Sanssouci ( pronunciación alemana: [ˈsãːsusi] ) es un edificio histórico en Potsdam , cerca de Berlín . Construido por el rey prusiano Federico el Grande como su palacio de verano, a menudo se lo cuenta entre los rivales alemanes de Versalles . Si bien Sanssouci es de estilo rococó más íntimo y es mucho más pequeño que su contraparte barroca francesa , también se destaca por los numerosos templos y locuras en el parque circundante . El palacio fue diseñado y construido por Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff entre 1745 y 1747 para satisfacer la necesidad de Federico de una residencia privada donde pudiera escapar de la pompa y ceremonia de la corte real. El nombre del palacio es una frase francesa ( sans souci ) que significa "sin preocupaciones" o "despreocupado", enfatizando que el palacio estaba pensado como un lugar de relajación más que una sede de poder.
Sanssouci es poco más que una gran villa de una sola planta, más parecida al Castillo de Marly que a Versalles. Con sólo diez habitaciones principales, fue construido en la cima de una colina en terrazas en el centro del parque. La influencia del gusto personal del rey Federico en el diseño y decoración del palacio fue tan grande que su estilo se caracteriza como " rococó frederiano ", y sus sentimientos por el palacio eran tan fuertes que lo concibió como "un lugar que moriría con a él". [1] Debido a un desacuerdo sobre la ubicación del palacio en el parque, Knobelsdorff fue despedido en 1746. Jan Bouman , un arquitecto holandés, terminó el proyecto.
Durante el siglo XIX , el palacio se convirtió en residencia de Federico Guillermo IV . Contrató al arquitecto Ludwig Persius para restaurar y ampliar el palacio, mientras que Ferdinand von Arnim se encargó de mejorar el terreno y, por tanto, la vista desde el palacio. La ciudad de Potsdam, con sus palacios, fue el lugar de residencia favorito de la familia imperial alemana hasta la caída de la dinastía Hohenzollern en 1918.
Después de la Segunda Guerra Mundial , el palacio se convirtió en una atracción turística en Alemania del Este . Tras la reunificación alemana en 1990, el cuerpo de Federico fue devuelto al palacio y enterrado en una nueva tumba con vistas a los jardines que había creado. Sanssouci y sus extensos jardines se convirtieron en Patrimonio de la Humanidad en 1990 bajo la protección de la UNESCO ; [2] En 1995, se creó la Fundación de Palacios y Jardines Prusianos Berlín-Brandeburgo para cuidar de Sanssouci y otros antiguos palacios imperiales en Berlín y sus alrededores. Estos palacios son visitados actualmente por más de dos millones de personas cada año de todo el mundo.
La ubicación y el diseño de Sanssouci sobre un viñedo reflejaban el ideal prerromántico de armonía entre el hombre y la naturaleza, en un paisaje ordenado por el toque humano. Sin embargo, la elaboración del vino pasó a un segundo plano en el diseño del palacio y de los jardines de recreo. La colina en la que Federico creó su viñedo en terraza se convertiría en el punto focal de su heredad , coronada por el nuevo, pero pequeño, palacio: "mein Weinberghäuschen" ("mi pequeña casa de viñedos"), como la llamó Federico. [3] Con sus amplias vistas del campo en medio de la naturaleza, Federico quería residir allí sans souci ("sin preocupaciones") y seguir sus intereses personales y artísticos. Por lo tanto, el palacio estaba destinado al uso de Federico y sus invitados privados (su boceto ( ilustración ) indicaba las equilibradas suites "pour les étrangers" y "pour le roy") sólo durante los meses de verano, desde finales de abril hasta finales de abril. principios de octubre.
Veinte años después de la creación de Sanssouci, Federico construyó el Palacio Nuevo ( Neues Palais ) en la parte occidental del parque. Este palacio mucho más grande contrastaba directamente con el espíritu relajado detrás de Sanssouci y mostraba el poder y la fuerza de Federico al mundo, en el estilo barroco. El diseño del Palacio Nuevo tenía como objetivo demostrar que las capacidades de Prusia no habían disminuido a pesar de su casi derrota en la Guerra de los Siete Años . [4] Federico no ocultó su intención, incluso refiriéndose a la nueva construcción como su "fanfaronade" ("exhibición"). [5]
Este concepto de un gran palacio diseñado para impresionar ha llevado a comparar los palacios de Potsdam con los de Versalles, [6] con Sanssouci asumiendo el papel de uno de los Trianons . Esta analogía, aunque fácil de entender, ignora los méritos originales del concepto detrás de Sanssouci, el palacio para el cual se crearon todo el parque y el entorno. A diferencia de los Trianons, Sanssouci no fue una idea de último momento para escapar del palacio más grande, por la sencilla razón de que el palacio más grande no existía en el momento de la concepción de Sanssouci; y una vez que lo hizo, Federico casi nunca permaneció en el Palacio Nuevo excepto en raras ocasiones cuando recibía a diplomáticos a los que deseaba impresionar. Es cierto, sin embargo, que Sanssouci estaba destinado a ser un lugar privado de retiro más que una exhibición de poder, fuerza y mérito arquitectónico. A diferencia de los Trianons, Sanssouci fue diseñado para ser un todo en sí mismo.
Sanssouci es pequeño, siendo el bloque principal (o corps de logis ) una estrecha enfilada de una sola planta de sólo diez habitaciones, incluido un pasillo de servicio y habitaciones para el personal detrás de ellas. El boceto amateur de Federico de 1745 (ilustrado arriba) [7] demuestra que su arquitecto, Knobelsdorff, era más un dibujante en Sanssouci que un arquitecto completo. Federico parece no haber aceptado ninguna sugerencia para modificar sus planes, rechazando la idea de Knobelsdorff de que el palacio debería tener un semisótano , lo que no sólo habría proporcionado áreas de servicio más cercanas, sino que habría colocado las habitaciones principales sobre un piano elevado. noble . Esto habría dado al palacio no sólo una presencia más imponente, sino que también habría evitado los problemas de humedad a los que siempre ha sido propenso. [7] Sin embargo, Federico quería un palacio íntimo para vivir: por ejemplo, en lugar de subir una gran cantidad de escalones, quería entrar al palacio inmediatamente desde el jardín. Insistió en un edificio en la planta baja, cuyo pedestal fuera la colina: en resumen, se trataría de una casa de recreo privada. Su tema y exigencia recurrentes eran una casa con estrechas conexiones entre su estilo y la naturaleza libre. Las habitaciones principales, iluminadas por altos y esbeltos ventanales, dan al sur sobre los jardines de los viñedos; la fachada norte es el frente de entrada, donde se creó un patio de honor semicircular mediante dos columnatas corintias segmentadas .
En el parque, al este del palacio, se encuentra la Pinacoteca de Sanssouci , construida entre 1755 y 1764 bajo la supervisión del arquitecto Johann Gottfried Büring . Se encuentra en el lugar de un antiguo invernadero , donde Frederick cultivaba frutas tropicales . La Galería de Imágenes es el museo más antiguo construido para un gobernante en Alemania. Al igual que el palacio mismo, es un edificio largo y bajo, dominado por un arco central abovedado de tres tramos.
Al oeste se encuentran las Cámaras Nuevas , construidas entre 1771 y 1775 como alojamiento para invitados y con salas para entretenerlos. El edificio refleja la Galería de Pinturas en el exterior, contribuyendo así a la simetría del conjunto de Sanssouci.
Tras la muerte de Federico comenzó una nueva era, una señal visible de la cual fue el cambio de estilos arquitectónicos. El neoclasicismo , popular en otras partes de Europa pero ignorado por Federico, ahora llegó a Potsdam y Berlín durante el reinado del nuevo rey Federico Guillermo II . Ordenó la construcción de un nuevo palacio, el Marmorpalais , en el nuevo estilo más de moda, y permaneció en Sanssouci sólo ocasionalmente.
La recepción y los dormitorios fueron renovados y modificados por completo inmediatamente después de la muerte de Federico. Frederick William von Erdmannsdorff recibió el encargo de reformar el edificio. Mientras Federico construía el Palacio Nuevo en estilo barroco entre 1763 y 1769, Erdmannsdorff, defensor del nuevo estilo neoclásico, había creado Schloss Wörlitz en el parque Wörlitz , el primer palacio neoclásico de Alemania. Como resultado de su influencia, Sanssouci se convirtió en el primero de los palacios de Potsdam y Berlín en ser remodelado con un interior neoclásico. En 1797, Federico Guillermo II fue sucedido por Federico Guillermo III ; Visitaba Sanssouci incluso con menos frecuencia que su padre, prefiriendo pasar los meses de verano en el Palacio Paretz o en el Pfaueninsel de Berlín.
No fue casualidad que Federico seleccionara el estilo arquitectónico rococó para Sanssouci. El estilo ligero, casi caprichoso entonces en boga, se adaptaba perfectamente a los usos desenfadados para los que necesitaba este retiro. El estilo de arte rococó surgió en Francia a principios del siglo XVIII como una continuación del estilo barroco , pero en contraste con los temas más pesados y los colores más oscuros del barroco, el rococó se caracterizó por la opulencia, la gracia, la alegría y la ligereza. Los motivos rococó se centraban en la vida aristocrática despreocupada y en el romance alegre, más que en batallas heroicas y figuras religiosas. También giran en torno a entornos naturales y exteriores; esto nuevamente se adaptaba al ideal de Federico de que la naturaleza y el diseño estuvieran en completa armonía. El palacio se completó tal como Federico lo había previsto en sus bocetos preliminares ( ver ilustración arriba ).
El palacio tiene un bloque principal de una sola planta con dos alas laterales flanqueantes . El edificio ocupa casi toda la terraza superior. La potencial monotonía de la fachada se rompe con un arco central, cuya cúpula se eleva sobre el techo a cuatro aguas, con el nombre del palacio, sorprendentemente escrito con una coma y un punto, a saber. Sans, Souci.— [8] [9] en letras de bronce dorado. Las alas laterales secundarias en el frente del jardín están protegidas por dos hileras simétricas de árboles, cada una de las cuales termina en cenadores enrejados independientes , ricamente decorados con adornos dorados.
El frente del jardín del palacio está decorado con atlantes y cariátides tallados ; Agrupados en pares entre las ventanas, parecen sostener la balaustrada de arriba. Realizadas en piedra arenisca , estas figuras de ambos sexos representan a las bacantes , las compañeras del dios del vino Baco , y proceden del taller del escultor Friedrich Christian Glume . [10] El mismo taller creó los jarrones de la balaustrada y los grupos de querubines sobre las ventanas de la cúpula.
Por el contrario, la fachada de entrada norte es más sobria. Columnatas segmentadas de 88 columnas corintias (dos de profundidad) se curvan hacia afuera desde el edificio del palacio para encerrar la corte de honor semicircular . Al igual que en el lado sur, una balaustrada con jarrones de arenisca decora el techo del corps de logis principal .
Flanqueando el corps de logis hay dos alas secundarias, que brindan el gran alojamiento de servicio y oficinas domésticas necesarias para servir a un monarca del siglo XVIII, incluso cuando está retirado del mundo. En la época de Federico, estas alas de una sola planta estaban cubiertas de follaje para ocultar su propósito mundano. El ala este albergaba las habitaciones de las secretarias, los jardineros y los sirvientes, mientras que el ala oeste albergaba la cocina del palacio, los establos y una remise ( cochera ).
Federico ocupó regularmente el palacio todos los veranos durante su vida, pero después de su muerte en 1786 permaneció prácticamente desocupado y abandonado hasta mediados del siglo XIX. En 1840, 100 años después del ascenso al trono de Federico, su sobrino bisnieto Federico Guillermo IV y su esposa se mudaron a las habitaciones de huéspedes. La pareja real conservó los muebles existentes y reemplazó las piezas faltantes con muebles de la época de Federico. Se pretendía restaurar la habitación en la que había muerto Federico a su estado original, pero este plan nunca se ejecutó por falta de documentos y planos auténticos. Sin embargo, el sillón en el que había muerto Federico fue devuelto al palacio en 1843. [ cita necesaria ]
Federico Guillermo IV , un dibujante interesado tanto en la arquitectura como en la jardinería paisajística, transformó el palacio del retiro de su solitario tío abuelo en una moderna y funcional casa de campo. Las pequeñas alas de servicio se ampliaron entre 1840 y 1842. Esto fue necesario porque, mientras Federico filosofaba y tocaba música en Sanssouci, le gustaba vivir modestamente sin esplendor. A medida que envejeció, su modestia se convirtió en avaricia. No permitió reparaciones en la fachada exterior y las permitió en las habitaciones sólo con gran desgana. Esto se atribuyó a su deseo de que Sanssouci sólo durara toda su vida. [11]
Las adiciones incluyeron un entrepiso en ambas alas. La cocina se trasladó al ala este. La pequeña bodega de Federico el Grande se amplió para proporcionar amplios almacenes para la casa ampliada, mientras que el nuevo piso superior proporcionó dormitorios para el personal.
El ala oeste pasó a ser conocida como "El ala de las damas", y ofrece alojamiento para damas de honor e invitados. Este era un arreglo común en los hogares de mediados del siglo XIX, que a menudo tenían una correspondiente "ala de soltero" para los invitados varones solteros y los miembros del hogar. Las habitaciones estaban decoradas con intrincados boiseries , paneles y tapices . Este nuevo alojamiento para las damas era vital: el entretenimiento en Sanssouci era mínimo durante el reinado de Federico el Grande, y se sabe que las mujeres nunca eran entretenidas allí, por lo que no había instalaciones para ellas. [7] Federico se había casado con Isabel Cristina de Brunswick-Bevern en 1733, pero se separó de su esposa después de su ascenso al trono en 1740. La Reina residió sola en el Palacio de Schönhausen en Berlín después de la separación, y Federico prefería que Sanssouci fuera "sin femmes" (sin mujeres). [12]
En la tradición barroca, las habitaciones principales (incluidos los dormitorios y los baños) están todas en el piano nobile, que en Sanssouci era la planta baja por elección de Federico. Mientras que las alas secundarias tienen pisos superiores, el cuerpo de logis ocupado por el Rey ocupa toda la altura de la estructura. La comodidad también fue una prioridad en la distribución de las habitaciones. El palacio expresa la teoría arquitectónica francesa contemporánea en sus ideales dobles de confort cortesano, que comprenden dos filas de habitaciones, una detrás de la otra. Las habitaciones principales dan al jardín, mirando hacia el sur, mientras que las habitaciones del servicio en la fila de atrás están en el lado norte del edificio. Un apartamento doble consta así de una habitación principal y una habitación para el servicio. Las puertas conectan los apartamentos entre sí. Están dispuestos en forma de " enfilada ", de modo que se puede apreciar de un vistazo toda la longitud interior del palacio.
Federico esbozó sus necesidades de decoración y distribución, y estos bocetos fueron interpretados por artistas como Johann August Nahl , los hermanos Hoppenhaupt, los hermanos Spindler y Johann Melchior Kambly , quienes no sólo crearon obras de arte, sino que también decoraron las habitaciones en estilo rococó. estilo. Si bien a Federico le importaba poco la etiqueta y la moda, también quería estar rodeado de hermosos objetos y obras de arte. Dispuso sus apartamentos privados según sus gustos y necesidades personales, ignorando a menudo las tendencias y modas del momento. Estas "autocomposiciones" en el arte rococó dieron lugar al término " rococó fredriciano ". [13]
La zona de entrada principal, compuesta por dos salas, la "Entrada Hall" y la "Salón de Mármol", se encuentra en el centro, proporcionando así salas comunes para la reunión de invitados y la corte, mientras que las salas principales que flanquean la Sala de Mármol se van convirtiendo progresivamente más íntimo y privado, en la tradición del concepto barroco de salones estatales . Por lo tanto, el Salón de Mármol era la sala de recepción principal debajo de la cúpula central. Cinco habitaciones de invitados lindaban con el Salón de Mármol al oeste, mientras que los apartamentos del Rey estaban al este: una sala de audiencias, una sala de música, un estudio, un dormitorio, una biblioteca y una larga galería en el lado norte.
Generalmente se ingresa al palacio a través del vestíbulo de entrada , donde la forma sobria de la columnata externa clásica continuaba hacia el interior. Las paredes de la sala rectangular estaban subdivididas por diez pares de columnas corintias de mármol estucado blanco con capiteles dorados . Tres relieves sobre la puerta con temas del mito de Baco reflejaron el tema del viñedo creado en el exterior. Georg Franz Ebenhech fue el responsable de los estucos dorados. La estricta elegancia clásica fue aliviada por un techo pintado ejecutado por el pintor sueco Johann Harper , que representa a la diosa Flora con sus acólitos, arrojando flores desde el cielo.
El Marmorsaal ("Salón de Mármol") ovalado blanco y dorado , como sala de recepción principal, era el escenario de las celebraciones en el palacio, su cúpula coronada por una cúpula . Se utilizó mármol blanco de Carrara para las columnas emparejadas, sobre las cuales los amorcillos de estuco cuelgan sus pies de la cornisa. La cúpula es blanca con adornos dorados y el suelo es de intarsia de mármol italiano con incrustaciones de compartimentos que irradian desde un óvalo central enrejado. Tres ventanas en forma de arco dan al jardín; Frente a ellos, en dos nichos que flanquean la entrada, las figuras de Venus Urania , la diosa de la naturaleza y la vida libres, y Apolo , el dios de las artes, del escultor francés François Gaspard Adam , establecieron la iconografía de Sanssouci como un lugar donde el arte estaba unido a la naturaleza.
La sala contigua sirvió como sala de audiencias y comedor . Está decorado con pinturas de artistas franceses del siglo XVIII, entre ellos Jean-Baptiste Pater , Jean François de Troy , Pierre-Jacques Cazes , Louis Silvestre y Antoine Watteau . Sin embargo, aquí, como en la mayoría de las habitaciones, los amorcillos , las flores y los libros tallados en los relieves de la puerta fueron obra de Glume, y las pinturas del techo enfatizan el espíritu rococó del palacio. Esta exuberante forma de ornamentación rococó, la rocaille , se utilizó en abundancia en las paredes y el techo de la sala de música. Gran parte del trabajo fue realizado por el escultor y decorador Johann Michael Hoppenhaupt (el mayor). Un fortepiano de 1746 de Gottfried Silbermann que perteneció a Federico el Grande permanece como un recordatorio nostálgico del propósito original de la sala.
El estudio y el dormitorio del rey , remodelados tras la muerte de Federico por Federico William von Erdmannsdorff en 1786, contrastan ahora directamente con las habitaciones rococó. Aquí reinan ahora las líneas limpias y sencillas del clasicismo. Sin embargo, el escritorio de Federico y el sillón en el que murió fueron devueltos a la habitación a mediados del siglo XIX. Desde entonces también se han reemplazado retratos y muebles de la época de Federico que alguna vez faltaron.
La biblioteca circular se apartaba de la estructura espacial de la arquitectura palaciega francesa. La habitación está casi oculta y se accede a ella a través de un estrecho pasillo desde el dormitorio, lo que subraya su carácter privado. Se utilizó madera de cedro para revestir las paredes y para las estanterías con alcobas . Los armoniosos tonos de marrón, complementados con ricos adornos de Rocaille de color dorado, tenían como objetivo crear un ambiente tranquilo.
Las estanterías contenían aproximadamente 2.100 volúmenes de escritos e historiografías griegas y romanas y también una colección de literatura francesa de los siglos XVII y XVIII con un fuerte énfasis en las obras de Voltaire . Los libros estaban encuadernados en piel de cabra marrón o roja y ricamente dorados.
La galería orientada al norte daba al patio. En este caso, Federico se desvió nuevamente del diseño de habitaciones francés, que habría colocado habitaciones de servicio en este lugar. Empotrados en la pared interior de esta larga sala había nichos que contenían esculturas de mármol de deidades grecorromanas . Cinco ventanas alternadas con cristales en la pared exterior reflejan las pinturas de Nicolas Lancret , Jean-Baptiste Pater y Antoine Watteau colgadas entre los nichos de enfrente.
Al oeste estaban las habitaciones de invitados en las que se alojaban aquellos amigos del rey considerados lo suficientemente íntimos como para ser invitados al más privado de sus palacios. Dos de los visitantes de Federico eran lo suficientemente distinguidos y frecuentes como para que las habitaciones que ocupaban llevaran su nombre. La sala Rothenburg lleva el nombre del conde de Rothenburg, que habitó su sala circular hasta su muerte en 1751. Esta sala equilibra arquitectónicamente el palacio con la biblioteca. La Sala Voltaire fue ocupada frecuentemente por el filósofo durante su estancia en Potsdam entre 1750 y 1753. [15] La Sala Voltaire destacaba por su decoración, lo que le dio el nombre alternativo de "Sala de las Flores". Sobre un panel de pared lacado en amarillo se superpusieron tallas de madera coloridas y ricamente adornadas. Monos, loros, grullas, cigüeñas, frutas, flores, guirnaldas dieron a la habitación un carácter alegre y natural. Johann Christian Hoppenhaupt (el más joven) diseñó la habitación entre 1752 y 1753 a partir de bocetos realizados por Federico.
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La vista panorámica del jardín de Sanssouci es el resultado de la decisión de Federico el Grande de crear un viñedo en terrazas en la ladera sur de las colinas de Bornstedt . Anteriormente, la zona había sido boscosa, pero los árboles fueron talados durante el reinado del "rey-soldado" Federico Guillermo I para permitir la expansión de la ciudad de Potsdam.
El 10 de agosto de 1744, Federico ordenó transformar la ladera desnuda en viñedos en terrazas. Se crearon tres amplias terrazas, con centros convexos para maximizar la luz solar ( ver plano ). En los tabiques de los muros de carga, la mampostería está perforada por 168 nichos acristalados . Junto a la mampostería se plantaron vides en espaldera de Portugal , Italia , Francia y también de la cercana Neuruppin , mientras que en los nichos crecían higos . Las partes individuales de la terraza estaban divididas por franjas de césped, en las que se plantaban tejos . Un seto de boj bajo rodeaba frutos enrejados, formando un parterre ornamental circular . En medio de esta "rueda", 120 escalones (ahora 132) conducían hacia abajo, dividiendo aún más las terrazas en seis.
Debajo de la colina, en 1745 se construyó un jardín ornamental barroco , inspirado en el parterre de Versalles. La Gran Fuente se construyó en el centro de este jardín en 1748. Federico nunca vio la fuente funcionando porque los ingenieros empleados en la construcción tenían poco comprensión de la hidráulica involucrada. A partir de 1750 se colocaron estatuas de mármol alrededor del lavabo de la fuente. Se trataba también de un elemento copiado de Versalles: figuras de Venus , Mercurio , Apolo , Diana , Juno , Júpiter , Marte y Minerva , así como representaciones alegóricas de los cuatro elementos Fuego, Agua, Aire y Tierra. Venus y Mercurio , obras del escultor Jean Baptiste Pigalle , y dos grupos de cazadores, alegorías de los elementos (viento y agua) de Lambert Sigisbert Adam , fueron presentadas por el propietario de Versalles, el rey francés Luis XV . Las figuras restantes proceden del taller de François Gaspard Adam , un reconocido escultor de Berlín. En 1764, se completó el Rondel francés , como llegó a conocerse.
Cerca había un huerto , que Federico Guillermo I había trazado en algún momento antes de 1715. El Rey Soldado le dio en broma a este sencillo jardín el nombre de "My Marly", [16] en referencia al jardín muy similar de la residencia de verano de Luis XIV. en Marly-le-Roi .
En sus planes para el terreno, Federico dio gran importancia a la combinación de un jardín ornamental y práctico, demostrando así su creencia en que el arte y la naturaleza debían estar unidos.
Tras la construcción de terrazas del viñedo y la finalización del palacio, Federico centró su atención en el paisajismo de los alrededores del palacio y así comenzó la creación del Parque Sanssouci . En la organización del parque, Federico continuó lo que había comenzado en Neuruppin y Rheinsberg . [17] Se trazó una avenida principal recta, de 2,5 km de largo, que comenzó en el este en el obelisco de 1748 y se extendió a lo largo de los años hasta el Palacio Nuevo, que marca su extremo occidental.
Siguiendo con el tema hortícola de los jardines en terrazas, se plantaron 3.000 árboles frutales en el parque y se instalaron invernaderos y viveros que producen naranjas , melones , melocotones y plátanos . También se erigieron estatuarias y obeliscos , con representaciones de las diosas Flora y Pomona . Federico hizo erigir varios templos y locuras en el mismo estilo rococó que el propio palacio. Algunas eran pequeñas casas que compensaban la falta de salones de recepción en el propio palacio.
Federico invirtió mucho en un vano intento de introducir un sistema de fuentes en el parque Sanssouci, intentando emular los otros grandes jardines barrocos de Europa. La hidráulica en esta etapa todavía estaba en su infancia y, a pesar de la construcción de casas de bombeo y depósitos, las fuentes de Sanssouci permanecieron silenciosas y quietas durante los siguientes 100 años. La invención de la energía de vapor resolvió los problemas un siglo después, y así el embalse finalmente cumplió su propósito. [18] Alrededor de 1842, la familia real prusiana finalmente pudo admirar elementos como la Gran Fuente debajo de las terrazas de los viñedos, lanzando chorros de agua a una altura de 38 metros. La propia estación de bombeo se convirtió en otro pabellón de jardín, disfrazado de mezquita turca , y su chimenea se convirtió en minarete .
El parque se amplió bajo Federico Guillermo III y más tarde bajo su hijo Federico Guillermo IV. Los arquitectos Karl Friedrich Schinkel y Ludwig Persius construyeron el palacio Charlottenhof en el parque, en el lugar de una antigua casa de campo, y el diseño del jardín se encargó a Peter Joseph Lenné . [19] Amplias praderas crearon avenidas visuales entre Charlottenhof, los baños romanos y el Palacio Nuevo, e incorporaron locuras como el Templo de la Amistad de Federico el Grande.
Después de la Primera Guerra Mundial , y a pesar del fin de la monarquía alemana, el palacio permaneció en posesión de la dinastía Hohenzollern . Finalmente quedó bajo la protección de la "Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten" (Administración de Palacios y Jardines Nacionales) prusiana el 1 de abril de 1927. [20]
Cuando comenzaron los ataques aéreos sobre Berlín en la Segunda Guerra Mundial , las obras de arte más notables de los antiguos palacios imperiales fueron trasladadas por razones de seguridad a Rheinsberg ( Brandeburgo ) y Bernterode (cerca de Worbis , Turingia ). La estructura del palacio permaneció ilesa a pesar de los feroces combates en los alrededores en 1945, pero el antiguo molino de viento , conservado en el parque por Federico para añadirle un encanto rústico, fue destruido. [21]
Tras el final de la guerra, la mayoría de los artículos que habían sido trasladados a Rheinsberg fueron transferidos como recompensa a la Unión Soviética ; sólo una pequeña parte fue devuelta al palacio en 1958. Las piezas artísticas de Bernterode encontradas por los soldados estadounidenses fueron enviadas primero a Wiesbaden , al "Central Art Collecting Point" y en 1957 fueron al palacio de Charlottenburg en Berlín Occidental . [22]
En comparación con muchos edificios similares, al palacio le fue bien durante casi 50 años bajo jurisdicción comunista en Alemania del Este. La iglesia de San Salvador en Sacrow y el centro de Potsdam quedaron abandonados y parte del centro histórico de Potsdam fue demolido. El Palacio de la ciudad de Potsdam , que contenía obras arquitectónicas de Knobelsdorff, fue demolido en 1960, pero Sanssouci sobrevivió ileso y el gobierno de Alemania del Este se esforzó por incluir a Sanssouci en la lista de Sitios del Patrimonio Mundial. Esto se logró en 1990 con la siguiente cita:
El palacio y el parque de Sanssouci, a menudo descritos como el "Versalles prusiano", son una síntesis de los movimientos artísticos del siglo XVIII en las ciudades y cortes de Europa. Este conjunto es un ejemplo único de creación arquitectónica y paisajística en el contexto intelectual de las ideas monárquicas del Estado. [6]
En 1991, tras la reunificación alemana , el ataúd de Federico fue enterrado en la terraza del viñedo de Sanssouci – en la cripta que aún existe allí que había construido – al anochecer, sin pompa, de acuerdo con su voluntad. [23]
La biblioteca de Federico fue devuelta en 1992 a su antiguo hogar en Sanssouci. Entre 1993 y 1995 se pintaron treinta y seis óleos. En 1995 se creó la Fundación de Palacios y Jardines Prusianos en Berlín - Brandeburgo . El trabajo de la organización es administrar y cuidar de Sanssouci y otros antiguos palacios reales en Berlín y Brandeburgo. [24]
Medios relacionados con Schloss Sanssouci en Wikimedia Commons