Sally Clare Kellerman (2 de junio de 1937 - 24 de febrero de 2022) fue una actriz estadounidense cuya carrera actoral duró 60 años. Su papel como la mayor Margaret "Hot Lips" Houlihan en la película de Robert Altman M*A*S*H (1970) le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . Después de M*A*S*H , apareció en varios proyectos del director, a saber, las películas Brewster McCloud (1970), Welcome to LA (1976) (producida por Altman, dirigida por su protegido, Alan Rudolph ), The Player (1992) y Prêt-à-Porter (1994), y la serie de televisión antológica de corta duración Gun (1997). Además de su trabajo con Altman, Kellerman apareció en películas como Last of the Red Hot Lovers (1972), Back to School (1986), además de muchas series de televisión como The Twilight Zone (1963), The Outer Limits (1963 y 1965), Star Trek (1966), Bonanza (1966, 1970), The Minor Accomplishments of Jackie Woodman (2006), 90210 (2008), Chemistry (2011) y Maron (2013). También prestó su voz a Miss Finch en Sesame Street Presents: Follow That Bird (1985), que se convirtió en uno de sus papeles de voz más importantes. [1]
A los 18 años, Kellerman firmó un contrato de grabación con Verve Records , pero su primer álbum ( Roll with the Feelin ' en el sello Decca ) no se grabó hasta 1972. Un segundo álbum Sally fue lanzado en 2009. [2] Kellerman también contribuyó con canciones a las bandas sonoras de Brewster McCloud (1970), Lost Horizon (1973), Rafferty and the Gold Dust Twins (1975) y Boris and Natasha: The Movie (1992).
Kellerman hizo trabajos de doblaje comercial para el aderezo para ensaladas Hidden Valley Ranch , Mercedes-Benz y Revlon . [3] El trabajo de animación de Kellerman incluyó The Mouse and His Child (1977), Happily Ever After (1990), Dinosaurs (1992), Unsupervised (2012) y The High Fructose Adventures of Annoying Orange (2013). En 2013, publicó sus memorias Read My Lips: Stories of a Hollywood Life , en las que describe sus pruebas y tribulaciones en el negocio del entretenimiento.
Kellerman [4] nació en Long Beach, California , el 2 de junio de 1937 [5], hija de Edith Baine (née Vaughn), una profesora de piano de Portland, Arkansas , [6] : 15 y John Helm "Jack" Kellerman, un ejecutivo de Shell Oil de St. Louis, Missouri. [6] : 16 [4] Tenía una hermana mayor, Diana Dean Kellerman. Su hermana menor, Victoria Vaughn Kellerman, murió en la infancia. [6] : 18 Edith era una científica cristiana y crió a sus hijas en esta fe. [6] : 17–21
Cuando Kellerman estaba en quinto grado, la familia se mudó de Long Beach al Valle de San Fernando . [6] : 29 Pasó su juventud en Granada Hills , una zona rural en gran parte despoblada rodeada de naranjos y eucaliptos. [7] Durante su segundo año de secundaria, los Kellerman se mudaron de San Fernando a Park La Brea, Los Ángeles , donde asistió a Hollywood High School . Creció hasta medir 5'10 1/2" (179,07 cm). Debido a su timidez, hizo pocos amigos y obtuvo malas calificaciones (excepto en el coro y la educación física), pero apareció en una producción escolar de Meet Me in St. Louis . [6] : 4–5
Con la ayuda de un amigo de la escuela secundaria, Kellerman le envió una maqueta de una grabación al fundador y director de Verve Records , Norman Granz . Sin embargo, después de firmar un contrato con Verve, se sintió intimidada por la tarea de convertirse en una artista discográfica y se alejó. [8] [6] : 14
Kellerman asistió a Los Angeles City College , [9] y también se inscribió en la clase de actuación de Jeff Corey . [6] : 8 En el plazo de un año, apareció en una producción de Look Back in Anger de John Osborne , puesta en escena por Corey y con compañeros de clase Shirley Knight , Jack Nicholson , Dean Stockwell y Robert Blake . [10] Hacia fines de la década de 1950, Kellerman se unió al recién inaugurado Actors Studio West [11] [12] y debutó ante la cámara en la película Reform School Girl (1957). [13] Para pagar su matrícula, Kellerman trabajó como camarera en Chez Paulette. [6] : 35
Kellerman hizo varias apariciones en series de televisión. Apareció en un episodio del western Cheyenne , así como en un papel de camarera en la comedia de John Forsythe Bachelor Father . En su lucha por conseguir papeles en televisión y películas, Kellerman actuó en el teatro. Debutó en Un enemigo del pueblo de Henrik Ibsen , [6] : 55 seguida de papeles en una producción del Pasadena Playhouse de The Marriage-G-Round de Leslie Stevens y Call Me by My Rightful Name (1962) de Michael Shurtleff . [6] : 63
Kellerman apareció en dos episodios de The Outer Limits , primero en 1963 en el episodio " The Human Factor ", y luego en 1964 en el episodio " The Bellero Shield ", en el que interpretó a Judith Bellero, la esposa manipuladora y despiadada de Richard Bellero (interpretado por Martin Landau ). Entre sus dos apariciones en Outer Limits , fue invitada en un episodio de My Three Sons . Le siguió un papel como Holly Mitchell, la amante pervertida del personaje de George Peppard en The Third Day (1965). Interpretó a la protagonista de David Niven en su serie de televisión The Rogues en 1965 para un episodio titulado "God Bless You, G. Carter Huntington", que giraba en torno a su sorprendente belleza en gran medida, y apareció en un episodio de Alfred Hitchcock Hour de 1965 titulado "Thou Still Unravished Bride".
Un año después, interpretó a la psiquiatra Elizabeth Dehner (que estudió los efectos a largo plazo del espacio en una tripulación) en " Where No Man Has Gone Before ", el segundo piloto de Star Trek . Tres meses después de eso, Kellerman interpretó a Mag Wildwood en la producción original de Broadway de Breakfast at Tiffany's , dirigida por Joseph Anthony y producida por David Merrick , que cerró después de cuatro funciones de preestreno. Antes del cierre, los números musicales se grabaron en vivo, y ella grabó tres canciones que aparecieron en la grabación del elenco original . [14]
Cerca del final de la década, Kellerman apareció como estrella invitada en The Invaders en el episodio "Labyrinth" (1968). También tuvo papeles como la víctima severamente golpeada (y única sobreviviente) de Albert DeSalvo en The Boston Strangler (1968), y Phyllis Brubaker (la materialista esposa de Jack Lemmon ) en la comedia romántica The April Fools (1969). [15] Rechazó un papel en Bob & Carol & Ted & Alice (1969) de Paul Mazursky . [6] : 87 Interpretó a Eleanor en el episodio "The Big Kahuna" (1969) de Hawaii Five-O .
En una entrevista para la revista Life en 1971 , Kellerman recordó sus años en televisión: "Me llevó ocho años entrar en la televisión y seis años salir. Me dieron mujeres frías y alcohólicas. Me golpeaban, me violaban y nunca hice comedia". [16]
Kellerman recibió su papel revelación (Mayor Margaret "Hot Lips" Houlihan en M*A*S*H de Robert Altman ) en 1970. Su actuación recibió nominaciones al Oscar y al Globo de Oro , ganando el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Kansas City (KCFCC) a la Mejor Actriz de Reparto, el Laurel de Oro a la Mejor Actuación de Comedia (Femenina) y un segundo lugar en el Premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine (NSFC) a la Mejor Actriz de Reparto . [17] Kellerman apareció en la revista Life . [18] Volvió a colaborar con Altman en Brewster McCloud como Louise, ángel guardián de Bud Cort , y grabó " Rock-a-Bye Baby " para la banda sonora de la película. [19]
Su siguiente papel fue el de una mujer hostil, fumadora empedernida y adicta al sexo que intentaba tener una aventura por la tarde con el personaje de Alan Arkin en la adaptación cinematográfica de Gene Saks de la comedia de Neil Simon Last of the Red Hot Lovers (1972). En Manhattan , después de la película, Kellerman rechazó una oferta para un artículo de diez páginas en Vogue de la entonces editora en jefe Grace Mirabella . [6] : 118 Cuando rechazó el papel de Linda Rogo en The Poseidon Adventure (1972), Stella Stevens obtuvo el papel. [6] : 146 Poco después grabó su primer demo con Lou Adler y Roll with the Feelin para Decca Records con el productor y arreglista Gene Paige. [6] : 144 Después de filmar Last of the Red Hot Lovers , Kellerman rechazó un papel en otra película de Altman:
Acababa de terminar de filmar Last of the Red Hot Lovers cuando Bob me llamó un día a casa. "Sally, ¿quieres salir en mi película después de la próxima?", me preguntó. "Solo si es un buen papel", le dije. Me colgó. Bob era tan terco y arrogante como yo en ese momento, pero lo triste es que me engañé a mí mismo y no pude trabajar con alguien a quien amaba tanto, alguien que hacía que actuar fuera divertido y fácil y que confiaba en sus actores. Las estrellas hacían cola para trabajar gratis para Bob Altman. Ah, ¿la película de Altman que rechacé? Nashville . En ese papel habría podido cantar. Mala elección. [6] : 146
Los siguientes papeles de Kellerman incluyeron el de una mujer involucrada en un complot mortal en la película de terror A Reflection of Fear (1972); una mujer excéntrica en la película de carretera Slither junto a James Caan (1973), y una periodista atormentada en la nueva versión musical de Charles Jarrott de Lost Horizon de Frank Capra (también contribuyó a la banda sonora de esta última). Dos años más tarde, interpretó a Mackinley Beachwood en Rafferty and the Gold Dust Twins (1975) de Dick Richards , una de las dos mujeres que secuestran al instructor de manejo y ex sargento de artillería del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos, Rafferty ( Alan Arkin ), quien también canta " Honky Tonk Angels ". [20]
En octubre de 1975, Kellerman cantó en Reno Sweeney, [21] y realizó dos espectáculos todas las noches en el Rainbow Grill del 25 de noviembre al 14 de diciembre. [22] Su siguiente aparición fue como Sybil Crane (una mujer en medio de un divorcio) en The Big Bus , una parodia de películas de desastres, seguida de un papel como una agente inmobiliaria solitaria en Welcome to LA (ambas de 1976), dirigida por Alan Rudolph y producida por Altman . Al año siguiente, Kellerman apareció en una serie de conciertos de cabaret de una semana de duración que comenzaron en el club Grand Finale el 2 de mayo. Las canciones de esa noche incluyeron versiones de éxitos de Leon Russell y Betty Everett . [23]
A finales de la década, los papeles de Kellerman incluyeron a Maureen, una veterana actriz de vodevil, en Verna: USO Girl (1978); Veronica Sterling, una socialité adicta a las fiestas, en la película hecha para televisión She'll Be Sweet (1978); y Lise Bockweiss, una de las varias esposas de Pasquinel ( Robert Conrad ) e hija de Herman Bockweiss ( Raymond Burr ), en la miniserie de 12 episodios Centennial (1978-1979). Kellerman interpretó a Kay King, la pretenciosa y excéntrica madre de una hija enamorada ( Diane Lane ), en A Little Romance (1979) de George Roy Hill .
Kellerman comenzó la década como Mary, una madre suburbana divorciada de mediana edad que lucha por criar a su hija rebelde ( Jodie Foster ) en Foxes (1980) de Adrian Lyne ; Martha, una excéntrica seis veces casada, en Serial de Bill Persky , y la tonta pero sofisticada Sra. Liggett en Loving Couples de Jack Smight . Sus papeles posteriores incluyeron a Mary, una psiquiatra infantil en una relación sadomasoquista con un profesor de psicología (Stephen Lackman) después de que se conocen por accidente (literalmente) en Head On de Michael Grant , y una socialité de la década de 1920 en la adaptación cinematográfica hecha para televisión de Kirk Browning del cuento de Dorothy Parker de 1929 Big Blonde (ambos de 1980). Del 3 de octubre al 15 de noviembre de 1980, Kellerman interpretó a Julia Seton en una producción del Teatro Ahmanson de Holiday de Philip Barry (dirigida por Robert Allan Ackerman ) con Kevin Kline , Maurice Evans y Marisa Berenson . [24]
El 7 de febrero de 1981, Kellerman presentó Saturday Night Live , apareciendo en cuatro sketches ("Monologue", "The Audition", "Was I Ever Red" y "Lean Acres") y cerrando el programa con " Starting Over Again " de Donna Summer . [25] Las siguientes actuaciones de Kellerman fueron en películas hechas para televisión. Interpretó a la primera esposa del personaje principal, Maxine Cates, en Dempsey y a la propietaria de un salón de baile honky-tonk en September Gun . Ese año también apareció en una producción teatral, la parodia clasificada R de Tom Eyen de las películas de prisiones de mujeres de la década de 1940 Women Behind Bars . Kellerman interpretó a Gloria, una reclusa dura que controla a las otras prisioneras. [26]
Sus siguientes papeles fueron el de directora de una escuela de entrenamiento de la KGB en la película hecha para televisión, Secret Weapons (1985); la sadomasoquista juez Nedra Henderson en Moving Violations (1985); el interés amoroso de Rodney Dangerfield en la comedia de Alan Metter Back to School (1986); la excéntrica vecina de Julie Andrews y Jack Lemmon en That's Life (1986) de Blake Edwards ; una estrella porno que intenta entrar al cielo en Meatballs III: Summer Job (1986); la madre de Kerri Green en Three for the Road (1987), y una actriz en Someone to Love de Henry Jaglom . A finales de la década, Kellerman planeó lanzar su segundo álbum, que habría incluido "It's Good to Be Bad, It's Bad to Be Good" de Boris and Natasha: The Movie de 1992 (que produjo y protagonizó como Natasha Fatale ); sin embargo, el álbum nunca fue lanzado. [27]
En 1992, hubo una cuarta colaboración entre Kellerman y Altman en The Player , en la que apareció como ella misma. Le siguieron papeles secundarios en Younger and Younger (1993) de Percy Adlon , Murder She Wrote (1993) y Mirror, Mirror II: Raven Dance (1994), la secuela de la película de terror de Yvonne De Carlo y Karen Black Mirror, Mirror . La actriz apareció en otra película de Altman, Prêt-à-Porter (1994), como Sissy Wanamaker, editora en jefe de Harper's Bazaar , con Tracey Ullman y Linda Hunt . Durante el rodaje, Altman llevó a Kellerman y a su coprotagonista Lauren Bacall desde París para su homenaje en el Lincoln Center. [28] Del 18 de abril al 21 de mayo de 1995, Kellerman interpretó el papel principal en la producción del Maltz Jupiter Theatre de Mame . [29] En esa época, Kellerman apareció en obras consecutivas en Boston y Edmonton. En Boston, interpretó a Martha en la producción de Hasty Pudding Theatricals de ¿ Quién le teme a Virginia Woolf?, y protagonizó a Mary Jane Dankworth en una producción de dos meses y dos personajes de Lay of the Land con Michael Hogan en Edmonton. [6] : 217 Ese año, Kellerman planeó lanzar su segundo álbum, Something Kool , con canciones de la década de 1950. [29]
En 1996, Kellerman interpretó a una hermana calculadora en un episodio de The Naked Truth , "Hermana en triángulo sexual con Gazillionaire!". Un año después, colaboró con Altman por última vez en "All the President's Women", un episodio de la serie de televisión del director Gun . Luego, la actriz coprodujo y repitió su papel teatral canadiense en una versión cinematográfica de The Lay of the Land .
En 1997, Kellerman tenía previsto interpretar el papel principal en Mrs. Scrooge: A Slightly Different Christmas Carol , una versión cinematográfica para televisión de la novela de Charles Dickens . En la película, la Sra. Scrooge es una viuda homofóbica cuyo difunto compañero ( Jacob Marley ) y otros tres espíritus la despiertan a la realidad del SIDA . Aunque nunca se estrenó, la actriz le dijo a un periodista de The Advocate por qué el proyecto era más personal que profesional: "Mi hermana es gay, y lo era antes de que fuera popular... Mi hermana es una persona muy cariñosa. También lo es su novia. Y mi hija es una mujer increíble. Todas son heroicas en mi libro". [30]
Kellerman apareció en el episodio de Columbo de 1998 " Ashes to Ashes ". El 10 de junio de 1999, Kellerman se unió a las actrices Kathleen Turner y Beverly Peele en una conferencia de prensa de Planned Parenthood en apoyo de una propuesta de ley presentada al Congreso de los EE. UU . [31]
A principios de siglo, Kellerman apareció en la producción de The Vagina Monologues de Eve Ensler en el Canon Theatre con Teri Hatcher y Regina Taylor . [32] A esto le siguió un espectáculo de cabaret en Feinstein's at the Regency , que abrió con « I Am Woman » de Helen Reddy . Otras canciones iban desde « The Way We Were » de Barbra Streisand hasta « We Shall Overcome » y « America the Beautiful ». [33] En marzo de 2002, Kellerman actuó en What a Pair de Los Ángeles , un evento benéfico para la investigación del cáncer de mama , [34] uniéndose a la cantautora Julia Fordham para «Why Can't I». Ese año, la actriz también interpretó a la protagonista, la jueza Marcia Blackwell, en la película hecha para televisión Verdict in Blood . A esto le siguió otro espectáculo de cabaret, producido por Hal David , en el Palmdale Playhouse . Las canciones incluían " Sunday Kind of Love " de Etta James y "Long Way From St. Louis". Se planeó un álbum ( Body Parts ), pero nunca se lanzó. [35]
En el verano de 2004, Kellerman interpretó a la presentadora Madame ZinZanni en el Teatro ZinZanni . [36] [37] Ese año también recibió el premio Susan B. Anthony "Failure is Impossible", en honor a las mujeres de la industria cinematográfica que han superado la adversidad, en el Festival de Cine de High Falls . [38] Kellerman regresó al escenario para un segundo concierto de What a Pair , uniéndose a la actriz Lauren Frost para "I'm Past My Prime". [39] Al año siguiente, interpretó a Dolores Montoya en la reposición de The Wild Party de la Blank Theatre Company en Los Ángeles , [40] seguida por la sexualmente provocativa Sandy en Boynton Beach Club de Susan Seidelman . Kellerman cantó " My Heart Belongs to Daddy " de Cole Porter con la actriz, cantante y compositora Kathleen "Bird" York en su tercer (y último) concierto de What a Pair . [41] En 2006, la actriz apareció como ella misma en el primer episodio de The Minor Accomplishments of Jackie Woodman de IFC , "Un clásico de culto".
En septiembre de 2008, Kellerman grabó un dueto con Ray Brown Jr. (hijo de Ella Fitzgerald y Ray Brown ), " I Thought About You ", para el CD de duetos de Brown Friends and Family . [42] En 2009, Kellerman lanzó un álbum de jazz y blues, Sally , su primero desde Roll with the Feelin ' . Sally presentó interpretaciones de canciones de Linda Ronstadt , Kim Carnes , Aerosmith , Nina Simone , The Motels , Neil Diamond , Jackson Browne , Marvin Gaye , Dolly Parton , Jennifer Warnes y James Taylor . [2] Ese año también interpretó a Donette, dueña de un restaurante de un pequeño pueblo, en la película hecha para televisión The Wishing Well .
Kellerman protagonizó junto a Ernest Borgnine y Mickey Rooney Night Club ( 2011). Su actuación como una mujer con Alzheimer que vive en un asilo de ancianos ganó un premio Accolade Competition Award como Mejor Actriz de Reparto. [43] Ese año interpretó un papel recurrente como Lola (una artista excéntrica) en la serie de comedia dramática sexualmente explícita de Cinemax Chemistry , seguida de apariciones especiales en la serie dramática adolescente de CW 90210 como Marla, una actriz de Hollywood envejecida con demencia que considera el suicidio asistido. El 7 de julio de 2012, Kellerman apareció con Tito Ortiz , Cary Elwes y Drake Bell en un episodio de Celebrity Ghost Stories de Biography Channel .
El 30 de abril de 2013, la actriz publicó sus memorias, Read My Lips: Stories of a Hollywood Life , publicadas por Weinstein Books . En el libro, recordó un pasado familiar y muy unido en Hollywood y sus triunfos y tribulaciones como actriz durante la década de 1960. [44] Kellerman hizo apariciones promocionales en firmas de libros en Los Ángeles, Santa Mónica, Manhattan y Jersey City. [45] [46] Poco después, apareció como la madre bohemia de Marc Maron en el episodio "Dead Possum" de su serie de comedia .
Kellerman recibió más tarde un premio a la trayectoria en el Festival Internacional de Cine de Fort Lauderdale (FLIFF) en Cinema Paradiso en Fort Lauderdale, Florida. La ceremonia, que incluyó un montaje de su trabajo y una sesión de preguntas y respuestas de la audiencia, fue moderada por el historiador de cine Foster Hirsch . [47] En septiembre de 2013, la cineasta Ellen Houlihan lanzó un cortometraje Joan's Day Out , en el que Kellerman interpretó a una abuela que escapa de su centro de vida asistida para sacar de prisión a su nieta adolescente. La actriz se unió a Love Can Initiative , una organización sin fines de lucro dedicada a enriquecer las vidas de familias de bajos ingresos y sus hijos, en febrero de 2014. [48] Kellerman hizo una aparición de regreso en la segunda temporada de Maron en el episodio "Mom Situation", [49] y como parte de un documental de Epix Network que celebra la vida de Robert Altman el 6 de agosto de 2014. [50]
En octubre de 2014, TVLine anunció que Kellerman había sido elegida para el misterioso papel de Constance Bingham en la telenovela diurna The Young and the Restless [51] y fue nominada a un Emmy diurno como Mejor Actriz en un Papel Invitado. En 2016, continuó con su papel recurrente en Maron y actuó en cinco episodios de la nueva serie Decker .
En 1961, Kellerman se sometió a un aborto casero fallido y acudió a un hospital por primera vez (debido a su educación en la Ciencia Cristiana). [52] La relación que había causado la interrupción de su embarazo fue con el actor secundario William Duffy. [6] : 58
A finales de los años 1960, estuvo brevemente involucrada con el actor y guionista Lawrence Hauben . Hauben filmó un documental, Venus , sobre su relación, que tuvo un estreno muy limitado en cines en 1971. [6] [53]
Después del estreno de MASH , el 17 de diciembre de 1970, Kellerman se casó con el productor de Starsky & Hutch, Rick Edelstein. Anjanette Comer , Joanne Linville y Luana Anders estaban entre sus damas de honor. [6] : 194 El 6 de marzo de 1972, Kellerman se divorció de Edelstein, citando diferencias irreconciliables. [54] "Hemos peleado todos los días desde que nos conocimos", dijo en ese momento. [55]
En 1967, la hermana de Kellerman, Diana, se declaró lesbiana y se separó de su marido, Ian Charles Cargill Graham, quien tomó la custodia total de la hija de la pareja, Claire. Después de que Diana se mudara a Francia con su pareja, no se comunicó con su hija durante ocho años. [30] Sally adoptó a Claire el 30 de enero de 1976 y el 10 de abril, Ian Graham murió en Edimburgo , Escocia.
Durante un tiempo, a mediados de la década de 1970, Kellerman estuvo involucrada con Mark Farner, del grupo de rock Grand Funk Railroad . Él escribió la canción "Sally", del álbum de 1976 Born to Die , como una oda a su relación. [1] También salió con los guionistas David Rayfiel y Charles Shyer , así como con el periodista Warren Hoge , el productor Jon Peters y el actor Edd Byrnes . [56] En su autobiografía, Kellerman hizo hincapié en que su romance con Byrnes nunca se consumó. [6] : 55
El 11 de mayo de 1980, Kellerman se casó con el productor Jonathan D. Krane en una ceremonia privada en la casa de Jennifer Jones en Malibú. [57] En 1989, la pareja adoptó a los gemelos recién nacidos, Jack Donald y Hanna Vaughan, que nacieron el 24 de junio de ese año. [58] La familia se mudó a Júpiter, Florida en 1991. [59] Después de enfrentar dificultades financieras, vendieron su condominio allí en 2008 y regresaron a Hollywood. [60]
Jonathan Krane murió de un ataque cardíaco el 1 de agosto de 2016, a los 64 años. [61] Su hija adoptiva, Hanna Krane, murió el 22 de octubre de 2016, a los 27 años, por consumo de heroína y metanfetamina . [62]
Kellerman y Krane se separaron dos veces durante sus 36 años de matrimonio, primero durante unos meses en 1994, y luego nuevamente durante 1997-98 por el romance público de Krane con Nastassja Kinski . [63] Como Kellerman había salido con hombres casados en el pasado, perdonó a su marido por la aventura. [6] : 216
Kellerman murió de insuficiencia cardíaca en un centro de atención en Woodland Hills, Los Ángeles , el 24 de febrero de 2022, a la edad de 84 años. [64] En el momento de su muerte, tenía demencia . [65]
Fuente: [68] [ se necesita una mejor fuente ]
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