Seder-Masochism es una película de comedia dramática bíblica musical animada estadounidense de 2018 escrita, dirigida, producida y animada por la artista estadounidense Nina Paley . La película reinterpreta el Libro del Éxodo , especialmente las historias asociadas con el Séder de Pascua , como la muerte del primogénito egipcio y Moisés sacando a los israelitas de la esclavitud en Egipto. La película retrata estos eventos en un contexto de adoración generalizada a la Gran Diosa Madre , mostrando el surgimiento del patriarcado.
Seder-Masochism es el segundo largometraje de Paley, después de Sita Sings the Blues en 2008, una película animada basada libremente en el Ramayana . De manera similar a su trabajo anterior, Paley utiliza principalmente música previamente publicada en Seder-Masochism , con canciones populares y litúrgicas que abarcan desde 1928 hasta 2018. También se nutre de grabaciones de voz habladas que hizo en 2011 con su padre, Hiram Paley, quien se coloca en el papel de la deidad hebrea tradicional. Greg Sextro se desempeñó como diseñador de sonido en la película. [3]
Paley formó PaleGray Labs con Theodore Gray para crear un método de animación de bordados , al que llaman "embroidermation". En Seder-Masochism , la animación de bordados es la base de una escena: "Chad Gadya".
Seder-Masochism, que debutó en la temporada de festivales de cine de 2018, recibió críticas positivas y el estilo brillante y satírico de Paley se comparó con el de Monty Python y otros. La película ganó el Premio del Público en el festival de cine ANIMATOR en Polonia .
El libro del Éxodo es narrado por Moisés , su hermano Aarón , el Ángel de la Muerte , Jesús y el Dios hebreo tradicional . La antigua diosa madre se ve envuelta en una "lucha trágica" contra el nuevo patriarcado. [4]
Después de Sita Sings the Blues , Paley fue criticada por algunos observadores por cooptar la cultura de la India como si fuera ajena a ella, una afirmación con la que ella estaba en total desacuerdo. Un tema recurrente entre los comentarios negativos era "¿qué te parecería si la gente hiciera una película sobre tu religión?" [5] [6] Paley pensó que disfrutaría viendo una película de ese tipo. Aceptando esto como un desafío, recurrió a su propia herencia cultural judía para su próximo proyecto: un relato revisionista de la historia de la Pascua . Estudió el Libro del Éxodo y encontró detalles que no eran parte de la cultura judía moderna, por ejemplo, que el hermano de Moisés, Aharon, realizó algunos de los actos que comúnmente se atribuyen a Moisés, y que los judíos se mataban entre sí durante sus 40 años "vagando" por el desierto. [7] Para inspirarse, también leyó La creación del patriarcado de Gerda Lerner y El lenguaje de la diosa de Marija Gimbutas . [8] Concluyó que el Libro del Éxodo representa la derrota final del culto a la diosa por parte del patriarcado que había estado surgiendo desde la revolución agrícola . [9]
En 2011, Paley entrevistó a su padre Hiram, que padecía una enfermedad terminal, con la intención de que su voz sirviera como la figura del dios barbudo de los israelitas. En cuanto a ella, eligió interpretar el papel de un macho cabrío sacrificial, porque el sacrificio de animales era esencial para muchas religiones primitivas y porque se la ha visto como la oveja negra de su familia. [5] Hiram Paley murió en 2012 a la edad de 78 años . [3] Aunque su padre era un judío ateo , la familia Paley había celebrado la Pascua todos los años para que los niños conocieran su identidad cultural. Paley, también judía atea, entrelaza las grabaciones de voz de su padre en la película como una forma de entender la historia de la Pascua. [10]
En septiembre de 2011, Paley inició una campaña de financiación colectiva en Kickstarter para recaudar dinero para la «fase I» de la película, con un objetivo de 3.600 dólares. La campaña recaudó 4.146 dólares. [11] La intención de la fase I era hacer grabaciones de varias conversaciones familiares durante el Séder de Pésaj. Finalmente, el proyecto tomó otra dirección y las grabaciones no se utilizaron en la película. [12]
Paley trabajó en el proyecto durante seis años, y pasó unos tres años y medio animándolo y produciéndolo. Primero, animó algunos números musicales - "This Land Is Mine" y "Moses-Exodus" - usando Macromedia Flash 8 ejecutándose en una torre Mac Pro de primera generación , pero esta no era lo suficientemente potente como para editar videos con resolución 4K de manera práctica. En 2013, trasladó el proyecto a una Mac Pro de segunda generación, el modelo de cilindro vertical, y se decidió por la aplicación Anime Studio Pro . [2] Paley inicialmente encontró que la interfaz de Anime Studio Pro era frustrantemente compleja, por lo que recibió al animador chileno Victor Paredes en su espacio de trabajo durante una semana en 2014 para aprender mejor el software. En 2016, Anime Studio Pro se convirtió en Moho Pro, con una versión mejorada. Paley dijo que no fue hasta 2017 que pudo expresarse fácilmente en Moho Pro. [13]
En noviembre de 2017, Paley escribió que gran parte del proyecto se había completado sin una "historia coherente", a pesar del intento de unirla en la forma suelta de un Séder de Pascua. En cambio, decidió "articular el Éxodo desde el punto de vista de las diosas", las diosas que en ese momento eran adoradas en Egipto como Hathor , Isis , Nut , Sekhmet y otras. [14] Esto convirtió su película en una narrativa "sobre el patriarcado y la supresión de la Diosa". [2]
Después de mostrarles a sus amigos los primeros cortes del nuevo concepto, Paley decidió incluir más imágenes de diosas en la película. A fines de 2017 y principios de 2018, importó fotos de alta resolución de antiguas figuras de diosas al editor de gráficos GIMP para eliminar los fondos y luego exportó los archivos PNG resultantes a Moho. En Moho, Paley asignó puntos de "pequeño esqueleto" en las imágenes para establecer cómo podían doblarse las figuras de diosas y creó capas adicionales para movimientos más pequeños, como parpadeos y sonrisas o ceños fruncidos. Ofreció estas animaciones individuales de diosas de forma gratuita en su blog. [13] Entre las figuras de diosas que aparecen en la película se encuentran la Mujer sentada de Çatalhöyük (6000 a. C., Turquía), la Venus de Willendorf (30 000 a. C., Austria) y la Venus de Hohle Fels (35 000 a. C., Alemania). [15]
El montaje y edición final de la película se realizó en Final Cut Pro X , que según Paley era "horrible" en su interfaz pero potente en su procesamiento de vídeo 4K: 3840×2160 píxeles. [13] En total, Paley estimó el presupuesto final de la película en 20.000 dólares. [2]
Paley se asoció con el escritor científico y programador Theodore Gray para desarrollar "embroidermation": un método automatizado de animación de bordados . En 2015, después de trabajar durante un año y medio, el equipo de PaleGray Labs produjo un corto animado con temática de Pascua, "Chad Gadya", destinado a servir como intermedio para Seder-Masochism . [16] Paley creó figuras animadas en Macromedia Flash 8, luego Gray importó los archivos vectoriales resultantes en Wolfram Mathematica , un poderoso programa de visualización que él co-creó. Las figuras se renderizaron como polígonos en Mathematica, luego se escribió una aplicación personalizada para alinear correctamente la dirección de la puntada del bordado, diferente para cada polígono. [17] Usando una máquina de bordar, un total de 516 figuras bordadas fueron cosidas en 86 cubiertas de matzá (telas decorativas para sostener matzá durante la Pascua), luego cada figura completa fue fotografiada para crear un cuadro de animación. [18] La escena de "Chad Gadya" dura poco menos de 3 minutos, acompañada por la canción infantil de Pascua, " Chad Gadya ", cantada por Moishe Oysher y grabada en la década de 1950. [19]
Cuando la película estuvo completa, Paley decidió esperar hasta que se hubiera proyectado en festivales de cine antes de ofrecer la película de forma gratuita en línea de la misma manera que Sita Sings the Blues . [5] [20] Anteriormente, subió algunas escenas en progreso a Vimeo y YouTube , incluido el número de apertura "God-Mother" en 2017, [21] y "Death of the Firstborn Egyptians" en 2014, este último obtuvo 2,7 millones de visitas en agosto de 2020. [22] La escena "This Land Is Mine" se publicó por primera vez en 2012, y en 2014 había recibido 10 millones de visitas, y se agregaron más espectadores durante cada ciclo de noticias que destacaba el conflicto israelí-palestino . [23]
El 24 de enero de 2019, Paley dedicó la película al dominio público , lanzándola bajo una licencia CC0 y subiendo los archivos maestros al Internet Archive . Paley aclaró que la música utilizada en la película todavía estaba protegida por derechos de autor de sus autores originales, y esta fue una de las razones por las que no tenía planes de buscar la distribución comercial de la película. [34]
Tras su exhibición en junio de 2018 en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy , The Hollywood Reporter escribió que la película era "completamente irreverente, ocasionalmente hilarante y políticamente evocadora", y que "desafía la definición" con sus diferentes aspectos de comedia musical , dibujo animado psicodélico y épica religiosa "insolente". Se observa que Paley se divierte "mucho" convirtiendo los eventos bíblicos "en números de canto y baile al estilo de Busby Berkeley ". [35] El periódico español El Mundo comparó la ironía y la aparente ingenuidad de la película con las obras de los Hermanos Marx , el dramaturgo italiano Darío Fo y Monty Python , escribiendo que Paley aplica un comentario imparcial y agudo a la historia judía sin dejar de ser brillante y ridículo. [36] El sitio web de cine francés Courte-Focale comparó el Séder-Masochismo con La vida de Brian de Monty Python , escribiendo que Paley trajo un espíritu "ferozmente humorístico" a la tarea de atacar la religión patriarcal, un ataque llevado a cabo con "agudeza y precisión" de una manera que desarma a sus oponentes y produce un resultado hilarante. [37] El animador griego Vassilis Kroustallis dijo que la segunda película de Paley "es otro intento audaz... de asociar la catástrofe que la religión puede traer con el ego masculino". Escribió que la coreografía musical es buena, pero la edición sufre de la yuxtaposición de diferentes escenas. [15] Variety escribió que la película era "deliciosamente descarada" e inventiva, a pesar de ser "episódica y desigual" en su presentación como una serie de escenas cortas. [38]
En Poznań , Polonia, en el festival de cine ANIMATOR , Seder-Masochism ganó el Premio del Público al Mejor Largometraje. [24]
Paley gastó 70.000 dólares para asegurar los derechos musicales de Sita Sings the Blues , sólo para distribuirla libremente, así que para Seder-Masochism recurrió a la defensa de la parodia en el uso justo : una parodia de una obra con derechos de autor puede considerarse un uso justo. [7] Como resultado, no intentó asegurar los derechos de las muchas grabaciones que utilizó en la película. Ella dijo a Variety que cualquiera que esté interesado puede realizar el trabajo legal para obtener los derechos musicales, después de lo cual esa persona o corporación podrá distribuir la película comercialmente o licenciarla para su distribución. [5]
La canción "This Land Is Mine" fue la primera en aparecer en el proceso de producción de Paley; la utilizó para enmarcar una escena en la que una sucesión de hombres en guerra reclaman la Tierra Santa como suya. La música es el tema principal de la película de 1960 Exodus , compuesta por el austriaco Ernest Gold , con palabras añadidas más tarde por Pat Boone , que cantó y lanzó como sencillo titulado "The Exodus Song". Boone, un cristiano estadounidense, dijo que escribió la letra en 25 minutos en Nochebuena, en el reverso de una tarjeta navideña, que luego envió a Yad Vashem , el monumento conmemorativo del Holocausto en Jerusalén. [39] La versión que Paley utilizó en Seder-Masochism es una versión del amigo de Boone, Andy Williams , [40] lanzada en 1962 bajo el título "The Exodus Song (This Land Is Mine)", como parte de su álbum Moon River and Other Great Movie Themes , el álbum alcanzó el número 3 en el Billboard Top 200 , vendiendo más de dos millones de copias en 1967. [41] En la década de 1960, la canción se convirtió en un himno sionista . Paley parodia el tema sionista de la canción para mostrar la insensatez de la guerra en Oriente Medio: la escena termina en destrucción atómica, sin que nadie gane excepto el Ángel de la Muerte. [42]
Paley encargó una canción para la película al músico de rock de Nueva York Todd Michaelsen, que había colaborado anteriormente en una canción para Sita Sings the Blues , pero Paley finalmente decidió no utilizar la canción de Michaelsen. Dijo que prefiere "canciones que tienen un significado original diferente", de modo que su animación agrega un segundo significado, lo que produce una mayor profundidad. [13]
Para su número de diosas danzantes, animado a principios de 2018, Paley eligió una canción de la película Car Wash de 1976 : "You Gotta Believe", escrita por Norman Whitfield e interpretada por las Pointer Sisters , con Rose Royce como banda de acompañamiento. En Car Wash , Paley dijo que la canción se usa para "instar a los hombres activistas a defender a sus hermanas activistas", [13] pero en el Séder-Masochism es una súplica finalmente infructuosa a Moisés para que abrace la adoración a la diosa. [43]
Las siguientes grabaciones aparecen en los créditos de la película: [3]
