Ruth Page (22 de marzo de 1899 - 7 de abril de 1991) fue una bailarina y coreógrafa estadounidense que creó obras innovadoras sobre temas estadounidenses.
Page estuvo casada con el abogado Thomas Hart Fisher de 1925 a 1969 y con el artista Andre Delfau desde 1983 hasta su muerte en 1991. Está enterrada en el cementerio Graceland de Chicago. El hermano de Page, Irvine H. Page , era un destacado médico y científico.
Nacida en Indianápolis en 1899, Ruth Page realizó estudios profesionales con Jan Zalewski, Adolph Bolm , Enrico Cecchetti , Harald Kreutzberg y Mary Wigman . Hizo su debut profesional en Broadway en 1917, luego con la Compañía de Anna Pavlova en su gira por Sudamérica en 1918, y en el Teatro Auditorium de Chicago en El cumpleaños de la Infanta de John Alden Carpenter en 1919. Bailó sin cesar para Los siguientes cuarenta años, con el Ballet Intime de Adolph Bolm , en Broadway en la Music Box Revue de Irving Berlin , con Chicago Allied Arts, los Ballets Russes de Sergei Diaghilev , las Óperas Metropolitan, Ravinia y Chicago, el Ballet Russe de Monte. Carlo, Les Ballets Americains, coreografió para todas esas compañías menos una, coreografió el espectáculo de Broadway de 1947 Music in My Heart y se desempeñó como directora y coreógrafa para las diversas manifestaciones de sus propias compañías con sede en Chicago hasta bien entrada la década de 1970. En 1937 creó An American Pattern (originalmente titulado An American Woman ), que es ampliamente reconocido como el primer ballet feminista creado en Estados Unidos. [1] El período comprendido entre 1943-1946 experimentó con "poemas bailados" que combinaban su interés por la poesía y el movimiento y dieron como resultado una obra que tituló Danzas con palabras y música . [2] Estas actuaciones innovadoras le proporcionaron un vehículo que dio voz a su subjetividad como mujer y subvirtió los estereotipos que prevalecían en el mundo del ballet dominado por los hombres. [3] Entre cientos de obras de danza en su haber se encuentran ballets americanos emblemáticos, danzas con letra y música, y sus innovadores ballets de ópera. [4] [5] [6] La práctica de Page de convertir óperas en ballets tenía sus raíces en una concepción sintética de las relaciones entre las artes: el cuerpo 'cantaba' la voz, aunque la traducción de las palabras al movimiento seguía siendo abstracta y evitaba una representación literal. del texto. [7]
En 1965, coreografió una producción a gran escala de El Cascanueces , que fue presentada anualmente hasta 1997 por el Chicago Tribune Charities en el Arie Crown Theatre y contó con algunos de los mejores bailarines del mundo como artistas invitados. Bailó con grandes compañeros como Bentley Stone, Walter Camryn y Harald Kreutzberg , y trabajó con varios de los más grandes compositores y diseñadores del siglo XX, entre ellos Aaron Copland , Darius Milhaud , Jerome Moross , Isamu Noguchi , Antoni Clave , Georges Wakhevitch , Louis Horst , Marcel Delannoy , Pavel Tchelitchew , Nicholas Remisoff y André Delfau. [4] [8] Rudolf Nureyev seleccionó la compañía de Ballet de la Ópera de Chicago de Page para su debut en la ciudad de Nueva York en 1962 con Sonia Arova . [4] [9] [10] [11] Sus ballets han sido revividos y representados por compañías de ballet en todo Estados Unidos, incluidos Chicago, Milwaukee, Cincinnati, Pittsburgh, Nueva York y el Dance Theatre de Harlem, así como en Europa. .
Ruth filmó sus ballets a lo largo de su carrera y varios, incluidos Frankie & Johnny, The Merry Widow y Billy Sunday, se convirtieron en películas para televisión premiadas. Ya en 1958, miembros de su compañía de ballet de la Ópera de Chicago también actuaron en el Ed Sullivan Show . [12] En la década de 1960, su arte coreográfico se exhibía con frecuencia en la cadena de televisión en vivo para el CBS Repertoire Workshop . [13] [14] Sus contribuciones incluyeron una adaptación televisiva para el ballet de la ópera Carmen de Georges Bizet . [15] Su talento como coreógrafa creó numerosos ballets con música de muchos compositores operísticos y clásicos, entre ellos: Ludwig van Beethoven ( Sonata Pathetique ), Hector Berlioz ( La Damnation de Faust ), Georges Bizet ( Carmen ), Alexander Borodin ( Príncipe Igor ), Francesco Cilea ( Adriana Lecouvreur ), Gaetano Donizetti ( La Favourite ), Manuel de Falla ( El Amor Brujo ), George Gershwin ( Un americano en París ), Franz Lehar ( La viuda alegre ), Jules Massenet ( Thais ), Carl Orff ( Carmina Burana ), Amilcare Ponchielli ( La Gioconda ), Maurice Ravel ( Boléro ), Johann Strauss II ( Die Fledermaus ), Richard Strauss ( Salomé ), Franz von Suppé ( La bella Galatea ), Pyotr Ilyich Tchaikovsky ( Romeo y Julieta , El Cascanueces ), Ambroise Thomas ( Mignon ) y Giuseppe Verdi ( Aida , La Forza del Destino , Il Trovatore , La Traviata ). [16] [17]Ella es el tema de dos documentales premiados: Ruth Page: An American Original (Otter Productions) y Ruth Page: Once Upon a Dancer (Thea Flaum Productions). El legado de Ruth Page sigue vivo en varios archivos importantes, incluida la División de Danza del Lincoln Center, la Colección de Danza Ann Barzel en la Biblioteca Newberry y los Archivos Cinematográficos de Chicago.
Al retirarse de la coreografía activa, Page creó la Fundación Ruth Page, que estableció la Escuela de Danza de la Fundación Ruth Page, como se la conocía originalmente, y que luego se convirtió en el Centro de Artes Ruth Page, como se conoce ahora. [18]
Está enterrada en el cementerio Graceland de Chicago, a unos 5 pies de la leyenda de los Cachorros, Ernie Banks.
El Ruth Page Civic Ballet es la compañía oficial de formación juvenil de la Escuela de Danza Ruth Page y uno de sus artistas residentes. La compañía de jóvenes bailarines talentosos se encuentra ahora en su decimosexta temporada y fue fundada en 1998 por Larry y Dolores Long, los directores originales de la Escuela de Danza Ruth Page.
Sirviendo como puente entre el entrenamiento de ballet y la actuación profesional, el Ballet Cívico Ruth Page ofrece oportunidades de actuación para estudiantes avanzados de danza de la Escuela como un medio para continuar su formación. Los miembros de la compañía se formarán en este programa antes de pasar a compañías de danza profesionales nacionales e internacionales. Los bailarines del Civic se unen a las actuaciones de destacados artistas y coreógrafos invitados, ampliando su esfera de trabajo profesional.
Un elemento central del calendario de actuaciones del Civic desde 2003 es la presentación anual de El Cascanueces . Presentadas originalmente en el Arie Crown Theatre de 1965 a 1997, las presentaciones del Ruth Page Civic Ballet recrean la querida puesta en escena original de Ruth Page. Bailes exquisitos, trajes deslumbrantes y escenarios mágicos en la Tierra de la Nieve y el Reino de los Dulces, "El Cascanueces" promete entretenimiento de primer nivel y alegría navideña para niños de todas las edades. [19]
El Premio Ruth Page ha sido otorgado por el Centro para las Artes Ruth Page en nombre de la Fundación Ruth Page desde 1986. [20] [21] El premio reconoce, o ayuda a promover, el impulso artístico de un individuo u organización, [20] [ 21] y reconoce la excelencia artística en el campo de la danza. [22] El homenajeado es seleccionado a través del Comité de Selección, compuesto por miembros de la comunidad de danza de Chicago, ex ganadores del Premio Ruth Page y personal del Centro para las Artes Ruth Page. [20] [21] Destinatarios:
