La Comic Art Convention ( CAC ) fue una convención estadounidense de fanáticos del cómic que se celebró anualmente en la ciudad de Nueva York , Nueva York , durante el fin de semana del Día de la Independencia desde 1968 hasta 1983, excepto en 1977, cuando se celebró en Filadelfia , Pensilvania , y de 1978 a 1979, cuando se celebraron ediciones de la convención tanto en Nueva York como en Filadelfia. Fue la primera convención de cómics a gran escala y una de las reuniones más grandes de su tipo hasta la Comic-Con International en San Diego , California , y se convirtió en una importante convención comercial y de fanáticos. Fue fundada por Phil Seuling , un profesor de Brooklyn , Nueva York, que más tarde desarrolló el concepto de marketing directo de cómics , que condujo al surgimiento de la tienda de cómics moderna.
El crecimiento de la popularidad de la Convención de Arte de Cómic de Nueva York coincidió con la creciente atención de los medios de comunicación sobre los cómics que se había ido acumulando desde mediados de los años 1960, alimentándose de las nociones entonces novedosas de que los cómics eran un tema digno de un estudio crítico serio y de coleccionismo.
Hacia 1961, los fanáticos emprendedores, incluidos Jerry Bails , Shel Dorf , Bernie Bubnis y el futuro editor en jefe de Marvel Comics , Roy Thomas, comenzaron a seguir el patrón del fandom de ciencia ficción establecido desde hace mucho tiempo al publicar fanzines , corresponderse entre sí y con editores de cómics (el más notable fue Julius Schwartz de DC Comics ) y, finalmente, organizar convenciones comerciales informales y, más tarde, profesionales. [1] Entre las primeras se encuentran la Tri-State Con de 1964 (también conocida como New York Comicon) [2] y la precursora de ese mismo año de la Detroit Triple Fan Fair [3] [4] (establecida oficialmente en 1965). [5]
Como Seuling describió el origen de su convención: "En 1964, unas cien personas se encontraban en un salón de reuniones de un sindicato de la ciudad de Nueva York , una gran sala abierta con sillas plegables de madera, mirándose entre sí de forma extraña, sorprendidos, sin saber realmente por qué estaban allí, un poco avergonzados, esperando a que comenzara lo que fuera que iba a suceder... Fue la primera convención de cómics de la historia [y] esa asamblea de un día... creció paso a paso hasta convertirse en una tradición anual en Nueva York y luego en otros lugares". [6]
En 1965, la Academia de Fans y Coleccionistas de Cómics , dirigida por Dave Kaler , organizó una convención en el Broadway Central Hotel de Nueva York , [7] continuando esa tradición en 1966 y 1967. Las llamadas " Convenciones de la Academia " contaron con profesionales de la industria como Otto Binder , Bill Finger , Gardner Fox , Mort Weisinger , James Warren , Roy Thomas , Gil Kane , [5] Stan Lee , Bill Everett , Carmine Infantino y Julius Schwartz . [8]
Como lo contó Seuling, "En 1968, me involucré en [la puesta en escena] de mi primera convención". [6] La muestra de 1968, oficialmente conocida como la Convención Internacional de Arte del Cómic , fue coproducida con SCARP, la efímera Sociedad para la Investigación y Preservación del Arte del Cómic, Inc. [9] Los invitados de honor en la muestra de 1968 fueron Will Eisner y Burne Hogarth . [10] Los oradores destacados incluyeron a Stan Lee , [11] Milton Caniff , Lee Falk y Charles Biro . Entre los invitados profesionales se encontraban Neal Adams , Dan Adkins , Murphy Anderson , Dick Ayers , Vaughn Bodē , E. Nelson Bridwell , Nick Cardy , Gene Colan , Leonard Darvin, Sol Davidson, Arnold Drake , Creig Flessel , Woody Gelman , Dick Giordano , Archie Goodwin , Bill Harris, Larry Ivie , Jeff Jones , Gil Kane , Gray Morrow , Joe Orlando , Jerry Robinson , John Romita , Richard Sherry, Jerry Siegel , Leonard Starr , Jim Steranko , Roy Thomas , Sal Trapani , John Verpoorten , Al Williamson y Wally Wood . [12]
La convención de 1969, la primera convención oficial de arte cómico, se celebró el fin de semana del Día de la Independencia en el Statler Hilton Hotel de la ciudad de Nueva York, y el invitado de honor fue Hal Foster . [13] La entrada a la convención costaba 3,50 dólares por un boleto de tres días, con pases diarios a 1,50 dólares. [14] La entrada era gratuita con el alquiler de una habitación de hotel, que costaba 15 dólares o más por día. [14]
Los últimos tres años de los Premios Alley (1961-1969) , patrocinados por la revista Alter Ego y la Academia de Fanáticos y Coleccionistas de Cómics , se entregaron en la Convención de Arte de Cómic. [15] Después de la desaparición de los Alley, en los años posteriores se entregaron los Premios Goethe [16] (más tarde rebautizados como "Premios al Arte de los Fanáticos del Cómic"). [17]
La feria de 1971 contó con la presencia de los invitados de honor Jerry Iger y Will Eisner , y su venta de cientos de páginas de arte de cómics originales de la Edad de Oro , en su mayoría de Fiction House (un cliente destacado del estudio de empaquetado de cómics Eisner & Iger ). Como recuerda el historiador de cómics Robert Beerbohm , "Iger & Eisner habían traído unas cuantas paletas de cinco pies de alto de arte de cómics originales, principalmente de Fiction House. Utilizando una carretilla elevadora. Muchas de miles de páginas. Las cubiertas de Lou Fine , etc., se vendieron al principio por más dinero... [En] las últimas horas hicieron que el arte costara 10 dólares la pulgada". [18]
En 1973, Seuling persuadió al Dr. Fredric Wertham , autor del libro de 1954 que cambió la industria La seducción del inocente , para que asistiera a lo que sería el único panel de Wertham con una audiencia de fanáticos de los cómics. [19]
El programa de 1974 contó con un panel sobre el papel de las mujeres en los cómics, con Marie Severin , Flo Steinberg , Jean Thomas (colaboradora ocasional de su entonces esposo Roy Thomas ), Linda Fite (escritora de The Claws of the Cat ) y la representante de los fans Irene Vartanoff. [20]
En 1984, cuando su negocio de distribución de cómics le ocupaba más tiempo y otras convenciones de cómics, sobre todo en San Diego y Chicago , se hacían más grandes, más prominentes y más comerciales que impulsadas por los fans, Seuling transformó la Comic Art Convention centrada en el Día de la Independencia en la Manhattan Con más pequeña , que tuvo lugar a mediados de junio. [21]
Seuling murió inesperadamente en agosto de 1984, y la Comic Art Convention/Manhattan Con murió con él.
Las convenciones de arte del cómic proporcionaron el nexo principal para los fanáticos y la industria, que en su mayoría tenía su base en la ciudad de Nueva York, durante la Edad de Plata y la Edad de Bronce de los cómics . Además, muchos de los creadores de la Edad de Oro todavía estaban vivos y asistían a paneles y entrevistas, lo que ayudó a sentar las bases para la investigación histórica del medio .
La reputación de la Convención se extendió entre los fanáticos a través de un artículo anual publicado en The Buyer's Guide to Comics Fandom por el columnista Murray Bishoff . Además de informar sobre los eventos de la convención, Bishoff también proporcionó a los fanáticos de todo el país un informe de mercado de referencia al encuestar a los comerciantes asistentes sobre lo que se vendía y si los precios obtenidos eran superiores o inferiores a los cotizados en el estándar de facto, The Overstreet Comic Book Price Guide .
Will Eisner , creador del Spirit en 1940, atribuyó su regreso al mundo del cómic a la Comic Art Con de 1971. En una entrevista con Seuling en 1983, dijo: "Volví al mundo del cómic por ti. Recuerdo que me llamaste a New London, [Connecticut] , donde estaba sentado como presidente de la junta directiva de Croft Publishing Co. Mi secretaria me dijo: 'Hay un señor Seuling al teléfono y está hablando de una convención de cómics. ¿Qué es eso?'. Ella dijo: 'No sabía que eras dibujante , señor Eisner'. 'Oh, sí', dije, 'en secreto; soy un dibujante encubierto'. Bajé y me quedé atónito ante la existencia de todo ese mundo... Ese era un mundo que había dejado, y lo encontré muy emocionante, muy estimulante". [22]
Más tarde, Eisner contó cómo se reunió con creadores y editores de cómics underground , incluido Denis Kitchen.
Fui a la convención, que se estaba celebrando en uno de los hoteles de Nueva York, y había un grupo de chicos de pelo largo y barbas desaliñadas que habían estado produciendo lo que se consideraba literatura , literatura popular de barrio, por así decirlo, pero pura literatura. Y estaban abordando temas ilegales que ningún cómic había abordado antes. ... Salí de allí reconociendo que se había producido una revolución, un punto de inflexión en la historia de este medio. ... Razoné que los chicos de 13 años a los que les había estado escribiendo en los años 40 ya no eran chicos de 13 años, ahora tenían 30, 40 años. Querrían algo más que dos héroes, dos superhombres, chocando entre sí. Empecé a trabajar en un libro que trataba un tema que sentía que nunca antes se había tratado en los cómics, y ese era la relación del hombre con Dios . Ese fue el libro Un contrato con Dios .... [23]
Tras la muerte de Seuling en 1984 y hasta 1988, Creation Entertainment siguió produciendo grandes convenciones anuales en la ciudad de Nueva York, que normalmente se celebraban durante el fin de semana posterior al Día de Acción de Gracias (Creation había empezado a organizar espectáculos en Nueva York en 1971, y a veces hacía hasta media docena de espectáculos en Nueva York al año). [21] Entre 1993 y 1995, el promotor Fred Greenberg organizó dos Convenciones Great Eastern al año en lugares como el Centro de Convenciones Jacob K. Javits y el Coliseo de Nueva York . Otras empresas, incluida Dynamic Forces, celebraron convenciones en la ciudad de Nueva York, pero todas eran a menor escala que los espectáculos de Seuling. Los cambios en la industria, la cultura popular y la propia ciudad resurgente desde los problemáticos años 60 y 70 hicieron que las convenciones de cómics a gran escala fueran difíciles de realizar de forma rentable. Jonah Weiland de ComicBookResources.com también señaló que "... tratar con los diversos sindicatos de convenciones dificultaba que la mayoría de los grupos pudieran poner en marcha un espectáculo". [24]
En 1996, Greenberg, en un momento muy tardío, canceló lo que se había anunciado como una convención Great Eastern más grande de lo habitual , que la prensa de fans había sugerido [25] podría anunciar un sucesor de la Comic Art Con. Como evento sustituto, el promotor Michael Carbonaro y otros, en el impulso del momento, organizaron la primera Convención de la Gran Manzana en el sótano de la Iglesia de San Pablo Apóstol de Manhattan . [26] Sin embargo, estos pequeños espectáculos atrajeron a muchos creadores de cómics y figuras de la cultura pop, y para el año 2000 la convención se había trasladado al Pabellón Metropolitano en West 18th Street en Manhattan, [27] y a mediados de la década de 2000 se estaba llevando a cabo en el Pabellón Penn Plaza en el Hotel Pennsylvania , la misma ubicación de las convenciones originales de Comic Art. [28] [29] [30]
En 2002, el primer Festival de Arte MoCCA , centrado en cómics alternativos y la pequeña prensa, se celebró en el Puck Building de la ciudad de Nueva York ; desde entonces se celebra anualmente. En 2006, la primera Comic Con de Nueva York se celebró en el Centro de Convenciones Jacob K. Javits ; desde entonces también se celebra anualmente.