La Casa de las Flores ( en español : La Casa de las Flores ) es unaserie de televisión mexicana de comedia dramática negra creada por Manolo Caro para Netflix . Retrata a una familia mexicana disfuncional de clase alta que posee una prestigiosa floristería y un cabaret en dificultades, ambos llamados 'La Casa de las Flores'. La serie, escrita y dirigida casi en su totalidad por su creador, está protagonizada por Verónica Castro , Cecilia Suárez , Aislinn Derbez , Darío Yazbek Bernal , Arturo Ríos , Paco León , Juan Pablo Medina , Luis de la Rosa , María León e Isela Vega .
La primera temporada de 13 episodios se estrenó el 10 de agosto de 2018. Una segunda y tercera temporada de la serie se anunciaron en octubre de 2018; Verónica Castro había dejado el elenco antes de que se renovara el programa y no aparece en temporadas posteriores. La temporada 2 se estrenó el 18 de octubre de 2019 y la temporada final se estrenó el 23 de abril de 2020. Un especial de cortometraje llamado The House of Flowers Presents: The Funeral se estrenó el 1 de noviembre de 2019 y un especial de YouTube TV se lanzó el 20 de abril de 2020. La primera temporada está ambientada exclusivamente en México, mientras que la segunda y tercera temporadas también presentan escenas en Madrid , y el especial del funeral tiene una escena ambientada en la frontera entre Texas y México .
Contiene varios personajes principales LGBT+, con tramas que abordan la homofobia y la transfobia. Considerada como una sátira del género de la telenovela , del que conserva elementos, también subvierte las representaciones estereotipadas de la raza, la clase, la sexualidad y la moralidad en México. Su género ha sido descrito como una nueva creación, la " telenovela del milenio ", [Refs 1] una etiqueta apoyada por Caro y Suárez.
El programa fue generalmente bien recibido por la crítica, y también ganó varios elogios. Cecilia Suárez y su personaje, Paulina de la Mora , han sido particularmente elogiados; descrita como un ícono del pop mexicano , [6] [7] la voz del personaje ha sido objeto de popularidad y discusión, lo que llevó a su uso para el marketing del programa. Algunos aspectos del programa se han comparado con el trabajo de Pedro Almodóvar , y ha sido analizado por varios académicos, incluidos Paul Julian Smith y Ramon Lobato .
La continuación del largometraje, La casa de las flores: La película , se estrenó en Netflix el 23 de junio de 2021.
Al comienzo de la temporada 1, la amante de Ernesto de la Mora, Roberta, se ahorca; poco después, Ernesto es enviado a prisión por un fraude que cometió en su nombre. La hija mayor de los De la Mora, la controladora Paulina, se hace cargo de su cabaret, enfrentándose con el hijo de Roberta, Claudio. El resto de la familia se había mantenido en la oscuridad durante años, y la matriarca Virginia se sorprendió al enterarse del cabaret, que lleva el mismo nombre, 'La Casa de las Flores' ('La Casa de las Flores'), como sus exitosos floristas . Aunque mantienen en secreto el arresto de Ernesto, las cuentas de la familia se congelan y la reputación se daña cuando el hijo menor, Julián, decide declararse bisexual ; mientras tanto, la hija del medio, Elena, ha estado manteniendo torpemente a su prometido afroamericano Dominique alejado del lío. Virginia cede y le pide a Paulina que llame a su abogado exmarido María José, quien había sido desterrado de la familia por declararse transgénero .
Los celos y la ira hacen que el novio de Julián, el contador de la familia Diego, rompa con él; Elena, asustada de establecerse, comienza una relación con Claudio y rompe con Dominique justo después de su boda improvisada. A Paulina le dicen que el Dr. Cohen, su terapeuta de la infancia, es su padre biológico, y comienza a visitarlo a él y a su asistente de títeres Chuy nuevamente. También comienza a enamorarse de María José nuevamente. Mientras tanto, Virginia ha comenzado a vender marihuana de cosecha propia , y Julián propone presentar strippers al cabaret, para recaudar dinero. Habiendo finalmente recaudado suficiente dinero al final de la temporada, desaparece y parece que Diego lo robó. Sin embargo, Ernesto es liberado a tiempo para la fiesta. Virginia revela que vendió a los floristas a sus rivales, las Chiquis, y le dice a Paulina que vaya tras María José, antes de irse misteriosamente.
Ocho meses antes del inicio de la temporada 2, poco después de los eventos de la temporada 1, Virginia muere. Después de su funeral , los niños se separan. Ernesto, abrumado por el dolor, se ha unido a una secta de estafa al estilo de la Cienciología , y un desafío al tan esperado testamento de Virginia reúne a la familia, Paulina regresa de España para ocuparse de los negocios. Quiere honrar a su madre, apoyar a sus hermanos y vengarse de Diego; para hacer las tres cosas, tiene que volver a comprar las florerías de Chiquis. Diego reaparece y compra el cabaret para ganarse su confianza, pagando también las facturas asociadas con el nacimiento del hijo de Julián con su ex Lucía. Paulina hace un trato sospechoso con la agencia de acompañantes de Julián para el cabaret, atribuyendo el trato a Diego. También conoce a un misterioso hombre catalán llamado Alejo, que dice que era amigo de su madre mientras ambos recibían tratamiento contra el cáncer, y se acerca a él.
Julián reaviva su relación con Diego y trabaja como chapero en secreto. Ernesto asciende de rango en su secta y Micaéla entra al concurso de televisión Talento México , tomando a Bruno como su tutor; Bruno ha puesto sus ojos en Rosita, una bonita concursante adolescente. Elena está tratando de manejar su puesto como arquitecta senior mientras se distrae cada vez más con los hombres, y se da cuenta de que tiene una adicción a las relaciones. María José encuentra la felicidad apoyando a las mujeres trans y drag queens en el cabaret, aunque su relación con Paulina se fractura y regresa a España, siendo acosada por su dominante hermana Purificación. Paulina finalmente acepta la inocencia de Diego y su lealtad a su familia, entregándose a la policía por la prostitución en el cabaret.
Paulina es amenazada por diferentes pandillas en prisión, incluida una liderada por el misterioso Chiva, y aunque Purificación ha sido enviada como su abogada para trabajar con la abogada local Kim, ella quiere mantener a Paulina en prisión. Elena está embarazada del hijo de Diego como madre sustituta y en coma después de su accidente automovilístico. Su abuela, Victoria Aguirre, llega para hacerse cargo. Micaéla pierde la final de Talento México ante Rosita, pero es invitada a formar parte de un grupo de playback con ella y Bruno. Alejo siente que algo anda mal con Puri y llama a María José, quien llega a México y libera a Paulina. Ernesto le da el cabaret a las drag queens. Diego es persuadido por su familia para asistir a una terapia de conversión gay , para cumplir su sueño de ser padre; cuando Julián se da cuenta de que quiere tener hijos, lo saca de la terapia. Cuando Elena despierta de su coma, Victoria intenta separar a los hermanos, pero se resisten; Elena comienza una relación con su ex colega Pablo. María José inicia una relación con Kim, mientras ayuda a Paulina a descubrir sobre Chiva.
En 1979, Virginia se escapa para celebrar su cumpleaños en Acapulco , tomando LSD con Ernesto, Salomón y su mejor amigo gay Pato. Salomón no actúa cuando Virginia quiere perder su virginidad, y ella recurre a Pato. En un bar de drag , la nueva vecina Carmelita se acerca a Ernesto, y Pato se convierte en una drag queen llamada Paulina. Virginia se da cuenta de que está embarazada y se lo confía a Chiva, la enfermera de su padre misteriosamente enfermo, a quien Victoria pronto mata. Ella envía a Chiva a prisión por un robo falso: Chiva le contó a Pato sobre el asesinato. Pato y Virginia se distancian a medida que él actúa, debido a una relación secreta con Agustín, quien está en el armario, con quien Victoria quiere que Virginia se case. En la fiesta de compromiso, Agustín y sus amigos gays atacan a Pato, matándolo. Virginia está angustiada; Ernesto, que no quiere que su amigo quede atrapado con Agustín, rompe con Carmelita y le propone matrimonio a Virginia.
En 2019, Puri se compromete después de volverse completamente delirante, mientras que Paulina y María José se acercan nuevamente mientras interrogan lo bueno y lo malo de sus relaciones pasadas; Alejo se va cuando los ve besarse. Ernesto le dice a Paulina que su verdadero padre era Pato, y las mujeres se enteran de Pato antes de contárselo a Chiva y poder liberarla. Ella les advierte que alejen a Victoria de la familia. La rudeza de Victoria hace que Delia se vuelva antagónica a lo largo de la temporada, lo que resulta en una confrontación donde Victoria cae y muere justo después de la advertencia de Chiva. Julián, Diego, Elena y Pablo deciden compartir el nuevo bebé, al que llaman Pato. Paulina le propone matrimonio a María José; con Puri aparentemente mejorando, le cuentan sobre la boda, pero ella se escapa del hospital para matar a Paulina. Sin embargo, el espíritu de Virginia la detiene justo a tiempo.
Netflix y otros medios de comunicación han publicado varias listas de actores ; las listas de actores también se encuentran en los créditos de cada episodio. [Refs 2]
El programa gira en torno a la familia de la Mora. La matriarca Virginia de la Mora, el rostro de la tienda, es interpretada por Verónica Castro en la temporada 1 y por Isabel Burr en la temporada 3. Cecilia Suárez interpreta a Paulina de la Mora , la hija mayor de Virginia, un tipo neurótico con un patrón de habla distintivo que se convierte en el personaje principal después de la temporada 1, y Paco León interpreta a su pareja María José Riquelme, una apasionada mujer trans española que también es la abogada de la familia. Los otros niños son Aislinn Derbez como Elena de la Mora, la hija del medio que regresa a casa desde Nueva York al comienzo del programa y se ve envuelta nuevamente en el lío familiar, y Darío Yazbek Bernal como Julián de la Mora, el amado pero dependiente hijo menor, que es bisexual y está saliendo con el contador de la familia Diego, interpretado por Juan Pablo Medina . [Refs 2]
Arturo Ríos interpreta a su tranquilo padre, Ernesto de la Mora (también interpretado por Tiago Correa en la temporada 3), que ha estado manteniendo una segunda familia semisecreta con su amante Roberta, interpretada por Claudette Maillé . Roberta tiene un hijo adulto de una relación anterior, el sencillo Claudio, interpretado por Lucas Velázquez. La siguiente generación de la familia incluye a la hija pequeña de Roberta y Ernesto, Micaéla, interpretada por Alexa de Landa, y al hijo adolescente de Paulina y María José, Bruno, interpretado por Luis de la Rosa . La tía loca Purificación Riquelme es interpretada por María León . El psiquiatra de la familia y ex de Virginia, Salomón Cohen, es interpretado por David Ostrosky y Javier Jattin , y el padre drag queen gay de Paulina, Patricio, es interpretado por Christian Chávez . La criada y confidente de la familia, Delia, es interpretada por Norma Angélica y Maya Mazariegos, mientras que su vecina entrometida pero de buen corazón, Carmelita, es interpretada por Verónica Langer y Ximena Sariñana . La madre manipuladora y asesina de Virginia, Victoria Aguirre, es interpretada por Isela Vega y Rebecca Jones . [Refs 2]
En octubre de 2016 se anunció una nueva serie original de Netflix creada por Caro, [24] y el título y el elenco principal se anunciaron en enero de 2017. [25] La casa de las flores fue la tercera serie original mexicana de Netflix, después de Club de Cuervos e Ingobernable , [26] y la primera serie de televisión que Caro ha hecho. [27] Se anunció una segunda y tercera temporada de la serie en octubre de 2018. [28] [29] El 9 de mayo de 2019, Caro firmó un acuerdo exclusivo con Netflix, firmando para crear más programas para el servicio de transmisión; [13] se convirtió en el segundo showrunner de habla hispana en recibir tal acuerdo. [30] Caro ha dicho que el programa es algo "que solo puede existir en Netflix", [trad. 1] señalando que los temas y las tramas de las telenovelas contemporáneas producidas para la televisión mexicana son homofóbicos, machistas y perpetúan la violencia contra las mujeres. [31] El programa ha sido descrito como "una deconstrucción o sátira de las telenovelas latinoamericanas", [32] [trad. 2] y Catenacci señala que, en comparación con algunos episodios de telenovelas que contienen más de 300 referencias al abuso doméstico, los episodios de esta serie llevan nombres de flores. [33]
Temáticamente, el programa explora algunos problemas culturales dentro de la sociedad mexicana, incluido el racismo casual y la homofobia [34] [35] [36] y la diversidad de clases del país, con los contrastantes establecimientos de la Casa de las Flores utilizados para ilustrar las divisiones socioeconómicas y raciales en la Ciudad de México actual , [5] [37] y para introducir discusiones sobre la ética detrás del dinero. [32] Más allá de estos temas, el programa está impulsado por el concepto general de familia, y la actriz Suárez lo describe como el foco principal. [38] Juego de series ha sugerido que el programa también se centra en la idea de que las cosas guardadas en secreto no son necesariamente tan malas como el guardián del secreto cree que son. [39] Sobre el tema de la fachada social, Suárez ha dicho que "las mentiras son un elemento recurrente en todo el trabajo de Manolo [Caro] desde su primer corto. La idea de fingir ser una cosa y decir otra es algo que lo obsesiona". [30] La segunda temporada también incluye discusiones más complejas en torno al sexo, [38] [40] y la tercera temporada presenta temas más destacados de identidades transgénero y bisexuales. [41] [42] Romero dice que el tema central de la temporada final es "perdonar y celebrar el complicado carácter de Virginia de la Mora". [43]
En agosto de 2018, Castro anunció que no repetiría el papel de Virginia para futuras temporadas potenciales porque sentía que "el viaje de su personaje había terminado", [28] [44] y Caro luego confirmó la salida amistosa y explicó que si el programa se renovaba, se centraría en los niños de la Mora. [28] [45] Cuando la segunda temporada comenzó a lanzar materiales promocionales, Castro confirmó que se usó su imagen, pero que ella no había estado involucrada. [46] Sin Castro como protagonista, los críticos vieron que "lo más cercano que la comedia tremendamente entretenida tiene a un personaje central ahora" era Paulina de Cecilia Suárez, quien da un paso al frente para tomar el control de las cosas y que ya era una favorita de los fanáticos. [47]
Caro explicó en 2019 que los escritores habían delineado previamente las historias para los niños independientemente de Virginia, sabiendo que Castro solo tenía contrato por una temporada; [13] también dijo que explorar cómo funciona la familia sin la presencia de la matriarca es un tema importante. [48] En 2019, parte de la producción se trasladó a la nueva sede de Netflix en Madrid, y el desarrollo se dividió entre España y México. [49] El 25 de febrero de 2020, Netflix anunció que la tercera temporada sería la última del programa; [50] Caro dijo que la producción había esperado solo tres temporadas si iba bien, [51] y que había planeado el final de la serie cuando la estaba escribiendo por primera vez en 2017, [27] pero que dejaría la puerta abierta para un regreso al programa. [52] La tercera temporada incorpora una historia de 1979, que Caro dijo que tenía dos razones para incluirla: es un gran fanático de los programas de la época y quería una forma de traer de regreso a Virginia de la Mora. [53]
La elección de Verónica Castro, a la que se hace referencia como "la realeza de la telenovela mexicana", fue considerada por Manuel Betancourt como un verdadero logro por parte del creador Manolo Caro, quien en efecto la estaba "sacando del retiro" para hacer el programa. [54] Castro ha dicho que volver a actuar con el programa la ayudó con su salud mental. [55]
Cecilia Suárez había actuado en numerosas otras obras creadas por Caro antes de interpretar a Paulina. El personaje ha sido criticado como perfecto para el programa porque tiene "una personalidad que justifica pasar del drama a la comedia involuntaria", [trad. 3] con la misma reseña sugiriendo que Suárez tuvo que "salir de su zona de confort" [trad. 3] para interpretar a Paulina, pero lo hace con éxito. [56] Caro ha dicho que pensó que Paulina sería "polarizante" cuando la escribió, que la gente la amaría o la odiaría, sin esperar la popularidad que recibió. [57] El concepto de segundas oportunidades es la "columna vertebral" [trad. 4] del personaje de Paulina, según Suárez, quien dijo en 2019 que Caro se había preocupado por este concepto durante las dos primeras temporadas. [38] Al entrar en la segunda temporada del programa, Vogue describió a Suárez como "la nueva reina de la telenovela". [31 ] 5]
El actor cisgénero Paco León, quien interpreta a la mujer trans María José Riquelme, dijo que la producción quería crear un personaje trans no estereotipado en su papel, [35] y Caro dijo que cree que los medios deben "desmitificar" [trad. 6] a las personas reales de los estereotipos LGBT+. [58] León mencionó en entrevistas que no sabía por qué no se eligió a una actriz trans y que entendía la controversia de su elección; [59] Caro explicó que quería a León para el papel debido al propio trabajo del actor para crear más visibilidad y oportunidades para las personas LGBT+ en el entretenimiento. [2] Después de que se emitió el programa, se informó que las personas trans se habían encariñado con el personaje, y particularmente con su línea: "Tuve un cambio de sexo, no de corazón". [60] [trad. 7] Aunque la interpretación de León fue aceptada, el actor dijo que no aceptará más papeles trans para promover a más actores trans, [4] pero que continuaría como María José en el programa. [61]
León también comentó sobre el uso de la caracterización de María José, siendo una mujer trans, como parte del arco narrativo del programa, diciendo que "[ella] se guía por el rechazo que recibe, pero a lo largo de la serie te das cuenta de que ella es la más cuerda y centrada, emocionalmente es más estable, su equilibrio mental es mayor que el del resto de la familia. Es así como descubres que los personajes que aparentemente tienen una vida perfecta y son socialmente aceptados son los que tienen más problemas emocionales". [62 ]
En una entrevista, León dijo que estaba entusiasmado cuando le ofrecieron el papel, que "se afeitó las piernas y comenzó a ser María José", [trad. 9] volando a México de inmediato; sin embargo, lamentó tener que afeitarse la cara todos los días y tomar analgésicos para lidiar con el uso de sujetadores y tacones. [59] En términos de su enfoque para interpretar a María José, también afirmó que "dejó atrás la comedia" [trad. 10] de cuando había interpretado personajes femeninos antes en el programa de imitación Homo Zapping , tratando el papel con seriedad. [63] En octubre de 2019, León confirmó que aparecería en la temporada 3 del programa, bromeando que se estaba convirtiendo en el "cameo más largo de la historia"; [63] [trad. 11] se suponía que su papel sería un cameo de "solo quince minutos", [trad. 12] discutido por primera vez en una mención casual al reunirse con Caro. [64]
Para la segunda temporada, la actriz María León fue elegida para interpretar a Purificación Riquelme, la hermana de María José. El casting fue elogiado por los medios españoles por utilizar a la hermana real del actor que interpreta a María José, lo que sugiere que más allá de parecerse, los hermanos tienen ojos de color claro muy notorios y no habría tenido sentido elegir a otra persona cuando María León también es una actriz consumada. [65] El casting para la segunda temporada se anunció cuando comenzó la filmación, primero el 5 de febrero con miembros del elenco españoles y luego con actores mexicanos el 18 de febrero. [13] David Chaviras también regresó como el popular personaje El Cacas en la segunda temporada, con un papel más importante. [66]
El 6 de marzo de 2020, se reveló que la temporada 3 tendría un "elenco completamente nuevo", [trad. 13] con actores que interpretarían versiones más jóvenes de muchos de los personajes establecidos. [67] Christian Chávez fue reportado como parte del elenco de la tercera temporada en diciembre de 2019, [68] con su personaje anunciado en abril de 2020, antes del estreno de la temporada final, con una historia e identidad que el actor pensó que era interesante e importante, así como un desafío. [22]
El actor chileno Tiago Correa como el joven Ernesto había sido anunciado en noviembre de 2019, y había aparecido en una fotografía con los jóvenes Virginia y Salomón en el episodio final de la temporada 2; [19] el 6 de marzo de 2020, Isabel Burr y Javier Jattin fueron revelados como los jóvenes Virginia y Salomón, y también se anunció la participación de Ximena Sariñana. [67] Burr ha interpretado previamente a la propia Castro, en la película biográfica de 2016 Hasta que te conocí . [69] El casting para la joven Virginia involucró a actrices parecidas a Verónica Castro , [70] buscando actores que se parecieran y se sintieran como los personajes mayores. [51]
Las apariciones de los actores que regresan para la tercera temporada fueron confirmadas por Caro a través de una serie de publicaciones en Instagram en noviembre de 2019, [20] y se confirmaron más castings nuevos a principios de 2020. [71] [72] [73] Caro le había pedido a Miguel Bosé , quien tiene un cameo en el episodio final, que participara cuatro días antes de que se filmara la escena; Caro había discutido previamente el programa con Bosé y su madre, Lucía Bosè , quienes eran "súper fanáticos". [52]
La fotografía principal de la serie comenzó el 24 de julio de 2017. [8] [74] Los sets principales de la Casa de las Flores y la casa de la Mora están en San Andrés Totoltepec , un pequeño pueblo en la región de Tlalpan cerca del límite de la Ciudad de México. [75] La filmación de la temporada 1 se detuvo durante varias semanas en septiembre y octubre de 2017 después del terremoto de Puebla de 2017. El programa se estaba filmando en Condesa cuando ocurrió el terremoto y la producción se detuvo mientras esperaba que se estabilizaran los lugares de filmación. Suárez también resultó herido en el terremoto y no pudo regresar al set durante un mes después de que se reanudó la producción. [76] La temporada 1 terminó de filmarse a fines de noviembre de 2017. [77]
El rodaje de la segunda temporada comenzó a principios de febrero de 2019, con producción en España a partir del 5 de febrero, y finalizó el 9 de julio de 2019. [13] Partes de la segunda temporada se filmaron en locaciones en Madrid en febrero de 2019. [65] [78] [79] El rodaje de la segunda temporada en México se llevó a cabo en gran parte en una casa del siglo XIX en Condesa. [31] La segunda y tercera temporadas se filmaron al mismo tiempo. [52] Parte de la temporada 3 se había filmado en abril de 2019, [80] mientras que la fotografía principal comenzó en junio de 2019. [81] En octubre de 2019, Caro anunció que la tercera temporada ya había terminado la producción. [82]
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El supervisor musical de la serie fue Lynn Fainchtein y el compositor fue Yamil Rezc; ambos trabajaron previamente con Caro en Tales of an Immoral Couple . [83] [84] Fainchtein explicó que, dado que la producción musical para cine y televisión implica mucho trabajo en equipo, intenta trabajar solo con personas que conoce, ya que ha producido música para Caro durante muchos años. [85] Caro le dijo a iHeartRadio que "la música se convirtió en una parte importante de La casa de las flores , porque, ¿qué es un funeral sin Pau cantando 'muévelo, muévelo, qué sabroso'?" [86] [trad. 14]
Rezc compuso el tema de la serie, también llamado "La Casa de las Flores", así como su música incidental . Trabajando en estrecha colaboración con Caro para el programa, Rezc ha sido descrito como "el especialista que identifica [de la historia de Caro] las mejores pistas para vestir la escena o secuencia". [83] [trad. 15] El tema de apertura de Rezc fue descrito por el crítico musical Julián Téllez como un "magnífico telón de apertura que es como la introducción a un cuento", [trad. 16] que era la intención de Caro; el director dijo que "la historia tenía que tener cierta cantidad de fantasía" [trad. 17] para que aún pudiera ser intensa con su mezcla de aspectos realistas. [83]
Caro utiliza muchos éxitos de los ochenta en sus obras, y gran parte de la música de fondo utilizada en La casa de las flores proviene de esta época. También hay canciones de diferentes épocas y géneros, seleccionadas por Caro, Fainchtein y Rezc, incluidas baladas y pistas de baile de Selena , Yuri , Mecano y Gloria Trevi ; también se utiliza una canción de Christian Castro , cantada por Virginia, interpretada por Verónica Castro, la madre de Christian. Además, Fainchtein y Rezc buscaron talentos musicales nuevos y emergentes para sus selecciones. [83] [85] Una de las elecciones musicales condujo a un tributo accidental; en el final de la temporada 2, Alexa de Landa como Micaéla interpreta una versión de la canción de José José " El triste ", habiendo muerto José poco antes del lanzamiento de la temporada, en septiembre de 2019. [39]
En la tercera temporada, se utilizó más música de los años setenta, gracias a que parte de la historia se desarrolla en 1979. Descrita como "inolvidable" [87] [trad. 18] y "memorable", [85] la música incluye a María Daniela y su Sonido Lasser , Baccara , Boney M. y Leo Dan . [87] Griselda Flores de Billboard dijo que las elecciones de canciones de la tercera temporada "capturan el espíritu de la época de los años setenta en México". [85] Fainchtein dijo que adquirir parte de la música fue difícil porque no toda la música en español de los años setenta se autoriza fácilmente para su uso, y parte no está bien registrada para permitir esto. Ella le dijo a Billboard cómo el equipo tuvo que ser creativo cuando encontraron canciones que eran perfectas para las escenas pero que no se podían usar, aunque ya había investigado mucho sobre la música española de los años setenta cuando se desempeñaba como supervisora musical de Roma , que también se desarrollaba en esta década. [85] Además de agregar la música de los años setenta a la tercera temporada, Fainchtein explicó que el equipo musical intentó crear una continuidad reutilizando la música de fondo de las temporadas anteriores. [85]
Los grandes retratos de la familia de la Mora que cuelgan en el atrio de la casa se utilizan como puntos de la trama en el programa, y las versiones de la obra de arte de cada temporada se animan en sus respectivas secuencias de título. [88] [89] Los retratos al óleo sobre lienzo fueron creados por la pintora surrealista mexicano-estadounidense Roberta Lobeira . [88] El retrato de la primera temporada es una obra llamada Retrato de una familia normal (en inglés: Portrait of a Normal Family ), [88] el arte de la segunda temporada se llama La vida después de ti (en inglés: Life After You ), [90] y el retrato de la temporada final se llama El final del cuento (en inglés: The End of the Tale ). [91] Caro se quedó con el retrato de la tercera temporada y el productor Rafael Ley se quedó con el de la segunda temporada, a pesar de que un coleccionista quería comprárselo. [92]
Eugenia González de Henn, de Vogue , escribe que los retratos contienen elementos de realismo mágico , un tema constante en la obra de Lobeira. [88] Lobeira conoce a Suárez "toda [su] vida" [93] [trad. 19] y había trabajado con Caro y Ley antes, en la película No sé si cortarme las venas o dejármelas largas ; dijo que le habían dicho antes de la comisión que podrían pedir usar parte de su trabajo en un programa de Netflix, y esto la conmovió pero no entendió el alcance y el poder de la plataforma en ese momento. En términos de inspiración, Lobeira dijo que "le gusta seguir una ola, que [ella] se enrede en un personaje y luego lo exprese en un mundo mágico", [trad. 20] y así conoció a los personajes para "capturar [su] esencia": [94] [trad. 21] antes de diseñar el primer retrato, le enviaron descripciones de los personajes y una sinopsis de la historia. [93] Ella dijo que el tercer retrato es su favorito, porque cuando lo hizo ya conocía muy bien a los personajes y pudo tomar más inspiración de ellos, [92] y porque las poses eran divertidas. [95]
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Con Retrato de una familia normal , González afirmó que Lobeira "facilitó la ilusión" [trad. 22] de una familia perfecta pero también reveló una doble vida; ella señala la imaginería de Paulina teniendo sangre azul y Virginia vestida de oro con una corona, y Julián teniendo una doble cara mientras que la de Ernesto está rasgada en dos. [88] Lobeira dijo que la pieza estaba inspirada en Alicia en el país de las maravillas , [96] y también señaló que todos los personajes excepto Virginia están vestidos de negro. [93] El retrato fue su obra más grande en ese momento, [88] midiendo 1,9 m × 3 m (6,2 pies × 9,8 pies), [97] y fue completado en menos de un mes. Lobeira trabajaría hasta dieciséis horas al día en él. [88] Según ella, la imagen de Julián –intencionadamente en blanco y negro– fue la más difícil de pintar, pues cada foto de referencia que le enviaban de Yazbek Bernal tenía una expresión distinta, [93] mientras que Ernesto fue un reto porque Ríos aún no había sido elegido cuando ella empezó a trabajar. [96]
Lobeira también tuvo poco tiempo para trabajar en el retrato de La vida después de ti para la segunda temporada, y le dijo a Quién que Caro a menudo pedía que se cambiaran cosas durante el diseño del retrato, en el que trabajaron juntos. Algunas de las imágenes en este retrato incluyen a Paulina fumando un churro con planetas saliendo del humo -Lobeira dice que esto refleja cómo el personaje "vive en otro mundo" [trad. 23] - y un libro en la cabeza de María José debido a su posición como abogada. [94] También muestra a Julián con una pancarta que dice "Lujuria" y una marioneta de Diego, y el pecho de Paulina tiene pastillas adentro. [89] La parte más difícil del retrato fue la imagen de Bruno y Rosita en un carrusel, con la figura de Rosita midiendo aproximadamente 3 cm (1,2 pulgadas) de alto. [92] Una hora después de que Netflix Latinoamérica compartiera el nuevo retrato en las redes sociales, había sido visto más de 6000 veces. [98]
El retrato de la tercera temporada, que mide 1,8 m × 2,8 m (5,9 pies × 9,2 pies), [99] también se completó en aproximadamente tres semanas. Lobeira dijo que, aunque Caro seguía siendo una pareja exigente, logró transmitir sus ideas y planificó todos los detalles y los tonos del retrato. [92] Caleb Torres García para Quién escribió que las imágenes muestran a Paulina como la "matriarca y mártir" [trad. 24] porque está posicionada en el centro y decorada como una santa. [91] También señaló que muestra a un Diego embarazado; María José con una máscara de otra mujer; un Ernesto de aspecto elegante con una 'puerta' en la cara, lo que sugiere que este personaje encontrará un nuevo romance; Elena con el estilo del personaje Blancanieves , lo que sugiere que alguien intentará envenenarla y hace referencia a su coma; Delia con flores brotando de ella, lo que sugiere que ella es la que está comprometida con la floristería; Bruno cubierto de miel y Rosita con la cabeza en una pecera; y una referencia a la ciudad natal de Diego, Celaya , Guanajuato , con las ranas. [91]
En octubre de 2018, Carmen Melgar de El País dijo que el retrato familiar de la Mora era "uno de los cuadros más vistos en el mundo en los últimos meses". [100] [trad. 25] Harper's Bazaar escribió que el estilo "extremadamente pintoresco" [trad. 26] del programa llamó la atención desde el primer episodio, y que el retrato familiar se destacó en particular, [96] mientras que Denisse Marina de San Diego Red dijo que los retratos son "una parte fundamental de la estética de la serie". [101] [trad. 27]
La primera temporada completa de 13 episodios se lanzó en Netflix el 10 de agosto de 2018. [102] La temporada 2 se estrenó el 18 de octubre de 2019, [103] y la temporada 3 se lanzó el 23 de abril de 2020. [104] La Verdad escribió que la fecha de lanzamiento de la tercera temporada fue anterior a lo esperado y sugirió que esto puede deberse a los cierres por la pandemia de COVID-19 . [105] El Día de Muertos (1 de noviembre) de 2019, se lanzó un episodio especial sorpresa que mostraba el funeral de Virginia, luego de que las referencias al evento durante la temporada 2 fueran populares entre los espectadores. Este episodio también conecta otros puntos de la trama de la segunda temporada. [13] [106] [107] El episodio del funeral se lanzó como un especial separado de la colección de la serie principal en Netflix, catalogado como una película. El 10 de abril de 2020, Netflix anunció que se lanzaría un especial de televisión protagonizado por el elenco y los críticos en YouTube en 420 (20 de abril); [108] El crítico de televisión mexicano Álvaro Cueva describió el especial de televisión como "una parodia de lo que habían sido los grandes especiales de final de telenovela de antaño". [109] [trad. 28]
En su primera semana de emisión, la segunda temporada fue vista por 6,219,547 cuentas, de todo el mundo; se convirtió en el programa más visto en Netflix en varios países de habla hispana y rompió un récord mexicano de audiencia de una segunda temporada. [110] La serie terminó 2019 como el segundo programa más visto en Netflix en México. [30] El académico Paul Julian Smith , sin embargo, estaba preocupado por el éxito internacional y de streaming que distorsionaba las opiniones sobre su importancia, sugiriendo que las telenovelas transmitidas a nivel nacional juegan un papel más importante en la vida cotidiana mexicana, especialmente señalando que muchos hogares mexicanos no pueden acceder regularmente a Internet para ver Netflix. [111]
Entrevistado a principios de 2020, entre el estreno de la segunda y la tercera temporada, Paco León dijo que pensaba que la segunda temporada del programa era "inconsistente", pero que tenía sus buenos momentos, al tiempo que decía que la tercera temporada sería " acojonante " ("jodidamente increíble"). [112] Para abril de 2020, antes del estreno de la temporada final, el programa era la octava serie más vista de Netflix en México. [113] A las pocas horas del estreno de la temporada final, la serie era la número uno más vista en Netflix en México. [114]
Antes de que se lanzara la primera temporada, se estrenó un tráiler de la serie el 12 de junio de 2018. [115]
La fecha de estreno de la temporada 2 fue anunciada el 15 de agosto de 2019, en un tuit que también mostraba el nuevo retrato familiar; el marketing de la temporada había comenzado a principios de mes [13] con videos usando la voz de Paulina. [116] Estos incluyeron a Paulina dejando un mensaje de voz amenazante al estilo de Taken ; [13] [117] una nota de voz de WhatsApp donde anunció que el personaje de Virginia había muerto, con el hashtag "#QDEPVirginiaDeLaMora" ("RIP Virginia de la Mora"); y un resumen en video ASMR hecho por el personaje. [13] El primer tráiler oficial fue lanzado el 23 de septiembre, mostrando escenas del primer episodio tanto en Madrid como en la Ciudad de México. [13] Una gira de prensa para la temporada 2 se realizó unas semanas antes de su lanzamiento en Netflix. [118]
Poco antes de que se emitiera la segunda temporada, se lanzaron carteles promocionales en una campaña que se burlaba de los grupos conservadores mexicanos, en particular el Frente Nacional por la Familia , que ha criticado el programa. [121] Los carteles presentan lemas que satirizan a los homofóbicos y transfóbicos, incluida una imagen del personaje trans María José y su pareja Paulina acompañada de "Esto no es natural ... obviamente estamos usando maquillaje", entre otros. [121] Esta campaña se llevó a cabo con el hashtag "#NoTeMetasConMiFamilia", jugando con la propia campaña del Frente Nacional. [119] [122] Ana Carolina, que escribe para UniCable , señaló que la campaña fue adoptada por los fanáticos, pero también provocó sorpresa en todo México debido a la forma explícita en que atacó la intolerancia del Frente Nacional. [119] Los carteles se discutieron en el Festival Internacional de Cine de Huelva de 2019 en relación con las redes sociales y el marketing que influyen en la visión pública de las películas, particularmente en términos de crítica social. [123]
El único marketing para el episodio del funeral sorpresa llegó poco después de su lanzamiento en la plataforma, en un tuit de Manolo Caro; también tiene su propio póster de Netflix. [124] El primer avance de la tercera y última temporada se lanzó el 6 de marzo de 2020, ambientado en 1979. [67] El 17 de marzo de 2020, Netflix compartió la secuencia del título de apertura de la temporada final y anunció la fecha de lanzamiento como el 23 de abril de 2020. [9] El tráiler final se lanzó el 2 de abril de 2020, retomando el elenco principal original del final de la segunda temporada. [10] Ashley Falls de Clio Entertainment examinó el marketing de la tercera temporada y escribió que la "tipografía atrevida [,] los gráficos florales de fotograma completo [y] la música maravillosa" del tráiler hicieron que cada segundo funcionara, y que el "esquema de colores y el patrón floral" del póster coincidían con los gráficos del video. [120] También señaló que la combinación de estos gráficos del cartel con su "retrato familiar y su ilustración tipo mural" lo hacían "notable". [120]
En los días previos al estreno de la última temporada se celebró una rueda de prensa virtual , en la que el elenco completó muchas entrevistas en vídeo [Refs 3] o entrevistó por teléfono, [136] y respondió a las preguntas de los fans en directo en una discusión moderada en directo llamada "La Fiesta de las Flores", que tuvo lugar a partir de las 20:00 horas en la Ciudad de México ( CDT / UTC−05:00 ) el 23 de abril. [137] Suárez pregrabó un mensaje para "La Fiesta de las Flores" desde Madrid (donde la zona horaria era CEST / UTC+02:00 ). Al final de la transmisión, Caro anunció que a medianoche de esa noche, la banda sonora del programa se lanzaría a la venta. [138] Otra interacción basada en vídeo para el programa ocurrió poco después de su final: el 26 de abril, se celebró una "recepción de boda" en las redes sociales, con escenas de corte e imágenes detrás de escena compartidas en Instagram, y los fans fueron invitados a disfrazarse y celebrar en casa. [139]
Una banda sonora para la serie, llamada "La Música Que Inspiró La Serie Original De Netflix, La Casa De Las Flores (Creada por Manolo Caro)" ( inglés : "The Music That Inspired The Original Netflix Series, La Casa De Las Flores (Created de Manolo Caro)"), fue lanzado el 24 de abril de 2020 por Universal Music México , [140] disponible para descarga digital en Apple Music e iTunes , Spotify , YouTube Music y Deezer . [141]
Dos de las canciones de la banda sonora son originales de la serie: el tema principal de Yamil Rezc, y el cover de "El Triste" de Alexa de Landa, que interpretó como el personaje Micaéla en la segunda temporada. [141]
Líder Informativo dijo que la recopilación de la banda sonora era una lista de grandes éxitos, incluyendo temas desde los años ochenta hasta música contemporánea y covers. [141]
Smith señala que más allá de ser simplemente una telenovela abiertamente transgresora, el programa "se jactó de una referencia consciente e irónica" a la tradición que estaba dejando atrás al tomar a la veterana actriz Verónica Castro como su estrella. [142] Sin embargo, sí señala que las tres áreas principales de novedad dentro de la producción del programa ya habían sido mostradas por los productores independientes Argos en la década de 1990, algunas precediendo incluso a la nueva ola de cine mexicano ; analiza particularmente el programa Mirada de mujer , una exitosa "telenovela declaradamente feminista" de finales de los 90 que considera la predecesora de La casa de las flores en función de sus renovaciones al género y, en contenido, muchas similitudes. [142] Como editor de Film Quarterly de Smith sobre el tema, B. Ruby Rich comentó que La casa de las flores tiene "una gran deuda" con Mirada de mujer . [143] A pesar de tales similitudes, Smith admite que "el tono de la serie de Netflix es mucho más lúdico", que hace uso del color donde las telenovelas de Argos no lo hacían, y es menos dura con la familia burguesa que la sustenta. [144]
Raciel D. Martínez Gómez también señala una similitud que el programa tiene con las telenovelas tradicionales, siendo que utiliza la Ciudad de México y sus barrios de élite para expresar una ligereza dentro de la historia; Martínez Gómez sugiere que de la producción popular mexicana reciente, la única obra que utiliza la ciudad de una manera más social-realista fue Roma de Alfonso Cuarón . [145] En términos de color, Grosso Cortes et al. señalan que la temperatura de la serie está entre neutral y fría (en el rango de 5000 K a 7000 K), lo que sugieren que muestra una obra como "hostil" [trad. 29] pero también "cotidiana", [trad. 29] al no ser demasiado fría. [147] También señalan que, en La casa de las flores , la temperatura fría hace que el programa sea más colorido, "debido a la combinación de colores presentes en las flores": [trad. 30] el tono frío está "embellecido por los diferentes colores de las flores que aparecen". [147] [trad. 31]
Jacqueline Avila analiza el uso de la música en el programa, comparándolo con la forma inherentemente musical de las telenovelas, diciendo que "juega un papel importante y significativo en las narrativas en desarrollo, resaltando y magnificando elementos que reflejan tanto lo local como lo global e incorporando prácticas pasadas en un nuevo formato para una nueva generación de miembros de la audiencia que intentan trascender las fronteras"; [148] también examina la relación de la radiodifusión en español con la plataforma digital Netflix, los hábitos de visualización y sus influencias en la forma de la telenovela. [149] Al señalar que el uso de la música en las series de transmisión es necesariamente diferente de las películas y la televisión programada debido a los hábitos de visualización impredecibles, e interactuar con la teoría del flujo de Rick Altman , [150] Ávila escribe que La casa de las flores usa la música para subrayar la narrativa y ayudar a significar aspectos de la telenovela mexicana en el programa. [151] Da el ejemplo de la música diegética utilizada durante el funeral de Roberta en el segundo episodio, ya que proporciona elementos exagerados de las telenovelas al tiempo que refleja el dolor, la pena y las relaciones entre los personajes. [152] A pesar de haber conectado el programa con la telenovela, y notar que la selección musical aprovecha la cultura popular de México, Ávila finalmente concluye que "el uso estratégico de la música [...] proporciona un enfoque más cinematográfico" que "las tradiciones más antiguas", diciendo que esto "fomenta una estrategia de escucha más prolongada y atenta en lugar de depender de episodios más cortos y pausas para comerciales". [153]
Avila analiza otros aspectos del espectáculo: el sonido no musical y la función del cabaret. Describe la narración en off de Roberta como "una voz fantasmal omnipresente [que] es sorprendentemente similar a la narradora de [...] Y tu mamá también de Alfonso Cuarón " y cree que cumple el propósito del concepto de "discurso textual" de Michel Chion . [154] Teresa Piñeiro Otero analiza más a fondo esta narración. Escribe que, en la misma línea de Sunset Boulevard y Desperate Housewives , la serie emplea una narradora póstuma: Roberta. En medio de la fiesta de cumpleaños de Ernesto, una figura femenina se destaca visualmente entre la multitud, lo que aumenta la curiosidad de la audiencia por la mirada dirigida a través de la cámara. Con la curiosidad de la audiencia saciada en el momento del suicidio de Roberta, el personaje comienza a narrar, con su voz que parece liberarse del cuerpo, presentando características de la "voz incorpórea" [trad. 32] propuesta por Linda Kreger Silverman. [155] [CN 1] Piñeiro Otero también compara las situaciones similares que iniciaron tanto La casa de las flores como Amas de casa desesperadas para reiterar el género de la primera como comedia negra, escribiendo que mientras que la mujer muerta de Amas de casa desesperadas era muy respetada y un miembro igual de su rico vecindario, Roberta no lo es y a menudo la familia de la Mora simplemente la llama "la dama ahorcada" [trad. 33] . [156]
En correspondencia con la teoría feminista , Piñeiro Otero afirma entonces que con la voz de Roberta libre de su cuerpo, está libre del control patriarcal. Así, hay una ruptura entre Roberta como personaje y Roberta como narradora: la primera está sujeta a su imagen y constreñida por su papel de " Otra ", la segunda es libre de vagar y es subversiva frente al discurso patriarcal. Al no estar contenida en ningún cuerpo esta voz se empodera y es omnisciente, capaz de proporcionar información de la que carecía mientras vivía e incluso sobre personajes que no conocía. [155] [CN 1] Habiendo discutido las convenciones artísticas clásicas que han creado una asociación arraigada entre las mujeres y la muerte, [155] Piñeiro Otero amplía su lectura feminista de la serie, escribiendo que cuando se enfrenta al silencio y la quietud de la muerte, que han objetivado la belleza femenina, Roberta se rebela a través de la palabra. Solo como voz, Roberta se atreve a desafiar a Virginia de la Mora, la esposa oficial y su ex jefa. [156] [CN 1] Piñeiro Otero concluye que la voz en off en La casa de las flores revela la verdad, más que solo apariencias. En algunos casos, la narración subraya el carácter omnisciente de Roberta y prefigura eventos mucho más posteriores como un guiño al público más observador. Además de potenciarla como voz, las acciones de Roberta le dan una presencia continua y desestabilizadora en la historia. [156] [CN 1]
En una sección del artículo de Ávila, que se centra en otra voz, se describe el impacto cultural de la dicción de Paulina y se compara con el habla similar de Cuca, la telefonista en El hijo desobediente . Ávila sugiere que Paulina ha recuperado la voz de la representación del personaje perezoso de Cuca para dársela a Paulina, "una mujer divertida que es más capaz y presente". [157] Ávila considera que "la voz y la forma de hablar [de Paulina] [...] crean una síntesis de sonido fascinante". [157] Ávila también escribe que el uso del cabaret como foco del espectáculo proporciona una historia de la cultura popular mexicana, un espacio para examinar las narrativas queer y un símbolo para otras políticas de identidad que presentan discursos sobre política y economía; señala que el nombre 'La Casa de las Flores' cuando se aplica al cabaret es una referencia a los términos caló para los hombres homosexuales ( florecita y floripondio ). [158]
En referencia a un momento que Avila comentará más adelante, [159] Ernesto Diezmartínez habla de que el programa rompe las convenciones de la telenovela cuando la drag queen que interpreta a Gloria Trevi en el funeral de Roberta se encuentra entre Ernesto y Paulina de la Mora que tienen una conversación. Diezmartínez escribe que mientras la pareja está hablando en un "diálogo redundante típico de telenovela" [trad. 34] pero "se supone que están diciendo algo realmente importante, [Paulina] interrumpe el diálogo" [trad. 35] para reconocer, en un comentario dirigido a Ernesto, lo buena que es la actuación; Diezmartínez sostiene que Caro hace esto para obligar a la audiencia a notar el aspecto subversivo del programa por encima de la expectativa. [160] También ve el programa como un producto de autor de Manolo Caro –compara el personaje transexual de Paco León con el de Mariana Treviño en Amor de mis amores y la banda sonora del programa con las de Amor de mis amores y No sé si cortarme las venas o dejármelas largas , que también señala que son al estilo de Almodóvar– y comenta sobre la escritura de la serie en comparación con las telenovelas clásicas –dice que con una primera temporada de trece episodios los escritores "comprimen subtramas que podrían durar semanas en una telenovela tradicional para resolverlas en un par de episodios", [trad. 36] pero también que todavía se apega lo suficiente a la telenovela como para "no poder evitar caer en una cierta sobrecarga argumental" [trad. 37] y sugiere que continuar la serie por mucho tiempo la sobreextendería de manera negativa. [160]
En su artículo, Adrián Arjona Bueno analiza la representación transgénero en Netflix. Al elegir a María José como tema de análisis y notar las comparaciones entre este personaje y el del mismo nombre en la película española de los años 70 Cambio de sexo , [161] Arjona Bueno escribe que a pesar de provenir de una posición típicamente privilegiada (María José es étnicamente española (y por lo tanto blanca), y rica y educada, lo que le permitió acceder a su trabajo como abogada, lo que le otorga un estatus social más alto), el personaje ha vivido dentro de una familia conservadora que se preocupa por las apariencias, en México, y por lo tanto se presenta como "una identidad oprimida, que resiste las tensiones, presiones e insolencia de [esta] sociedad". [ 162] 38] La determinación de Arjona Bueno sobre la representación proporcionada por el personaje es mixta: escribe que, aunque tiene un buen trabajo y una buena posición social, María José es maltratada por su familia (los de la Mora), [163] incluso siendo nombrada muerta a veces, [161] y ha tenido cirugía para justificar su identidad femenina. [163] También señalando que María José se muestra como una buena madre y una pareja leal, [161] Arjona Bueno concluye que la representación transgénero está mejorando para mostrar personajes "menos estereotipados [y] más inclusivos". [163] Cagri Yalkin nombra la serie como un ejemplo de la creciente presencia de personajes LGBT+, entre una selección de programas que ella escribe que "reflejan tanto los cambios en la sociedad como al mismo tiempo actúan como precursores del cambio". [164]
Ortiz González, en su tesis, también analiza la representación transgénero; al hablar sobre la elección de un actor cisgénero, señala que, si bien otras series a veces muestran al personaje en transición, María José en La casa de las flores ya pasó hace mucho tiempo, y la escena de flashback en la que sale del armario "dura solo unos segundos". [165] [trad. 39] También examina los momentos de confusión de género en la serie a través del lenguaje de género del español, en particular el uso del genérico "los" ( "the" , plural, neutro o masculino) al referirse a Paulina y María José juntas, cuando "las" sería más apropiado. En un momento similar mencionado, María José no puede decidirse por un nombre para darle a las personas que buscan a Bruno y vuelve a decir simplemente que ella es su padre, lo que Ortiz González dice que es "una cosa que, por mucho que sea mujer, no deja de ser verdad". [166] [trad. 40] En otro caso, Bruno usa la forma masculina de una mala palabra cuando la insulta. Ortiz González también menciona que a María José ocasionalmente se la nombra como muerta, pero escribe que esto generalmente se corrige de inmediato (particularmente por parte de Paulina y Virginia) y parece accidental por costumbre. [166]
En el frente más técnico, Claudia Benassini Félix ha analizado el éxito de la serie en línea con los algoritmos de aprendizaje automático y recomendación de usuarios de Netflix , y el uso que la compañía hace de estos para desarrollar series originales más rentables. A partir de revisiones de la literatura, Benassini Félix determinó que el éxito pasado de los originales de Netflix en español fue una razón principal para la popularidad del programa, según los planes de producción de Netflix, sus recomendaciones específicas y el porcentaje sugerido de disfrute, y la capacidad de los usuarios para crear una "lista de seguimiento". [167]
El programa ha sido descrito como una telenovela , un género típico mexicano caracterizado por el melodrama y giros exagerados en la trama, [2] aunque el Observatorio Iberoamericano de Ficción Televisiva lo considera una serie, en lugar de una telenovela. [169] En 2018, Caro dijo que la gente había estado preocupada por usar el término 'telenovela', porque "pensaron que [lo] enojaría"; [trad. 41] dice que etiquetar el programa como melodramático es bastante preciso y no le molestó. [2] También en 2018, Netflix creó una campaña llamada 'No es una telenovela' en respuesta a varios comentarios populares sobre que el servicio de transmisión se estaba volviendo como la cadena Televisa , conocida en México por sus telenovelas. [170] Para la campaña, se compartió en las redes sociales un video de parodia llamado La Rosa de la Virgen ; En él, los personajes de La casa de las flores interpretados por Suárez, Derbez y Castro aparecen en una escena al estilo de una telenovela tradicional, resaltando las diferencias: específicamente compara la serie con el estilo de la telenovela mexicana La Rosa de Guadalupe . [168] [170] En un momento, Verónica Castro como Virginia dice "esto no es una telenovela" , pero luego cierra el video con un guiño sugerente a la cámara. [171]
Netflix había creado previamente una parodia estilo telenovela de Orange Is the New Black , durante un tiempo en el que tenía un acuerdo con Televisa en 2016, tomando prestado el personaje de Soraya Montenegro , quien se había convertido en un meme de Internet que representa los excesos del melodrama. La académica Elia Cornelio-Marí sugiere que las dos parodias contrastantes muestran "la relación de amor-odio que Netflix tiene con el melodrama, burlándose del género pero promoviéndolo al mismo tiempo". [171]
La serie también ha sido llamada una " telenovela milenial ". [Refs 1] El término ha sido discutido en relación con varias series que han mantenido elementos de la telenovela pero que han sido dirigidas al mercado milenial en estilo, tono y contenido. [172] Caro y Suárez han dicho que están orgullosos de que La casa de las flores sea llamada una telenovela milenial. Caro también ha sido descrito como el reinventor de la telenovela. Se ha referido al modo tradicional como "obsoleto", [trad. 42] criticando a otros creadores por "no saber cómo evolucionar"; [trad. 43] Suárez ha agregado que una clave del programa sigue siendo conectar con la respuesta "sentimental" que los mexicanos tienen a una telenovela, parte de su cultura desde la infancia. [1] Arturo Aguilar y Primitivo Olvera para W Radio México están de acuerdo, diciendo que toma prestado mucho de la telenovela y está "enormemente construida a partir de la nostalgia". [173] [trad. 44]
Cornelio-Marí escribe extensamente sobre la telenovela y los elementos melodramáticos de La casa de las flores , diciendo que "está catalogada como una comedia, pero de hecho es un melodrama autoconsciente con un giro irónico", [175] señalando varios elementos que contribuyen a esto. Explora las mismas referencias "nostálgicas" que señalaron Suárez, Aguilar y Olvera, escribiendo que la serie "está utilizando el melodrama como un depósito de referencias compartidas que crean apego emocional en las audiencias mexicanas, explotando la nostalgia por la cultura mediática de décadas pasadas"; [171] además sugiere que esta nostalgia es la razón de la inclusión de las drag queens como famosas divas del pop. [171] Otras formas en las que Cornelio-Marí sugiere que el programa refleja la telenovela son la inclusión de Verónica Castro como "una ama de casa aparentemente tradicional"; [175] el enfoque de la serie en la familia, los personajes y los giros de la trama que son claramente melodramáticos, particularmente teniendo un dilema de paternidad como punto principal de la trama; [176] un enfoque en la moral y los roles de género; [177] y "su exagerada puesta en escena", que se dice que refleja la tradición melodramática. [177]
Refiriéndose a su designación de género como comedia negra, Cornelio-Marí escribe que "el melodrama es omnipresente en las producciones mexicanas de Netflix, aunque no se reconoce abiertamente". [177] Sugiere una razón para la oscuridad, separando el melodrama de la telenovela y diciendo que "el melodrama todavía está fuertemente conectado a las telenovelas y todavía tienen la connotación de baja cultura": [177] Cornelio-Marí argumenta que el melodrama está "hábilmente disfrazado" para atraer a los espectadores aficionados a esa cultura sin desanimar a los espectadores que no querrían ver algo descrito como una telenovela. [177] Ella describe el video de Rosa de la Virgen como Netflix "haciendo todo lo posible para negar públicamente que La Casa de las Flores es una telenovela". [177]
Susana Guerrero, en una conversación con Ramon Lobato , sugirió que la telenovela tradicional ha perdido popularidad en el mercado general; escribió que, aunque la telenovela ha sido vista como un género importante en todo el mundo durante mucho tiempo, las cadenas han tenido que hacerlas más comercializables. Guerrero dijo que "la versión moderna de las telenovelas es todo menos la versión de lo que era antes, y eso ha sido clave para asegurar la longevidad del género [porque] el género ha perdido espectadores en la televisión tradicional con el tiempo", con las emisoras de televisión Telemundo y Univision haciendo más telenovelas con temática de narcóticos para recuperar el mercado, mientras que Netflix optó por "una sensación más contemporánea", según Lobato. [178] En los nueve meses hasta febrero de 2020, las vistas de La casa de las flores crecieron en general un 5%, aumentando después del lanzamiento de la temporada 2 con un crecimiento del 15%, una tendencia similar a la serie Jane the Virgin , una parodia de telenovela. [178]
Mientras Cornelio-Marí concluye que Netflix ha utilizado algoritmos para "descifrar la fórmula de proximidad cultural" con el fin de crear los programas de televisión adyacentes a las telenovelas más comercializables internacionalmente e "influir en la evolución del melodrama en los próximos años", [179] también incluye que existe una "necesidad de realizar un análisis textual más profundo de títulos como La Casa de las Flores y sus paratextos como expansiones transmedia (por ejemplo, memes, publicidad, comentarios de los espectadores, etc.), con el fin de llegar a conclusiones más fundamentadas sobre las formas en que el melodrama se está convirtiendo en parte de las producciones de Netflix". [180]
La historia de la familia De la Mora se despide con una tercera temporada en la que recupera su frescura inicial y deja caer el velo autoconsciente de su fallida segunda temporada. En 2018, Manolo Caro logró lo que parecía una quimera. Con un puñado de episodios renovó la telenovela, acercándola a un nuevo público “con personajes y temas que nos preocupan”, según el mexicano. El género de esta “telenovela millennial” había traído una perversión de los tropos del más latinoamericano de los géneros, pero sin cinismo. Romances imposibles, humor, manierismo visual, musicalidad, irreverencia, diversidad temática y melodrama .
Federico Lisica, Página/12 [181]
Las críticas del programa fueron generalmente positivas, y Cecilia Suárez ha sido señalada y elogiada repetidamente por su interpretación de Paulina; [Refs 4] su papel en el programa fue descrito reverentemente por Javier Zurro como: "Y aquí entró Cecilia Suárez, un torbellino descubierto en La casa de las flores que se lo llevó todo. Ella era la estrella. Su Paulina de la Mora es una revelación, una chica de cartel enterrada hasta las cejas en medicinas que, sin embargo, era el personaje más moderno y decidido de la historia". [186] [trad. 46]
Kayla Cobb de Decider llamó a La casa de las flores "las Amas de casa desesperadas mexicanas ", y elogió "su voluntad de ser sórdida". [182] La reseña de Cobb ve positivamente el melodrama y las caracterizaciones de Paulina y Virginia, pero admite que, si bien es emocionante y divertido de ver, "no es gran televisión". [182] Brenden Gallagher de The Daily Dot calificó de manera similar la serie como alegre y aventurera, pero señaló que faltaba desarrollo de los personajes y que el programa podría haber ido más allá para desafiar los parámetros habituales del género de las telenovelas; [37] Greg Wheeler de The Review Geek está de acuerdo en que no se diferencia mucho de otros programas, pero, por el contrario, piensa que tiene "una buena cantidad de desarrollo de personajes". [187] En términos de empujar las convenciones genéricas, David López de Instinto escribió que el programa, especialmente considerando la temporada 2, marcó un punto de inflexión en la televisión mexicana y su acercamiento a la modernidad, manteniendo los clásicos de la telenovela pero abrazando temas más abiertos tanto de manera inteligente como con humor. [40] Guillermo Espinosa de Mujer Hoy dijo que el programa "ha sacudido los cimientos del género de la telenovela". [32] [trad. 47]
José Antonio Martínez de Juego de series celebra que el programa da "una imagen de México muy diferente a la que ofrece el cine estadounidense", [trad. 48] y señaló en particular que la historia de Elena en la segunda temporada es similar a la de la comedia británica Fleabag . [39] Al escribir sobre la serie en 2020, John Hopewell de Variety dijo que confirma la capacidad de Caro "para transferir su personalidad de autor de la pantalla grande a la chica", siendo la serie "una de las primeras series premium de México en estallar internacionalmente". [30] Hopewell escribe que la serie se ha convertido en un éxito de culto en España. [30] Yendo por el otro lado, María Alba dijo que el programa ha convertido a Paco y María León en nombres familiares en México. [6]
Varias reseñas también comentan sobre la naturaleza en español del programa , sugiriendo que en lugar de ver la versión doblada disponible , que ha sido descrita como "verdaderamente horrenda", [187] el programa es mejor en español de todos modos, con subtítulos si es necesario. [34] [188] Suárez, Yazbek Bernal y Medina doblan sus propios personajes al inglés para el programa, y Medina también proporciona otras voces. Jonathon Wilson de Ready Steady Cut argumentó que el doblaje del programa era al menos mejor que el de Welcome to the Family , un programa similar en catalán elegido por Netflix. [26]
En noviembre de 2018, ABC escribió que la serie (temporada 1) era el último de los éxitos mundiales de Netflix, y que entonces era una de las series actuales más vistas en todo el mundo, marcándola como parte del auge mexicano de los nuevos medios. [189] Diego Da Costa para Cinemagavia escribió que el "brillo, la mamarrachería " ("locura") y el "histrionismo visual" faltaban en la temporada 2. [190] [transl. 49] Esther Vargas de Perú.21 dijo que la tercera temporada es "un manifiesto de amor y un grito contra la homofobia y la transfobia", [191] [transl. 50] y a fines de abril de 2020, Film Daily informó sobre el programa como una de sus funciones de "nuestras obsesiones", llamándolo "una de las comedias originales de Netflix más subestimadas, si no la más subestimada". [192]
El programa ha sido popular a nivel internacional, incluso en países que no hablan español, [193] y se dice que es el más visto por los millennials . [60] El diario británico Manchester Evening News lo destacó por encima de todos los demás programas de Netflix como una valiosa herramienta de aprendizaje de idiomas debido a que "cambia entre inglés y español y [no es] demasiado rápido". [194] La reseña de la temporada 2 de Balán dijo que algunos espectadores vieron esta temporada como más aburrida y forzada que la primera. [195] Con respecto al programa en general, Pere Solà Gimferrer para La Vanguardia escribió que "funciona porque es como un meme con piernas", [trad. 51] diciendo que, probablemente por diseño, Caro ha hecho que cada escena presente algo de lo que la gente inmediatamente quiere comenzar a hablar en las redes sociales. Solà dice que es una buena comedia negra o una parodia de la " telenovela Sharknado ". [196] A principios de 2020, los de la Mora fueron descritos como "una de las familias más reconocidas de México". [113] [trad. 52] Durante la pandemia de COVID-19 de 2020 , Falls sugirió que las personas podrían ver la serie si "no estaban recibiendo suficiente drama familiar en cuarentena". [120]
El patrón de habla inusual de Paulina se hizo popular, generando el '#PaulinaDeLaMoraChallenge' en las redes sociales, donde los fanáticos imitan la forma lenta y enunciada de hablar, a menudo con algunas de las líneas del personaje. [197] [198] El desafío fue iniciado por el actor mexicano Roberto Carlo, y las estrellas de Las chicas del cable lo aceptaron. [199] Cuando Netflix y Suárez respondieron con su propia versión del desafío en Twitter, se convirtió en un evento de tendencia en el sitio web, basado en la popularidad y la cobertura; [200] [201] hasta marzo de 2020, esta fue la única vez que Suárez había hablado con la voz de Paulina fuera del programa, lo que dice que se debe a las restricciones de Netflix. [202] Ella ha aclarado que esto es "una sugerencia" que sigue para no romper la magia de la ficción. [203] Para cuando Suárez respondió, se habían compartido más de 69.000 videos de fans; [197] Solo unos días después del lanzamiento de la primera temporada, se había iniciado una petición para incluir la voz de Paulina como una opción en la aplicación de navegación GPS Waze . [201] Suárez publicó otro video en las redes sociales en el personaje durante la pandemia de COVID-19 desde la cuarentena en Madrid , diciéndoles a todos en México que se quedaran en casa y recordándoles que los familiares varones también pueden cuidar a los familiares mayores (comparando esto con Julián y su abuela en el programa) - siguió la publicación con una propia, donde reiteró la solicitud y dijo que la situación en Madrid era "realmente aterradora". [204] [trad. 53]
En respuesta a lo que dijo Paulina en un episodio de que era "adicta al Tafil", [a] [trad. 54] la BBC publicó un artículo que explicaba qué es el Tafil , y también sugería que el medicamento contra la ansiedad es la causa del habla lenta de Paulina, ya que este es uno de los efectos secundarios más graves del uso excesivo de la droga. Sin embargo, señaló que la voz del personaje y el uso de Tafil son una coincidencia creativa, ya que fueron concebidos por separado durante el desarrollo del programa: [205] Suárez dijo que la voz surgió a través de un proceso de improvisación durante la filmación, [32] y que a Caro le gustó [33] [199] y le pidió que volviera a grabar algunas de las primeras escenas para que coincidieran. [205] Verónica Calderón de Vogue también señala que la voz de Paulina es demarcatoria del estereotipo de fresa (" yuppie ") con el que juega su personaje, y no es inusual en barrios de clase alta como Las Lomas , lo que sugiere que podría usarse como parte del comentario socioeconómico del programa. [31] Pablo Raimondi de Clarín dijo que el estilo de dicción la establece como una "niña de papá" [trad. 55] y un personaje que puede saber los secretos de todos. [206]
El académico Smith explicó que los clips de las memorables líneas de Paulina subidos a Internet por los fanáticos han recibido cientos de miles de visitas, y que las camisetas con las citas se vendieron poco después en Amazon . [144] Suárez también ha sugerido que Paulina se hizo popular porque "no discrimina" [trad. 56] por raza, clase o identidad sexual. [207] A pesar de ganar seguidores, Suárez ha refutado la idea de que Paulina pueda tener un spin-off, asegurando que no cree que Caro elija hacer eso porque el personaje pertenece a la historia del programa. [208]
En oposición a la popularidad de Suárez, Martínez ha dicho que a algunos fanáticos de Verónica Castro no les gustó cuando Castro dejó el programa y no estaban contentos con que Suárez se convirtiera en la actriz principal, debido a sus diferentes puntos de vista sobre las telenovelas tradicionales, como las que protagonizó Castro, y su negativa similar a retratar estereotipos mexicanos típicos. [39] The Hollywood Reporter también señaló que el regreso de Castro a la actuación fue un contribuyente clave a la popularidad inicial del programa en México en 2018. [209] Taibo informó que a los fanáticos "no les ha gustado mucho" [trad. 57] pero que Caro había hecho que su ausencia fuera "lo menos dolorosa posible". [210] [trad. 58]
Espinosa también sugirió que el programa ha tenido un efecto social positivo en las familias en México; León afirmó que le habían contado historias de padres en Guadalajara que ahora "ya no temen que su hijo sea gay", [trad. 59] añadiendo entre risas que "lo que les da pánico es que puedan ser trans", [trad. 60] pero confirmando que el programa al menos ha traído el tema de la transexualidad a discusión en familias mexicanas más conservadoras. [32] Suárez cree que estos aspectos han sido aceptados más fácilmente debido al género familiar de la telenovela con el que todos los mexicanos se identifican, y debido a la escritura inteligente de Caro sobre temas tabú que permite que el público se entretenga con ellos como una apertura a la discusión. [32]
Las drag queens del programa también ganaron popularidad, y en 2019 comenzaron a realizar giras en personajes con un espectáculo de drag llamado 'Las Reinas del Cabaret'. [211] Las drag queens actuaron en vivo durante el espectáculo y también imitaron a otros artistas más allá de sus personajes. [212] [213] Antes de la gira se realizó la inauguración promocional de un cabaret con temática de The House of Flowers , que se desarrolló del 16 al 18 de octubre, que incluyó características más inmersivas para los fanáticos del programa, como un área de 'reunión en prisión' para hablar con El Cacas y un espacio de cambio de imagen 'Drag Lounge' con los artistas del programa. Las entradas estaban disponibles a través de promociones en las redes sociales. [214] Partes de este programa se transmitieron en vivo en la página de Facebook de la serie . [215] Un club gay no conectado en Monterrey , que estuvo abierto entre octubre de 2018 y octubre de 2019, se llamó 'La Casa de Pau li na' después del espectáculo. [216]
En noviembre de 2019, Netflix lanzó una línea de libros complementarios para algunas de sus series. A partir de un acuerdo realizado con Grupo Planeta en julio de 2019 para producir libros en español para España y América Latina, [217] los primeros cuatro se lanzaron el 26 de noviembre en todo el mundo de habla hispana. [218] Uno de ellos es el fanbook oficial de La casa de las flores , publicado por el sello Libros Cúpula [218] y que se dice que recopila todos los secretos detrás de escena del programa con un tono que refleja el estilo del programa. [219]
Cuando ves los créditos después de un episodio de La Casa de las Flores , esperas ver el nombre del legendario director español al final. Con un programa centrado en la familia y la identidad, que ofrece melodrama, narrativas complejas y muchas tendencias de la cultura pop y grandes éxitos, es difícil no sentir que Almodóvar tocó este proyecto.
Bethany Wade, Diario de Cine [192]
El estilo del espectáculo ha sido ampliamente comparado con el del cineasta español Pedro Almodóvar ; se dice que el creador Manolo Caro es un "admirador desvergonzado" [trad. 61] de él, [220] y ha tomado influencia de él en sus propias obras. [56] Espinosa se refiere a Caro como un "joven Almodóvar mexicano". [32] [trad. 62]
Cuando se le preguntó por qué cree que el programa es exitoso, el actor Paco León dijo que los personajes y el estilo lo impulsaron, y "es como si, de repente, Almodóvar hubiera hecho una serie de televisión en los años ochenta", [59] [trad. 63] mientras que Manuel Betancourt, en un artículo antes del estreno del programa, lo describió como "qué pasaría si Almodóvar finalmente cediera y escribiera un programa de televisión, le agregara algo del melodrama de la familia Las Aparicio y decidiera que necesitaba algo de la onda queer que las propias películas de Paco León han estado explotando". [54]
El crítico Nader señala que estas "estéticas" de Almodóvar [trad. 64] pueden molestar a algunos espectadores, pero que disfrutó de "los colores, los rostros y las bocas, las situaciones absurdas, los desnudos masculinos, los trajes y escenarios obviamente de mal gusto" [trad. 65] que le dan este estilo. [220] Mariana Motta dijo que las versiones satíricas de los tropos de las telenovelas permitieron la comparación con Almodóvar, comparando ella misma el manejo del programa de temas que la sociedad tradicional ve como perversión con La piel que habito y diciendo que "el uso de ángulos y colores que expresan más que el diálogo, y el uso de la música y la intertextualidad, traducen para la experiencia mexicana lo que el aclamado director hace con la sociedad española". [5] [trad. 66] Escribiendo para Fuera de serie , Marina Such dijo que el melodrama oscuro y cómico y los escenarios contrastantes de los dos establecimientos de La Casa de las Flores le dan al programa su aire almodóvar desde el principio, y señaló que el personaje María José podría ser de Todo sobre mi madre ; [58] Carlos Aguilar sugirió que el "drama almodóvaresco" puede ser un aspecto que hace que el programa sea querido por los angloparlantes, [198] mientras que Andrew Pulver de The Guardian comparó la estética, escribiendo que dado que el programa está "fuertemente influenciado por Pedro Almodóvar, es un deleite visual". [221]
En su crítica mordaz, Pavel Gaona comparó negativamente a los dos, diciendo que "hay una gran diferencia entre tomar algo [Almodóvar] como referencia y otro que prácticamente hace una copia al carbón y lo hace mal", [trad. 67] y que Manolo Caro debería "buscar su propia voz y estética" [trad. 68] en lugar de emular las técnicas de Almodóvar sin la misma naturalidad. [56] Smith se refiere a la serie como una muestra de innovación en la estética a través de "la apelación a un estilo 'almodoviano' exuberante". [142] Sin embargo, escribe que "el tono de la serie se acerca demasiado al del primer Almodóvar para que sea cómodo" con la inclusión de un bar de drag, particularmente uno que presenta pop español exagerado de los ochenta. [144]
En los Premios Platino de 2019 , los principales premios internacionales de cine y televisión para medios iberoamericanos , el programa fue nominado en dos categorías. También copresentadora de la ceremonia, Cecilia Suárez fue nominada como Mejor Actriz en la categoría de televisión, que ganó. En la categoría de Mejor Miniserie o Serie de Televisión, La casa de las flores fue nominada pero perdió ante Arde Madrid , creada por Paco León . [222] En los Premios de la Unión de Actores Españoles de 2019 (XXVIII) Paco León fue nominado en la categoría de Mejor Actor de Producción Internacional por La casa de las flores , aunque no ganó; notablemente no fue nominado por su papel de Manolo en su propio programa, Arde Madrid , que ganó en cada categoría en la que fue nominado. [223]
En los Premios PRODU 2018/19, el programa estuvo nominado en cinco categorías, con tres nominaciones para Manolo Caro, [224] y ganó en dos. Verónica Castro ganó como Mejor Actriz y Caro como Mejor Director. [225]
En 2020, el programa recibió nominaciones a los XXIX Premios de la Unión de Actores Españoles ambos hermanos León; Caro también fue nominada en estos premios, pero por actuar en Brigada Costa del Sol . [226] Para los Premios Platino de 2020 , el programa recibió la tercera mayor cantidad de nominaciones a la actuación televisiva (tres), incluidas dos para Mariana Treviño y Juan Pablo Medina en las nuevas categorías de reparto; [227] solo Suárez ganó, repitiendo su victoria como Mejor Actriz de 2019. [228] En los Premios Platino de 2021 , Suárez fue la única nominada del programa, en la misma categoría, y el segundo programa de Netflix de Caro también estuvo en contienda. Suárez ganó el premio IB Public Choice a la actriz de televisión, pero no el premio principal. [229] [230]
El programa ha aparecido en dos listas de "lo mejor" creadas por The Hollywood Reporter . En 2018, figuró en su propia entrada (separada de la entrada de originales de Netflix en español en general) en la lista de los 10 mejores momentos televisivos internacionales del año, siendo celebrado por "[dar] un giro atrevido y decididamente más contemporáneo al género de la telenovela" para salvarlo de "perder espectadores ante series de narcos melodramáticas y llenas de acción". [209] En 2019, Caro fue incluido en su lista de los mejores showrunners por crearlo, escribirlo y dirigirlo, y Scott Roxborough dijo que "tiene un don para [mezclar] tramas de telenovelas con un oído agudo para el diálogo y un sentido del tiempo propio de un comediante". [234] [235]
Suárez y su papel como Paulina en La casa de las flores fueron incluidos en una lista de Entertainment Tonight en diciembre de 2018 como la única estrella y programa en español de los trece programas que se dice que contribuyeron al "ascenso de la estrella de televisión latina" en los EE. UU. ese año. [236] En febrero de 2019, Screen Rant lo incluyó como el octavo mejor programa en español disponible en Netflix en su top 10, diciendo que "no hay absolutamente nada que pueda salir mal con [él]". [237]
La serie fue catalogada como el sexto mejor programa de televisión en idioma extranjero en Netflix en el top 15 de The Daily Dot , que dijo que "hay un guiño de humor lúdico en todo el programa, que ofrece un buen brillo telenovela a la antigua con algunas renovaciones modernas". [238] Los críticos de medios de La Tercera colocaron la serie como el número 70 de su lista de las '70 mejores series de todos los tiempos que puedes ver en Netflix', diciendo que "seguramente será un clásico". [239] [trad. 69] El 17 de abril de 2020, el programa, a punto de lanzar su última temporada, fue incluido en la lista de 'Mejor entretenimiento en el hogar' de The Guardian . [221]
Algunas citas de este artículo estaban originalmente en idiomas distintos del inglés y han sido traducidas por los usuarios.
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