Richard Wayne Van Dyke (nacido el 13 de diciembre de 1925) es un actor, animador y comediante estadounidense. Su trabajo abarca la pantalla y el teatro, y entre sus galardones se incluyen un Globo de Oro , un premio Tony y seis premios Emmy . Ingresó al Salón de la Fama de la Televisión en 1995 y al Paseo de la Fama de Hollywood en 1993, también fue honrado con el Premio a la trayectoria del Sindicato de Actores de Cine en 2013, el Kennedy Center Honors en 2020 y fue reconocido como Leyenda de Disney en 1998. [1] [2] [3] [4]
Van Dyke comenzó su carrera como artista en radio y televisión, en clubes nocturnos y en el escenario de Broadway . En 1960, protagonizó la producción original de Bye Bye Birdie , un papel que le valió el premio Tony al mejor actor de reparto en un musical . Carl Reiner luego lo eligió para interpretar a Rob Petrie en la comedia televisiva de CBS The Dick Van Dyke Show de 1961 a 1966, lo que lo convirtió en un nombre familiar. Luego protagonizó los musicales cinematográficos Bye Bye Birdie (1963), Mary Poppins (1964) y Chitty Chitty Bang Bang (1968), y protagonizó la comedia dramática The Comic (1969).
Van Dyke también hizo apariciones especiales en los programas de televisión Columbo (1974) y The Carol Burnett Show (1977), y protagonizó The New Dick Van Dyke Show (1971-74), Diagnosis: Murder (1993-2001) y Murder 101 (2006-08). Van Dyke también ha aparecido en las películas Dick Tracy (1990), Curious George (2006), Night at the Museum (2006), su secuela de 2014 y Mary Poppins Returns (2018).
Richard Wayne Van Dyke nació el 13 de diciembre de 1925 en West Plains, Misuri. [5] Hijo de Hazel Victoria (née McCord), taquígrafa, y Loren Wayne "Cookie" Van Dyke, vendedor. [6] Creció en Danville, Illinois . Es el hermano mayor del actor Jerry Van Dyke , quien apareció como su hermano en The Dick Van Dyke Show . Van Dyke es un apellido holandés , aunque también tiene ascendencia inglesa , irlandesa y escocesa . [7] Su linaje familiar se remonta al pasajero del Mayflower John Alden . [8]
Van Dyke asistió a la escuela secundaria de Danville en 1944, donde participó en el coro a capela y el club de teatro. [9] Su participación en el programa de teatro lo convenció de convertirse en un artista profesional, aunque también consideró una carrera en el ministerio. [10]
Van Dyke dejó la escuela secundaria durante su último año para unirse a las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos para el entrenamiento de piloto durante la Segunda Guerra Mundial . [11] [12] Se le negó el alistamiento varias veces por tener bajo peso, pero finalmente fue aceptado para el servicio como locutor de radio antes de transferirse a los Servicios Especiales y entretener a las tropas en los Estados Unidos continentales . [13] Fue dado de baja en 1946. [14] Van Dyke recibió su diploma de escuela secundaria en 2004. [15]
A finales de la década de 1940, Van Dyke fue DJ de radio en WDAN en Danville, Illinois . [16] En 1947, el intérprete de pantomima Phil Erickson [17] convenció a Van Dyke para que formara un dúo cómico llamado "Eric and Van—the Merry Mutes". [18] El equipo recorrió el circuito de clubes nocturnos de la Costa Oeste , realizando un acto de mimo y doblando los labios con discos de 78 rpm . Se mudaron a Atlanta , Georgia, a principios de la década de 1950 y actuaron en un programa de televisión local que presentaba sketches y música originales llamado "The Merry Mutes". [19]
El comienzo de Van Dyke en la televisión fue con WDSU-TV New Orleans Channel 6 ( NBC ), primero como comediante soltero y luego como maestro de ceremonias de un programa de comedia. [20] [21] [22] La primera aparición de Van Dyke en la televisión en red fue con Dennis James en James' Chance of a Lifetime en 1954. Más tarde apareció en dos episodios de The Phil Silvers Show durante su temporada 1957-58. También apareció al principio de su carrera en The Pat Boone Chevy Showroom de ABC y The Polly Bergen Show de NBC . Durante este tiempo, un amigo del ejército trabajaba como ejecutivo para la televisión CBS y recomendó a Van Dyke a esa cadena. De esto surgió un contrato de siete años con la cadena. [23] Durante una entrevista en el programa Wait Wait... Don't Tell Me! de NPR , Van Dyke dijo que fue el presentador del CBS Morning Show durante este período con Walter Cronkite como su periodista. [7]
En noviembre de 1959, Van Dyke hizo su debut en Broadway en The Girls Against the Boys , que se presentó en el Teatro Alvin . La producción fue una revista en dos actos y contó con actuaciones de Van Dyke, Shelley Berman , Bert Lahr , Nancy Walker , entre muchos otros. La producción se presentó en Broadway durante dieciséis funciones desde el 2 de noviembre hasta el 14 de noviembre de 1959. [24]
En 1961 , Van Dyke interpretó el papel principal de Albert Peterson en Bye Bye Birdie , que se presentó del 14 de abril de 1960 al 7 de octubre de 1961. Van Dyke actuó junto a Chita Rivera , Barbara Doherty y Paul Lynde . La producción recibió críticas mixtas de los críticos, como la de Brooks Atkinson de The New York Times , quien elogió a Van Dyke como "agradable", pero opinó: "Como producción no es ni una gallina de los huevos de oro ni una buena comedia musical. Necesita trabajo". A pesar de esto, el musical ganó cuatro premios Tony, incluido el de Van Dyke, quien ganó el premio Tony al mejor actor de reparto en un musical en 1961. [25]
Van Dyke comenzó su carrera cinematográfica interpretando el papel de Albert J. Peterson en la versión cinematográfica de Bye Bye Birdie (1963). A pesar de su descontento con la adaptación (su enfoque difería de la versión teatral en que la historia ahora se centraba en un personaje que anteriormente era secundario [26]) , la película fue un éxito. La película estaba protagonizada por Ann-Margret , Janet Leigh y Maureen Stapleton, con Van Dyke y Lynde repitiendo sus papeles. Variety escribió sobre la actuación de Van Dyke: "Van Dyke muestra un conocimiento del mundo del espectáculo mucho más amplio que el que comunican sus apariciones en televisión". [27]
De 1961 a 1966, Van Dyke protagonizó la comedia de situación de la CBS The Dick Van Dyke Show , en la que interpretó a un guionista de comedia llamado Rob Petrie . Carl Reiner concibió el programa y se eligió a sí mismo como protagonista en el piloto, pero CBS insistió en un nuevo casting, y Reiner eligió a Van Dyke para reemplazarlo en el papel. [23] Complementando a Van Dyke había un elenco veterano de actores cómicos que incluía a Rose Marie , Morey Amsterdam , Jerry Paris , Ann Morgan Guilbert , Richard Deacon y Carl Reiner (como Alan Brady), así como Mary Tyler Moore , de 24 años , que interpretó a la esposa de Rob, Laura Petrie . Van Dyke ganó tres premios Emmy como actor principal destacado en una serie de comedia , y la serie recibió cuatro premios Emmy como serie de comedia destacada . [28]
El show de Dick Van Dyke recibió críticas positivas desde el principio, y The Hollywood Reporter elogió la actuación cómica de Van Dyke: "Dick Van Dyke, que aunque puede actuar con seriedad cuando es necesario, demuestra ser un maestro de la doble mirada, haciendo reír a carcajadas lo que posiblemente serían solo líneas divertidas con sus reacciones físicas, no exagera. En esta, su papel de "marido borracho" fue una obra maestra de ritmo e ingenio". [29]
Ken Tucker de Entertainment Weekly revisó la serie luego de su lanzamiento en formato Blu-ray en 2012, escribiendo: "The Dick Van Dyke Show ciertamente no fue la primera comedia de situación que presentaba un personaje principal que presidía un programa de televisión dentro del programa de televisión; The Jack Benny Program de Jack Benny , entre otros, había superado a Van Dyke en eso. Pero esta fue la primera comedia de situación que fusionó la comedia de situación del lugar de trabajo con la comedia de situación doméstica de manera tan perfecta. Los episodios en sí se mueven con la misma fluidez y gracia que lo hicieron Van Dyke y Moore, ya sea que los Petries estuvieran haciendo payasadas, bailando o teniendo un romance". [30]
La serie se reunió en 2004 y se emitió en CBS como The Dick Van Dyke Show Revisited con Ray Romano como presentador y Van Dyke, Mary Tyler Moore , Rose Marie , Jerry Van Dyke y Carl Reiner regresando. Morey Amsterdam y Richard Deacon aparecieron en imágenes de archivo, ambos habían fallecido.
En 1964, Van Dyke fue elegido para dos papeles en Mary Poppins de Walt Disney : como Bert, un hombre que pasa por múltiples trabajos ocasionales, hasta convertirse en un deshollinador ; y como el presidente del banco, el Sr. Dawes Senior. Para sus escenas como presidente, estaba muy disfrazado para parecer mucho mayor y fue acreditado en ese papel como "Navckid Keyd". Al final de los créditos, las letras se descifran en "Dick Van Dyke", que se repitió en Mary Poppins Returns . El intento de Van Dyke de tener un acento cockney ha sido criticado como uno de los peores acentos de la historia del cine, citado por los actores desde entonces como un ejemplo de cómo no sonar. En una encuesta de 2003 de la revista Empire sobre los peores acentos de la historia del cine, quedó en segundo lugar (detrás de Sean Connery en Los intocables , a pesar de que Connery ganó un premio de la Academia por esa actuación). [31] [32]
Según Van Dyke, su entrenador de acento, el veterano actor J. Pat O'Malley , era irlandés y "no hacía un acento mejor que yo", y nadie le advirtió de lo mal que lo hacía durante la producción. [33] [7] [23] [34] Aun así, Mary Poppins tuvo éxito en su estreno y su atractivo ha perdurado. " Chim Chim Cher-ee ", una de las canciones que Van Dyke interpretó en Mary Poppins , ganó el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original para los Sherman Brothers , el dúo de compositores de la película. Van Dyke recibió un Premio Grammy en 1964, junto con Julie Andrews , por su actuación en la banda sonora de Mary Poppins . [35]
Muchas de las películas de comedia en las que Van Dyke protagonizó a lo largo de la década de 1960 fueron relativamente poco exitosas en taquilla, incluyendo ¡Qué manera de ir! con Shirley MacLaine , Teniente Robin Crusoe, USN , Fitzwilly , El arte de amar con James Garner y Elke Sommer , Some Kind of a Nut , Never a Dull Moment con Edward G. Robinson y Divorce American Style con Debbie Reynolds y Jean Simmons . Pero también protagonizó a Caractacus Potts (con su acento nativo, por su propia insistencia, a pesar del entorno inglés) en la exitosa versión musical de Chitty Chitty Bang Bang (1968) de Ian Fleming , que coprotagonizó Sally Ann Howes y contó con los mismos compositores (The Sherman Brothers) y coreógrafos ( Marc Breaux y Dee Dee Wood) que Mary Poppins .
En 1968, se informó que Albert R. Broccoli le había ofrecido a Van Dyke la oportunidad de reemplazar a Sean Connery como James Bond . Van Dyke rechazó la oferta y le preguntó a Broccoli: "¿Has oído mi acento británico?". [36] En 1969, Van Dyke apareció en la comedia dramática The Comic , escrita y dirigida por Carl Reiner. Van Dyke interpretó a un comediante autodestructivo de la era del cine mudo que lucha contra el alcoholismo , la depresión y su propio ego desenfrenado. Reiner escribió la película especialmente para Van Dyke, quien a menudo hablaba de su admiración por los comediantes de la era del cine mudo como Charlie Chaplin y su héroe Stan Laurel . [37]
También en 1969, Van Dyke interpretó al reverendo Clayton Brooks, un ministro de un pequeño pueblo que lleva a su pueblo de Iowa a dejar de fumar durante 30 días para ganar 25 millones de dólares (equivalentes a 207.713.249 dólares actuales) de una empresa tabacalera en Cold Turkey , aunque esa película no se estrenó hasta 1971. En 1970, publicó Faith, Hope and Hilarity: A Child's Eye View of Religion, un libro de anécdotas humorísticas basadas en gran medida en sus experiencias como profesor de escuela dominical . [38] Van Dyke fue director de "KXIV Inc." y fue propietario de 1400 AM KXIV en Phoenix desde 1965 hasta 1982. [39] [40]
De 1971 a 1974, Van Dyke protagonizó una comedia de situación no relacionada llamada The New Dick Van Dyke Show, en la que interpretaba a un presentador de un programa de entrevistas de televisión local. Aunque la serie fue desarrollada por Carl Reiner y protagonizada por Hope Lange como su esposa, y recibió una nominación al Globo de Oro por su actuación, el programa tuvo menos éxito que su predecesor, [41] y Van Dyke canceló el programa después de solo tres temporadas. [42]
En 1973, Van Dyke prestó su voz a su personaje animado para la entrega del 27 de octubre de 1973 de The New Scooby-Doo Movies de Hanna-Barbera , "Scooby-Doo Meets Dick Van Dyke", el último episodio de estreno de la serie. En 1974, recibió una nominación al premio Emmy por su papel de empresario alcohólico en la película para televisión The Morning After (1974). Van Dyke reveló después de su estreno que recientemente había superado un problema de bebida en la vida real ; admite que fue alcohólico durante 25 años. [43] Ese mismo año apareció como estrella invitada como un fotógrafo asesino en un episodio de Columbo , Negative Reaction . Van Dyke regresó a la comedia en 1976 con el programa de comedia de sketches Van Dyke and Company , en el que Andy Kaufman hizo su debut en horario de máxima audiencia . [44] [45] A pesar de ser cancelado después de tres meses, el programa ganó un premio Emmy a la mejor serie de comedia y variedades. [46] Después de algunas apariciones especiales en la serie de comedia y variedades de larga duración The Carol Burnett Show , Van Dyke se convirtió en un habitual del programa, en el otoño de 1977. Sin embargo, apareció solo en la mitad de los episodios de la temporada final.
En 1980, Van Dyke apareció en el papel principal en una gira por los Estados Unidos y en una reposición en Broadway de The Music Man . [47]
Durante la siguiente década apareció principalmente en películas para televisión, incluyendo una nueva versión hecha para cable de The Country Girl (1982) con Faye Dunaway . Un papel atípico fue el de juez asesino en el segundo episodio de la serie de televisión Matlock en 1986 protagonizada por Andy Griffith . En 1987, apareció como estrella invitada en un episodio de Airwolf , con su hijo Barry Van Dyke , quien fue la estrella principal de la cuarta y última temporada del programa en USA Network . En 1989, apareció como estrella invitada en la serie de comedia de NBC The Golden Girls interpretando a un amante del personaje de Beatrice Arthur . Este papel le valió su primera nominación al premio Emmy desde 1977. [48]
En Larry King Live , Van Dyke mencionó que rechazó el papel principal en The Omen , que fue interpretado por Gregory Peck. También mencionó que su papel soñado hubiera sido el del Espantapájaros en El mago de Oz . Veintiún años después, en 1990, Van Dyke, cuyo papel habitual había sido el de héroe amable, tomó un pequeño pero villano papel como el corrupto fiscal Fletcher en la película Dick Tracy de Warren Beatty .
El trabajo cinematográfico de Van Dyke afectó su carrera televisiva: las críticas que recibió por su papel como DA Fletcher en Dick Tracy lo llevaron a protagonizar el personaje del Dr. Mark Sloan primero en un episodio de Jake and the Fatman , luego en una serie de películas para televisión en CBS que se convirtieron en la base de su popular drama televisivo Diagnosis: Murder . La serie se desarrolló de 1993 a 2001 con su hijo Barry Van Dyke coprotagonizando el papel del hijo del Dr. Sloan , el teniente detective Steve Sloan . También protagonizó el mismo programa la actriz de telenovelas diurnas Victoria Rowell como la patóloga/compañera médica del Dr. Sloan, la Dra. Amanda Bentley , y Charlie Schlatter en el papel del estudiante del Dr. Sloan, el Dr. Jesse Travis . [49]
Van Dyke se convirtió en un entusiasta de la animación por computadora después de comprar un Amiga en 1991. Se le atribuye la creación de los efectos renderizados en 3D utilizados en Diagnosis: Murder y The Dick Van Dyke Show Revisited . Van Dyke ha exhibido su trabajo de imágenes generadas por computadora en SIGGRAPH y continúa trabajando con LightWave 3D . [50] [51] [52]
Como entusiasta del canto a capela , Van Dyke ha cantado en un grupo llamado " Dick Van Dyke and The Vantastix " desde septiembre de 2000. El cuarteto ha actuado varias veces en Los Ángeles, así como en Larry King Live , The First Annual TV Land Awards y cantó el himno nacional en tres partidos de Los Angeles Lakers , incluida una actuación televisada a nivel nacional en las Finales de la NBA en NBC. Van Dyke fue nombrado miembro honorario de la Barbershop Harmony Society en 1999. [53]
Van Dyke continuó encontrando trabajo en televisión después de que Diagnosis: Murder terminara, incluida una actuación dramática y críticamente exitosa de The Gin Game , producida para televisión en 2003 que lo reunió con Mary Tyler Moore . En 2003, interpretó al Doctor Doug Townshend en Scrubs . Un especial de 2004 de The Dick Van Dyke Show titulado The Dick Van Dyke Show Revisited fue fuertemente promocionado como el primer episodio nuevo de la serie clásica que se mostraba en 38 años. Van Dyke y sus miembros sobrevivientes del elenco recrearon sus papeles; aunque nominado para un Primetime Emmy, [54] [55] [ se necesita una mejor fuente ] el programa fue duramente criticado por los críticos.
En 2006, apareció como estrella invitada como el profesor universitario Dr. Jonathan Maxwell para una serie de películas de misterio de Murder 101 en el canal Hallmark . Van Dyke regresó al cine en 2006 con Curious George como el Sr. Bloomsberry y como el villano Cecil Fredericks en la película de Ben Stiller Una noche en el museo . [56] Repitió el papel en un cameo para la secuela, Una noche en el museo: La batalla del Smithsonian (2009), pero fue eliminado de la película. Se puede encontrar en los materiales especiales en el lanzamiento del DVD. También interpretó al personaje nuevamente en la tercera película, Una noche en el museo: El secreto de la tumba (2014).
En 2010, Van Dyke apareció en un álbum infantil titulado Rhythm Train, con el baterista de Red Hot Chili Peppers Chad Smith y la cantante Leslie Bixler. Van Dyke rapea en una de las pistas del álbum. [57] En 2017, Van Dyke lanzó su primer álbum en solitario desde Songs I Like de 1963. El álbum, Step (Back) In Time , fue producido por Bill Bixler (que también tocaba el saxo), con arreglos de Dave Enos (que también tocaba el bajo) y cuenta con los músicos John Ferraro (batería), Tony Guerrero (trompeta y dúo vocal), Mark LeBrun (piano), Charley Pollard (trombón) y Leslie Bixler (voz). Step (Back) In Time fue lanzado por BixMix Records y muestra a Van Dyke en un entorno de jazz y big band en canciones clásicas de los años 1920, 1930 y 1940. Van Dyke grabó un sencillo a dúo para Navidad de 2017 con la actriz Jane Lynch . La canción, "We're Going Caroling", fue escrita y producida por Tony Guerrero para el sello KitschTone Records de Lynch como un lanzamiento exclusivamente digital.
En 2018, Van Dyke interpretó al Sr. Dawes Jr. en Mary Poppins Returns . Anteriormente había interpretado tanto a Bert como al Sr. Dawes Sr. (el difunto padre del Sr. Dawes, Jr.), en la película original. [58] Para la serie de televisión de Marvel Cinematic Universe , WandaVision , los productores consultaron a Van Dyke sobre cómo emular The Dick Van Dyke Show . [59]
En 2023, Van Dyke compitió en la novena temporada de The Masked Singer como "Gnome" y fue el primero en ser eliminado. El episodio había sido promocionado como "el desenmascaramiento más legendario, condecorado y querido de la historia". Después de que Van Dyke revelara su identidad, recibió una larga ovación de pie de la audiencia y los jueces. Antes de abandonar el escenario, Van Dyke cantó como bis su parte en la canción " Supercalifragilisticexpialidocious " de Mary Poppins , en la que protagonizó. A los 97 años, Van Dyke se convirtió en la persona de mayor edad en competir en la serie. [60] [61] En abril del mismo año, se anunció que Van Dyke aparecería como invitado en Days of Our Lives durante varios episodios. [62] El 21 de diciembre de 2023, fue honrado con un especial de CBS Dick Van Dyke: 98 Years of Magic celebrando su 98 cumpleaños. [63]
Van Dyke ha citado a menudo a Stan Laurel , Buster Keaton y Carl Reiner como sus influencias cómicas e ídolos. [64] [65] Van Dyke declaró en Conan que llamó a Laurel y le admitió que le había robado a lo largo de los años, y Laurel respondió: "Sí, lo sé". [66] Los artistas que han citado a Van Dyke como influencia incluyen a Steve Martin , Chevy Chase , Conan O'Brien , Jim Carrey y Bryan Cranston . [67]
El 12 de febrero de 1948, mientras se presentaba en el Chapman Park Hotel en Wilshire Boulevard en Los Ángeles , él y la ex Margerie Willett se casaron en el programa de radio Bride and Groom . [23] Tuvieron cuatro hijos: Christian, Barry, Stacy y Carrie Beth. [68] Se divorciaron en 1984 después de una larga separación. En 1976, Van Dyke comenzó su relación con su compañera de mucho tiempo Michelle Triola Marvin . Vivieron juntos durante más de 30 años, hasta su muerte en 2009. [69] [70] [71] El 29 de febrero de 2012, a la edad de 86 años, Van Dyke se casó con la maquilladora de 40 años Arlene Silver. Se habían conocido seis años antes en los premios SAG . [72]
Van Dyke incluyó a sus hijos y nietos en sus programas de televisión. Su hijo Barry Van Dyke, sus nietos Shane Van Dyke y Carey Van Dyke y otros nietos y familiares de Van Dyke aparecieron en episodios de Diagnosis: Murder . Van Dyke tiene siete nietos. Su hijo Chris fue fiscal de distrito del condado de Marion, Oregón , en la década de 1980 [73] y procesó al asesino de la I-5 , Randall Woodfield . En 1987, la nieta de Van Dyke, Jessica Van Dyke, murió a causa del síndrome de Reye , [74] lo que le llevó a hacer una serie de anuncios comerciales para concienciar al público sobre el peligro de la aspirina para los niños.
A lo largo de su carrera como actor continuó enseñando en la escuela dominical de la Iglesia Presbiteriana, donde era anciano, y continuó leyendo a teólogos como Martin Buber , Paul Tillich y Dietrich Bonhoeffer . [10] El 19 de agosto de 2013, se informó que Van Dyke, de 87 años, fue rescatado de su Jaguar por un transeúnte después de que el automóvil se incendiara en la autopista US 101 en Calabasas , condado de Los Ángeles . No resultó herido en el incendio, aunque el automóvil se quemó hasta el chasis. [75]
Van Dyke apoyó a Bernie Sanders en las primarias presidenciales del Partido Demócrata de 2016. En julio de 2016, mientras hacía campaña por Sanders, Van Dyke dijo sobre Donald Trump : "No he estado tan asustado desde la Crisis de los Misiles de Cuba . Creo que la raza humana está colgando de un delicado equilibrio en este momento, y tengo tanto miedo de que nos meta en una guerra. Me asusta". [76] Van Dyke nuevamente respaldó e hizo campaña por Sanders en las primarias presidenciales del Partido Demócrata de 2020. [ 77]
Van Dyke está sobrio después de luchar contra el alcoholismo durante años, y se internó en un hospital durante tres semanas en 1972 para recibir tratamiento por su adicción. [71] Van Dyke fue un gran fumador durante la mayor parte de su vida adulta. En una entrevista de enero de 2013 con el London Daily Telegraph , dijo que había estado usando chicles Nicorette durante la última década. [43] En abril de 2013, Van Dyke reveló que durante siete años había estado experimentando síntomas de un trastorno neurológico, en el que sentía un golpeteo en la cabeza cada vez que se acostaba, pero a pesar de las pruebas que se le realizaban, no se había hecho ningún diagnóstico. Tuvo que cancelar apariciones programadas debido a la fatiga por la falta de sueño debido a la condición médica. En mayo de 2013, tuiteó que parecía que sus implantes dentales de titanio podían ser los responsables. [78]
Van Dyke ha recibido varios premios, entre ellos un premio Grammy , seis premios Emmy y un premio Tony . En 1961 ganó el premio Tony al mejor actor de reparto en un musical por su actuación en Bye Bye Birdie . En 1964 ganó un premio Grammy al mejor álbum infantil por Mary Poppins . Nominado a 10 premios Primetime Emmy , Van Dyke recibió cuatro premios por su trabajo en The Dick Van Dyke Show y Van Dyke and Company .
En 1998, Van Dyke fue honrado por Walt Disney Company con su premio Disney Legends . Actualmente es la leyenda de Disney viva de mayor edad, tras la muerte de Glynis Johns . [79] En 2013, Van Dyke recibió el premio Screen Actors Guild Life Achievement Award . En 2021, fue honrado con los Kennedy Center Honors , donde recibió homenaje de Julie Andrews , Steve Martin , Chita Rivera , Bryan Cranston y Lin-Manuel Miranda . Laura Osnes cantó « Jolly Holiday » y Derek Hough interpretó « Step in Time », ambas de Mary Poppins (1964). Juntos, Hough y Osnes interpretaron « Put on a Happy Face » de Bye Bye Birdie . Aaron Tveit cantó «Chitty Chitty Bang Bang» con Pentatonix .
En 2024, a la edad de 98 años, Van Dyke recibió el premio a Artista Invitado Destacado en una Serie Dramática en los 51.os Premios Daytime Emmy por su actuación en Days of Our Lives , convirtiéndose en la persona de mayor edad en ganar un Daytime Emmy y la de mayor edad en ser nominada a uno. [80]
Alguien me envió una revista británica que enumeraba los 20 peores dialectos que se han hecho en las películas. Yo estaba en el número 2, con el peor acento cockney que se haya hecho. El número 1 era Sean Connery, porque usa su acento escocés sin importar lo que esté tocando.
