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Blaxploitation

Blaxploitation es un subgénero étnico del cine de explotación que surgió en los Estados Unidos a principios de la década de 1970, cuando el impulso combinado del movimiento por los derechos civiles , el movimiento del poder negro y las Panteras Negras impulsó a los artistas afroamericanos a reclamar el poder de la representación de su etnia, y a instituciones como la UCLA a proporcionar asistencia financiera para que los estudiantes afroamericanos estudiaran cine. Esto se combinó con la adopción por parte de Hollywood de un sistema de clasificación menos restrictivo en 1968. [1] El término, un acrónimo de las palabras "negro" y "explotación", fue acuñado en agosto de 1972 por Junius Griffin , presidente de la sucursal de la NAACP de Beverly Hills-Hollywood . Afirmó que el género estaba "proliferando ofensas" para la comunidad negra en su perpetuación de estereotipos a menudo involucrados en el crimen. [2] Después de las películas raciales de los años 1940 y 1960, el género surgió como uno de los primeros en los que los personajes y las comunidades negras eran protagonistas, en lugar de compañeros, personajes de apoyo o víctimas de brutalidad. [3] [ aclarar ] El inicio del género coincide con el replanteamiento de las relaciones raciales en la década de 1970.

Las películas de blaxploitation estaban originalmente dirigidas a un público afroamericano urbano , pero el atractivo del género pronto se amplió a través de líneas raciales y étnicas. [4] Hollywood se dio cuenta del beneficio potencial de expandir las audiencias de las películas de blaxploitation.

Variety atribuyóla invención del género blaxploitation a Baadasssss Song de Sweet Sweetback y a la película menos radical financiada por Hollywood Shaft (ambas estrenadas en 1971), aunque Cotton Comes to Harlem se estrenó el año anterior. [5] Las películas de blaxploitation también fueron las primeras en presentar bandas sonoras de música funk y soul . [6]

Descripción

Temas generales

[S]emodramas sobrecargados, mal hablados y altamente romantizados sobre los supersementales de Harlem, los proxenetas, los detectives privados y los camellos que, más o menos por sí solos, hacen que el mundo corrupto de los blancos sea seguro para el proxenetismo negro, los detectives privados negros y los camellos negros.

—  Vincent Canby de The New York Times , 1976 [7]

Las películas de blaxploitation ambientadas en el noreste o la costa oeste se desarrollan principalmente en barrios urbanos pobres. Se utilizan habitualmente términos peyorativos para los personajes blancos, como " cracker " y " honky ". Las películas de blaxploitation ambientadas en el sur a menudo tratan sobre la esclavitud y el mestizaje . [8] [9] Las películas del género suelen ser audaces en sus declaraciones y utilizan la violencia, el sexo, el tráfico de drogas y otras cualidades impactantes para provocar a la audiencia. [3] Las películas suelen retratar a protagonistas negros superando a " The Man " o emblemas de la mayoría blanca que oprime a la comunidad negra.

Blaxploitation incluye varios subtipos, entre ellos el crimen ( Foxy Brown ), la acción/artes marciales ( Three the Hard Way ), el western ( Boss Nigger ), el terror ( Abby , Blacula ), la prisión ( Penitentiary ), la comedia ( Uptown Saturday Night ), la nostalgia ( Five on the Black Hand Side ), el paso a la edad adulta ( Cooley High / Cornbread, Earl and Me ) y el musical ( Sparkle ).

Siguiendo el ejemplo de Baadasssss Song de Sweet Sweetback , muchas películas de blaxploitation presentan bandas sonoras de funk y soul jazz con bajos potentes , ritmos funky y guitarras wah-wah . Estas bandas sonoras se destacan por una complejidad que no era común en las pistas funk aptas para la radio de la década de 1970. También suelen presentar una rica orquestación que incluye flautas y violines. [10]

Blaxploitation fue una de las primeras categorías cinematográficas en tener protagonistas femeninas que interpretaran personajes valientes, heroicos y activos. Actrices como Pam Grier en Coffy y Gloria Hendry en Black Belt Jones abrieron la puerta para que las actrices se convirtieran en estrellas de acción, lo que inspiró películas posteriores como Kill Bill y Set it Off .

Tras la popularidad de estas películas en la década de 1970, las películas de otros géneros comenzaron a presentar personajes negros con características estereotipadas de blaxploitation, como los personajes del submundo de Harlem en la película de James Bond Vive y deja morir (1973), el personaje de Jim Kelly en Enter the Dragon (1973) y el personaje de Fred Williamson en The Inglorious Bastards (1978).

poder negro

Richard Roundtree como John Shaft

Afeni Shakur afirmó que todos los aspectos de la cultura (incluido el cine) en las décadas de 1960 y 1970 estaban influenciados por el movimiento Black Power . Baadasssss Song de Sweet Sweetback fue una de las primeras películas en incorporar la ideología del poder negro y permitir que los actores negros fueran las estrellas de sus propias narrativas, en lugar de ser relegados a los roles típicos disponibles para ellos (como la figura de la " mammy " y otros personajes de bajo estatus). [11] [12] Películas como Shaft trajeron la experiencia negra al cine de una manera nueva, permitiendo que se exploraran problemas políticos y sociales negros que habían sido ignorados en el cine. Shaft y su protagonista, John Shaft, llevaron la cultura afroamericana al mundo convencional. [12] Sweetback y Shaft fueron influenciados por el movimiento Black Power, que contiene temas marxistas , solidaridad y conciencia social junto con las imágenes típicas del género de sexo y violencia.

Sabiendo que el cine podía generar cambios sociales y culturales, el movimiento Black Power se apoderó del género para destacar las luchas socioeconómicas de los negros en la década de 1970; muchas de esas películas presentaban héroes negros que pudieron superar la opresión institucional de la cultura y la historia afroamericanas. [3] Películas posteriores como Super Fly suavizaron la retórica del poder negro, alentando la resistencia dentro del sistema capitalista en lugar de una transformación radical de la sociedad. Super Fly todavía abrazaba el movimiento nacionalista negro en su argumento de que la autoridad negra y blanca no pueden coexistir fácilmente.

Estereotipos

El papel del género en la exploración y configuración de las relaciones raciales en los Estados Unidos ha sido controvertido. Algunos sostuvieron que la tendencia blaxploitation era una muestra del empoderamiento negro, pero otros acusaron a las películas de perpetuar estereotipos blancos comunes sobre los negros . [13] Como resultado, muchos pidieron el fin del género. La NAACP , la Southern Christian Leadership Conference y la National Urban League se unieron para formar la Coalición contra la Blaxploitation. Su influencia a fines de la década de 1970 contribuyó a la desaparición del género. El crítico literario Addison Gayle escribió en 1974: "El mejor ejemplo de este tipo de nihilismo / irresponsabilidad son las películas negras; aquí está la libertad llevada a sus límites más ridículos; aquí están los escritores y actores que afirman que la libertad para el artista implica la explotación de las mismas personas a las que deben su existencia artística". [14]

Películas como Super Fly y The Mack recibieron intensas críticas no sólo por el estereotipo del protagonista (generalizando a los proxenetas como representantes de todos los hombres afroamericanos, en este caso) sino por retratar a todas las comunidades negras como focos de drogas y crimen. [15] [16] [17]

Películas de blaxploitation como Mandingo (1975) proporcionaron a los productores de Hollywood, en este caso Dino De Laurentiis , una forma cinematográfica de representar la esclavitud en las plantaciones con todas sus brutales contradicciones y controversias históricas y raciales, incluidas el sexo, el mestizaje y la rebelión. El mundo de la historia también muestra la plantación como uno de los principales orígenes del boxeo como deporte en los EE. UU.

A finales de los años 1980 y principios de los 1990, una nueva ola de aclamados cineastas negros, en particular Spike Lee ( Haz lo correcto ), John Singleton ( Los chicos del barrio ) y Allen y Albert Hughes ( La sociedad de las amenazas II ) se centraron en la vida urbana negra en sus películas. Estos directores hicieron uso de elementos de blaxploitation, al tiempo que incorporaban una crítica implícita a la glorificación del género de la conducta "criminal" estereotipada.

Junto con las acusaciones de explotación de estereotipos, la NAACP también criticó el género blaxploitation por explotar la comunidad y la cultura negras de Estados Unidos, creando películas para obtener ganancias que esas comunidades nunca verían, a pesar de ser el foco principal enormemente tergiversado de muchas tramas cinematográficas de blaxploitation. Muchos profesionales del cine todavía creen que no existe un "Hollywood negro" verdaderamente igualitario, como lo demuestra el escándalo " Oscars So White " en 2015 que causó revuelo cuando ningún actor negro fue nominado a " Mejor actor " en los Premios de la Academia. [12]

Explotación esclavista

Brenda Sykes y Perry King en el set de Mandingo (1975).

La explotación de esclavos, un subgénero de la blaxploitation en la literatura y el cine, floreció brevemente a fines de la década de 1960 y en la de 1970. [18] [19] Como sugiere su nombre, el género se caracteriza por representaciones sensacionalistas de la esclavitud.

Abrams, argumentando que Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino encuentra sus raíces históricas en el género de explotación esclavista, observa que las películas de explotación esclavista se caracterizan por "representaciones groseramente explotadoras de protagonistas esclavos oprimidos". [20]

Un antecedente temprano del género es Slaves (1969), que Gaines señala que "no era una película de 'explotación de esclavos' en la línea de películas posteriores", pero que, no obstante, presentaba representaciones gráficas de palizas y violencia sexual contra esclavos. [21] Novotny sostiene que Blacula (1972), aunque no retrata la esclavitud directamente, está históricamente vinculada al subgénero de la explotación de esclavos. [22]

De lejos, el ejemplo más conocido y mejor estudiado de explotación esclavista es Mandingo , una novela de 1957 que fue adaptada en una obra de teatro en 1961 y una película en 1975. De hecho, Mandingo era tan conocida que un crítico contemporáneo de Die the Long Day , una novela de 1972 de Orlando Patterson , la llamó un ejemplo del "género mandingo". [23] La película, criticada en su estreno, ha sido objeto de evaluaciones críticas muy divergentes. [24] Robin Wood , por ejemplo, argumentó en 1998 que es la "mejor película sobre la raza jamás hecha en Hollywood , ciertamente anterior a Spike Lee y en algunos aspectos todavía". [25]

Legado

Influencia

Las películas de blaxploitation han tenido una enorme y complicada influencia en el cine estadounidense. El cineasta y aficionado al cine de explotación Quentin Tarantino , por ejemplo, ha hecho numerosas referencias al género blaxploitation en sus películas. Un homenaje temprano al blaxploitation se puede ver en el personaje de "Lite", interpretado por Sy Richardson , en Repo Man (1984). [26] [27] Richardson escribió más tarde Posse (1993), que es una especie de western blaxploitation .

Algunas de las películas posteriores, influenciadas por la blaxploitation, como Jackie Brown (1997), Undercover Brother (2002), Austin Powers en Goldmember (2002), Kill Bill Vol. 1 (2003) y Django Unchained (2012), presentan guiños de la cultura pop al género. La parodia Undercover Brother , por ejemplo, está protagonizada por Eddie Griffin como un agente con el pelo afro de una organización clandestina conocida satíricamente como la "HERMANDAD" . Del mismo modo, Austin Powers en Goldmember está coprotagonizada por Beyoncé Knowles como la heroína inspirada en Tamara Dobson / Pam Grier , Foxxy Cleopatra . En la película de parodia de 1977 The Kentucky Fried Movie , un tráiler simulado de Cleopatra Schwartz muestra a otra estrella de acción similar a Grier casada con un rabino . En una escena de Reservoir Dogs , los protagonistas discuten sobre Get Christie Love! , una serie de televisión de blaxploitation de mediados de la década de 1970. En la escena catalizadora de True Romance , los personajes ven la película The Mack .

Shaft (2000) de John Singleton , protagonizada por Samuel L. Jackson , es una interpretación moderna de una película clásica de blaxploitation. La película de 1997 Hoodlum , protagonizada por Laurence Fishburne , retrata un relato ficticio del mafioso negro Ellsworth "Bumpy" Johnson y reformula la blaxploitation de gángsters con un giro de la década de 1930. En 2004, Mario Van Peebles lanzó Baadasssss!, sobre la realización de la película de su padre Melvin (con Mario interpretando a Melvin). American Gangster de 2007 , basada en la historia real del traficante de heroína Frank Lucas , se desarrolla a principios de la década de 1970 en Harlem y tiene muchos elementos similares en estilo a las películas de blaxploitation, específicamente su destacada participación de la canción " Across 110th Street ".

Las películas de blaxploitation han tenido un profundo impacto en la cultura hip-hop contemporánea . Varios artistas destacados de hip hop , entre ellos Snoop Dogg , Big Daddy Kane , Ice-T , Slick Rick y Too Short , han adoptado la imagen del proxeneta sin tonterías popularizada primero por el libro de 1967 del ex proxeneta Iceberg Slim, Pimp , y posteriormente por películas como Super Fly , The Mack y Willie Dynamite . De hecho, muchos artistas de hip-hop han rendido homenaje al proxenetismo en sus letras (sobre todo en el exitoso sencillo de 50 Cent, " PIMP ") y han adoptado abiertamente la imagen del proxeneta en sus vídeos musicales , que incluyen séquitos de mujeres escasamente vestidas, joyas llamativas (conocidas como " bling ") y Cadillacs de lujo (conocidos como " pimpmobiles "). La escena más famosa de The Mack , que presenta el " Baile Anual de Jugadores ", se ha convertido en un ícono de la cultura pop al que se hace referencia con frecuencia; más recientemente, en el Chappelle's Show , donde fue parodiada como el "Baile de los Odiadores de Playa". La influencia extranjera del género se extiende a artistas como el dúo de hip-hop noruego Madcon . [28]

En la novela Telegraph Avenue de Michael Chabon , ambientada en 2004, dos personajes son antiguas estrellas de blaxploitation. [29]

En 1980, el director de ópera Peter Sellars (que no debe confundirse con el actor Peter Sellers ) produjo y dirigió una puesta en escena de la ópera Don Giovanni de Mozart a la manera de una película de blaxploitation, ambientada en el Harlem español contemporáneo, con cantantes afroamericanos que retrataban a los antihéroes como matones callejeros, matando a tiros en lugar de con una espada, usando drogas recreativas y festejando casi desnudos. [30] Más tarde se lanzó en video comercial y se puede ver en YouTube . [31]

Un videojuego de 2016, Mafia III , está ambientado en el año 1968 y gira en torno a Lincoln Clay, un huérfano afroamericano de raza mixta criado por la "mafia negra" . [32] Después del asesinato de su familia sustituta a manos de la mafia italiana , Lincoln Clay busca venganza contra aquellos que le quitaron lo único que le importaba.

Referencias culturales

La notoriedad del género blaxploitation ha dado lugar a muchas parodias. [33] Los primeros intentos de burlarse del género, Coonskin de Ralph Bakshi y Dolemite de Rudy Ray Moore , se remontan al apogeo del género en 1975.

Coonskin pretendía deconstruir los estereotipos raciales, desde los primeros estereotipos de los espectáculos de juglares hasta los estereotipos más recientes que se encuentran en el propio cine de blaxploitation. La obra estimuló una gran controversia incluso antes de su estreno, cuando el Congreso de Igualdad Racial la cuestionó. Aunque la distribución quedó en manos de un distribuidor más pequeño que la promocionó como una película de explotación, pronto se convirtió en una película de culto entre los espectadores negros. [5]

Dolemite , menos seria en tono y producida como una parodia, se centra en un proxeneta negro sexualmente activo interpretado por Rudy Ray Moore, quien basó la película en su número de comedia stand-up . Le siguió una secuela, The Human Tornado .

Las parodias posteriores que parodian el género blaxploitation incluyen I'm Gonna Git You Sucka , Pootie Tang , Undercover Brother , Black Dynamite y The Hebrew Hammer , que presentaba a un protagonista judío y a la que su director se refería en broma como una película de "explotación judía".

La comedia Hollywood Shuffle de Robert Townsend presenta a un joven actor negro que se siente tentado a participar en una película de blaxploitation producida por blancos.

El libro satírico Our Dumb Century presenta un artículo de la década de 1970 titulado "El Congreso aprueba la ley contra la blaxploitation: proxenetas y actores sujetos a fuertes multas".

La comedia televisiva de la cadena FOX , MADtv , ha parodiado con frecuencia la franquicia Dolemite , creada por Rudy Ray Moore , con una serie de sketches interpretados por el actor cómico Aries Spears , en el papel de "El hijo de Dolemite". Otros sketches incluyen a los personajes " Funkenstein ", " Dr. Funkenstein " y, más recientemente, a Condoleezza Rice como una superheroína de blaxploitation. Un tema recurrente en estos sketches es la inexperiencia del elenco y el equipo en la era de blaxploitation, con énfasis en guiones ridículos y actuaciones, decorados, vestuario y edición de mala calidad. Los sketches son testimonio de la mala calidad de producción de las películas, con obvias apariciones de micrófonos de pértiga y cortes y continuidad intencionalmente pobres.

Otra de las comedias de televisión de la cadena FOX , Martin , protagonizada por Martin Lawrence , hace referencia con frecuencia al género blaxploitation. En el episodio de la tercera temporada "All The Players Came", cuando Martin organiza un evento benéfico "Player's Ball" para salvar un teatro local, varias estrellas de la era blaxploitation, como Rudy Ray Moore , Antonio Fargas , Dick Anthony Williams y Pam Grier , hacen apariciones especiales. En una escena, Martin, en el personaje del proxeneta envejecido "Jerome", se refiere a Pam Grier como " Sheba, Baby " en referencia a su largometraje blaxploitation de 1975 del mismo nombre.

En la película Leprechaun in the Hood , un personaje interpretado por Ice-T saca un bate de béisbol de su afro. Esta escena alude a una escena similar en Foxy Brown , en la que Pam Grier esconde una pequeña pistola semiautomática en su afro.

La serie Aqua Teen Hunger Force de Adult Swim tiene un personaje recurrente llamado "Boxy Brown", un juego de palabras con Foxy Brown. Boxy Brown, un amigo imaginario de Meatwad , es una caja de cartón con una cara toscamente dibujada, un corte de pelo francés y un afro. Siempre que Boxy habla, suena de fondo música funk de los años 70, típica de las películas de blaxploitation. La caja de cartón también tiene una actitud y un dialecto confrontativos similares a los de muchos héroes de este género cinematográfico.

Algunos de los televisores que aparecen en el videojuego de acción Max Payne 2: The Fall of Max Payne presentan una parodia con temática de Blaxploitation del juego original de Max Payne llamada Dick Justice , en honor a su personaje principal. Dick se comporta de forma muy similar al Max Payne original (hasta con la mueca de "estreñimiento" y el discurso metafórico), pero lleva un afro y bigote y habla en ebonics .

Duck King , un personaje ficticio creado para la serie de videojuegos Fatal Fury , es un excelente ejemplo de los estereotipos negros extranjeros.

El cortometraje de subculto Gayniggers from Outer Space es una rareza de ciencia ficción de estilo blaxploitation dirigida por el cineasta, DJ y cantante danés Morten Lindberg .

Jefferson Twilight, un personaje de The Venture Bros. , es una parodia del personaje de cómic Blade (un cazador de vampiros negro, mitad humano, mitad vampiro), así como una referencia a la blaxploitation. Tiene un afro, patillas y bigote. Lleva espadas, se viste con ropa elegante de los años 70 y dice que caza "Blaculas". [34]

Una escena del episodio de la temporada 9 de Los Simpson , " Simpson Tide ", muestra a Homer Simpson viendo Exploitation Theatre. Una voz en off anuncia títulos de películas falsos como The Blunch Black o Blotre Blame.

La novela de Martha Southgate de 2005 , Third Girl from the Left, está ambientada en Hollywood durante la era de las películas de blaxploitation y hace referencia a muchas películas y estrellas de blaxploitation como Pam Grier y Coffy .

Películas de blaxploitation destacadas

1968

1970

1971

1972

1973

1974

1975

1976

1977

1978

1979

Películas de blaxploitation posteriores a 1970

Otro

Véase también

Referencias

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Lectura adicional

Enlaces externos