Steamboat Willie es un cortometraje de animación estadounidense de 1928 dirigido por Walt Disney y Ub Iwerks . [2] Fue producida en blanco y negro por Walt Disney Studios y fue lanzada por Pat Powers, bajo el nombre de Celebrity Productions . [3] La caricatura se considera el debut de Mickey y Minnie Mouse , aunque ambos personajes aparecieron varios meses antes en una proyección de prueba de Plane Crazy . [4] Steamboat Willie fue la tercera película de Mickey producida, pero fue la primera en distribuirse , porque Disney, después de haber visto The Jazz Singer , se había comprometido a producir uno de los primeros dibujos animados con sonido totalmente sincronizado. [5]
Steamboat Willie es especialmente notable por ser uno de los primeros dibujos animados con sonido sincronizado , así como uno de los primeros dibujos animados que presenta una banda sonora completamente postproducida , lo que lo distingue de dibujos animados sonoros anteriores, como Song Car-Tunes de Inkwell Studios. (1924-1926), Mi antigua casa de Kentucky (1926) y Hora de cenar de los estudios Van Beuren (1928). Disney creía que el sonido sincronizado era el futuro del cine. Steamboat Willie se convirtió en la caricatura más popular de su época.
La música de Steamboat Willie fue arreglada por Wilfred Jackson y Bert Lewis, e incluía las canciones " Steamboat Bill ", una composición popularizada por el barítono Arthur Collins durante la década de 1910, y la popular canción popular del siglo XIX " Turkey in the Straw ". [6] El título de la película puede ser una parodia de la película de Buster Keaton Steamboat Bill, Jr. (1928), [7] en sí misma una referencia a la canción de Collins. Disney interpretó todas las voces de la película, aunque hay pocos diálogos inteligibles. [a]
La película ha recibido grandes elogios de la crítica, no sólo por presentar uno de los personajes de dibujos animados más populares del mundo sino también por su innovación técnica. A menudo se considera que el corto es una de las caricaturas más influyentes jamás realizadas. Los animadores votaron a Steamboat Willie como la decimotercera caricatura más grande de todos los tiempos en el libro de 1994 The 50 Greatest Cartoons , y en 1998, la película fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos para su conservación en el Registro Nacional de Cine . [9] La caricatura entró en el dominio público en Estados Unidos el 1 de enero de 2024, como obra publicada en 1928.
Mickey Mouse fue creado como reemplazo de Oswald the Lucky Rabbit , un personaje de dibujos animados anterior creado por el estudio Disney pero propiedad en ese momento de Universal Pictures . [10] Las dos primeras películas de Mickey Mouse producidas, versiones mudas de Plane Crazy y The Gallopin' Gaucho , no habían logrado conseguir un distribuidor . Según Roy O. Disney , Walt Disney se inspiró para crear una caricatura sonora después de ver The Jazz Singer (1927). Disney creía que añadir sonido a una caricatura aumentaría enormemente su atractivo. [11]
A pesar de ser reconocido por ello, Steamboat Willie no fue la primera caricatura con sonido sincronizado. [12] A partir de mayo de 1924 y hasta septiembre de 1926, Inkwell Studios de Dave y Max Fleischer produjeron 19 dibujos animados sonoros, parte de la serie Song Car-Tunes , utilizando el proceso de sonido en película Phonofilm . Sin embargo, Song Car-Tunes no logró mantener el sonido completamente sincronizado, mientras que Steamboat Willie se produjo utilizando una pista de clic para mantener a sus músicos al ritmo. [13] Tan solo un mes antes del lanzamiento de Steamboat Willie , Paul Terry lanzó Dinner Time , que también utilizó una banda sonora, pero Dinner Time no fue un éxito financiero.
En junio de 1927, el productor Pat Powers hizo una oferta pública de adquisición sin éxito sobre Phonofilm Corporation de Lee de Forest . Posteriormente, Powers contrató a un ex técnico de DeForest, William Garrity, para producir una versión clonada del sistema Phonofilm, que Powers denominó "Powers Cinephone". Para entonces, De Forest estaba en una posición financiera demasiado débil para presentar un desafío legal contra Powers por infracción de patente. Powers convenció a Disney de utilizar Cinephone para Steamboat Willie ; su relación comercial duró hasta 1930, cuando Powers y Disney tuvieron una pelea por dinero, y Powers contrató al animador principal de Disney, Ub Iwerks . [ cita necesaria ]
Mickey Mouse está pilotando un barco de vapor de río , silbando alegremente " Steamboat Bill " y haciendo sonar los tres silbatos del barco. Pronto, aparece el capitán, Pete , y le ordena a Mickey que abandone el puente . Mickey le lanza una frambuesa a Pete. Pete intenta patearlo, pero Mickey se aleja corriendo a tiempo y Pete accidentalmente se patea a sí mismo en el trasero. Mickey se cae por las escaleras, se resbala con una pastilla de jabón en la cubierta del barco y aterriza en un balde de agua. Un loro se ríe de él y Mickey le tira el cubo en la cabeza.
Pete, que ha estado observando lo ocurrido, pilotea él mismo el barco de vapor. Muerde un poco de tabaco de mascar y escupe al viento. El asador vuela hacia atrás y hace sonar la campana del barco. Divertido, Pete escupe de nuevo, pero esta vez el escupitajo le golpea en la cara, para su consternación.
El barco de vapor hace una parada en "Podunk Landing" para recoger un cargamento de ganado vario . Mickey tiene problemas para subir al barco una de las vacas más delgadas con una etiqueta FOB atada a un arnés. Para resolver esto, Mickey llena el estómago de la vaca con heno para engordar a la delgada vaca en el arnés. Justo cuando parten de nuevo, aparece Minnie Mouse , corriendo para atrapar el barco antes de que se vaya. Mickey no la ve a tiempo, pero ella corre detrás del bote por la orilla gritando el nombre de Mickey. Mickey escucha las llamadas de Minnie y la sube a bordo enganchando la grúa de carga a sus bombachos .
Al aterrizar en cubierta, Minnie deja caer accidentalmente un ukelele y algunas partituras de la canción " Turkey in the Straw ", que son devorados por una cabra . Mickey pelea con la cabra por el ukelele comido, pero lo suelta. La cabra se marea por el uso de la fuerza, y los dos ratones comienzan a utilizar el cuerpo de la cabra como fonógrafo , que tocan girando su cola como si fuera una manivela. Esto hace reír a los dos ratones. Mickey utiliza varios objetos en el barco como acompañamiento de percusión y "toca" a los animales como si fueran instrumentos musicales. Esto incluye tirar de la cola de un gato, estirar la garganta de un ganso, tirar de la cola de los cerditos, jugar con las tetinas de su madre cerda lactante y usar los dientes y la lengua de una vaca para tocar la canción como si fuera un xilófono . [14] [15] [16]
Al Capitán Pete no le divierte el acto musical y pone a Mickey a trabajar pelando patatas como castigo. Por despecho, Mickey usa un cuchillo para pelar las patatas desperdiciando, desechando la mayor parte de la patata junto con la piel. En el contenedor de patatas, el mismo loro que antes se reía de él aparece por la ventanilla y vuelve a reírse de él. Harto de los abucheos del pájaro, Mickey le arroja una papa medio pelada y la arroja al río. Luego, Mickey se ríe mientras se sienta junto a las patatas y escucha al loro ahogarse.
Mickey, Minnie y Pete actúan casi como una pantomima, con gruñidos y chillidos pero sin diálogos inteligibles. El único diálogo de la película lo pronuncia el loro del barco. Cuando Mickey cae en un balde de agua con jabón, el pájaro dice: "¡Espero que no te sientas herido, muchachote! ¡Ja, ja, ja, ja!". [17] Al final del corto, el loro repite la frase y, después de caer al agua, grita: "¡Ayuda! ¡Ayuda! ¡Hombre al agua!". [18]
La producción de Steamboat Willie se llevó a cabo entre julio y septiembre de 1928, la cual según notas personales de Roy O. Disney tuvo un presupuesto de 4.986,69 dólares, incluyendo las copias para salas de cine. [19] Inicialmente hubo algunas dudas entre los animadores de que una caricatura sonora parecería lo suficientemente creíble, por lo que antes de producir una banda sonora, Disney organizó una proyección de la película ante una audiencia de prueba con sonido en vivo para acompañarla. [20] Esta proyección tuvo lugar el 29 de julio y Steamboat Willie solo estaba parcialmente terminada. El público se sentó en una sala contigua a la oficina de Walt Disney. Su hermano Roy colocó el proyector de películas al aire libre y la película se proyectó a través de una ventana para que el sonido del proyector no interfiriera con el sonido en vivo. Ub Iwerks colocó una sábana detrás de la pantalla de cine y detrás de ella colocó un micrófono conectado a unos altavoces donde se sentaba el público. El sonido en vivo se producía detrás de la sábana. Wilfred Jackson tocó la música con una armónica , Ub Iwerks golpeó cacerolas y sartenes para el segmento de percusión y Johnny Cannon proporcionó efectos de sonido con varios dispositivos, incluidos silbatos y escupideras como campanas. Walt Disney proporcionó el poco diálogo que hubo en la película, principalmente gruñidos, risas y graznidos. Luego de varias prácticas, estuvieron listos para la audiencia, la cual estuvo conformada por empleados de Disney y sus esposas.
La respuesta del público fue extremadamente positiva y le dio a Walt Disney la confianza para seguir adelante y completar la película. Dijo más tarde al recordar esta primera visión:
El efecto en nuestra pequeña audiencia fue nada menos que eléctrico. Respondieron casi instintivamente a esta unión de sonido y movimiento. Pensé que estaban bromeando. Entonces me pusieron entre el público y volvieron a ejecutar la acción. ¡Fue terrible, pero fue maravilloso! ¡Y era algo nuevo!
Iwerks dijo: "Nunca me había sentido tan emocionado en mi vida. Desde entonces nada lo ha igualado". [21]
Walt Disney viajó a la ciudad de Nueva York para contratar una empresa para producir la banda sonora, ya que no existían tales instalaciones en Los Ángeles. Finalmente se decidió por el sistema Cinephone de Pat Powers , [22] creado por Powers utilizando una versión actualizada del sistema Phonofilm de Lee de Forest, sin darle ningún crédito a De Forest. [23]
La música de la banda sonora final fue interpretada por Green Brothers Novelty Band y dirigida por Carl Edouarde . Joe y Lew Green de la banda también ayudaron a sincronizar la música de la película. El primer intento de sincronizar la grabación con la película, realizado el 15 de septiembre de 1928, fue un desastre. [24] Disney tuvo que vender su roadster Moon para poder financiar una segunda grabación. Esto fue un éxito, con la adición de una pelota filmada que rebota para mantener el ritmo. [25]
Steamboat Willie se estrenó en el Colony Theatre de Universal en la ciudad de Nueva York el 18 de noviembre de 1928. [26] La película fue distribuida por Celebrity Productions y su proyección inicial duró dos semanas. A Disney se le pagaba 500 dólares a la semana (~9.000 dólares en 2024). [25] En su primera edición, la imagen se presentó cinco veces al día. [27] Se proyectó antes del largometraje independiente Gang War . [4] Steamboat Willie fue un éxito inmediato, mientras que Gang War se perdió y casi se olvida hoy.
El éxito de Steamboat Willie no sólo dio fama internacional a Walt Disney sino también a Mickey.
Variety (21 de noviembre de 1928) escribió:
No es el primer dibujo animado que se sincroniza con efectos de sonido, pero sí el primero que atrae una atención favorable. Éste representa un alto nivel de ingenio en los dibujos animados, hábilmente combinado con efectos de sonido. La unión provocó muchas risas. Las risitas llegaron tan rápido en el [Teatro] Colony que tropezaban unos con otros. Es un excelente trabajo de sincronización, brillante, ágil y que se adapta perfectamente a la situación. Dibujante, Walter Disney. Dado que la mayoría de los dibujos animados califican como un dolor de cabeza, es un homenaje a este en particular. Si la misma combinación de talento puede resultar en una serie tan buena como Steamboat Willie , deberían encontrar un mercado amplio si el ángulo de intercambiabilidad no interfiere. Recomendado sin reservas para todas las casas cableadas. [28]
The Film Daily (25 de noviembre de 1928) dijo:
Esto es lo que tiene Steamboat Willie : primero, un trato inteligente y divertido; en segundo lugar, música y efectos de sonido añadidos mediante el método Cinephone. El resultado es un verdadero bocado de diversión. Se ha conseguido el máximo de los efectos de sonido. Digno de reservar en cualquier casa cableada para reproducir sonido en película. Por cierto, este es el primer tema grabado con Cinephone que se exhibe públicamente y en el Colony [Theater], Nueva York, se muestra con equipos de Western Electric. [29]
En 1994, los miembros del campo de la animación votaron a Steamboat Willie en el puesto 13 en el libro The 50 Greatest Cartoons , que enumeraba los mejores dibujos animados de todos los tiempos. [30] En 1998, el corto fue seleccionado para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por considerarse "cultural, histórica o estéticamente significativo". [31] La Casa de la Moneda de Perth , Australia , lanzó una moneda de oro de 1 kg en honor a Steamboat Willie en 2015. [32]
Antes de su entrada al dominio público, la película había sido el centro de diversas controversias en materia de derechos de autor . Sus derechos de autor fueron ampliados por múltiples leyes del Congreso de los Estados Unidos . Dado que los derechos de autor se presentaron en 1928, tres días después de su publicación inicial, [33] se extendieron por más de medio siglo. [34]
Steamboat Willie podría haber entrado en el dominio público en cuatro años diferentes: primero en 1955, [35] momento en el que fue renovado hasta 1986, [36] luego extendido hasta 2003 por la Ley de Copyright de 1976 , [37] y finalmente hasta 2023. por la Ley de Extensión del Plazo de los Derechos de Autor de 1998 (también conocida peyorativamente como " Ley de Protección de Mickey Mouse "). [38] Se ha afirmado que estas extensiones fueron una respuesta del Congreso a una extensa presión por parte de The Walt Disney Company. [39]
En la década de 1990, el ex investigador de Disney Gregory S. Brown determinó que la película probablemente ya era de dominio público estadounidense debido a errores en la formulación original de los derechos de autor. [40] En particular, el aviso de derechos de autor de la película original tenía dos nombres adicionales entre Disney y la declaración de derechos de autor. Así, según las normas de la Ley de Derecho de Autor de 1909 , todas las reclamaciones de derechos de autor serían nulas. [41] [40] El profesor de la Universidad Estatal de Arizona, Dennis Karjala, sugirió que uno de sus estudiantes de la facultad de derecho examinara la afirmación de Brown como un proyecto de clase. Lauren Vanpelt aceptó el desafío y produjo un artículo que coincidía con la afirmación de Brown. Publicó su proyecto en Internet en 1999. [42] Disney luego amenazó con demandar a un estudiante de derecho de la Universidad de Georgetown que escribió un artículo confirmando las afirmaciones de Brown, [43] alegando que publicar el artículo podría ser una difamación del título , pero Disney decidió no hacerlo. demanda después de su publicación. [44]
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A partir de 2022, varios legisladores republicanos prometieron oponerse a cualquier intento futuro de extender el plazo de los derechos de autor debido a la oposición de Disney a la Ley de Derechos de los Padres en la Educación de Florida . Los expertos legales señalaron que las versiones posteriores de Mickey Mouse creadas después de Steamboat Willie seguirán teniendo derechos de autor, y el uso por parte de Disney de la versión Steamboat Willie como logotipo en sus películas desde 2007 puede permitirles reclamar protección para la versión de 1928 bajo la ley de marcas , como marcas registradas activas. Se puede renovar a perpetuidad (siempre que el propietario acredite su uso). [46] [47]
En abril de 2023, John Oliver anunció su intención de utilizar la versión Steamboat Willie de Mickey Mouse como la nueva mascota para Last Week Tonight con John Oliver tan pronto como la caricatura entró en el dominio público en 2024 y debutó con el "nuevo personaje". [48]
Sin afectar el estatus de marca registrada , [49] Steamboat Willie ingresó al dominio público de EE. UU. el 1 de enero de 2024, más de 95 años después de su lanzamiento. [50] [51]
Aunque se creía que sólo la representación en blanco y negro de Mickey Mouse, que carece de pantalones cortos y guantes rojos, pasaría al dominio público, Alexander Doria, jefe de investigación de OpSci, señaló que un cartel promocional de 1928 de Mickey Mouse sí presenta los pantalones cortos rojos del personaje e incluso los guantes amarillos, poniendo esos atributos en el dominio público y disponibles para que cualquiera los use. [52]
El episodio de la cuarta temporada de 1992 de Los Simpson " Itchy & Scratchy: The Movie " presenta una breve parodia de la escena inicial de Steamboat Willie titulada Steamboat Itchy . [53]
En la película de 1998 Salvar al soldado Ryan , ambientada en 1944, un prisionero de guerra alemán, apodado "Steamboat Willie", intenta ganarse la simpatía de sus captores estadounidenses hablando de Mickey Mouse. [54]
En la película de 2008 de la serie de televisión Futurama llamada La bestia de los mil millones de espaldas , la apertura es una parodia de Steamboat Willie . [55]
Como parte de su centenario, en julio de 2023, Disney lanzó un especial y final de serie de El maravilloso mundo de Mickey Mouse titulado Steamboat Silly que presenta varias copias de Mickey tal como aparece en este corto. [56] [57]
Steamboat Willie: los niveles temáticos aparecen en los videojuegos Mickey Mania (1994), [58] Kingdom Hearts II (2005), [59] y Epic Mickey (2010). [60] Un disfraz alternativo con temática de Steamboat Willie de Sora de Kingdom Hearts apareció en Super Smash Bros. Ultimate (2018). [61] Las versiones Steamboat Willie de Mickey Mouse y Pete aparecen como corredores jugables en Disney Speedstorm (2023). [62] [63]
En 1993, coincidiendo con la inauguración de Mickey's Toontown en Disneyland, se organizó una versión abreviada de la música de los dibujos animados para que apareciera en el ambiente de fondo del lugar. [64]
En 2007, un clip de Steamboat Willie de Mickey silbando comenzó a usarse para el logotipo de producción de Walt Disney Animation Studios . [65] [66]
En 2019, Lego lanzó un Steamboat Willie oficial para conmemorar el 90 aniversario de Mickey Mouse. [67]
El silbato de la película se utilizó para emitir sonido en la atracción Mickey & Minnie's Runaway Railway , que se inauguró en Disneyland en enero de 2023. [68]
En la década de 1950, Disney eliminó una escena en la que Mickey tira de las colas de los cerditos, luego levanta a la madre y los arranca de las tetillas, y la toca como un acordeón, ya que los distribuidores de televisión lo consideraron inapropiado. [69] Una variante de esta versión censurada aparece en el especial recopilatorio de VHS/Laserdisc de 1998 The Spirit of Mickey , donde se restablece la primera parte de dicha escena con Mickey tirando de las colas de los lechones. Desde entonces, la versión completa de la película se incluyó en el DVD de Walt Disney Treasures "Mickey Mouse in Black and White", así como en Disney+ y el sitio web de Disney. [70]
"La última gran película de Buster Keaton que inspiró la primera caricatura sonora de Mickey Mouse, Steamboat Willie ".
La película más notable que se proyectó allí en los primeros años fue
Steamboat Willie
de Walt Disney , que se estrenó en 1928 y presentó al público estadounidense a un adorable roedor llamado Mickey Mouse.
163 El barco de vapor Willie / R162021 (1955)
Disney le advirtió que publicar su investigación podría verse como una "calumnia de título", sugiriendo que estaba invitando a una demanda. Aún así publicó y Disney no presentó una demanda, pero eso demuestra el nivel de dureza que la compañía está dispuesta a asumir.
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