Clément François Théodore Dubois (24 de agosto de 1837 - 11 de junio de 1924) fue un compositor, organista y profesor de música romántico francés .
Tras estudiar en el Conservatorio de París , Dubois ganó el premio musical más importante de Francia, el Prix de Rome, en 1861. Se convirtió en organista y director de coro en varias iglesias conocidas de París y, al mismo tiempo, fue profesor en el Conservatorio, enseñando armonía de 1871 a 1891 y composición de 1891 a 1896, cuando sucedió a Ambroise Thomas como director del Conservatorio. Continuó con el plan de estudios estrictamente conservador de su predecesor y se vio obligado a jubilarse anticipadamente después de que estallara un escándalo por el intento de la facultad de manipular la competición del Prix de Rome para evitar que ganara el modernista Maurice Ravel .
Como compositor, Dubois era considerado capaz y de buen gusto, pero no extraordinariamente original ni inspirado. Esperaba hacer carrera como compositor de ópera, pero se hizo más conocido por sus composiciones para la iglesia. Sus libros sobre teoría musical fueron influyentes y se siguieron utilizando durante muchos años.
Dubois nació en Rosnay en Marne , un pueblo cerca de Reims . [1] La familia no estaba relacionada con la profesión musical: su padre Nicolas era cestero, su abuelo Jean era maestro de escuela. Su madre Célinie Dubois (de soltera Charbonnier) no tenía una profesión y pasó la mayor parte del tiempo criando al joven Théodore. Dubois estudió piano con Louis Fanart, el maestro del coro de la catedral de Reims , y fue un protegido del alcalde de Rosnay, el vizconde Eugène de Breuil, quien le presentó al pianista Jean-Henri Ravina . A través de los contactos de Ravina, Dubois fue admitido en el Conservatorio de París , dirigido por Daniel Auber , en 1854. [2] Estudió piano con Antoine François Marmontel , órgano con François Benoist , armonía con François Bazin y contrapunto y composición con Ambroise Thomas . [1] [3] Cuando todavía era estudiante, fue contratado para tocar el órgano en St Louis-des-Invalides desde 1855 y en Sainte-Clotilde (con César Franck) desde 1858. [1] Ganó sucesivamente primeros premios de armonía, fuga y órgano y, finalmente, en 1861, el premio musical más importante de Francia, el Prix de Rome . [4] [5]
El Prix trajo consigo alojamiento y matrícula generosamente subvencionados en la Academia Francesa en Roma , en la Villa de Médici . Durante su estancia allí, a partir de diciembre de 1861, Dubois se hizo amigo de sus compañeros de estudios, entre ellos Jules Massenet . [1] Entre sus estudios visitó los monumentos de Roma y la campiña circundante, asistió a las representaciones musicales de la Capilla Sixtina e hizo viajes a Nápoles , Pompeya , Venecia , Verona , Mantua , Milán y Florencia . Dio sus impresiones en forma musical en una obertura de estilo clásico, una ópera bufa italiana ( La prova di opera seria - Ensayo de una ópera seria ) y finalmente una misa solemne. [6] Entre los músicos eminentes que conoció durante su estancia en Roma estaba Franz Liszt , que escuchó la misa y animó al joven Dubois. [6]
A su regreso a París en 1866, Dubois fue nombrado maître de chapelle (director del coro) en Sainte-Clotilde, donde, el Viernes Santo de 1867, sus fuerzas interpretaron sus Les Sept paroles du Christ (Las siete últimas palabras de Cristo), interpretadas después en los Concerts populaires (1870) y en muchas otras iglesias. [4]
Cuando Camille Saint-Saëns y Romain Bussine fundaron la Société nationale de musique en 1871, Dubois fue miembro fundador junto con, entre otros, Henri Duparc , Gabriel Fauré , César Franck , Ernest Guiraud y Massenet. [7] Ese mismo año fue nombrado director del coro de la iglesia de la Madeleine . Durante la guerra franco-prusiana de 1870-71 se unió a la Guardia Nacional; su biógrafo Hugues Imbert registra que «él y Saint-Saëns se reunían a menudo en la iglesia de la Madeleine con uniforme militar, uno para dirigir los coros de la capilla y el otro para ascender al gran órgano». Ambos escaparon de los sangrientos días finales de la Comuna de París : Saint-Saëns a Inglaterra y Dubois a su casa familiar en Rosnay. [8]
Dubois se unió a la facultad del Conservatorio en 1871, sucediendo a Antoine Elwart como profesor de armonía; mantuvo el puesto durante los siguientes 20 años. [1] [4] Sus estudiantes en sus clases de armonía y, más tarde, de composición incluyeron a Paul Dukas , George Enescu , Albéric Magnard y Florent Schmitt . [n 1] En agosto de 1872, Dubois se casó con la pianista Jeanne Duvinage (1843-1922), cuyo padre era director de la Opéra-Comique . Fue un matrimonio feliz y de por vida; tuvieron dos hijos. [10]
Dubois tenía ambiciones de ser compositor de ópera, pero no logró hacerse un hueco en las principales compañías de ópera parisinas. En el antiguo Théâtre Athénée, su obra de un acto La Guzla de l'Emir (El laúd del emir), con libreto de Jules Barbier y Michel Carré , se representó con éxito en 1873 en un programa triple con óperas cortas de Jean Gregoire Penavaire y Paul Lacôme . [4] [11] En 1878 compartió con Benjamin Godard el premio en el Concours Musical instituido por la ciudad de París, y su Paradis perdu (El paraíso perdido) se representó, primero a expensas del público (noviembre de 1878), y nuevamente los dos domingos siguientes en los Concerts du Châtelet . [4]
En 1877 Saint-Saëns se retiró como organista de la Madeleine; Dubois lo reemplazó y fue sucedido como director del coro por Fauré. [12] En 1879 Dubois hizo representar una ópera en una de las principales casas parisinas: la Opéra Comique presentó su comedia de un acto Le Pain bis en febrero. [4] Les Annales du théâtre et de la musique encontraron la partitura sin pretensiones y "no carente de ingenio y habilidad", y aunque no particularmente original, no obstante muy elegante, con algunas melodías excelentes. [13] Junto con Fauré, Dubois viajó a Múnich en julio de 1880 para asistir a las representaciones de Tannhäuser y Die Meistersinger de Wagner . [14] Al igual que Fauré, Dubois, aunque impresionado por la música de Wagner, no permitió que ésta influyera en sus propias composiciones como lo hicieron muchos de sus colegas compositores franceses, aunque a su regreso a París realizó un estudio intensivo de las partituras de Wagner. [15] [16]
Dubois nunca logró que la principal casa de teatro de Francia, la Ópera de París , pudiese presentar una ópera allí , pero en 1883 se representó allí el ballet de tres actos La Farandole , con música de Dubois, con Rosita Mauri como protagonista. [4] [17] Les Annales comentó sobre "una música distinguida, de un tono melancólico, a la que le falta sólo un poco más de calidez y color - el sol del sur", y añadió que aunque la música no estaba sobresalientemente inspirada ni era original, estaba escrita de manera competente y se adaptaba bien a la acción en su totalidad. [17] La pieza fue popular y se repuso con frecuencia en la Ópera durante los siguientes años. [18] Ese mismo año, Dubois fue nombrado caballero de la Legión de Honor . [18]
En 1884, Dubois obtuvo un gran éxito con su ópera de cuatro actos, Aben-Hamet . Se estrenó en el Théâtre Italien en la Place du Châtelet y fue recibida con entusiasmo, [19] pero cerró después de cuatro funciones cuando una crisis financiera obligó al teatro a cerrar, dejando a Dubois con obligaciones personales para pagar los salarios pendientes de los cantantes. [20]
Cuando Léo Delibes murió en enero de 1891, Dubois fue designado para sucederlo como profesor de composición en el Conservatorio. [20] Después de la muerte de Charles Gounod en 1894, Dubois fue elegido para sucederlo como miembro de la Académie des Beaux-Arts , un reconocimiento, según su biógrafo Jann Pasler, de "la claridad e idealismo de su música". [1]
En 1896, Thomas, director del Conservatorio desde 1871, murió. Se esperaba que Massenet, profesor de contrapunto, fuga y composición, fuera su sucesor, pero se excedió al insistir en un nombramiento vitalicio. Cuando el gobierno francés se negó, dimitió de la facultad. [21] [n 3] Dubois fue nombrado director y continuó con el régimen intransigentemente conservador de Thomas. [24] La música de Auber, Halévy y, especialmente, Meyerbeer se consideraba el modelo correcto para los estudiantes, y la música francesa antigua, como la de Rameau , y la música moderna, incluida la de Wagner, se mantuvieron rigurosamente fuera del plan de estudios. [25] Dubois fue implacablemente hostil a Maurice Ravel quien, cuando era estudiante del Conservatorio, no se ajustaba al antimodernismo de la facultad, [24] y en 1902 Dubois prohibió en vano a los estudiantes del Conservatorio asistir a las representaciones de la innovadora nueva ópera de Debussy , Pelléas et Mélisande . [26]
En junio de 1905, Dubois se vio obligado a adelantar su jubilación prevista después de un escándalo público causado por el descarado intento de la facultad de impedir que Ravel ganara el Premio de Roma. [27] Fauré fue designado para suceder a Dubois como director, con un mandato del gobierno francés para modernizar la institución. [28]
En su vida privada, Dubois era menos reaccionario que en el régimen académico que presidía. Cuando el Parsifal de Wagner tuvo su tardío estreno en París en 1914, Dubois le dijo a su colega Georges Hüe que nunca se había escrito música más hermosa. En privado, estaba fascinado por la música de Debussy, con sus "armonías sutiles y preciosos refinamientos". [29]
Tras su retiro del Conservatorio, Dubois siguió siendo una figura familiar en los círculos musicales parisinos. Fue presidente de la asociación de antiguos alumnos del Conservatorio y presidió su ceremonia anual de entrega de premios. [30] Hasta sus últimos años se mantuvo vigoroso. La muerte de su esposa en 1923 fue un golpe del que no se recuperó y murió en su casa de París, después de una corta enfermedad, el 11 de junio de 1924, a los 86 años. [30]
Aunque escribió muchas obras religiosas, Dubois tenía esperanzas de una exitosa carrera en la ópera. Su fascinación por los temas del Cercano Oriente lo llevó a componer su primera obra escénica, La guzla de l'émir , y su primera ópera en cuatro actos, Aben-Hamet . Esta última recibió excelentes críticas, por el elenco (liderado por Emma Calvé y Jean de Reszke ) y la obra, pero no ganó un lugar en el repertorio regular. [1] [19] Su otra ópera a gran escala, Xavière , descrita como "un idilio dramático", está ambientada en la Auvernia rural . La historia gira en torno a una madre viuda que planea matar a su hija, Xavière, con la ayuda del padre de su prometido para obtener la herencia de la hija. Xavière sobrevive al ataque con la ayuda de un sacerdote, y la ópera termina con un final feliz convencional. Lucien Fugère y mademoiselle F. Dubois (sin relación de parentesco) encabezaron el reparto en la Opéra-Comique, y la pieza fue declarada un éxito de público . [31]
La música de Dubois también incluye ballets, oratorios y tres sinfonías. Su obra más conocida es el oratorio Les sept paroles du Christ ("Las siete últimas palabras de Cristo" [1867]), que sigue interpretándose de vez en cuando. Su Toccata en sol (1889) sigue formando parte del repertorio habitual para órgano. El resto de su extensa producción ha desaparecido casi por completo. Ha tenido una influencia más duradera en la enseñanza, con sus obras teóricas Traité de contrepoint et de fugue (sobre el contrapunto y la fuga ) y Traité d'harmonie théorique et pratique (sobre la armonía ) que todavía se utilizan en la actualidad. [1]
Ver: Listado de estudiantes de música por profesor: Do a Fa#Théodore Dubois .
