aunque nada del diseño o contenido de SF Impulse era visible en New Worlds . [17]
La sociedad que Warburton y Moorcock formaron para continuar con New Worlds se llamó Magnelist Publications. [14] Moorcock y Warburton revisaron el ejemplar ficticio que Moorcock había preparado cuando se convirtió en editor por primera vez, y Warburton aceptó cambiar al formato más grande. [15] [16] El primer número de Magnelist apareció en julio de 1967, comenzando con una programación mensual regular. Moorcock permaneció como editor con Langdon Jones como su asistente, y Charles Platt se convirtió en el diseñador de maquetación. [4] [14] Warburton dejó de participar después del número de noviembre, pero la revista fue nuevamente salvada, esta vez por Sylvester Stein de Stonehart Publications. [16] [nota 5]
Los retrasos hicieron que se saltara un mes, y los números de diciembre de 1967 y enero de 1968 se combinaran en uno solo, pero a partir de entonces volvió a publicarse un calendario mensual. [19] El número de marzo de 1968 contenía la tercera entrega de la novela Bug Jack Barron de Norman Spinrad , que incluía algunas escenas de sexo bastante explícitas. Un miembro del parlamento se quejó en la Cámara de los Comunes de que el Arts Council estaba "patrocinando inmundicias"; [4] [nota 6] y pronto WH Smith y John Menzies, los dos principales puntos de venta minorista de revistas en el Reino Unido, retiraron la revista de la venta. Las quejas llegaron en el momento en que el Arts Council estaba considerando renovar la subvención por otro año, y pareció por un tiempo que New Worlds tendría que dejar de publicarse, pero finalmente la subvención se renovó. Con dinero de la publicidad y una contribución sustancial del propio Moorcock, la revista pudo sobrevivir.
La pérdida de ingresos causada por la retirada de la venta del número de marzo de 1968 se vio agravada por una prohibición temporal de la revista en Sudáfrica, Nueva Zelanda y Australia, y por la posterior decisión de John Menzies de no tener en stock New Worlds . WH Smith dejó en manos de cada uno de los directores de sucursal la decisión de si llevar o no la revista. [4] [nota 7] Stonehart no estaba contento con los acontecimientos y se negó a pagar a los impresores, quienes a su vez retuvieron las copias impresas. El dinero del Arts Council estaba destinado a los colaboradores, pero un desacuerdo sobre la subvención llevó a la negativa de Stonehart a pagarles también. Apareció cierta cobertura negativa en la prensa como consecuencia de la prohibición de distribución. La subvención finalmente se renovó, pero a finales de ese año Moorcock pagó a los colaboradores y las facturas de impresión y cortó las relaciones con Stein y Stonehart después del número de julio de 1968 [15] y cambió de distribuidores a la independiente Moore Harness ( Time Out , Private Eye ).
Sin una distribución fiable en los principales quioscos, New Worlds tuvo que depender de una distribución no convencional y de suscripciones. La revista no era especialmente rentable y, como Moorcock no había formado una empresa para publicarla, él mismo era responsable de sus costes. Para conseguir dinero, había estado escribiendo novelas de fantasía a un ritmo muy rápido desde principios de 1968 y, a partir de principios de 1969, el trabajo editorial pasó a manos de otras personas, principalmente de Charles Platt y Langdon Jones. [4] [16] Se mantuvo un calendario mensual regular desde enero hasta julio de 1969, momento en el que se produjo otro golpe financiero cuando se descubrió que los distribuidores estaban reteniendo la mitad de la tirada de 20.000 ejemplares. [16] [20] Moorcock intentó reagruparse reduciendo el número de páginas en cada número, y debido a que nuevamente se vio obligado a escribir tanto como pudiera para ganar lo suficiente para pagar las facturas de New Worlds , entregó casi todas las tareas editoriales a Charles Platt, aunque otras personas involucradas con la revista también se turnaron en el trabajo editorial en los siguientes números. [4] [16] Moorcock tenía una deuda de £ 3,000, y en combinación con la decisión del Arts Council de no renovar su subvención, se encontró sin otra opción que dejar de publicar en un calendario mensual y organizar un calendario trimestral en formato de bolsillo publicado por Sphere Books . El número de abril de 1970, el 200, fue el último que se envió a los distribuidores; se preparó un número más y se envió a los suscriptores como el 'Número especial del buen gusto' en marzo siguiente. [4] En 1957 la revista ganó un premio Hugo y bajo la dirección editorial de Moorcock varias novelas y seriales ganaron premios Hugo y Nebula para seriales y novelas, incluyendo Behold the Man de Moorcock, Stand on Zanzibar de Brunner, A Boy and his Dog de Ellison y Time Considered as a Helix of Semi-Precious Stones de Delany.
Cuando Moorcock se dio cuenta de que la revista tendría que cerrar, hizo arreglos con Sphere Books para continuar New Worlds como una serie antológica trimestral en rústica. Sphere produjo ocho números, aunque el calendario trimestral no se cumplió después del cuarto número; el octavo número apareció en 1975. [4] Se reimprimieron seis números en los EE. UU. Los primeros números tuvieron un buen desempeño financiero, con aproximadamente 25.000 copias vendidas, sin contar las ventas en los EE. UU. [21] Moorcock entregó la edición a Charles Platt con el sexto volumen, y a Hilary Bailey a partir de entonces, para darse más tiempo para dedicarse a su propia escritura: también comentó que en ese momento "ya no tenía mi toque editorial (no podía leer ciencia ficción en absoluto)". [16] Sphere canceló la serie después de dos números más; Fue brevemente adquirida por Corgi Books , pero las ventas fueron débiles y Corgi abandonó la serie con New Worlds 10 en 1976, [4] aunque según Moorcock él y Bailey decidieron terminar la serie cuando tuvieron desacuerdos con Corgi. [16] En los EE. UU., Berkley Books publicó los volúmenes 1 al 4, y cuando abandonaron la serie, Platt, que era editor consultor en Avon Books , reimprimió dos volúmenes más, el número 6 y el 7 de la serie del Reino Unido. [21] [nota 8]
En 1978, la revista fue revivida nuevamente por Moorcock, esta vez en formato fanzine. Aparecieron cuatro números más, impresos profesionalmente y con varios editores, entre la primavera de 1978 y septiembre de 1979. [4] [22] Siguió una pausa hasta 1991, cuando New Worlds reapareció nuevamente como una serie antológica de bolsillo, esta vez editada por David S. Garnett . Aparecieron cuatro volúmenes entre 1991 y 1994, publicados por Victor Gollancz . [23] Moorcock editó un número del quincuagésimo aniversario en 1996, y Garnett posteriormente editó un número más de la antología. Junto con las versiones anteriores de fanzine, revista y antología, estos llevaron la numeración de los números del 212 al 222. [22]
En 2021, la revista fue revivida una vez más por Nick Gevers y Peter Crowther en PS Publishing como una serie antológica con ediciones de bolsillo y ediciones limitadas de tapa dura firmadas.
El relato principal del primer número de New Worlds fue "El molino de los dioses" de Maurice Hugi. John Russell Fearn contribuyó con cuatro relatos, bajo su propio nombre y tres seudónimos, y William Temple con "Los tres pilones", una fantasía que resultó ser el relato más popular del número. [4] [6] El historiador de ciencia ficción Mike Ashley considera que los dos números siguientes fueron una mejora con respecto al primero; el segundo contenía "Las mentiras vivientes" de John Wyndham, bajo su alias "John Beynon", [24] y el tercero contenía "La herencia", una historia temprana de Arthur C. Clarke. [25] La historia de Wyndham, sobre la hostilidad y la intolerancia mostradas por los colonos de Venus hacia los nativos venusianos, fue reimpresa en Other Worlds en 1950, [24] mientras que "La herencia" apareció más tarde en Astounding Science Fiction . [25]
La adquisición de Nova Publications por Maclaren en 1954 le dio a New Worlds la estabilidad para establecerse como una revista líder. Ashley describe el período de 1954 a 1960 como una "Edad de Oro" para New Worlds . Carnell compró la primera venta de JG Ballard , "Escapement", que apareció en New Worlds de diciembre de 1956 ; Ballard se convirtió en una figura importante en el género en la década de 1960. [1] Ballard estaba agradecido a Carnell por el apoyo que le brindó a Ballard a fines de la década de 1950. Gran parte del trabajo de Ballard apareció en New Worlds y Science Fantasy , y Ballard recordó más tarde que Carnell "reconoció de qué estaba hablando desde una etapa muy temprana y me animó a seguir escribiendo a mi manera". [26] Carnell también publicó gran parte del trabajo temprano de Brian Aldiss en Science Fantasy y New Worlds . John Brunner , que más tarde se convertiría en uno de los escritores británicos de ciencia ficción más exitosos, apareció regularmente en las revistas Nova, comenzando con "Visitors' Book" en New Worlds de abril de 1955. James White comenzó a publicar con "Assisted Passage" en New Worlds de enero de 1953 , y en 1957 comenzó su popular serie Sector General , sobre un hospital para extraterrestres, con "Sector General" en la edición de noviembre de 1957. [1] John Wyndham, que ya era muy conocido fuera del género por obras como The Day of the Triffids , [27] comenzó una serie sobre los Troons, una familia que viaja al espacio, con "For All the Night" en la edición de abril de 1958. [28] Arthur C. Clarke, otro exitoso escritor británico de ciencia ficción de la época, escribió relativamente pocos cuentos para el mercado británico, pero publicó "Who's There" en New Worlds de noviembre de 1958 . [28] Colin Kapp comenzó su popular serie " Unorthodox Engineers " con "The Railways up on Cannis", en octubre de 1959. [29] Otros escritores menos conocidos que fueron prolíficos a fines de la década de 1950 incluyeron a JT McIntosh , Kenneth Bulmer y EC Tubb . [1]
A New Worlds se le atribuye el mérito de "dar forma a la manera en que se desarrolló la ciencia ficción" como género. [30] "Hizo más" que cualquier otra revista de ciencia ficción británica, ayudando a revivir un estilo nacionalista de ficción especulativa en la década de 1950; Roger Luckhurst la llamó "la revista de ciencia ficción británica más importante". [31] Particularmente influyentes fueron "Guardian Angel" de Clarke (publicada en 1950), y el trabajo de Brian Aldiss, John Brunner y JG Ballard. [32] Mike Ashley sostuvo que New Worlds y Science-Fantasy eran "la piedra angular de la ciencia ficción de alta calidad en Gran Bretaña". [33] El número de lectores femeninos de la revista se encontraba entre el 5 y el 15 por ciento, según encuestas realizadas durante la década de 1950. La revista se hizo cada vez más popular entre un grupo demográfico más joven: los lectores de 19 años o menos representaban el 5 por ciento del total de lectores en 1954, el 18 por ciento en 1958 y el 31 por ciento en 1963. Las mismas encuestas también mostraron un aumento en el número de trabajadores de ciencia y tecnología que leían la revista durante ese período. [34] Entre los mejores artistas de este período estaban Brian Lewis , Gordon Hutchings y Gerard Quinn, cuyo arte es considerado por Ashley como comparable en estilo al trabajo de Virgil Finlay . [35] En 1957, Carnell dejó de usar arte interior, diciendo que "el trabajo de arte en las revistas de tamaño digest está tan anticuado como un fuego de carbón". [36]
En opinión de Ashley, la calidad de New Worlds comenzó a caer a principios de la década de 1960. Todavía publicaba series populares como las historias del Sector General de White e imprimía algunas historias bien recibidas como "Las calles de Ascalón" de Harry Harrison , sobre un enfrentamiento entre un ateo (el protagonista) y un sacerdote, en otro planeta. Debido al tema, Harrison tardó seis años en encontrar un editor dispuesto a aceptar la historia; cuando Aldiss la compró para una antología, Carnell aceptó imprimirla en New Worlds , donde apareció en septiembre de 1962. [37] JG Ballard continuó publicando en New Worlds , pero ahora enviaba sus historias más convencionales a las revistas estadounidenses y enviaba sus piezas más experimentales a Carnell. Los ejemplos de 1961 a 1964 incluyen "El hombre sobrecargado", "El hombre subliminal", "Fin del juego" y "La playa terminal", con temas de estrés psicológico y cambios en la naturaleza de la percepción y de la realidad. [37]
Cuando Roberts & Vinter tomó la decisión de cerrar New Worlds en 1963, Moorcock y Ballard consideraron publicar una nueva revista que estuviera dispuesta, como Carnell, a publicar material experimental. Moorcock preparó un ejemplar ficticio y más tarde describió sus intenciones: "Estaría en papel de arte, para incluir ilustraciones de buena calidad; tendría el tamaño, por ejemplo, de Playboy , para tener un buen espacio de exposición en los quioscos; se especializaría en trabajos experimentales de escritores como [William] Burroughs y [Eduardo] Paolozzi , pero sería 'popular', buscaría dar publicidad a esos experimentadores; publicaría a todos aquellos escritores que se habían desmoralizado por la falta de editores comprensivos y por los críticos desconcertados; intentaría una fertilización cruzada de la ciencia ficción popular, la ciencia y el trabajo de la vanguardia literaria y artística". [38] Moorcock también escribió una carta a Carnell exponiendo sus pensamientos sobre lo que la ciencia ficción necesitaba: "Editores que estén dispuestos a correr un riesgo con una historia y publicarla incluso si esto puede traerles críticas". [39] La carta fue publicada en el último número de Nova Publications, que también incluía el anuncio de que Moorcock reemplazaría a Carnell como editor de New Worlds , [40] aunque Moorcock no sabía que lo considerarían para el puesto cuando escribió su carta. [37]
El primer número de Moorcock, fechado en mayo/junio de 1964, tenía una portada de James Cawthorn que ilustraba la primera entrega de la novela corta de Ballard "Equinox"; Ballard también contribuyó con una reseña del libro Dead Fingers Talk de William Burroughs , [12] y las historias de Brian Aldiss, Barrington Bayley y John Brunner completaron el número. [6] El editorial de Moorcock incluía una cita de una entrevista de radio con William Burroughs en el sentido de que "si los escritores tienen que describir las técnicas avanzadas de la era espacial, deben inventar técnicas de escritura igualmente avanzadas para poder tratarlas adecuadamente". [41] En los primeros números, Moorcock publicó historias destinadas a demostrar sus objetivos editoriales. La más controvertida de ellas fue "I Remember, Anita..." de Langdon Jones, que apareció en el número de septiembre/octubre de 1964; la historia contenía escenas de sexo que dieron lugar a discusiones en la columna de cartas de la revista, [42] y algunos suscriptores habituales abandonaron las revistas, aunque la circulación general aumentó. [13]
Moorcock contribuyó con una cantidad sustancial de material, bajo su propio nombre y bajo seudónimos como James Colvin ; [6] algunas de estas historias eran bastante tradicionales, pero contribuciones como las historias de Jerry Cornelius , que comenzaron con "Datos preliminares" en la edición de agosto de 1965, fueron mucho más experimentales. [42] También publicó su novela corta "Behold the Man" en la edición de septiembre de 1966; la historia, sobre un viajero en el tiempo que regresa a la época de Cristo, le valió un premio Nebula al año siguiente. Ballard también comenzó a escribir algunas de sus historias más controvertidas, incluyendo "You: Coma: Marilyn Monroe" en la edición de junio de 1966, y "The Assassination of John Fitzgerald Kennedy Considered as a Downhill Motor Race", en marzo de 1967; ambas habían sido publicadas previamente en Ambit , una revista literaria, en 1966. [42]
Muchos escritores encontraron en New Worlds un mercado en el que publicar material experimental. Charles Platt, David I. Masson y Barrington Bayley se encontraban entre los escritores británicos de este grupo, y Moorcock también atrajo el trabajo de escritores estadounidenses como John Sladek , Roger Zelazny y Thomas M. Disch . [42] [43] Las contribuciones de Zelazny incluyeron "For a Breath I Tarry" en marzo de 1966, y Disch publicó varios cuentos y la novela Echo Round His Bones , que se publicó por entregas a partir de los números de diciembre de 1966 y enero de 1967. Disch comentó que no había podido encontrar un editor para la novela en los EE. UU. [42]
A mediados de los años 1960, el término " Nueva Ola " comenzó a aplicarse a la obra más experimental que Moorcock estaba publicando, y New Worlds pronto fue considerada como la publicación líder en el movimiento de la Nueva Ola. [42] [44] Además del material experimental, Moorcock intentó mantener contentos a los lectores existentes publicando ciencia ficción más tradicional; en palabras del historiador de ciencia ficción Colin Greenland , "cambió el contenido de la revista mucho más lentamente de lo que pretendía". [45] Las historias de ciencia ficción tradicionales compradas por Moorcock incluyen la primera historia de Vernor Vinge , "Apartness", que apareció en junio de 1965; también imprimió material de Bob Shaw , las primeras historias de Terry Pratchett y, en marzo de 1965, "Sunjammer" de Arthur C. Clarke. [42]
Cuando Moorcock se hizo cargo de la publicación de New Worlds de Roberts & Vinter, cambió el formato de resumen a un tamaño más grande con papel de buena calidad que permitía un mejor uso de las ilustraciones. El primer número en este formato, julio de 1967, contenía la primera parte de Camp Concentration de Disch , escrita para la revista y rechazada por su editor estadounidense debido al lenguaje explícito utilizado por el protagonista. Disch recordó después que parte del lenguaje experimental del libro fue escrito sabiendo que New Worlds estaba disponible como mercado para la ficción no convencional. Otros nuevos escritores que aparecieron en la revista incluyen a M. John Harrison y Robert Holdstock , quienes aparecieron en el número de noviembre de 1968, y Michael Butterworth, cuyo trabajo apareció por primera vez en la edición de mayo de 1966. El número de diciembre de 1968 incluyó " Time Considered as a Helix of Semi-Precious Stones " de Samuel R. Delany , y " A Boy and His Dog " de Harlan Ellison apareció en abril de 1969; Ellison ganó un premio Nebula y Delany tanto un Nebula como un Hugo , aunque no fue hasta que las historias fueron reimpresas en formato de libro que fueron ampliamente reconocidas. [14]
El número de julio de 1967 de New Worlds contenía la primera historia de Pamela Zoline , "La muerte térmica del universo", [14] que usaba la entropía , un tema frecuente en New Worlds , como metáfora. [21] La historia es uno de los mejores ejemplos del nuevo enfoque que Moorcock estaba adoptando con la revista: en palabras del crítico Edward James, el objetivo era "utilizar lenguaje e imágenes científicas y de ciencia ficción para describir escenas perfectamente 'ordinarias' de la vida, y al hacerlo producir percepciones alteradas de la realidad en el lector". [46] "Espacio interior", un término acuñado originalmente por JB Priestley , también se usó para describir el enfoque de las historias que Moorcock imprimió, en contraste con el enfoque de la ciencia ficción tradicional en el espacio exterior, [21] y James considera el término como "la consigna de la Nueva Ola Británica, y el shibboleth por el cual uno reconocía a aquellos que habían abandonado a Gernsback y Campbell ". Los métodos e intereses de estos escritores eran bastante diferentes de los de la ciencia ficción tradicional: se preocupaban por la realidad interna más que por la externa, y las técnicas experimentales, las yuxtaposiciones inusuales de material y un enfoque en las preocupaciones psicológicas eran la norma. [47]
Con el cambio al formato de antología, desapareció parte del material más experimental. En sus editoriales, Moorcock dejó claro que no quería excluir las historias de ciencia ficción tradicionales; quería eliminar por completo los límites del género y que la ciencia ficción fuera tratada como parte de la corriente principal de la ficción. Las publicaciones trimestrales se etiquetaron como ciencia ficción porque Sphere sabía que eso aumentaría las ventas. Las historias impresas en las antologías eran generalmente pesimistas. Entre los nuevos escritores que aparecieron por primera vez en la serie de antologías trimestrales se encontraban Marta Randall (bajo el nombre de Marta Bergstrasser), Eleanor Arnason , Geoff Ryman y Rachel Pollack (como Richard A. Pollack). [21]
El número 212 reimprimió una pieza escrita por Moorcock y M. John Harrison que era una edición de parodia de The Guardian ; se había publicado en Frendz , un periódico underground, en 1971. Los dos números siguientes también contenían historias de periódicos simuladas; el número 215 contenía material más convencional, incluida una historia de Jerry Cornelius escrita por Charles Partington. El número 216, el último de los números de finales de la década de 1970, reintrodujo las noticias simuladas. [48] La serie de antología de la década de 1990 no intentó recuperar la atmósfera o el estilo de New Worlds de la década de 1960 o 1970. Contenía material bien recibido, incluidas historias de Moorcock, Paul Di Filippo e Ian McDonald , pero no tuvo éxito financiero. [22] La reactivación actual de PS Publishing comenzó en 2021.
La mayor influencia de New Worlds en la ciencia ficción llegó en la década de 1960, con la "Nueva Ola" que comenzó con los editoriales polémicos de Moorcock. Moorcock afirmó en 1965 que un escritor de buena ciencia ficción "puede aprender de sus predecesores, pero no debe imitarlos"; [49] y pronto estaba publicando historias que eran bastante diferentes en técnica y estilo de todo lo que había aparecido antes, no solo en New Worlds en sí, sino en cualquiera de las revistas de ciencia ficción. [50] [51] El objetivo de Moorcock era utilizar la revista para "definir un nuevo papel de vanguardia" para el género. [52] New Worlds se convirtió así en el "centro ideológico del movimiento [de la Nueva Ola] para rejuvenecer la literatura conjetural". [53]
El término "Nueva Ola" no siempre tuvo la aprobación de quienes eran considerados parte de ella (entre ellos Moorcock, que negó que estuviera creando un movimiento). Brian Aldiss, por ejemplo, le escribió a Judith Merril en 1966 que sospechaba que el término era "una invención periodística tuya y de Mike Moorcock", y añadió: "Siento que no soy parte de la Nueva Ola; estuve aquí antes que ellos, y por Dios que pienso estar aquí después de que se hayan ido (¡sigo escribiendo ciencia ficción sangrienta!)". [54] Merril fue una importante defensora de los Nuevos Mundos [55] y de la Nueva Ola, y popularizó esta última en su antología England Swings SF , que apareció en 1968; [44] pasó casi un año en Londres, viviendo cerca de Moorcock, cuando investigó la antología en 1966-1967. [56] Merril y el escritor Christopher Priest estuvieron entre aquellos que usaron el término "Nueva Ola" para describir el trabajo que se estaba haciendo en Nuevos Mundos , pero Aldiss no fue el único escritor que objetó el término, y nunca recibió una definición generalmente aceptada. [57] El crítico Brian Attebery lo caracteriza como un estilo "disruptivo, existencialmente cargado y formalmente atrevido"; [58] Peter Nicholls duda en definirlo, pero comenta que "tal vez el elemento fundamental fue la creencia de que la ciencia ficción podía y debía tomarse en serio como literatura". [44] En una entrevista de 1967, Ballard, uno de los escritores más estrechamente asociados con la Nueva Ola, describió la ciencia ficción estadounidense moderna como extrovertida y optimista, y la contrastó con "la nueva ciencia ficción, que otras personas aparte de mí están comenzando a escribir", que vio como "introvertida, posiblemente pesimista en lugar de optimista, mucho menos segura de su propio territorio". [21]
Sea cual sea la definición exacta del término, entre 1964 y 1966, New Worlds estuvo a la vanguardia del movimiento New Wave. Dos editoriales invitadas en 1962 y 1963 ("¿Por dónde se llega al espacio interior?" de Ballard y "Jugar con el sentimiento" de Moorcock) fueron posiblemente los "primeros destellos" de las ideas de la Nueva Ola en las revistas de ciencia ficción. Latham sugiere que estos fueron "las primeras andanadas de la ofensiva polémica que lanzarían una vez que [Moorcock] obtuviera el control de la revista e instalara a [Ballard] como su visionario residente". [59] La respuesta a la Nueva Ola por parte de los críticos y los fanáticos de la ciencia ficción fue variada. Christopher Priest llamó a New Worlds una "revista pro-New Wave", pero elogió el talento de sus escritores y sus historias experimentales (con la excepción de El mundo de cristal de Ballard , que consideró "tediosa y agotadora"). [60] Ian McAuley sugirió que los editores de la revista estaban "promocionando el jazz del 'espacio interior' con todo su valor". [61] Mike Ashley sostuvo que New Worlds fue fundamental para promover a autores que de otro modo no habrían sido publicados (una sugerencia con la que Bould y Butler coinciden). [62] Ballard fue objeto de elogios y críticas vehementes, y fue defendido vigorosamente por Moorcock. Peter Weston adoptó un "enfoque imparcial" al elogiar a New Worlds en editoriales de Speculation , en contraste con sus columnistas mayoritariamente negativos. [59]
A partir de 1966, los fanzines estadounidenses comenzaron a responder a New Worlds y a sus detractores, y el debate se extendió también a las revistas profesionales estadounidenses. Merril elogió las contribuciones de Disch y Ballard a New Worlds en The Magazine of Fantasy and Science Fiction ; Algis Budrys en Galaxy refutó su punto de vista y condenó a ambos autores. [59] Frederik Pohl calificó a New Worlds de "malditamente aburrida" y abogó por un regreso a las historias de aventuras. [63] Los autores de ciencia ficción estadounidenses "encontraban cada vez más difícil evitar alineaciones partidistas en la guerra de la Nueva Ola en desarrollo" debido a la preponderancia de columnas y cartas en revistas estadounidenses tanto a favor como en contra de New Worlds y la Nueva Ola en general. Latham sugiere que "el cónclave editorial de New Worlds estaba trabajando activamente dentro del fandom para contrarrestar los ataques de la Vieja Guardia". [59]
A finales de los años 1960, la conexión y la influencia de New Worlds y la Nouvelle Vague con la ciencia ficción se estaban volviendo tenues. En el número de agosto de 1969, Platt afirmó que " New Worlds no es una revista de ciencia ficción", y Moorcock la comparó con una revista literaria experimental y de vanguardia. El mundo de la ciencia ficción había perdido interés en New Worlds y se había convertido, en palabras de Ashley, en "una revolución que se estaba quedando sin energía". [14] A largo plazo, resultó influyente, a pesar de la falta de una amplia aceptación en ese momento: en palabras del historiador de ciencia ficción Brian Stableford, "los caminos recorridos por los escritores de New Worlds ahora se utilizan de manera mucho más generalizada". [22] [nota 9]
La siguiente tabla muestra la sucesión editorial en New Worlds , indica qué números aparecieron de qué editorial, [4] [6] [18] [22] y da el formato, el número de páginas y el precio de cada número: [4] [6] [65] Las fechas entre [corchetes] indican la fecha aproximada en que se publicó un número en los casos en que no aparecía un mes en la revista.
Hubo reimpresiones en Estados Unidos de seis de las antologías de la serie New Worlds Quarterly . Las primeras cuatro fueron publicadas por Berkley Books; Avon Books se hizo cargo de dos más de la serie después de que Berkley la abandonara, pero como el quinto volumen ya se había perdido para ese momento, Avon retituló los volúmenes 6 y 7 como New Worlds Quarterly 5 y New Worlds Quarterly 6. [ 21] [22]
Una reimpresión estadounidense de New Worlds se publicó brevemente en 1960, publicada por Great American Publications, que en ese momento eran los editores de Fantastic Universe , editado por Hans Stefan Santesson . El primer número apareció en marzo de 1960; omitió el nombre de Carnell y acreditó a Santesson como editor. Aunque la ficción consistió completamente en reimpresiones, con todas las historias menos una provenientes de la New Worlds británica , esto no fue declarado al lector. [6] [66] Carnell no estaba contento con los resultados de este intento de entrar en el mercado estadounidense, pero en el evento Great American colapsó más tarde ese año y solo aparecieron cinco números, en un calendario mensual de marzo a julio. [4] [66] El contenido de los números no correspondía a números británicos específicos: la mayoría fueron tomados de New Worlds , pero una historia fue reimpresa de la edición de Nova de Science Fiction Adventures , y tres fueron tomados de Fantastic Universe , que había dejado de publicarse con su número de marzo de 1960. [4]
Posteriormente, la edición británica se lanzó en los EE. UU. esencialmente sin cambios, con una fecha de portada retrasada por un mes, comenzando con el número 99 (octubre de 1960). [4]
Se han publicado varias antologías de relatos de Nuevos Mundos , entre ellas: [22]