En la programación televisiva , el flujo es la forma en que los canales y las cadenas intentan mantener a su audiencia de un programa a otro, o de un segmento de un programa a otro. Por tanto, es el flujo de material televisivo de un elemento al siguiente. El término también es significativo en los estudios televisivos , el análisis académico del medio. El estudioso de los medios Raymond Williams es el responsable de utilizar por primera vez el término en este sentido. Destacó que el flujo es "la característica definitoria de la radiodifusión, al mismo tiempo como tecnología y como forma cultural". [1] "Es evidente que lo que ahora se llama 'una velada' es planificado en cierto modo por los proveedores y luego por el conjunto de los espectadores; que, en cualquier caso, está planificado en secuencias discernibles que, en este sentido, anulan determinadas unidades de programación. ". [2] Williams argumentó que los anuncios pegaban programas entre sí, lo que creaba la sensación de flujo televisivo con un cambio "del concepto de secuencia como programación al concepto de flujo ". [3]
Desde la década de 1990, el concepto de flujo ha sido transformado por nuevas tecnologías y estrategias de programación que liberan al espectador del viejo modelo televisivo. Las videograbadoras , los DVD , los DVR (como TiVo ), el vídeo bajo demanda y las fuentes de vídeo en línea permiten al espectador construir su propio flujo. Ya no se limitan a elegir entre un pequeño número de redes, como ocurría en las décadas de 1950 y 1970. En consecuencia, el concepto de flujo planificado por el proveedor está desapareciendo y puede que no sobreviva más allá de la era de la televisión. [ cita necesaria ]
Williams afirma que el flujo está determinado por la "etapa de desarrollo" de la televisión, pero Rick Altman , profesor de cine y literatura comparada en la Universidad de Iowa, sostiene que la cultura del medio produce y determina su flujo. [4] Señala que la banda sonora es exclusiva de la cultura estadounidense y es una de las técnicas que da forma al flujo del espectador o su experiencia viendo televisión. Señala que la banda sonora proporciona al espectador una trama suficiente, indica eventos importantes mediante el sonido (avance del sonido, por ejemplo, aplausos antes de verlos en la pantalla) y crea continuidad. [4] Estos elementos sonoros crean un flujo intermitente de televisión. El objetivo no es conseguir que los espectadores miren con atención, sino evitar que apaguen la televisión. [4]