Jean-François de Troy (27 de enero de 1679, París - 26 de enero de 1752, Roma ) fue un pintor de frescos, dibujante y diseñador de tapices rococó francés. Uno de los principales pintores de historia de Francia en su época, tuvo igualmente éxito con sus pinturas decorativas, escenas de género y retratos. Fue el inventor de los tableaux de modes ('pinturas de modas'), que intentaban proporcionar una representación enérgica de las modas, pasatiempos y modales contemporáneos. [1] [2]
Fue Director de la Academia Francesa en Roma desde 1738. [3]
Era descendiente de una familia de pintores. Su padre fue el retratista François de Troy (1645-1730). Su padre fue su primer maestro. Después de no poder ganar el Premio de Roma , viajó a Italia a expensas de su padre de 1699 a 1706. Inicialmente permaneció en Roma, donde le asignaron una habitación en la Academia Francesa. También visitó ciudades del norte de Italia. Al mismo tiempo, fue agregado y admitido en la Academia Real de Pintura y Escultura en julio de 1708, presumiblemente gracias a su composición Niobe y sus hijos ( Musée Fabre ), pero ciertamente no sin un poco de ayuda de su padre, que entonces era el director de esa institución. [4] [5]
Realizó encargos para el Palacio de Versalles y el Palacio de Fontainebleau entre 1724 y 1737. En 1738 abandonó Francia para trasladarse a Roma tras su nombramiento como Director de la Academia Francesa en Roma . Residió el resto de su vida en Roma. También fue elegido miembro honorario de la Academia Romana de San Lucas y posteriormente nombrado brevemente su director en 1744. [6]
De Troy fue ennoblecido dos veces durante su vida, la primera vez cuando compró el cargo de secrétaire du roi ('secretario del Rey') y la segunda vez con la concesión de la orden de Saint Michel . Según informes de la época, vivía un estilo de vida lujoso en Roma y recibía invitados de los círculos sociales más altos de Roma. [5]
De Troy conoció la tragedia en su vida personal: su esposa murió siendo joven y sus siete hijos murieron antes que él. Falleció el 26 de enero de 1752 en Roma.
Jean François de Troy forjó una exitosa carrera con sus composiciones históricas y alegóricas de gran formato. Sus pinturas históricas y escenas mitológicas fueron ejecutadas en un estilo colorido y fluido, que fue deudor tanto de Veronese como de Peter Paul Rubens . Un ejemplo es su alegórico Time Unveiling Truth (1733, National Gallery, Londres ).
Durante su residencia en Roma, de Troy también estuvo activo como pintor de frescos. Hizo un fresco en el pasillo norte de la antigua basílica Santi Bonifacio ed Alessio que representa a San Gerolamo Emiliani presentando a los huérfanos a la Virgen. [3]
Su reputación moderna se basa menos en sus grandes pinturas históricas y mitológicas que en sus escenas más pequeñas ( del tamaño de un gabinete ) de la vida social elegante, que pintó en París entre 1725 y 1738. [5] Estos cuadros representan a personas elegantes de su época en parques o ambientes interiores que se cortejan, juegan a las cartas o leen entre sí. Si bien se basan en las fêtes galantes de Watteau y Nicolas Lancret y en la pintura de género holandesa del siglo XVII, las composiciones de De Troy se distinguen por su representación detallada de la ropa y el mobiliario. [5] La vestimenta de los protagonistas revela su alto estatus social. [1] Estos cuadros de moda también se caracterizan por el meticuloso manejo de la pintura y sus cualidades lujosas y modernas. [5]
Mientras que las 'fête galantes' de Watteau estaban llenas de una sensación de misterio y atemporalidad, los tableaux de mode de De Troy estaban destinados a proporcionar una descripción más realista de las modas, pasatiempos y modales contemporáneos. Pudo capturar en estas composiciones el comportamiento más relajado de las clases sociales más altas tras la muerte de Luis XIV en 1715, como se muestra en nuevas modas y modales. [1]
Se cree que estas composiciones se basan en las experiencias personales de De Troy, ya que era un miembro activo del mundo de la moda que representaba. [4] La cercanía a Watteau queda evidenciada por el hecho de que su La alarma, o el Gouvernante Fidèle (1723, Victoria and Albert Museum , Londres) fue atribuido a Watteau en el siglo XIX.
Los tableaux de mode de De Troy respondieron a las preferencias artísticas de una nueva clientela del arte en Francia: banqueros y financieros exitosos que representaban una nueva clase burguesa. También reflejaron el creciente gusto por una nueva sensualidad, que se llevó aún más lejos durante la segunda mitad del siglo XVII en la filosofía libertina y en textos como Les Liaisons Dangereuses de Choderlos de Laclos y La filosofía en el dormitorio del Marqués de Sade. . [1]
Jean-François de Troy realizó los diseños de dos juegos de tapices tejidos por los Gobelinos . Cada conjunto consta de siete tapices. Uno relata la Historia de Ester (1737–40) y el otro la Historia de Jasón (1743–46). [3] Los diseños de La Historia de Esther tuvieron tanto éxito que fueron tejidos ocho veces en el siglo XVIII. [2] Los cartones para los tapices fueron exhibidos con gran éxito. En sus diseños de tapices, De Troy abandonó la claridad narrativa en favor de una profusión de detalles pintorescos y anecdóticos y efectos de color brillantes. [3]
Christophe Leribault, Jean-François de Troy, 1679-1752 , Éditions Arthena, 2002 ( ISBN 2-903239-30-4 ).
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