La palmeta es un motivo del arte decorativo que, en su expresión más característica, se asemeja a las hojas en forma de abanico de una palmera . Tiene una historia de gran alcance, originada en el antiguo Egipto con un desarrollo posterior a través del arte de la mayor parte de Eurasia , a menudo en formas que se parecen relativamente poco al original. En los usos griegos y romanos antiguos también se le conoce como anthemion (del griego ανθέμιον, flor). Se encuentra en la mayoría de los medios artísticos, pero especialmente como adorno arquitectónico , ya sea tallado o pintado, y pintado sobre cerámica. Muy a menudo es un componente del diseño de un friso o cenefa. La compleja evolución de la palmeta fue trazada por primera vez por Alois Riegl en su Stilfragen de 1893. La media palmeta , dividida en dos verticalmente, es también un motivo muy común, que se encuentra en muchas formas mutadas y vestigiales, y es especialmente importante en el desarrollo de las plantas. adorno de desplazamiento basado .
La esencia de la palmeta es un grupo simétrico de "hojas" extendidas que se extienden desde una sola base, normalmente ensanchándose a medida que salen, antes de terminar en una punta puntiaguda redondeada o bastante roma. Puede haber una fronda central de mayor tamaño que el resto. El número de hojas es variable, pero normalmente entre cinco y quince.
En el diseño de borde repetido comúnmente conocido como anthemion, las hojas de palma se parecen más a los pétalos de la flor de madreselva , como si estuvieran diseñadas para atraer insectos fertilizantes. Algunos comparan la forma con una mano abierta de hamsa [1] , lo que explica los puntos en común y la derivación de la "palma" de la mano.
En algunas formas del motivo, las volutas o volutas se asemejan a un par de ojos, como los de la harmika [2] de la estupa tibetana o nepalí y los ojos y el disco solar [3] de la corona de las estelas egipcias.
En algunas variantes, los rasgos de un rostro más desarrollado [3] se vuelven discernibles en la propia palmeta, mientras que en ciertos usos arquitectónicos, generalmente en la cabecera de pilastras o hermas , el abanico de hojas de palma se transforma en un rostro masculino o femenino y las volutas a veces aparecen como senos. Todas estas formas tienen en común el par de volutas en la base del abanico, que constituyen las características definitorias de la palmeta.
Se cree que la palmeta se originó en el antiguo Egipto 2500 años a. C. [4] y ha influido en el arte griego. Las palmetas egipcias (del griego anthemia) se basaban originalmente en características de varias flores, incluido el papiro y el loto o lirio que representaban el bajo y el alto Egipto y su unión fértil, antes de asociarse con la palmera. Desde los primeros tiempos hubo una fuerte asociación con el sol y probablemente sea una forma temprana del halo . Entre las formas más antiguas de palmeta en el antiguo Egipto se encontraba una 'roseta' o flor de loto parecida a una margarita [5] que emergía de una 'V' de follaje o pétalos que se asemejaba al jeroglífico akhet que representaba el sol poniente o naciente en el punto donde toca. las dos montañas del horizonte: 'morir', 'renacer' y dar vida a la tierra. Una segunda forma, aparentemente evolucionada a partir de ésta, es una palmeta más desarrollada [6] similar a las formas encontradas en la antigua Grecia.
La tercera es una versión que consiste en un grupo de flores de loto o papiro en tallos altos, con un capullo o flor caído a cada lado, que surge de un pantano (primario). El grupo de lotos y papiros se produce en asociación con Hapy , el dios de la crucial inundación anual del Nilo, que une sus tallos alrededor de una mesa de ofrendas con el motivo sema-tawi, que a su vez se hace eco de las formas del 'akhet' del horizonte. Esta escena de unificación apareció sobre la base del trono de varios reyes, a quienes se pensaba que preservaban la unión de las dos tierras del Egipto (superior e inferior, pero también físico y espiritual) y dominaban así las fuerzas de la renovación. Estas escenas "vinculantes", y las plantas heliotrópicas de los pantanos que aparecían en ellas, evocaban la necesidad de discernir y revelar la armonía subyacente, el origen de todas las formas manifiestas, que reconecta los fragmentos aparentemente dispersos y separados de la experiencia cotidiana. La implicación adicional es que es de esta fuente indivisa, aparentemente oculta y mágica, de donde brotan la fertilidad y la nueva vida.
Otra variante de este motivo es una única flor de loto entre dos capullos verticales, una ofrenda fragante favorita. El dios de la fragancia, Nefertem , [7] está representado por dicho loto, o se le muestra llevando un loto como corona . El loto en el tocado de Nefertem generalmente incorpora 'menats' gemelos [8] o contrapesos de collar (comúnmente se dice que representan la fertilidad) que cuelgan de la base de la flor a cada lado del tallo, recordando el par de tallos simétricamente caídos del loto. y grupos de papiro mencionados anteriormente. Cuando se representan en las paredes de las tumbas egipcias y en escenas formalizadas de jardines, [9] las palmeras datileras se muestran invariablemente en una convención estilística similar con un grupo de dátiles colgando a cada lado debajo de la corona en esta misma posición. El vínculo entre estos racimos colgantes y las volutas de la palmeta es visualmente claro, pero sigue siendo inexplícito. El sol naciente y poniente y el loto que se abre y se cierra están vinculados por la leyenda de Osiris con el día y la noche, la vida y la muerte y la prueba nocturna del sol poniente para ser tragado por la diosa del cielo nocturno Nut , para pasar a través de la Duat ("inframundo" ) y nacer de nuevo cada mañana. [10] Las plantas representadas con este abanico solar de hojas o pétalos y 'sostenidas' por pares de flores colgantes, capullos o racimos de frutas parecen emular especialmente y compartir el ciclo de sacrificio de muerte y renacimiento del sol y señalar las lecciones es válido para la humanidad. Parece probable que el modelo subyacente para todas estas formas fértiles, del que se hacen eco la peluca rizada de cuerno de vaca y las volutas de sistro de la diosa de la maternidad Hathor , fuera el útero, con los grupos de óvulos gemelos de sus ovarios . Cuando el sol renace por la mañana se dice que nace del útero de Nut. Las estilizadas formas de palmeta del loto y el papiro que muestran la roseta solar o la margarita que emerge de las volutas del cáliz son representaciones mágicas similares del 'akhet': este momento sagrado de creación mejorada, el acto de trascender o superar el propio ser mortal. forma y 'saliendo de día' como una forma de vida akh o superior, alada, brillante, que todo lo abarca y todo lo ve.
La mayoría de las primeras formas egipcias del motivo aparecen más tarde en Creta, Mesopotamia, Asiria y la antigua Persia, incluido el borde de loto y capullo en forma de margarita. [11] En la forma de palmeta que aparece con mayor frecuencia en la cerámica griega , [12] a menudo intercalada con escenas de hechos heroicos, el mismo motivo está encuadernado dentro de una línea exterior en forma de hoja o de capullo de loto. Se puede ver que la línea exterior evolucionó a partir de un friso alternativo de loto y palmeta estilizados. [13] Esto anticipa la forma que a menudo adoptaba – desde la escultura renacentista hasta las fuentes barrocas – el interior de una media concha de vieira , en la que las hojas de palma se han convertido en el abanico de la concha y las volutas permanecen en la convergencia del abanico. . Aquí la forma se asociaba con Venus o Neptuno y normalmente estaba flanqueada por un par de delfines [ cita necesaria ] o se convertía en un vehículo tirado por caballitos de mar. Más tarde, esta línea exterior circular u ovalada se convirtió en un motivo en sí mismo, formando una C abierta con las dos volutas crecientes en sus puntas. Gran parte de los muebles barrocos y rococó , los adornos de estuco o los trabajos de hierro forjado de puertas y balcones se componen de combinaciones siempre variables de estas volutas en C, ya sea solas, espalda con espalda o apoyadas en palmetas completas.
Como motivo ornamental que se encuentra en la arquitectura clásica , la palmeta y el himno [14] adoptan muchas y variadas formas. [15] Por lo general, la parte superior del motivo consta de cinco o más hojas o pétalos que se abren rítmicamente hacia arriba desde una única fuente triangular o en forma de rombo en la base. En algunos casos, frutos que se asemejan a frutos de palma cuelgan a ambos lados por encima de la base y debajo de las hojas más bajas. La parte inferior consta de un par simétrico de elegantes volutas o volutas en forma de 'S' que se curvan hacia los lados y hacia abajo desde la base de las hojas. La parte superior recuerda el crecimiento de hojas y flores, mientras que las volutas de la parte inferior parecen sugerir tanto la contribución de energías fértiles como los frutos resultantes. A menudo está presente en el cuello del capitel de las columnas de orden jónico ; sin embargo, en los capiteles de columna de orden corintio toma la forma de un 'fleuron' o flor que descansa contra el ábaco (losa superior) del capitel y que brota de un par de volutas que, en algunas versiones, dan lugar al Elaboradas volutas y adornos de acanto del capitel.
Según Boardman, aunque los frisos de loto o de palmeta se conocían en Mesopotamia siglos antes, la combinación antinatural de diversos elementos botánicos que no tienen relación en la naturaleza, como la palmeta, el loto y, a veces, las flores de roseta , es una innovación puramente griega. que luego fue adoptado a una escala geográfica muy amplia en todo el mundo helenístico. [16]
A partir del siglo V, las palmetas tendían a tener hojas muy extendidas. Sin embargo, a partir del siglo IV, los extremos de las hojas tienden a girar hacia adentro, formando lo que se llama el diseño de "palmeta de llamas". Este es el diseño que se adoptó en la arquitectura helenística y se hizo muy popular en una amplia escala geográfica. Este es el diseño que adoptó la India en el siglo III a.C. para algunos de sus frisos escultóricos, como en los ábacos de las Columnas de Ashoka , o el diseño central de la capital Pataliputra , probablemente a través del Imperio Seléucida o de ciudades helenísticas como como Ai-Khanoum . [17]
En la arquitectura clásica el motivo tenía usos específicos, entre ellos:
La palmeta está relacionada con una variedad de motivos en diferentes culturas y épocas. En el antiguo Egipto, los motivos de palmeta existían como una forma de flor y como un árbol estilizado, a menudo denominado Árbol de la vida . Otros ejemplos del antiguo Egipto son los diseños alternados de flores de loto y capullos [19] , el disco alado de Horus con su par de serpientes Uraeus , el Ojo de Horus y la estela conmemorativa de cima curva . En versiones asirias posteriores del Árbol de la Vida, las alas de halcón emplumadas del disco alado egipcio [20] se han asociado con las hojas de la palmera. En Mesopotamia también aparecieron bordes similares de flores y capullos de loto, estrechamente asociados con palmetas y rosetas. Parece haber una equivalencia entre los cuernos de las criaturas con cuernos, las alas de los seres alados [21] incluidos los ángeles , los grifos y las esfinges y tanto el abanico como las volutas de la palmeta; También hay una forma de 'V' subyacente en cada una de estas formas que es paralela a la asociación de la palma misma con la victoria, la energía y el optimismo.
Una imagen de Nike , diosa alada de la victoria, procedente de un jarrón ático del siglo VI a.C. (ver galería), muestra cómo se celebra la ofrenda sacrificial a la que alude el altar en volutas y la llama, las alas de la diosa y la victoria, todo resuenan con las mismas múltiples asociaciones subyacentes contenidas en las formas componentes del motivo de la palmeta. Se encuentran formas similares en el disco alado flotante y los árboles sagrados [22] de Mesopotamia, la varita caduceo de Hermes , las omnipresentes conchas de vieira volutas en el dosel del nicho escultórico renacentista , originarias de los sarcófagos griegos y romanos, que resuenan sobre los arcos del proscenio teatral. [23] y en las puertas, ventanas, portones y balcones de hierro forjado [24] de palacios y casonas; el lucernario en forma de concha sobre la puerta en arquitectura urbana georgiana [25] y similar, los motivos gul [26] y [27] boteh de alfombras y textiles de Asia Central, el tridente de Neptuno/Poseidón, tanto el tridente como el lingam de Shiva , los marcadores de límites en forma de pétalos de loto 'bai sema' del templo interior tailandés, el monte de Vishnu, Garuda, [28] el rayo vajra , [29] la maza de diamantes o la joya en el loto de la iluminación del Tíbet y el Sur -Asia oriental, los motivos de nubes y murciélagos [30] con volutas simétricas y el ruyi [31] o cetro ju-i y lingzhi [32] u hongo de la longevidad de la tradición china con volutas similares. Tanto como una forma de loto que surge de los pantanos para tocar el sol como como una palmera que se extiende desde la tierra al cielo, la palmeta tiene las características del eje mundi o árbol del mundo. La flor de lis , que se convirtió en un potente y enigmático emblema del derecho divino de los reyes , que se dice que fue otorgada por un ángel a los primeros reyes franceses, evolucionó en Egipto y Mesopotamia como una variante de la palmeta.
De manera similar, desde principios del siglo XIII hasta 1806, el derecho divino de los emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico fue conferido por la investidura en la Regalia Imperial , que incluía el manto de coronación que mostraba los leones gemelos (que recuerdan a los leones gemelos de Aker arriba) custodiando la palma en la forma. de un árbol de la vida, con sus dos racimos de frutos colgantes.
Incluso las puertas de los jardines comunes en los suburbios occidentales están rematadas con pares de volutas casi idénticas aparentemente derivadas de los motivos asociados con el akhet y la palmeta, incluido el sol alado y el disco solar flanqueados por un par de ojos. [3] Las puertas de los cementerios, las tumbas [33] y las lápidas llevan el motivo una y otra vez en diferentes formas.
El himno es también la marca de ceca de la Casa de la Moneda de Grecia y aparece en todas las monedas de euro griegas destinadas a la circulación, así como en todas las monedas de colección griegas .
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