James Travis Tritt (nacido el 9 de febrero de 1963) es un cantautor de música country estadounidense. Firmó con Warner Bros. Records en 1989, lanzando siete álbumes de estudio y un paquete de grandes éxitos para el sello entre esa fecha y 1999. En la década de 2000, lanzó tres álbumes de estudio en Columbia Records y uno para el ahora extinto Category 5 Records . Siete de sus álbumes (contando los Grandes Éxitos) están certificados platino o superior por la Recording Industry Association of America (RIAA); el más alto certificado es It's All About to Change de 1991 , que está certificado triple platino. Tritt también ha aparecido más de 40 veces en las listas Hot Country Songs , incluidos cinco números uno: " Help Me Hold On ", " Anymore ", " Can I Trust You with My Heart ", " Foolish Pride " y " Best of Intentions ", y 15 sencillos adicionales entre los diez primeros. El estilo musical de Tritt está definido por influencias del country convencional y del rock sureño .
Ha recibido dos premios Grammy , ambos a la Mejor Colaboración Country con Voz : en 1992 por " The Whiskey Ain't Workin' ", un dueto con Marty Stuart , y nuevamente en 1998 por "Same Old Train", una colaboración con Stuart y otros nueve artistas. Ha recibido cuatro premios de la Country Music Association y ha sido miembro del Grand Ole Opry desde 1992.
James Travis Tritt nació el 9 de febrero de 1963 en Marietta, Georgia , hijo de James y Gwen Tritt. Se interesó por primera vez en el canto después de que el coro de la escuela dominical de su iglesia interpretara " Everything Is Beautiful ". [4] Recibió su primera guitarra a los 8 años y aprendió a tocarla por sí solo; en cuarto grado, interpretó " Annie's Song " y " King of the Road " para su clase, y más tarde fue invitado a tocar para otras aulas de su escuela. [5] A los 14 años, sus padres le compraron otra guitarra y aprendió más canciones de su tío, Sam Lockhart. [6] Más tarde, Tritt se unió a la banda de su iglesia, que ocasionalmente actuaba en otras iglesias cercanas. [7]
Tritt comenzó a escribir música mientras asistía a la escuela secundaria Sprayberry ; su primera composición musical, titulada "Spend a Little Time", fue escrita sobre una novia con la que había roto. [8] Interpretó la canción para sus amigos, uno de los cuales lo felicitó por sus habilidades para escribir canciones. [9] También fundó un grupo de bluegrass con algunos de sus amigos y ganó el segundo lugar en un torneo local por tocar " Mammas Don't Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys ". [10]
Durante su adolescencia, Tritt trabajó en una tienda de muebles y, más tarde, como empleado de supermercado. Vivió con su madre después de que ella y su padre se divorciaran; se volvieron a casar cuando él tenía 18 años. [11] Trabajó en una empresa de aire acondicionado mientras tocaba en clubes, pero dejó el trabajo de aire acondicionado por sugerencia de uno de sus compañeros de banda. [12] El padre de Tritt pensó que no tendría éxito como músico, mientras que su madre pensaba que debería interpretar música cristiana en lugar de country. [1]
Con la ayuda del ejecutivo de Warner Bros. Records, Danny Davenport, Tritt comenzó a grabar demos . Los dos trabajaron juntos durante los siguientes años, y finalmente armaron un álbum de demos llamado Proud of the Country . [1] [13] Davenport envió el demo a los representantes de Warner Bros. en Los Ángeles, quienes a su vez enviaron el demo a su división de Nashville, que contrató a Tritt en 1987. [14] Davenport también ayudó a Tritt a encontrar un representante de talentos , Ken Kragen. Al principio, Kragen no estaba interesado en contratar a un "artista de nivel de entrada", pero decidió firmar como representante de Tritt después de que la esposa de Kragen lo convenciera. [15]
El contrato de Tritt con Warner Bros. significaba que había firmado para grabar seis canciones, y tres de ellas serían lanzadas como sencillos. Según el contrato, no sería contratado para un álbum completo a menos que uno de los tres sencillos se convirtiera en un éxito. [14] [16] Su primer sencillo fue " Country Club ". Grabado a finales de 1988 y lanzado el 7 de agosto de 1989, [17] la canción pasó 26 semanas en las listas Hot Country Singles & Tracks , alcanzando el puesto número nueve. [18] Fue la canción principal de su álbum debut de 1990 Country Club , producido por Gregg Brown. El mes de su lanzamiento, Tritt reventó un vaso sanguíneo en sus cuerdas vocales y tuvo que tomar descanso vocal durante un mes. [14] El segundo sencillo « Help Me Hold On » se convirtió en su primer sencillo número uno en 1990. [18] El tercer y quinto sencillo del álbum, « I'm Gonna Be Somebody » y « Drift Off to Dream », alcanzaron respectivamente el número dos y el número tres en las listas Hot Country Singles & Tracks, y el número uno en las listas country canadienses de RPM ; [19] [20] «I'm Gonna Be Somebody» también llegó al número uno en las listas de sencillos country de Estados Unidos publicadas por Radio & Records . [14] « Put Some Drive in Your Country », que se lanzó en cuarto lugar, alcanzó el puesto 28 en Hot Country Songs. [18] Country Club fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) en julio de 1991 por envíos de un millón de copias, y no ha recibido medallas desde 1996. [21] En 1990, ganó el premio Top New Male Artist de Billboard . [22] La Asociación de Música Country (CMA) también lo nominó para el Premio Horizon (ahora conocido como el Premio al Nuevo Artista), [14] que se otorga a los nuevos artistas que demuestran el desarrollo artístico y comercial más significativo a partir de un primer o segundo álbum. [23]
Brian Mansfield de AllMusic le dio al álbum una crítica positiva, diciendo que "Put Some Drive in Your Country" rendía homenaje a las influencias de Tritt, pero que los otros sencillos eran más aptos para la radio. [24] Al darle al álbum una B-, Alanna Nash de Entertainment Weekly comparó la música de Tritt con la de Hank Williams, Jr. y Joe Stampley . [25]
En 1991, Tritt recibió una segunda nominación al premio Horizon, que ganó ese año. [22] También lanzó su segundo álbum, It's All About to Change . El álbum se convirtió en su éxito de ventas, con una certificación de triple platino de la RIAA por envíos de tres millones de copias. [21] Sus cuatro sencillos alcanzaron el top cinco en las listas de música country. « Here's a Quarter (Call Someone Who Cares) » y el dueto de Marty Stuart « The Whiskey Ain't Workin' », respectivamente el primer y tercer sencillo, alcanzaron el número dos, con el número uno « Anymore » en el medio. « Nothing Short of Dying » fue el cuarto sencillo, con un pico en el número cuatro en Billboard ; [18] tanto él como «The Whiskey Ain't Working» llegaron al número uno en Radio & Records . [14] "Bible Belt", otro tema del álbum (grabado en colaboración con Little Feat. Tritt ), apareció en la película de 1992 My Cousin Vinny (sin embargo, la letra de la canción se cambió para la versión que se reproduce en la película para que coincida con la historia). Aunque no se lanzó como sencillo, alcanzó el puesto número 72 en la lista country gracias a una difusión no solicitada y fue el lado B de "Nothing Short of Dying". [18] "Bible Belt" se inspiró en un pastor de jóvenes que Tritt conoció en su infancia. [26]
Stuart le ofreció "The Whiskey Ain't Workin' Anymore" a Tritt en el backstage de la entrega de premios CMA, y la grabaron a dúo por sugerencia del productor discográfico de Tritt, Gregg Brown. [27] El dúo les valió a ambos artistas el premio Grammy del año siguiente a la Mejor Colaboración Country con Voces . [18] Tritt y Stuart grabaron un segundo dueto, " This One's Gonna Hurt You (For a Long, Long Time) ", que llegó al número siete a mediados de 1992 y apareció en el álbum de Stuart This One's Gonna Hurt You . [18] Esta canción ganó el premio CMA de 1992 al Evento Vocal del Año. [22]
En junio de 1992, Tritt recibió atención de los medios cuando criticó " Achy Breaky Heart " de Billy Ray Cyrus en una entrevista en Fan Fair, diciendo que no creía que la canción de Cyrus hiciera una "declaración". [28] El siguiente enero, Cyrus respondió en los American Music Awards haciendo referencia a "Here's a Quarter" de Tritt. [29] Tritt luego se disculpó con Cyrus, pero dijo que defendía su opinión sobre la canción. [30]
Tritt y Stuart comenzaron una gira "No Hats Tour" en 1992. [31] En agosto de ese mismo año, Tritt lanzó el álbum TROUBLE . Su primer sencillo fue " Lord Have Mercy on the Working Man ", una canción escrita por Kostas . Esta canción, que contó con coros de Brooks & Dunn , T. Graham Brown , George Jones , Little Texas , Dana McVicker (que también cantó coros en los dos primeros álbumes de Tritt), Tanya Tucker y Porter Wagoner en el coro final, alcanzó el puesto número cinco. [18] Su siguiente sencillo, « Can I Trust You with My Heart », se convirtió en el tercer número uno de Tritt en Billboard a principios de 1993. [18] Los siguientes tres sencillos del álbum no tuvieron un buen desempeño en las listas: la canción principal (una versión de una canción de Elvis Presley [32] ), alcanzó el puesto 13, seguida de « Looking Out for Number One » en el puesto 11 y «Worth Every Mile» en el puesto 30. [18] TROUBLE se convirtió en el segundo álbum de su carrera en lograr la certificación de doble platino. [21] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic pensó que TROUBLE seguía demasiado de cerca la fórmula de It's All About to Change , pero dijo que las canciones mostraban la personalidad de Tritt. [33] Nash le dio al álbum una crítica similar, pero elogió las influencias de rock de «Looking Out for Number One» y las voces en «Can I Trust You with My Heart». [32]
Un mes después del lanzamiento de TROUBLE , Tritt lanzó un álbum navideño titulado A Travis Tritt Christmas: Loving Time of the Year , para el cual escribió la canción principal. [34] También se unió al Grand Ole Opry , un espectáculo teatral semanal y transmisión de radio especializado en presentaciones de música country, [35] y reemplazó a Garth Brooks en una actuación en los American Music Awards . [36] A fines de año, Tritt y varios otros artistas aparecieron en " I Don't Need Your Rockin' Chair " de George Jones , que ganó a todos los artistas involucrados el premio CMA Vocal Event of the Year del año siguiente. [37]
A principios de 1994, después de que "Worth Every Mile" cayera de las listas, Tritt llegó al puesto número 21 con una versión de " Take It Easy " de los Eagles . [18] Grabó esta canción para el álbum tributo Common Thread: The Songs of the Eagles (lanzado a través de la división Giant Records de Warner Bros. ), que incluía interpretaciones de canciones de los Eagles por parte de artistas de música country. [38] Al filmar el video musical de esta canción, Tritt solicitó que la banda, que había estado en pausa durante más de 13 años, apareciera en él. Esta reunión inspiró la gira Hell Freezes Over Tour de los Eagles, que comenzó ese año. [14]
Su cuarto álbum, Ten Feet Tall and Bulletproof , fue lanzado en mayo. Su primer sencillo, « Foolish Pride », llegó al número uno, y el cuarto sencillo, « Tell Me I Was Dreaming », alcanzó el número dos. Entre estas canciones estaban la canción principal en el número 22 y « Between an Old Memory and Me » (originalmente grabada por Keith Whitley [39] ) en el número 11. [18] El álbum incluyó dos co-escrituras con Gary Rossington de Lynyrd Skynyrd , y voces invitadas de Waylon Jennings y Hank Williams, Jr. en el corte «Outlaws Like Us». [40] El álbum logró la certificación de platino en diciembre de ese año, y más tarde se convirtió en su tercer álbum de doble platino. [21] El crítico de AllMusic Brian Mansfield dijo que Tritt estaba «más cómodo con su manto de rock sureño/outlaw» en él, comparando «Foolish Pride» favorablemente con «Anymore» y el trabajo de Bob Seger . [40] Alanna Nash elogió la canción principal y "Tell Me I Was Dreaming" en su reseña para Entertainment Weekly , pero pensó que las otras canciones todavía eran demasiado similares en sonido a sus trabajos anteriores. [39]
Greatest Hits: From the Beginning de 1995 incluía la mayoría de sus sencillos hasta ese momento, así como dos nuevos cortes: la composición de Steve Earle " Sometimes She Forgets " y una versión del clásico pop " Only You (And You Alone) ". El primero fue un éxito entre los diez primeros en el puesto número siete, mientras que el segundo pasó solo ocho semanas en las listas de música country y alcanzó el puesto número 51. [18] Greatest Hits fue certificado platino. [21]
En abril de 1996, Tritt y Stuart grabaron un tercer dueto, " Honky Tonkin's What I Do Best ", que apareció en el álbum de Stuart del mismo nombre y alcanzó el puesto 23 en las listas de éxitos del country. La canción ganó para ambos artistas el premio de la Country Music Association de ese año en la categoría de Evento Vocal, la tercera victoria de Tritt en esta categoría. [18] Los dos comenzaron una segunda gira, el Double Trouble Tour, ese año. [14]
Tritt llegó al número tres a mediados de 1996 con " More Than You'll Ever Know ", el primer sencillo de su quinto álbum, The Restless Kind . El álbum representó un éxito más entre los diez primeros, una versión de " Donde el maíz no crece " de Waylon Jennings, que Tritt llevó al número seis a finales de 1996. El recorrido de la lista de esta canción se superpuso con el de "Here's Your Sign (Get the Picture)", un lanzamiento novedoso que combina fragmentos de las rutinas de "Here are Your Sign" del comediante Bill Engvall con un coro cantado por Tritt. [41] "Here's Your Sign (Get the Picture)" alcanzó el puesto 29 en las listas de música country y el 43 en el Billboard Hot 100 , lo que representó la primera entrada de Tritt en esta última lista. [18] Los otros sencillos de The Restless Kind no lograron entrar en el Top Ten en su lanzamiento en 1997. " She's Going Home with Me " y " Still in Love with You " (anteriormente las caras B respectivas de "Where Corn Don't Grow" y "More Than You'll Ever Know") fueron el tercer y quinto lanzamiento, alcanzando los puestos 24 y 23 en Hot Country Singles & Tracks. En el medio estaba el número 18 " Helping Me Get Over You ", un dueto con Lari White que las dos coescribieron. [18]
A diferencia de sus álbumes anteriores, todos ellos producidos por Gregg Brown, Tritt produjo The Restless Kind con Don Was . [42] Tritt dijo a Billboard que el álbum mostró un mayor nivel de implicación personal que sus trabajos anteriores, ya que fue su primer crédito de coproducción. También señaló que cantó la mayor parte de la armonía vocal él solo, tocó la guitarra en "She's Going Home with Me" y ayudó con la dirección artística del álbum. [43] Recibió críticas positivas de Thom Owens de AllMusic, quien dijo que era el álbum con más sonido country de su carrera. [44] Don Yates de Country Standard Time también lo elogió por tener un sonido más "orgánico" que los otros álbumes de Tritt. [42]
En 1998, él y varios otros artistas contribuyeron a "Same Old Train" de Stuart, un corte del álbum colaborativo Tribute to Tradition ; esta canción llegó al puesto número 59 en Hot Country Songs y le valió a Tritt su segundo Grammy por Mejor Colaboración Country con Voces. [45] También actuó en el álbum conceptual de Frank Wildhorn del musical The Civil War , cantando la canción "The Day the Sun Stood Still". [46] A finales de año, Tritt también lanzó su último álbum de Warner Bros., No More Looking over My Shoulder . Fue su primero de cuatro álbumes consecutivos que produjo con Billy Joe Walker, Jr. , quien es un guitarrista de sesión, productor y músico de New Age . El álbum comenzó con la balada "If I Lost You", que alcanzó el puesto número 29 en las listas de música country y el número 86 en el Hot 100. [18] Michael Peterson (que grababa para el sello Reprise de Warner Bros. en ese momento) coescribió y cantó coros en la canción principal, [47] que llegó al puesto número 38 en la lista country a principios de 1999. El tercer y último sencillo del álbum fue una versión de "Start the Car" de Jude Cole (anteriormente el lado B de "If I Lost You"), que alcanzó el puesto número 52. [18]
A finales de 1999, Tritt grabó una versión de " Move It On Over " de Hank Williams con George Thorogood para la banda sonora de la serie de dibujos animados King of the Hill . [48] Este corte alcanzó el puesto número 66 en las listas de música country gracias a una difusión no solicitada. [18]
Poco después de dejar Warner Bros. Records, Tritt firmó con Columbia Records y lanzó el álbum Down the Road I Go en 2000. [1] El primer lanzamiento del álbum fue " Best of Intentions ", su quinto y último éxito número uno en Billboard . [18] También fue su entrada más exitosa en el Hot 100, donde alcanzó el puesto número 27. [18] Los siguientes dos sencillos, " It's a Great Day to Be Alive " y " Love of a Woman ", alcanzaron el puesto número dos en las listas de country en 2001, seguidos por " Modern Day Bonnie and Clyde " en el puesto número ocho. Las tres canciones también pasaron al Hot 100, alcanzando respectivamente los picos de 33, 39 y 55. [18] Tritt escribió o coescribió siete de las canciones del álbum, incluida "Best of Intentions", [49] y colaboró con Charlie Daniels en dos de ellas. [50] "It's a Great Day to Be Alive" fue grabada originalmente por Jon Randall , cuya versión iba a ser incluida en un álbum inédito para BNA Records a fines de la década de 1990. [51]
Maria Konicki Dinoia le dio al álbum una crítica positiva en AllMusic, diciendo que Tritt "no ha perdido su toque". [49] Country Standard Time también le dio una crítica positiva, diciendo que mostraba el equilibrio de influencias country y rock de Tritt. [52] Una reseña no acreditada en la revista Billboard llamó a "Best of Intentions" una "balada hermosa", comparándola favorablemente con sus primeros lanzamientos de Warner Bros. [53]
En septiembre de 2002, Tritt lanzó su segundo álbum en Columbia Records, Strong Enough . Su primer sencillo fue "Strong Enough to Be Your Man" (una canción de respuesta al sencillo de Sheryl Crow de 1994 " Strong Enough " [54] ) que alcanzó el puesto número 13. El otro lanzamiento fue "Country Ain't Country", que alcanzó el puesto 26 en las listas de música country. [18] William Ruhlmann le dio al álbum una crítica generalmente positiva en AllMusic, diciendo que consideraba que su sonido se acercaba más al country convencional que los álbumes anteriores de Tritt. [54]
También en 2002, Tritt actuó en un episodio de Crossroads , un programa de Country Music Television que junta artistas de country con músicos de otros géneros para presentaciones colaborativas. Actuó con Ray Charles . [55] Tritt contribuyó con voces invitadas al sencillo de 2003 de Charlie Daniels "Southern Boy", y grabó una versión de "Lonesome, On'ry and Mean" de Waylon Jennings para el álbum tributo de RCA Records I've Always Been Crazy . Respectivamente, estas canciones alcanzaron el puesto 51 y 50 en las listas de country. [18]
El décimo álbum de estudio de Tritt, My Honky Tonk History , fue lanzado en 2004. Este álbum incluyó tres sencillos que llegaron a las listas: "The Girl's Gone Wild" en el puesto 28, seguido por el dueto de John Mellencamp "What Say You" en el puesto 21 y "I See Me" en el puesto 32. [18] Otras canciones del álbum incluyeron una versión de "Circus Leaving Town" de Philip Claypool y canciones escritas por Gretchen Wilson , Benmont Tench y Delbert McClinton . [56] Thom Jurek calificó este álbum favorablemente, diciendo que era una "salida sólida y segura"; también pensó que "What Say You" era la mejor canción del álbum. [56]
Tritt dejó Columbia en julio de 2005, citando diferencias creativas sobre My Honky Tonk History . [57] Firmó con el sello independiente Category 5 Records en febrero de 2006, y se desempeñó como el artista insignia del sello. [58] En marzo de 2007, un promotor de conciertos en el área de Pittsburgh demandó a Tritt, alegando que se había comprometido a tocar en un espectáculo, pero luego se echó atrás y firmó para tocar en un lugar de la competencia. El manager de Tritt negó que alguna vez hubiera firmado un contrato con el promotor. [59] Tritt lanzó su primer sencillo para Category 5 en mayo de 2007: una versión de la canción de Richard Marx "You Never Take Me Dancing". [60] Fue incluido en su único álbum para Category 5, The Storm , que produjo el juez de American Idol Randy Jackson . [61] El álbum presentó una mayor influencia del rhythm and blues que los trabajos anteriores de Tritt. [60] [61] "You Never Take Me Dancing" alcanzó el puesto número 27 en las listas de country; En octubre se lanzó un segundo sencillo, "Something Stronger Than Me", [62] pero no llegó a las listas. Category 5 cerró en noviembre de 2007 tras acusaciones de que el director ejecutivo del sello, Raymond Termini, había utilizado ilegalmente fondos de Medicaid para financiarlo. [63] Un mes después, Tritt presentó una demanda de 10 millones de dólares contra Category 5, porque el sello no había pagado las regalías del álbum y no le había dado el control creativo de The Storm . [64]
En octubre de 2008, Tritt comenzó una gira de 11 fechas con Marty Stuart. En esta gira, realizaron versiones acústicas de sus duetos; Tritt también realizó cinco espectáculos en solitario. [65] Tritt firmó un contrato de gestión con Parallel Entertainment en diciembre de 2010. [66] Continuó de gira hasta 2012 y 2013, y la mayoría de sus espectáculos fueron actuaciones acústicas en solitario. [67] Tritt adquirió los derechos de las canciones de The Storm y lo reeditó a través de su propio sello Post Oak en julio de 2013 bajo el título The Calm After... [68] El relanzamiento incluyó dos versiones: el dueto de Patty Smyth y Don Henley " Sometimes Love Just Ain't Enough ", que grabó a dúo con su hija Tyler Reese, [69] y el éxito de Faces de 1971 " Stay with Me ".
En 2019, Tritt participó en el éxito de country rock " Outlaws & Outsiders " de Cory Marks . [70] En 2021, "Set in Stone" se lanzó en 2021. En esa época, grabado en 2019 y 2020, el álbum se retrasó a principios de 2021. En 2024, Tritt participó en otra canción de Cory Marks titulada "(Make My) Country Rock". [71]
El primer papel actoral de Tritt fue junto al también cantante de country Kenny Rogers en la película hecha para televisión de 1993 Rio Diablo . [72] En 1994, Tritt hizo una aparición especial como jinete de toros en la película The Cowboy Way , protagonizada por Woody Harrelson , Kiefer Sutherland y Dylan McDermott . En 1995, apareció en la temporada 6 de la serie de antología de terror Tales from the Crypt en el episodio llamado Doctor of Horror . También protagonizó varios papeles como invitado en Yes, Dear como un criminal en rehabilitación, en Diagnosis Murder como un criminal terminal que se burla de Steve Sloan ( Barry Van Dyke ), y en Dr. Quinn, Medicine Woman como un pistolero . [73] Al año siguiente, Tritt apareció como él mismo en Sgt. Bilko , protagonizada por Steve Martin , Dan Aykroyd y Phil Hartman ; [74] La versión de Tritt de "Only You (And You Alone)" apareció en la banda sonora de la película. [75] También apareció como él mismo en la película de 1997 Fire Down Below , protagonizada por Steven Seagal y Kris Kristofferson . [76] En 1999 Tritt apareció en Outlaw Justice con Willie Nelson, Waylon Jennings y Kris Kristofferson. Tritt apareció en la película Blues Brothers 2000 como uno de los Louisiana Gator Boys, actuando junto a BB King , Eric Clapton y Bo Diddley . En 2001 apareció como estrella invitada en Elmo's World The Wild Wild West . En septiembre de 2010, comenzó el rodaje de una película llamada Fishers of Men , una película cristiana. [77]
Aunque había estado cantando desde la infancia, Tritt dijo que comenzó a poner "un poco más de alma" en su voz después de que la banda de su iglesia actuó en una iglesia afroamericana. Dijo que se interesó en cómo los cantantes afroamericanos ponen "todas estas curvas, barridos y rizos" en sus voces, y comenzó a emular ese sonido. [7] Mientras actuaba en estas iglesias, también se interesó en cantantes de gospel como Andraé Crouch . [78] Más tarde, comenzó a escuchar actos de rock sureño como Lynyrd Skynyrd a través de la recomendación de un amigo, [79] así como la música bluegrass a la que su tío lo expuso. [80] Tritt dijo que descubrió que su composición de canciones comenzó a desarrollarse durante la creación de su cinta de demostración, cuando había escrito una canción llamada "Gambler's Blues" que "se sentía mucho más conectada con el rock sureño" que sus escritos anteriores. [81] Cita el country, el rock y el folk como sus influencias. [22] Stephen Thomas Erlewine lo contrasta con sus contemporáneos Clint Black y Alan Jackson , diciendo que Tritt era "el único que no usaba un sombrero [de vaquero] y el único que se sumergió en el rock sureño blusero. En consecuencia, desarrolló una imagen valiente y fuera de la ley que lo distinguió del resto". [1] Zell Miller, en el libro They Heard Georgia Singing , dijo que Tritt tiene una "habilidad infalible para caminar por el estrecho camino entre su herencia rural y sus inclinaciones al rock para la aclamación de los devotos de ambos". [82]
En cuanto a su estilo de composición y a sus elecciones de sencillos, Tritt dijo que escribe "estrictamente a partir de experiencias personales" y no sigue una fórmula en particular. [83] Describió "Here's a Quarter" como "uno de los valses de tres acordes más simples que he escrito", [84] y dijo que los ejecutivos de la discográfica se mostraron reacios a lanzarlo porque pensaban que era una canción novedosa . [85] Además, le dijeron que "I'm Gonna Be Somebody" no sería un éxito porque no contenía ninguna rima, [86] y luchó contra el lanzamiento de la canción "Country Club" porque no creía que encajara con su estilo. [87] También dijo que, a pesar de sus picos bajos, "Put Some Drive in Your Country" y "TROUBLE", más influenciadas por el rock, ayudaron a generar ventas para sus respectivos álbumes más que los diez éxitos principales de esos álbumes. [88]
Tritt se casó con su novia de la secundaria, Karen Ryon, [89] en septiembre de 1982. Estuvieron casados dos años antes de divorciarse. [90] Después de ir a la corte, se le ordenó a Tritt pagarle una pensión alimenticia a Karen durante seis meses. [91] Cuando tenía 21 años, se casó con Jodi Barnett, [92] que tenía 33 en ese momento. [93] Se divorció de ella poco después de firmar con Warner Bros. en 1989; el divorcio finalizó un mes antes de que se lanzara "Country Club". Tritt escribió la canción "Here's a Quarter" la noche en que recibió sus papeles de divorcio. [94]
Se casó con Theresa Nelson el 12 de abril de 1997. [50] Tienen una hija, [50] y dos hijos. [95]
El 18 de mayo de 2019, estaba en su autobús de gira cuando se vio involucrado en un accidente automovilístico que cobró las vidas de dos personas que conducían en sentido contrario en Veteran's Highway [96] saliendo de Myrtle Beach, Carolina del Sur.
Tritt es miembro del Partido Republicano y apoyó a George W. Bush para presidente en 2000. Los dos se conocieron en 1996 en la Convención Nacional Republicana en San Diego, California, donde Tritt cantó el himno nacional. [97] Tritt dijo a Insight on the News que es un firme defensor de los derechos de la Segunda Enmienda y cree que la respuesta al crimen no es el control de armas sino el control criminal. "Soy un hombre a favor de las armas. Soy miembro de la NRA ( Asociación Nacional del Rifle de Estados Unidos ), miembro vitalicio de hecho. Soy más partidario de la creencia de hacer que el castigo para los criminales sea más duro desde el principio. Creo que eso envía un incentivo mucho mayor para que la gente no cometa delitos de ningún tipo que quitarles las armas. Porque si quitas las armas, lo siguiente que sabes es que los asesinatos con arma blanca van a aumentar". Añade que está "definitivamente a favor de la pena de muerte". [ cita requerida ]
En septiembre de 2020, Tritt ganó notoriedad por unirse a su compañero republicano James Woods para bloquear a usuarios aleatorios de Twitter por usar etiquetas pro- Black Lives Matter y otras anti-Trump en sus publicaciones, bajo la creencia de que contrarrestaría el sentimiento antirrepublicano en Twitter. [98]
En abril de 2023, como protesta contra Bud Light por apoyar al influencer transgénero Dylan Mulvaney , Tritt tuiteó: "Eliminaré todos los productos Anheuser-Busch de mi póliza de hospitalidad de gira". [99] [100]
En octubre de 2015, Tritt apareció en el programa The Haunting of... de la cadena Lifetime para hablar de sus experiencias con lo paranormal. Tritt afirmó que, a partir de 1993, se despertaba "regularmente" por voces incorpóreas en una cabaña de vacaciones que poseía; las voces hablaban en un dialecto desconocido. Su esposa, Theresa, finalmente también las escuchó. Según Tritt, "con el paso de los años, estas voces comenzaron a ocurrir con tanta frecuencia que teníamos miedo de subir aquí". También afirmó que una vez aparecieron huellas de pisadas en la alfombra de la cabaña y huellas en la colcha, que no pertenecían ni a él ni a su esposa.
El presentador del programa, Kim Russo, concluyó que un curandero afroamericano había sido apuñalado y golpeado hasta la muerte en la propiedad, y que las voces que Tritt estaba escuchando pertenecían a los espíritus enojados de los asesinos. Un cartel en el título del programa señala que "el 14 de agosto de 1875, un grupo de hombres mató a un ' médico hoodoo ' cerca del terreno donde se construyó la cabaña de Travis". Russo creía que el espíritu del médico hoodoo también permaneció en la propiedad porque encontró un "espíritu afín" en Tritt. [101] [102]
Álbumes de estudio
Sencillos número uno de Billboard
^[A] Nominado junto a Marty Stuart ^[B] Nominado junto a Marty Stuart, Mark O'Connor , Charlie Daniels y Johnny Cash ^[C] Nominado junto a Clint Black , Joe Diffie , Merle Haggard , Emmylou Harris , Alison Krauss , Patty Loveless , Earl Scruggs , Ricky Skaggs , Marty Stuart, Pam Tillis , Randy Travis y Dwight Yoakam ^[D] "Friends" de George Jones también incluye a: Vince Gill , Mark Chesnutt , Garth Brooks , Joe Diffie, Alan Jackson , Pam Tillis, T. Graham Brown , Patty Loveless y Clint Black ^[E] Nominado junto a Patty Loveless ^[F] Nominado junto a George Jones y Friends
Tritt era un outsider que tocaba una mezcla de rock sureño y country forajido en bandas de bares de Atlanta antes de firmar un contrato discográfico.
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