La danza extática es una forma de danza en la que los bailarines, en ocasiones sin necesidad de seguir pasos específicos, se liberan al ritmo y se mueven libremente según los lleva la música, llevándolos al trance y a una sensación de éxtasis. Los efectos de la danza extática comienzan con el éxtasis mismo, que puede experimentarse en diferentes grados. Se describe que los bailarines se sienten conectados con los demás y con sus propias emociones . La danza sirve como forma de meditación , ayudando a las personas a afrontar el estrés y alcanzar la serenidad.
En la antigua y extendida práctica del chamanismo , la danza extática y los tambores rítmicos se utilizan para alterar la conciencia en las prácticas espirituales . Las danzas sagradas extáticas también se conocen en las tradiciones religiosas de todo el mundo. La danza extática moderna fue revivida por Gabrielle Roth en la década de 1970 y formalizada en su práctica de 5Rhythms ; ahora se encuentra en variantes en todo el mundo occidental. Las actitudes hacia la danza extática han variado ampliamente. En la década de 1920, musicólogos como Paul Nettl y Fritz Böhme lo consideraban primitivo y poco refinado. Más recientemente, se ha comparado con el baile en raves y en la cultura de clubes ; el antropólogo Michael J. Winkelman y el musicólogo Rupert Till encontraron en estas formas elementos de ritual, espiritualidad y curación. El filósofo Gediminas Karoblis relaciona la danza extática temprana con el ritual religioso y señala que toda danza bien ejecutada roza el éxtasis.
El éxtasis (del griego antiguo ἔκστασις ékstasis , a su vez de ἐκ ( ek , fuera) y ἵστημι ( hístēmi , estoy de pie) es una experiencia subjetiva de implicación total del sujeto, con un objeto de su conciencia. En la literatura griega clásica significaba la remoción de la mente o el cuerpo "de su lugar normal de función" .
El efecto principal de la danza extática es el éxtasis mismo. [2] En particular, los bailarines sagrados buscan activamente el éxtasis "en la experiencia de convulsión y éxtasis". [2] [3] El historiador religioso Mircea Eliade afirmó que los chamanes utilizan la danza, la música repetitiva, el ayuno y las drogas alucinógenas para inducir el éxtasis. [2] [4] La etnóloga María-Gabriela Wosien identificó cuatro grados de éxtasis que los bailarines pueden experimentar: "la advertencia, el susurro de la inspiración, la profecía y finalmente el don, el grado más alto de inspiración". [3]
Los efectos descritos de la danza extática incluyen un sentimiento de conexión con los demás, [5] de hecho de "relación universal", [2] y con las propias emociones del bailarín; sirviendo como meditación , proporcionando una forma de afrontar el estrés y recuperar la serenidad; y sirviendo como práctica espiritual. [5] Roth identificó emociones específicas asociadas con los cinco ritmos diferentes de danza extática que usó, es decir, que el ritmo fluido conectaba al bailarín con su propio miedo ; el ritmo entrecortado con ira ; caos con tristeza ; lírico con alegría ; y quietud con compasión . [6]
Poco se sabe directamente sobre la danza extática en la antigüedad. Sin embargo, la mitología griega sí cuenta con varias historias de las Ménades ; Las ménades eran mujeres ebrias adoradoras del dios griego del vino , Dioniso , conocidas por sus "revelaciones extáticas y bailes frenéticos". [7] [8] Se decía que las míticas seguidoras de Dioniso, incluidas las bacantes y las thyai, así como las ménades, buscaban el "delirio salvaje" de la posesión por parte del dios para poder "salir de sí mismas", lo que se llamaba " éxtasis ". [9] Las contrapartes masculinas de las Ménades eran los Korybantes ( griego : Κορύβαντες ), bailarines extáticos armados y con cresta que adoraban a la diosa frigia Cibeles tocando tambores y bailando. Eran descendientes de la musa Talía y del dios Apolo . Los griegos a menudo los confundían con otras cofradías masculinas extáticas, como los Dáctilos ideos ( griego : Δάκτυλοι Ἰδαῖοι ) o los Kouretes cretenses ( Κουρῆτες ), jóvenes espirituales ( kouroi ) con poderes mágicos que actuaban como guardianes del niño Zeus . [9]
Los mitos dieron lugar a prácticas griegas antiguas en honor a Dioniso. La oreibasia ("baile de montaña") era un rito dionisíaco en pleno invierno practicado por mujeres, y se decía que originalmente era una "danza extática y desenfrenada donde la personalidad 'humana' era reemplazada temporalmente por otra", [10] aunque finalmente se estructuró en un ritual definido . [10]
El teólogo WOE Oesterley sostiene que pasajes del Antiguo Testamento como 1 Reyes 18:26, "Ellos [los profetas de Baal ] cojeaban alrededor del altar que habían hecho", y 1 Reyes 18:21, "¿Hasta cuándo cojearéis sobre dos piernas?" ?" describen una especie de danza extática utilizada para el culto pagano en la que las rodillas se doblaban, una tras otra, para dar una especie de paso cojo que se repetía con cada pierna. Señala que la danza aumentó "hasta un frenesí orgiástico", [8] ya que en 1 Reyes 18:28 los bailarines gritan en voz alta y se cortan "con cuchillos y lanzas". Sugiere que esto podría haber tenido como objetivo despertar la compasión del dios y, por tanto, responder a las oraciones del pueblo. [8] Oesterley compara esto con el relato de Apuleyo en su siglo II El asno de oro 8:27-28 de la danza extática de los sacerdotes de la diosa siria, en la que "comenzaron a aullar desafinados y a arrojarse aquí". y allí, como locos, hacían mil gestos con los pies y con la cabeza; ; finalmente, cada uno tomó su arma de dos filos y le hirieron los brazos en diversos lugares." [8]
Oesterley señala también que Heliodoro de Emesa registró en su Aethiopica 4:16ss del siglo III que los marineros de Tiro realizaron una danza adorando a su dios Heracles, con la "música rápida" de flautas, saltando, "cojeando por el suelo y luego girando con todo el cuerpo, dando vueltas como si fueran posesos." [8]
Una variedad de religiones y otras tradiciones, fundadas en diferentes épocas pero que todavía se practican en todo el mundo hoy en día, utilizan la danza extática.
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A principios del siglo XX, la bailarina austriaca Grete Wiesenthal convirtió el vals vienés formal en una actuación bailada extáticamente con "movimientos arremolinados y eufóricos y arcos suspendidos del cuerpo", [29] los bailarines "con el cabello suelto y vestidos oscilantes". [30]
La danza extática moderna es un estilo de improvisación de danza con poca o ninguna estructura formal, pasos a seguir o una forma particular de bailar. [5] La danza extática moderna se ha desarrollado junto con el interés occidental por el tantra ; A veces los dos se combinan, y la danza extática suele formar parte de los talleres de tantra. [31] [32]
La bailarina y música Gabrielle Roth recuperó el uso actual del término "Danza Ecstatic" en la década de 1970 en el Instituto Esalen con su formato de danza llamado 5Rhythms . Este consta de cinco secciones, cada una acompañada de música trance [33] [34] con un ritmo diferente, constituyendo juntas una "Ola". Los cinco ritmos (en orden) son Flowing , Staccato , Chaos , Lyrical y Quietness . [35] La forma espera firmemente que los bailarines den forma a un estilo de movimiento distinto y consistente con cada uno de los cinco ritmos, lo que en la práctica es diferente a otras danzas extáticas contemporáneas, ya que estos ritmos a menudo parecen similares entre los bailarines, pero tienen pocas reglas más. El conjunto de música de baile está cuidadosamente organizado, [34] como se documenta en el libro de Roth de 1989 Maps to Ecstasy [35] y un conjunto de tres DVD. [36] [37]
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Mis ojos escanean los cuerpos que bailan pero siguen regresando a un hombre joven. Ha estado deslizándose por la superficie haciendo su repertorio estándar de movimientos fluidos , cuando de repente algo cambia dentro de él. Trasciende su aburrimiento y entra en el cuerpo de una pantera sobre patines . Los movimientos giran desde su centro en ondas interminables, algunas de las cuales son impresionantes de ver. Desaparece en el baile hasta que de él no queda más que una mata de pelo blanco decolorado... Se disuelve en un remolino de brazos, en el movimiento de una pierna, en la curva de su cuello. ... entrega sus huesos a las olas y danza en el océano de su ser. [37]
Desde la década de 1970 se han desarrollado muchos formatos diferentes, a menudo derivados de los 5Ritmos de Roth . [38] [39] Después de recibir clases de Roth en 1989, Susannah y Ya'Acov Darling-Khan fundaron la Escuela Moving Center en Gran Bretaña en 1989, enseñando los 5 ritmos en toda Europa. A principios de la década de 1990, "Barefoot Boogie" en San Francisco ofrecía un evento de baile libre de drogas y alcohol dos veces por semana, muy similar en forma a la danza extática contemporánea, sin nombre. En 2006, después de haber conocido a chamanes en el Amazonas, los Darling-Khans comenzaron su propia forma de danza extática, Movement Medicine . [40] La periodista científica y medioambiental Christine Ottery, escribiendo para el periódico británico The Guardian en 2011, sugirió que "el baile extático tiene un problema de imagen", [41] pero que "abarca todo, desde grandes movimientos globales como 5Rhythms y Biodanza a reuniones locales de drum'n'dance". [41] Al revisar su experiencia con 5Rhythms para el periódico, sugiere que los lectores pueden "encontrar en 5 Rhythms un buen lugar para comenzar" si desean probar la danza extática. [41]
Sin embargo, también hay otros estilos que se han desarrollado en América del Norte, incluida la Ecstatic Dance Community fundada en 2000 por Bodhi Tara en Kalani Honua en Puna en la Isla Grande de Hawaii, quien luego se la pasó al DJ Max Fathom e influyó por Body Choir de 1994 de Carol Marashi en Austin, Texas. [42] También en Texas, Sydney 'Samadhi' Strahan fundó Ecstatic Dance Evolution en Houston en 2003, [43] mientras que la Comunidad de Danza Tribal de Julia Ray abrió en Toronto en 2006. [44] Un programa de eventos de danza extática más influyente, Simplemente llamado Ecstatic Dance , fue fundado más tarde, en 2008, por Tyler Blank y Donna Carroll y se llevó a cabo en Sweet's Ballroom en Oakland, California . [42] En 2018, la Ecstatic Dance Community Foundation enumeró más de 80 lugares que ofrecían "prácticas de danza organizadas y espontáneas". [45]
El musicólogo Paul Nettl , escribiendo en 1929, concedió que la danza extática tenía un poder emocional "expresivo de alguna exaltación psíquica, alguna emoción intensificada", [46] y que el "ritmo ordenado" [46] en el que se basaba era hipnótico, induciendo un estado meditativo y la "disolución de la conciencia", [46] pero argumentó que era una forma de danza "primitiva", precursora de formas de danza "superiores" y más estructuradas. [46] Nettl afirmó además que la danza extática era a la vez religiosa y erótica , dando ejemplos de la antigua Grecia, el cristianismo medieval y el sufismo. [46] En su Tanzkunst ("El arte de la danza") de 1926, [47] el teórico de la danza Fritz Böhme afirmó de manera similar, sin dar ejemplos para ilustrar la afirmación, que la danza extática carecía de "refinamiento artístico", [48] limitándose a " una expresión natural y cultivada orgánicamente." [48]
El filósofo Gediminas Karoblis afirma que en las primeras culturas la danza extática estaba ligada al ritual religioso , liberando al bailarín del yo egocéntrico, deshaciendo la autoconciencia y conectándose con lo absoluto. En opinión de Karoblis, las danzas en trance pueden ser extáticas o mágicas. Considera que el trance de los derviches giratorios es genuinamente extático porque glorifica a Dios, mientras que la danza chamánica no lo es, sino que es mágica, ya que pretende inducir efectos en el mundo. [14] Karoblis señala que toda danza roza el éxtasis, ya que la catarsis que produce, si es buena, no puede controlarse ni "calcularse técnicamente", pero los bailarines dependen de ella. [14]
La psicoanalista Mary Jo Spencer utilizó la imagen de la bailarina extática (una Ménade) representada en la Villa de los Misterios de Pompeya al explicar la aparición de la danza como símbolo de la psique. Describió en el fresco "una mujer desnuda con un pañuelo suelto que gira en una danza contenida pero extática, muy parecida a la descripción de los derviches: ella no baila en éxtasis; ella es la danza". [49] Esto fue en el contexto de un cliente que presentaba un "motivo" continuo de danza, que aparecía cada vez que "un cambio importante de actitud" era inminente. [49]
La investigadora en enfermería Yaowarat Matchim y sus colegas escriben que si bien la meditación de atención plena surgió en el budismo , las prácticas que provocan la atención plena se encuentran en tradiciones de sabiduría de todo el mundo; tales prácticas incluyen danza extática, así como yoga , oración , música y arte . [50]
El antropólogo Michael J. Winkelman sugiere que el chamanismo y las raves modernas comparten estructuras que incluyen el ritual social y el uso de la danza y la música para establecer vínculos, comunicar emociones y sus efectos sobre la conciencia y la curación personal. [51]
El musicólogo Rupert Till sitúa el baile de club contemporáneo con música de baile electrónica en el marco de la danza extática. Escribe que " la cultura de club tiene elementos de religión, espiritualidad y significado. Su naturaleza transgresiva es en parte una reacción a la historia de represión de las tradiciones de baile extático por parte del cristianismo, particularmente por las tradiciones puritanas y luteranas ". [52] Señala que los estudiosos de la música Nicholas Saunders y Simon Reynolds discuten la cultura de la música electrónica de baile "en términos de rituales de trance y estados de éxtasis". [52]
En su documental de 2003 Dances of Ecstasy , las cineastas Michelle Mahrer y Nicole Ma retrataron danzas extáticas de todo el mundo, con danzas tradicionales de los san del desierto de Kalahari de Namibia y de los yoruba de Nigeria ; la moderna celebración anual Firedance en las montañas de Santa Cruz, California; por Gabrielle Roth; la danza giratoria Zikr de los derviches sufíes ; el ritual Hadra bailado por mujeres marroquíes , traídas por inmigrantes de Ghana y Senegal ; el moderno Festival de la Serpiente Arcoíris en Australia; el ritual del Candomblé en Brasil , derivado de las tradiciones yoruba, fon de Benín y congoleña ; y el ritual chamánico Kut de Corea . [11]
La danza ha sido tradicionalmente parte de la práctica tántrica, al menos para las mujeres, siendo las Devadasis mujeres que bailaban en templos tántricos... los talleres de Tantra modernos a menudo contienen mucha danza. El baile de estilo libre, como el baile extático, también se encuentra a menudo en el Tantra moderno, tanto para hombres como para mujeres.
