La gira Working on a Dream fue una gira de conciertos de Bruce Springsteen y la E Street Band , que comenzó en abril de 2009 y finalizó en noviembre de 2009. Siguió al lanzamiento a finales de enero de 2009 del álbum Working on a Dream . Esta fue la primera gira completa de E Street Band sin el miembro fundador Danny Federici , quien murió durante la gira anterior en 2008, y la gira final del miembro fundador Clarence Clemons , quien murió en 2011.
La gira fue más corta que una salida típica de Springsteen, pero por primera vez en su carrera, puso énfasis en actuar en festivales de música , especialmente en Europa. Aún más a diferencia de todas sus giras anteriores, la gira Working on a Dream Tour incluyó poco de su nuevo álbum. En cambio, se mantuvieron varias tendencias de las últimas etapas del Magic Tour del año anterior : un enfoque en contenido de actualidad, esta vez la recesión de finales de la década de 2000 ; una repetición de algunos de los raps y travesuras del escenario; y más visiblemente, la continuación de un segmento de 'señales', en el que los miembros de la audiencia sostenían carteles solicitando canciones raras de Springsteen o canciones antiguas de décadas pasadas y la banda presentaba (a veces improvisadas) interpretaciones de ellas. El tramo final de la gira a menudo presentaba otra novedad, ya que Springsteen tocaba uno de sus álbumes clásicos de los años 70 o 80 en todo momento. La reacción crítica a los espectáculos de la gira fue en general positiva, aunque se notó la ausencia de material nuevo.
Max Weinberg no estuvo disponible durante partes de la gira debido a sus obligaciones como líder de banda en The Tonight Show with Conan O'Brien , que apenas comenzaba. Su hijo de 18 años, Jay Weinberg , se convirtió en su reemplazo durante parte o la totalidad de varios espectáculos, con una recepción mayoritariamente positiva por parte del resto de la banda, el público y los críticos. La gira también le dio a Springsteen la oportunidad de despedirse de dos lugares famosos en los que había tocado en muchos espectáculos: el Philadelphia Spectrum y el Giants Stadium de Nueva Jersey .
La gira fue un éxito comercial, recaudó más de 167 millones de dólares, fue vista por más de 1,9 millones de personas con entradas y terminó como la tercera gira con mayor recaudación del mundo en 2009, a pesar de que la gira enfrentó algunos problemas logísticos. La venta de entradas fue arruinada por Ticketmaster , una situación exacerbada aún más por las revelaciones de que estaban reteniendo asientos para su mercado secundario TicketsNow . En poco tiempo, las legislaturas y los fiscales generales de varios estados, así como los miembros del Congreso de los Estados Unidos y las agencias reguladoras federales, estaban opinando sobre el asunto, dando como resultado varias demandas, acuerdos y propuestas de ley.
El campamento de Springsteen concibió que la gira no sería "una maratón total" [3] y, por lo tanto, fue considerablemente más corta de lo habitual para Springsteen, especialmente en América del Norte, donde sólo se planearon 26 paradas. [4] Incluía una fecha en Oklahoma , donde Springsteen no había tocado en tres décadas y donde los funcionarios del BOK Center de Tulsa habían estado tratando de atraer a Springsteen durante años. [4]
El 23 de febrero de 2009, se confirmó que Springsteen encabezaría la noche del sábado en el festival de Glastonbury en junio del mismo año. [5] Springsteen también se inscribió en el Pinkpop Festival en los Países Bajos y en el Bonnaroo Music Festival en los Estados Unidos; Tocar en festivales de este tipo fue una desviación de su ruta habitual y lo desafió con audiencias que no estaban preseleccionadas con sus fanáticos. [6]
Una subtrama continua con la programación de la gira fue la disponibilidad del baterista de E Street, Max Weinberg, frente a su trabajo como líder de la banda The Max Weinberg 7 para Conan O'Brien , dado que durante la primera mitad de 2009 Late Night with Conan O'Brien en New La ciudad de York estaba terminando y comenzaba The Tonight Show con Conan O'Brien en Los Ángeles. [7] El anuncio de mediados de enero de que Late Night continuaría hasta el 20 de febrero impidió cualquier idea de comenzar la gira inmediatamente después de la aparición de Springsteen en el Super Bowl XLIII , [8] además de que la banda sintiera que acababan de terminar el Magic Tour. y "Espera, paremos un momento". [9] Mientras tanto, la fecha de inicio del 1 de junio de The Tonight Show planteó problemas para la presencia continua de Weinberg en la gira. [10] O'Brien le dijo a un reportero de Variety en el momento del anuncio que esperaba que Weinberg lo siguiera a Los Ángeles y que también esperaba que se pudiera llegar a un acuerdo para permitir que Weinberg saliera de gira con Springsteen como lo había sido. hecho para giras pasadas. [7] En NBC , la coexistencia entre los dos jefes del baterista se conocía como la Regla Weinberg-Springsteen, y normalmente no se extendía a otros talentos de la cadena. [10] En una entrevista de portada de alto perfil de Rolling Stone , Springsteen fue vago sobre el asunto: "Todo lo que sé es esto: todo va a funcionar, de una forma u otra. Si la gente quiere salir y ver a la E Street Band, , podrán salir y ver la E Street Band". [10] Y si Weinberg se quedaría con O'Brien y se mudaría o no fue tema de informes noticiosos contradictorios [11] [12] hasta que O'Brien confirmó el 18 de febrero que Weinberg y la banda efectivamente vendrían con él. [13] Unos días más tarde, el periodista de E Street Steven Van Zandt dijo sobre la disponibilidad de Weinberg para el tramo europeo posterior al 1 de junio: "Todavía estamos averiguando eso. Ya veremos. Creo que Max estará allí durante la mayor parte del tiempo". ... Sé que estaba tratando de resolverlo". [14] Weinberg no se había perdido ningún espectáculo de la E Street Band desde que se unió al grupo en 1974, y Van Zandt dijo que ningún ensayo por parte de otro baterista podría reemplazar la comprensión intuitiva de Weinberg de las tácticas de interpretación de Springsteen. [14]
Como había sido la práctica desde la gira Reunion Tour en 1999, Springsteen y la banda comenzaron los ensayos en el Asbury Park Convention Hall . [15] A partir del 11 de marzo, algunos de los fieles de Springsteen escucharon a puerta cerrada qué canciones y arreglos podría traer la gira. [15] La presencia de Jay , el hijo de 18 años de Max Weinberg , estudiante de primer año en el Instituto Tecnológico Stevens [16] y también baterista, en los ensayos indicó que él podría ser quien reemplazara a su padre en los shows europeos donde Tonight Los deberes del espectáculo entraron en juego. [17] En una ocasión en el Magic Tour , Jay Weinberg había sentado en la batería para " Born to Run ". [17] Esto fue confirmado por Springsteen el 20 de marzo, quien dijo que Jay Weinberg tocaría la batería en una pequeña cantidad de shows durante la gira. [18] Springsteen añadió: "Una vez más, quiero expresar mi agradecimiento a Conan O'Brien y a todos los miembros de su equipo por hacer posible que Max continúe cumpliendo una doble función tanto para nosotros como para él. Prometemos Devuélvelo en una sola pieza." [19] Van Zandt dijo: "¡He estado evitando esta pregunta durante semanas! Gracias a Dios, finalmente lo anunciaron. Ya hicimos tres días de ensayos. Jay es un baterista fantástico. Está en el ADN de Weinberg". [20]
Cuando el partido de ida en Estados Unidos ya estaba en marcha, se especuló sobre más fechas en Estados Unidos a finales del verano y otoño, pero el guitarrista de E Street, Nils Lofgren , dijo que Springsteen y su esposa Patti Scialfa tomarían una decisión más adelante. [21]
El 21 de mayo de 2009, mientras tocaba en el Izod Center , Springsteen anunció que tocaría en tres fechas en el vecino Giants Stadium a finales de septiembre y principios de octubre, diciendo que la banda "diría adiós al viejo Giants Stadium... antes de que ¡Traed la bola de demolición, el equipo de demolición está regresando!" [22] Las pantallas de vídeo en el escenario mostraban una enorme pancarta colgada en el estadio, que fue el precursor de una intensa publicidad de los espectáculos en la televisión local. Se agotaron rápidamente y se agregaron dos fechas más, que terminaron el 9 de octubre. [23] Estos estaban programados para ser los últimos conciertos en el estadio. [23] El espectáculo final se agotó rápidamente, pero no el anterior. [24] También comenzaron a anunciarse fechas de giras posteriores por Estados Unidos a finales del verano, centrándose en anfiteatros al aire libre en el noreste. A mediados de julio, se anunció una nueva extensión de la gira por Estados Unidos, agregando espectáculos en estadios cubiertos hasta noviembre. [25]
La actuación del 22 de noviembre de 2009 en Buffalo, Nueva York , estaba prevista como la última de la gira. [26] Después de eso, se esperaba que la E Street Band tomara una pausa de uno o dos años, mientras Springsteen trabajaba en otro proyecto. [26]
El espectáculo del 26 de octubre de 2009 en Kansas City, Missouri , fue cancelado una hora antes de la hora de inicio programada debido a la muerte de Lenny Sullivan, primo de Springsteen y asistente del road manager durante diez años. [27] [28] No fue reprogramado. [27]
Incluso antes de cualquier anuncio oficial de la gira, las entradas salieron a la venta en Noruega y Suecia. La gran demanda provocó una caída en el sistema de venta de billetes escandinavo. [29] Una situación similar debido a la gran demanda ocurrió en Finlandia con el sistema de venta de entradas Lippupiste. [30]
El 27 de enero de 2009, día del lanzamiento de Working on a Dream en Estados Unidos, llegó el anuncio oficial de la gira. [31] [32]
El 1 de febrero de 2009, Springsteen & the E Street Band actuaron en el entretiempo del Super Bowl XLIII . Al día siguiente, 2 de febrero de 2009, salieron a la venta las entradas para muchos de los espectáculos estadounidenses. A pesar de la actual crisis financiera mundial de 2008-2009 , la demanda fue fuerte en varias áreas, tanto debido a la continua popularidad de Springsteen como a la alta visibilidad de su aparición en el Super Bowl. [33] Otras áreas no lograron mostrar el fervor por las entradas de salidas pasadas. [34] El par de espectáculos en Nueva Jersey y Filadelfia se agotaron en aproximadamente una hora. [33] [35] Las ventas en línea en la costa este a través de Ticketmaster , incluidas las de Nueva Jersey, fueron especialmente problemáticas, ya que muchos clientes soportaron largas esperas o estaban en medio de una transacción de compra, solo para aparecer en pantallas que decían que el sitio estaba caído. "debido al mantenimiento de rutina". [33] Ticketmaster reconoció que el problema técnico con las ventas "no fue nuestro mejor momento". [36] Para empezar, las entradas para los espectáculos de Nueva Jersey eran limitadas, ya que alrededor del 27 por ciento de ellas no fueron vendidas por el lugar, la compañía discográfica, la organización de Springsteen y otros. [37] De hecho, para uno de los espectáculos, la dirección de Springsteen retuvo todos menos 108 de los 1.126 asientos en las cuatro secciones más cercanas al escenario. [24]
La frustración se convirtió en una protesta pública cuando muchos de los clientes en línea de Ticketmaster, al ser informados de que los espectáculos estaban agotados, fueron dirigidos a TicketsNow , un sitio propiedad de Ticketmaster, donde las entradas se vendían en el mercado secundario a precios extremadamente inflados. [33] [36] [38] Ticketmaster incluso empujó a los fanáticos a TicketsNow incluso cuando todavía había entradas disponibles para un espectáculo determinado. [39] Bill Pascrell , miembro de la Cámara de Representantes de EE. UU . del octavo distrito del Congreso de Nueva Jersey , pidió a la Comisión Federal de Comercio y al Departamento de Justicia de EE. UU . que investigaran la relación entre Ticketmaster y TicketsNow, [38] [40] diciendo: " Me preocupa que la afiliación comercial entre Ticketmaster y TicketsNow pueda representar un conflicto de intereses que sea perjudicial para el aficionado medio. Existe un importante potencial de abuso cuando una empresa es capaz de monopolizar el mercado primario de un producto y también manipularlo directamente. y beneficiarse del mercado secundario." [41]
Springsteen emitió un comunicado en su sitio web donde reprendió a Ticketmaster y dejó en claro que no tenía ninguna afiliación con ellos (los lugares tenían la afiliación). [42] La organización de Springsteen, así como las compañías discográficas y los promotores, retuvieron un número sustancial de entradas de las ventas públicas e hicieron que su suministro fuera aún más limitado, especialmente para los espectáculos de Nueva Jersey. [33] El mismo día que los asambleístas del estado de Nueva Jersey Gary Schaer y Wayne DeAngelo pidieron una investigación, [43] La fiscal general de Nueva Jersey, Anne Milgram, también dijo que su oficina y la División de Asuntos del Consumidor de Nueva Jersey investigarían la venta de Springsteen. entradas para conciertos en medio de una serie de quejas. [38] [44] A medida que el asunto ganó atención nacional, [45] [46] se convirtió en lo que The Washington Post describió como una "pesadilla de relaciones públicas" para Ticketmaster. [47] El 5 de febrero, Ticketmaster emitió una "carta abierta de disculpa" a Springsteen y sus fanáticos, diciendo que ya no se vincularía a TicketsNow desde Ticketmaster durante las ventas de alta demanda y prometiendo que reembolsaría a los clientes que sin darse cuenta compraron boletos en el mercado secundario. . [48] Pascrell, cuya oficina recibió más de 1.000 quejas sobre el asunto, y el Fiscal General de Connecticut, Richard Blumenthal, también utilizaron las historias de ventas para indicar preocupación por la posible fusión de Ticketmaster con Live Nation . [38] [48] Springsteen también expresó su objeción a la fusión, y sus comentarios también ganaron atención nacional. [49]
El 23 de febrero de 2009, Ticketmaster acordó un acuerdo extrajudicial con el Fiscal General de Nueva Jersey. [50] Ticketmaster acordó reembolsar los pagos realizados a TicketsNow y reducir su visibilidad, y puso a disposición de las quejas unas 2.000 entradas para los espectáculos de Nueva Jersey a través de una lotería aleatoria, con promesas de reparaciones adicionales si Springsteen programaba un tercer tramo para regresar a los Estados Unidos. en el verano. [50] La empresa no fue multada, pero reembolsó a la Fiscalía General 350.000 dólares por gastos de investigación. [50] Más de 1.800 personas calificaron para la lotería del 31 de marzo, [51] y aquellos que los obtuvieron finalmente recogieron sus boletos en una divertida llamada "Fiscal General Will Call Line" antes de los espectáculos. [52] En marzo de 2009, el manager de Springsteen, Jon Landau, enfatizó que Springsteen nunca lanza entradas directamente en el mercado secundario, a raíz de revelaciones sobre otros artistas que lo hacían. [53] En mayo de 2009, y el mismo día en que Springsteen actuaría en el Xcel Energy Center local , el gobernador de Minnesota , Tim Pawlenty, promulgó "el proyecto de ley Bruce Springsteen", que prohibía a los vendedores de entradas en línea enviar clientes frustrados a sitios de reventa. que ofrecen billetes del mercado secundario a precios inflados. [54]
Un drama diferente pero similar en Ticketmaster ocurrió el 20 de marzo cuando salieron a la venta las entradas para los dos espectáculos de ensayo de Springsteen en el Asbury Park Convention Hall unos días después. Decenas de fanáticos dijeron que las líneas automatizadas de Ticketmaster daban mensajes de que no había espectáculos a la venta, mientras que aquellos que usaban las líneas de operadores humanos podían realizar compras. [55] Ticketmaster negó que algo hubiera salido mal. [55]
La saga de entradas en los mercados secundarios resurgió a mediados de mayo durante la primera etapa de la gira, cuando TicketsNow anunció que habían sobrevendido la fecha en unas 300 personas en el Verizon Center de Washington, DC . [56] TicketsNow ofrecía reembolsos dobles y entradas con ubicaciones inferiores para otros espectáculos de Springsteen, pero el manager de Springsteen, Landau, estaba bastante descontento: "Nos gustaría que nuestra audiencia supiera que este es un problema causado enteramente por Ticketmaster y su subsidiaria de propiedad total TicketsNow. Ni Bruce Ni su gerencia tiene ningún control sobre estas dos entidades en problemas, pero resentimos profundamente el abuso de nuestros fanáticos". [56]
Cuando se anunciaron los espectáculos de otoño de Springsteen en el Giants Stadium a finales de mayo de 2009, los vendedores del mercado secundario comenzaron a anunciar entradas con precios muy elevados antes de que salieran a la venta. [57] Esto provocó que el Fiscal General Milgram presentara una demanda contra tres de esos vendedores por comportamiento fraudulento, especialmente teniendo en cuenta que algunas de las ubicaciones de asientos anunciadas ni siquiera existían. [58] El 1 de junio, el congresista Pascrell anunció una legislación federal propuesta, titulada "BOSS ACT" (Mejor supervisión de las ventas secundarias y responsabilidad en la venta de entradas para conciertos), que requeriría que los vendedores primarios de entradas revelen cuántas entradas se están reteniendo de la venta. , prohíben a los corredores de entradas comprar entradas durante las primeras 48 horas de venta y prohíben a los vendedores de entradas principales, promotores y artistas ingresar al mercado secundario. [59]
En febrero de 2010, Ticketmaster llegó a un acuerdo con la Comisión Federal de Comercio , que denunció las "tácticas engañosas de cebo y cambio" de la compañía con respecto a las entradas fantasmas, e hizo referencia a un ejemplo en el que las mismas 38 entradas para una gira en Washington fueron Vendido y revendido 1.600 veces. [60] Ticketmaster no admitió haber cometido ningún delito, pero acordó detener la práctica; También acordaron un millón de dólares en reembolsos por sobrecargos por ventas en el mercado secundario a través de TicketsNow. [60] [61]
Una idea que se estaba considerando inicialmente era incluir un mini set en cada parada, que contuviera una interpretación completa de uno de los álbumes clásicos de Springsteen. [3] Van Zandt predijo que tocarían la mayor parte de Working on a Dream durante las etapas iniciales de la gira, pero no se sabía cuál sería el resto del espectáculo. [9] Si la idea del álbum completo seguía adelante, pensó que su álbum doble The River (1980), combinado con tomas descartadas de esas sesiones, constituiría un espectáculo completo por sí solo. [9] La idea del álbum completo no surgió de inmediato; Tendría que esperar hasta que se materialice la tercera etapa de la gira en Estados Unidos.
Según prácticas anteriores, Springsteen realizó un par de espectáculos de ensayo públicos en el Asbury Park Convention Hall antes de comenzar la gira propiamente dicha. [62] Se abrió "Outlaw Pete" de ocho minutos de Working on a Dream y se reprodujeron varias otras selecciones del álbum, [34] pero el espectáculo generalmente incluía patrones y elementos básicos de los primeros Magic Tour y otras salidas anteriores. [63] [64] Jay Weinberg tocó parte de la batería y la banda fue aumentada por Curtis King Jr. y Cindy Mizelle (ambos veteranos del Sessions Band Tour ) como coristas adicionales. [63] [65]
Una vez que comenzó la primera etapa de la gira propiamente dicha en San José, California , el 1 de abril, el comienzo constante del espectáculo fue " Badlands " [66] , cuyo final, o final falso, se enmarcó con una recurrencia de la pregunta del Magic Tour de " ¿Hay alguien vivo ahí fuera?". [67] [68] – varias cosas se hicieron evidentes. Los programas típicos contenían sólo tres canciones de Working on a Dream : "Outlaw Pete" (inicialmente acompañada por una máquina de niebla ), [69] " Working on a Dream " y "Kingdom of Days". [70] Esto fue una marcada desviación de todas las giras anteriores de Springsteen, cuando el material de los álbumes recién lanzados aparecía en gran medida. Otra canción de Springsteen lanzada recientemente, " The Wrestler ", también se incluyó en aproximadamente la mitad de las listas de canciones, aunque no compartía el estilo pop romántico del nuevo álbum. [70] De las otras canciones de Working on a Dream , una pareja nunca se intentó en un ensayo privado; algunos otros se ensayaron en privado pero no en público; "This Life" y "Surprise Surprise" no sobrevivieron más allá del primer espectáculo de ensayo de Asbury Park; "Good Eye" no sobrevivió más allá del primer espectáculo adecuado; y " My Lucky Day " se reprodujo en los primeros tres shows antes de ser eliminado. [71] La desaparición de "This Life" y "My Lucky Day" fue especialmente notable, dado que el primero tenía una sección final elaborada y extendida de varias partes al estilo de los Beach Boys , "Ba ba ba", con King y Mizelle en su único ensayo. actuación, y que este último fue el segundo sencillo del álbum. [63] [72] [73] Tampoco se le dio ningún crédito al álbum anterior, Magic , con sólo " Radio Nowhere " incluido. [71] Las listas de canciones se basaron principalmente en material de Springsteen hasta Born in the USA (1984), The Rising (2002) y algunas selecciones dispersas de otros períodos. [71]
Al comentar sobre la escasez de material nuevo, The Atlanta Journal-Constitution sugirió que toda la producción se llamaría más exactamente Havin' a Blast Tour. [74] El Pittsburgh Post-Gazette dijo que "Lo extraño... es que la gira 'Working on a Dream' ya no parece tratarse de 'Working on a Dream'" y sugirió que el álbum era impopular entre muchos fans. y como resultado, "Springsteen, siempre el showman inteligente, ha decidido no meterlo en la garganta de nadie". [72] Los fanáticos de Springsteen discutieron y analizaron instantáneamente los setlists a medida que se desarrollaban los shows en el sitio web Backstreets.com BTX, [75] asociado con el cual Twitter y otras fuentes se utilizaron para publicar, o en algunos casos transmitir crudamente, programas a medida que sucedían. El bajista de E Street, Garry Tallent, y el guitarrista Nils Lofgren, se divirtieron al ver que los fans se habían quejado en el anterior Magic Tour de que se había reproducido demasiado material nuevo, y ahora se quejaban de muy poco. [72] [75] El guitarrista Steve Van Zandt dijo que las canciones de Working on a Dream que se tocaron eran canciones "grandes", por lo que eso compensó su falta de número. [76]
Un tema que fue evidente en el programa fue la actual recesión de finales de la década de 2000 . La primera parte de los programas contenía un "paquete de recesión" que consistía en "Seeds" (traído de la década de 1980), " Johnny 99 " (alargado con un tren incongruente "woo-whoo's"), [77] y "Youngstown" o " The Ghost of Tom Joad " [66] [72] [78] (ambos con ardientes solos de guitarra de Nils Lofgren ). [77] [79] Los bises comenzaron con una interpretación del clásico de Stephen Foster de 1850 " Hard Times Come Again No More " [77] [80] , que proporcionó uno de los pocos lugares destacados para King y Mizelle, [52] [ 78] , que por lo demás tocaba mucho la pandereta , y más tarde incluyó los dos bises épicos de la lucha, la supervivencia y la esperanza estadounidenses de la era de la reunión de Springsteen, " Land of Hope and Dreams " y "American Land". [78] Van Zandt dijo que la aparición del tema de la recesión fue en parte la razón por la que los conciertos no mostraron el álbum Working on a Dream . [76] Sin embargo, un momento regular de optimismo fue la interpretación de " Waitin' on a Sunny Day " de The Rising , con Springsteen sosteniendo un micrófono hacia uno o más niños pequeños en el frente del área del foso para cantar junto con el coro. [81] [82] [83]
Un vestigio de las últimas etapas del Magic Tour fue el rap escénico "Build Me a House", ahora ubicado en "Working on a Dream". [66] [70] Springsteen diría: "No estamos aquí sólo para sacudir la casa esta noche. Vamos a construir una casa... Vamos a utilizar las buenas noticias y vamos a Usa las malas noticias. Tenemos todas las noticias que necesitamos, en este escenario y en esos asientos". [84]
Un vestigio aún más visible fue el segmento de "señales". [21] Esto comenzaría cuando Springsteen recogió carteles de solicitud de la audiencia mientras se tocaba una introducción extendida a " Raise Your Hand ". [66] Una vez que se completó la canción, Springsteen seleccionó dos o tres números para tocar de las solicitudes. El primero era a menudo un clásico del garage rock como " Wild Thing ", " 96 Tears " o " Mony Mony " o un clásico del punk rock como " I Wanna Be Sedated " o " London Calling ". [21] Esta actividad fue anunciada como "Stump the Band", [70] [74] y llevó a que se elaboraran arreglos improvisados en el escenario. [76] Springsteen a veces se burlaba de la audiencia después con declaraciones de que la E Street Band no podía quedar perpleja, como diciendo en el Philips Arena de Atlanta , "... esta es la mejor banda de bar del país, y si no ¡No creo que sepamos 96 malditas lágrimas!" [85] La introducción inmediata del segmento de carteles sorprendió incluso al guitarrista de E Street, Nils Lofgren , quien pensó que Springsteen lo retrasaría hasta más adelante en la gira. [21] El grado preciso de desafío en este segmento no estaba claro, ya que las letras a menudo se cargaban en el teleprompter que usa Springsteen [21] [74] y en algunos casos las canciones habían sido probadas antes. [86] En cualquier caso, la mayoría de los desafíos fueron al conocimiento compartido de la banda sobre British Invasion , Motown , Stax-Volt y otro material de los años 60. [75] Springsteen dijo posteriormente: "empezamos a aceptar solicitudes inusuales y a hacer canciones que nunca habíamos tocado antes, simplemente dependiendo de la memoria común que la banda tendría de la experiencia individual de tocar de todos cuando eran adolescentes. Terminamos con un sistema donde podemos avanzar mucho bastante rápido". [87] Otras solicitudes de señales honradas generalmente eran para canciones de Springsteen que normalmente no estaban en la lista de canciones. [74] [75]
La duración de los espectáculos fue generalmente de entre 2 horas 30 minutos y 2 horas 45 minutos. [66] [70] [74] [78] Springsteen programó sus dos shows en Filadelfia en el Spectrum , que pronto será demolido , [68] comentando que "ya no hacen estadios como este" y afirmando que los más pequeños El tamaño y la falta de palcos de lujo hicieron que el antiguo lugar fuera "ideal para espectáculos de rock". [88] El Spectrum había visto el primer espectáculo como cabeza de cartel de Springsteen en 1976 durante las giras Born to Run , y ahora dijo que "cumplirían nuestra promesa solemne de sacudir el Spectrum una vez más". [88] En consecuencia, la banda tocó el éxito de 1963 del acto local The Dovells, " You Can't Sit Down ", entre otras selecciones relacionadas con Filadelfia. [77] [88] Springsteen expresó sentimientos similares sobre el antiguo pero aún en funcionamiento Nassau Coliseum , y seleccionó el éxito de 1967 de The Soul Survivors , " Expressway to Your Heart ", como tributo a la cercana Long Island Expressway . [84]
Jay Weinberg apareció en varios shows en la primera etapa norteamericana, tocando la batería desde cuatro canciones durante la mitad del show. [16] [66] [89] Había sido un fanático de la música heavy metal durante gran parte de su vida, [16] y al tocar con Springsteen integró un enfoque polirrítmico influenciado por bandas de metal como Lamb of God , Mastodon y Slipknot . con el estilo de percusión de E Street derivado de las grandes bandas y del rock and roll temprano . [90] Recibió una reacción muy positiva tanto del público como de los críticos como bujía para la banda, [89] con su estilo vigoroso y de pelo largo que invitaba a comparaciones con Dave Grohl [77] y su potencial para reemplazar a su padre. haciendo alusiones a Wally Pipp . [66] [90] El crítico del Chicago Tribune, Greg Kot , escribió: "Todos saluden a Jay Weinberg... Con [él tocando la batería] la química de la banda se inquietó un poco para mejor... Sus rellenos durante 'Radio Nowhere' impulsaron la canción. , y el concierto, a un ritmo más alto, y galvanizó a una banda que estaba empezando a tomar su ritmo". [79] Jay Weinberg dijo que "es un trabajo de verano que cualquiera querría", [16] mientras que Max Weinberg dijo que los segmentos de Jay le permitieron una "experiencia extracorporal total. Por primera vez en... he estado con Bruce Durante 35 años, he podido salir entre el público y disfrutar de un concierto de Bruce Springsteen y la E Street Band". [90] Jay Weinberg realizó su primer espectáculo completo el 14 de mayo en el Times Union Center en Albany, Nueva York , mientras Max Weinberg estaba en California para preparar las pruebas para The Tonight Show con Conan O'Brien como inicio. [80] [91] Springsteen dijo sobre la ocasión: "Esta es la primera noche en 35 años que alguien más se sienta a la batería". [80] En general, el editor de la revista Modern Drummer dijo que un estudiante de primer año de la universidad tocando en una de las giras de rock más importantes del año era "sin duda una historia única". [91] Para los espectáculos finales del partido de ida en el Meadowlands Arena , Jay Weinberg hizo el primero, pero su padre tomó un vuelo nocturno de regreso desde Los Ángeles para hacer el segundo. [92]
Una vez que el programa pasó a su segunda etapa europea, comenzaron a aparecer más canciones de Working on a Dream esporádicamente, con " My Lucky Day " convirtiéndose en un tema habitual por un tiempo y "Queen of the Supermarket" se transmitió por primera vez en cualquier lugar. Para los espectáculos escandinavos, mientras los miembros de la banda subían al escenario, Lofgren abrió con actuaciones de acordeón solo de especialidades locales con temas de verano, "Idas Sommarvisa" en Suecia [93] y "Du skal ikkje sova bort sumarnatta" en Noruega. [94] Jay Weinberg hizo los primeros siete programas, ya que su padre ahora estaba comenzando The Tonight Show con Conan O'Brien . [92]
Springsteen y la banda regresaron a los Estados Unidos para hacer su primera aparición en el Bonnaroo Music Festival , como acto principal el 13 de junio de 2009 . [95] Tocar ante un público de festivales que no tenía garantizado ser fanático de su música era en gran medida nuevo para Springsteen, pero después de un comienzo lento, el espectáculo capturó a la mayor parte de la audiencia de Bonnaroo. [96] La noche siguiente, Springsteen se unió al recientemente reunido Phish como cabeza de cartel para tres canciones, " Mustang Sally ", " Bobby Jean " y " Glory Days ". [95] El guitarrista de Phish, Trey Anastasio, dijo más tarde: "Tengo que tocar con Bruce. Ese es mi héroe". [95] La interpretación de Bonnaroo de "Outlaw Pete" se incluyó en un programa de Fuse TV sobre lo más destacado del festival, y la interpretación de " Tenth Avenue Freeze-Out " incluyó un fragmento con Triumph the Insult Comic Dog cantando que se incluyó en un programa de Tonight . Espectáculo con segmento de Conan O'Brien. [97] Springsteen reflexionó posteriormente: "Tocamos en festivales por primera vez en esta gira, y esa fue una de las mejores experiencias de todas. Fue una revelación. Cuando tocamos en Glastonbury [...] Salgo y hay como 100.000 niños de 20 años o menos. Fue divertido tocar en carteles con otras bandas, y es algo que volvería a hacer en el futuro". [87]
El 25 de junio, Max Weinberg abandonó The Tonight Show temporalmente durante cuatro semanas para unirse a la banda para la reanudación de su etapa en Europa occidental, a través de una pieza de comedia en la que su tambor se convirtió en una carroza que lo llevó afuera del estudio y supuestamente al aeropuerto. [98] Durante este tramo, Jay Weinberg no apareció durante ninguno de los shows hasta reaparecer durante los shows en español al final de la etapa. Mientras que la esposa de Springsteen, Scialfa, no aparecía por ningún lado en Europa, su hijo Evan apareció y tocó la guitarra durante los bises de varios espectáculos, [99] mientras que el sobrino de Clarence Clemons, Jake, también hizo apariciones tocando y la madre y la tía de Springsteen también subieron al escenario. [100] [101]
También fue el cabeza de cartel del Festival des Vieilles Charrues en Bretaña, Francia, en julio, su única parada de la gira en Francia. Su hijo Evan participó en el concierto tocando la guitarra.
Lofgren continuó abriendo espectáculos, tocando canciones nacionales en acordeón. Las listas de canciones se relajaron aún más, con muchos estrenos de giras apareciendo en espacios solicitados o en otros lugares y los espectáculos a veces llegan a tener 30 canciones de duración. [99] [102] [103] Después de un tiempo, se eliminó la pausa del bis y el espectáculo se desarrolló continuamente hasta el final sin que la banda abandonara el escenario. [99] Springsteen superó los toques de queda locales tanto en los espectáculos de Dublín como en Glastonbury. [104] Las violaciones de Dublín resultaron en una posible multa de 50.000 €, pero Springsteen se burló un poco de la perspectiva subiendo al escenario: "¡Tenemos que irnos, tenemos toque de queda!" y Van Zandt respondió: "¡No nos importa el toque de queda, este es el toque de queda que rompe Boss y E Street Band!" [104] " American Skin (41 Shots) " hizo apariciones inesperadas en Dublín y en varias paradas en Italia, [105] mientras que " My City of Ruins " se interpretó en el Stadio Olimpico de Roma en honor a las víctimas de L' Terremoto de Aquila . [106] La etapa de Europa occidental terminó con cinco espectáculos en España, [107] en lugares más apartados que en el pasado. [108] El último de estos espectáculos, en el Auditorio Monte do Gozo en Santiago de Compostela , se vio empañado por una seguridad desorganizada y overbooking por parte del promotor, dejando a algunos de los aproximadamente 40.000 poseedores de entradas sin poder entrar. [109] [110] (Al día siguiente se presentaron decenas de quejas contra el promotor ante la policía, la ciudad y las autoridades de consumidores. [111] [112] ) En cualquier caso, la banda tocó " Rockin' All Over the World " y concluyó su bis con " Born" . en USA " [113] después de la 1 am hora local (los shows en español no comenzaron hasta las 22 pm). [112] [114] Max Weinberg inmediatamente voló de regreso a Los Ángeles y retomó su papel en The Tonight Show más tarde ese mismo día. [115]
La tercera etapa estadounidense comenzó a mediados de agosto con espectáculos en anfiteatros al aire libre y en estadios cubiertos . Los espectáculos a menudo se programaban para los fines de semana, para permitir que Max Weinberg tocara sin perderse ningún horario del Tonight Show ; Jay Weinberg tocó en los shows que se realizaron durante la semana. Luego, el 25 de septiembre, Max Weinberg se ausentó durante dos meses del programa de televisión para unirse a Springsteen en la parte final de la etapa. La venta de boletos fue más lenta de lo normal en este tramo, en parte debido al nuevo sistema de "emisión de boletos electrónicos" de Ticketmaster que pudo haber entrado en vigencia debido a los problemas anteriores con las ventas de Springsteen. [116] En los estadios que no se vendieron bien, la gerencia reubicó a las personas que compraban boletos detrás del escenario en otras secciones y colocó la pantalla utilizada para los espectáculos en estadios y anfiteatros detrás del escenario. En una sugerencia a los fans para que compraran, Van Zandt dijo: "Nunca se sabe. Esta podría ser la última gira. Hacemos cada show como si fuera el último de todos modos". [117] En cualquier caso, en septiembre de 2009 la gira había vendido más de dos millones de entradas en total. [117] Incluso algunos espectáculos en Filadelfia, durante mucho tiempo un bastión de Springsteen, no se agotaron. [118]
Durante el tercer partido en Estados Unidos, se informó que Born to Run se presentaría en su totalidad durante varios espectáculos, posiblemente en un plan para aumentar la venta de entradas. [116] [119] La idea del álbum completo se hizo realidad con la serie de cinco espectáculos de finales de septiembre y principios de octubre en el Giants Stadium , que serían los últimos conciertos en ese lugar en el estado natal de Springsteen. [120] Born to Run se presentó en dos shows, Darkness on the Edge of Town en un show y Born in the USA en dos shows. [121] Springsteen dijo más tarde sobre la idea del álbum completo: "Habíamos hecho tantos shows e íbamos a regresar una vez más, así que pensamos, 'Está bien, ¿qué podemos hacer que no hayamos hecho? Intenta reproducir algunos de los álbumes. Había algunas personas que estaban empezando a hacerlo, sonaba como una buena idea, y mi audiencia experimentó fundamentalmente toda mi música en forma de álbum. La gente se llevó Born to Run a casa y lo puso de principio a fin 100 veces; no fallaron. en un corte en el medio. E hicimos álbumes; nos llevó mucho tiempo y los construimos para que duraran... Esos discos están repletos de canciones que han durado entre 30 y 35 años. Era simplemente una forma de revitalizar el mostrar y hacer algo atractivo y divertido para los fans, pero terminó siendo una experiencia emocional mucho más grande de lo que pensé que sería". [87]
Los espectáculos del Giants Stadium se abrieron con una nueva canción de Springsteen escrita para la ocasión, "Wrecking Ball", escrita desde el punto de vista del propio estadio: [122] "Fui levantado con acero aquí en los pantanos de Jersey, algunos Hace años brumosos..." [123] El stand también presentó varios otros toques nuevos, incluido el surf de multitudes de Springsteen durante " Hungry Heart ", una evocadora iluminación detrás del escenario en el nivel superior durante " The Rising " y fuegos artificiales en el "¡E! ¡Calle! ¡Banda!" conclusión de "American Land". [122] [124] El espectáculo final, que atrajo a casi 60.000 personas, [124] concluyó con la segunda actuación en el stand de " Jersey Girl ", dedicada a "todo el equipo y el personal que ha trabajado todos estos años en el Giants Stadium. " [122]
Las versiones completas del álbum continuaron, así como una interpretación localizada de "Wrecking Ball", en los cuatro shows de Springsteen para cerrar también el Philadelphia Spectrum ; [118] Durante el stand se tocaron unas 43 canciones diferentes. [87] Aparte de las reproducciones del álbum, Springsteen mantuvo los setlists flexibles durante el tercer tramo; Las solicitudes de firmas continuaron, ya que en palabras de Springsteen permitieron que "los fanáticos participaran en el espectáculo de una manera que simplemente bombea sangre a todo y anima la velada". [87] Born to Run siguió siendo la elección estándar del álbum completo durante el resto de la gira, pero en los dos shows en el Madison Square Garden de Nueva York se vieron The Wild, the Innocent & the E Street Shuffle y The River , con las 20 canciones de este último. duración que domina el setlist. Springsteen sintió que el show de The River fue un éxito y dijo: "Sesecuencié [el álbum] para que pareciera un show en vivo, así que tienes cuatro canciones rápidas y un par de baladas. Sonó muy bien cuando fuimos a tocarlo". [87]
El espectáculo de Springsteen el 13 de noviembre de 2009, en el Palacio de Auburn Hills en las afueras de Detroit , Michigan , se hizo conocido por las múltiples declaraciones de Springsteen a la multitud acerca de estar en Ohio , la primera cuando apareció, la segunda durante la letra de "Wrecking Ball". ", y el tercero en el rap "Build me a house" durante "Working on a Dream". [125] [126] (La banda había tocado en Cleveland, Ohio , tres noches antes.) Al recibir algunos abucheos de la multitud, el guitarrista Van Zandt, que esperaba que Springsteen dejara de cometer el error por sí solo, finalmente aceptó. a Springsteen y lo corrigió: "'No te das cuenta, pero estás diciendo Ohio y nosotros estamos en Michigan'. Él estaba como '¿¡Qué!?'" [126] Springsteen luego le dijo a la multitud que había cometido "la pesadilla de todo líder", e hizo un espectáculo diciendo "Michigan" a partir de ese momento. [127] [128] El error al estilo Spinal Tap atrajo publicidad impresa y televisiva en todo el mundo. [126] [127] [129] [130] (El programa posteriormente presentó una rara interpretación de " Ramblin' Gamblin' Man " de Bob Seger , apelando a la base de fans de Seger en Detroit. [127] ) Springsteen hizo referencias en broma a estar en Ohio, o hizo declaraciones exageradas sobre estar en el estado correcto, en programas posteriores. [131]
Durante el tramo final de la gira, los bises finales de muchos espectáculos presentaron una interpretación larga, entusiasta y exuberante del clásico de Jackie Wilson " (Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher ". [127] [132] [133] Con voces destacadas de Cindy Mizelle o Curtis King Jr. y solos de trompeta de Curt Ramm, la canción se extendió a ocho minutos con cambios de clave, repeticiones y paseos por el área del pit por parte de Springsteen y los cantantes. , y fue reconocido como uno de los puntos culminantes de toda la gira. [134] [135] Springsteen disipó cualquier idea de que este fuera el último show de E Street Band o el último en mucho tiempo; [87] [136] en una entrevista cerca del final de la gira, dijo: "Ahora tocamos para una audiencia que nos sobrevivirá. Pero al mismo tiempo, la banda es muy, muy poderosa en este momento. Y parte de La razón por la que es poderoso es que tiene una historia acumulativa muy fuerte. Vienes y ves 35 años de un tren a toda velocidad avanzando por las vías, y vas a estar al frente de ello. Esperamos con ansias por muchos, muchos años más de gira, tocando y disfrutándolo". [87]
La gira concluyó con el espectáculo del 22 de noviembre de 2009 en el HSBC Arena de Buffalo, Nueva York . [136] Los fanáticos vinieron desde muy lejos y el espectáculo dominó el ambiente de la ciudad ese día. [136] [137] [138] El álbum completo reproducido fue el primero de Springsteen, Greetings from Asbury Park, Nueva Jersey , que irónicamente dijo "fue el milagro. Este fue el disco que llevó todo desde muy por debajo de cero a... uno " . " [136] La interpretación estuvo dedicada a su primer manager y productor, Mike Appel , quien estaba presente entre la audiencia, [138] y contó con interpretaciones bastante raras de " Mary Queen of Arkansas " y (la primera con E Street Banda) " El Ángel ". [136] Otras rarezas salpicaron la noche de 34 canciones y casi tres horas y media, incluida "(I Don't Want to) Hang Up My Rock and Roll Shoes" de Chuck Willis y, para conmemorar el cumpleaños de Steven Van Zandt, canciones totalmente oscuras. descarte "Restless Nights" (supuestamente la canción favorita de Springsteen de Van Zandt) y una segunda canción ahora inusual del álbum actual, "Surprise Surprise". [136] [137] Cerca del final dijo: "Así que nos vamos a despedir, pero sólo por un ratito... muy poquito ..." [136] La gira no terminó con la emotiva declaración en canción que algunas otras giras de Springsteen tienen en la década de 2000, pero en cambio con " Rockin' All Over the World " de John Fogerty . [136] [138]
Las reseñas periodísticas del espectáculo a menudo comentaban el alto nivel de energía y resistencia que Springsteen, de casi 60 años, aportaba a los conciertos. [66] [70] [74] El Atlanta Journal-Constitution y el Chicago Tribune compararon favorablemente a Springsteen con el resto de la banda en este sentido, diciendo: "Algunos de los chicos de la banda parecen de su edad" [74] y "ellos Carecen del físico, de la urgencia sostenida de su mejor momento". [79]
El Philadelphia Inquirer y el San Jose Mercury News comentaron sobre el problema fundamental que parecía enfrentar Springsteen durante la gira. El primero dijo: "Bruce Springsteen bien pudo haber calculado mal a principios de este año cuando lanzó Working on a Dream , uno de los álbumes más esperanzadores y francamente felices de su carrera, justo cuando una economía en crisis estaba interpretando las canciones de lucha y conflicto que son suyas". "Las acciones en el mercado son más resonantes de lo que han sonado en años". [78] Este último dijo: "Como diría Don Rumsfeld, no te vas de gira con el álbum que desearías tener, sino que te vas de gira con el álbum que tienes. Así que Springsteen se enfrenta a la difícil tarea de promocionar un nuevo disco de pop romántico y al mismo tiempo ofrece esperanza y apoyo a una nación herida, no es una tarea fácil". [139] Rolling Stone expresó una teoría similar. [52] El crítico del Chicago Tribune, Greg Kot, escribió que "si hubo una decepción, fue que Springsteen no presentó argumentos más sólidos para su último álbum, Working on a Dream . No soy un fanático del álbum, pero "Siempre espero con ansias cómo el cantante reinventa su trabajo de estudio en el escenario. En este caso, sin embargo, apenas tocó el nuevo material..." [ 79] Opiniones sobre uno de los primeros shows, "Outlaw" de ocho minutos Pete", uno de los pocos centros de mesa con materiales nuevos, varió considerablemente. [67] [69] [79]
El San Jose Mercury News y el Connecticut Post dieron al programa una crítica mixta: el primero dijo que era "decididamente deficiente" [139] y el segundo dijo que "el concierto en sí no fue tan cautivador como las visitas anteriores al estado". [70] El Atlanta Journal-Constitution y The Philadelphia Inquirer no tuvieron reservas en sus elogios, y el primero dijo que Springsteen "entregó un espectáculo que demuestra que el rock 'n' roll orientado a los boomers todavía puede destrozarlo" [74] y este último dice que Springsteen se adaptó a las circunstancias "con un plan de juego modificado que aprovecha sabiamente sus puntos fuertes". [78] The Greensboro, Carolina del Norte News & Record dijo que "Springsteen y la E Street Band fueron recibidos como héroes conquistadores durante un emocionante espectáculo de tres horas que repetidamente llevó a la multitud adoradora y casi agotada a cantar con los puños. frenesí." [89] The Globe and Mail dijo sobre el único espectáculo canadiense de la gira, "una velada con Bruce Springsteen y la E Street Band todavía se considera el epítome de la experiencia de un concierto de rock". [67] Rolling Stone dijo sobre los shows finales de la primera etapa en Nueva Jersey: "Las giras de Springsteen no suelen alcanzar niveles tan altos como este hasta el final, pero la banda esencialmente ha estado de gira desde septiembre de 2007". [52]
En las ferias europeas la reacción de la crítica fue en general bastante favorable. El Irish Times dijo que Springsteen no mostraba signos de edad cuando se acercaba su 60 cumpleaños, a pesar de sufrir un derrame durante sus travesuras en el escenario en la lluviosa Dublín, y comentó cómo "un set que presenta tantas canciones sobre la dureza de la vida... puede "Se entregará con un brío tan extraordinario que cuando te vayas, estarás muy contento de estar vivo". [99] The Independent se hizo eco del sentimiento al revisar el programa de Hyde Park, escribiendo que mostraba "el vigor de un líder de un tercio de su edad" y que "la intensidad de Springsteen era asombrosa desde la primera voz poderosa hasta el acorde final". [140] The Bath Chronicle elogió la actuación de Springsteen en Glastonbury, diciendo: "Como todas las entradas se vendieron incluso antes de que Springsteen fuera confirmado en el cartel, debe haber sabido que se enfrentaba a algo muy raro para él: el equivalente musical de un evento deportivo". "partido" donde no todos eran necesariamente adoradores en el altar de Bruce". [6] Concluyeron que Springsteen dio "una actuación de pasión, exuberancia, regocijo y majestuosidad musical" mientras se apegaba a su lista de canciones estándar de gira y no recurría a tocar muchos de sus éxitos más conocidos. [6]
Sobre la tribuna final del Giants Stadium, el New York Daily News dijo que "Wrecking Ball" fue "una conmovedora declaración de desafío frente a la destrucción" y, en general, dijo que "una vez más, esto demostró que [Springsteen] es uno de los Pocos artistas son lo suficientemente carismáticos y lo suficientemente himnos como para usar la escala del estadio a su favor". [141] Entertainment Weekly llamó a "Wrecking Ball" "un comienzo inspirador para otro de los espectáculos maratónicos de tres horas que Springsteen aún logra presentar noche tras noche". [123] El New York Times dijo sobre la interpretación completa de Born in the USA que "Springsteen cantó con matices más profundos... las canciones no se han desvanecido". [122] Greg Kot del Chicago Tribune dijo que si bien durante la primera etapa de la gira la banda "parecía estar agotada", la presentación del álbum Born to Run fue "fácilmente el mejor espectáculo de Springsteen con los E Streeters". Había visto desde los años 80". [142]
Mirando hacia atrás en la gira en su conjunto, y en combinación con el Magic Tour anterior, la portada de la revista Billboard decía que "Incluso para un artista que ha construido en gran medida su carrera en espectáculos épicos, Springsteen y los E Streeters han logrado encontrar otro equipo en esta etapa de su legendaria carrera". [87] El propio Springsteen dijo: "Con el final de estos shows, estamos llegando al final de un proyecto de una década que realmente fue una tremenda renovación del poder, la fuerza y el servicio que nuestra banda, con suerte, brinda". [87] Springsteen también promocionó la calidad de los espectáculos: "Creo que si vienes a vernos ahora verás la mejor E Street Band que jamás haya tocado". [87] Espectáculos específicos de la gira fueron nombrados entre los mejores conciertos de 2009 por la revista Spin , [143] The Philadelphia Inquirer , [144] Pittsburgh Post-Gazette , [145] y el Chicago Tribune . [142]
El propio Springsteen siguió bastante interesado en su suerte comercial y la de la banda. Antes del inicio de la gira dijo que seguir siendo popular había sido una de sus motivaciones para aparecer en el Super Bowl: "He dicho que no durante unos 10 años o el tiempo que me han estado preguntando, pero les digo que tocamos en el En la última gira y había algunos asientos vacíos aquí y allá y, bueno, no debería haber asientos vacíos en un show de la E Street Band. Me siento orgulloso de que sigamos siendo una de las grandes maravillas del mundo... así que a veces Tengo que recordarle un poco a la gente". [34]
Hasta septiembre de 2009, la gira Working on a Dream estuvo entre las cinco primeras en recaudación de las giras de 2009 en todo el mundo, junto con la gira 360° de U2 , la gira Viva la Vida de Coldplay y la gira Black Ice World de AC/DC . [146] Durante todo 2009, la gira Working on a Dream fue la tercera gira con mayor recaudación, sólo detrás de U2 360° y Sticky & Sweet Tour de Madonna . [1] Recaudó más de 156 millones de dólares, fue visto por más de 1,7 millones de personas con entradas y agotó las entradas en 42 de 72 espectáculos fuera del festival. [1] A diferencia de los anteriores Magic y Devils & Dust Tours , el Working on a Dream Tour no logró ganar ningún Billboard Touring Awards . La gira completó diez años muy ocupados de gira para Springsteen, quien ocupó el cuarto lugar entre los artistas pop de la década en términos de ingresos totales por giras. [147]
Varias de las apariciones de la gira en festivales se transmitieron por televisión o radio durante 2009.
Una canción de la aparición del 13 de junio en el Festival de Música Bonnaroo , "Outlaw Pete", apareció en una transmisión empaquetada de los aspectos más destacados del festival para televisión en EE. UU., "The Best of Bonnaroo 2009", que apareció en Fuse TV el 20 de junio. [148] La interpretación de esa canción apareció posteriormente en un DVD Live From Bonnaroo de 2009 . [149]
Partes de la actuación del Festival de Glastonbury del 27 de junio se transmitieron en vivo por la televisión BBC Two y la radio BBC 6 Music . [150] [151] Varios fanáticos se quejaron de que la BBC no había mostrado el set completo, lo que a su vez dijo que el set había tardado demasiado en transmitirse en su totalidad. [150] Los momentos destacados televisados se mostraron más tarde en BBC Four y BBC HD . [152]
Coincidiendo con el feriado del 4 de julio en los Estados Unidos, E Street Radio presentó 45 minutos del espectáculo del 3 de julio en el Frankfurt Commerzbank Arena . [153]
En Estados Unidos, la aparición de Hard Rock Calling Hyde Park se incluyó en una transmisión del 21 de agosto en los canales de cable VH1 , VH1 Classic y Palladia ; Entre las actuaciones de otros artistas se incluyeron siete actuaciones de Springsteen y E Street Band, incluida " London Calling " para abrir el programa. [154]
Se filmaron varios espectáculos, pero al finalizar la gira no se había tomado ninguna decisión sobre si lanzarlos en DVD u otros medios. [87] En junio de 2010, se lanzó London Calling: Live in Hyde Park : un relato en Blu-ray/DVD casi completo de 163 minutos del programa nombrado. [155]
Se lanzaron varios programas como parte de los Archivos de Bruce Springsteen :
Scialfa se perdió algunos espectáculos en el tramo de ida debido a las lesiones recibidas al caerse de su caballo, [66] [78] luego debido a responsabilidades familiares, y estuvo ausente de todos los espectáculos del tramo europeo. Continuó perdiéndose casi todos los espectáculos durante el partido de ida en Estados Unidos, y solo llegó a dos de las cinco presentaciones finales en el Giants Stadium. Como en el Magic Tour, Tyrell asumió un papel más destacado cuando Scialfa estuvo ausente. [79] (A pesar de tener constantemente perfiles muy visibles durante los espectáculos, Giordano y Tyrell no han sido considerados miembros de pleno derecho de la E Street Band en el material oficial de Springsteen. [161] ) Clemons continuó teniendo un papel físico disminuido en el escenario debido a sus múltiples problemas físicos, [79] y fue programado para una cirugía de columna una vez que concluyó la gira con un período de recuperación de 12 meses. [162] (Da la casualidad de que Clemons nunca volvió a tocar con la E Street Band, y sufrió un derrame cerebral fatal en junio de 2011). Jay Weinberg sustituyó a Max Weinberg en varias fechas, y los dos se alternaron durante partes del programa en un número de otras fechas. Ramm, un veterano del Sessions Band Tour , tocó varias canciones por show durante gran parte de la tercera etapa en Estados Unidos.
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