Blonde es una película biográfica [5] [6] [7] de drama psicológico [8] estadounidense de 2022escrita y dirigida por Andrew Dominik , basada en la novela de 2000 de Joyce Carol Oates . La película es una versión ficticia de la vida y la carrera de la actriz estadounidense Marilyn Monroe , interpretada por Ana de Armas . El elenco también incluye a Adrien Brody , Bobby Cannavale , Xavier Samuel y Julianne Nicholson .
Dede Gardner , Jeremy Kleiner , Tracey Landon, Brad Pitt y Scott Robertson produjeron la película. Después de un largo período de desarrollo que comenzó en 2010, Blonde entró en producción en agosto de 2019 en Los Ángeles. La producción concluyó en julio de 2021, luego de los cierres causados por la pandemia de COVID-19 . La película juega con relaciones de aspecto cambiantes y alterna entre color y blanco y negro . [9]
Blonde se estrenó en el 79.º Festival Internacional de Cine de Venecia el 8 de septiembre de 2022, donde recibió una ovación de pie de 14 minutos. [10] Comenzó un estreno limitado en cines en los EE. UU. el 16 de septiembre, antes de su lanzamiento en streaming el 28 de septiembre por Netflix . Es la primera película con clasificación NC-17 que se lanza exclusivamente en un servicio de transmisión. [11] La película recibió críticas polarizadas de los críticos y el público; si bien la actuación de De Armas cosechó elogios, la ficcionalización de la vida de Monroe se consideró explotadora y el guion fue criticado. Blonde recibió ocho nominaciones en los 43.º Premios Golden Raspberry , ganando Peor Película y Peor Guion , mientras que De Armas fue nominada al Premio de la Academia , al Globo de Oro , al Premio BAFTA y al Premio SAG a la Mejor Actriz.
Norma Jeane Mortenson, de seis años , es criada por su madre mentalmente inestable, Gladys Pearl Baker . En su séptimo cumpleaños en 1933, Norma Jeane recibe una fotografía enmarcada de un hombre, y Gladys afirma que era su padre. Más tarde esa noche, se produce un incendio en Hollywood Hills . Gladys intenta llevar a Norma Jeane allí, diciendo que su padre vivía allí. Sin embargo, se ve obligada a regresar por orden de la policía . Mientras baña a Norma Jeane, Gladys enfurecida intenta ahogarla cuando le pregunta por su padre, pero la deja ir. Norma Jeane huye a la casa de su vecina, la señorita Flynn, quien le promete que estará bien. Días después, Norma Jeane es enviada a un orfanato mientras que Gladys es admitida en un hospital psiquiátrico , tras ser declarada no apta para criar a un niño.
En la década de 1940, Norma Jeane se ha convertido en una modelo pin-up bajo el nombre artístico de "Marilyn Monroe", que aparece en portadas de revistas y calendarios. Mientras intenta abrirse camino en el mundo de la actuación, es violada por el presidente del estudio de cine, el Sr. Z. En 1951, hace una audición para el papel de Nell en Don't Bother to Knock ; la audición sale mal cuando se derrumba y se va llorando, pero impresiona al director de casting lo suficiente como para darle el papel. A medida que su carrera asciende de manera constante, conoce a Charles "Cass" Chaplin Jr. y Edward G. "Eddy" Robinson Jr. , y se convierte en amante de ambos. Norma Jeane consigue su papel revelación en 1953 con Niagara , pero después de que la vean en público con Cass y Eddy, su agente le pide que limite sus apariciones con ellos en público, lo que la molesta porque siente que su personaje de Marilyn es solo un papel y no su yo real.
Norma Jeane queda embarazada de Cass, para su deleite, pero decide abortar por miedo a que el niño posiblemente herede los problemas mentales de su madre. Cass apoya su decisión. El día de la cita, cambia de opinión, pero sus súplicas de cancelar la cita son ignoradas. Después, rompe con Cass y Eddy. Más tarde conoce a Joe DiMaggio , un atleta retirado que simpatiza con ella cuando expresa su deseo de dejar Hollywood y convertirse en una actriz más seria en la ciudad de Nueva York . Cuando Norma Jeane comienza Los caballeros las prefieren rubias , recibe una carta de un hombre que dice ser su padre. Se siente desconectada de su actuación en pantalla en el estreno de la película , diciendo que no es ella. Regresa a su habitación de hotel, después de que le hayan dicho que alguien la está esperando. Esperando que sea su padre, en cambio encuentra a DiMaggio, quien le propone matrimonio , lo que ella acepta de mala gana.
El matrimonio de Norma Jeane y Joe se estropea cuando Cass y Eddy le dan a Joe unas fotografías publicitarias de ella desnuda, lo que lo enfurece tanto que golpea a Norma Jeane y le exige que deje de rodar La comezón del séptimo año . Sin embargo, ella sigue adelante con la filmación y hace la famosa acrobacia con el vestido blanco . Cuando llega a casa, Joe, borracho , le grita y se vuelve más violento físicamente. Ella se divorcia de él poco después.
En 1955, Norma Jeane hace una audición para la obra de Broadway Magda del reconocido dramaturgo Arthur Miller . Durante una lectura, su actuación impresiona a todos excepto a Miller, pero él finalmente se encariña con ella cuando ella le da un análisis perspicaz del personaje. Norma Jeane y Arthur se casan y se mudan a Maine, donde ella vive una vida feliz con él y vuelve a quedar embarazada. Sin embargo, un día, cuando camina por la playa con un plato de comida, se cae y sufre un aborto espontáneo . Angustiada, vuelve a actuar.
Durante el rodaje de Some Like It Hot , Norma Jeane se vuelve cada vez más incontrolable y mentalmente perturbada, abrumada por la constante atención de la prensa, siente que se está convirtiendo en un chiste, tiene frecuentes arrebatos en el set, especialmente hacia el director Billy Wilder , y se distancia cada vez más de Arthur. Para lidiar con su estrés, comienza a tomar pastillas.
En 1962, se ha vuelto dependiente de las drogas y el alcohol . Los agentes del Servicio Secreto recogen a una Norma Jeane ebria y la llevan a un hotel para reunirse con el presidente John F. Kennedy , quien la obliga a hacerle sexo oral , antes de violarla, y luego se la llevan después de que vomita en su cama. Ya aturdida y drogada, Norma Jeane comienza a preguntarse si esto es a lo que la ha llevado ser Marilyn Monroe, y también alucina tener otro aborto antes de ser enviada de regreso a su casa en Los Ángeles. Se entera por Eddy por teléfono de que Cass ha muerto y le ha dejado algo, que inicialmente se niega a ver pero Eddy la convence, quien lo envía en un paquete por correo. Resulta ser el tigre de peluche que había encontrado cuando los tres estaban juntos, y el paquete también contiene una carta de Cass, donde confiesa que las cartas que Norma Jeane ha estado recibiendo, supuestamente de su padre, en realidad fueron escritas por él.
Destrozada por la revelación, Norma Jeane sufre una sobredosis de barbitúricos ; mientras yace moribunda en su cama, tiene una visión de su padre dándole la bienvenida al más allá.
Andrew Dominik , quien dirigió la película y se desempeñó como guionista, había comenzado a desarrollar el proyecto ya en 2010, que es una adaptación de la novela Blonde (2000), un relato ficticio y controvertido de la vida de Monroe, y finalista del Premio Pulitzer, de Joyce Carol Oates . [12] Dominik dijo que hizo su propia investigación leyendo varias de las biografías de Monroe y que usó muy poco de la novela Blonde de Oates en la película, pero también agregó que el libro era prácticamente la biblia de la película. [13] Dominik le dijo a Vulture que Blonde es "una película que definitivamente tiene una moralidad al respecto. Pero nada en aguas muy ambiguas porque no creo que sea tan clara y concisa como la gente quiere verla. Hay algo en ella que ofende a todos". [4]
Dominik habló sobre su fascinación por Marilyn Monroe , afirmando: "¿Por qué es Marilyn Monroe el gran ícono femenino del siglo XX? Para los hombres, es un objeto de deseo sexual que necesita desesperadamente ser rescatado. Para las mujeres, encarna todas las injusticias cometidas sobre lo femenino, una hermana, una Cenicienta, condenada a vivir entre las cenizas [...] Quiero contar la historia de Norma Jean [ sic ] como una figura central en un cuento de hadas; una niña huérfana perdida en los bosques de Hollywood, consumida por ese gran ícono del siglo XX". [14]
Dominik describió la película como "más accesible" que sus proyectos anteriores y reveló que su guion contenía "muy poco diálogo", ya que prefería convertirla en una "avalancha de imágenes y eventos". Además, Dominik afirmó: [15]
Cuenta la historia de cómo un trauma infantil moldea a un adulto que se encuentra dividido entre un yo público y uno privado. Es básicamente la historia de cada ser humano, pero utiliza un cierto sentido de asociación que tenemos con algo muy familiar, simplemente a través de la exposición a los medios. Toma todas esas cosas y les da la vuelta a su significado, según cómo se siente, que es básicamente cómo vivimos. Es cómo todos operamos en el mundo. Me parece que tiene mucha resonancia. Creo que el proyecto tiene muchas posibilidades realmente emocionantes, en términos de lo que se puede hacer cinematográficamente.
Para Dominik, Blonde fue su primer intento de desarrollar una película con una mujer como protagonista. Durante una proyección retrospectiva de su western nominado al Oscar El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (2007), Dominik declaró: "Para mí es algo diferente [...] que el personaje principal sea una mujer. Mis películas están bastante desprovistas de mujeres y ahora estoy imaginando cómo sería ser una de ellas". [16]
Si bien Netflix clasificó a Blonde como "un retrato ficticio de Marilyn Monroe" en el sitio web oficial de la plataforma, [17] [18] Dominik declaró: "Creo que Blonde es una obra de ficción y tiene tanto de Joyce como de Marilyn. Pero habiendo dicho eso, creo que probablemente esté más cerca de la verdad que lo que Fox está presionando para vender material de Marilyn". [19]
En mayo de 2010, se anunció que Naomi Watts protagonizaría la película como Monroe, y que la producción, que en ese momento costó aproximadamente 20 millones de dólares, estaba programada para comenzar la fotografía principal en enero de 2011. [14] La fotografía principal de la película no comenzó, y Dominik luego declaró que esperaba que fuera su próxima película, y que la producción comenzara en 2013. [20] [21] Durante este tiempo, Dominik dirigió el drama criminal Killing Them Softly (2012), protagonizada por Brad Pitt , quien posteriormente se interesó en el proyecto. [22]
En junio de 2012, se anunció que Plan B Entertainment produciría la película, con Pitt, [23] Dede Gardner y Jeremy Kleiner como productores, pero la participación de Watts estaba en duda, ya que "es probable que los realizadores vayan en una dirección diferente", según el informe. [24] En abril de 2014, se anunció que Jessica Chastain había reemplazado a Watts como Monroe. Chastain había coprotagonizado el drama de Terrence Malick El árbol de la vida (2011) junto a Pitt, quien fue fundamental en su casting. El informe también reveló que Dominik planeaba comenzar la fotografía principal en agosto de ese año. [25] [26]
Dominik atribuyó los retrasos en la producción en parte a la financiación: "Es sólo una cuestión de cuánto dinero puedo conseguir para hacer la película. Y realmente quiero hacer esa película. He estado trabajando en ella durante años". [16]
En agosto de 2016, se anunció que Netflix distribuiría la película. [27]
En marzo de 2019, se anunció que Ana de Armas estaba en negociaciones iniciales para protagonizar la película, [28] reemplazando a Chastain. [15] Dominik notó la actuación de De Armas en Knock Knock , y aunque pasó por un largo proceso de casting, Dominik le aseguró el papel después de la primera audición. [29] [30]
En preparación, de Armas trabajó con un entrenador de dialecto durante un año. [31] [32] [33] De Armas describió su proceso de casting: "Solo tuve que hacer una audición para Marilyn y Andrew dijo 'Eres tú', pero tuve que hacer una audición para todos los demás [...] Los productores. La gente del dinero. Siempre tengo gente a la que necesito convencer. Pero sabía que podía hacerlo. Interpretar a Marilyn fue innovador. Una cubana interpretando a Marilyn Monroe. Lo deseaba tanto. Ves esa famosa foto de ella y está sonriendo en el momento, pero eso es solo una parte de lo que realmente estaba pasando en ese momento".
De Armas consideró que su relación con Dominik fue la más colaborativa de su carrera, y comentó: "Sí, he tenido relaciones colaborativas, pero recibir llamadas telefónicas a medianoche porque él tiene una idea y no puede dormir y de repente tú no puedes dormir por la misma razón". [34] De Armas leyó la novela de Oates y también dijo que estudió cientos de fotografías, videos, grabaciones de audio [y] películas. [23]
En agosto de 2019, se anunció que Adrien Brody , Bobby Cannavale , Julianne Nicholson , Caspar Phillipson , Sara Paxton y Xavier Samuel se unieron al elenco, seguidos por Garret Dillahunt , Scoot McNairy , Lucy DeVito , Michael Masini, Spencer Garrett , Chris Lemmon , Rebecca Wisocky , Ned Bellamy y Dan Butler en septiembre de 2019. [35] [36]
Vanessa Lemonides prestó su voz a Monroe en la película. [37]
La fotografía principal comenzó en Los Ángeles en agosto de 2019. [36] En abril de 2022, Dominik confirmó que la filmación terminó en julio de 2021, luego de los cierres como resultado de la pandemia de COVID-19 en curso en 2020, y que la posproducción también había terminado. [38] [39]
Durante la conferencia de prensa de Blonde en el 79º Festival de Cine de Venecia , Dominik dijo que las escenas iniciales de la película se filmaron en el mismo apartamento donde Monroe había vivido con su madre. [40] La escena de la muerte de Monroe también se filmó en la misma habitación donde murió en la vida real. [41] "Definitivamente adquirió elementos de ser como una sesión espiritista", dijo Dominik. [41] La filmación también comenzó el 4 de agosto de 2019, [36] [41] el 57 aniversario de la muerte de Monroe. [41] De Armas dijo en la conferencia de prensa que cree que el fantasma de Monroe estaba cerca de ellos en el set. [40] "Creo que ella era feliz. También tiraba cosas de la pared a veces y se enojaba si no le gustaba algo. Tal vez esto suene muy místico, pero es cierto. Todos lo sentimos". [41] De Armas le dijo después a la revista AnOther que todos los miembros del equipo escribieron un mensaje a Monroe en una tarjeta grande, luego fueron al cementerio y la colocaron en su tumba. "De alguna manera estábamos pidiendo permiso. Todos sentíamos una gran responsabilidad y éramos muy conscientes de la parte de la historia que íbamos a contar: la historia de Norma Jeane, la persona detrás de este personaje, Marilyn Monroe. ¿Quién era ella realmente?", dijo. [42]
Gran parte de la cinematografía de Blonde está filmada digitalmente en blanco y negro ; [43] otras partes de la película están en color , las relaciones de aspecto (1:1, 1.37:1, 1.85:1, 2.39:1 [44] ) cambian para representar el uso histórico. [9] [45] [46] [47] Muchas escenas son homenajes visuales a fotografías clásicas de Monroe realizadas por fotógrafos notables. [46] [48] [49] Blonde se estrenaría en el Festival de Cine de Venecia de 2021, pero Netflix no estaba satisfecho con el corte final que recibió y contrató a Jennifer Lame para que la ayudara. [50]
En esta película se utilizan imágenes reales de la filmografía de Monroe mezcladas con escenas recreadas por Ana de Armas, quien apareció en las películas All About Eve (1950), Don't Bother to Knock (1952), Niagara (1953), Gentlemen Prefer Blondes (1953) y Some Like It Hot (1959). [51] Andrew Dominik dijo que inicialmente no obtuvo permiso de Metro-Goldwyn-Mayer para usar imágenes de sus películas, por lo que tuvo que recrear algunas escenas, como la escena con De Armas y Tony Curtis en Some Like It Hot , que filmó con un actor interpretando a Curtis en caso de que no pudiera obtener permiso para usar el metraje original. A Dominik se le permitió usar el metraje después de que un ejecutivo de MGM fuera despedido y fuera reemplazado por Michael De Luca , quien finalmente le dio permiso para usar el clip de la película. [51]
La banda sonora fue compuesta e interpretada por los colaboradores de mucho tiempo Nick Cave y Warren Ellis , y el álbum de la banda sonora se lanzó el 28 de septiembre de 2022. [52]
Blonde tuvo su estreno mundial en competencia en el 79º Festival Internacional de Cine de Venecia el 8 de septiembre de 2022, [53] seguido de una proyección en el 48º Festival de Cine Americano de Deauville . [54] Se estrenó en Netflix el 28 de septiembre de 2022, [55] después de una fecha de estreno inicial del 23 de septiembre de 2022. [56]
La película también tuvo un estreno limitado en cines en la ciudad de Nueva York que comenzó el 16 de septiembre de 2022 y en otras ubicaciones el 23 de septiembre de 2022. [23] [57] [58]
Blonde fue controvertida tanto entre los críticos como entre el público [59] y fue descrita como una "película complicada y altamente divisiva". [60] Se elogiaron los resultados de De Armas, [61] [62] [63] [64] pero la respuesta a la escritura y la descripción de Dominik de la vida de Monroe polarizó a los críticos; [61] [65] algunos encontraron refrescante el giro de la película a la película biográfica tradicional, [66] [67] mientras que otros la criticaron por ser explotadora, [65] [68] sexista, [59] [68] y deshumanizante. [69] [70] [71] En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , Blonde tiene una calificación del 42% basada en 318 reseñas, con un promedio de 5.5/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "La luminosa actuación de Ana de Armas hace que sea difícil apartar la mirada, pero Blonde puede ser difícil de ver, ya que se tambalea entre comentar sobre la explotación y contribuir a ella". [72] En Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , la película tiene una puntuación de 50 sobre 100, basada en 57 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [73]
En una reseña de la película tras su estreno mundial en Venecia, donde recibió una ovación de pie de 14 minutos, que hizo llorar a De Armas, [74] [10] Catherine Bray de Empire elogió el estilo visual de Dominik y la actuación de De Armas, pero encontró que la película falló en desmitificar la vida de Monroe, escribiendo: "El retrato que esta película pinta de Monroe muestra a una niña perdida, que llama repetidamente a sus amantes 'papá' y reacciona a casi cada nuevo revés con el mismo puchero de ingenua trémula y llorosa". [75] Richard Lawson de Vanity Fair la encontró una "alternativa fascinante a la película biográfica tradicional", elogiando la narrativa poco convencional, la dirección y la actuación de De Armas. [76] Owen Gleiberman de Variety llamó al trabajo de De Armas "una actuación ... de brillo impresionante, imaginación, franqueza y angustia". [77] Damon Wise de Deadline Hollywood afirmó que la película es una forma "asombrosa" de contar la vida de Monroe en un sentido ficticio, ya que se "presenta como una película de terror en un estilo surrealista y de pesadilla" comparable a las películas de David Lynch , especialmente Mulholland Drive (2001). [12] En una reseña muy positiva, Siddhant Adlakha de IGN calificó la película como una "película biográfica ficticia onírica sobre Marilyn Monroe" que presenta "una actuación sorprendente y volátil de Ana de Armas, cuya audaz vulnerabilidad se combina con el enfoque formal igualmente audaz del director Andrew Dominik". [78]
David Rooney de The Hollywood Reporter la calificó como "una película que hay que ver", pero también como "una obra de excesos salvajes y una crueldad cuestionable". [79] En GQ , la reseña de Jack King también señaló cómo la película pasa de ser una "película biográfica tradicional" a "una película implacable en su brutalidad". [80] Leslie Felperin de The Guardian describió la película como "deslumbrante, conmovedora e intensamente irritante" pero en última instancia "un poco demasiado", y le asignó una calificación de tres estrellas de cinco. [81] En una crítica mixta para IndieWire , Sophie Monks Kaufman calificó la película como una "película biográfica bizarra y miserable", admirando la actuación de De Armas y la cinematografía, pero criticando la interpretación de Monroe por parte de Dominik: "Dominik critica al mundo por reducir su tema a sus principales atributos, y luego la trata exactamente de la misma manera. Su Marilyn es una rubia sexy y susurrante con problemas con su padre. Y eso es todo, amigos". [82]
La crítica del New York Times Manohla Dargis criticó la película, criticando el hecho de que "una vez más un director está más interesado en examinar el cuerpo [de Monroe] (literalmente, en este caso) que en meterse en su mente" y escribió "Dadas todas las indignidades y horrores que soportó Marilyn Monroe durante sus 36 años, es un alivio que no tuviera que sufrir las vulgaridades de Blonde , el último entretenimiento necrófilo para explotarla". [83] En su crítica negativa, Justin Chang del Los Angeles Times afirmó que la película "en realidad no trata sobre Marilyn Monroe. Se trata de hacerla sufrir". [84] También opinó que la película "convierte a Marilyn Monroe en un avatar del sufrimiento, insistiendo en su dolor de manera tan obsesiva que incluso los fugaces momentos de empatía de la película se sienten como otra forma de explotación". [85]
"A veces, la película se siente como un matadero visto desde el punto de vista del animal", escribió Bilge Ebiri en su reseña para Vulture , remarcando la tendencia de la película a provocar fuertes reacciones y emociones en la audiencia al armar lo que describió como un rompecabezas "cautivador y aterrador" de la vida de Monroe. [86] Anthony Lane , en su reseña para The New Yorker , elogió la actuación de De Armas y el estilo visual de Dominik, pero criticó duramente su interpretación de Monroe, concluyendo finalmente: "Deslumbrante, demasiado larga e injusta, Blonde le hace un grave flaco favor a la mujer a la que pretende honrar". [87] En una reseña negativa para Slant Magazine , Jake Cole se hizo eco del sentimiento de Lane, afirmando: " Blonde ... es el peor tipo de feminismo, uno tan absorto en el deseo de 'salvar' a una mujer que la victimiza tanto como sea posible para hacer que su redención de ella sea mucho más loable". [88]
En un artículo para Time , Stephanie Zacharek criticó a Dominik por no dejar "ningún espacio para la multidimensionalidad de la Marilyn de la vida real", afirmando que "Marilyn, la brillante, perceptiva aunque a menudo difícil intérprete, casi no se ve en ninguna parte de la fantasía freudiana deliberadamente despistada de Andrew Dominik, Blonde ". [89] Jessie Thompson de The Independent le dio a la película una estrella de cinco, afirmando; " Blonde no es una mala película porque sea degradante, explotadora y misógina, a pesar de que es todas esas cosas. Es mala porque es aburrida, está satisfecha de sí misma y no tiene ni idea de lo que está tratando de decir". [68]
Joyce Carol Oates , la autora de la novela en la que se basa la película, observó un borrador de la película y declaró públicamente: "He visto el borrador de la adaptación de Andrew Dominik y es sorprendente, brillante, muy perturbador y quizás lo más sorprendente es una interpretación absolutamente 'feminista'... no estoy segura de que ningún director masculino haya logrado algo [como] esto". [90]
La actriz Jamie Lee Curtis , que protagonizó junto a Ana de Armas Knives Out (2019), y cuyo padre, Tony Curtis , protagonizó junto a Monroe Con faldas y a lo loco (1959) y aparece en Blonde , quedó impresionada con la actuación de De Armas, después de ver también un corte temprano: "Me caí al suelo. No podía creerlo. Ana se había ido por completo. Era Marilyn". [34] Brad Pitt , quien coprodujo la película a través de su sello Plan B, elogió la actuación de De Armas y dijo: "Ella es fenomenal en él. Ese es un vestido difícil de llenar. Fueron 10 años de producción. No fue hasta que encontramos a Ana que pudimos cruzar la línea de meta". [91] El actor Casey Affleck también elogió la película, diciendo: "He visto un par de versiones de Blonde y le ha llevado [a Dominik] mucho tiempo sacarla al mundo. Pero así es él. Es muy lento con eso. Y es una película asombrosa y hermosa". [92]
Suzie Kennedy , imitadora inglesa de Marilyn Monroe e historiadora durante más de veinte años, despreció abiertamente la película, calificándola de "una película terrible... un asesinato absoluto del legado de Marilyn Monroe... un asesinato de un ícono", y que "capitalizaba y explotaba la profunda tristeza de la vida de Marilyn". [93] [94]
Tras el lanzamiento de los tráilers, la elección de De Armas como Monroe recibió algunas críticas, ya que algunos espectadores sintieron que su origen étnico no coincidía del todo con el de Monroe, con quejas de que aún mantenía su acento cubano nativo. [95] [96] [23] Con respecto a su acento, Dominik le dijo a Screen Daily en febrero de 2022 que hubo "trabajo involucrado" en hacer que la actriz "sonara estadounidense". [97] El patrimonio oficial de Monroe defendió el casting de De Armas, afirmando: "Marilyn Monroe es un ícono singular de Hollywood y la cultura pop que trasciende generaciones e historia. Cualquier actor que asuma ese papel sabe que tiene grandes zapatos que llenar. Basándonos solo en el tráiler, parece que Ana fue una gran elección de casting, ya que captura el glamour, la humanidad y la vulnerabilidad de Marilyn. ¡Estamos ansiosos por ver la película en su totalidad!" [98]
Blonde desató cierta controversia cuando se confirmó su clasificación NC-17 (es decir, solo para adultos), lo que generó preocupaciones de que sería explotadora en su representación de Monroe. [99] [100] La película en sí presenta escenas gráficas de abuso sexual, incluida una escena de violación, [101] así como Monroe teniendo un aborto, [101] y un aborto espontáneo. [12] Escribiendo para Jezebel , Kady Ruth Ashcroft comentó sobre cómo la relación de la clasificación con el estatus duradero de Monroe como símbolo sexual en la cultura pop impide que la película logre su objetivo de humanizarla, y concluyó: " La clasificación NC-17 de Blonde está pensada como una advertencia y una restricción en cuanto a quién puede manejar el contenido maduro de la película. También actúa como una provocación: ¿cuán escandalosa fue la vida de esta sexpot de todos modos? - de una manera que puede evitar que la película reduzca el mito de Monroe a Norma Jean [ sic ] ". [102]
Hablando sobre la calificación en una entrevista con Screen Daily , Andrew Dominik declaró: "Es una película exigente: es lo que es, dice lo que dice. Y si al público no le gusta, ese es el maldito problema del público. No se trata de postularse para un cargo público", y agregó: "Si miro un episodio de Euphoria , es mucho más gráfico que todo lo que sucede en Blonde ". [103] En una entrevista con la revista de moda L'Officiel Italia , de Armas se hizo eco del sentimiento y dijo: "No entiendo por qué sucedió. Puedo citar varios programas o películas que son mucho más explícitos y con mucho más contenido sexual que Blonde . Pero para contar esta historia es importante mostrar todos esos momentos en la vida de Marilyn que la llevaron al final al que llegó. Necesita ser explicado. En el elenco, todos sabían que debíamos adentrarnos en un territorio desagradable, no dependía solo de mí". [104] Profundizando en la visión de Dominik para la película, de Armas le dijo a Rotten Tomatoes : "Las ambiciones de Andrew fueron muy claras desde el principio: presentar una versión de la vida de Marilyn Monroe a través de su lente. Quería que el mundo experimentara lo que realmente se sentía no solo ser Marilyn, sino también Norma Jeane. Me pareció que era la versión más atrevida, descarada y feminista de su historia que jamás había visto". Añadió: "Nuestra película no es lineal ni convencional; está destinada a ser una experiencia sensorial y emocional. La película se mueve junto con sus sentimientos y sus experiencias. Hay momentos en los que estamos dentro de su cuerpo y su mente, y esto le dará a la audiencia la oportunidad de experimentar lo que era ser Norma y Marilyn al mismo tiempo". [105]
En un artículo para GQ , Keith Phipps sostiene que Blonde , al ser una excepción al estigma comercial de tener una clasificación NC-17 debido a su lanzamiento exclusivo en una plataforma de transmisión, podría marcar el comienzo de una nueva era de películas y cineastas que "irán más allá de las restricciones de la clasificación R", escribiendo: "En teoría, la clasificación NC-17 podría prosperar en servicios como Netflix, Hulu y HBO Max y Blonde podría ser una señal de lo que vendrá, posiblemente sirviendo como una señal para que otros cineastas vayan más allá de las restricciones de la clasificación R". [106]
Escribiendo para IndieWire , Samantha Bergeson afirmó que la película hace una declaración contra el aborto al mostrar un feto CGI hablando con Monroe. [107] Charles Pulliam-Moore escribió para The Verge que el feto CGI de Blonde "es propaganda contra el aborto disfrazada de arte", y lo llamó "un feto CGI crítico que a veces habla con Marilyn Monroe desde dentro de su útero para avergonzarla por haber tenido un aborto en el pasado". [70] Un sentimiento compartido por activistas por el derecho al aborto como Caren Spruch, directora nacional de participación en las artes y el entretenimiento en Planned Parenthood Federation of America , quien lo llamó "descripciones médicamente inexactas de fetos y embarazo" en una declaración a The Washington Post . [108] Steph Herold, quien investiga la salud reproductiva en la Universidad de California en San Francisco y estudia la representación del aborto en películas y programas de televisión, dijo que la escena en la que el personaje de Monroe habla con el feto "la infantilizó totalmente de maneras que solo he visto en películas de propaganda antiabortista", dijo Herold; "Me sorprendió bastante, especialmente dada la plataforma y la calidad convencional de esta película". [108]
Planned Parenthood acusó a la película de transmitir un mensaje antiabortista sobre el aborto de Monroe, y publicó la siguiente declaración en The Hollywood Reporter diciendo que la película estaba basada en propaganda antiabortista ; [109]
"A medida que el cine y la televisión moldean la comprensión que muchas personas tienen de la salud sexual y reproductiva, es fundamental que estas representaciones retraten con precisión las decisiones y experiencias reales de las mujeres. Si bien el aborto es un servicio de salud esencial y seguro, los fanáticos antiabortistas han contribuido durante mucho tiempo al estigma del aborto al utilizar descripciones médicamente inexactas de los fetos y el embarazo. La nueva película de Andrew Dominik, 'Blonde', refuerza su mensaje con un feto parlante generado por computadora, representado de manera que parezca un bebé completamente formado". [109]
No hay evidencia de que Monroe haya tenido un aborto, mucho menos procedimientos forzados como se retrata en la película, según la historiadora Michelle Vogel , autora de Marilyn Monroe: Her Films, Her Life . [110] "Cualquier conversación sobre la interrupción del embarazo es una suposición de nuestra parte. Marilyn amaba a los niños y estaba desesperada por ser madre. Lamentablemente, nunca llevó un bebé a término". [110] Está bien documentado que Monroe sufrió tres abortos espontáneos durante su matrimonio con Arthur Miller; en 1956, en 1957 y nuevamente en 1958. [110] En la biografía de 1993 Marilyn Monroe: The Biography escrita por Donald Spoto , el ginecólogo de Monroe, el Dr. Leon Krohn, declaró; "los rumores de sus múltiples abortos son ridículos. Ella nunca tuvo ni uno solo". [111]
Andrew Dominik negó que la película sea antiabortista y dijo en una declaración a TheWrap :
"No creo que la película esté en contra de la libertad de elección. No creo que lo esté en absoluto. Y no estoy convencida de que ella realmente quiera tener un bebé. Creo que tiene sentimientos acerca de no tener un bebé, pero no estoy convencida de que lo que está haciendo, es decir, que no termine teniendo uno. […] Hay un deseo de tener un bebé, pero hay un miedo al bebé, y creo que ese es el principal factor de estrés en ella". [107]
El Catholic World Report calificó a Blonde de "inconscientemente pro vida ". [112]
Ana Celia de Armas Caso nació hace 31 años en La Habana / Ana Celia de Armas Caso nació hace 31 años [a partir del 15 de marzo de 2020] en La Habana...
para la película en blanco y negro...
Ana de Armas: Cada escena está inspirada en una fotografía existente. Analizábamos minuciosamente cada detalle de la foto y debatíamos qué estaba sucediendo en ella.